了不起的麦瑟尔夫人第二季

继横扫艾美奖、金球奖后，《了不起的麦瑟尔夫人2》刚刚又在演员工会奖上接连斩获。

在上一季里，它讲的是一位家庭主妇经历丈夫出轨、小三示威等挫折后，重新自立，并误打误撞进入脱口秀事业的故事。

第二季失去了第一季的“独立女性勇敢离婚”的爽剧光环，开始沉下心来思索一个严肃的问题：离婚后的女人，接下来该怎么继续自己的生活？

继艾美奖和金球奖后，又拿下2019年第25届SAG#演员工会奖#喜剧类剧集最佳女演员等奖项。

孤单、搬出爱巢、受到外界歧视、发现独自开始生活困难，连马桶都不会通......更糟糕的是：发现自己还爱着前夫。

还有更糟糕的：发现出轨后的前夫温柔似水。

在生活这场战役里，要赢得姿势好看，还要顺从自己的心，并不容易。

为什么我们总说离婚是女性的新生——因为，你的麻烦刚刚开始。

01不是未婚，不算已婚，那你的社会身份是...?之前一直参与的社会活动开始拒绝你，只因为你没有丈夫。

这个时候，你的父母满心满眼只有一件事：你什么时候找下一个托付终身的对象？

并以一副打折促销大减价的态度逼迫你开始相亲。

经历过大风大浪的你，明显感觉自己的心动成本大涨。

再浪漫的场景，也只让你觉得很尴尬，别提小鹿乱撞，此刻的你老鹿连蹒跚一下都有点困难。

而就算找到了，令你心碎的是，他们觉得你是二婚，不让你穿个好看点的婚纱，也不想给你租礼堂。

而你的前夫因为孩子的关系，还要不停出现在你眼前，与你一起承受各种糟糕的问候。

你决心不要再想这些丧气的生活，你决心把更多的精力投入在事业上，这时你发现，不管是离婚女性还是未婚，女性在事业上要获取成功照样步步难移：你因为在脱口秀里谈论怀孕，被赶下台。

你兴致勃勃地拿到市中心靠近市中心的演出机会，正想上前与酒吧里略有名气的男喜剧演员打个招呼，结果他们觉得你一定是睡了某名男演员才得到的演出机会。

本来是第三个上场，结果一直被当做次要节目一直往后挪，变成酒吧快打烊的最后一个。

先一些上台的男演员还不忘记性别歧视你一把：

到你的时候观众都走了一大半，连灯光师也走了。

还有被丈夫或父亲撞见你，一个传统社会的女性在舞台上大说荤段子的危险.......

发现爸爸坐在台下的你，万分惊恐，可是排练好的台词已经来不及改了.....

是，困难总是层出不穷。

面对重压，怎么还击？

你必须要去一点点解决，从面对它们开始。

在那个年代，军人会因为同性恋身份而被强行退役，女性要么当家庭主妇，要么通常只能从事最简单的工作。

在上世纪50年代的美国社会，女性想追求自己的事业，难处是显而易见的。

在舞台上，她选择面对这些问题。

在说出口的那一刻，她知道自己不再畏惧。

当麦瑟尔夫人走上因为观众渐渐离开而黑暗寂寞的舞台上。

苏西跑到二楼，为她抗起灯。

一束光打到她身上，她突然“复活”，全剧的高光时刻来了：

观众笑得很大声，因为她的每一句话，都对生活诚实。

喜剧是悲剧的镜子，而为什么这面镜子总是抓在男人的手里？

她去找一份化妆品柜台的工作养活自己，再把更多的精力付诸梦想，一点点踩碎那些男人们、和家人对她能力的怀疑，这就是她对生活的反击。

02已婚妇女寻找自我，看上去很像一个玩笑？

麦瑟尔夫人的妈妈，有一天失踪了。

对，就是那位看起来总是为琐事的不够完美、细节的不够精致而焦虑的中产贵妇人，突然有一天决定“离家出走”。

麦瑟尔带着惊慌失措的父亲在巴黎一个近似贫民窟的地方找到了她。

一见面，女儿动情地对她说 “ I’ve missed you, mama”。

而她的回复是，“ I’ve missed me, too.”

