鸟鸣

腐国的战争片大多都是温暖和煦的田园风光，与尘土飞扬、鲜血四溅的战场交替呈现。

泛着暖黄色的爱情慵懒、纯粹，揉捏挑逗着人心里最柔软的地方;带着钢铁色和血锈腥气的战场真实而惨烈，每寸泥土都是炙热却冰冷的死亡。

而我最爱的无非是它最终的主题:“There is nothing more. To love and be loved.”

Dear Isabelle, I'm writing this because you are the only woman I have ever loved. And I fear that I may never see you again. I hope, one day to understand what has passed between us. But pray for me, Isabelle. Pray that I return and that we shall meet again. Stephen

当爱情面对生活，当生命面对战争。

所有美好最脆弱和不堪一击的时候，唯一能做的，就是为了仅存的一点希望，苦苦挣扎。

而那一点点美好，已经值得一切。

《鸟鸣》讲述了男主人公斯蒂芬·维斯福德在战前与一位法国女子——伊莎贝拉的曲折爱情，和六年后在一战中的军队经历。

曾经的爱情中弥漫着清脆的鸟鸣，唯美却也在斯蒂芬心中留下了难以磨灭的伤痛。

在经历了战火的洗礼，认识了生命的美好与现实的残酷之后，重新找回了希望和动力，也在此时，战争终于结束了。

根据塞巴斯蒂安.富克斯的同名小说改编，讲述第一次世界大战期间一对年轻恋人的悲欢离和，既有战争的血腥场面，又有凄美的爱情。

埃迪·雷德梅尼、克蕾曼丝·波西（《哈利·波特》芙蓉）担纲男女主人公，《冰火》“少狼主”马克·艾迪，“班扬叔叔”约瑟夫·马维助阵，BBC荧幕再现小说家赛巴斯蒂安·福克斯作品《鸟鸣》。

一开始是冲着小雀斑来的，完全不知道剧情内容的情况下开始看的，结果意外发现激情戏，并且男主颜值和演技一直在线，给小雀斑加鸡腿，听说女主是哈利波特里的芙蓉，我反正是不记得这个人物了，不过私心想，女主还是蛮适合这个人妻模样的。

看的时候有好多想说的，现在都不知道说什么了，看看截图吧！

对比《南方与北方》工厂主意外和《南方与北方》对比了这个场景，同样是工厂主，《鸟鸣》里的男性目测都是西装笔挺，室内场景也更加奢华一点，室外就更不用说了，一片阳光明媚，家居环境好得像乡下庄园一样；《南方与北方》里的绅士们则大部分燕尾服、呢大衣，哦，也有可能一个在夏天，一个在冬天哦，环境嘛，则整体风格偏暗，空中棉絮纷飞，形成了工业发展时期特有的浪漫景象！

我反正都喜欢！

穿衣男主就是被女主的背影所吸引，而引发了内心的真挚感情一发不可收拾。

不得不说，女主的衣服都蛮好看的，就是种类少了点，图中这套衣服一直是我追求的穿搭，中长款外套，最主要要系腰带，显腰身，下面搭配长裙或者及膝短裙，太完美了！

帽子，那个时代出门都得带帽子，这是一种礼仪，不知道为什么现在丢失了。

对比沉静如海

对比沉静如海这个场景是真的美，小雀斑推开门的一刹那，仿佛把我带到了《沉静如海》里的那个令人扼腕叹息的圣诞夜，军官推开门和孤身一人坐在壁炉前烤火的少女说话，内心渴望伸手触摸她的肌肤，但最终经过一番内心挣扎终于只是指尖轻轻划过沙发，然后匆匆告别，如果两位当初都能勇敢一点，那么最后一别也就没有那么令人心碎了，“永别了”，天知道我看那部片子哭了几遍。

