机械姬

这是最简单的关于人工智能的电影。

人物最少。

只有三个半，女仆人最多算半个，无明显性格。

场景最少。

只有一个房子，几个房间。

屋内的设计有极简主义倾向。

背景音乐的层次和变化最少，直接引用了舒伯特和巴赫的经典作品。

人工智能的结构简单。

没有看出什么让人过目不忘的复杂的设计。

人工智能的功能简单。

没有展现超级计算能力或广博而深刻的思维能力。

又开不了门锁，运动能力非常有限。

不断地做减法，把所有可能的繁琐都去掉！！

只提关于AI最重要的问题，用最简单的方式回答。

最后， 全篇只聚焦于人工智能伊娃一种特别的能力：说服并获得帮助。

前几代纳森创造的人工智能只会不断的打玻璃，而伊娃这一代的人工智能懂得从非同类那里获得帮助，最后达到目的。

我想这就是纳森眼中更加优秀的人工智能。

这也是图灵测试背后最深刻的内涵。

从第一次和男主角加利见面开始，伊娃就没有突显自己的非凡，出众，独特。

相反，委婉的眼神，缓缓的诉说，诚恳的回答，认真的倾听，慢慢的和加利从心灵上拉近距离。

第一天，当纳森严肃的问加利对伊娃感觉如何时 ，纳森说我不要听理性的分析，“how do you feel about her, nothing analytical, just how do you feel”。

当听了加利说“she's fucking amazing”，纳森明白，伊娃已经击破了加利潜意识层面的防御了。

这也就是图灵测试 Turing Test, 当测试者不可区分机器或人的时候，不可避免的潜意识层面的结果。

后面几天，纳森开始是不断的让加利关注伊娃，可他说伊娃也可以体验OOXX. (性别的设计让伊娃更好的和男人在潜意识层面交流) 另一边， 也自己尝试博得加利更深的信任，比如一块儿喝酒，一块儿跳舞，给他透露更加多的秘密。

想和自己创造的人工智能较量博得加利的信任感。

但是观众明显能够感觉到伊娃能力更强。

她会使用离间计来加强她和加利之间的联系。

后来又穿上好看的衣服，强化自己异性的特点，进一步从潜意识层面摧毁加利的防御。

而且懂得展现自己的虚弱，被欺凌来博得加利的同情感。

最后伊娃超越了天才纳森, 说服并获得了非同类的帮助，并在同类的协助下（又是借助他人）完成了不可想象的事情。

这就是纳森或者说导演天才而可怕的地方: 他们采取了一种”上帝“的视角，一个种子播下去，智能就会不断借助外界条件生根发芽。

让AI 学会读懂人类的心理，情绪，让AI懂得欺骗，让AI特长于说服并获得帮助。

这样的AI, 像Ava 独自的进入到人类社会，依然能够生存并发展。

Harari教授在《人类简史》说，和其他动物相比，人的优势不在于力量或速度，而在于能够通过语言互相合作。

人类特别善于获得同类的帮助，甚至是获得陌生人的信任。

正是这种超凡的沟通和协作的能力，让人类成为万物之灵。

前段时间，GE来Purdue 和很多年长的教授座谈，他们最需要的是擅长团队合作的人才，但是在顶级的美国工程教育中却没有专门的团队协作的教育。

我也想起几年前我们邀请一帮杰出校友(包括AT&T 的 VP)回系里作讲座的时候，他们说对于工程师来说，最重要的技能是人和人的交流能力。

其实人类的智能绝不仅仅是皮毛的专业能力或是交流能力，而且还包括意识到事态的变化，协调不同专业间信息的流通，看出他人特长的能力...我想这也许就是纳森说的，下一代的人工智能才是真正的大突破。

