七月与安生

你，真的会让自己爱上闺蜜的男朋友吗？

她，是和你从小一起长大、关系最亲密的闺蜜，不是普通朋友。

他，是你闺蜜很喜欢的、想共度一生的人，而不是可以一起喜欢、一起花痴的梁朝伟。

这部片子表面上是狗血撕逼三角恋、实际上是狗血友情蕾丝边，或者可以说是乖乖女冲出牢笼放飞自我结果栽了，如果杜蕾斯愿意投钱植入广告的话，也可以改名为一个杜蕾斯缺席引发的血案，如果有下一部还可以发展成为家庭伦理片。

褪去导演娴熟且精美的包装、演员全程在线的演技，整个片子的故事线是狗血、陈旧且单薄的，友情、爱情，你爱他，我爱你，我爱他，他爱她还是爱她，纠结全片，快结尾时，再死掉一个人。

就像一个做工精美的盒子，装着一颗路边摊上珠光暗淡的珍珠。

小事很想买椟还珠。

看完之后，小事最大的疑惑就是，很多电视剧、电影、文学作品都有闺蜜爱上男友/老公的情节，那么真的有不少人，会喜欢上闺蜜的男朋友并且介入吗？

不要告诉我，爱一个人，是无法控制的，是没有理由的。

这句万金油的话，不是爱上闺蜜男友的理由，是借口。

这会让我想到小三的真爱论。

小事我把从小到大身边的八卦都回想了一遍，没有找到闺蜜抢男友的例子，这里的闺蜜，指的是真正的、非常亲密有爱的友情关系，她在你的友情排行榜中，属于NO.1-NO.3，而不是碍于同学同事关系发展起来的、当面哈拉两句背后指点几句的这种“闺蜜”。

如果你真的爱上了闺蜜的男朋友或者老公并介入，要么对于你来说，爱情大于一切，其他亲情友情皆可抛弃，这样的人不是没有；要么这个闺蜜对你来说并不是真的闺蜜，她对你来说并没有多么重要，你们的友情并没有多么光鲜亮丽。

你该反省了。

作为一个男性来说，这种问题可以置换为，你，会爱上兄弟的老婆吗？

我不会。

我不会让自己爱上。

当兄弟告诉我，他爱上XXX之后，这个XXX，对于我来说，就成了一个符号：兄弟的老婆。

她在我面前不是女人。

我不会打量她，不会想她，不会去找她，不会去打打闹闹肢体接触，不会有任何私下礼品往来。

和兄弟越是关系好，就越会在意，越会从一开始就避嫌——不论是肢体，还是心理。

回到片中，安生出事了，住闺蜜未婚夫家里，一住十几天，还玩情趣内衣诱惑，苏家明也就这样接受着，隐瞒着七月。

EXM？

而乖乖女七月，决定冲出束缚放飞自我的前一天晚上，跟苏家明XXOO，居然两人都没想带套，导致搞出一条人命，又搞没一条人命，这个锅谁来背？

杜蕾斯：怪我喽？

剧情线槽点太多，实在是非常不喜，零分，两星给导演和演员。

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……

这个电影比看之前预料的要好不少，因为演员给力。

安妮宝贝的小说没读过，我刚泡上网的那几年，2000年初，她的影响已经泛滥。

因缘际会见过两面，加上后来的一些事情，对她的印象很不错，是个有善心的踏踏实实的人，一个普通的浙江女孩，喜欢把事拎清楚，也有自己故作神秘以吸引粉丝好奇的应对媒体策略当然这也可能是误会，因为认识的读书写字的朋友，真没有谁谈论过她的作品，倒是听见上海的作家朋友详述过，她在一堆她以为是有着思想和态度的严肃作家面前，试图用长篇大论的文学观来博取认同的滑稽事，当然，这是黑，那些严肃作家心里对这个赚了大钱还想获得一种智力上尊敬的流行作家是怎么一种酸痛和不屑，用脚趾头也能猜到，所以也不能当真。

因为音乐的关系，那几年，我认识不少女孩，和她们成了朋友。

有一次去香港，和一个内地去港留学的女孩，坐在沙田的餐厅里吃饭，她突然问我，你知道我为什么接近你？

那一瞬间我天降灵验，回答她：你有一个我也认识的前男友，而且，是搞乐队的。

她满脸惊奇地点头，我说中了。

她不知道的是，我认识的那些女孩，几乎都有一个做乐队的前男友，我成为了她们某种想象或情感延续的背景，甚至，她们想从我这儿了解点她们永远弄不明白的乐手生活，或是倾吐她们的情感故事，她们觉得我应该能听懂。

