扭捏作态,美颜过度,惨不忍睹。
布景太假了,实在是看不下去了。
为什么非要140个字,无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱无聊🥱
9.5日更新观感:今晚更新到了26集,不用说了,我花钱点播了,而且又熬了一个大夜,但是我觉得值得,看的停不下来,不仅仅是剧情的跟近,高伟光的戏份重了好多,还有就是我终于松了口气!
他真的演出了我喜欢的探长赶脚,在我心里帅出了天际!
表演满分10分的话我会打8分,苏小姐的几场哭戏我觉得真心是个有实力的演员,高伟光和她搭戏,应该是受益匪浅,很幸运👍,所以手动改了评分,虽然这部剧在我心里不完美,可是我们为什么要追求所谓的完美呢?
两位主演在我心里演出了我喜欢的感觉!
给出五星是我对剧组及演员们努力付出的肯定,虽然高伟光前路崎岖漫长,可是见证一个自己欣赏的人能不断的进步,多美好啊,多开心啊!
不说了,我要去睡了!
我是冲着甜甜来的,等待这部剧有几个月的时间了,感受嘛……刚刚开始确实有点失望,女主太作,案情简单,我把他当成悬疑推理剧了。
也可能我是个女汉子,有点接受不了女主的表演,一度认为,上海女人真的有这么作嘛?
奈何我是甜甜的忠粉,冲着甜甜,而且才看了几集而已,随后耐着性子接着往下看,第四集开始,有点渐入佳境的感觉!
希望大家初看这部剧还是要耐心一点,不然会错过。
这部剧,我喜欢男女主的服装,年代感十足,甜甜就不用说了,天生的衣架子,外形好!
女主这个年龄有这样的状态,我真的打心里佩服,这得有多自律才能这样的有型,而且我也不觉得马伊琍不适合演这个角色,挺好的呀!
说完外形再来说下演技,真的不错👍,我甜推进式的表演让我感受到了一个多面的罗探长,挺自然的,真的是演东华时像神仙,演鹧鸪哨时是有血有肉的一个真汉子,演探长时又让我感受到了不同,今晚看到第14集了,太爱这个探长了!
期待他早日入赘豪门~女主的演技在接下来几集后也还是比较认同的,控制能力超强,也有带入感,聪明睿智,漂亮,可爱,可能那个年代的豪门女人就是这样的吧!
毕竟是留洋归来,家境富裕。
再说两人CP感也超强,我喜欢。
至于案情设定,说实话,我喜欢看推理悬疑剧,但是这部剧我现在感觉是一部时尚,年代,轻喜剧,爱情,最后才是探案剧,现在剧情还没有过半,我对于这部剧的定位就是这样排序的。
如果喜欢推理,悬疑,那么你们有可能会失望!
不过毕竟才播到14集,案情也由简单到渐渐有意思了!
这部剧我给了4星,这四星给了服道化,给了男女主及两位副线cp组合的表演,给了导演把大上海那个年代的感觉(该剧是个翻拍剧,我觉得落到我们中国,上海这个十里洋场的感觉还是真浓),也给了非常好听的BGM和这部剧的色调!
最后,我要说的是,我会把他追完,而且据说明天开始要超前点播了,我为了甜甜贡献我的荷包,我喜欢!
本来只是单纯的想打个分,写了有点啰嗦有点长系统直接跳到写剧评了,我实在是词穷,也不太会写,如果啰里八嗦不太通顺也请看到的别笑话,划过就好了!
破案➕喜剧,本来是我的万年萌点,结果兴高采烈点进去,一脸失望退出来。????????
就这?
跟闹着玩似的哪里悬疑了剧情。
凶手一出场就格外瞩目,期间线索生硬且指向性明显,凶手被目击就火速自爆。。
啊这。。
诡计呢?
从万千可能性中抽丝剥茧析出真相的推理过程和逻辑碰撞呢?
这破案几句话就完事了,感觉就是: 主角:我知道啦!
事情是这样! 凶手:被你看穿了!就是这样! 一众配角:什么?
居然是这样?
细节。
女配说糖粉“看上去”是给孕妇开的精神药物(这咋看出来的啊喂,俩出租车司机莫名加入查案队伍,天天闲的没得干围着女主转等等。
你说这些细节影响剧情大走向吗?
