近几年的续集电影,除了美国队长成功超越了前作,大多陷入了一种味同嚼蜡的尴尬境地,不管题材是科幻还是动画,是超级英雄还是合家欢,都好像赶场子一样把自己之前受人喜欢的要素丢了个一干二净。
之前的蜘蛛侠2混乱的节奏安排,苍白刻意的反派动机,已经让人大倒胃口,和前作对蜥蜴博士细致入微的心理刻画以及伟光正的三观相比,第二部就是两个自私的晚期中二狂虐好人的故事,看的人无比憋屈。
驯龙高手2也难逃这种浪潮,前作质朴动人的关系刻画,对人与自然,自我发现的探讨,到了续集统统不见踪影,无牙变成了毫无性格的萌犬,小嗝嗝也开始矫情起来,当然这一切和突然冒出个妈相比,不算什么。
和小嗝嗝相遇时装神弄鬼,解释离开原因时莫名其妙,除了和丈夫共处时的情节安排,这个妈的一切都是那么格格不入,简直就是编剧硬把这个人物塞进来,完全没有铺垫,这么一想和超凡2突然冒出个最好朋友倒是很相似。
剧情其实没有什么好说的,影片表达出的感觉和宏大的场面这两者之间还不至于像星际迷航暗黑无界那样不搭,话说暗黑无界真的是靠演员们装腔作势来表达事态紧急,观众则全无共鸣。
而谈到反派,简直比那个妈还站不住脚,被龙伤害过就开了外挂一般,甚至还能降服龙王,最后败在更大的外挂之下。
这下无牙成了新的龙王,且听令于小嗝嗝,小嗝嗝还成了新的酋长,这又是人王又是龙王的,要不要这么汤姆苏啊!
前作其实也有汤姆苏这个毛病,弱鸡捕到稀有龙种,一下子成为救世主什么的。
但是两个物种间的磨合和无牙大部分时间的不配和让一切合情合理起来,第一部看下来,能感觉到龙与人是平等的,而到了第二部,龙基本上完全与宠物等同。
会卖萌又听话,就是没有古灵精怪。
两部电影之间的差别一图以蔽之的话,从海报就能看出来,第一部的海报很简单,小嗝嗝在月光下摸着无牙的头,两个物种都是静默无声的,但是能感觉的出那种情感,第二部嘛,标准大片喽。
早上心情不佳,循环了几遍前作的forbidden friendship,真是仙气十足,画面感极强,到了第二部,除了和JONSI合作的开头曲,真是没几首好听的,怎么说呢?
第二部该做到的都做到了,但是做的没有第一部那么用心了。
也许就是这个造成了两部电影之间的差别吧,影片最后出现了官方的设定原画,很漂亮,可惜电影院里人都走了,就我一个在看。
动画片中的其他物种都和人类具有同样的智商,对比与现实绝非猫狗类的非同类人类朋友,而更像外国人,都是人类只是语言不通罢了。
开头的风格像极了第一部,也是羊先出场,只是被抓走后歌舞升平的多。
之后都比赛也大有魁地奇风格。
故事还是少年不想当领袖,但天将降大任于斯人也,您就勉为其难的故事。
Hiccup对于说服Drago的想法和第一集中想要驯服龙来说如出一辙。
但结果却大相径庭,可见马后炮的确是万年不变的好使。
成功了就是开创新纪元的英雄,失败了就是莽撞少年少不更事。
当然误打误撞遇到母上,虽然导致父亲身亡,但至少让二老晚年重返也算死得其所。
Drago的黑巨龙灭掉白巨龙老大之后,被变成超级赛亚龙的无牙打跑。
按理说对于已经施了幻术的他,躲在后面看佩恩六道打自来也才是最好的方法,非要自己出面,落得失败的下场。
龙的场面还是最大的卖点,无论是无牙的卖萌还是巨龙的壮观。
再次印证了电影终归还是视觉的产物。
花絮:1.Valka原本的设定是反面人物,但在后来被修改。
Drago原本计划第三部才会出现,后来被提到了第二部。
2.Gobber是梦工厂出品的动画片中第一个公开出柜的角色。
还记得第一次看How to train your dragon 1时哭得稀里哗啦,也记得在后来的几年里自己反复看第一部甚至看了不下二十遍都能把台词都快背出的地步。
最最遗憾的是当年第一部上映时因为它的中文版译名太俗套,错过了在电影院里看3D的机会,好在今年动漫节的动画片放映活动里还是能够在影院里刷了一遍。
我不知道自己是不是真的傻, 但我就是这么个每次看驯龙记第一部最后那段Hiccup和Toothless一人缺腿一龙缺半边尾巴仍互相依偎着走出房子的那幕眼泪刷的一下流出来的傻X.... 而且真的是每一次...."You made me complete"说的就是这样一对人与龙吧。
这部也是排在我心目中最治愈电影里的前列。
甚至后来着迷到买了原著作者Cressida Cowell的原版小说,可惜原版小说更偏向于少年读物,书中的Toothless也和电影中的形象相去甚远。
今天坐在影院里第一遍看4D的感受就是,到底为什么这条龙、这条龙和这个男孩的感情会一遍又一遍地打动我。
【以下有剧透】【泪点】Toothless从Alpha Male的施咒和Hiccup的呼唤中意志的自我搏斗,结果成功从咒语中解脱回归清醒时圆睁大眼的萌样儿, 接着居然从巨大的冰块中浑身冒着蓝光用闪电把自己和Hiccup解冻, 接着一改平时卖萌温顺的小猫眯样子,闪烁着蓝光,焕发着王者之气,站在冰棍上向那只恶心的Alpha Male挑战,所有的龙群都飞回到Toothless身边,与它一起并肩作战,最后Toothless的闪电和其他龙的火焰等武器成功摧毁了原来那条Alpha Male, Toothless接受众龙的俯首称臣。
看这一段时,眼泪就控制不住往下流,Toothless其实和Hiccup一样,都是天生不愿做领导,玩心很重、心地善良的"老好人", 但居然为了Hiccup甘愿站出来挑战Alpha Male的地位,自己取而代之。
这龙和人的经历真是一模一样。
Hiccup也是因为父亲死了不得不站出来做博克岛的首领。
两位都是不得已才做上领袖的。
当然Toothless的原因很简单,只有一条,就是誓死也要保护Hiccup。
看第一部的时候我就觉得,这条龙和这个人根本不是简单的宠物与主人的关系,明明两个就是生死之交,是真正的Companionship. 第二部的剧情分明就是为了考验他们忠贞不渝的感情而设置了杀父之仇作为阻碍。
结果Hiccup和Toothless各自战胜了巨大的考验(Toothless成功抵御了Alpha Male的控制/Hiccup战胜了杀父之仇的心结)。
【谈谈剧情的几点硬伤】1. 妈妈的出现有点突兀,而且我觉得对主线剧情可有可无,没多大帮助.2. 老爸死太快,有点不符合常理,而且编剧下手也太狠,好吧,为了虐Hiccup你们果然是无情... 我本来以为这一部里Hiccup是不会原谅Toothless的, 要到下一部才会回心转意。
没想到才过了几分钟Hiccup就原谅了Toothless, 虽说这的确不是Toothless的错,但这个不孝子看来和爹感情不太深啊...杀父之仇原谅的太快。
反正我觉得这点是剧情硬伤,应该花更多时间铺垫Hiccup是如何辗转反侧最好能flashback第一部里和Toothless的各种甜蜜时光,最后才战胜心结原谅Toothless. 相反老妈的彩龙洞那里剧情略显拖沓,时间分配不好。
3. 老妈彩龙洞那里本来的Alpha Male被反派带来的Alpha Male干掉之后,这位妈妈居然都没太多悲伤!!