所以在看这个电影时，我想起了她们，一些青春冲动和不甘于庸俗生活的叛逆热情，夹杂一些虚荣和成为被人瞩目的人物的虚幻信念，造就了我认识她们时的可爱、浮夸、故作特别和流浪情结，我们总是在相互的讽刺和嘲弄中打发掉了一些好像偷来的无忧无虑的时光。

看电影中的安生时，我差点呆掉，因为和曾经认识的某个人太像了，包括那种少女在学习表演后扮出来的不羁表情。

有一个深夜，记得都十二点了，三个女孩打来电话，邀我和同伴去唱歌。

我们去了一个像是临时搭建的低档卡拉OK，尽兴一晚直到天亮。

三个女孩告诉我们，原来她们商量好，是打算辞去工作、离开家庭去流浪的，包都整理好了。

哦，这样啊，我边敷衍着边问，那你们打算从哪儿开始啊？

先去无锡，她们说。

我靠，无锡，这么近也算流浪呵。

那你们现在去不去了啊？

我们改变主意了，她们笑着说。

据我所知，这么些年过去，那三个女孩互相已经不怎么联系了。

小说或电影，展示另一种生活的可能，或情调或情怀，摆出来被人观摩，收点钱，其中自我感动的部分，在事后也许当事者也会感到矫情、虚假。

认为俗气，也许只是因为你看多了，觉得俗套。

放眼西方，青春片也不都是像大陆台湾香港这种的，逮着“情“一个劲死挠死煽，大约现实中越没什么，越想什么。

更新：https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/forum_topic/616996306/爱情要门当户对，友情要势均力敌，凡是有两个女主角存在的电影，男人都是配角，这一部也不例外。

七月和安生互相羡慕，互相嫉妒，互相恨也互相爱，但是女人之间的小世界，在地球的尺度看来不过是一片小树林，如果可以不走出小树林，那么也许就是一生，然而不可能。

七月羡慕安生的狂放自由，而安生羡慕七月命好稳定，她们在自我肯定的道路上追逐的是同样的，却偏偏不能共享的东西，所以注定成为竞争对手。

这里面每一步，如果谁输了，都会让电影提前谢幕，然而她们势均力敌，所以战事持续了十几年。

她们一开始因为彼此不同而被吸引，因为彼此激发而互相陪伴，又因为彼此嫉妒而互相比较，因为彼此痛恨而决绝分离，然而还是因为彼此相爱而言归于好，然而从某个维度看来，这已经是决出胜负后的尘埃落定。

因为后来的爱肯定不是最初的爱，有太多别的成分。

我不想说是安生赢了七月，然而当七月说出那句“和你一样”，我就觉得在这场没有硝烟的战争中七月已经输得精光，从此安生对七月多了怜悯，没有了羡慕嫉妒恨。

维持五年的明信片里，安生一直在说琐碎的临场感的事，分享感受，却不会对自己的生活本身做出评价；而七月则在表达对安生的羡慕，评价自己的生活为“无聊”，从这一段来看七月的自尊感比安生低。

当然也有可能是七月惯用的“让人放心”的方式，因为她知道安生和家明的暧昧，所以她惴惴不安地享用着安生让给她的东西，当然不能吧唧嘴，然而隐痛在于安生总是不忘问候家明，似乎在提醒七月：你拥有的，是我让给你的，虽然我不会抢，但是我要你记得。

