马克思·佩恩

没玩儿过这游戏，完全是冲着Chris O'Donnell才看的这电影，没想到这哥们儿统共出来三次，第一次没台词，第二次就两句词，第三次被人痛揍一顿后挂了，晕一直不喜欢马克沃尔伯克的长相，再加上这人实在没啥演技，在任何一个电影里看到他都一点感觉也没有。

本片一样，看似苦大仇深的模样，实际上表情就没变过，一点儿内心活动都演不出来，要为这片子的失败承担很大责任。

真不明白彼得杰克逊是怎么选上他的，这不，《可爱的骨头》也评价不好不是。

既然是游戏改变的电影，画面风格一定是比较突出的，本片还凑合，阴森黑暗，有一些慢镜、定格，音乐也很酷。

但是那个大鸟太没感觉了，都是远景，倒头来也没看清是个啥东西，一点也不可怕嘛！

要说剧情，这片子就没啥可取之处了，基本上是十多年前《亡命天涯》的架构啊，不过比人家那个弱智多了。

作为游戏，操作感可以很快将观众带入，但作为电影，这弱智剧情我从头到尾也没看进去。

而扮演大反派的Beau Bridges，前两天才看完他在《一曲相思情未了》中饰演的老好人，太不习惯了！

影片字幕后竟然还有剧情，留了个扣子，好像还要拍续集似的，不过估计现在这个计划已经作罢了吧。

直接说原因，我是音响发烧友兼低音控，佩恩在警察局和大堆的警察的激战场面，枪声非常的牛，是我用来试音的首选片段顺便说，这个枪声并不是写实的，手枪能打出巴雷特的感觉再顺便说，游戏我十年前就打过，很喜欢

2001年的游戏，gamespot当年最佳动作游戏，如今想来记忆依然深刻。

阴暗晦涩令人压抑的风格，复杂曲折层层深入的案情，以及独特的Bullet Time所带来的爽快感，这一切都令那些固定思维的游戏黯然失色。

本人耐性太差，玩爆机的大型游戏不多，这部游戏当年却在没有中文版的情况下花几十个小时玩通了。

现在想来，游戏的全过程简直完完全全就是一部精彩的电影，让你不由自主的陷入其中无法自拔。

改编自游戏的电影，逃脱不了被忠实玩家所唾骂的命运。

主要剧情虽然没有大改，但相较游戏情节缩水了很多。

而且游戏里多处运用电影蒙太奇的手法，用闪回的方法来交代剧情，本片则平铺直叙，显得过于直白，看了一就知道了二三，毫无悬念。

电影的风格也是比较阴暗的，但游戏毕竟是游戏，那种投入带来的压抑感，看电影时却没有任何感觉。

其实最为玩家所诟病的就是游戏的最大特色Bullet Time在电影中仅仅表现了一次，而且只是单对单。

Bullet Time时拿两把Colt冲锋枪横扫的经典场面，很遗憾在电影里都没有看到。

即使没有游戏的先入为主，本片也只能算作很普通的动作片。

如果把达人的游戏+CG全过程录下来，我相信一定比这部电影精彩的多。

一部由热门游戏改编的电影，如果没有游戏玩家中的口碑，没有小马哥（马克•沃尔伯格）的鼎力加盟，估计这部影片也拿不下北美票房冠军。

在2001年发行的《马克思•佩恩》号称是射击类游戏的革命之作，但作为影片的《马克思•佩恩》在前部分被导演约翰•摩尔处理得相当糟糕，犹如一碗索然无味的凉白开，前半部更是平淡令人昏昏欲睡，只有小太妹撩人的风骚和挑逗的台词才使人稍微打起了精神，很是期待小马哥的床戏，不过最后还是未能如愿以偿。

影片真正能吸引人的部分出现在影片50分钟以后，那个在荧幕上令人熟悉的马克•沃尔伯格又出现了，虽然熟悉但还是百看不厌，枪林弹雨中帅气十足，尽显英雄本色。

如果不是影片的标志性的暗色背景，还以为自己也磕药了，怎么看怎么像马兄主演的《生死狙击》，标志性的一瘸一拐，总是能得到幸运女神的垂青，还有永远以自己为法律准绳，若不将仇人送上西天誓不罢休的精神。