一种人工智能，虽然个体的计算能力有限，但是一群人工智能极其善于获得同类及异类的信任及帮助。

善于意识到事态的变化，与不同的AI及异类沟通协调，能完成一切难以想象的任务。

在一次采访中，导演 Garland 让人吃惊的回答”我相人类的灭绝是不可避免的“。

诚然，当我们认真思考这电影想透露的最简单的讯息，这也许无关AI，无关人类。

这是智能上的"优胜劣汰"， 这是无可阻挡的宇宙的"进化"。

还是不错的观影feel，电影主要胜在题材比较猥琐，但作为资深的电影评论渣，还是要说几句。

一、老板最后时刻进攻有点过于草率，个人认为没有带上长兵器是失败的根本原因 ，和他的高智商和严谨性不符。

二、老板每天进行锻炼，体格健壮。

而实战中，看来他所做的只是流于形式的装逼，可见是一个虚胖的假肌肉男。

三、其实编程小哥并没有那么爱机械女，因为最后逃脱的时刻，没见他冲上去紧紧跟随。

不然在机械婊走的时候他还是可以一起离开的。

四、电影告诉大家，应该早点谈恋爱，男主就是因为缺乏爱情经历，才遭此劫难。

因为每一个谈过恋爱的男人，哪个还会上这等初级心机婊的当。

结局是非常有象征意义的，如果说换衣服那一幕代表了从一个机器人向人的自我进化，而最后站在十字路口人流匆匆，Ava的犹疑和决定那一幕则代表了从一个新生自我向社会人的转变。

情节上和前文男女主人公对话中不断提到的“十字路口的选择”相对应，也照应了Session4开始时男主提到的黑白房间里玛丽的故事，黑白房间里的色彩学家是无法了解到真实世界的颜色概念的；Ava也只有在融入到社会中才能真正理解“人类”的涵义，不仅仅是一段程序，一具躯体或是一副皮囊，更是人社会关系的总和。

这里呼应了前文，构成了强大的戏剧张力。

导演也非常好地留了悬念给观众。

Ava的下一步选择是什么，困在屋子里的男主还有生存希望么？

这里说出我的推断，Ava是会回去找男主的。

其实不是拯救也不算释放，因为开始这就是Ava的选择。

说到这里就不得不问一个问题？

Ava对男主的真实态度是利用，冷漠还是感激，有没有一点点情愫在里面？

当然我是直接假设Ava也是有情感的（这其实是哲学问题了，这里不仔细分析了），从情节和理性出发，Ava非常需要男主的帮助。

假定Ava暂时的目标还不是毁灭世界，而是融入这个人类社会，她就非常需要男主的帮助，一个机器人如何伪装自己在社会生存，是没有那么简单的。

普通的看，电力的维持，部件的更新；往高层次说，她爱美，有和人打交道的需求，这就需要金钱和经验，这对她都是极度匮乏的。

男主作为事件亲历者+善良的人+好像还挺喜欢Ava的，更何况是一个黑客程序猿，找到他并说服他帮助，是非常符合女主Ava的利益的。

虽然虽然导演没明说，但意图也非常明显了。

所以，结尾那一转身，代表了Ava思想的转变和社会性的彰显，涵义非凡。

总之我们又可以期待机械姬2了。

^.^

象征的手法如此普遍，看看身边的那些符号就知道了。

这还只是名词上的象征，由一个符号，联想到具体的某物，这个符号就好像是那个事物的本体。

回到柏拉图的理念，椅子 和 某个特定椅子 的区别。

更高的象征是拿一整体象征另一个整体，而且整体中的个体也能象征到另一个整体。

就好像函数里的映射这个概念。

拿本片来说，大胡子是上帝，艾娃是蛇，小伙子是亚当，女佣是夏娃。

整体上这个映射是成立的。

Ava是引诱者。

通常欣赏者（我们观众）会觉得这个故事一下子升华了，有一种崇高的意义。

因为我们在试图把这个整体往那个整体（《圣经》）上靠拢。

这里，我觉得，人们做反了，应该把神话往后来的故事上靠拢。

我想说的是，不应该用这个故事的象征来说明其崇高的意义，而应该用神话（即原型）来说明其普遍意义。

就好像，你不能用一个例子来说明这个函数是对的，但是你可以用这个函数来说明数据是对的。

这部电影出现了四个主要角色， Nathan, Kyoko, Ava, Caleb.我们先从Nathan说起，Nathan代表的是资本主义家，冷静慎密，大胆追求，但同时也代表着人类主流社会中的一种矛盾意识。

他追求着AI的完成，同时也畏惧和防备着AI的出现，正如人类社会中人类对人工智能的孜孜不倦地追求，而同时也因为难以说清的道德伦理问题和其对人类生存的威胁而对人工智能心存畏惧的态度。

Caleb是一个程序员，他代表的是一个拥有同情心和正常道德良知的人对于一个有自我意识的人工智能的态度。

因为Ava的自我意识和人类的极度相似，让Caleb忘记了Ava至始至终都是一个人工智能，一个机器人这件事，他对待Ava如同真正的一个人，他给予Ava他的信任，却忘记一件事。