母亲穿着一条起了毛球的裙子。

她妈妈少女时代曾被送往巴黎学习艺术，米琪本人大学期间学的是俄罗斯文学。

而米琪的爸爸是哥大的数学系终身教授，哥哥是顶尖的研究员。

那个时代，女性上好学校，很大程度上是为了觅得如意良婿。

当米琪失去婚姻的保障，想要走出家庭独立工作时，她学的俄罗斯文学专业无法帮她找到工作。

即使她想去应聘电梯工都不行，因为对方只要男性。

这是一群在家庭生活中消失的女人。

人到中年，突然发现自己的人生无意义，找不到价值，而当你抱怨的时候，丈夫像往常一样不仔细听，说了那么多，他只听见一件事：今晚会做小羊肉。

你试图换个地方重新活一次。

而你的家庭、你的责任都在拉扯你回来。

03事业与爱情，你很难全部都要这部背景设定于上世纪50年代的剧，讨论的问题其实都很当下。

比如，离婚时很潇洒，想反悔时怎么办？

这一季里出现了新的优秀交往对象，那么问题来了，哪种男人更能支持和理解女人的梦想？

你生活里可能也有这种选择，或者假设一下。

option1：前夫，他温柔，懦弱，他很直男癌，但他在努力理解你，他在努力改变。

就像生活里的经典狗血，出轨后的他开始像个虔诚教徒夜夜忏悔，像是随时准备好再一次骗你进那可疑的港湾。

最重要的是，你放不下他，你的身体和下意识的反应对他太熟悉。

option2：新男友，他睿智风趣，他一出现，脸上就写着“理解”二字，你们很投缘，他懂你的所有梗，看起来比你之前遇到的人都好很多，但是——

你懂的。

你如果经历过，就能理解为何许多夫妇分分合合就是拆不开。

而对她来说，最难的，从来不是去选择谁。

最重要的，是找到家庭和事业平衡的方式，或者说，做取舍。

中间，米琪遇到一位名艺术家，他给她展示了一幅密室里的大画，那幅画从未示人。

他不愿意卖给任何人，不愿意放在任何博物馆，他说，画完它，只想让它挂在自己的小家的客厅里。

他近乎疯狂地将所有的精力都投注在他的画上，而维系一个家庭所必定要产生的牵绊和付出，都被他舍弃了。

他说，因为你不能拥有一切。

是的，你不能拥有一切，生活有着这么多艰难，很多麻烦，生活里也有很多享乐和温柔，你总得下决心，因为你不能得到所有。

就像她在开头说的：You can't have it all.

那个时代的女喜剧明星稀少，成名的女喜剧演员形象常常走向丑化和滑稽。

据闻，米琪这个虚构角色灵感来源于美国脱口秀女演员Joan Rivers，经历比米琪更坎坷。

不同的是米琪很美，还能将美扭转为优势，而Rivers 的表演方式是把自己看作是丑小鸭。

这部剧取其精神，重塑了一个新的角色。

无疑也更符合现代女性对事业的想象。

米琪放弃了婚姻和稳定，她选择的是穿得漂亮，赢得漂亮。

在这部剧里，她永远穿着那件漂亮的黑色小礼服登台，人们见她要表演，都会问她，“你是不是歌手？

”她总是自信地抬起头，“我是喜剧演员！

”而她也一点点用自己的能力，赢得了众人对这位小礼服“花瓶”的肯定。

有很多人喜欢说，生活逼迫女性成为一个斗士。

不，她不是。

她不想成为斗士。

她只想成为她自己。

她可以穿着细高跟鞋，或者运动鞋在商场与人辩论，这两种装束都不会影响她的能力与判断力。

她也可以随时为爱情沦陷，缴械自尊。

她想要被尊重，而不是只在她张牙舞爪露出恐吓时。

一个独立女性，不必要，也不必须，活成斗士的样子。

编辑整理：楚楚图片来自网络，版权归原作者所有。

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毋须废话，言简意赅，2280个字符。

这是一篇对《了不起的麦瑟尔夫人》总结性的剧评 昨晚在停电断网的黑暗时光中，仿佛回到前现代的光阴，孤苦伶仃地抱着电脑将《了不起的麦瑟尔夫人·第二季》完整二刷了一遍，悲伤又愉悦。