其实安生并不缺男人，但是为何唯独对家明念念不忘？

只因为——他是七月的男朋友，那是唯一可以和七月平等的机会，那是她为七月做出的牺牲，所以她要记得。

从小到大，在评价体系相对单一的时候，七月什么都比安生好。

安生把七月当对手，而七月却太天真，太放心安生。

飞扬跋扈的安生为什么一开始不争取家明呢？

因为表面的飞扬跋扈隐藏着内心的自卑，她不确信自己会得到家明的爱，如果去抢，反而会失去七月的爱让自己无处容身，这才是最可怕的。

如果一开始安生就去抢了，那么家明跟安生在一起，后面也许就没有两个人的友谊了，胜负已定，关系不再对等。

安生的犹豫在于，七月看起来老实，但是七月知道如何在平淡中去维系感情，这偏偏是安生最不在行的。

换个角度来看，也可以说她选择了友谊放弃了爱情，但是没有人可以放弃自己，何况是她这样灵气的女孩。

而七月同样不愿意也不敢和安生撕破脸皮，她不愿意失去任何人，也害怕自己会输给安生，所以在侥幸的夹缝中惴惴难安。

两个人像绝世的武功高手，躲闪着可能会被攻击的部位，也暗暗地让自己的优点更突出。

当安生知道家明要去北京时，她回到了七月身边，浑身湿透坐在楼梯口，她总是把自己搞得乱七八糟惹人怜爱，因为她就是这样得到了七月父母的爱，包括后来在北京对家明也是这样。

在餐馆她们爆发了第一次争吵，七月说要请安生，安生偏要去拼酒还钱给她，是在说明什么呢？

“我不比你差”“我现在没钱但我也不欠你”，这是表面现象，爆点应该在于七月不想让家明知道安生回来了，一次电话不接，二次电话接了说是公司组织活动，安生知道七月还在防备着她，可是七月不知道安生因为顾忌自己而离开，她经历的所谓精彩背后是多少苦楚。

高潮来了。

家明和安生重逢，安生在一段段乱七八糟的感情里流浪，被家明搭救，然后住在一起。

安生偷走了七月的东西，也许本来应该是属于她的东西。

来得早不如来得巧，恰好被七月撞见。

如果撞见迟了，也许家明就回不去了，所以七月妈说安生命不好。

但是安生的命不好，反而成了她恃宠而骄做坏人的优势，七月的命好，就成了她低调隐忍做好人的理由，所以说命都是养出来的。

安生如果不认识七月，她是什么样就是什么样，但七月如果不认识安生，她的人生肯定大不一样，至少不会在27岁死去。

她们刚认识的时候，七月还有叛逆的一面，她其实有可能像安生那样活。

后来吃饭时，七月不吃包子皮，安生抢着吃皮，这本来也没什么，安生是新来的，七月只是按照一直以来的习惯做事。

但两个人一比较，七月却被她妈妈冠上一个自私的名头。

从此，七月懂得即使是自己的东西，也要装着谦让，学会压抑。

安生去超市偷东西，最终七月妈还夸奖了安生，这里有一个七月的特写镜头：她是在意这件事的，但既然妈妈都这么说，她又吞下去了。

她心里知道了，是非不重要，重要的是别人怎么看。

小时偷针，长大偷金，多年以后安生偷了七月的男朋友，七月一句都不敢在妈妈面前提起安生的不是。

妈妈很喜欢安生，却用大人的狡猾标准把自己不那么善于讨人喜欢的女儿教成了圣母——可惜，做圣母也不会被人喜欢多一点。

像另一个影评说的，作也是需要天赋的。

七月和安生征战多年，即使家明回来，她的自尊也是不会要的——想起那个包子，她怎么可能吃安生剩下的。

所以她让家明逃婚，换自己的自由。

她重新走了安生走过的路，体验安生做过的事，想象安生的心情，她想知道自己哪一点不如安生。

安生不同，安生是光脚的不怕穿鞋的，而七月从她听妈妈的话放弃中文选择经济学开始，她就选择了一条稳定的道路。

稳定的道路没有错，错在为何穿鞋的要羡慕光脚的。

这大概是老实孩子的原罪：压抑。

最终安生走上了稳定的道路，而七月却开始流浪。

友情提示一下，电影里的流浪只是旅游而已，连旅行都谈不上。

七月没有经历过年轻安生的贫困，不要脸，放肆，没有经历过相同的焦虑，迷茫，孤独，飘摇，她只是看看风景拍拍照而已。

（所以不要相信一场说走就走的旅行能改变人生）所以七月貌似经历了安生的人生，实际上她走马观花的骗了自己，放逐自己，给自己认输的台阶，编造出对安生的理解，也为自己寻找一个容身之处。