照理说二十年的朝夕相处,老妈和原来的Alpha Male龙关系应该很密切才对,结果被外来者干掉后连眼泪都没流就走了。。。
这点和编剧塑造的“妈妈很爱龙,视龙为生命”的形象有点违和啊。
【一个翻译的大问题】片子里反复出现Alpha这个词,被翻译成"阿尔法", 这个翻译是音译,但实际上在影片中Alpha的意思就是“首领”, 每个群居动物都会有一个Alpha Male,就如羊群有头羊、狼群有头狼。
在这里可以翻译成“首领”或者“头龙”, 最后Toothless也是要挑战大反派带来的那条龙的领导地位, 最后挑战成功,所有博克岛的龙都向它下拜,接受它作他们首领的地位。
这点,和Hiccup后来被封为酋长也是一样的。
【吐槽】“秀恩爱死得快” 果然是天下大同的真理。。。
1. 先来说爹妈.... 这段中年夫妇的破镜重圆戏真是看的我鸡皮疙瘩起一地。。。
又是亲,又是唱,又是抱,又是我保护你至死不渝...这种戏码好像有点太老了啊, 倒不是说老套,而是人物年龄太老了啊.... 还都是都是当着儿子和毒舌老伯的面秀恩爱。。。
果然成功挽回妈咪芳心的爹地很快就死了。。
好惨....2. Hiccup和Toothless的各种秀恩爱.... 先是在岛上秀、再在Astrid面前秀(Astrid亲了一口Hiccup结果发现亲到的居然是Toothless的口水...这是Toothless故意的吗...在Hiccup身上经常舔满口水, 一副小狗那种"这就是我的私人领地"之感【扶额】, 接着在反派面前大秀特秀。
果然没过多久就被Alpha Male成功控制,杀死了Hiccup老爹,导致Hiccup悲愤不已, 还被Hiccup一把推开让那个恶心的反派骑在背上去攻打博克岛...3. 这个是预感,我总觉得Hiccup和Astrid更像是哥们而不是情侣, 搞不好那个新来的秀肌肉的英音男很有可能会在第三部里和Astrid擦出点什么火花来(实际上这一部里感觉已经有点火花了...)照"秀恩爱分的快"的不变定理来说,结尾两人打Kiss是不祥之兆啊【纯调戏】不过坦白说就算第三部里Astrid移情别恋也未必是坏事,反正每一部里主角必须牺牲点什么才能换来和Toothless幸福快乐的生活,那么第一部丢了腿,第二部丢了爹,第三部里就丢了女友好了。
只要最后的结局是一人一龙Happily Ever After就可以了XD 另外,虽然死了爹,但回来个妈,也算不赔不赚吧。
尽管从第一部起,他爹都不是个讨喜的角色,但今天看到他就这么快领便当了,还是难过了很久T_T写得差不多,感觉二刷是必须的,正在纠结二刷是刷4K版的还是Imax 3D版的... 但有一点是肯定的,第二部刷的次数肯定不会比第一部高, 我想大概不会再有第一部里Hiccup和Toothless相遇相知相守到最后残缺的各自成就合一的人龙更感动了吧。
这部里比较感动的台词是:“You and me,as one”.PS, 这部音乐加分不大,还记得第一部里的配乐相当好听,那首片尾曲我单一循环了很多遍都没有听厌,这一部里的配乐略显一般。
总体来说,这是一部如果你已经是死忠粉那么肯定会觉得票有所值的好片,如果你没有看过第一部可能会觉得这只是一部剧情俗套但特效画面不错的动画。
脑残粉如我,当然是不管不顾打满分五星的啦...Dear Toothless, How I wish I could have a companion who‘s as cute & loyal like you... 多希望能拥有一位像Toothless一样集勇敢、可爱、忠贞不渝为一体的伴侣, 相信这也是我们爱上Toothless和How to train your dragon最大的原因吧^_^
龙一直是神兽里面最有意思的一种,虽然不管在什么文化里都有着十分霸气的外貌,但中国人眼里和西方人眼里的形象显然截然不同。
西方龙的喷火技能与一对大翅膀几乎是标准配备,中国龙多半来自水星,飞的方式非常意识流从不需要借助翅膀这种工科生思维,很多龙地位还很尊贵,动辄都是仙界公务员,行云布雨,非常之兢兢业业。
很多西方神话里龙都不幸当了反派,希腊神话里著名的大英雄兼下场最惨的外遇男伊阿宋就是从一头火龙的看守下夺取到了金羊毛,这些神话里的龙大多都很凶残,见人就杀,长着毒牙流着毒口水,常常出于某些莫名的原因盘踞在某个宝藏的附近,等待某个英雄男主的到来斩杀龙首,名扬天下。
很多人因此就觉得西方龙各个都是坏的,龙出现在一部电影里除了烘托男主的孔武有力就没了别的用途,就连去年霍比特人还为了杀史矛革大动干戈,但《驯龙高手》这部动画片探讨的却是个截然不同的、“严肃的”大问题:一大波萌萌哒的龙正在靠近,你想养哪只?
看了《驯龙高手1》的人或许还记得男主“小嗝嗝”是怎么和那头黑黑的夜煞不打不相识,把个传说中闻风丧胆的“死神和雷神的后代”弄成了一双水汪汪大眼睛眨巴眨巴的乖乖坐骑“没牙仔”。
维京人和龙的矛盾解决了,维京人成了龙背上的民族,每天骑着五颜六色的龙呼啸来去好不威风,一直瘦弱受人气的男主小哥也凭借与龙的友谊成了一代“驯龙大师”。
第一集的剧情十分连贯紧凑,开篇一场大战痛快淋漓,打伤夜煞之后,男主一边救治夜煞和一边参加驯龙“训练营”,双线交织递进最后在“龙穴”的大怪物之战中所有人与龙齐上阵,热闹得目不暇接,全片堪称动画片编剧的教科书。
第二集延续了第一集的双线交织叙事方式,一边是男主角冒冒失失的历险,另一边是男主大块头的爸爸和村庄的日常。
男主在矛盾中登场,因为父亲一直希望他继承父业做村长领导村民奔小康,而他自己却觉得很迷惘。
这种剧情走向虽略显平庸,但也算是意料之中的事,就连钢铁侠和蜘蛛侠这种没有任何人期待看到内心戏的片子都逃不过在续集里探讨“如何战胜自我”这种永恒的英雄之宝,那么我们的驯龙大师自然也要走上所有成为英雄之后必经的挖掘内心的道路,最后战胜迷惘、承担责任。
有人说剧情变得松散了,不过仍旧诙谐有趣、有笑有泪,无法忘怀的看点有三:看点1:一群会飞的小狗狗和维京人的“绵羊魁地奇”和第一集开篇的群龙大战一样,第二集一开篇也是一场“大战”,维京人和龙的和平年代到来后诞生的新盛事——绵羊球赛!
