超凡蜘蛛侠

我最后都快看哭了啊为啥啊这么老套的american hero大概是看到南美人民生活在纽约底层但是最后却帮助蜘蛛侠拯救了整个国家之后的感动吧!!!!!!!!我觉得比第一部好看有种屌丝出头天的feel

刚看完澳洲零点首映回来，才知道原来新的蜘蛛侠既不是前传也不是续集，而是重拍……但是，但是，作为一部爱国教育英雄片，老美you did it again！

虽然还是讲Peter怎样成为蜘蛛侠，但新版的故事更为丰富，也更贴近真实社会，至少这次蜘蛛丝是从自制的装置里喷出来的（所以后来可以被损坏，以前一直不知道蜘蛛丝怎么从手腕出来）。

改进处还有：蜘蛛服更真实，首战怪物更酷，女主更可爱（Emma Stone明显比Kirsten Dunst顺眼啊），虽然本来对男主有些微词（感觉是让James Franco来演了），但事实证明还是不错的，至少都更像17岁的高中生了。

剧情紧凑，2个半小时不觉得长，吐槽点和惊呼点并存；3D效果还算满意，可最后那一幕朝观众喷蜘蛛丝似乎没有达到效果……

看完这新版的spider man，我只有一个感慨：吾辈老矣，玩不起这青春年少。

毫无疑问，The Amazing Spider Man是一部少儿剧。

讲述了一个怀揣理想和绝技的少年，孤身一人与社会黑暗势力，陈旧势力做斗争，并且在最后改变了世界，引领了潮流的故事。

看电影的2个多小时中，顺着情节，我穿越回到了我的童年，少年，无数次。

我相信每个人小时候，都觉得自己是与众不同，独一无二，总有点引以为傲，别人都做不到的小本事。

比如王二家的小孩，舌头特别长，能够到鼻子。

又比如张四家的小孩特别能吃饭，一顿能吃两碗半。

我们总希望向别人炫耀一下自己的本事，好让大家都自己刮目相看。

看蜘蛛侠，这种自我感觉良好的幻想又被勾引了出来。

打一开始，Peter 就是一个典型的被校霸欺负嘲笑的nerd，除了在学校拍拍照，在家里倒弄一下电子零件外，就只能拿着白富美相片意淫的宅男。

到后来有了超能力以后，Peter发现原来自己还能这么威风。

于是他开始修理校霸，满大街调侃流氓，生怕别人不知道自己的本事有多大。

处处宣扬着自己那点别人没有的绝技:“怎么样？

大爷我牛B吧？！

瞧你那小样，还敢出来献？

” 也就凭着这变异的能力，Peter从一个木讷的理工男，成功转变成一个超级的大话痨，无时无刻都宣扬着自我是多么地正义优越，别人是多么的鼠辈无能。

一扫往时窝囊颓废的宅男形象，瞬间就迸发出“此世间非我莫属”的豪迈感。

自我好感膨胀到极致。

然后带着这种高度的自我评价，Peter来到女主角家里吃饭，期间与女主角的爸爸--警察局的leader展开了蜘蛛侠是好是坏的激烈辩论。

Peter以抑扬顿挫的语调，滔滔不绝的姿态，努力将自己定位成默默奉献，不图回报，替月行动 警恶惩奸的的妇女之友，市民之星。

这一段辩论看得我狗血沸腾，一时难以自控地多次穿越回到了我的青葱岁月。

曾几何时，我也手捧着一本神圣的教科书，和中学老师慷慨激昂地谈论着理想世界的美好，和父母争论着乌托邦生活的光明伟大。

我那时总觉得他们的观点，都是陈旧不合时宜，理应唾弃的。

殊不知世间万物，存在即是合理。

沿用多年的规则约定，自有其存在的道理和价值。

这个社会，并不是凭着自己单纯的一腔热血，就能轻易改写的。

但是蜘蛛侠不是我，好莱坞还是好莱坞，里面塑造的世界，永远都是源于生活又高于生活的。

以Peter为代表的Teenager，新生代，用自己自以为幽默风趣的话唠精神，以及“我的地盘我做主”的当家人的信念，成功地将校霸变成了一个打不还手，还能主动关爱同学的好孩子；将代表成年人固有思想的警察叔叔--女主角之爸成功洗脑，让他成为了蜘蛛侠的铁杆粉丝，以至于为其抛头颅，洒热血都毫不犹豫；还将本集的终极BOSS成功感化，在最后关头放下屠刀，立地成佛，还反拉了蜘蛛侠一把。