不影响。
但是欠缺细节太太影响观感了,感觉这故事就是个大纲。。
都没打磨过台词。
太小学生了 动不动就“你怎么也在这里”“你怎么能做出这样的事情呢”“xxx是一个优秀的舞者”“xxx是一个富商”不同的台词里是不同的人物性格,单元剧尤其吃群像塑造,不同角色嘴里都是这样的小学生台词,弄得大家都是千人一面工具人,太没劲了这也另外我觉得女主这个古灵精怪小作精姑娘人设和演员不搭 不只是年龄 气质上也挺违和的 看剧里的人叫她丫头真的很怪 如果是偶尔沙雕偶尔严肃的成熟御姐或者破案时心思缜密学识生活中有点呆萌的学者这种人设也很讨巧啊 而且很贴女主演员 国产剧女角色不一定非得是可爱挂的呀 成熟知性美也很好啊
因为喜欢推理探案类型的书和剧,原版的《费雪小姐》也看过,所以看到视频网站首页推荐这部《旗袍美探》,还挺有兴趣的, 就看了一下,开场没三分钟我就开始忍不住吐槽,但本着公平起见,想还是多看一点再做最后评价,最后看了两个案件总共四集,感觉给它打个一星已经有充分的证据了。
这两个案件主线完全照搬原版。
作为一个根据外国剧集翻拍的国产剧,剧本改编的一个难点是落地,把外国的东西改得符合中国人的生活和逻辑,但本剧这方面特别失败。
《旗袍美探》的背景设定是民国时代的上海,但剧中方方面面的细节都让人感觉匪夷所思,直让人不断反问:民国会这样?
中国人会这样?
而在很多不关乎本土化的内容上,完全可以照搬原版的设定的, 《旗袍美探》 却莫名其妙改得乱七八糟。
水土不服从一开场就开始了。
就以两个司机来说,原版费雪里同样有两个司机,所以 《旗袍美探》 照搬了这两个人物,为了给他们加戏,让他们很早就出场并和女主苏小姐发生交集。
他们一出场的时候,穿着虽然不是特别整洁但是也是很整齐的同款制服,在码头上趴活,讨论什么样的人容易打车。
后面表明他们的身份为出租车司机。
民国时代,是没有私营出租车的,都是属于车行的。
参考《骆驼祥子》,祥子拉人力车的,都要攒几年的钱才能买得起辆车,在家中需要救急时要把车卖掉救急。
何况汽车,谁家有汽车,怎么都不会出来开出租了。
所以,出租车,都是属于车行的。
但是此处这两个属于车行的司机,车上、制服上都没有任何出租车行的标志。
现代的出租车都会在车身上喷出所属的公司名称,还会喷出特定的颜色和图案,以和其他的公司区别开来,民国时代也是同样。
我找到了一张民国时代上海祥生车行的汽车的照片,可供参考。
车身是独特的墨绿色,因为黑白照片显现不出来,但可以清楚看到车身上的logo和电话号码,司机制服上同样会有车行的标志。
就当时车行的运作模式来说,出租车行的司机也基本不会去自己去趴活,当时汽车并不像我们今天这么普及,自然乘坐汽车的人也不会像我们今天这么随便,站在马路上招手拦车(坐黄包车才可能这样)。
如果乘坐出租汽车,要么提前打电话订车,要么去车行的站点当面订车,车行在车站、码头这样的地方都会设有专门的分站,方便乘客需要。
有人也许好奇这样难道不怕生意跑去别家吗?
答案是不会,因为当时一方面官商勾结,另一方面大公司大商号都背景雄厚或复杂,所以业务通常都是被垄断的。
而且,即便真的存在趴活揽客的司机,那么去趴活揽客的司机,更需要在制服上、车身上有明显的车行的标志,才能令乘客放心。
试想一下,车站里,一个什么标志都没有的车说自己是出租车过来揽客,谁敢上?
关于这两个司机,后面的情节,就更加匪夷所思。
坏人扶着刚做完人流手术的小丫鬟,大声叫“出租车快过来”。
这表明车不只在车站趴活,还会在路上转悠着拉客,这个合不合理我们就不再讨论了,就只想问,那个坏人是怎么判断这辆车身上没有任何标志的车是出租车的?
旁边有一辆黄包车在等活,他为什么不把小丫鬟塞到黄包车上,难道是坏人钱太多了吗?
好吧,坏人给了司机三个铜板……
虽然我也不知道民国时代的上海三个铜板能买多少东西吧,但说三个铜板能坐汽车的出租车,我只能说我不信。
这三个铜板的细节是中文版编剧自己发挥,没有原版参照,刚好证明了编剧自己的原创都乱七八糟。
相似的例子还有很多。
比方说第一个案件中出现的黑心医生和人流手术。
在原版中流产选择手术,是合理的,可是民国上海,医生和警方都表示有很多类似事件?
真让人忍不住赞叹,上海果然是国际大都市,那个年代大家要流产都选择做手术,而不选择中医中药或民间偏方,而且还是找个男医生做手术!
而这部分中文版编剧自由发挥的脑坑又有多大呢?