过去驯龙的场地用来当赛场,一群群蠢蛋绵羊君被找乐子不嫌累的维京人扔来扔去,小伙伴们骑着自己的龙围追堵截,抓住!
抛起!
绵羊进网!
耶,一头黑羊,加十分!
有木有想起啥?
哈利波特的魁地奇有木有,维京人的绵羊魁地奇也很欢乐,骑着龙的小伙伴比骑着扫帚的小伙伴还勇猛无敌,龙已经完全成为了维京人的好伙伴好帮手,和自己的主人配合无间。
这一集小龙们的戏份大大增加,有人想问怎么上一集还不够多吗?
不,卖萌才刚刚开始。
不论是顽劣双胞胎骑得双头龙,还是男主女友骑得花花绿绿的小火龙,还有大块头村长大人那坨随时随地贪睡的“沙皮狗”肥肥龙,每只龙都滑稽可爱戏份十足。
男主的“没牙仔”更是萌中至尊,发现自己背上能长出背刺之后摇头摆尾四处炫耀的样子可爱地让全场观众倒地不起,见了熟人各种舔来舔去活生生就是一只会飞的小狗狗,没人不爱萌物,何况是这么一群,新一集的驯龙高手深刻研究了卖萌圣经,没牙仔和男主随时随地的秀恩爱以及片子结尾危机之时出现的一群baby龙简直集齐了可爱的所有奥义,这么可爱还要剧情做什么?!
看点2:更加强大的反派上一集结尾大战巨龙的场面还印象尤深,驯2还能遇到什么敌人让人很是好奇。
掌握了飞龙在天的维京人想来应是天下无敌了才对,直到出现了这一集的大boss,邪恶的控龙者Drago。
这位被某些版本翻译成拽爷的大神有着震撼的出场效果,乌云遮日般的龙群全都百鸟朝凤般的追随着他的召唤盘桓,大反派手中有着能够控制龙的心智的法宝——Alpha,Alpha是啥看片就知道。
有了Alpha的boss可以把任何龙召唤到身边留为己用,龙龙们无法抵抗这种类似脑控的召唤,连“没牙仔”也无法幸免,一度迷失了本性。
反派不再像第一集一样是一条单纯的大块头龙这件事让人倍感欣慰,拽爷和Alpha的结合让正邪大战变得更加激烈,最坏的永远是人心,但拽爷是个有血有肉的反派,在动画片里有机会为自己的惨痛过往表白一句的反派可不多,“我的家人都死在龙的手下”这句话可谓是反派的呐喊,但是片子最终也没告诉我们拽爷凭借什么才控制了Alpha,此乃一大憾事。
这一集的龙们虽然前半集一直在各种卖萌,但是真正战斗的时候勇猛百倍,没牙仔这一次不但更加厉害而且有了领袖风范,带领龙龙军团摆脱邪恶力量的脑控的一声大吼真正吼出了传说中“雷神与死神化身”的霸气,这一集不但是讲男主如何走上了首领的道路,也同样讲述了没牙仔变成“龙头大哥”的历程,结尾小黑非常傲娇地接受万龙朝拜好不威风,到底怎样才算真正的驯龙大师呢?
男主和没牙仔告诉大家:我驯服我的龙,我的龙驯服别的龙,就是这样。
看点3:超级细腻的视觉效果今年动画片有《冰雪奇缘》大获全胜在前,大家冷不丁发现了动画片技术又来到了新境界,驯龙高手2的画面层次与3D效果之波澜壮阔无以伦比,每一个骑着龙穿云过雾、飞升俯冲的视觉效果都宏大壮丽,此3D和那些打着3D幌子的假3d不可同日而语,效果说话,震撼人心。
除了大场面的效果出众,人物刻画也非常细腻,比年初的《冰雪奇缘》更胜一筹。
人物说话时的口型和小表情生动的让人惊讶,只能说不愧是梦工厂,诚不欺余。
虽然此片堪称近几年看过最令人难忘的动画片之一,但作为续集也仍有部分拖沓与硬煽情之嫌。
剧情不如第一步紧凑几乎已成为看片过后的共识,男主一家团圆的亲情牌打得繁冗,男主母亲“三过家门而不入”的精神有点像是那些养狗养到众叛亲离的爱狗狂人,只是这里对象换成了龙,应该会有一些人对她的心路历程难以理解,这样一个角色明明可以有更好的设定。
片子后半段为了升华中心思想突兀地洒了一瓢狗血令男主经历家庭变故,和没牙仔也有了芥蒂。
对大人来说这段来得简单粗暴,对小孩来说实在是击碎幼小心灵,不懂一个动画片何必搞得生生死死下手这么重。
合家欢——突遇变故——冰释前嫌——建功立业,这么一大段心路历程挤在小半段结尾实在只能如现在这般欲说还休,大概本片用了太多篇幅描述小龙卖萌,所以人物性格都转变得十分突然,捕龙猎人因为一个“拔刀相助”就瞬间改邪归正,男主杀父之仇前一秒不共戴天下一秒又烟消云散。
人类到底该不该相信龙,龙因为无法抗拒的本能被操控而做了坏事的时候,人类是否还会坚信自己的伙伴……本以为会深入挖掘这个方面才安排了没牙仔的短暂“背叛”,但没想到反目和好都来得如此迅速,目不暇接。
虽然这一次的故事没有第一集紧凑,有些升华略显僵硬,但仍旧是部佳片。
隐隐传递的保护动物、维护生态平衡的思想仍旧很打动人,对非我族类的东西选择尊重和理解还是选择压迫与奴役其实是很值得思考的大问题。
龙的秘密基地就像桃花源一样温馨美好,人类对自己以外的世界摒弃盲目的敌意才能寻求和谐之法竟和《猩球崛起》有遥相呼应之感,只是人类有了不同的选择,也就有了不同的结局。
童话里连噩梦都是美好的,这大概就是我们喜欢这部片的原因:永远的伙伴,永远的新的征途,家园和爱人都在身后遥望,我们的梦想冲上云霄。
≪驯龙高手2≫,梦工场这个系列是我最无法理解无法接受的,人物设定很奇怪,而且这部故事根本不如预期,反倒变成真人片中的怪兽与人类并肩作战了。
没牙仔只有卖萌时候萌,平常看着不萌;3D效果合格。
明星配音真心烂的要了命,拖泥带水没起劲,而且还把长影的给拖累了,实在令人发指!
总之,爱看不看。
看了《驯龙高手》,影片结束时我难掩心中的失望,不待字幕出现看是否有彩蛋便匆匆离场。
我不会给它高于三星半的评分,也许部分原因在于看过第一部和番外篇《龙的礼物》以后对这部十分期待的缘故。
槽点如下,仅为个人观点:影片中Hiccup和母亲相遇那段,两人表现出的却不像母子重逢的那种激动,也没有在未确定身份时该有的将信将疑。
而Hiccup的父亲Stoick遇到妻子 Valka那段深情和后面的秀恩爱又搞的过于肉麻和狗血,母亲在这部中登场以及父亲的死去,本来是想主打亲情牌的,结果这一段下来,却弄得不伦不类,夫妻之间,亲情还是爱情很难分清楚吧。
Toothless被灰龙王控制误杀Stoick,从而引发Hiccup和Toothless之间的感情误会,在化解上处理地有些粗糙,这也导致Toothless被Hiccup感化重新召唤回身边共同作战显得有些单薄。
两个龙王的对决本该把场面搞的更宏大些,喷冰的龙,战场在天空展开一定会绚丽非凡,无奈怎成了陆上肉搏?