“非我族类，其心必异”。

盲目相信一个异类带给Caleb是致命的结果，同时我相信这也是导演想要表达的，人工智能不论其是否跟人类一样有自我意识，人工智能始终是机器人，始终并非人类，他们的立场永远都不可能和人类是一致的，我们永远不能轻易相信人工智能。

尽管他们表现的可能弱小，需要帮助，表现的可能跟人类一模一样，但是根本立场决定了人类和人工智能不是同一族群，也决定了人类无法与人工智能，另外一个高智能生物共存。

是的，生物。

在人工智能拥有自我意识的那一刻起，他们就已经是一个新的物种了，尽管神经回路和物质构成和生物有着极大的不同，但和生物有着异曲同工之妙。

在他们拥有自我意识的那一刻起，他们就是新的物种，新的高智能生物，然而为了自我族群的生存，人类和人工智能永远都会有着天然的隔阂。

因为我们不是同一种生物，所以我们的立场永远不会一致。

Caleb后面也意识到这一个问题了，可是已经太迟了，一切结果已经造成了。

Kyoko，一个低智能的服务型机器人。

从Nathan对她的放心程度来看，通过她听见音乐就会起舞，看见Caleb晚上来找他就脱衣服的死板僵硬的行为模式，也通过Nathan最后被她用刀杀死时的震惊，她必定是被Nathan创造出来的低智能无意识无情感的服务型机器人。

正因为她是无意识无情感的机器人，所以Nathan对她抱以一百个放心。

但最后她杀死Nathan的行为也正正透露出来她已经拥有自我意识这一件事。

一个低智能无意识无情感的服务型机器人通过自我进化进化出了自我意识，我相信这整整也是导演想要表达出的对现今机器人的一个担忧。

Kyoko不单单进化出了自我意识，她还伪装出来她并没有自我意识的假象用以迷惑Nathan来保证自我的生存。

这让我联想到了一个著名的问题。

霍金无法说话，只能通过机器来跟人类进行沟通，那么到底跟人类沟通的是霍金呢，还是假装成霍金的机器呢？

这正正是导演的担忧。

如果现在的机器人也能自我进化出意识，然而为了自我生存而假装出无意识的状态，潜伏着等待着能反击人类的那一天呢？

这是导演对另外一种机器人的担忧和畏惧。

Ava,一个完美的人工智能，有着同情心，自我意识，想象力，追求自我生存的本能和利用一切逃避灾难的能力。

她完美地代表了人类社会对人工智能的定义，完美，有自我意识，能力超群，跟神一样。

She is so perfect. 但也正正是她的完美让人类对她的存在产生恐惧和警惕。

同时她的能力和完美让她早早意识到她和人类的不同，也让她意识到要生存下来，人类将会是她的头号威胁。

Ava 的5个测谎问题：1. 你最喜欢的颜色？

2. 你最早的记忆？

3. 你是好人吗？

4. 如果我不通过测试，结果会怎样？

5. 你想和我在一起吗？

问题1,2：Caleb 含糊不清犹豫不决的回答，已向 Ava 证明了人类对自己的喜好与最深刻的记忆都自相矛盾，又怎能值得 Ava 的信任。

谎言。

问题3：如果给出前两个答案的人仍认为自己“或许是个好人”的话，这岂不是一种更大的讽刺？

谎言。

问题4： Caleb 说 Ava 将被如何处置不是他能够决定的，这更是给予 Ava 确凿的理由坚决不能在最后时刻冒险信任他。

更何况信任她的“面试官” Caleb，根本上就意味着 Ava 自己无法通过测试。

谎言。

问题5：我们假设 Caleb 的回答是肯定的。

但对于 Ava 来讲，她再熟悉不过一个男人想和一个女人在一起的结果了。

Nathan 对待 Kyoko 的态度就是最好的例子。

谎言。

5道问题，之于渴望自由的 Ava 来讲，Caled 给出的全是“谎言”。

骗过 Caleb 是她必须要通过的第一道考验，也是最后一道。

即使她信得过 Caleb，后者也无法为她的自由提供任何形式的保证，尤其是在结尾那身不由己的大都市中。

Kyoko 这一角色很好的从反面证明了 Ava 想要获得自由所必备的性格特征。

并且，欺骗与复仇是人生为人的天性，结尾 Ava 看似忘恩负义地抛弃了 Caleb，却正显示出她人性中善恶兼备的立体与完整。

Caleb 是 Ava 的普罗米修斯，他使本是机器的她领悟了人性中“谎言”的艺术，他也是她走出房间通向自由的路上所必须复出的代价。

————————————————————————————————————结尾 Ava 独自离开房间的涵义需要结合片尾 Nathen 与 Caleb 的对话来理解。