因为失去了家明，七月也只剩下安生。

还好，安生没有再捅一刀，拒绝七月。

所以安生除了心眼多，其实还是挺善良的。

为什么被七月撞见以后，安生没有继续自暴自弃而是从良做好女人呢？

打个比方，假如你很穷，你肯定唯恐天下不乱，假如你有钱，你肯定希望国泰民安岁月静好。

安生就从前一种心态转变成了后一种心态，因为在卫生间的那场厮打让安生明白了，原来七月也会因为自己的存在而发飙，嫉妒得发狂，痛哭流涕。

也许心底深处，安生也会有一种又痛又痒的感觉吧。

那是伤口作痛，也是愈合的感觉。

于是她得以放过七月，放过自己。

只是她的愈合，是以七月的撕心裂肺为代价。

最终七月和安生都没和家明在一起，他跟谁在一起已经不重要了，重要的是来自于男性（外在对自我）的肯定，谁更多一点。

是辛辛苦苦维持的感情得到的爱更多，还是惊鸿一瞥的短暂相处得到的爱更多，红玫瑰还是白玫瑰恐怕比先救老婆还是先救妈更难回答。

两个从小到大互相碾压的女人撑起了一台戏，其实感觉很悲伤，大家都很不幸。

对于她们来说，对爱的争夺代表了她们自我存在的资格，而男人往往什么都不需要做，甚至连明确的选择都不需要，他们永远是无辜的，正义的。

最后七月为什么会死呢？

我想，踩影子游戏就是一个隐喻，暗示两个人对能量的争夺。

最后的镜头，七月终于成了安生的影子，她被安生吃掉（吞噬/毁灭）了，所以安生只能写出来超度她。

亲密的感情不一定是爱，也可能是爱的代偿，就像饥饿的人爱着食物，一开始包子皮就可以满足，但人不会甘心吃一辈子包子皮。

其实七月完全没有必要死，没有必要向安生寻求认同转而自我攻击，没有必要将自己的人生能量双手奉上只为得到一个栖息之地——那是她生来就享有的，却因为安生的存在变得支零破碎，名不副实，所以患得患失，背负骂名。

而安生只要待在七月身边，让大家做比较就可以夺走七月的东西了，不管是家明，还是七月妈。

有时候人类就是这么奇怪。

不过，这个世界除了七月和安生，还有很多很多不同的人，很多很多不同的道路。

在寻求自我认同的道路上，应该多几个参考对象，而不能死磕。

无论是友情，还是爱情，甚至亲情。

女人到底要不要折腾，这部电影告诉我们的结论是：1、作死还是作不死，真的在于运气，命贱的人必须折腾，命好的人要防折腾。

年轻可以折腾，年纪大了就不要折腾了。

人要和同等的人做朋友，在底层宁可哭穷不可炫富，因为周围的人不会真正地为你高兴，他们只会嫉妒为什么你有而他们没有。

不过大多数现实情况，是穿鞋的喊穷，光脚的讨好，从另一个层面来看，面对真正渴望的东西，难道不是七月一直在委屈求全，而安生简单坚定？

2、电影有很多细节可以挖掘得更好，所以没有戳痛我，唯一的泪点，还是那句“最好的朋友”。

七月把安生当最好的朋友，只是更爱家明，这并不是背叛，而是天真地以为她不会失去任何人，懦弱地做一个圣母。

而安生，不管七月还是家明，她都可以决绝，她需要的不是谁，而是爱。

谁更爱她，她就跟谁。

所以她选择了背叛，忠于自己，理所当然地做了婊子。

要注意远离那些嗷嗷待哺的人，他们往往显得很有吸引力。

3、每个人都是自私的，且终将孤独死去，没有必要，尤其没有必要在太年轻的时候，和他人建立过于深刻的连系。

灵魂可以陪伴，但是不能交换。

保持自我的界限，每个人都有义务让自己完整。

因为一辈子太长了，大多数人不能在27岁死去。

两个女生之间的亲密到底是从什么时候开始的呢？

是从“放学来我玩吧”，是从“我们说好了今晚要一起睡的”，还是从“让我看看你的胸”？

每个女生的成长总会伴随一个天天腻在一起都腻不够的小闺蜜，我们好吃的都要一人一半，我们躺在大床上说着情窦初开的那点小秘密然后傻笑，我们拉钩上吊说要永远在一起，说就算结婚了也要当彼此的邻居……可是说着说着，曾经那个离不开的人就不在自己身边了……安生说，如果你不想让我走我就不走了，留恋的眼神仿佛要看穿七月，但是七月没有说话……从此，洒脱的安生戴着家明的玉开始她一路的漂泊，她跟着吉他手卖唱、演出，穿着军大衣睡在地铁过道，她撞见了男友的偷情砸了他的吉他，她开始想念有七月的地方……流浪太久的人想有个家，在象牙塔幸福的人却又总想着漂泊……我们总是跟好朋友嘻嘻哈哈闹在一起，却暗地里偷偷羡慕她的一切，心里说着凭什么，想着自己要活成她的样子。