看到这里，我简直内牛满面，这是一个从默默无闻的内敛孩子，爆发小宇宙，最终修成领导全银河系正面力量的，最优秀的少先队员，红领巾标兵的故事啊！！！！！

果然心中充满爱，世界放光彩啊！！

但是这还不是高潮。

高潮在最后，Peter为了警察叔叔的嘱咐，要放弃真爱--女主角 以求保证她的安全。

Peter看着她近在自己的面前，却又不能上前做爱做的事，咫尺天涯啊，心中很痛，却无法倾诉。

女主角看着他傻气又稚嫩的小脸蛋，泪雨纷纷地说，我懂，不怪你，肯定是我爹爹要求你做的！

啊这是一个多么善解人意，情深意重的好姑娘啊多少高富帅她不要，偏偏选择一个脱了蜘蛛衣就是愣小子，穿了蜘蛛衣就是超级大话痨的Peter。

这告诉我们一个什么道理？

对！

只要心中有着信仰和理想，不管切不切实际，不管会不会撞南墙，只要坚持，最终的最终，面包会有的，牛奶也会有的，世界，都是我们的！！！

写了好多，一个刷新……全部泡汤……让我来总结一下。

首先，蜘蛛侠改用手表发射蛛丝了。

这一点接受无能啊……万一手表没电了或是表带断了……很难想象。

女神不再不得志而成了万众瞩目的科学少女，并且不再只会尖叫着被各式各样的坏人攻击，而是会主动攻击坏人了！

好评！

对啊，为什么所有的坏蛋都喜欢抓大英雄的女朋友来玩呢？

而且一改韩剧式的误会纠结蛋疼结局，女主猜到了！！

猜到蜘蛛侠的心了！！

好聪明！！

当时我就释然了，而且蜘蛛侠说的每一句有内涵的话她都能立刻明白！！

全五星好评！

这是最近我遇见的除了黑寡妇意外最出色的女主了虽然讨喜程度输给了肥婆版的金雅中（原谅我喜欢看老片……）。

其次，台词太棒了，蜘蛛侠学会了骂娘，本大叔说的话终于更贴近受众。

能力越大责任越大只是说给蜘蛛侠的，但是“那些让我们陷入低谷的事情总能成就我们”却能说给所有人听。

最后连酱油老师的对白都让我惊艳了！

“所有故事的主题都只有一种，那就是‘我是谁’”。

我靠！

好点题！

老师是哲学专业出身的吧！！

那请问《妇联》的主题是不是“我们是谁”？

好吧……我不是来吐槽台词的，我是来表扬台词的，但是说着说着就嘴贱了。

仲有！！

“你觉得我看起来像东京市长吗？

”这句台词的搞笑程度直逼《雷神》里面那句“一群类似Jackie Chan的什么东西”。

当时就笑了！

导演吐槽的段子不就是红透网络的那句“日本多怪兽，美国多变态，日韩多绝症”么？

感觉导演很傲娇的在说“瞧瞧，我们纽约的BOSS都是又怪兽又变态！

”另，是不是理科男的究极体就是各种怪胎啊？

从章鱼博士到绿妖精到现在的蜥蜴君……理科男都是各种变态……难道是文科男战斗力太弱了不足以成为BOSS么？？

倒也是，不可能BOSS的技能是吐槽吧。

图书馆的萌老伯，戴着耳机的感觉很有哲理啊！

他让我明白了！

要么就死！

要么就活得乐天！

哇靠！

悟性好高有没有！

他瞬间让哥斯拉与蜘蛛侠的打斗看起来像是两口子吵架，完全不需要理会啊！

一瞬间我闻到了黑色幽默的气息！！

导演再次吐槽了奥特曼与哥斯拉那种就扯不断的暧昧关系……另外一个大萌点相信看客都没有错过！

对！

那就是蜘蛛侠自己织了个网，给自己拍照就算了，还可以理解成想向警方举证，但是……玩手机游戏是为哪般？

纯粹是卖萌嘛……你拿手套玩触屏机！！！

这是SONY的广告！！！

绝对是！！

是在叫板苹果的触屏没有你的灵敏对不对！！

不要狡黠的笑！！

告诉我对不对！！

最后！

值得一说的是，在蜘蛛侠3中彼得帕克肥嘟嘟的骑着摩托的样子让我这个一直很萌蜘蛛侠的姑娘彻底深深烙印下了蜘蛛侠事业不如意的中年形象……当初第一部那个蓝色大眼睛的彼得帕克多萌啊，一直喜欢那个被网友说是众多英雄女神中最挫的玛丽珍（玛丽珍其实也有萌点，但是确实滕思特长大还是不够灵了，至少不够小时候灵，显得略微花瓶。

），但是呢……蜘蛛侠三像是后妈拍出来的……男主不是肥嘟嘟骑摩托的屌丝样就是油头粉面的典型混世公子样……肥嘟嘟的还耍帅跳舞长刘海……事业各种不如意，连个正式工都没有混着，兄弟也被他弄得毁容之后牺牲，女友也从新星变成流星最后沦落到酒吧，编剧导演真的是后妈派来的么？