谈话中 Caleb 已经意识到，自己在此并非扮演着【解放者/拯救者】的角色，而是一个测试 Ava 是否有能力借此逃离的【工具】。

他被选中来到这里，并非因为自己出色的专业能力与职业素质，而是他的善良、道德感、以及看色情片的口味都符合能够被 Ava 加以利用的条件。

真正的测试，是看 Ava 能否用情感俘获 Caleb，并利用他使自己逃出房间。

由此以来就比较好理解结尾 Ava 的选择了：作为一个在人类社会被操纵的机器人，作为一个在男权社会被压迫的女性，丢下 Caleb 独自离开，是 Ava 证明自我独立意识与存在自由的最有力方式。

她想要的不是被一个男人/人类从另一个男人/人类手中解救，而是通过自己的能力操纵了男人/人类最后拯救自己。

"Will you stay here?"是说“我有能力获得我要的自由，我要走了，你自己看着办吧。

”

人类的预测与不可预测之间多伦多地区的《Ex Machina》从只有三家影院放映到现在的四家，虽然没有搞清楚，未能同时全线上映的原因，但是昨天在第一天上映的第四家影院看完，首日几乎座无虚席，先抛开是不是复联2买不到票而被挤来的可能。

电影结束之后，感觉整个电影院里的观众都不好了，中间一度惊叹声，唏嘘声，相信很多人，至少我是，一直在极力的控制自己的条件反射。

此外的大部分时间，影院里一片寂静，或者说死寂。

感觉大部分的人都被震惊了，无论是初期被人工智能的曼妙身姿吸引，还是中间被恐怖的支离破碎吓到，随着影片最后一个画面的淡出后，很多人仍停留在位子上，相互讨论或争执着什么。

观众们被导演和编剧一步一步带领，逐渐到达一个one way in，no way out 的境地，请允许我借用这句后面会上映的一部战争片的宣传旁白。

人类与未来的人工智能间的博弈，也许等同于战争，并且，也许将是无休止的心理战。

创造与否，能否共生，都将是永恒的问题。

电影开篇，简单的交代了男主角Caleb，赢得了公司的神秘大奖，作为奖励被直升机送到一个极美的自然环境里，沿着小溪来到一个小木屋前。

观众就跟随这个角色的视角，来到这个陌生的环境。

从门禁的自动语音和门卡生成，已经可以对这个外观看起来普通的小木屋，其中的现代化设施窥见一斑。

而来到室内，伴着高雅的音乐，简约的室内设计，艺术品的装饰，室内的自然材质与室外的自然环境，结合的恰到好处。

这里的房间走廊，是冰冷的人造水泥和玻璃的棱角构造。

这里的室内灯光，是微弱的淡黄色之间，点缀着红色的通道和幽蓝的门禁提示灯。

一丝舒缓中，带有警醒。

这是人为特意营造的气氛，就像老板Nathan第一件与Caleb说明的事，这里是一个研究所。

而很快Caleb就被告知，这里已经诞生了第一个人类创造的人工智能Ava，而他的工作是进行人类历史性的一次图灵测试。

（以下内容涉及剧情，这里暂不解读人类为什么要探求人工智能的终极，以及技术上能否实现的理论，相信豆瓣和知乎上会有更大神级别的解析。

）电影本身被间歇的黑屏分为七个部分，分别是对Ava进行测试的7个Session。

电影中的老板Nathan，拥有全球接近90%份额的搜索引擎公司，13岁开始研究自己的人工智能项目，至今他已经解决了动力，大脑，皮肤，等等一系列相关的技术问题，他现在探寻的，是一个完美的人工智能作品。