而且白龙王如此不堪一击?
灰龙王如此牛逼,怎能被Toothless率领一帮小龙轻松击败?
况且Toothless都不能独立飞行,站在地上和一帮小兄弟放了几个呲花炮就把龙王牙打断并击败?
见过人类对绿巨人开枪时,子弹打在浩克身上的反应吗?
那些小火苗打在龙王身上也就这德性吧。
而且你们是龙又不是恐龙,打架不在天上打怎么总是站在地上搞?
本该出现的宏大场面一个也没看到!
我能理解为预算不足吗?
而且好歹也是龙,为了卖萌也不至于把行为描绘地像狗一样吧?
况且即便Toothless意志力出众,其余的龙就被Toothless轻松召唤回身边?
电影本应给Hiccup和astred更多的剧情和感情的发展空间,这可是第一部的女主角,到了这部竟成了角色选手,如果把 Valka定位本部的女主,以其卓越的20年驯龙资历,也应该在两场打斗中分配更多的戏份吧?
本片的观众年龄定位究竟是更偏向孩子一些还是偏向于像我这种有孩子心的大人?
偏重孩子的话,你老爹老妈乱秀什么恩爱?
导演,你爸妈当着你的面卿卿我我,你受得了吗?
偏重后者的话,你就让astred的美丽勇敢,换成结尾Hiccup忽然想起来拉过来亲一口,还遮遮掩掩?
还有就是那中文配音,咋就成“小嗝嗝”了?
第一次听我以为astred叫他“小哥哥”,我心想好家伙,叫的可真够甜的。
后来老爹登场也叫“ 小哥哥”,我瞬间就凌乱了,这种迷惑直到她母亲登场我才反应过来,“小哥哥”应该是他名字,“小格格”或是其他什么,唉。
想当初,《驯龙高手》在2010年的横空出世着实惊艳了一把,亮点有二,一是倡导人与动物和谐相处的生态主题;二是各式各样、千奇百怪的龙,虽然其设计并未彻底颠覆我们对龙的印象,不过确实很有趣,让这种传说中的生物登时就接了地气。
时隔四年之后,《驯龙高手2》卷土重来,四年的时间不长不短,仍可用「怀旧牌」勾起观众尚未完全消褪的记忆。
不过续集历来不好做,尤其是好评如潮的佳片,必须在角色和剧情上有所变化和吸引力。
于是,我们看到了更加立体的主角和更多关于家庭方面的内容。
续集在时间跨度上的推进几乎与现实保持着一致,小嗝嗝从稚气未脱的少年长成了略有胡渣的青年。
年纪一大,势必就有了成长的烦恼,老爸整天盯着让他准备接替族长的位置,可他的志向却是发现更多未知的地方,以及如何继续自己的环保(护龙)事业。
由此,也就牵扯出了续集的剧情主线,小嗝嗝遇到了多年未见的母亲,居然是一位资深的爱龙卫士,甚至还有一个「龙类自然保护区」,然后便是夫妻重逢、阖家欢乐的戏码。
不过,有喜必然有悲,大反派猎龙者德拉戈闻腥而至,一场大战不仅折了白龙王,夜煞没牙仔被拐走,小嗝嗝的父亲也为保护儿子而不幸战死。
这自然便成了小嗝嗝走向成熟的「助推器」,龙需要保护,族人也需要保护,两者本来相互矛盾,却在德拉戈的威胁下合而为一,小嗝嗝接过父亲的衣钵,以族长的身份率众御敌。
同时,人与动物的感情方面亦有了进一步提升,德拉戈妄图依靠黑龙王控制龙类的意识,终敌不过小嗝嗝和没牙仔久经考验的友谊与默契。
坦率地说,本作的看点和缺陷都显而易见。
通过运用动作捕捉系统以及全新的动画制作软件,影片在包括皮肤、肌肉等细节方面比前作更加精致,最棒的是几个乘龙飞翔的段落,临场感十足。
而失败之处在于除了主角之外,其他人的塑造相当敷衍,相反对龙类的设计则过犹不及,品种多到眼花缭乱,五颜六色的一大片,很容易引起视觉疲劳。
剧情方面,几个矛盾点譬如小嗝嗝对是否继承族长的纠结、没牙仔误杀族长后使友谊产生裂痕等都未深入刻画,显得流于表面,可见此片面向的受众还是比较低龄化的。
最后说说个人较为反感的一点,没牙仔在上一部中个性强烈,但在这一部里彻底沦为了宠物狗般的存在,只懂一味地卖萌。
要知道龙是极有自尊的生物,即便与人亲近也会保持一定的尊严。
可怜大名鼎鼎的夜煞徒具龙的皮囊,内里却是小猫小狗。
据称这一系列还将会有第三部,但按照第一、第二部中核心人物以及角色关系大致定型的情况看,基本不要奢望有什么突破了。
抛开这些不谈,如果编导仍是把龙视为宠物一再摇尾乞怜的话,那么这样的影片至多也只能吸引些孩子们罢了。
《驯龙高手1+2》西方的龙和东方的龙,确实差异大!
这个在东方神圣之图腾,传说中的生物,出现在各种文学、艺术作品以及建筑、纪念物中,生长着巨大的翅膀,拥有强大的力量及魔法能力,是中世纪之前力量与神圣的象征。
到了基督教中,则是邪恶的代名词。
因为,虽然中文都是“龙”,但是龙(英语:Dragon)作为一个并非起源于中文的概念,与中文中用来翻译的“龙”的含义、寓意并不等同。
在拉丁语中,“draconem”也可以指巨大的蛇,而在古希腊语中,“drakon”则指巨大的海蛇或海中怪兽。
“drakon”的词根“drak-”有“注视”的意思,因此“drakon”字面上可能是指“拥有(死亡的)注视者”。
现在我们大意了解二种文化差异,还可能是本来就不是指同一物!
当然,这些在本动画片中都不存在隔阂了!
此片中龙,那是可以被驯服的,可以被当作宠物饲养的,也怎么看都觉得像飞翔的--狗!
哈哈,好了,动画片,何须认真!
我没有看过1,直接看的2,因此没有关于这个系列的某种情结,有话直说: 1. 主题很老套,就是抵御强敌保卫家园的故事,虽说绝大多数的动画电影主题都很老套,但这部在老套的主题下也未能制造一丁点小创意或小惊喜。
2. 情节太荒唐,太牵强。
男主的母亲,为了保护龙居然一言不发地抛下儿子老公一走二十年,而二十年后再重逢儿子和老公居然毫不迟疑的接受和原谅了这样抛家弃子的母亲,还感动地拥抱在一起!
拜托,动画片也不能完全不顾逻辑好吗!
尊重一下动画片好吗!
3. 形象不吸引人。
虽说龙是可怕的动物,但一定要那么丑吗?
虽说故事发生在北欧,但北欧也不是一直冰天雪地啊,北欧也有山花烂漫的夏天好吗!
色调一定要这么昏天黑地吗?