可是看看人家超凡蜘蛛侠！

虽然射蛛丝（咳咳……）不如你，飞来飞去还会撞到东西，喷个蛛丝还要用电子表，但是人家脑子好使！

会自己改造机械，计算方程式，动脑子混进敌人内部！！

人家根红苗正的科学世家！

人家还会设计衣服以后采用先进技术做出来！

人家女神还主动来追他！

集齐裁缝、科学家、帅二代于一身！！

你却还抢兄弟的女人毁兄弟的容！！

你在用座机，玛丽珍怎么都找不到你的时候！

别人在用触屏机悠闲的打游戏！！

你到处找敌人的时候，别人在打游戏。

你在追敌人的时候，别人在打游戏。

你女朋友在尖叫的时候，别人在打游戏！

最后敌人出现的时候，你打敌人，别人晓得靠蜘蛛网的震动来得知敌人的方位！！

你们的差距简直不是一个次元能够兄容，而是二维直接奔向三维的欢乐……算了算了，也不是你的过错，主要还是后妈太歹毒，小三太貌美。

最后为了女主该跑的时候跑，该打怪的时候打怪再追加好评一个！

这真是除了黑寡妇以外最看着不揪心的一个女主了！

最后的最后，我会告诉你们我看到警察和工程师爸爸为蜘蛛侠开路的时候感动到落泪么？

奶奶的，以前的英雄片貌似什么都是某某MAN自己的事，只有这部感觉民众这么热情啊……（钢铁侠中那个坚信自己是钢铁侠，举手准备毙掉机械装甲人的小盆友除外。

）最后最后的最后，我想知道滕思特最后有没有回到舞台成就梦想啊混蛋，我想知道彼得帕克最后成了正式工没有啊混蛋！！

超凡蜘蛛侠拍了，一般蜘蛛侠到底还拍不拍了啊！！！

另外故事内容差距这么大让我怀疑这到底是不是一部漫画改编的啊！

难道其实蜘蛛侠和超凡蜘蛛侠真的是两个故事么？？？

文/时漆在看片之前，就被各种“小清新”、“卖萌”的评论呼声打了预防针，寻思着这新版蜘蛛侠必然是要走充满活力的青春路线。

可完全没料想到的是，“青春”谈不上，反倒成了“少儿”，甚至是“低幼”。

马克•韦布的履历单凭一部《与莎莫的500天》就足以确立他在观众心目中的特殊位置。

能将失恋的主题诠释得如此小清新，代入感与共鸣感达到史无前例的高度，实在是难能可贵。

电影是一门狡黠的艺术，手法的细微转变，其效果便会大相径庭。

马克•韦布《超凡蜘蛛侠》比之山姆•雷米版的《蜘蛛侠》几乎是彻头彻尾都刷新了一遍。

革新本是好事，此番也必须革新，商业电影需要的不是看点，而是卖点。

让皮特•帕克重返校园，“暮光之城”之心，昭然若揭。

选择艾玛•斯通伴英雄左右，看重的则是她在《绯闻计划》里的成功上位。

这对组合的针对性，其光芒丝毫不比托比•马奎尔与克斯汀•邓斯特的弱。

加之这对金童玉女在场外假戏真做，免费的宣传攻势简直是如虎添翼。

七七八八的因素一堆，几乎没有影片本身，这部《超凡蜘蛛侠》就已经半只脚踏入了真金白银里。

此次重启的计划，着实有它的精妙之处。

只是，个人虽是马克•韦布如假包换的拥趸，但对本片却失望至极。

细想一下，我还是不由自主的认真了。

遗憾的是，一认真，我就老了。

安德鲁•加菲尔德在《社交网络》里初试锋芒，除了清淡文艺之外，其余平平。

尽管他乐此不疲地在片中卖萌，时常撅嘴，抓耳挠腮，三句话有两句话表达不清，模样很傻很天真。

但我毕竟不是高中生，真心喜欢不起来。

况且艾玛•斯通饰演的蜘蛛女格温，整一个纯情大花痴，爱情戏上没一点羁绊可言，说服力相当之微弱。

不过更绝还是，皮特•帕克耐不住寂寞，第一回就将自己的身份直接暴露给了对方。

那一吐豪爽激情的蜘蛛丝啊，瞬间震慑了我的三观，老了，真的是老了。

居然容不得英雄抱得美人归，我很有面壁思过的冲动。

回想下山姆•雷米版的《蜘蛛侠》，那个雨夜倒挂下的浅吻，是多么富有诗情画意而感天动地。

融入校园之后，并不意味着能无限的透支青春，最起码的价值观还是应该保留的。

而影片完全被爱情冲昏了头脑，伯父死了，自责归自责，耍帅一定不能耽误。

于是就有了第一次闹剧般的行侠仗义，直到警察来了，必须闪人的时候，才想到本次学雷锋做好事的目的。

难怪要把经典独白“能力越大，责任越大”，换成“命运选择了你”，因为他根本就不配嘛。

每每受伤，就回到温柔乡里享受温存，花痴格温也不负众望，面对严重的伤痕眼光里也没有爱怜，而只有爱恋，算是服了。

就连校霸也莫名其妙的改邪归正，主动跟他攀亲戚，想必英雄的气场是无人能挡的。

片末处花痴女其父牺牲，非但不埋怨蜘蛛侠，还主动投怀送抱。

当听到心仪对象愿破誓言的时候，那一抹笑容啊，能不那么邪恶么，这叫九泉之下的父亲何以瞑目。

想想老版的蜘蛛侠就苦不堪言：穷困潦倒，身心俱焚，肛肠寸断，美人难拥，伤痛自舐。

前辈是现实与励志，后辈是虚幻与意淫。

难道这是编剧在暗讽浮躁虚荣的社会现状么？

影片的视听效果较老版而言，娱乐性功能增强了许多，毕竟相差有10年有余。

IMAX加3D，尝鲜的第一人称视角的确惊艳至极，但总感觉飞荡在林立大厦之间时的空间感、节奏感没有老版的味道。

只有最后过场式的招牌结束动作，看着顺畅舒心。

唯一的动情聚焦点，机械臂的搭桥，也淡淡的，掀不起持久的高潮。

虽说钟情山姆•雷米的蜘蛛侠，但并不希望他再消耗时间继续鼓捣，毕竟《魔兽世界》才是厚积薄发的重头戏。

“革新”是值得鼓励，但如果味道完全变了，该有的没有，不该有的却泛滥成灾，那就沦为扯淡了。

当然，以上都是我认真之后的恶果，因为我不可抗拒的老了。

剩下的，除了叹息人无再少年之外，就只有重看一遍老版《蜘蛛侠》了。

我身边很多研究电影的朋友以及老师都相当不喜欢这部电影。

听说北影的郝建老师曾被强行要求必须在课堂上讲一下蜘蛛侠，结果郝建老师说，非要我讲也可以，不过要多加一千块钱(*^__^*) ……说实话我倒是挺喜欢这部电影的，我倒不是非想从美学或内涵上替它辩护什么，事实上也没什么可辩护的。