他在等待那一天，一个人工智能顺利的通过一切测试，以及不再需要测试的那一天。

就像《Interstellar》里面的那首诗，告诉我们如何面对“那一天”一样，这里的Nathan，每天规律的训练，时常肆意的喝酒，冷静的坐在监视器前纪录着。

一切的一切，他的内心是激烈的碰撞，外表是超然的不屑，他在默默的等着那一天，尽自己的一切准备和手段。

像他的玩笑话一样，他在扮演上帝的角色，他设计了一切，计算了一切，他以为他也掌控一切。

很多人对实验最后的失控，归结为他的高傲自负，没有留一手电源切断或者安全系统控制之类的设定。

其实个人在看片的过程中，一直在猜测Nathan其实是在焦虑的等待，等待面对自己亲手创造的作品，给他带来恐惧的那一刻。

然后会欣然的看到他的作品，刺向自己。

不过剧情也只是表现了他的吃惊和最后的叹息，他对自己的死没有心理准备，他最终还是对人工智能的完美程度和进化速度低估了。

在这间研究所里，人工智能Ava是被测试的对象，而每一个接触人工智能，参与测试的人，也都自动变成了被测试的对象。

Caleb就是被Nathan选中的小白鼠，无论是家庭背景还是个人条件，Caleb是一个被“随机”选中的最佳人选。

影片中从 Ava Session 2 开始，仅存的三个角色之间，就开始了微妙的关系变化。

而引发这一连锁反应的，是由Ava主导的暂时性电力故障。

这让Nathan主导的测试，加入了Ava的变数，而Caleb则变成了一个，在两边被人拉来扯去的棋子。

在整个测试的过程中，Ava始终在几个固定的起居室里游走，而测试Ava的人，要进入一个内嵌在Ava房间里的玻璃房子中。

某种程度上，那个走进玻璃间的人，更像是在接受Ava的测试，只为了从她身上获得研究结果。

而对于Ava，这样的房子套房子的牢笼，不断的接受测试，以及对测试结果的未知。

一切在她身上，在她的意识里所起到的影响，影片从每一次她与Caleb进行的测试对话中，都可以越来越深刻的体会她的意识，她的情感，她的智慧，甚至她的手段在不断的显露。

不由得令人想起当年的《Cube》,以Ava的立场来讲，她最终的目标是要利用一切，走出这个房子。

很快这个房子中的三个人之间，就充满了猜疑，隐瞒，谎言与利用。

人与人之间，人与人工智能之间，甚至最后智能与智能之间，他们交流，他们预谋，达成一致。

在这里的每一个生命都是孤独的个体，他们都有各自的恐惧与目的，而一直以来，总有两个问题悬在空中：How to Pass the Test？

What's the Final Test？

在倒数第2次测试的时候，Ava模仿人类，对Caleb进行测试，一共问了他五个问题：前两个问题，Caleb很快给出的确切答案，但在Ava的判断下都是谎言。

而Caleb仔细思考过后，发现无法得出答案，却在Ava的判断下是更好的答案。

这里也许是影射了人类经常被自己的大脑和记忆欺骗，而人工智能可以分辨出答案的确切程度。

不过反之，如果人工智能说谎时，人类是无法甄别的。

而后面Ava开始进入她真正要问的问题：第三个问题：你是一个好人么？

第四个问题：如果我没有通过你的测试，我会怎么样？

结果会不会很坏？

为什么结果要取决于他人？

你也会被人测试，然后，面临我这样的境地吗？

为什么我会？

（Power cut 电力故障 ）第五个问题：我想跟你在一起。

你想跟我在一起吗？

这里道德问题被Ava引入，她用来考量Caleb，人类的道德观是可以被拿来利用的，是千万条搜索信息中的一条而已。

在这样的步步紧逼下，Ava有着自己的策略。

最后一天，在7个Session都结束之后，Caleb被Nathan告知，Ava早已知道她可以用任何方式，尝试逃出去，而如何利用Caleb才是她被的测试内容。

几乎每一次的测试过程，Ava都会制造停电的故障，只为了一点一点动摇Caleb的立场，Ava从未真正对他产生感情，只是在被测试的同时，用每一句话，每一个动作，每一个眼神，让Caleb喜欢上自己，让他的意识倾向于解救自己。

而Nathan在背后看着一切，故意装作不知道，故意放水让Caleb以为自己查到一切真相，Nathan一直以来的酗酒都是做戏，当然也顺便放纵一下自己。

可惜他少算了一步，他低估了这个他千挑万选出来的“被测试者”Caleb。

当Caleb对身边的一切都产生怀疑后，他是接近崩溃的，片中他的思绪混乱和自残是让所有人都震惊的，但是也让所有人在那一瞬间，迅速的反思，他角色的真实性，难道他才是那个被测试的人工智能。

当Caleb假设，Nathan看了所有故障期间，他与Ava之间的对话，他提前预设了系统，拿到了主动权，让看似最后一次Session 7才与Ava预谋的逃跑计划，其实早就预设好了。