4. 娱乐性不强。
本片负责搞笑的好像就是那个花痴女,但她制造的笑点太弱,表现的机会也太少了,整部片子看下来没有一处能让我笑出来的。
回想起当初看《疯狂原始人》时影院里此起彼伏的笑声,一次次的全场大笑,这场电影只响起过一两次稀稀落落的笑声,很沉闷。
我不否认这部电影是诚意之作,特技精良,细节逼真,但情节的硬伤真的是再出色的技术和细节也弥补不了的。
---以下影评部分不涉及剧透,请放心观看--纵然有很多让我不爽的地方,这仍然是一部很优秀的动画电影,我也打了四星,很多地方可圈可点。
*因为本片首周末票房不利,梦工厂股票已经跌了不少。
虽然我不是个相信票房反映质量的人,但是某种意义上也能说明点本片的问题。
又是暑期,又赶上父亲节周日这么好的周末家庭市场,还有IMAX和3D的票价优势,仍然敌不过《22 Jump Street》这部R级喜剧的票房,前景堪忧啊......当初第一部《驯龙高手》是自己中考的时候看的,如今时过境迁,有点缅怀童年的感觉。
《驯龙1》在我心中有着很特别的地位,当初去影院看了5遍多,内心各种感动,不过可能就是因为自己期望越大,失望也越大。
先说不涉及剧透的出色部分。
-光影运用极其出色-可以说是业界最好的3D效果。
《阿凡达》之后很少有真3D,但是梦工厂和因特尔合作的3D技术真的不是盖的。
大大丰富了观影体验,景深的运用让场景宏大许多,并且让人物关系更直观。
大战那一幕因为3D的运用增强观感许多;另外一个很感伤的一幕也因为景深的运用让空间显得更宏大,从而加强了对主人公感情的渲染。
这些都是很奇特的感受,让3D成为叙事手法的一员,是在电脑屏幕面前观看不能替代的,只能去影院感受。
如果仅仅因为价格差价去看2D的会意味着你错过了一个大加分项-独具风格且自成体系的音乐-飞翔镜头多且很享受-维京人版图扩张,各种新场景。
结尾字幕的概念图中就能瞥见整个团队付出多少努力。
同样是冰,有着和《冰雪奇缘》不一样的质感-各种新设计的龙惊喜多多。
其中一个群龙乱舞的镜头可能就要花上好几个月,制作者们一定花了不少心思(及渲染时间)。
-凯特布兰切特角色的加入很有新鲜感。
看她和Hiccup, Stoic一家亲的时候心都要化了,还有一段浪漫歌舞。
-前景与后景的配合。
有一幕嗝嗝和Astrid聊天,他俩的龙在后面跑来跑去的玩,像小狗一样。
这样的例子本片中有很多,就是后景有时候比前景还抢眼球。
一般的动画电影只是注重前景和焦点内的东西,但是梦工厂多花心思在后景上证明还是很注重细节的。
-没牙仔无耻的卖萌(卖萌频率比《卑鄙的我2》里的小黄人还高。
我身边的一位妹纸因为萌点太低导致我影片前一个小时都在听她呻吟。
情侣观影的时候麻烦男士们管好你们的妹纸。
萌点低可以理解,但是夸张的呻吟不能忍)-Ruffnutt陷入奇葩花痴模式,她上场一次底下观众笑一次。
-人兽基情升级。
嫌《冰雪奇缘》中男主和他麋鹿基情少的人对本片绝对不会失望。
有的地方实在基的我看不过去。
第二部可能是给已经看过前作的观众的福利,反而让整体的叙事潦草很多。
第一部的叙事其实非常令人舒服。
先是在优美音乐中缓缓切入,旁白介绍新世界,干净的切入群龙入侵,嗝嗝误伤没牙仔等。
非常效率,到袭击结束和嗝嗝的那句“我只想和你们一样”这句台词,人物,世界设定介绍完毕,人物性格也初步刻画出来(人与龙的冲突,嗝嗝的窘迫,村里人不待见他,对女主的暗恋,证明自己的欲望,和父亲的关系......)这么多东西和元素开头没多久就全都交代了,后面统统有呼应,非常完美。
续集电影很难做的更出彩,因为观众对人物及世界的熟悉既是优势也是诅咒。
《卑鄙的我2》就是个例子,笑是让你笑了,萌也萌到你了,但是也就那样了。
本片很不幸给我类似的感觉。
开头一个小时就是各种混乱。
也不能说是混乱,笑料太密集导致我觉得很肤浅,叙事上根本就没有第一部那么干净利索,也没有节奏感,只能说是按部就班走。
分出来的两条线一下子拖沓起来,不像第一部那么一针见血,目的更明确。
这倒没什么,关键是本部嗝嗝的arc没有充分发展。
所谓arc直译是“弧度”,代表主人公性格从一开始到影片结束的转变。
比较好的剧本通常是要有一个arc较大的主人公,意思就是性格前后对比要很大。
不一定是性格,总之需要成长。
比方说《国王的演讲》,乔治六世一开始自暴自弃,作为弟弟一直被忽视和欺负,有一幕他因为不能承受压力在书桌前痛哭让海伦娜阿姨安慰,看的我那叫一个心酸。
再看看他后来坚强的成为一国之主,这就算个很大的arc。
甚至Logue也有arc,他也变的更勇敢了。
一个看似简单的故事,但是编剧遵守了传统三段式结构,估计也是为什么当年奥斯卡得了最佳剧本。
当然这也不是说不遵循的就不是好电影。
像《桃姐》这样淡淡的都有点类似纪录片的生活化电影也依然可以打动人心。
第一部嗝嗝的arc也不小,从一开始的loser到后来成为史上第一位驯龙者并改变整个村庄的命运,他经历了很多磨难,大家对龙的误会,自己对自己能力的不确信,父亲的期望...这么多东西阻碍在他成长的道路上。
电影是戏剧,戏剧来源于冲突,所以好的剧本一定会给主人公扔一堆困难,越多越好,反派也是这个作用。
某种意义上第一部嗝嗝他爸也是个反派,这更有意思,因为亲人做反派对主人公而言风险更高。
我觉得第一部妙就妙在它不是个单纯讲天真少年打败奇葩大暴龙(传统意义上反派)的故事,而是讲他成长的故事,他战胜了自己对自己的怀疑,为自己的信仰奋斗,失去的腿也影射了成长的代价,所以可能那时候那么打动我。
第一部已经有这么出色的arc,让续集发展空间大大减少。
看完《驯龙2》我就好像喝了白开水一样,嗝嗝基本上没什么变化,仍然那么优秀,那么勇敢,那么理想主义。
虽然也经历了困难,但是这些困难都不是内心挣扎,因此层次就低。
第一部中如果嗝嗝继续做自己,就要承担可能一辈子被人耻笑的后果,不被父亲认可,让族人陷入危险,这些挣扎多有意思,远比一个劲打怪兽的挣扎要立体。
他不仅要保护族人的安全,也要证明自己,追寻自己的内心,这种冲突就是戏啊。
第二部少了很多内心挣扎,也不是说没有,能看出编剧努力的在让他纠结。
主要是父亲想让他当族长,他自己很犹豫,觉得自己不是做族长的料,觉得自己最优秀的地方是与人理论,倡导和平,这可能也解释了为什么他一定要主动找反派谈话,因为他想让反派改变主意,某种意义上也从侧面证明自己最独特的点。
这些纠缠都是不错的,但是我觉得处理的不够好。
大部分关于他自己的了解都是他娘帮他说的,就显得很被动。
"你有一颗族长的心,一个龙的灵魂。
This is who you are." 还有比这更直白和更说教的吗,这可能也是为什么我稍稍有点抵触。