费雪小姐的原版当中,称医生为butcher(屠夫),但这个butcher只是个外号,他的确是个医生,是具有专业技术的。
但中国版,就真的直接改成了一个杀猪的转行来做人流手术,这转行能力实在很强啊。
水土不服的例子,再比方说关于第一个案件为什么会报警。
原版中报警,是基于英联邦的法律。
按照英国法律,所有的死亡都需要医生证明,如果死亡发生时没有医生在场,就需要报警,由法医验尸,然后召开死因裁判庭,由法官宣读死因,这个死因才算有效。
一方面这个法律的设定令人们已经形成习惯,另一方面后续的丧葬、遗产继承等相关的环节也都相互关联,保证人们去遵守这个法律。
但中国没有这样的法律,按照剧中的表现,死者最初看起来像突发疾病,后面的情节透露杀人凶手是死者妻子,除了妻子之外在家的是妻子的麻将搭子和家中仆人,没有死者的其他亲朋在场。
这种情况,更可能是潘金莲毒杀了武大郎那样直接给发了丧,怎么都不会落到警察手里。
而妻子的几位麻将搭子中那位开怡春院的太太,原版里尚且让那位太太表面上是开土耳其浴室的,开妓院的说法只是人们私下的传言,是她暗中的勾当,没有摆在明面上。
而中国版居然就让这位太太在派对之上大庭广众地对诸多贵妇小姐说“我无非是开了一家怡春院”……第三集的开头,孤儿院的女孩刺伤管事,凶器是一把叉子,在原版里这很正常,刀叉是他们的日用餐具,而且原版里桌上摆的吃的是肉。
但中国版,孤儿院的孩子们伙食是喝粥吃馒头,为什么桌上会出现一把叉子?
这场戏中的槽点还有很多,而且毫无必要但改得毫无逻辑的细节改编特别多。
原版里控制孤女们去偷东西的,是个催眠师,偷东西的方法是他去催眠人,或成功催眠或分散注意力,女孩们趁机偷东西;中文版改成了孤儿院里的管事,真让人想问问,偷东西都是怎么偷?
把女孩们放到街上去随便偷?
女孩们怎么得到的偷盗训练?
而且原版中女孩们交上来的赃物各式各样什么都有,中国版那些偷来的镯子很像是批发来的。
之后坏人找到女主家的情节,原版中这段故事是催眠师利用个人身份推销表演的借口登门,想用催眠术制服女主,从而达到后续目的,情节符合人设和逻辑。
而中文版,变成坏蛋管事在夜里凭空出现在了女主豪宅中两个孤女的房间中。
他怎么进入的?
他怎么找到这个房间没有摸错门的?
他凭什么认为自己的武力值很能打,豪宅中没有安保?
剧里没说,它就硬是出现了……第二个案件中凶手对峙那场戏也同样是放弃了搬原版,编剧决定自行发挥。
原版中,凶手和表哥是划船俱乐部的,凶手和表哥发生冲突,使用的凶器是船桨,然后费雪、探长和凶手女友赶到,费雪拿出手枪想要制服凶手,却在混乱中掉在地上,被凶手女友夺过去,整个情节也都是符合人设和逻辑的。
而《旗袍美探》里呢,凶手和表哥的爱好不知怎么变成了踢足球,凶器自然就不能用船桨了,而是他自备的匕首,苏小姐、探长和凶手女友赶到,凶手女友想要维护凶手,嗖地抽出一把小号匕首来。
请问你们俩的匕首是一块儿买的情侣款吗?
坏人找到女主家那场戏中,将打倒坏人的人物从两个孤女改成了小桃,虽然从情节上也是减分的,但也算能说通,可以理解为尽量给常驻加戏。
但是在需要体现常驻性格的地方,《旗袍美探》又对原版的情节进行了删减。
在女主去夜探土耳其浴室时,嘱咐小桃到某个时间点她不回去就打电话报警。
在原版中,前面有两处情节铺垫,两次都专门表现桃乐西不敢碰电话,她看着电话响铃,就是不去接,后来又让她直接说出来她的牧师告诉她电器都是魔鬼的化身,电话后面藏着魔鬼,她不敢触碰这些东西。
所以,女主让她报警,就存在了不确定性,她能否战胜本来的恐惧,去打这个至关重要的电话,在关键时刻拯救女主,这其中存在了戏剧张力。
但中文版里一方面没有铺垫小桃对电话的恐惧,另一方面,把小桃对电话的恐惧完全放在了整点钟声之前(原版是展现她在钟声敲响之后的犹豫),在整点钟声敲响时小桃立刻下定决心拿起电话,那边女主已经深陷困境马上要死了好一会儿,这只让人感觉这个时间点是女主自己算错了吧。
我罗列这些对比,并不是说所有细节都必须照搬原版一点不改,而是你这个改动之后的成果要合乎逻辑,即便不比原版出色,也至少能自圆其说,把原本说得通的内容改成说不通的,是为了什么?
明明是买了版权的翻拍,为什么搞得好像在洗稿?
还洗得前言不搭后语,乱七八糟?
吐槽开始就收不住,虽然还有很多想吐槽的点,但已经太长了,就此打住。
总之,这部《旗袍美探》的翻拍改编,该本土化的地方生搬不改,不必改的细节瞎改一气。
总结起来就是失败。
最近刷完旗袍美探,实实在在感受到高伟光对于眼神戏的钻研和尝试,真的是很聪明很用心了。
虽然他整体的表演在我透过帝君滤镜来看仍然有一些比较生硬的演出痕迹,原音也仍有不足的地方,但他在演绎罗秋恒和苏雯丽的感情对手戏上,不得不说,表现的真的非常精准优秀~这部剧的剧情一直被很多影评人、各种大V诸多诟病,在此暂且不表。
探案剧情么,我也觉得比较一般,但纵观其优点,这部剧胜在节奏明朗快速、服化道十分华美且喜剧风格吸睛,最重要的是cp出乎意料的好嗑上头。
毕竟在点开这部剧之前,任谁看马伊琍和高伟光都是八杆子打不到一块儿的两个人吧?