《鸟鸣》这里简直是弥补了这个未能牵手的遗憾，让观者内心的石头落地，是啊，爱要大声说出来，抓着你的手才我就不会放弃了，但其实这一幕也是个乌龙，弹琴者另有其人！

战争

战争除了美好的爱情，还有残酷的战争。

真的要表扬小雀斑啊，两次死里逃生，一次浑身是血差点被放弃，一次灰头土脸差点被活埋，不同的造型，不同的遭遇，相同的只有恐惧，演员都能轻松表达出来，佩服，好在最后战争结束，英国人和德国人相拥而泣，如果没有这场战争，如果这场战争能早点结束，那些死去的战士是不是就可以回家和亲人团聚了？

小雀斑也算是在战争中完成了自我救赎，原本觉得自己都没法照顾，也不想为人父母，祸害孩子，与其说是没有担当，还不如是有先见之明，这一点我很赞同。

但死去的战士让他明白了家人的重要，亲情的温暖，更何况女主给他留下了这么美丽的女儿，乖巧惹人怜！

马修亲爱的马修，永远甘愿当绿叶衬托主角，蓄起胡子来也是妥妥的帅炸天，穿上军装，把我迷得七荤八素的。

剧中最后好像没有交代他怎么样了哎，还是我忘记了……

回家Home sweet home！

所有的战斗最后都是为了家，回来了，虽然女主不在了，但最起码我找到了归属。

私心想，慢慢地，姐姐也许能和小雀斑发展起来，毕竟日久生情，大家都还年轻！

——论BBC剧高贵冷艳的特点及我为啥给《鸟鸣》打了五颗星BBC拍这种文艺爱情剧（说实话两集三小时的玩意儿，应该可以归到“电视电影”那一类吧）是灰常得心应手的，像前年的《队列之末》（有二缺哟，和《鸟鸣》一样都是出轨的爱情故事，不过还是《鸟鸣》更耐看一些）还有更早一些的《劝导》，甚至可以追溯到《傲慢与偏见》和《南方与北方》之类的经典神作，俯拾即是。

但不是每一部都像《鸟鸣》一样又温暖又高冷又神经质。

第一点，首先聊聊格调啥的，十分浪漫和文艺就不说了，BBC能把根草都拍得很有味道。

你看看男主和女主出去玩儿那段，真特么是要多优雅有多优雅，野战也绝不降档次，华丽丽。

你再看看男主最后从地道里钻出来那段，阳光的角度打得刚刚好，空虚的气氛渲染得淋漓尽致。

另外很重要的就是，在温暖之下，隐隐藏着那个时代的悲哀，女主的难言之隐以及男主对敌人的拥抱，令人唏嘘感慨之余不禁泪满春衫袖。

这一点大多是通过各种微妙的小细节流露出来的，下文还会提到一些。

第二点，来谈剧情（嗯呃……），这个方面，弱是弱，可是人家如此高大上的一部文艺爱情剧，还强求什么激昂澎湃扭曲回旋一波三折的剧情呢。

不过你好好想想，女主挂的时候没想到吧，男主最后活下来了没想到吧，法尔布瑞斯死在自己挖的地道里，都没想到吧。

都这样了，你不能说它是神剧情，起码也是好剧情。

第三点，演员和角色这方面，它已经尽量做到最好了。

那海报，没人会否认美得惊世骇俗，你也可以说那是角度问题，拍出来的时候男主和女主真不怎么美型。

但是！

但是！

你真的没有看见他们扑闪扑闪会说话的眼睛么（啥），人家的一颦一笑都牵着剧情，一点儿都不做作不虚伪。

特别是男主和女主在船上和女主家里对视那几段，艾玛那眼神对的，绝壁的“无声胜有声”。

观众听不到一句台词，耳中却轰鸣着眼神擦出的巨响。

谁说有爱非得大声说出来。

还有说起角色，千万别以为男主最后活了下来就是因为主角光环，毕竟他也承担着失去最爱的伊莎贝拉和最亲密的战友们的苦楚（这样反而比死亡更痛苦，比如《白教堂血案》里面提到的某个杀手，只杀害自私者身边的人，却不伤及他们自身，好让他们来承担失去的痛苦，因此杀手最喜欢听的就是他们发现死者后的尖叫声，哎呀扯远了），然而也正因如此，他在犹豫过后平静地选择了负起一位父亲的责任。