他自己很疑惑who he is,但是答案都是别人给的,这就让我觉得有点假,好像编剧故意让他纠结,然后别人帮他找到答案。
不过好在嗝嗝还算主动,一个不主动的主人公是没有办法推动故事的。
他总是要和反派谈话的这个目的也算是推动他的driving need。
Astrid也变无聊了,从第一部里好胜心强,有点损的假小子变成现在的一个没什么特点的普通跟班。
甚是遗憾,只有Ruffnut能抢抢戏。
估计导演都把笔墨放在嗝嗝他娘身上了。
——————————严重剧透分界线。
请慎重选择阅读——————————————在嗝嗝遇到母亲以后,就分成了两条线,一条他和母亲联络感情学习龙的线,一条其他Astrid等人为冲突做准备的线,主人公嗝嗝不明确,因为戏都被别人抢了,主要动机(保护族人维持和平)被模糊掉,大家都忙着围观凯特的这个新人物和没牙仔的卖萌去了。
最让我失望的是对嗝嗝他爸Stoic之死的处理。
当时看的我那叫一个生气。
完全没有必要让人家死啊。
死了也没关系啊,好歹给主人公留下点印记和挣扎吧,结果就是大家面目表情的射火箭把人火葬了然后给嗝嗝最后当族长来了个顺理成章,故意用他的死来让嗝嗝领悟什么东西。
影片最后仍然是欢乐的结尾,好像stoic没留下什么伤痛似的,来个雕像纪念下,大家都move on了。
赤裸裸的用这种死亡来赚眼泪,弥补前一个小时不知所云的乱七八糟。
然后感觉也把凯特新角色安排了,死了爸就要来个妈来照顾了呗。
尼玛那叫一个坑爹。
我可能是老古板,觉得这种重要死亡总要有点用处。
你看《钢铁之躯》,超人的地球父亲因为要让他隐藏自己的能力而甘愿牺牲,从此这个死就给超人留下了阴影,这个阴影让他日后纠结到底是该融入还是站出来,多好的内心冲突,死亡给主人公留下了印记,让他成长了,变复杂了,变纠结了,这是我心目中重要人物死亡至少要达到的目的。
再看这部片子对重要人物之死的处理。
Stoic为了保护嗝嗝,被失去控制的没牙仔击中死掉。
嗝嗝生气下与没牙仔决裂,纵使知道这不是没牙仔的错。
这个冲突完全可以挖深一点,比方说他开始怀疑自己和没牙仔的友谊到底值不值得,肤不肤浅,纵使友谊再深,是不是也抵不过没牙仔生理上对Alpha的屈服,友谊的意义是什么,人和龙到底是主人和仆人的关系还是朋友的关系, 他对自己信仰盲目的自信是不是有代价,等等等等。
他父亲的死完全可以让他更纠结更挣扎。
结果呢,嗝嗝为了保护族人赢得战争,重新坚信自己和没牙仔的友谊,努力把它从Alpha的控制中解除。
这个“重新坚信”让我觉得莫名其妙。
亲,前一秒你还和没牙仔决裂,咋这么快就好了?
让我感觉他是被迫相信友谊强过生理控制,因为如果他不相信,就赢不回没牙仔的帮助,就赢不了战争。
回首第一部,那么多冲突但是嗝嗝依然自己相信人和龙能和平相处,也正是这种源自内心的坚信让他赢了,但是这部让我感觉他很被动,他不是主动选择相信友谊强过生理控制,而是为了赢战争而要拼一拼,看自己能不能强过生理控制。
变了味了。
不过我想老爸的死也终于让嗝嗝“世俗”起来吧。
爹娘都说Drago是个不能被说服的人,自己能做的就是保护好自己的族人(和龙)。
还尚处青少年心态的嗝嗝认为所有人都能被说服,难免有点过于理想主义(too young too simple),捅那么多篓子某种意义上也是因为对自己信仰(龙不会害人)过于的自信,后果就是自己付出了父亲的生命做代价。
由此他也终于在葬礼上承认族长的作用是保护,不是出去说服人来保持和平。
这让我看的很伤感,感觉他终于妥协了,放弃性格里孩子那一面。
当然有人把这看成是成长,我是个悲观主义者,我就觉得他终于也抵不过变“世俗”,变得履行职责,承担别人想让他承担的责任,接受别人想让他接受的信仰。
*顺便吐槽老爸的乌鸦嘴。
他和嗝嗝娘说“我以为得死之前才能和你再跳一次舞”,然后跳完舞真的没多久他就挂了......不过现在就说他父亲的死对嗝嗝影响不大可能还为时过早。
要是能看的再开一点,嗝嗝爸的死某种意义上也是必然。
我所谓的“看得开一点”是从三部曲的角度来说。
当年梦工厂决定制作这部续集的时候当然是邀请第一部的两位导演继续加盟。
Chris忙《疯狂原始人》,所以不行,只有Dean。
Dean继续导演的条件是让梦工厂同意自己把《驯龙》拍成三部曲,言外之意就是让第二部作为一个稍微不太完整的个体,却要达到拓展系列的目的,让整个三部曲形成一个arc。
很明显梦工厂高层被说服了(梦工厂CEO向来不是个好对付的主,经常在剧本阶段觉得不好的会直接砍,一点都不留情面)。
简而言之,第二部是个第三部的垫脚石。
本片导演Dean自己说拍《驯龙2》的时候受到《星战2:帝国反击战》的很多影响,因为他觉得《星战2》一下子就把星战系列的格局打开不少。
仔细看是有不少致敬和相似的元素。
比方说嗝嗝那把着火的剑,我第一次看的时候就穿越到星战里的光剑上了;《星2》中男主在最后发现反派Vader是自己的爹,和嗝嗝一直不知道母亲是谁一样(虽然他的母上大人不是坏人吧,但是在最初设计里嗝嗝娘是第二部的反派,Drago是第三部的反派)我倒是觉得本片和《星战前传2》有点相似。
《星战前传2》里面男主的娘挂了,这对《 星战前传3》里男主堕落到黑暗面有很多影响,同时和女主的那段疯狂草率的婚姻也为后文的毁灭打上了伏笔。
至亲之人的死亡都会对主人公有很大的影响,不管是好的影响(嗝嗝这样的),还是坏的影响(星战前传男主这样的),都是一个过程。
从三部曲的角度来说,你总不能第三部让爹挂了吧,当然只能在第二部,让这个失去成为主人公前进的动力,成长的必经之路,让第三部的终极大战更加辉煌。
我猜想第三部里会有更多的嗝嗝个人戏,不会像第二部这样。
蝙蝠侠三部曲里面被捧上天的第二部《黑暗骑士》是个很棒的独立个体,同时也大大丰富了系列内涵,让第二部的牺牲为第三部抹上了悲剧的一笔。
但是不管怎样,面对多少反派,最后主人公都要像《黑暗骑士崛起》里面的Bruce一样,自己一个人努力,才能爬出那个不可能的深渊,我猜嗝嗝也不会例外的。
第三部里嗝嗝没牙仔他们两个一定会受到更大的挑战。
提到这个,就到了本片最让我失望的高潮,让我感觉被欺骗了感情。
写剧本的时候有一种术语叫cheating(作弊). 意思是让情节代替主人公解决问题。
例子:主人公走投无路的被困包围圈中,无法挣脱敌人,真的要挂了,这时候突然来了一群骑兵把敌人解决了,这个骑兵的到来就叫做cheating,就是说哎呀我写不出来主人公怎么解决问题了,就让外面来个人之类的帮帮吧。
本片高潮就是给我这种感觉。
嗝嗝和没牙仔在强大敌人前束手无策,被冰封住,然后正是这冰封让没牙仔开窍,(请脑补数码宝贝或神奇宝贝中的进化),瞬间打怪能力暴增,成功解决敌人。
你特么在逗我???