但点开这部剧刷完三集之后:卧槽?
上头上头。
我记得这个现象在三生三世枕上书上也出现过,自帝君开始开窍情动追妻,播放量一路高涨,广大网友大呼过瘾,天天追着看帝君撩妻,说一些虎狼之词。
这其实都离不开演员自己在出于对角色的理解上加的小动作和眼神。
作为原著粉对此确实感到十分惊喜有趣,因为这些细节的部分都是原作没有写明的,因为没有这些东西,所以角色在人的大脑中只有一个模糊的形象,而要让一个平面的角色立体起来,需要演员踏踏实实的吃透这个角色,去理解角色背景的同时加入自己对角色的思考,找到自己与角色的共通点,最后把自己当作是角色,把基于自身形象之上的人物形象呈现在观众眼前。
一个角色在广大观众的眼里是个什么样,其实演员对角色的理解就是什么样。
我虽然不是专业的影评人,但在我看来,一个人物形象想要立得住,角色的人物设定在整部剧前后的统一性非常重要(这个在三十而已的陈屿身上特别明显,人物角色前后动机特别矛盾),演出到后期不能让观众感觉到“人设崩了”,要让观众自发的能理解角色作出的每个决策和反应。
而这些小动作和眼神是一种辅助,贯穿整部剧,就会让角色本身更加接地气并且有自己的特征,因此观众才能对角色产生惯性,相信这个人物是存在的。
扯远了,拉回来再说我原本的主题:“要演出又甜又欲的恋爱感,眼神戏到底有多重要?
”甜甜的恋爱其实在我看来很好演,固定的台词、讨巧的打光和角度,加上演员的颜值加持,台词稍显优秀,不太需要演员有太多的技巧,恋爱就可以看起来比较甜,这也是为什么其实戏剧圈子其实是很瞧不起古偶啊、校园恋爱小清新的剧,觉得水准不高,含金量低,流量专供,yy专享。
各家粉丝拼命想让正主往正剧上靠,好像只有被正剧圈子认可了,才算是个好演员。
但我觉得不该是这样,一个好的爱情剧其实很考验演员演技的,并不是所有帅哥美女都能把爱情剧演好,爱情剧也不应该只是一个裹着美丽外衣的空壳,除了谈恋爱什么都没有。
看看韩剧,能把爱情拍出100种模样,并从中深刻探讨人生观价值观,引申社会事件,扬起观众共鸣。
爱情是人性很重要的一部分,为什么国产爱情剧就不值钱?
现实中的恋爱戏份虽然想要看起来甜很容易,但想把握住又甜又欲却很难。
什么是欲?
欲是人与人之间的荷尔蒙所产生的碰撞,是一对互相吸引的人之间的氛围感,是不靠念台词不靠贩卖肉体光是对视就让人心跳加速的观感体验,所以眼神非常重要,少一分空洞无力,多一分露骨油腻。
爱情是多巴胺的产物,心动不是靠台词演说,是能燃起你全身的一种自发性反应。
所以要想做到这一点、要让观众看到这一点,其实真的非常难。
要么对手演员就是在真情实感的谈恋爱,要么就是演员细节演技傍身。
为什么明明本来看起来不搭的两个人演起戏来突然特别搭?
为什么明明两人毫无演技台词也烂但他们就是看起来暗潮涌动,暧昧丛生?
大众不细究原因,都只说:cp感是个玄学。
但其实cp不是玄学啊,都是有迹可循的!!!
两个演员有没有cp感,跟他们对角色的把握和跟对手演员的默契密切相关。
说了这么多铺垫,那么我们高老师到底是怎么做到这一点的呢?
来来来,我找了几张经典动图仔细研究一下。
不分前后顺序的大概说说,很可能半途而废,以后想起来再加。
(图片侵删)
这里罗秋恒整个人放松的靠在椅子上,头搁在椅背上,跟平时坐姿板正的他完全不一样,一方面可以反映出当时他是一个比较疲惫消沉的状态,另一方面说明此时的他在苏雯丽面前很放松。
我记得第一次苏雯丽给他刮胡子的时候他还是很紧张忐忑的,掩饰的吞了吞口水以及手脚都不知道该往哪里放,眼神也是不断避开偶尔偷瞄的状态,那里也演的很好,因为当时的他们还没有到这么亲密的状态,苏雯丽突然要帮他刮胡子,他其实是很意外不知所措的。
这是第一次苏小姐帮他刮完胡子给他系领带,这个时候虽然也有看着她,但眼神最后仍有回避,氛围跟第二次就完全不一样。
但是随着剧情的发展,此时的他们的关系已经非常熟悉亲近了,所以他现在能很自然的任她给他涂泡沫。
仔细看高老师的眼神,一直关注着苏雯丽的动作,因为关注着她所以才会配合她适当的抬头,方便她更好的涂泡沫,“配合”这个细节就很妙,因为能体现出他很贴心。
配合抬头的同时目光一直很坦荡地注视着她。
一个男人在你面前一直看着你的时候你知不知道?