在说我最想说的话之前，先对本剧在技术上做一个蜻蜓点水式地综合点评。

剧中实景都笼罩着一层时代滤镜，如同百老汇舞台，璀璨闪耀，如梦如幻，无所谓富贵贫贱，所有的场景都是高于现实，却并不脱离现实，那是一种艺术化的经典的现实，却更能让你嗅触到那个时代华丽而文艺的气息。

塞纳河岸的忧愁剧中的音乐和本剧一样堪称艺术品，所有歌曲都是那个时代背景下的作品，或叙事，或抒情，或戏谑，或悲情，无不与本剧的剧情和风格严丝合缝。

如果我记忆没有出错，我记得第一季和第二季有两首歌曲中，甚至出现了主角乔尔和苏西的名字，名字巧合倒也罢了，但是歌词内容竟然和人物情节天衣无缝，配乐真是一绝。

本剧有大量的单镜头调度，尤其是在每集的开头喜欢使用这种大手笔的运镜，在一个甚至多个空间之中，镜随人动，穿梭接龙，在移动中形成分镜，用一个镜头表现多人，甚至将过去和现在同时容纳在一个镜头之中（如果我没记错，第一季有一集这样表现了米琪和乔尔搬进新居后又搬家分居的事情），有条不紊，爽快利落，又没有故意炫技的浮夸之感。

本剧有很好的精神内核，也抓住了当下人们的思想和关心的话题，但是这些并不能保障一部剧的出色和成功，讲出好故事、塑造好人物，才是木桶理论中决定水面高低的那块木板。

本剧是喜剧，大量的笑料和段子绝对不会让观众失望而归。

虽然像兰尼·布鲁斯讲的一些段子时代感太强，可能不好懂，但是浸入那个时代氛围，理解当时的背景，就会发现那些段子真的很好笑。

剧中很多人物都是行走的笑话，作为主角的亚伯、米琪、苏西、莫伊舍、伊莫金就不用说了，就连那些走过场的配角不经意冒出的一句可能让你忽略掉的台词，其实都能令你或是捧腹大笑或是会心一笑。

防火防盗防麦瑟尔一家

调侃小野洋子的冷幽默当然了，即便你会忽略以上所有的一切，你怎会忽略掉麦瑟尔夫人连轴转、不停换的服装呢？

任何一个决定要娶米琪的男人都要做好她拥有四万顶帽子的心理准备。

接下来说我最想说的话。

什么是个人觉醒？

个人的觉醒不能仅仅是一己小我的下意识之举，而应该自觉地思考，推己及人，将自己放在与他人同等的位置，将个人放在整个世界之中，既关心自己的尺寸得失，也观照大千世界的无数生命。

米琪的独立唤醒了母亲萝丝年轻时的梦想，萝丝的出走唤醒了丈夫亚伯对自己的尊重，到季终之时，懦弱保守的亚伯也毅然裸辞贝尔实验室的美差和哥伦比亚大学的终身教职，像他年轻时一样跟那些他看不顺眼的大人物来干一仗。

和米琪藕断丝连的“准前夫”乔尔虽然难舍，但他祝福了米琪的人生选择，自己也投身振兴家族企业的工作之中。

房租和电话费都付不起的经纪人苏西，改变了从前唯利是图、不讲人情的价值观，成为米琪的战友和拍档，为米琪和业内大佬硬顶，放弃了喜剧巨星苏菲的丰厚邀约。

他们都在变成更好的自己，变得更像真正的自己。

有这样一种伟大的人和人格：不仅仅是自己超越自我，克服时代，同时也影响同类，使所有人都变得更好，从而改变时代。

苏格拉底如是，耶稣如是，玛丽·居里如是，甘地如是。

米琪也是这样的一个人，她也有这样的人格。

伟大的人改变群体，伟大的人格改变时代。

什么是社会进步？

我们常常觉得“社会进步”这几个字一字千钧，其实社会进步就是一件积跬步而成千里的事情，有点像愚公移山，一年两年，山还在那里，一代两代，高山成了小山包。

高岸为谷,深谷为陵，人类历史常常以百年千年为计量单位，任何一样人类社会的进步都可能是数十上百代的人争来的结果。

从道光十九年己亥（1839），龚自珍辞官南归途中写下《己亥杂诗》三百一十五首，仰天呼号：“我劝天公重抖擞，不拘一格降人才。

”到光绪二十九年（1903），鲁迅在自己剪掉辫子的照片背后写下《自题小像》，与友人共勉：“寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕！