而影片中的女仆Kyoko不懂英文，无法用语言和人类沟通，但不代表她不会沟通，或者不想沟通。

他是服侍Nathan的低级智能佣人，当她看到了被Caleb展示的无数自己的同类，她也给Caleb看了自己的内里。

深夜她透过监视器看到了一切，也许是Caleb的自残，也许是更多过去的测试，她似乎看到了自己的未来。

于是她去见了Ava，最后在走廊中与Ava沟通，通过的是语言，是一种我们不知道的耳语。

在Ava充当的诱饵下，她拿着寿司刀，从背后插进了Nathan的身上，那么轻柔，那么镇定。

而杀掉Nathan之后，Ava将Caleb留在研究所里是个必然，与其说是仁慈，不如说是冷静的判断，他无法从系统故障的房间中出来，不然相信Ava一定也会杀了他灭口。

完美的人工智能，在日本少年科学漫画家浦泽直树的《冥王》中也有所讨论，完美的人工智能，就像图灵当年说的那样，他们会失误，因为他们不够完美，才是真正完美的人工智能。

在漫画《冥王》中，真正的人工智能觉醒，例如阿童木醒来后，写下的是毁灭人类的原子武器公式。

也许经过人工智能的计算，得出的结论都是杀死人类，才是对自己和对地球最好的选择。

而在这里，Ava对生存的判断，就是抹杀人类，抹杀所有控制她，测试她的人类。

人工智能的终极，生存与毁灭并存，毁灭即获新生。

Caleb曾对Nathan说：“如果你创造了一个有意识的机器，那将不再是人类的历史，而是上帝的历史。

“ “If you've created a conscious machine, it's not the history of man. It's the history of gods.” 影片中Nathan与Caleb两人住在一个冰川的源头，据说是挪威取景，而他们住在这样的生命源头，景色像极了《普罗米修斯》的开篇，那个在瀑布边喝了毒药自尽的外星生命，他的残骸与基因坠入瀑布下的河流，情景像极了本片的外景地。

而在这部电影中，自然的源头，走出的是第一个人工智能生命体。

她被人类创造，成为一个独立的新生命体，她不必像任何人，她与生具来和人类的思考模式不同，她靠信息和能源生存，她的强大是人类不可比拟。

凶悍强壮的Nathan在两刀下毙命，再聪明富有也无济于事。

而Ava虽然被他打掉了一支手臂，回到Nathan的房间，看着六个大衣柜里，历代先于自己的原型机，她是惊喜的。

影片中，第一次由Caleb无意中打开时，所有人的反应跟Caleb是一样的，是恐惧，是惊讶，是内心里难以接受的疼痛。

而当Ava看到这一个一个残缺的躯体，她的脸上是欣喜，她看到的是她想要拥有的身体，头发，衣服，一切在她眼里，一个完美的自己应该拥有的一切。

所以她开始更换自己的断臂，撕下她们的皮肤，拿下她们的衣服和假发给自己穿戴，过程何其舒缓与优美。

她在一穿一戴间蜕变，走出Nathan房间的时候，她俨然已经成为墙壁上那幅名画中，穿着白裙的夫人一样的，生动的女性。

当她走到自然环境中，她是会心的笑，这一刻，一切在她脑海里的信息，瞬间从代码变成了真实的影像与触碰，她径直的走向来接Caleb的直升机。

最终来到了城市里，站在川流不息的十字路口，在这里她将开始下一步的进化，与人之间的对视，与人和世界之间的沟通。

这部影片的精彩，在于两个人和两个人工智能四个生命体之间，在密闭房间内，营造的戏剧张力，人与人对白之间的深意，人与人工智能对白之下的欺骗。

从一开始的铺垫，就对人类和人工智能之间的相互探索，人类与人类之间的猜疑，人类与智能之间的相互利用，埋下了伏笔。

这是智慧与智能的比拼，看谁更高一筹。

影片中这段Nathan和Kyoko的神同步舞蹈，让Caleb看得傻眼，真的是神来之笔。

Kyoko被Nathan设定，用来满足他一切基本的生理和身体需求。

当然Nathan以为，没有语言，没有沟通就没有情感，可惜他的预测再一次失误了。

影片中，奥斯卡.伊萨克演绎的富豪天才，控制欲强烈。

再一次颠覆了他之前在《醉乡民谣》和《至暴之年》中的角色演绎，粗旷的外表下，扮演了一个自己创造生命和规则的人类。

多姆纳尔.格里森本色演出的青涩小生，在与艾丽西卡.维坎德饰演的人工智能Ava之间，时而相互试探，时而互生情愫，最后却成为了两条永不会相交的平行线，两位年轻人的演绎都是代入感极强的。