就像我也很喜欢威尔史密斯的《全民超人汉考克》，我认为这两部电影都是很好的文本，用来证明超级英雄片的确是一种类型，而且其逻辑结构已经越发明显。

在很早以前，当我因为替一本杂志写文章而完整地看了一遍《超人》系列和《蜘蛛侠》系列后，我注意到，这两个系列虽然有着不同的主角和不同的故事，却有着完全一样的结构。

在《超人1》里，超人作为孤儿被一对农场主夫妇收养；幼年的超人发现自己拥有超能力并滥用自己的超能力去泡妞，被他的养父批评并指出他应该用他的力量帮助别人；超人拥有双重身份，一面是懦弱善良的普通人，一面是无敌的超人；邪恶的反派要求超人做出选择，是救无辜的民众还是自己的女友（反派往不同的方向各发射了两颗导弹）。

在《蜘蛛侠1》里，情节是一致的：蜘蛛侠作为孤儿被叔叔婶婶收养；蜘蛛侠拥有超能力后滥用自己的力量并被叔叔教育（作为一种加强，叔叔用生命将自己的教育变成了强大的道德律令，永远留在蜘蛛侠内心之中）；蜘蛛侠拥有双重身份；反派绿魔同样要求蜘蛛侠选择救一校车的无辜儿童，还是救自己的女友。

在《超人2》里，路易斯识破了超人的双重身份，超人不得不在两个身份之间做出选择。

超人最终放弃了自己的超能力，选择与路易斯长相厮守。

然而邪恶的反派出现，超人再次意识到自己的责任，于是恢复了自己的超能力，并抹除了路易斯的记忆。

在《蜘蛛侠2》中，蜘蛛侠也深受双重身份的折磨，并最终为了玛丽简而放弃了自己的超能力。

但他同样再次意识到自己的责任，于是他又拒绝了玛丽简，重新获得了超能力。

在《超人3》里，超人由于受到放射性物质的影响，开始放纵自己的欲望，他肆意破坏，成为反派的帮凶。

影片最后超人分裂成了两人，一个是西装革履的克拉克，一个是不驯服的邪恶超人，两人进行了一场战斗，克拉克最终战胜了超人。

而《蜘蛛侠3》也是如此，蜘蛛侠被外星生物寄生，他变得自私、暴戾，为了复仇而试图杀死沙人。

同样在一个充满象征意味的教堂里，蜘蛛侠借着教堂钟声赶走了外星生物。

在这个过程中，反复出现一组组对立项：孤儿（个人）与家庭、欲望与责任、超级英雄与普通人、女友与大众、放纵与文明。

如果进一步抽象，所有对立项都可以总结为一组对立项：一种个人主义的选择与一种集体主义的选择。

这对矛盾，被融合进超级英雄的身上，使得他成为调和这对矛盾的中间项。

按照列维·斯特劳斯对南美神话的考察，他认为“神话思维总是从对某些对立有所意识，然后发展到对这些对立逐步进行调和”（《结构人类学1》第十一章《神话的结构》206页）。

如何调和呢？

进行一种隐喻性的转化，从一对无法被调和的二元对立结构，转化成一组可以包容一个中间项的三联体结构。

比如，如果要调和“生与死”的矛盾，那么就把“生”转化成“农业”，把“死”转化成“战争”，那么在农业与战争之间，就可以包容一个中间过渡项“狩猎”了。

如果我们承认好莱坞的西部片是一种类型片，反映了一定的西部神话，并认为牛仔本身调和了蛮荒与小镇、自由与秩序、野蛮与文明的对立。

那么，我们就没有理由反对，超级英雄片同样具备这种鲜明的类型结构。

而且，以这个结构反过头来再去检验其他超级英雄电影，可以清楚地从任意剧情中抽象出这种对立结构。

比如《蝙蝠侠》系列、《刀锋战士》系列、《X战警》系列和《地狱男爵》系列。

尤其是后三部，它们与《超人》、《蜘蛛侠》和《蝙蝠侠》不一样，影片中的超级英雄没有双重身份作为一种调和与掩饰，于是故事中的超级英雄都要承受一种个人主义选择和集体主义选择之间矛盾的直接冲突。

表现为故事，则是片中的超级英雄同时被邪恶阵营和普通大众所排斥，但超级英雄又两者皆是。

刀锋战士是半人半吸血鬼，X战警本身就是变种人，地狱男爵是来自地狱里的恶魔之子。

他们的对手全是他们自身的反大众一面（邪恶的吸血鬼、邪恶的变种人、邪恶的恶魔）。

二元对立结构、以及超级英雄作为调和这对矛盾的中间过渡项，在这里面尤为的明显。

而我之所以喜欢《全民超人汉考克》，其原因也无非是这部电影以一种充满自觉意识和戏谑的手法，将这些结构凸显了出来并进行了嘲笑。

比如，故事里提到超级英雄必定是孤独的（孤儿），因为一旦他们找到女性伴侣，他们的超能力便会消失；又或者，原本不自律的超级英雄，当他穿上一套紧身衣制服后，他就慢慢学会了不再放纵自己。