这完全就是cheating啊!!!
这个“进化”就是赤裸裸的”骑兵“啊!!!
根本不是主人公自己解决的问题啊!!!
虽然前面也有铺垫,嗝嗝他娘也说了“关于龙你还有很多不知道的事”,没牙仔背上长出来的那些新东西也证明了这点,但是仍然让我感觉不爽。
你看看第一部的高潮,嗝嗝因为自己对龙的了解,知道龙肚子里面不防火,再加上自己的聪明才智和与没牙仔的配合击败大boss,既凸显了自己的特质,也是主动解决问题,多好。
而本部中莫名其妙来的进化和人物成长毫无关系,后来因为嗝嗝赢了战争,加上老爹死了,所以自己顺理成章当族长了,我觉得这个族人对嗝嗝的尊重的获得也因为这个cheating而大大减弱合理性。
回首第一部高潮,族人对他的尊敬完全是嗝嗝自己通过聪明才智和对龙的了解赢得,而这部是靠没牙仔莫名其妙的“进化”而赢的,这是一个档次吗。
但也不能太生气。
我们同样回到三部曲的格局。
我觉得没牙仔特殊技能的展示一定只是冰山一角。
它是一条非常年轻的龙,这随便觉醒一下就能打退一个Alpha,谁知道哪天发疯了一下能成什么样子。
在加上本片中不停强调没牙仔是最后一只夜煞龙,嗝嗝台词“搞不齐我们能再找到一条夜煞龙呢。
”(言外之意咱们都飞了这么多地方还是一条没找到); Eret第一次见没牙仔的那句台词也是耐人寻味。
他台词的英文原文:” I thought they are gone for good.” 这个“gone for good”中文很难翻译出那种微妙的感觉。
言外之意就是,有那么多种龙,大家都杀,但是为什么夜煞那么特殊,非得要以第一优先级灭掉,我觉得这里面一定有什么秘密,高潮时没牙仔的特殊蓝光只是它超能力的一个小角落。
(话说反派披的龙皮会不会是夜煞的皮????
)我没有看过原著,但我大胆预言第三部里一定会解释没牙仔的身世和它们灭绝的原因,而这可能将是嗝嗝遭遇过的最大的挑战。
《驯龙2》里没牙仔短暂的“背叛”过嗝嗝,我觉得《驯龙3》里一定还会出现的。
我猜会有点像《猩球崛起》里面付兰兰和凯撒那种纠结的关系(当然龙族和人类打仗这种事我觉得是不会发生的,各位懂我啥意思就行)。
但愿这都是我的一厢情愿和过度敏感吧,不过我很期待Dean给第三部做了什么安排,但我很为他忧心。
《驯龙2》一直被认为是梦工厂近些年最受期待的作品,北美票房不利已经让梦工厂股票跌了不少了,言外之意就是《驯龙3》的压力会非常大。
我不知道看了《驯龙2》的表现后梦工厂高层会不会依然对Dean这么好脾气,不知道会不会影响创作过程。
说白了,不舒服的原因就是这个最重要的高潮被前面的黑白Alpha大战的伪高潮提前消耗了精力和时间,导致真正重要的高潮有早泄之感......---结束剧透和瞎矫情---本片对于和平啊之类的台词实在是太露骨了。
嗝嗝自己不停说哎呀我去说服人家咱们可以和平相处,然后他娘又在说我也主张人和龙和平相处,两个这么高大上的人物不停的说“和平”这种主旋律的词真是让我腻味的慌,瞬间把观众年龄降低了。
我们不是小孩子,不需要这种说教。
好吧你是动画片,想说教那就说吧,但为什么不能像第一部那样不那么露骨不那么主旋律。
你完全没必要用一堆语言来体现主旨,明明可以剧情本身来说和平重要性。
你看《幽灵公主》没有一句台词是直白的“人要和自然和谐相处”,但是你看完以后不用人告诉你,你自己就悟出这句话了,这也是境界。
我的基友在看嗝嗝与反派理论的那一片段的时候吐槽说:“这不就是美国和朝鲜的对话吗?
” XD编剧重要理论第一条就是“show instead of tell”。
与其告诉我,不如展现给我。
举例:男主告诉女主他爱她,这是tell;男主用各种实际行动,例如早上提起做好早餐,暖暖的抱着她等,这是show。
同样是传达“我爱你”这三个字的信息,那种方式会更好呢?
必然是后者。
电影是视觉艺术,这就意味着是行动定义人物,语言没有行动有力,生活里其实也这个样子。
第一部的时候很明显编剧知道这个法则。
"Forbidden Friendship", "Test Drive", "See You Tomorrow", "Romantic Flight"这几个片段里几乎是一点对话都没有,只是音乐和生效,但就是那么打动人,足见编剧和导演掌控能力。
“Forbidden Friendship”那个片段简直是绝了,一步步的有条不紊的把嗝嗝没牙仔开始信任对方的这个细致过程表达的淋漓尽致。
《机器人总动员》那么成功也是因为有很多没有对话,只有带行动的“默片”片段。
如前半段在地球上Wall—E一句话都没说过,他迷恋人类物件行为的倾向,地球的污染和荒凉,那种寂寥的氛围,什么都体现出来了。
编剧都知道话说多了有时候不见得是好事。
本片呢?