得之失之，不正是最平凡却最美丽的人生么。

第四点，最后来说下配乐和布景。

配乐，不谈别的，男主被困在地道下面的时候，那音效是真心赞，随着人物的对话夹杂枪声，给人的感觉就是各种不怕死，啊不，是面对死亡威胁时的淡定从容。

还有结尾那段音乐，也可以说是片尾曲吧，悠长的旋律伴着鸟鸣，好听得要命，再次狠狠地给这部剧提升了逼格！

至于布景呢，大部分镜头在战场（其实是地道）和绿草如茵的户外，真正对于布景师的要求其实不高，但是只要有室内的场景，BBC独有的精致、认真、严谨就又出来了。

最好的例子大概就是男主收拾一个小队长的遗物那段，还记得吗，那个小队长就是被男主逼着当皮条客结果被人家赶出来那位，所以他的遗物就很清晰地揭示了他其实就是个同性恋（这时候男主和法尔布瑞斯的反应是很值得玩味的，他们并不感到惊异，因为他们以及其他士兵的心里，都装有最爱的人，却遥不可及）。

其实这个小小的细节和其他的细节（比如法尔布瑞斯常常提起自己的儿子）一样，道尽了那个年代的士兵对于爱情、家庭与责任，都藏着怎样难言的心酸。

有此佳剧，夫复何求！

麦琪的礼物是个很不错的隐喻，恋人之间，往往因为对同一件事有不同的看法，甚至因为对彼此的思想理解偏差而产生误会。

像《麦琪的礼物》那样，这种误会就是喜剧，让人带着眼泪也能发自内心的笑。

可是，如果是《鸟鸣》，我们就笑不出来了。

这部电影有浓郁的英国味，剧情叙述缓慢，情感表达充分。

虽然夹杂着许多法语的英语对白听起来有点难懂，不过这种英伦式的情感抒发还是让人动容。

这部电影有很多的疑问，比如斯蒂芬怎么为什么来到亚眠，斯蒂芬在伊莎贝拉离开后因何而参军入伍。

以前的我可能非要刨根问底不可，但现在我觉得这些问题都不重要。

毕竟，爱情就是爱情，很多生活的细节，了解清楚和糊涂过去，都是同样的结局。

我本以为伊莎贝拉离开斯蒂芬的原因也会成为悬案，没想到最后居然是这样的缘故：伊莎贝拉认为斯蒂芬还是个孩子，还没有做好接纳她肚子里孩子的准备。

而这一切的判断，居然就是伊莎贝拉逃离法国的家后，斯蒂芬对她的继子女们写给她的信没有足够的热情。

当然，这件事情本身我们无需也无法评论，究竟谁对谁错已然不重要，只是伊莎贝拉的做法，最后造成了两人的遗憾和长久的痛苦。

双线叙述中，一战战场上的血雨腥风也映射了斯蒂芬的内心，他受伤后拒绝回到伦敦的文案工作而是选择再入战场，一方面是亚眠这个地点刺激了他，另一方面，可能也是他内心的呐喊。