《七月与安生》这部电影今天我去看了有人问我推不推荐。

我想了一下，还是推荐吧，毕竟这是一部一点都不色情，却以两个姑娘从13岁开始比奶子的主线展开的撕逼故事。

喏，就像这样！

“你把衣服脱了，让我看看你的沟……”“那你也要脱”

她两从13岁开始就喜欢一起洗澡，每次洗澡都要比。

左边马思纯营养好，发育快，穿了胸罩挺拔！

右边周冬雨平胸不穿胸罩，自由！

后来她俩觉得这样比挺无聊于是男主角顺利出现了青春期的男主角被大胸勾引了

大胸妹子说：看，我赢了，男人都喜欢我这样的胸成功介绍给平胸妹子

当晚，平胸妹子就郁闷了，她开始怀疑她是不是真的被比下去了

平胸妹子烫了个卷发，试探男主角，企图通过作弊的方式证明，还是自己的小胸更吸引人

后来平胸妹成功地把男主角骗到山沟沟男主角发现，平胸妹子的发型真的好看被迷倒了

下山后，平胸妹 满怀心机地给大胸妹做了个离子烫大胸妹贪图免费，还很开心不知道自己的大胸优势将毁在自己的一头直发上了

没过多久，大胸开始焦虑了躺在床上，问平胸妹：为什么他不爱我了？

平胸妹内心很爽，闭着眼睛淡定地说：别想那么多，早点睡吧

但这个男主角真的太黏人了，总是跟踪她怪吓人的平胸妹受不了

“你喜欢我什么？

我改！！

”“我喜欢你的一头卷发！

”“我这去拉直！！！

”

“你看，我现在是直发了”“的确，你直发一点不好看，再见”