这种感觉让我很舒服，因为它在证明我的观点是正确的，所以我会喜欢这部电影。

而这部《超凡蜘蛛侠》则在另一个层面上验证了我的观点。

列维·斯特劳斯提到，“神话的目的是提供一个逻辑模式，以便解决某种矛盾”，但“如果这种矛盾是实在的话，那么这项任务是无法完成的”（211页）。

所以，为了不断达到调节矛盾的功能，“神话将会螺旋式地发展，直到为它催生的智能冲动耗尽为止”（211页）。

这种发展便是，“极点上的两项之一和那个中间项被一个新的三联体所取代”（206页）。

简单解释，就是作为调和矛盾的中间项，已经无法继续让人信服地缓和这组对立关系了，于是，中间项与它所调和的两个极端项中的任意一项，组成一对新的对立关系，并由此产生一个新的中间项。

还是以生与死为例。

生与死是初始对立项，它们被转化成一个三联体“农业、狩猎、战争”，其中狩猎是农业与战争的中间项。

当狩猎无法继续调和二者矛盾时，狩猎与农业形成一组新的对立项，并被转化成第二组三联体：“草食性动物、食腐肉动物、猎食性动物”。

其中草食性动物是农业的隐喻，猎食性动物是狩猎的隐喻，而食腐肉动物是二者新的中间项。

毫无疑问，西部片经历了这样一个转化的过程。

如果说，《关山飞渡》、《搜索者》、《原野奇侠》里的西部牛仔，都是在罪犯与文明人、印第安人与白人、牛仔与农夫、枪与锄头、蛮荒（或远山）与小镇之间进行调和。

那么，《正午》则是西部英雄与大众组成了一组新的对立结构，而警长的妻子成为了调和二者矛盾的新中间项。

而《赤胆屠龙》则是西部英雄与野蛮的犯罪者之间的一组新对立项，一个有前科的女赌徒（她最后爱上了警长）则成为了这组矛盾的新中间项。

超级英雄片也有这样一个转化，开启这场转化的电影是诺兰的《黑暗骑士》，而扎克·施耐德的《守望者》则继续延续了这种转化。

在这些片子里，大众、超级英雄和超级坏蛋这三者，形成了一个异常复杂的三联体结构。

原本超级英雄只需要调和大众（一种集体主义选择）和超级坏蛋（一种个人主义选择）之间的矛盾就可以了。

但在这些片子里，超级英雄要与大众形成一组新的对立结构、超级英雄要与超级坏蛋形成一组新的对立结构。

双面人象征着在大众与小丑之间一种调和失败的产物，蝙蝠侠通过将自己与大众完全对立起来形成一个新的对立项，来掩饰这种失败。

而《守望者》则采取与《黑暗骑士》完全相反的方式讲述了同样的故事。

《守望者》的核心预言讲的其实是，超级英雄为了缓和自己与大众的矛盾，通过制造一个“超级坏蛋”与大众形成对立，来缓和自己与大众的对立关系。

总之，不管是《黑暗骑士》也好、《守望者》也好，超级英雄与大众的矛盾关系都成为了一组新的矛盾。

而这种变化则鲜明地反映在《超凡蜘蛛侠》中。

在这部新作中，原版蜘蛛侠对于自己双重身份的痛苦被最大程度地消解掉了，作为英雄与作为个人的选择问题也不存在了（至少是淡化了，最后蜘蛛侠轻描淡写地说了句：“该毁约就得毁约。

”就把老版蜘蛛侠与老版超人一辈子都没解决的矛盾化解了）在新作中，反复渲染的却是超级英雄与大众的关系。

第一组三联体是：警察（父亲）、女友（女儿）、蜘蛛侠（男友）。

蜘蛛侠与警察的矛盾在老版的蜘蛛侠里不存在，老版蜘蛛侠唯一反映出的蜘蛛侠与大众的对立，仅仅是报社老板用报纸不痛不痒地抨击蜘蛛侠。

但在新版里，蜘蛛侠与警察的冲突简直成为了蜘蛛侠与蜥蜴魔的矛盾之外叙事里最强的一对冲突了。

以至于蜘蛛侠大战蜥蜴魔之前，先要与警察展开一段大战。

最能体现这组对立的是警长的一句台词：他戴面具，而我戴警徽。

而这对矛盾最终靠着蜘蛛侠的女友同时是警长的女儿，作为一个中间项而化解了。

第二组三联体则是为了修补第一组三联体而进行的美化：建筑工人（父亲）、小孩（儿子）、蜘蛛侠。

在这一组三联体里，蜘蛛侠与大众的关系则让人充满了感动。

蜘蛛侠先是拯救了建筑工人的儿子（同时，值得指出的是，蜘蛛侠先是脱下面具获得小孩的信任，又通过让小孩戴上面具而使得小孩产生了勇气）。

然后，当蜘蛛侠被代表大众法律的警察击伤腿后，同样是代表大众的建筑工人们，用自己的大吊车组成了空中的桥梁，保护蜘蛛侠一路奔向目的地。

于是我们发现第二组三联体完全是出于修复第一组三联体而发挥自己的功能。

相似的分析还可以进行很多。

比如原版蜘蛛侠的吐丝能力是个人的超能力，而新版的吐丝能力则是源于一种大众的科技化力量；原版蜘蛛侠是一个普通人，机缘巧合之下获得超能力，而新版蜘蛛侠的父亲本身就是这项基因技术的发明人，这使得蜘蛛侠获得超能力有种必然性。