”到共和国十一年（1959），毛泽东回到阔别三十二年的家乡韶山，傲然写下《七律·到韶山》：“红旗卷起农奴戟，黑手高悬霸主鞭。

”多少代志士、壮士、烈士、死士为一个民族的复兴而奋斗，但是这个目标还远远没有达到预期的终点，因为历史虽已越过两百年，但是我们的国家和国人在一些关键领域的进步仍旧有限。

鲁迅 沙飞摄 1936 喷墨打印放在《了不起的麦瑟尔夫人》一剧中，我们所说的的社会进步——可能就是兰尼·布鲁斯能够在舞台上自由自在的讲他的黄色笑话和政治讽刺，为此他已经倾家荡产、入狱次数不可胜数，但他还是不断走上舞台，不肯闭嘴；可能就是豪厄尔得到真正能够欣赏艺术的观众而不是那些以金钱衡量艺术的庸俗人群，为此他已经穷困潦倒，却还是将自己最用心的作品藏之斗室，不容亵渎；可能就是米琪·威丝曼不用困守家庭，拥有与男性一样的在舞台上绽放光彩的权利，为此她失去了婚姻和爱人，备受冷眼和欺侮，但是她已经做好了接受孤独的觉悟，不舍自我。

在看似牢不可破的时代禁锢之中，你可能是一个女人，一个男人，一个女儿，一个儿子，一个妻子，一个丈夫，一个母亲，一个父亲，一个底层人士，一个中产阶级，一个家庭主妇，一个公子哥，一个科学家，一个喜剧演员，一个画家，一个小经纪人。

你会无助，你会感到屈辱，你会觉得不公，找不到这个时代、这个环境本应具有的平台和出口。

但是每个人都应该知道的真相是：任何时代的任何人都会遇到无法跨越的绝境。

但是每个人都不应该放弃，每个人都应该追求内心的自己，坚守自己独立于一切外物的个人人格。

因为只有人格独立，才有真正的自由，精神的自由。

大时代中，这一个个人的挣扎汇聚起来，就是时代的进步，社会的进步，人类的进步。

以自救，来救人。

公号：段雪生。

微博：段雪生。

往期剧评：《细说真探》《细说麦瑟尔夫人》《细说天才女友》《细说威尔森夫人》《细说兔子共和国》

第一季让所有人惊艳，第二季编剧们用力过猛，前两集妈妈回法国追寻自我，爸爸也和妈妈重新陷入爱河，到了法国的女主爸爸变得浪漫的要死。

不得不说新男友医生本杰明这条线很可爱，两个怪人的恋爱，让人觉得很有趣，（虽然画家那里稍微有一点玛丽苏，所有男人爱女主，但女主看上无名作家画作梗还是很有趣的）医生这里也爱上女主，和女主求婚了。

（女主爸爸也同意了） 渣男前夫的洗白，都快要洗的掉色了！

前夫帮助爸爸妈妈，一会辛辛苦苦去银行借钱，打理工厂，一会要破产，一会借了高利贷，可是末了，前夫的爸爸给了他6万美元，让他寻找人生。

（我的感受就是，编剧团队，很可能没有修过金融会计的课） 还突出了渣男前夫的重视（男性）友谊，还有虽然我花心，但是我犯过错，就不能原谅我吗？

渣男前夫父母的线也很尴尬，暴发户也可以写的很可爱，但是他们显得更多的是让人尴尬。

（离婚了，两家人为什么还要在度假村一张桌吃饭呢？

）（穿着貂皮打麻将输了几千块）。

要表扬的是女主的哥哥夫妻两个人，不突兀，加戏，但是没有引起不适，最多只是觉得，儿媳妇很努力融入犹太家庭。

还有女主哥哥，工作很神秘。

女主经纪人不知道会不会背叛女主，（好吧我要承认，我还是不喜欢她随便用别人的肥皂）前夫哥最后说，要给女主开个俱乐部，女主父母看到了女主在电视上的精彩表演，慢慢认同了女主。