你当然知道,但不同的眼神看着你的诉求是不一样的。
这里高老师的眼神欲望感并不强,只是很沉静,力量却像是飓风,仿佛在他眼里呈现在他面前的是一副什么上好的风景,让他觉得很喜欢,很安心。
他也并不想做什么,就只想静静的置身其中。
看她真的很认真的在刮胡子摆弄他的头,似乎觉得很有意思,被摆弄偏头的时候放松的闭上眼睛嘴角上扬的笑了一下。
这个场景跟《没关系是爱情啊》里女主给赵寅成在浴室清理伤口时候的场景很是相似,赵寅成的眼光也是这样一般带着些许疲惫但又很缱绻。
这个眼神把握住了,整个场景的基调也就把握住了,它是符合当下这个剧情需要的。
被亲完似有震惊,慌张的眼神下意识的动作,眼睛一直跟着苏小姐走这里在舞厅出乎意料的一吻,罗秋恒也是非常慌张的。
原本只是搂搂小腰跳跳小舞掩人耳目做个戏,顶多就是暧昧一下,没想到要拉开距离的时候猝不及防被苏雯丽一把拉过来留下一吻。
车速直接飙升,苏雯丽的口红印也留在他嘴上,还被她调侃上火了。
所以这里他的眼神是很慌张的,一方面又顾及周围的眼光,迅速瞟了一下,听到苏文丽说上火了又下意识的用手擦了下嘴唇,尔后才反应过来是说他嘴上有她的口红印,无论如何在民国设定下这种状况都是很open的,所以嗓子发干头脑发热的面部表情也被他微微的演绎了出来。
伸手扯了扯领带,嘴巴微张,叹了口气,是口干舌燥身体发热的表现。
看苏雯丽掉头走了他的身体也跟着转身同时眼睛也跟着苏雯丽的方向跟着走,不呆板,不独自做戏,出于情景也做出了相对应的正常反应,这一切都像是自发性的行为,每一个举动都有动机、每一个反应都是有迹可循。
罗秋恒跟苏雯丽表面探讨晓安跟小桃子的问题,其实想听苏雯丽实际关于自己的想法,他表面看起来是试探她,其实是在很直白的表白心迹。
这里高老师是很直勾勾的盯着她关注她的反应,比前面刮胡子那里多了一些生机和兴致,多包涵了一些探寻的意味,因为一直关注她所以会知道她嘴唇上有东西,下意识的伸手帮她拿掉。
她害羞低头的时候,他也顺势看了看她目光所企及的地方,继而又转回到她的脸上,一边问问题一边关注她的反应。
得到回答之后高老师并不急着下一个动作,而是关注她的反应,眼神里带着探寻和多了一点点戏谑,探寻她究竟是不是说的真心话,戏谑她甚至还会因为害羞没有如往常一样看向他,这更令他感到新奇和甜蜜,也因此更加坦荡的盯着她。
手上的动作却没停,头也不回的拿过身后的文件袋,目光却一直没有摇摆,似乎不愿意放过任何一个她的表情,眼神里带着欣赏、征服的欲望和深深的迷恋。
这么多层丰富的情绪,都在罗秋恒这个眼神里了,没有多说别的话你就可以体会到,甚至还让你觉得有点儿意犹未尽。
你以为下一步他会做点什么,但他却什么都没有做,这个度真的维持的非常好。
即便走远了眼睛也一直看着她的方向,歪头浅笑,眼睛里藏了很多沉溺这个部分的前一段我没有找到,其实也非常精彩,就是罗秋恒说“爱情是个很奇妙的东西,它会让人迷失自己。
”的部分,以后找到了来补。
这里是他第二次说这句话,第一次是苏雯丽第一次给他刮胡子的时候,那个时候他说的很坦荡很简单,不带什么情绪,仿佛只是在陈述一个什么事情。
现在这里他却压低了嗓音。
嗓音低沉,是因为靠的很近,气氛也暧昧,因为他口中的“爱情”指的是他们自己。
这段话说的不缓不急,在留白的空档里还会适时的将目光从眼睛移向了对方的嘴唇,像是在为一幅漂亮的名画细致的勾边。
说完似乎还在观察她的反应,对话留白,眼神却波澜不惊,仿佛已经被眼前的这幅画深深迷住。
尔后苏雯丽离开,他身子未动,目光却追逐着她离开的方向游走,等她走远了才仿佛缓过神来,微微偏了偏头,接着浅浅一笑。
这眼神真是高级、缱绻、性感,真令人赞叹。
高老师赛高!!!!