其中还配上一些《叠影重重》跳湖逃生的镜头，俨然是《生死狙击》与《叠影重重》的超强整合，不过貌似当今某人的整容手术，约翰•摩尔这回也一不小心将《马克思•佩恩》给毁了容。

影片宣传推广时所许诺的精彩特效也只能得到凑合的评价。

在预告片中夸得神乎其神的天使展翅也就那么几秒，最后击毙仇人的酷劲十足的开枪慢镜也只有区区两个，，好的镜头毫无保留作了预告片，让兄弟姐妹们空欢喜了一场，怪不得大家总结预告片的精彩程度与实际影片效果成反比。

也不知道是20世界福克斯的银子没给够，还是约翰•摩尔同志的个人能力有限，剧情过于平淡，影片是根据游戏情节改编，其中许多精彩细节部分还遭到唯利是图制片方的无情排挤;特效毫无新意;游戏具有的吴宇森慢镜式效果和子弹时间的场面，但对现在的观众来说早已是见怪不怪的视觉麻痹而已；还选了个丑花瓶，女主角米拉•库尼斯还不如在床上卖弄风情的邦德女郎奥尔加•柯瑞兰克惹人注目。

此类三无影片，完全是马克•沃尔伯格一个人的独角戏。

2001年时，评论说约翰•摩尔拍的《深入敌后》像部愚蠢的游戏，那是在骂他，如今，要是有人说约翰•摩尔拍的《马克思•佩恩》像游戏的话，那绝对是至高无上的褒奖。

在国外看的这套电影，没有任何字幕的情况下，看得还津津乐道。

算是不错的一套电影。

但是怎么来说，没有一点引人入胜的感觉。

有点紧凑过了。

没有一刻能歇着。

电影效果也一般。

如果是结合game题材来说的，好像感觉不是那么鲜明。

尽管我没有玩过这个game。

得过且过吧...

Max从冰冷的水里冒出头来，这个开头让我想起了马特戴蒙的《谍影重重》。

镜头一转，房门，光从门板四周的缝透过来，像是给房门描了一道金边。

门后面传出来婴儿的啼哭。

这个开场，瞬间将我拉回到了七年前，嘴边上挂着又软又黄的胡子的我，放暑假在家玩《马克思·佩恩》的情景。

相比游戏中的那个孤单英雄马克思·佩恩，电影中的佩恩确实有点面。

电影中的佩恩除了跳进冰冷的哈德逊湾之外，并没有经历太多的生死一线间。

甚至因祸得福的磕了两瓶药水，变成了“超级战士”之后，神勇无敌，神挡杀神，佛挡杀佛，直到最后一枪解决了大反派，正义战胜了邪恶顺带着还报了仇。

不过电影中的反派和游戏中的反派貌似还不是一个人。

这就是说，电影中的情节和游戏中的情节还不是完全一样。

Alex死得不如游戏中那么悲壮；最后的高潮也从勇闯大楼改成地下车库了。

总体上这个佩恩面了点，没有游戏中小马哥一样飞身射击的身手。

在电影我一直试图寻找游戏中的情节，意识一度游离在电影情节之外，进度条过半了之后，才强迫的告诉自己这是根据游戏改编的好莱坞电影，还是老老实实的顺着导演的思路看下去吧。