女主从接线员又回到了露华浓专柜（我真的觉得露华浓这个品牌应该出个合作款）脱口秀事业蒸蒸日上，还上了电视。

服装化妆道具，没毛病，很漂亮，我想要买她的同款，女主角妈妈很优雅。

女性独立意识不见了，放大了女主感情线。

给我的感觉是感情线喧宾夺主了，了不起的麦瑟尔夫人，了不起的点，在哪里？

但是，剧里很多人物都人设过重了，给人的感觉就是编剧团队用力的想把这个id做成10季的感觉，反而没有第一季的洒脱，包袱和企图心过重，令人窒息。

失望 ，但是出色的服化道和女主的身材，会让我继续期待第三季。

断断续续花了一周时间刷完了两部《了不起的麦瑟尔夫人》，有人和我一样觉得跟《破产姐妹》有点像吗？

只不过破产姐妹里面的Caroline是真的破产了，而麦瑟尔夫人只是被有钱的男友甩了，从麦瑟尔变成了麦琪。

断断续续花了一周时间刷完了两部《了不起的麦瑟尔夫人》，有人和我一样觉得跟《破产姐妹》有点像吗？

只不过破产姐妹里面的Caroline是真的破产了，而麦瑟尔夫人只是被有钱的男友甩了，从麦瑟尔变成了麦琪。

《了不起的麦瑟尔夫人》和《破产姐妹》先说剧情走向，刚开始看时，麦瑟尔夫人是一个绝佳的家庭主妇的形象，我还以为这一家子只是很普通的一家人而已，虽然说麦瑟尔夫人穿着讲究，但是，帮丈夫组织会场在一家破破烂烂的酒馆练习单口相声，还自己做牛肉大餐贿赂酒馆管事儿的，我一直以为麦瑟尔夫人是个在普通不过的家庭主妇，每天忙着照顾家里，忙前忙后，结果还被丈夫甩了，哇！

多令人动容啊，作为女性的我难免会为她感到有些气恼。

丈夫还是拿着她的行李箱离开，让我觉得这家人过得好辛苦，只有一个小行李箱，还是女主的。

那时，我觉得这是部简单的家庭妇女变身（黑化）的励志故事，谁曾想，我还是太年轻了。

苏西第一次去麦瑟尔夫人家大概两集后吧，剧情走向就变了，当苏西（女主经纪人）来到女主家里，跟皇宫一般、有电梯、有女佣的三层还是两层公寓，我就知道我完全多虑了。

这原来是个贵妇和富二代之间小打小闹的故事。

就算是后来知道这套公寓不是他们名下，公公执意要拿走，麦琪必须搬出去，我还是觉得，我的天，这完全就是中产阶级小资生活嘛，就算没了皇宫，还是有个住在楼上的终身教授（麦琪的老爹）为她撑腰，于是，做喜剧演员这事儿就完全成了麦琪的梦想而非求生工具。

没错，这是外国版的电视剧版“变形记”，不过是一个被宠坏的贵妇在体验生活罢了，瞬间共鸣感消失。

原谅从出生穷到现在的我无法跟这样的人设产生共鸣，说我仇富也罢，我觉得我可能只是缺少真实的生活体验吧。

然后，人设就完全成了一个被大家羡慕的对象，在说些我如法理解、甚至觉得无关痛痒的事情。

当然，最让我无厘头的不是这个个人主义浓重、小资贵妇风的人设，而是她的那个笑点，对，就是她说的段子，在我看来真的只有在触及一些低俗的东西群演才会笑（外国人都这么低俗的吗？

），然后我在群演的尬笑中不知所措，黑人问号脸。

既然人设是喜剧、单口相声这一块，就不能专业点，找些更好玩的段子。

听女主尬讲段子的时间越长，导演越想通过时长展现女主技艺的突飞猛进，我就越是对这部电视剧失去兴趣，以至于后面完全没办法认真看。

大概了解剧情走向就开始干别的事了，打开淘宝，刷刷微博啥的，完全不想了解他们对话在说什么。

相比而言，我觉得苏西，那个经纪人的段子和槽点更多、更自然。

苏西是随时随地吐槽（这可能跟她戏份相关，戏份太少以至于一出来就得吐槽），而麦琪只有在事后站在舞台上吐槽，当然，这跟人设和剧情走向也有些关系，后面在第二部后半段，向全家人说明情况后，麦琪在生活中的吐槽变得多了几句，但还是觉得有些别扭，可能编剧突然发现用不同他们所谓诙谐幽默的说法说同一件平常的事太费脑子，所以就避免在生活中说，因为，生活中的麦琪吐槽完了，为了不显突兀，只能在舞台上讲同一件事用不同的吐槽方法就比较烧脑细胞了。