他并不是无畏生死的勇士，但是却也并不只留恋生存本身。

这种心理处理，确实值得称赞。

还有一个很出彩的形象，杰克·菲尔布里斯。

这个人也算得上主角，他从一开始在站岗期间在战壕打盹，被斯蒂芬和格里宽恕，到后来从死人堆中救出斯蒂芬。

以及最后，他和斯蒂芬被困地道，他告诉主角，人生就是爱与被爱。

这个桥段很打动我，或许这也是他这个丧失爱子的男人最后的谆谆教导。

确实，爱与被爱才是最有力的武器。

当斯蒂芬终于炸开了封堵在出口的泥土瓦砾见到阳光后，那两个告诉他战争已经结束的德国军官，和他最后相拥而泣。

确实，战场上是你死我活的敌人，而战争结束后，原来我们都一样。

晚上躺在床上准备用手机看《鸟鸣》，打开发现只有英文字幕的时候，是懵逼的（现在该说幸好还有英文字幕）。

本想着模糊的看个大意思，痴恋一下Eddie的声音就好。

勉力看了十五分钟还是爬下床打开电脑，认真查了单词把它看完了。

很庆幸没有错过这部剧。

BBC把这本名著拍作上下两集，上集侧重爱情，下集侧重战争。

可以说是下集让我有了提笔写文章的欲望。

诚然Wraysford的爱情是主线。

上集开篇，暧昧的气氛从Wraysford望向匆匆走来，气息微颤的已婚少妇Isabelle时就悄然滋生蔓延，逐渐浓郁。

躲闪、试探、迟疑不定……不仅是爱而不敢表达的羞怯，更多的是无奈于外界压力的自我克制。

每一段插叙都看到Wraysford眼神中爱意的愈加深重。

法国宁静空气中，男女间从闪躲的目光到赤裸裸的对视。

从含糊不明的情愫到炽可灼人的欲望。

真是最令人心动的眼神戏。

然后顺理成章的在男主人、孩子都离开，两人独处一室的时候，背叛、爱欲、疯狂、冲动、不忠，交织在那张洁白温暖的大床上，混杂着两人沉重的呼吸。

“啊，终于上床了。

”那时的心里有一种尘埃落定的轻松感。

看到后来，妻子向丈夫摊牌，说，“I will go with him”，情夫站起挡在暴怒的丈夫前，说“I pursuit your wife, I seduce her”时，还有一瞬有情人终成眷属的感动。

两人相依在马车厢中，亲吻着离开，一起到乡间过着甜蜜恬静的生活。

问来访的妹妹，“How do we look”，心满意足的得到了“Happy”的回答……毫无疑问他们是相爱的。

所有的爱情戏都拍得的唯美动人，就和《英国病人》一样。

理智告诉我这是道德不正确，但我依然喜欢这样暗流涌动、明灭不定、克制隐忍的不伦爱情。

毕竟拉尔夫费因斯和Eddie都有着一种盯着我，我就无法拒绝的气质。

换做是我，尽可回答“Him seduce me” 但事实上，全片中的战争描绘远比上集少年青涩热烈的爱情好得多。

Wraysford自幼成孤儿，年少经历爱情创伤的经历，加诸战争的死亡残忍，造就了他阴郁不多话的性格，似乎生死并无所谓，只要军令执行就好。

不同于Wraysford阴沉如战场上空的灰暗，影片中另一着墨很重的Firebrace也不善言辞，但给人一种潺潺流水般的温和。

Wraysford和Firebrace第一次真正意义上的接触是Firebrace放哨睡着被抓，Wraysford面无表情的喊他捡起地上亲人的照片，随后喊他明早接受违令的审判。

听到Wraysford喊Firebrace把照片捡起来的时候，我恍惚觉得他是被亲情的爱意触动了。

但后一句话急转而下。

是啊，我怎能忘了，Wraysford对亲情毫无感觉，在面对他亲生女儿的时候第一反应是逃离，第二反应还是逃离。

他喊他捡起的不过是一件东西而已。

第二天Wraysford面无表情地摆弄着沾满尘土的陈旧扑克牌，翻牌间用运气决定是否要枪决Firebrace时，我甚至和Weir一样紧张，不知所措，生怕下一秒Firebrace这个最好的矿工就成了军令不可违的枪下魂。