之后就看得就比较顺畅了，直到结束。

然后总结一下：其实就是一部和游戏中的马克思·佩恩重名的缉毒复仇片。

如果将之视为一般的、非改编自游戏的电影，或者看这电影的人之前没玩过游戏，《马克思·佩恩》算是一部不错的圣诞娱乐片，冷峻的画面风格，还是很好看的。

给其四星，完全是出于对游戏的热爱。

前戏太长了阿，没有耐心的人估计看睡着了。

哈哈。

高潮就那么一小会儿。

好的编剧+好的导演应该能拍出更惊心动魄，剧情紧凑，高潮迭起的马克思佩恩来吧。

不过那些编剧导演看不上这种故事咯。

所以还得感谢导演，至少他让一个不错的游戏影像化了，又是一种别样的体验。

马克思佩恩始终酷酷的，影片场景充满黑暗气息，不过激烈的枪战来的太晚嘞。

原作游戏中著名的设定就是子弹时间，这点在电影中也有所体现。

可惜以前没玩过，只玩过也有子弹时间的fear。

有空去玩玩，马克思佩恩，哈哈

时间：2008年10月16日22：00地点：Banque Scotia影院事件：Max Payne超前首映场1. 预告片比正片好看10倍还不止；2. 预告片看过了，正片就不要再看了;3. 以前还会写“别掏钱去影院看了，等dvd就行了吧”，这次我得说“下载都免了，时间也是钱啊”。

4. 福克斯怎么了，继x-files电影版第二集后，又来这么一个大烂片？

5. 洗洗睡了……

看到预告片的时候对这部电影还是小期待了一下的，毕竟这是我最喜欢的游戏（系列）之一。

马克沃尔伯格的苦瓜脸很适合苦大仇深的佩恩，预告片风格也不错。

先说说优缺点吧。

这部电影用类似Sin City和300的那种镜头，用灰白的主色调塑造冬天里的纽约，十分契合原作游戏的氛围。

马克沃尔伯格对角色的把握也很好（虽然他因为怕游戏上瘾而拒玩原作游戏，看着助手通关-_-+），确实是一个因为妻女的失去而消沉，为了调查妻女命案又不惜一切的探员。

剧情忠于原作，主要角色的气质都和游戏里面很接近呢。

虽然黑帮部分这条剧情线被删除了，但是码头场景出现的货轮也是向原作的黑帮军火库致敬。

电影里面把原作首创后来各种游戏里用滥的Bullet Time，处理为枪战时的表现手法，而不是黑客帝国那样主角的能力，也使得电影设定符合现实。

主角磕药之后的感觉，是全片的亮点。

被当作新型毒品的军用迷谜幻换剂记（这个词好像是和谐词）Valkyr，作用就是让人进入幻觉状态把对方当作恶魔而陷入疯狂杀戮。

当佩恩站起身来，而纽约在他眼里陷入地狱烈火的焚烧时，如果是在影院看一定很震撼（我看的是影碟）。

最后在大厦楼顶的停机场，和游戏一代的最终结局一样，一切结束了。

区别是电影最终战是把制药集团的干部BB做掉了，而不是老总Horn。

它的优点，同时也是它的缺点。

游戏改编电影，成功如生化危机、寂静岭，都是把游戏中的要素提炼出来，而不是试图把游戏拍成电影。

反面教材首推最终幻想，电影里像RPG一样去收集9个还是多少个灵魂，每个的位置和特点都不一样，被批得一塌糊涂。

所以当Max Payne电影版过于去靠近原作，就会陷入无力表现游戏互动时的感觉，而又弱化了电影的感染力的陷阱。

电影就变成了一部粗浅的枪战片。

片子前部分 Aesir这个大制药公司一出现，不用说谁都知道老Boss肯定是出在这里的。

酒吧里有人嗑药，不明蓝色液体，谁都知道肯定是Aesir搞出来的。

所以剧情发展完全没有意外，要不是枪战刺激着神经，肯定要大呼闷死了。

这也难为了电影班底，因为原作实在是用电影手法表现游戏的经典之作，和NPC之间的互动完全是黑帮片的感觉；偷偷接近敌人时听着他们说着和剧情有关的对白，要偷听完他们的对白，还是冲进去打断他们，随你；关卡里的火场逃生，噩梦迷宫，表现力和剧情张力十足。