平胸妹把自己烫头发勾引男主角的作弊方式，告诉了大胸妹大胸妹原谅了她。

没过过久，大胸妹怀孕了。

不知道怀的是谁的孩子。

但很可惜，孩子没了胎心，又流产了大胸妹很忧郁，非常沮丧平胸妹安慰：“没事儿你还有你的大胸呢不怕”大胸妹笑了

经过这么多年比奶子，烫头发，为了男人吃醋，以及流产的经历后。

两个人和好了。

两人敞开了心扉：我恨过你，但我也只有你。

最后，她俩又过上了一起吃泡面的幸福生活。

她们重新做回了好朋友。

发誓再也不比胸了

完！

以上内容都是我原创，看着剧照，纯属瞎编………………真正的剧情，你们去电影院看吧会不会有人更喜欢我编的这个版本呢哈哈哈………………我是夕大宝，编剧不要封杀我

大陆青春片有个毛病：脸谱。

这样说有失公允，它其实是当代中国电影的通病。

院线一年上映几百部电影，出现几千个行走哭笑的角色，都是标签，不是人物。

只不过青春片的脸谱化特别突出：女性角色要么是蛇蝎欲女，要么是青春玉女，她们身边或许还有一两个肥丑的女配，作为陪衬。

说白了，青春片女主角的本质是男编导的欲望投射，一颦一笑，满满的苍白的色欲。

当前的影视当权派，青春期在匮乏的八九十年代度过。

男生宿舍的深夜聊天，聊到的女生无非是两种：一种「欲女」、一种「玉女」。

等这些男生长成猥琐的中年，举意要把他们当年贫乏的青春搬上银幕，电影成了欲望倾身一泄的角落。

最典型，是冯唐的《万物生长》，故事讲述了青涩肿胀的韩庚，被肉弹型的范冰冰和清纯型的齐溪轮流开苞。

裤裆里的那点小心思暴露无余。

即是如此，很多女生依然趋之若鹜。

只能说：冯唐的流行不仅是时代、更是女人的悲哀。

《七月与安生》的难得之处，是它摘清了青春片普遍盛行的「厌女症」。

剧情同样是「二女争一男」的三角俗套，但它比彭浩翔的《撒娇女人最好命》处理得好很多。

后者的故事里，周迅和隋棠被描绘为两个色中饿鬼，为了结黄晓明的欢心，势同水火、剑拔弩张地打响了一场战争。

撒娇女人有一场铁道边的戏，周迅和隋棠激烈对峙，如果给她们一顶帽子、一把枪，就是一部西部片。

《七月与安生》里，苏家明虽然是两个女人争斗的中心，但他不再是焦点，不是女主角争相讨好的对象。

影片里，他妥帖地后退，退到不远不近的位置。

退得太远会削弱全片的戏剧冲突，退得太近则会抢掉双女主的风头，又成了另一部直男癌的意淫电影。

苏家明退出的空间，不大不小，正好留给了周冬雨和马思纯的表演，把剧情的焦点从俗套三角恋，转移到两个女生互为镜像的成长和人生互换。

《七月与安生》好过普通的青春片，是把女人当成角色刻画，而不是简化成男人眼中的标签。

就这一点，新人导演曾国祥比《万物生长》的女导演李玉，体现了更多对女性的尊重。

我不怎么懂女人，但我知道女人也是人，人性的复杂超越了性别的标签。

嫉妒、爱慕、愤怒这些情绪，人人都一样。

吃醋、翻脸这些狗血行为，也不是《小时代》里那样漫画式的硬碰硬、当面撕。

现实里的冲突，忌讳刺眼难堪，有刀子也必须包在棉花里，缓慢地刺进肉里。

如果你看电影产生了共鸣，感激陈可辛和曾国祥，没有把七月与安生处理成脸谱，接近我们真实的生活和情感。

这是陈可辛的厉害之处。

虽然改编自一部玛丽苏小说，但电影有现实的底子。

因此，安生生在离异家庭，不论主动或被动，观众都能理解她的叛逆和流浪；七月表面满足于现今的生活，骨子里隐藏的阵阵骚动和不安，亦是许多女生隐约的渴望。

像进银行、买房子、住旅馆这些细节，影片没有明显指出动机，观众也能一眼看出，因为她们的选择都是基于现实的考量。

能把握好这种度，需要编剧的阅历，这也是本片好的地方。

说这么多，无非是在一堆腐朽里，找出零星的闪光点。

《七月与安生》，终归不是一部好电影。

故事密度仍嫌稀薄，不足以撑起一部109分钟的长片。

旁白太多，反转设置不合理，拍摄方式过于像 MV，观念陈旧……某些方面，它达到了及格线，但离好尚有距离。

如果你依然想看，经我测试，1.2倍速度观看，才是正确的方式。

在岩井俊二的神力下，这部大型PPT加诗朗诵电影，总算挽回几分陈可辛监制的面子。

后半段还算可以，因为后半段比较像岩井俊二的《情书》，毕竟，连女主发型都“致敬”了，雪山也挺美，那一闪而过的马思纯的侧脸，简直让人怀疑，是不是直接从《情书》里剪了几格贴过来的。

《七月与安生》我没看过小说，就电影而言，改编自小说，没能化掉安妮宝贝小说里的弱项，挺遗憾的。

我说过，人生有很多不可思议，其中之一就是读安妮宝贝，安妮宝贝是那种我读一段就会吐学身亡的作家，但当时因为女友说她曾经很喜欢安妮宝贝（大抵和我曾经很喜欢王小波相若），我是个充满好奇心且永远愿意挑战自己的人，于是鼓起勇气读了当年的《莲花》，并且，勇敢的写了书评。