但上集最触动人的一幕，正是Firebrace从停尸地上小心翼翼地抱起被误认死亡的Wrayfords，离开那片绝望的土地。

未讲一字的Firebrace温暖如下午和煦阳光，就这样小心翼翼的抱着Wrayfords这个曾言要枪决他的人走向新生。

战争太绝望了，幸而有Firebrace这样的人，经历地狱折磨仍能爱着这个世界。

哪怕是儿子去世也没能击垮他，埋头在日日夜夜的井下工作。

战火纷飞中，抬着担架救下一个又一个伤员，每一个都是别人的儿子。

我想，Firebrace大概是以爱着儿子的心情爱着England的每一位战士。

当经历过大战役后的Weir说：“Half of England gone”时，悲伤就低低的笼罩在树林里。

Firebrace、Weir、Wrayfords这些存活者像失去了亲人一样失魂落魄……清点人数的长官念出的名字无人应答。

不得不为BBC配乐所折服。

战役开始的那一刹那，枪火炮声成了背景声，很遥远。

配乐平静中散不开的忧伤，安宁的念白是昨晚每个士兵写给妻子、父母、儿女的信。

与进攻中士兵倒下画面相交叉的是倚靠在战壕木桩下就着昏黄火光写信的人，面容满是幸福。

不徐不疾的语调读出爱与希望的字句，和平年代平凡无奇的爱显得如此珍贵耀眼。

士兵在战场上“Hold the fucking line”，丈夫、儿子在信里说“pray for me，my dearest，we shall meet again”。

本该疑惑Wrayfords活着太过奇迹，两次死里逃生。

手无寸铁的他炸开密封隧道从里面颤颤抖抖爬出来遇上两个德国兵时，是一句“The war is finished”。

但看到结尾时便不想纠结了。

Wrayfords拎着行李箱走向自己女儿的时候，经历过战争洗礼的他，终于不再逃避、害怕那份亲情。

Firebrace教会了他很多，怎么去理解亲情，怎么去对待子女，怎样去爱。

Wrayfords是活到最后的那一个。

他该是活到最后的那一个。

那么绝望的战争结束后，法国小镇需要希望来使它重新明丽起来。

一战以塞尔维亚狂热民族分子青年刺杀费迪南引发，最初的最初大概没有一个人会想到这是一场导致130万人死亡的世界大战。

如果时光倒流，人们还会拿起枪走上战场为一场毫无意义的大战肉搏相向吗？

狂热分子要么心怀野心，狂妄、自大，以为自己可以主导众生；要么本质是精神病患者，童年人伦之爱缺失、内心极度自卑、缺乏安全感；要么是被洗脑，真实生活中找不到自我，被以民族、宗教、国家之义煽动生命就是爱与被爱 Weir 上尉死前没有过爱情，甚至几乎不知道女人是什么 Firebrace 有体弱的妻子和患病的儿子，不能顾他们，儿子病死两周才得知消息 Wraysford 面对濒死请求打死自己的士兵，在地道死里得生与敌军的相拥哭泣他们是有爱至少是想爱想被爱的人让那些野心家、精神病患者、各种粉红去死吧！

When I go from hence, let this be my parting word, that what I have seen is unsurpassable.这是Sebastian Faulks的Birdsong开篇引言，出自泰戈尔《吉檀迦利》，也曾被战争诗人威尔弗莱德·欧文在留给母亲的最后音讯里引述。

两年后的一天，当泰戈尔寓居伦敦时，欧文的母亲苏珊写下了这样一封信：“敬爱的拉宾德拉纳特爵士：自从我听说你身在伦敦后，我就一直试图鼓起勇气给您写信--但是直到今日想对你说些什么的愿望才得以在这封信里实现。

它可能永远也不会抵达您的手中，因为我不晓得要如何署明地址，不过我相信在信封上写下您的名字就已足够。

就在差不多两年前，我亲爱的大儿子出发去最后一次投入战斗，也就是在那一天他和我永诀--我们一同眺望着艳阳普照的大海，怀着破碎的心遥望向法兰西--那时，我那诗人儿子，吟诵了您的美妙诗句--'jabar diney ei kawthati boley jeno jai - ja dekhechi, ja peyechi tulona tar nai'--‘当我离开，就让这作为我的临别之语：我的眼之所见，我的生命之所领受，无与伦比。