而对于需要游戏时间十数小时来表现的剧情，即使抛开战斗解谜部分，要完整压缩进一个半小时的电影，也是不可能的。

而编导又的确选择了最不明智的手法：压缩。

黑帮这条线整个删除，并不影响剧情的完整性，但是政治黑手这条线的删除，使得片子整个流于粗浅。

原作中，佩恩原本只是追查杀害妻女的凶手。

随着调查的深入，当发现制药公司的秘密之后，已经无法凭一人之力扭转乾坤报仇雪恨。

这时，一直暗里跟着他的Mona适时提供了Inner Circle这些政客的支持，为了报仇，佩恩成了这些老家伙的Hitman，杀入制药公司。

最后，表明了杀手身份和对佩恩好感的Mona，却“死”在尾随的杀手手里，因为之前的合作两人间产生的微妙情愫，就这样戛然而止。

最后站在大厦楼顶，望着脚下的“深渊”，他只有深深的绝望（这个绝望俯瞰的镜头，比索尼战神奎托斯一模一样的镜头早了整整五年）。

但是，如Inner Circle所承诺的，他最终被洗白了，成了反黑的英雄。

而电影呢？

佩恩追查杀害妻女的凶手，结果发现制药公司的黑幕，然后靠嗑药干掉了老Boss和他的保镖，最后就被放了？

出来还盘算着干掉制药公司 CEO？

酒吧酒保最后说“glad to have you back”，你到底是怎么back的？

就算执行公务甚至算正当防卫，也改变不了你嗑药在先的事实啊老大，你以为你是林嘉祥，说放就能放啊？

你爸也不是李刚啊？

还有Mona，原作中，她一直是Inner Circle的杀手，希望保护姐姐甚至解放姐姐，只是个美好的愿望，而姐姐很早就被杀害了。

在和她的任务目标-佩恩的接触中，喜欢上了这个型男，最后却为保护佩恩中了弹，消失在电梯间（当然这个桥段比起生化危机2艾达王坠下悬梯是晚了四年）。

2代里更是毅然和佩恩杀入Inner Circle,（严重游戏剧透注意）=========最后依然是香消玉陨在佩恩面前。

===游戏剧透完毕======到了电影里，她变成了热血太妹，一出来就决定和佩恩共同找凶手，在和佩恩杀入制药公司大厦以后，电梯间的剧情又改成了安然逃脱。

最后stuff之后的一分钟结局最雷，佩恩到酒吧见到Mona，后者扔给他一张报纸，上面写着Aesir在 Horn的带领下现在越来越牛叉。

两人的眼神交汇，明明在说“做了丫的”。

安排续集安排成这样？

虽说Horn肯定是幕后老大，佩恩妻女的死她肯定是有关至少是默许的，但是全片这个老女人也没有任何对他们不利的举动，Jason向她汇报伊战士兵（他们的实验品）的事情，她什么也没说虽然明显知情，BB求助的时候她也没有接电话，把BB做了弃子。

你们这就要去端人家老窝？

这和原作被Inner Circle半胁迫着去杀Horn根本是天壤之别。

所以，如果了解原作，你会对里面的游戏元素产生共鸣，但是无法获得游戏中对佩恩和Mona那份深深的同情。

如果你从不知道原作，那大概这部片子就是一部有着大量爆炸场面和激烈枪战的动作片。

编导对原作剧情的简单压缩，导致了大量数据丢失，依然没有逃出游戏改编电影两头不讨好的陷阱。

当然剧中的枪战场面设计的很不错，和BulletTime的感觉很合拍。

最后加一点自己的YY。

其实理想的节奏应该是进一步紧凑情节，一出来佩恩就陷入追查妻女命案的疯狂状态，自以为找到嗑药的人就能报仇，把Mona不放在眼里；这剧情进展也会符合观众的预期。

报仇是第一个高潮。

而逼供制药公司的关键线人之后，发现如果没有政府撑腰，他们根本不可能这么嚣张，佩恩如果要真正报仇只能把半个政界都干掉。

这里就是出乎观众意料的剧情疑问。

这时候Mona适时给他表明了Inner Circle的支持，然后从线人处逃脱追杀是第二个高潮。

或者佩恩没有逃脱成功，把原作的被捕剧情加入（也可以用电影里BB对付佩恩的剧情），最后，两人一起杀入制药公司大厦，杀掉无数保安，手刃BB。

想要留伏笔的话，最后Alfred Wooden会现身（如果设计Mona“死”掉），跟佩恩（观众）透露了制药公司背后的政治斗争，佩恩会被Inner Circle要挟去干掉Horn。