所以，我猜测编剧只是喜欢喜剧而已，本身并不擅长，所以这部电视剧的笑点才如此尬。

再说里面的服饰，我也是之前在某个时尚订阅号上看到了相关文章，说是里面的服饰很好看，fashion又复古，所以对这个电视剧印象比较深。

刚开始呢，确实觉得，哇，女主衣服好多，一集换五六套不是问题，还都很好看，可越到后来女主的衣服越少，女主不是有一千顶帽子吗？

怎么后来几乎都不戴了，苦笑脸，是为了显示女主穷吗？

可是衣柜里明明满满的衣服（注意看第二部后几集，忘截图了，真的是满满一衣柜的衣服，绝对是每个女孩的梦想衣橱，一房间的衣服！

），到后面越来越不上心，总是穿个黑色裙子出场，不戴帽子改围头巾，剧组，你们的赞助商是携巨款跑了吗？

开头说过人设对吧，跟《破产姐妹》很像，但这个明显对比得更过分，不知道编剧的脑子怎么长的。

《破产姐妹》里面至少还是两个靓女，这个《了不起的麦瑟尔夫人》直接是让两个人无论是从长相、身形、家庭、社会背景上都产生了强烈的反差，呵，也许是为了剧情效果吧，但是真的很难说通耶，就算之前铺垫了很多，但我只发现她们之间唯一的共同点就是她们对现状都有不满。

然后，就是苏西这个人了，虽然只是个酒保，但人脉圈广得吓人，我之前也表扬过她的吐槽比女主正点，所以，她究竟是何方神圣？

剧中她自己曾表示在演艺圈混过，是喜剧演员吗？

如果说，必须有个追（剧）下去的理由，我想，非苏西不可了。

我只是想被原谅说出这句话的人，注定只能接受观众在戏外所贡献的爱。

如果依然沉浸于第一季里面那个被贴上“输不起、自尊过强又略带自卑、懦弱”等诸多标签的Joel中，那么是时候被第二季中的他打脸了。

“心疼以及逐渐被这个角色吸引”－－－这大概是绝大多数人观看《了不起的麦瑟尔夫人2》对Joel这个人物的印象。

不同于各种沙雕剧本里面塑造完美男主角形象的手法，《了不起的麦瑟尔夫人》显然是一部鹤立鸡群的魔鬼剧。

在第一季中非常直白地将Joel这个角色的缺陷赤裸裸展现在观众面前：出轨渣男第一季出场没多久，就开始背负出轨渣男的骂名。

Midge与他的婚姻陷入暗含欺骗的局面，结合导演Amy Sherman所想强调的女权主义，Joel备受诟病。

大男子主义无法接受自己的女人比自己优秀，这其中饱含了“自尊心强、懦弱、大男子主义”的错综复杂的情感。

稍微作出一些让步，又或者让自身变得更强大，和妻子相互扶持，也不至于落到如此境地。

不过剧情走向并没有偏向Joel，反而让他的这种缺陷在散发光环的Midge面前显得更为苍白。

自甘堕落整个第一集都不见Joel在事业上表现出勃勃野心，相反，Midge越是光环闪耀，越映射出他内心深处的脆弱，尽职尽责扮演一个小丑角色。

唯一肉眼可见的优点可能是：耐看的颜值？

并且这个颜值，为他在第二季中的人格魅力加分不少。

如果从Joel的角度来看，这部剧可以改名《出轨渣男洗白记》；当然，并非强行洗白，甚至可以说是一部教科书式“犯过错的男人如何赢得女人心”的剧。

可惜结局不如人意。

It was always our intention that Joel was going to be the love of her life then, now and probably always,” says Sherman-Palladino. “Unfortunately, for some things, the timing is off. Maybe you run into that person at the wrong time, or your lives take you in different directions. But you understand what the relationship is and you don't blame Midge for falling in love with him in the first place。