’他的小笔记本回到我手里时，我发现了他亲爱的笔迹书写下的这些字句，您的名字署于其下。

若请您告诉我，在哪本书里我能找到完整的诗篇，是否过于冒昧？

”1918年11月4日，欧文在横越桑布尔运河的战斗中被机枪扫射身亡，时距离停战日仅剩一周。

母亲收到儿子的丧报恰值停战日当日，教堂的钟声正敲响欢庆。

这个年仅25岁的大男孩用生命实践了他的诀别之语，他的眼睛所见证的一切，无与伦比。

他的诗笔记录下的这一切，使他成为了一次世界大战中最伟大的战争诗人。

I mean the truth untold,the pity of war.--Wilfred Owen,Strange Meeting欧文是因为精神崩溃被遣返苏格兰的Craiglockhart医院接受弹震症治疗，毫无疑问，在通过康复审查之后，他也并无意愿返回法国重复经历他所经历过的惊骇与恐怖。

那他为什么还要回去呢？

有两个理由：1、先期返回前线的萨松被友军误伤，又被送返英国，欧文认为自己有责任代替萨松留在前线，因为诗人的历史使命乃是见证，战争的可怖真相应该被述说。

2、欧文也认为自己有责任与他的同辈人并肩战斗，哪怕是并肩迎接死亡。

我想说的是这第二个理由。

当格雷上尉问斯蒂芬为什么还要回来时，他可以选择多种回答，比如他对维尔的那一种：“工作时间太长，同事很无聊。

”但我宁愿相信他的潜台词是说，“我要回来和你们在一起。

”现在让我回想起我是怎么接触到一战，并将它作为一个“徘徊不去”的幽灵放置在案头和脑海中的，我多半已经想不起来了。

我们这一代人离战争太过遥远，尽管战争从未离开过人类社会，但对于生活在大多数正常区域的人们而言，这个世界是和平的，各种边境冲突、种族屠杀、宗教纷争只是新闻报刊上的白纸黑字，茶余饭后的谈资话题，离我们这些和平世界里的年轻人遥不可及。

很多男孩子喜欢研究军事战史，研究冷热兵器，我相信他们也只是抱着“自古知兵非好战”的认知，而没有多少人会想切身到战场上去厮杀。

人们不喜欢疼痛，不喜欢杀戮，至少是不喜欢被杀戮，至少是绝大多数还愿意活着，不管生活在他们想象中有多么不顺遂如意。

在和平年代里成长起来的年轻人，对疼痛和苦难有多大的耐受力，我可能永远也不会知晓。

我倒是祈祷我永远不用去知晓。

They died, so others came and had to stayTill they died too, and every field and fenWas heavy with the dead from day to day.--Lt.The Hon.Edward Wyndham Tennant, A Bas la Gloire没有一个孩子能够承受住在他年轻时目睹数以千万计的人被砍倒在大地上，他们的血肉被践踏融入泥泞中，没有一位母亲愿意让她的孩子从目睹这样的景象中获得对苦难的忍受力。

那是疯子的想法。

然而在将近一百年前，这样疯狂的事情发生过。

而且后来又发生过。

在第一场灾难未发生之前，世界也如我们今日这般，局部的战事冲突不断，在大国的肚腹中，整整一代人正在以他们各式各样的轨迹履行着自出生以来的命运，贵族，平民，知识分子，农民，工匠，学生，教师，各行其是。