可以展开第二部电影的剧情。

不管怎么说，如果能认可这部片子致力表现的灰暗阴沉的氛围，能接受Bullet Time的枪战，还是一部值得一看的片子。

主角叫Max Payne，谐音正是max pain，无尽的痛苦。

在政治和财团势力的博弈中，他身不由己，失去了一切却无处讨回公道，杀戮是最后的手段，却对于他没有任何意义。

游戏中两作的最后，两次失去Mona的佩恩，虽然杀死了眼前的敌人，但是对于紧紧包围着自己的灰暗天幕，却是无能为力。

对于迷谜幻换剂记（继续和谐）Valkyr，是北欧神话中接引英灵的女武神Valkyrie的谐音。

在北欧神话中，唯有战斗而死（影片说，die in violence）的人，才能被接引至英灵殿Valhalla，灵魂为奥丁而战。

这正符合了佩恩杀戮的宿命。

片子里作为试验品的伊战士兵的酒吧，叫Raglan and Brock，因为照明灯光的损坏缺了几个字母，变成了Ragnarock（就是北京欢迎尔），北欧神话中众神将死的“诸神之黄昏”。

如果这个能接上杀老 Boss的情节就完美了。

我不是一个狂热的游戏玩家，但是我打穿过马克思佩恩的游戏，一代11遍，二代15遍，还找遍了几乎所有网上的游戏MOD，只为了体验不同角色下子弹时间的快感。

记得大学时那段时间天天在国外论坛下载无比庞大的MOD文件，以至于室友整天抱怨我占用了太多带宽。

这部电影对我来说是个惊喜，首先在于它几乎完整无缺的复制了游戏的一房一景，一花一草。

从警局，歌舞厅，办公室，天台，电梯，地下铁，飘雪的街道，破旧的房屋内景，以及原作中最令人难以忘怀的妻儿遇害场景，在失焦且扭曲的镜头表现下，显得不仅形似，而且神似。

结尾一景做了巨大改动，原作中的直升机没有出现，但仍可看出飞机平台的造型和设计与原作中的相似。

子弹时间的运用同样是个意外。

最起码在数之不尽的动作片模仿了《黑客帝国》的这个绝佳创意，以至于该创意快要成为俗套之际，还能有此表现，实在值得嘉许。

即使比起《战争艺术》中极端写实的闪避子弹，本片也丝毫不落下风，既表现了子弹的强大杀伤力，又使英雄显得酷劲十足，而且非常之物理。

最为人诟病的情节部分，也没有令我太失望。

游戏中充斥的枪林弹雨在本片中只集中出现在后半部分，这是对电影情节合理性需要的安排。

剧本中加强了原作中略略带过的毒品，使之成为主线，从而为复仇故事安排了更有据可依的缘由，更解释了佩恩为何在结尾变得如此神勇无敌，能如游戏中一般杀入敌阵，堪称游戏改编的神来之笔。

而众多选角与原作人物的神似，也是一绝，包括只露了几面的幕后女反派，隐约暗示本片还有根据第二部游戏剧情改编的续集。

至于吸毒后的大量幻觉刻画，无疑为全片添加了魔幻和神秘色彩，效果如何，只能见仁见智，作为我个人来看，略微显得过火，但是表现形式的创意，无疑是令人激赏的。

全片的不足，大概也就在于反派智商过低，犯了和大量动作片反派一样的错误。

另外，令人期待的子弹时间在片中出现过少，也是我给它扣分的地方。

衷心希望有续集，both电影and游戏。