看对方嘴唇这个高招,我只在《嫉妒的化身》男主曹叔身上明显看到过,当时就感慨怎么会有一个男演员既不帅也不高也没有大长腿但眼神可以演的这么性感的,就是你从他的眼神中就可以看到他心中所想,看到他对对方是出于欲望的靠近,让你可以实实在在的体会到对方吸引着他。
但有的剧就是,男女主即便下一秒要接吻了眼神里也很空洞,仿佛对方只是个搭戏的工具,只知道维持一个看起来好像很帅的姿态,然后去在唯美的角度里亲吻对方。
这种戏在我眼里就真的emmmmm毫无火花好不现实。
但真是没想到有一天高伟光也来了这一招,虽然谈不上绝顶聪明,但他一定很下功夫,没有自己琢磨过绝对不会在演戏中用上这等细节。
更何况我们高老师这么帅,身长一米九,还需要什么detail的眼睛看嘴唇啊!!!
但事实证明,需要的,腿长两米的帅哥眼神戏做得好,气质可以更性感,且不说明明他一下戏就是个憨憨来的。
微微抬眼挑眉,似有戏谑又很坦荡自信。
最近找到一张完整点儿的,一整套行云流水,毫无表演的刻意痕迹这个眼神戏其实算得上是他的比较招牌的动作,因为我在帝君身上也看到过,他很聪明,知道什么样的眼神戏适合他,因为眼窝深,所以在做眼神表达的时候更适合轻描淡写的抬眼皮,能够制造出眼波流转的视觉效果,这是亚洲人因为骨相问题很难做到的,但因为他五官太过立体么,所以反而很适合他。
抬眼挑眉,在罗探长原本木讷的人设上多加了一点点轻盈和灵动,让你突然把这个表面上很帅气板正的人和现实衔接了起来,让你突然觉得,诶,原来他也有出人意料的傲娇的一面,让你觉得这个人设的情感是很有层次感的,是立体的。
同款挑眉抬眼,跟上一张又有些许不同,不是套用同一个,就很自然。
很多人大呼cp上头,深究起来跟演员的演绎真的有非常大的关系,试想若罗探长真的忠于原本的人设,是一个板正耿介,木讷冷静的角色,哪里还会有火花四射的爱情戏,哪里还会又让人脸红心跳的能力,正是因为演员在演绎过程中加了这么一点点看似微小实则非常重要的小细节和小反差,才让角色有了魅力,而我们都知道,魅力从来就跟外表无关。
希望高伟光继续保持,稳步上升,原音不错但台词功力不算稳,起伏也很明显,好的时候非常好,但出戏的地方也不少,尚且还有很多进步的空间。
除了我刚刚说的爱情戏份的眼神戏,整部剧看下来所有的眼神戏其实都非常有他自己的风格,打戏也是干净利落,独树一帜。
私心希望高演员一定不要放弃演爱情剧啊,因为你谈起恋爱来,真的太好看了。
暂时写到这里,因为我累了,原本还想贴上来跟别的眼神戏进行对比,但算下来是个大工程,如有新的讨论或者我找到了新图,后面再来补充。
我喜欢探案剧,但胆子又有点小,看法医神明,必须拉个人一起看,晚上还不敢自己走夜路那种。
但这部剧,全程笑出鹅叫,解决了想看探案剧又要闭眼看的烦恼。
开始还觉得苏小姐确实有点做作,但越往后看,越觉得可爱,也慢慢get到马伊琍的神演技。
首先说一下,我不是马伊琍的粉,只是单纯评价她的演技。
一开始从巴黎回来,感觉她说话做事各种矫揉造作,但是当她去监狱看害死自己妹妹的杀人犯,那段飙戏,让我看到了演员马伊琍。
带小桃子回家,前一秒还在笑着说话,想到自己妹妹,瞬间泪流,这个时候我看到了视后马伊琍。
当她安静的表达感情时,你会去感受她的演技,这个时候再看和罗探长飙戏的小妖精,会让人觉得这个女人真是有点精分,她的每一面都是真实可爱的。
罗探长真是傲娇又可爱,小表情很到位,足见表演细腻。
这两个组合真的是爱了,还有各种大咖客串,看实力演员飙戏就是爽啊。
那些拉踩的,一定是没有看过剧的,只有自己去看了,给出最真诚的评价,才是对影视工作人员的尊重。
不过有些人,不懂得尊重,喜欢就看,不喜欢就绕步,那么多剧等着你,何必纠结呢。
相信我,这部电视剧真的值得一看,特别是看到四五集,前两集苏小姐人物形象还没有塑造完全,我们看到的只是她最open的一面,让人误以为是表演过度,但是越往后面看,越觉得这是一个可爱的女人。
这个女侦探过分撒娇,过分的自信,阵阵拉不下,没她不行。
马看上去有四十岁了,女侦探芳龄?
四十撒娇?
恶心不?
吐了感觉女侦探讨厌,马伊利也讨厌。
女侦探讨厌,马伊利也讨厌。
女侦探讨厌,马伊利也讨厌。
女侦探讨厌,马伊利也讨厌。
女侦探讨厌,马伊利也讨厌。
女侦探讨厌,马伊利也讨厌。
女侦探讨厌,马伊利也讨厌。
谁把谁给带拐带讨厌了?