因此我对新版蜘蛛侠怀有很大的欢迎和兴趣，并且异常期待它的第二部诞生。

如果第二部新版蜘蛛侠继续印证我的观点的正确性，那么我们有理由说，超级英雄电影是继好莱坞西部片后，最有生命力和结构最完整的新类型。

看完《超凡蜘蛛侠》我倒吸了一口凉气，这并不是一部简简单单的娱乐片，而是一部值得深入思考的心理学电影。

导演的目的绝对不只是翻拍那么简单，每个情节都隐含着深意。

待我慢慢道来。

我认为，蜘蛛侠这个故事，其实完全是彼特帕克本人的妄想，是他的梦。

下面开始详细分析。

　首先，我先简单的介绍一下几个于此有关的心理学概念及弗洛伊的有关梦的理论： 　　1. 弗氏认为：梦是愿望的满足。

梦的解析公式是：梦＝被压抑的欲望＋伪装起来的满足。

也就是说，一定的梦境总是用以表达做梦者一定的愿望的，不过这个愿望的满足可能是经过伪饰的，不是那么一目了然。

　　2. 仿同作用：简单的说就是一个人因某原因把自己代入另一个人的心理现象。

-引自《穆赫兰道》影评现实中的蜘蛛侠身份大揭秘天朝医学研究生小毕，因为不肯编造数据，迟迟写不出导师要的高影响因子SCI论文，他又不向导师贿赂求情，因此被延期毕业，他人本来就很老实，不擅长与人打交道，遇到这种事儿，人变得愈发孤僻起来，延期一年仍旧没有毕业，这一拖就是三年。