安妮宝贝到那为止，我再不会看了。

比起抄袭狂人郭敬明，她起码是有作家基本操守的。

个人风格姑且不论。

郭敬明在《梦里花落知多少》里，让一个刚大学毕业的上海小姑娘，说一口王朔小说里的北京痞子腔调，着实把我恶心的够呛。

我人生的另一个不可思议就是捏着鼻子吐了很多次，读了半本郭敬明。

安妮宝贝显然是对自己进行过自我写作训练的女作家，不是靠一时冲动或者无病呻吟，或者像郭敬明那样靠抄袭。

但她的不足也是明显的，就是她小说里人物关系完全是莫名奇妙，没有因果，性格发展也是离谱到让人心里不停的“我操，这也行”。

我觉得一是因为她编故事的能力相对较弱二是她小说卖的是矫情，矫情起来也就不必那么合理。

这类小说我看过最厉害的是麦卡勒斯，《伤心咖啡馆之歌》也是一个非常离谱的故事，情节拧巴到了极点，人物之间的爱恨情仇完全是莫名其妙的。

但你稀里糊涂的读完了，竟然也觉得挺好看，这就是魔法般的催眠能力，不是人人能制造的。

用李海鹏的话说，《伤心咖啡馆之歌》就是完全不顾一切的瞎几把写啊，写啊，最后竟然也挺好看。

但安妮宝贝显然还没有练出这种催眠能力。

我看她小说，除了矫情之外，最大的感觉就是：胡扯。

《七月与安生》也不例外，这种女生之间的暧昧关系本身是很美好的素材，但是问题在于安妮宝贝并不知道如何熟练的处理这种暧昧，最后就弄成了四不像，不像是女同，也不像是闺蜜。

变成一种模糊不清（而不是水乳交融）莫名其妙的关系。

感染力非常低，小说如此，电影亦如此。

另外，就是安妮宝贝小说里万年不变的男性形象模糊，毫无性格可言，人物扁平到就是个男性符号，这一点电影倒是挺忠实原著的。

曾国祥毕竟是个新手，能去学《情书》已是很不错的起点，但这种PPT和画外音电影最糟糕的就是拍成了个大型MV配乐朗诵。

幸亏最后半段儿，情况急转直下，俩人开始撕掉矫情的语言，用生活中的语言吵架，对话。

总算为这部电影挽回几分。

最近我越来越喜欢看老手的电影，新手可以欣赏他的激情，可能会有突破（当然这部不是），但老手永远不会失手，总是交出驾轻就熟的专业作品，像伍迪艾伦最近的几部，《午夜巴黎》，《蓝色茉莉》，《魔力月光》等，手法圆熟，行云流水，不蔓不枝，短小精悍的止于所止。

就连张艺谋，拍《归来》也能让人感到专业的魅力，他发展人物性格，回望过去的镜头寥寥几个足以打动人心：陈道明背对着巩俐弹一首当年的曲子，巩俐拿着一张黑白照片发呆。

这几个短短的镜头，可谓克制，节约，沉郁顿挫，一切尽在不言中。

而这部《七月与安生》里，为了强调安生的流浪生活，可真没少费功夫，但效果非常一般，因为缺少打动人心的对话与镜头语言。

戏的后半段才渐渐令人入戏，可惜很快就结束了。

不得不说，鸣谢岩井俊二是非常合理。

这部电影的美学风格完全是《情书》式的--不要小看这一点，很多电影处理不好，你以为小树林，雪山，延伸向远方的铁轨，大海，夕阳，这种常见的美景，是人人都能拍好的吗？

并不是。

这部电影处理的不错。

金蓓达的音乐也加分不少。

陈可辛这算是回报曾志伟的知遇之恩。

另外，我觉得最好玩的一点就是，在我看过的为数不多的电视剧电影里，为何每个男的倒霉蛋儿都叫家明？

最后，电影对白里没有出现“男子”，“女子”这样的词，我对编剧感激涕零！

电影还没上映的时候，我在电影院看到过预告片，两个小女孩在林子里追逐奔跑，感觉很有意境很文艺，知道讲的是两个女孩之间的故事，因为对周冬雨和马思纯都有好感，所以上映以后我一听口碑不错，就去看了。