这部侦探剧真的是我长这么大,看过的,凶手最蠢,侦探最蠢,警探也最蠢的,甚至连粉红豹,白头神探这些无脑搞笑剧的推理线也比这部剧好了不知道几万倍!
听说,这部剧是小说改编,情节大部分还原,而且是原作者做编剧。
我没看过原著,但如果真是这样的话,我真的就想不明白,这样的书为什么会改编小说啊?
以下内容包含剧透,而且纯粹吐槽,非相关人员请撤离。
第一案,死者是一位富商,早上喝完咖啡后死在厕所里,嫌疑犯有死者妻子,女佣小桃,一个被辞退的佣人还有一个和死者妻子关系不清不楚的舞者。
然后女主第一反应就排除了小桃,而且非常理直气壮的指责带走小桃的警探都是傻子,我想着怎么着最后也要说出排除她的理由一二三吧,结果理由竟然是因为她信菩萨?
这是在搞笑嘛?
只怕菩萨也不知道我听到这里的时候心有多痛。
后面一通调查猛如虎,小桃遇险差点没受孕被流产,舞者和女主差点死于蒸汽或者爆炸,凶手不出所料就是那个倒在病榻上的妻子,说这个妻子其实才是真正的大佬,操控一条龙黑帮生意,丈夫不过是她的傀儡,后面要杀死调查出来结果的女主眼睛也不眨一下,但是话说回来大姐,那为什么一定要在家里毒死老公啊?
是生怕他死外面自己嫌疑太小了吗?
就算你要挑战难度,你真的有必要自己也假装中毒吗?
就算你要假装中毒,一定要把有毒的糖包下在自己从来不喝的咖啡里,然后当众喝咖啡?
是喝茶不能放糖?
还有女主,每次调查,从来是胸有成竹运筹帷幄,从来都是孤身勇闯,要么让助手孤身勇闯。
结果是红萝卜蹲完绿萝卜蹲,没有一次不是靠着侥幸逃脱,这侦探不像智多星,竟是活活像个李逵,你说这是为了塑造积极勇敢的女侦探形象,真的吗?
我不信!
再来第二案,死者是个母亲,带着女儿去干啥,然后火车上遇到了一个之前的仇人,后面女主无聊四处走,发现不对劲,打开密闭隔壁密闭包厢发现母亲不知所踪,女儿昏迷不醒。
接着就是说在这段时间内火车没有停下来过,火车上没有找到尸体,密室,凶杀,尸体消失,一看这精彩啊!
只要这女儿不是凶手或者帮凶,这剧我追定了。
结果女儿不但是帮凶,火车没停下来也是个伪谜面,在某水塔补水火车停五分钟,警探们竟上来就排除了这个补水塔,话说真不怪女主骂这群人傻。
然后发现死者被用绳子吊到了水塔上,首饰失踪,开始调查。
警探第一反应是怀疑和死者有仇的那个人,然后女主说不是,因为凶手把死者吊水塔上,手上肯定有绳子勒痕,这个仇人手上很干净,我一看不错,总算开始走推理了,接着警探问那凶手不能带手套吗,再接着,女主回复了一句,我觉得没那么多巧合(大概这意思)。
看到这真的,我心里一万头羊驼咆哮而过,怎么凶手带个手套就是巧合了?
怎么你觉得他不会带就不会带?
你直接靠直觉指凶得了,还能当个六扇门第一女捕快呢!
然后,再回头想,火车在那一站就停了五分钟,凶手推死者下火车,又把死者吊水塔上,他们回头还在留在火车上的乘客里找凶手,是默认凶手能在五分钟里扔下死者跳下火车吊死者到水塔上再跳回火车上吗?
凶手是超人吗?
第一反应不应该是凶手至少主凶肯定不在火车上吗?
用这种方式排除仇人他不香吗?
再说这个凶手,也是有毛病,他们先确定了把那个仇人骗到这趟火车上,推上抗推位,接着又把尸体扔下火车,最后还把包厢反锁弄成所谓密室,这样谁能告诉我仇人怎么作案?
他到底是为了嫁祸仇人还是为了洗脱仇人嫌疑?
把尸体留在火车上,开着包厢门这样火车上所有人都是嫌疑人他不香吗?
我自认为算是好打发的,任何剧只要有一点我认为值得称道的情节线或者推理点我可以写几千字的彩虹分析屁,但这部剧真的让浪费了几个小时的我出奇的愤怒了。
有人说这部剧塑造了一个聪明勇敢积极向上的新女性形象,抱歉,聪明不是把其他人智商降到特别低以后反衬出来的,勇敢也不是不管不顾的往前冲。
这部剧并没有树立出一个美好的女性侦探形象,反而是加固其他人女性不懂逻辑直觉断案的刻板印象。
这些案子倒都是破了,但说真的,不是得利于女主的聪慧,而是凶手弱智诡计莫名其妙,这样的案子,不说路垚,六爷一天都可以破十个。
豆瓣感觉好多恶意评价啊,翻翻其他剧都是恶意评分的。
当今时代生活节奏这么快,每天不是在上班的路上就是在下班的路上,好不容易下个班轻松一下,看剧难道不是图一时乐呵吗?