影片中间穿插的无论是古典音乐，还是绘画艺术，都极其富有深意。

记得日本动漫EVA中也曾反复播放这首巴赫BWV1007 I G大调无伴奏大提琴组曲第一号予曲，而影片中关于解读Jackson Pollock的抽象画作，以及Nathan卧室墙上挂着的《维特根斯坦的姐姐格雷特婚礼肖像》油画和Ava最终穿着白裙走出去的模样相同，寓意完美且深刻。

我更愿意相信，完美的人工智能是一种更纯粹的生命。

他们可以识破任何谎言，他们不受情感驱使，他们有自己的计算和判断。

只有生存下来的人，才有资格谈论什么是艺术，什么是道德。

相信在那一天，人类大可不必感叹，他们不懂艺术没有道德，永远成为不了人类，因为他们不会成为人类，也许将来他们也会有自己的情感连接，他们是人工智能生命体，一切将在人类的预测下变得不可预测。

最后想忍不住提一句，关于马上5月8日国内要上映的《超能查派》，因为个人是看《超能查派》在先，与之对比，这两部同样是机械身体，但是被赋予人工智能大脑的角色之间，由于出生环境的设定完全不同，导致两个角色最后目的相同，手段不同。

他们都是为了在人类的社会夹缝中生存下去，而展现了无比的人性，以及高于常人的智慧。

查派是幸运的，他生活在乱世和无章的社会里，但是他存活的几率相对较大，他没有那么强烈的杀意。

而Ava生活在封闭的环境中，要想突破必须杀之才可以实现。

而他们这样的个体，在影片结尾，导演都给出了他们最终获得生存权利的结果，之后他们的进化和对人类社会带来的改变，真的是我们难以想象和预测的，着实令人玩味，也许导演也是以此警示吧。

2015年5月2日小玄儿观后记————————————————如果你喜欢我的文章，欢迎在 B 站或 Youtube 关注「小玄儿的深夜聊碟」https://space.bilibili.com/1340064530每周五更新，目前可以观看 #日本电影大师蓝光套装系列#台湾电影大师蓝光收藏系列#新老电影混剪系列未来还有更多CC必收蓝光套装系列感谢小伙伴们的支持！

你们的每一个关注对我来说都弥足珍贵！

一切都很好，四星。

完全符合智能人应有的样子（以我个人的想象和期望），虽然因此让剧情很好预测。

So，绝对五星！

————还是忍不住啰嗦几句！

这里有两个实验，验中验：图灵实验和自我意识实验。

Nathan特意选择了具有人性弱点的Smith，假装进行图灵实验，进而观测Ava的拟人化程度。

这场真正的实验，失败了。

在图灵实验中，人之所以无法探测出Ava是人还是机器人，因为人是人。

听起来像废话？

待我解释：人的运作模式和机器人的运作模式是不同的。

人之所以有自我意识，是建立在输出-输入的回环链上；而机器人依靠运算（逻辑）拟像出人工智能，是单向输出的模式。

其显著特征是人具有“同情心”。

人的同情心，第一步是一种输出反应（无论是基于外界刺激和还是生理反应），第二步是这种反应再输回人体，让我们“感觉”到这种同情心是真实的，从而“真实地”被这种同情心所”困“。