然后，战争爆发了，贵族，平民，知识分子，农民，工匠，学生，教师，一瞬间全都涌上了战场。

他们肩并肩地战斗，肩并肩地倒下，被埋葬在同一片简陋荒芜、除了鲜血和尸骸似乎别无所余的墓地，坟头上插上相差无几的木十字架。

阶级的悬殊、门第的优劣、受教育程度的高低，似乎在这一刻才真正被抹除。

首相的孩子和平民的孩子毗邻长眠。

伯爵的孩子隔壁陪伴着木匠或泥瓦匠的孩子。

疼痛与苦难刻在了整个民族的灵魂里。

然后，战争停止了。

先生吞声后生哭，来年红土复稻禾。

就像玛斯菲尔德在《加利波利》（Gallipoli,1916）和《旧防线》（The Old Front Line,1917）里写的那样，当最臭名昭著的战场也被沃土中肥长起来的庄稼掩盖，当吞噬了成千上万生命的地名在最精细的地图上也不复可寻，紧接着就是遗忘。

人类有一种强大的自我修复能力，否则它要怎么从漫长历史中幸存下来，当记忆里一层又一层堆叠起如此厚重的悲伤？

那场大战的亲历者如今已无一存世。

留下来的只有他们的回忆录、书信、日记、诗篇。

也许就是在某一天，我随手不知从何处翻开的一本书，或者就是一封极简短的信件，一位儿子写给母亲的，带领我回溯向了那段噩梦般的生活，而非过去或历史。

它没有过去，也没有变成死的历史。

它活着。

它甚至不完全是噩梦。

否则我不会常常感到哽咽塞住了咽喉，泪水充盈了眼眶。

我应该只会感到愤怒，感到憎恨，或是沮丧，或是震惊，人类怎会如此愚蠢。

在这些情绪之外，我还感到了酸楚的柔情，甜蜜的温存。

我的眼眶湿润，我也微笑，甚至是大笑。

信件打开的时候，整整一代人就活了过来。

他们从坟墓里走出来，散步，叙阔，玩笑。

他们有各种各样的姿态，或成熟，或稚气未褪，有的矜持淡漠，有的腼腆安静，有的兴高采烈，活力旺盛，有的则冷嘲热讽，幽默犀利。

他们的形象慢慢凝聚成型，变成了一个个我能喊出名字，能认出面貌，知道生平，从陌生到熟稔、从熟稔到亲切的人。

也许某一日，当我踏足阵亡烈士公墓的时候，我会感觉到我是去见那一群从未谋面的老朋友。

We are the Dead. Short days agoWe lived, felt dawn, saw sunset glow,Loved and were loved, and now we lie,In Flanders fields.--Lt.Col.John McCrae, In Flanders Fields回到欧文和斯蒂芬的第二个理由。

当战争真相逐渐在堑壕里的士兵眼前一览无遗时，恐惧与厌倦成为了主导情绪，大战最初阶段所怀抱的热情、对国家的忠诚，骑士精神和使命感如潮消退，“教堂里镶金的名牌”和“荣耀的木十字架”失去价值，还有什么积极情绪能够鼓舞起他们，在漫长的似乎不会再结束的战争中继续生存下去，直到终末降临？

他们不会当逃兵，当然有人当逃兵，但不是多数，何况当逃兵是要受军法审判被枪毙的。

I have my duty to stay with my company.忠诚不再是针对遥不可及的海峡对岸的祖国和君王，忠诚变得更具体化，它归属于战士所在的连队和他的comrades。

你完全能够意识到，斯蒂芬是为了他的士兵而回去。

萨松也罢，欧文也罢，他们在各种积极消极的反战行为过后，都无一例外返回了前线，理由很简单，他们只是不能抛弃他们的士兵。

欧文才25岁，但他是个少尉，他有自己的手下，他亲切地喊他们"my boys"。

如果我们不为信仰、荣誉、祖国与君王而战，我们又该为捍卫谁而战？

查尔斯（Charles Alfred Lister）申请调转到胡德营，因为那里面有他的一众战前死党；第一次受伤休养期间有人建议他返回外交部工作，他拒绝了。

爱德华（Edward William Horner）被提供较安全的职位时，他反问，我能这样做吗？

我怎么能这样做！

重伤动完手术后一恢复他就返回了前线。

阿斯奎斯首相的长子雷蒙德（Raymond Asquith）被父亲强迫在英国远征军陆军总司令部担任情报工作四个月，他坚持申请返回他的营，在7月1日开始的索姆河战役前夕，他的申请被批准了。