为啥非要抠着细节不放吗?
看个历史剧要查历史看个医疗剧要学医,看个探案剧要会查案,逻辑通不通,手法正不正确,甚至服装对不对演员行不行?!
既然看剧那么累那看剧干嘛呢!
我自问也算是个悬疑探案的爱好者吧看过不少悬疑剧什么白夜十宗罪包青天发证洗冤录法医秦明摩天大楼隐秘的角落啊等等,血腥的无脑的烧脑都有,我觉得旗袍美探不算最好也不能算太差每个剧都有它的特色所在,旗袍轻松明快的探案方式我是第一次看,相比那些烧脑剧来说我比较偏向这种类型,下饭剧两集一个案子,虽说推理不强但胜在节奏快这种剧才适合现在的生活节奏不是。
这部翻牌剧的服化道很用心,感觉费了不少功夫,也花了不少钱,剧情也基本照搬。
买了版权,请了外援,值得点赞!
但是,费雪小姐这部剧被广大国内女性观众喜欢,最重要的不在于精致的外形,更不在于剧情,剧情在所有推理剧中基本完败,而是在于费雪小姐的个人魅力,以及费雪小姐和探长之间点到为止的感情。
首先,费雪小姐的个人魅力,我觉得应该是那种敢想敢做敢做敢当的洒脱感,马伊琍演起来给我的感觉没有完全放开,学的了行,神上差了一口气,容易被人认为做作,这可能怪不了她,本身不是这样的性格(从和文章的关系略见端倪),演技也称不上一流,演起来就会很累,但也真的尽力了。
其次,费雪小姐和探长之间的互动,怎么说呢,高伟光太精致了,太大义凛然了,马伊俐挑逗他,显得和国内油腻腻的爱情剧没什么两样,这个角色比马伊俐更选角失败,哎,仔细想想,国内不油腻的中年男人实在选不出来。
探长内敛,话不多,但不古板,属于性情中人,还很内秀;克制隐忍,未离婚前举止有礼有节,离婚后也是点到为止。
这样,和洒脱恣意的费雪小姐之间的互动才有看头,目前为止,高伟光演得不像,而且服装有点影楼风,要知道,费雪小姐里的探长就没怎么换过衣服,西装风衣很朴实,乍一看有点不解风情,相处久了才会越来越欣赏的那种男人。
高伟光一出场,变成了一只花孔雀,额,接受不能。
总之,很努力,很用心,但也仅此而已。
只看女主妆容服饰,我愿意给一颗星,其他啥都没有,电视剧拍的剧情一点逻辑都没有,抄得一塌糊涂,你抄也抄的符合一点本土文化吧,杀猪的做人流,动刀就是外科手术了?老中医开个药不是更合理吗?还富贵人家解决花花草草,那还不如直接杀人呢,二到不行,第一集都看不完……
除了服装,很难看进去。
马伊琍选了个什么男主,褶子怪又老又丑还油腻
女主无论是说话还是走路都做作得令人发指……
民国上海滩风格浓重,如临其境。剧情节奏紧凑,紧张的探案中又不乏诙谐幽默。演员高伟光,马伊琍老师 台词、演技双在线,再加之老戏骨们的角色呈现,更是给本剧大大添彩。服化设计精美、演员阵容、演技均优秀,五星名副其实!
这角色,照着马伊琍写的吧。高伟光貌似更适合古装。董璇好美!
挺爱看民国探案剧的,对演员阵容也很满意,但女主演得有点做作,可能是人物设定,关键是这探案剧的推理和破案过程实在是让人一言难尽,一星给光哥吧
........色调怎么回事?高伟光的配音怎么回事?开头男女主相遇的言情文开头真是醉了
本来套路明显 破案过程弱智想给两星 但马小姐的反女权宣言够恶心的 一星告诉这位姐以后别演大女主了
一个网剧居然上星了马伊琍太牛了,男女主原声好评,吊打最近新出的一众电视剧。
看过
女主演这是咋想的,这剧也能接吗,确实矫揉造作。
今天看了一集,感觉很上头,第一次看马伊琍这种角色,很有意思 ,先打个四分
原以为只是设定套用了费雪小姐,原来连案件都直接拿过来了,那还不如看原版(虽然费雪小姐也浮夸地可爱哈哈哈哈哈)(改编版的Bert和Cec倒是比原版帅)(医生女同性恋这个设定不知道准备怎么改呢)
演员确实不是每个角色都能胜任的,马伊琍演这种角色看得好尴尬
女主从发型到说话走路的派头都有费雪的影子,但这从服装到台词都满溢出来的翻译腔是怎么回事???
浮夸!
更像是一点都不好好笑的喜剧片
看不下去...剧情好烂哦
……