差点火候。
编剧的另一大法则就是“重复”,在重复中做到对比,形成pattern,推进故事。
第一部有很多这样的例子,如:-男主的“You just gestured all of me.”(你指的是我的全身)第一次说这话的时候是在开头,Gobber一脸鄙视的看着他;第二次是结尾,老爸骄傲的看着他。
-Stoic和男主的“We are Vikings. It's an occupational hazard.”(我们是维京人,这是种职业风险)第一次是Stoic说的,那会儿嗝嗝还是个未经世事的羞涩少年;第二次是嗝嗝说的,那时候他已经成长,决定飞天激战大boss。
-女主的各种打,强吻,和“That's for...”句式。
第一次是在那个隐秘的den里打男主,那时她还是心怀怨恨;第二次是和嗝嗝飞行归来,她已经开始对嗝嗝有点小暧昧;第三次是在结尾,她已经彻底沦陷在男主的魅力中。
让观众在重复中体会人物变化和成长,是极好的。
而且有没有发现这三个重复的例子都带有小幽默,这样效果更好。
本片也不是没有重复,例如那句有点高大上(俗)的台词,"A Chief protects his own."(一个酋长保护他的人民);没牙仔的背鳍;男主的飞行衣展示活动;星战光剑的功能展示活动等。
但是和上面举的三个第一部的例子比,不是一个层次的。
作曲家John Powell伟大的地方是没有固守着第一部已经创作出来的旋律,而是在加强原有旋律的基础上重新创作。
我能听出来的主要三个新旋律一个是第二部的,一个是嗝嗝娘Volka的,一个是Volka Stoic定情舞的旋律,后两个旋律在两个打斗高潮里都来回出现,相互呼应。
某种意义上本片只有开头结尾运用了第一部主旋律,还有中间的时候用小号来重新缓慢演奏了一遍,很有渲染情绪的作用。
作曲家运用了不少第一部没有采用的乐器诸如苏格兰风笛还有一种我说不出名的笛子声来为旧旋律带来新生,还有文艺的竖琴,让我这种老粉丝很是感激。
大量人声旋律的运用让本片充满史诗感。
感觉本片许多叙事上的不足通过音乐都得到了很大的弥补。
我有时候很反感斯皮尔伯格+约翰威廉姆斯的组合,因为很容易过分俗套的煽情,例如《战马》,我觉得很一般的片子,但是悠扬动人的管弦乐很大弥补了其中感情的缺失。
因为你剧情没达到催泪的效果那就只能用音乐来让你哭喽。
某种意义上本片配乐增强了很多场景的宏大感,并且在伤感戏中更好的渲染情绪,但是仍然有掩饰叙事能力不足之嫌。
由于新人物有点过多,某种意义上导致谁都没塑造的太好。
一个“龙救了我我好感动”的梗就让Eret回心转意,有点俗,但他也不是主角这也无所谓。
嗝嗝娘Volka的性格塑造基本上都只靠她自己独白里的信息(赤裸裸的"tell instead of show",反过来了),这也没办法,空间有限。
我可能太苛刻了,因为自己一直是一个character orientated的人,看故事总是关心人物。
其实这部影片龙也是主角,因此主创人员画那么多功夫去扩充这个世界。
从雄浑有力的结尾能看出梦工厂对本系列的野心之大,又是开启了一个新篇章,不过沦为了第三部的垫脚石,我希望Dean清楚自己在做什么。
正所谓黑到深处自然粉,粉到深处自然黑,我对第一部深刻的感情可能让我对本部太苛刻了。
但是请不要用“动画片嘛,开心就好,不要苛责”这种逻辑来谴责我的苛刻。
我最讨厌的论调就是动画片是给小孩子看的,不要太认真。
我非常不同意。
动画不应该仅仅是给儿童的,这就是为啥《喜羊羊》一类在国内此起彼伏。
您要是自己降低自己的门槛,那我也没办法。
我仍然要感谢《驯龙2》。
看电影某种意义上和当演员一样,都要"live in the moment",活在那一个时刻,如果那个时刻感动到了你,触动到了你,我觉得就是成功的。
我身边的妹子在嗝嗝爸妈相聚的场景静静抹泪,这就让我感受到电影的魅力。
但是想要在观影结束后多年依旧能感动,不是一件容易的事,这对影片要求很高。
最后再多嘴一句。
我观点可能有些偏激+矫情,不适合每一个人。
我是这样看的。
皇帝快要驾崩以前,寝室外的妃子们都在哭。
皇帝问:“朕还没死,他们哭什么?
” 旁边有人回答:“她们哪是在哭您,都是在哭自己。
”我们看的不是电影,看的是自己。
所以有不一样之处,还请多多包涵。
P.S 我才不会说我根本就没看出来导演在影射Gobber是gay...他那句英文台词原句:“This is why I never got married. This, and one other reason.” 这个隐晦的“one other reason”啊......*导演Dean对第三部的回应:“我刚开始写第三部剧本,对我来说,这已经是故事的最终章了。
我不确定这个剧本是否还要再拆分成两部影片,但这一部将会是整个三部曲中的最高潮。
我们将会看到小嗝嗝完成他的成长,我们也会解释龙的去向,以及它们从世界上消失的原因。
”好吧我已经被剧透了版权:cn.hansonhe.com/howtotrainyourdragon2-review/
动作场面仍然流畅痛快,尤其很多飞行的主观镜头很过瘾。主题无外乎是成长、牺牲、友情、平等之类的老话题,或许是这个原因,成年观众的评价并没有那么亢奋。这也许更适合低龄些的观众,起码好玩又有宠物卖萌。剧情真的有对戈伯出柜的暗示哦。
比第一部难看太多,几处秘境场景太像阿凡达,剧情不忍直视,狗血没新意,不管是剧情台词还是人物塑造都毫无亮点,主角光环+中二病+坑爹。哎,我还是期望太高。
惹事儿惹死老爹仍然怨天怨地反正不是自己的错,男主这个……纯粹为了龙可爱打分
弱比
看不下去
为什么好龙王那么弱,一下就被打死了。
第一部最成功的地方就是它的反常规,第二部不仅平庸甚至不感人。
技术层面仍然无懈可击,主题和故事比较第一部还是退步了。作为无牙脑残粉,最失望的还是无牙从主角沦为了小黄人式的卖萌道具,本来是维京人与龙的故事,如今却成了养有宠物龙的维京人的故事,无牙被黑化的反转设计和《卑鄙的我2》有啥区别。PS:谁还记得豆瓣高分卖萌动画《卑鄙的我2》讲了啥?
完全无感,甚至有些反感。
原本这老套的走向,故事完全可以讲得理直气壮.或正因此,它居然放心大胆地把注意力全掷进旁边过眼的花丛.以为轻车熟路,想当然让心让脑懒瘫着,不挣扎就选择了不思考就成长了,为百鸟朝凤可以开挂为煽情可以发便当.充足的幽默把戏临场遮一下它的空洞,哼.养龙像养小猫小狗.头重脚轻.音画扎实却无创见.美术可.
影院小姐骗我说是英文版的泥煤啊,中文配音太烂了!配得一点感情都没有,中国电影市场真是没救了,明星该掌握的台词功底那么烂平时演电视剧都要配音,等动画大片上映又跑去找明星来配,简直强奸耳朵好不好!根本不能听啊!我本来想退票的!
元祖龙活了这么多年除了威力震慑居然还是单纯物理攻击,连个火都喷不出来,真是丢龙。我只是担心没牙当了首领,自己都喂不饱自己,怎么带着其他龙开饭啊。
能否成为Alpha不由体型力量和年纪决定,靠的是勇气,智慧,坚韧的品质以及想保护他人的决心。
❤️
反派的动机不充分。男主和他极端动保的娘作死理由太牵强。情节串连不流畅。头尾两场飞龙赛的分镜太老套。男主金手指开成这样,连我都无法为你辩解了……而且为毛男主的声音听着嘎刺耳,上一部还没有这种感觉。咳,其实我不能接受把动物全都描写成毫无野性的可驯服可操控的生灵还自诩保护者的作派
剧情比同类型的片子更脑残一点,效果倒是不错,也只剩效果了。
没想到第二部崩得这么厉害,看到中途实在有些看不下去了,人物对话个个傻白甜。 看到中途打了二星,开着2倍看完给了一星,比起第一部,低了不知道多少倍。我已经不想要夜煞了,因为它杀了主角的爹。
不好看也不萌更算不上有意思。
逊于第一部 打太多亲情牌就会变成舌尖上的中国一样的下场! 场子都没有坐满 说明戛纳还是喜欢文 艺 片 啊
四星半~~~~我也想要一只 嘤嘤嘤~