19岁的比姆（Edward Wyndham Tennant）是他的士兵们衷心爱戴的老大。

他们所有人无一幸免。

1917年12月30日，挚友死伤殆尽的帕特里克（Patrick Shaw-Stewart）感到无比的孤单，他阵亡于新年到临之际，仿佛迫不及待，作为他的挚友里最后一位死难者：他活在那样一群才华横溢的天之骄子中间，现在在另一个世界又和他们团聚了。

他一开始就没有打算参战，他并不憎恨德国人，但他还是去了，再也没有回来。

他们全都风华正茂，全都前程远大，全都死得荣耀而浪费。

因为他们的门第和学识，历史花费了一点心思来记忆他们的名字。

更多平凡无辜的声息，在四年半的每一个战斗日里，像气泡一样消失于无踪。

然而在消失之前，血是热的，肉体是温暖的，就像Firebrace说的，爱，也被爱着。

Live fast,die young and happy.后来人回望一战，似乎除了满是耗子和泥水的堑壕、铁刺网、机枪、毒气，和这一切联手造成的空前恐怖的伤亡数字外别无其他。

在这样的恐怖中怎么会存在die young and happy这回事呢？

这是多么天真的愿望？

但这又是存在的，只不过更加令人不忍卒读、闻之哀悯。

战争诗人Rupert Brooke在1915年3月18日他的最后一封信里写下"Life is a very good thing"这样的句子，1918年10月31日欧文在给母亲的最后一封信里亦有类似的句子"It is a great life.I am more oblivious than alas! "（读到这句时我是多么难过，要经历怎样的精神转变，才能让一个纯洁善良的孩子在夺取机枪杀戮敌人后说他对痛苦毫无意识，他知道这是错的，他隐瞒母亲说他只用手枪射杀了一个德国人，他曾说Suffer dishonour and disgrace, but never resort to arms. Be bullied, be outraged, be killed:but do not kill.）在1914年10月份的一封信里，Julian Grenfell甚至如此冒后来人之大不韪地写道:"I adore war.It is like a big picnic but without the objectivelessness of a picnic. I have never been more well or more happy." Julian被炮弹碎片击中头部身亡后两个月，小两岁的弟弟Billy阵亡。

Julian死的时候有父母妹妹陪伴床侧，还能握着母亲的手请求她看着他直到最后一刻，Billy死的时候在猛烈的机枪火力下连尸体都没能抢回来。

固然die young and happy，对于失去挚爱儿子的家庭和母亲而言，又哪里有丝毫幸福可言。

那场战争永远地改变了世界的形态，无论人们是否愿意承认，它也永远地改变了被席卷进那场战争中的人们的生活。

旧的秩序崩解，万物不复旧观。

2015.10.2就这点事情还说了两集！

真是英国人的作风！

倒是很唯美。

战争与爱情来回交替着述说着，看完就觉得男主真是命大，身边的人基本都OVER了，就他还一次又一次的死里逃生！

最后还去认了自己的女儿…女主呢，就是为了爱情舍弃了一切，最后用那个什么鬼理由离开了男主，你说你把孩子生下来，男主能说不要吗！？

真是的，就是没见到自己的孩子都是不感到亲切，有了以后才会越来越爱啊！

女主活的不明白！

男主这种奇葩感情也是醉了！

人是挺好的，战场上也很会为人着想，结果自己的感情上绕不过来！

哎今天是十一第二天假期，也是我做点阵激光的第二天，能看电影已经是不错了，这两天不敢洗脸不敢见光希望早日康复吧！