觉得两个女孩之间的友情特别美好，一个是乖乖女一个是小魔王，一起做坏事一起冒险，一起吃饭一起洗澡，你的妈妈对我比你好，服不服？

可惜两人喜欢上了同一个男生，矛盾开始了。

安生说她要走了，七月去送她，她们依依惜别，火车开动的时候，七月看到安生的脖子上挂着家明的吊坠。

她其实早就知道了。

安生给七月写了很多信，没封信的最后一句都是，“问候家明”。

最好的闺蜜和男朋友，她两个都不想失去。

她想和家明结婚，尽管知道他的心并不完全属于自己。

他们没有结婚，她失去了家明，但她没有失去安生。

她离开了这个世界，把她和家明的孩子交给了安生。

你向往我的生活，我最后却活成了你。

安生和七月就像我们每个人的两面，安定时向往不安，不安时又向往安定，不管怎么样生活最后都是归于平静的。

不喜欢家明，两个都喜欢，标准的渣男。

这个故事原著我没有看过，就说原著并不出彩，电影改编还是比较成功的，觉得这部电影里剪辑特别好，剧情衔接的很自然有趣，一点都不乱。

意外喜欢的一部片子，每年都会选择几部青春片去看，那年喜欢左耳的生涩，当时马思纯在左耳里能压的住戏，但在再这一部里周冬雨的安生气场太强，戏上控制的也确实要更好一些，有时候也会想如果两个人的扮演选择的角色互换一下也许挺好玩的，但随即又好像瞬间明白了导演分配角色的意图，有些骨子里流露出的东西不单单是外露表达那个在的那个样子吧，看的时候有那么一阵子总想到《花与爱丽丝》。

看到《七月与安生》预告片的时候，突然想起来，原来十多年前，是有安妮宝贝的。

看她的东西，还是在学生时代。

《七月与安生》在安妮宝贝的作品中是非常早期的，有一些不太成熟的地方，不过少年时代的作品就是这样吧。

说说看点吧，周冬雨和马思纯这两个演员的选择，可以说是最大的亮点。

七月和安生像极了一个生命的两种形态，温顺与叛逆；简单与坎坷；心机对比单纯；甚至就连七月的外表柔软，内在刚强和安生的外表强大，内在柔弱，也都是生命的一体两面。

比起篇幅较小的原著，电影对人物的刻画，反而更深一些。

之后，则是电影整体控制的气氛，以及相当隐忍的情绪渲染，极大减少了以往青春片反反复复的动机不足的刻意冲突，比如一言不合就车祸怀孕出国等等意外，着重于刻画内心，让故事随着情绪走，这也是相当的看点。

原著回忆起来，能记得的，是那个挂在脖子上的项坠，还有最后揭示的在山顶的寺庙里无人看见的一吻。

因为这个关键性的揭示一直忍到了小说的最后一段，所以让整个故事有了一种新的解释。

而电影继承了这种手法，中有几个悬念点都是在故事的进展之后抛出，从而改变了故事本身应该的含义，与原著的做法比较神似。

所以，即使在故事上进行了关键性改编，原著粉丝也是可以接受的。

七月与安生，基本上是某个年龄的女性的现实人格与理想人格。

一般人实际上都是七月，愿意当一个乖乖女，服从别人，顺从世界，接受被选择的结果。

但是心里都想要做一个安生，叛逆，出走，敢于离开，为自己做选择，周游世界伤痕累累，然后再回来。

谁不是如此呢？

所以，与其说这个故事是一个两个女生喜欢上一个男生的故事，倒不如说这是现实与理想两个自我，在头脑的想象里，一起前行的少女格调的故事，一个自己与自己的对话。

突然间，我想到矢泽爱的《NANA》，虽然是另一个时空另一国家的的故事，如果奈奈和娜娜爱上同一个人，故事可能会差不多？

其实或许正是一表一里，其实双生的两个主角，让它和一般的青春片还不太一样。

比如两个人都爱上了家明，接下来的发展少了一丝心机，却多了一份美感与释然，因为两个女主的牵绊似乎强过这些。

以至全片下来，并不是为了彼此的谁得到谁施舍谁让给谁，反而是七月与安生两个女生谁也离不开谁。

结局对于原著有关键性的改编，孩子的剧情保存下来了，但却和原著完全不一样（不剧透）。

电影给了七月的一真一假两个结局，一方面用真结局，冲淡了动辄生死和流浪理想的青少年文学感；另一方面却用假结局渲染了一种青春的理想。

是啊在青春里，你不走，我不老，我回归安定，你出走寻自由，我们彼此换位置以后，发现我们早已明白了彼此。

其实这个故事是一个没有男主的故事，因为在安生的镜子里，满是七月的影子。

所以那段医院里让她签字时，她先是拒不接受，随后泣不成声。

木鱼的完全主观评分对原著的扩展和改编保留了关键写法与精神本质，真假结局有升华7.5把青春外化成为七月与安生这两个人格，表面是三角故事，其实是青春的现实人格与理想人格的内心故事7.5演员选择非常合适，演绎得当7.5拍摄较好的渲染了情绪7总评7.4值得去看我叫七月，你叫安生，其实我们是同一个人少有的电影比原作更好的故事