小毕本来也有个女朋友，他们原本十分相爱，但终究抗不过现实的压力，分手了。

因为没拿到学位证书，所以也无法就业，高昂的学费让本来就家庭贫困的小毕雪上加霜。

竟让他萌生了死意。

在一次割腕自杀中，他被抢救了回来。

但他的父亲因为受不到这种刺激突发心梗一命呜呼，母亲也脑出血挂了。

小毕陷入了深深的自责之中不能自拔，精神一日比一日恍惚起来。

梦中的蜘蛛侠——小毕的妄想逃离现实的小毕将自己的赎罪放在了梦里。

在遥远的美利坚，远离天朝。

在梦里，小毕一改土气的外表，变成了一个帅气的阳光男孩彼特帕克，去高中上学了。

因为小毕在潜意识里不能接受延期三年都没毕业的现实，于是在梦里将时光倒流了几年。

回到了美好的高中时代。

小毕从小成绩优秀，是农村家庭的希望。

在进入大学之前，只要努力学习，就可以得到好成绩，那也是小毕最引以为豪的时期。

而大学研究生阶段踏入了社会，人际关系就变得复杂起来。

小毕一直没有适应。

所以在梦里，小毕避开了大学时代。

学校里人际关系单纯，虽然也有持强凌弱的孩子，但大家都没有那么深沉的心机。

同学之前的感情也是纯洁的，喜欢就是喜欢，不那么容易被现实的因素所摆布。

这些都反映了小毕对现实的逃避。

彼特帕克拒绝帮肌肉男欺负弱小，被肌肉男打翻在地。

班花觉得彼特帕克是个不错的男孩，主动和他结交。

其实，这是小毕把前女友也移植进了梦中。

在梦里她富有正义感，赞同小毕不欺负弱者的行为。

（现实中的小毕一直期待着有人赞同自己不造假数据的行为，但没人理解。

）彼特帕克翻出了自己旧东西，看了到了一张就照片，是父亲和一个人的合影，看起来他是死去的父亲的朋友。

经过调查，他发现父亲的朋友如今是一家大科技公司的科学家。

心想他也许知道自己父亲的身世的秘密。

在梦里，彼特帕克将自己的父母虚构为““飞机失事双双亡故，将自己交给叔父寄养””。

从而摆脱了现实中““因为自己自杀，而让父亲一命呜呼””的罪恶感。

刚上大学的时候，来到了大城市，衣着朴素的小毕经常被同学们嘲笑，有时候，在内心深处，他会怨自己为什么生在贫困的农民家庭。

于是在梦里，父母变成了和自己导师一样的科学家，有着很高的社会地位。

在梦里，彼特帕克用了一个假名字，假装是那科技公司的实习生，混了进去。

在公司里他遇到了班花，班花是这里员工。

同时他也遇到了父亲的朋友——那个大科学家。

大科学家问了几个高深的问题，把大家难住了，而彼特帕克轻松地答了出来，大家都用崇拜的眼神看着他，大科学家也对他青睐有加。

在这里，“梦的伪装和补偿”再明显不过了。

现实中，小毕和女朋友考上了同一所学校，而女朋友如期顺利毕业留在了好单位。

只剩下小毕迟迟无法毕业，他越来越害怕和导师接触，导师也就任他自生自灭了。

在梦中，小毕用了一个假名字，象征了一个新的身份。

他一改畏畏缩缩的形象，顺利地答出了导师出的难题，受到了导师的赞赏。

说明了他在现实中也期待能博得导师的认同。

彼特帕克走不小心走进了实验室，被蜘蛛咬到了，回家的路上，突然发现自己具有了类似蜘蛛的能力，具有了无穷的力量，变成了超人。

其实蜘蛛是一个隐喻。

我们都知道，蜘蛛最爱呆的地方，最爱做的行为，便是织网上网。

而延期毕业的小毕一直在逃避现实，每日宅在家里上网，渐渐地将自己想象成了一只蜘蛛。

而“被蜘蛛咬”的情节，自然来自于每个医学生都逃不开的动物实验，杀小白鼠（在现实中小毕对这种行为深恶痛绝）。

具有了超能力的彼特帕克在学校里大出风头，在篮球馆里，肌肉男的篮球打翻了眼镜娘的染料，彼特帕克挺身而出保护了眼镜娘，还戏耍了肌肉男，扣烂了篮板。

这段情节来源于小毕的初恋，高中时期小毕看上过一个白美富，但是因为他一直为自己农民的身份自卑，所以从来没有开口表白过。

白美富最终被一个高帅富肌肉男始乱终弃了。

被打翻的染料，象征了小毕心中的白美富被污染的纯洁。

而骑士一样站出来的小毕，那是他一直没有实现过的梦想。

彼特帕克还不明白自己超能力的意义，跟叔父吵了架，赌气出了门，碰到了一个劫匪，他没有出手干预，任劫匪扬长而去。

结果这个劫匪杀掉了自己的叔父。

彼特帕克后悔莫及，终于明白了那句“能力越大，责任越大。

”他决定要为叔父报仇雪恨，到处寻找那个劫匪。

那劫匪身上有个特殊的标志——就是手腕上有一个纹身。

看到这里你应该能理解导演的深意了。

不错，小毕仍旧无法从““气死父母””的自责感中逃脱，将情节转嫁到了叔父身上。

他的叔父间接地因他而死，他需要为叔父报仇。

大家应该注意到这个细节——他一直也找不到那个劫匪。

其实原因很简单——因为那个劫匪就是现实中的自己。

那劫匪手腕上纹身，其实是现实中的小毕自杀留下的瘢痕。

小毕虚构了一个敌人，将自己对自己的仇恨转移了。

通过“追杀劫匪”的情节来完成自己对自己的救赎。

彼特帕克到处捉拿罪犯，受到了广大群众的一致好评。

他算出了父亲一直没有算出来的公式，大科学家感到醍醐灌顶，研究有了新的突破。

白美富对他好感日增，还邀请他去她家吃饭。

一切都看起来那么美好。

如果不是梦，一切会进行得这么顺利吗？

可是这光鲜的梦，却更深刻地反应了小毕惨淡的现实。

现实中，没人理解小毕不愿向世俗妥协的心情。

大家都在忙着造假，只为了能顺利毕业找到工作。

导师也只是忙着拿名利赚钱，根本没有用心思在科研上。

女朋友的家庭也嫌自己家境不好。

在梦中，我们可以发现导演将这种情况处理的非常微妙。

虽然民众都很喜欢蜘蛛侠，但警察局（冰冷的现实的隐喻）却认为他是体制外的毒瘤，强调必须要依规矩办事，还想捉拿他。

而他每次去女朋友家，都没有走正门，而是从窗户进去，也影射了现实中小毕被女友家所排斥的情节。

科学家用了彼特帕克的研究公式，研究在动物身上得到了新进展，小白鼠变成了一只那美克星鼠。

但是他因为不愿意立刻做人体试验。

被公司开除了。

气愤的科学家拿自己做了试验，于是变成了一只哥斯拉，开始做哥斯拉爱做的事情，毁灭城市。

应该说，梦境在这里变得复杂了。

现实中，小毕的导师身居高位，早已不用事必躬亲。

一切交给手下来做，只负责名利双收。

这就是天朝的现实，也是每个人都需要熬过的阶段。

但小毕太幼稚，一直看不透现实。

反而更加憎恨起这种不看实力，只看关系的社会风气来。

在潜意识里，他希望自己的导师玩火自焚。

所以会做那种梦。

但他自己也明白这是不可能的，因为导师也没有错，错的是这个社会，你不与它苟合，它就会排斥你。

梦里那科学家的研究目的是“基因融合，造就没有弱点的生物。

”其实和天朝主流社会观点是一致的，天朝的社会准则没有什么节操。

名利当头，适者生存，强者生存，胜者为王。

每个人都顺着这条路在适应，没人想去改变这个不公平的制度，也没有人去想对与错。

但是在梦里，彼特帕克要改变这一切。

他相信是自己正义的，也相信自己不会变得邪恶。

他在下水道布下了天罗地网，与怪物蜥蜴人大战。

下水道自然是小毕又脏又臭的卧室的隐喻，他在网上不停地发着牢骚，却没人理他。

只能闲着玩玩网游……蜘蛛侠在楼房之间快速穿梭的镜头，其实就是现实中小毕在网上不停地切换网页的象征。

受了伤了彼特帕克，有着白美富的悉心照顾。

让他又鼓起勇气和蜥蜴人大战。

而蜥蜴人的野心就是将病毒撒满整个世界，让大家都变成蜥蜴人。

现实中，不仅仅小毕的导师是这样，整个社会都是如此。

小毕无法改变他的导师。

因为他面对的不仅仅是导师，而是整个天朝的社会风气，长久的惯性。

但，这并不妨碍他在梦中打败了蜥蜴人……受到了警察局（冰冷的现实的隐喻）的认可，所有人的病毒都被他和白美富解除了（社会风气得到了净化）。

讲到这里，大家应该理解这部电影了吧。

彼特帕克其实是中国研究生小毕幻想出来的另一个人格，本片靠着出色的剪辑和隐喻，几乎可以跻身IMDB前十的位置，基本可以秒杀穆赫兰道等经典。

导演醉翁之意根本不在酒，而在借一个俗套的故事，影射了当代中国的种种不良风气和积重难返的社会问题。

其思想深度和人文关怀值得我们敬佩。

深刻地体会本片精神，对未来中国研究生培养制度的改良是大有裨益的。

愿小毕同学的这种悲剧不再重演。

国家能够越变越好。

大失所望烂片一部 两分不能再多了 下面剧透首先你们挑个好点的BOSS好么这个BOSS简直弱爆了！

残疾人科学家身残志坚研究出一代肢体修复外加力量强化药剂 就这么给蜘蛛侠整黄了 人家确实心里出了点问题 摆脱你们找个心理医生去好么 人家本质上还是好的啊 你看人家变成哥斯拉以后的眼神 那么萌！