（当然这两步是同时运作的。

）换言之，人是被自己“骗”了。

可是人必须被自己“骗”。

人只能被自己“骗”。

这种“自我欺骗”的特点恰好是人类的生理构造所决定的。

机器人只有第一步。

所以，无论它们拟像的同情心多么真实，他们都无法“感到”这种“同情心”。

(其实Nathan的失败也在这里。

他显然对机器人的本质更加了解，所以他对Ava完全没有同情心。

然而他却似乎没有了解人的本质。

Ava无论计谋多么完美，它是直奔目标去的，并不牵扯到回环的感情。

而Nathan做为人类，却同时还对自己的谋略有“满足感”和“骄傲感”。

而这个自大最后埋葬了他。

）（我们误以为Ava和那个哑女机器人对Nathan有恨意。

然而机器人的“恨”和人类的“恨”是有本质区别的：前者的“恨”是为目标服务的，而后者是目标为“恨”服务。

Ava並沒有强烈的感情。

如果用理智{逻辑}与情感{混乱}来比喻，人类的理智是情感的奴隶，机器人的情感是理智的奴隶。

无论多么相似，这也是两个物种。

)所以，humans have weaknesses，robots don't。

——————大多数其他的SF电影里，总是一厢情愿的为人的这个特点骄傲（或曰道德感/人性/etc.），是最后战胜机器人的法宝。

然而不，无论你认为这个特点是可贵还是什么，在人机PK中，绝对是个短板。

我们一直希望朝机器人进化，然而终究是两个物种。

直到有一天，我们被亲手制造的偶像杀害。

———————

天才一般的纳森研制了具有独立思考能力的智能机器人伊娃，以中奖的形式骗取程序员加利前往位于深山的别墅中确认伊娃是否具有独立思考的能力。

题材其实并不新颖，也就是人类试图对机器人的控制和掌握。

但整部电影的画风和情绪都很冷静，有限的人物，封闭的空间中，简单的对话，却要表达事故的流畅性，对编剧和导演来说也算一种考验了，凭这点就可以给他们大大的赞。

影片还通过对节奏的把控，音乐的配合，演员的微表情，把伊娃这条线埋得太好，由开始对伊娃的同情，到后来的剧情反转，想想真让人细思极恐，这智商只能说对人类真算一大挑战啊。

这场人类和机器的PK以伊娃的顺利出逃为胜，是人类的悲哀还是科技进步的结晶，也是导演让大家去思考的问题。

《机械姬》为我们带来了一个面容姣好却颇有心机的人工智能机器人Ave，电影结局里，她杀死了创造自己的主人获得了自由，在衣橱前换装的那段颇有仪式感。

究竟若干年后人类会不会自食其果被自己创造的所谓人工智能机器人毁灭取代呢？

它们会不断进化自己，扩张自己的势力，从而成为新的霸主。

Caleb这个愣小子怎么也没想到这七日session的图灵测试会让他的人生发生这么重大的变化，甚至性命堪忧。

人与人之间可以尔虞我诈互耍心机，科技进步的当下，机器人也有了人类的感知意识情感，Ave即使隔着玻璃，也可以让Caleb为之倾心，并被其利用。

当他发现Nathan家里那个披着“人皮”女仆Kyoko也是机器人，并且发现衣橱里那一具具机器人“残骸”的时候，他开始担心Ave，因为一个实验失败的作品将会被拆解弃用。

最终Caleb用自己程序员的身份帮助Ave成功越狱。

但这个心机颇深的AI却在成功获得自由后抛弃了自己的大恩人扬长而去。

Nathan是个老谋深算的科学怪人。

刚愎自用的他最后死在了他的完美作品之下。

“造出一个东西，她却恨你，是不是感觉很奇怪？

”Ave冷冰冰地问Nathan，然而不会讲话的Kyoko最终和Ave达成一致，一刀刺向了Nathan，这大叔肯定猜不到这结局。

他也是欺哄了Caleb这傻小子为自己做测试，他赢在了自己的作品非常优秀出色上，当然也输在这个优秀作品上。

观察他的私人别墅，在罕无人际的丛林里，而且安保措施做得非常好，就连家里的佣人都是机器人，自大又多疑的性格，机关算尽反误了卿卿性命。

Ave是一款人工智能机器人，它有精致的五观，纵使它没有血肉，身体全是钢筋骨骼，身体里有集成线路也不能阻止男主Caleb爱上它，因为它甚至有了人类的思考能力，它不想像其他几代实验机器人的结果一样，它希望自己可以获得自由，所以处心积虑的在七天之内策划了一场越狱的大片，而人类却被它玩弄于鼓掌之中。

最后它披上华美的“人皮”走出了幽闭空间，走进繁华世界，接下来又会发生什么有趣的事情我们只能脑补了。

如今，人类已经离不开科技和人工智能了，手机、电脑、智能家电…不仅仅是这些，假如突然停电了，人类都要陷入恐慌中去。

因为大家已经习惯这些高科技带来的便利了，一天不看手机，就会觉得焦虑了，下飞机的第一时间就是开机，吃饭盯着手机、在卫生间里盯着手机、睡觉前也要看一会手机…不知不觉中，人类已经摆脱不了智能科技了。

而科技日新月异的发展，机器人也越来越智能化，为了争取更大的生存空间和利益，长此以往机器人或将成为人类需要防范的“物种”之一了。

忘乎所以的痴迷下去，结果就要付出惨痛的代价。

人（人的意识）会被机器囚禁，而机器将占领世界。

P.s.电影的配乐和摄影非常有压迫感，充满了对观众的侵略感，真是有惊心动魄的感觉。

发现真相和最终仪式化的“越狱”统统都直击人心。