然后这个蜘蛛侠 更加弱爆了！

刚刚牛逼那会儿那叫一个得瑟 耍街球 玩灌篮 空中大灌篮叫你来演好么 然后灭了校园恶霸赚取众黑木耳的眼球然后你叔叔尸骨未寒啊！！

你就去找女神！

你仇报了么？

然后BOSS出来了 给一顿胖揍 最后还不用哥斯拉出手 警察叔叔就给你撂倒了！

于是把面具脱了 哇好帅 民工叔叔们来帮助蜘蛛侠 拿着女神找来的药剂 还把女神的爹赔进去了才把哥斯拉打回了原型 摆脱没有金刚钻别揽瓷器活行么 老蜘蛛侠当年大战沙人和毒液 身手甩你三条街好么！！

人家还知道责任和能力的辩证关系 你丫一个小高中生就会耍帅把妹 一句话TOO YOUNG TOO SIMPLE!最后吐槽下演员 这两个明显是拍青春偶像剧的好么 一股浓浓的暮光气息 蜘蛛侠明显要屌丝逆袭比较带感啊！

你弄个高富帅来干什么！！

白富美穿个短裤去实验室上班 白花花的大腿你让GEEK们怎么搞研究啊!! 这片要是能拍出三部来我吃键盘啊 立贴为证！

众所周知 日本院线从来都是本土电影优先播放 坑爹莫过于复联要8月才能看到 于是 这次蜘蛛侠的3D先行上映 活活比美国本土早了一周多 有点着实让大家受宠若惊 感觉不去首映凑个热闹都愧对这么好的条件说到新版蜘蛛侠 我脑子还停留在托比和邓斯特的那款倒挂kiss场景 当时还在念高中... 第二部的时候我还去电影院特意看了两遍 虽然当时还没有3D 但第一视角和长镜头都足以帅到爆 男主不帅 不过反正也不用怎么露脸 连路人大妈都不禁心动的翘臀从那时候开始正式成为了蜘蛛侠在见义勇为之外的另一卖点新版叫《神奇蜘蛛侠》 和原著同名 除了在内容编排上稍作修整 导演可谓是秉承了之前的所有卖点 加上3D的视觉效果 看得人更加迷糊 地铁打架和校园暴力大反攻之类都是老套路 真正值回票价的是一个半小时左右开始穿梭在城市的高楼跌宕之间 到被绿博士扑倒然后受伤求女主安慰而后又被扑倒反复扑倒千锤百炼 就我个人而言 我是那种念旧的 听到新版要换人的消息 我马上不乐意 但一说是安德鲁这个小受 我就开心了 还乐颠颠地跑去看首映 如今的影视作品来说 剧本和特效固然重要 但票房号召很大程度上还是看演员 【社交网络】时候我就看这孩子骨子里一股英伦的腐气 【别让我走】干脆直接腐气冲天 一起去看的学妹对他一无所知 都在他被绿博士压倒的一瞬间爆发出：哦哦哦哦哦，这个压倒地深得我心啊！！！

我作为闷骚型也只是对人家被女主爸通缉时站在曼哈顿大街被直升机出租车聚光灯闪光灯各种灯的聚焦下异常耀眼的美臀展现了一下大妈情节而已 学妹说：因为穿体型裤嘛...（扶额 嘴角上扬） 女主这次戏份较少 石头姐长得不算精致 但是还挺有亲和力 忠于原著的日系打扮 其实跟学校的其他小盆友有点儿不搭 不过这一版里没有了富二代前男友 身份倒是给洗白了不少 斯坦李作为惊奇公司的御用编剧亲自客串男主跟绿博士在学校肉搏时图书馆戴耳麦蛋定欣赏交响乐的管理员（感谢辰藻涧琥珀川和collindoyle更正）男主的叔在前半场领了便当 也在观众意料之中 这也完成了男主能从怂炮高中生进化到蜘蛛侠的重要心里转折（成为了蜘蛛侠的男主 也同时懂得了强吻的重要） 新版的蜘蛛侠要靠绿博士公司研制的发射器（那玩意该叫啥啊？

）手才可以随时喷丝 就像美队没了他的神盾就没法战斗（这才对嘛 老版的蜘蛛侠电影里面开外挂了= =|||） 他们都只是血肉之躯 不是刀枪不入以一当十的【超级】英雄 最后一战如果没有全城人民的配合也无法完成大逆转 在这一点上 新版对于蜘蛛侠的刻画似乎更英雄平民化 这好像也是近年来英雄主义电影的大势 日本场的主题曲是SPYAIR下周要发行的新单曲《0 GAME》 之前在音乐台有听过 配在电影里更帅气了结尾彩蛋不知道国内放映的时候会不会剪掉 不过 可以肯定的是 这一版是未完待续就对了

蜘蛛侠的叔叔呢？

叔叔出场了叔叔肯定要死了叔叔快死了果然叔叔又死了