导演Amy Sherman揭露了真相：尽管核心目的始终是让Joel成为Midge人生中的爱，遗憾的事时机错误。

但我们仍然不可否认，Joel的改变让故事丰满。

第二季的Joel显然成熟了不少，人物神情举止更凸显了这个角色的饱满程度。

这反而让人因为他的这种改变而感到心疼，俗称“不动声色赢得了观众的心”。

在Catskill的那个夏天，可以算是Joel的吸粉高峰期。

一到达度假地，面对众人的“围攻”，正面battle的那番言论，man爆，这也为他自己赢得了weissman一家度假别墅的一席之地。

真实的幽默，不是表演第二季，Joel退出了喜剧界，人生却走向更光明，从一个刻意编撰（甚至抄袭）段子引人发笑的喜剧演员变成了生活中自然不造作的有趣灵魂。

在这方面所散发出来的魅力，可比他在保龄球场因为驾轻就熟，深得女孩心而显摆着摇晃ass迷人得多。

气氛不太好的早餐桌上试图改善氛围的Joel

企图帮Midge开身的Joel认真工作的男人最帅开始认真投入到自家服装厂，尽管第二季没有过多铺陈他在处理工作上表现出来的卓越能力，在宣布那栋大楼已经被买下并且要好好经营的那段发言，瞬间拔高了他在众人心目中的形象，顺带还“奇怪且心酸”地幽默了一把。

懂得坦然放手心疼还是有的，甚至多过喜欢。

在经历了犯错而被惩罚之后，内心变得成熟与坦然得稍显不自然与不舍。

“是时候我们跟别人跳舞了”，转身投向别人怀抱时，同时在告别这段还尚存一丝热度的感情。

很开心在遇到困难的时候，Midge依然首先想到的男人是Joel，在处理这个小事件的过程中，男友力Max的Joel魅力值又上升了一个级别。

像他在警告Susie要照顾好Midge的时候

学会欣赏当他问出“表演怎么样”时，透过他的表情不难察觉到他内心的纠结。

也许是一个仍旧爱着前妻且想要保护她的男人与第一季里面那个输不起的弱者之间的较量与挣扎。

前者胜出了，才有了那句叫人豁然开朗又略带伤感的“真希望我在场”。

所有的遗憾，以一个极度看好这般配的一对佳人的身份，真希望第三季能够安排他们复合。

不需要放低女性地位强调男性在爱情与婚姻关系里的重要性，仅仅是：他们互相需要。

如Joel那句令人深刻的台词：

第二季十集一口气发放时真的震惊又兴奋，有种让人通宵到天明的感觉，但是追完了十集后，感觉一言难尽。

虽然这一季乔尔确实变得有担当有责任了，但还是不喜这个人，也真的厌烦ex爸妈，真心觉得两个家庭不适合，这也是我不愿看到女主和ex符合的原因之一，家庭导致的三观不同真的很难在一起的，结婚就是两个家庭的事。

而女主这一季给人感觉就是个开黄腔+调侃自己家人无底线，无原则的在台上表演自己，结局还是太仓促，前几集都在各种琐事，最后两集才开始为下一季挖坑，为啥不循序渐进，好好铺垫呢，苏西当经纪人还是鲁莽了，不过这可能也是给他在以后的几季中慢慢变得成熟稳重，成为优秀的经纪人做铺垫吧，但是还是真的不喜在别人工作时间地方肆无忌惮的打扰，这也太不礼貌了吧。

第二季出了个本医生，结果镜头戏份却没几个，本来挺看好的这一对，excuse me，结局却说要一个人，最后一个双人夜晚还是和ex厮混在一起，原谅我真的不懂了！

季尾真的看不惯，有些对这个剧追不下去啦，不过三星给可爱的爸爸和妈妈！

坐等第三季给的答案，希望不是和剧名一样结局是复合，这样很难让人接受，就像让ex爸妈改变那暴发户的嘴脸一样难，哈哈哈哈哈，不过讲真女主的衣服不要太好看，搭配太好了，导致我每天幻想自己可以和她一样，穿的漂亮得体有气质，捂脸（*/∇＼*）。

母亲穿了一条暗格纹粗呢铅笔裙。

在巴黎一间陋室，女儿米琪终于找到了她，动情地对她说”I’ve missed you, mama”。

而她——这个跟丈夫赌气离家出走的女人，喉咙里鲠了一下：I’ve missed me, too.——“我也想我自己”，《了不起的麦瑟尔夫人 第二季》中最经典的一句。

说出这句话时，前一季里始终优雅端庄、甘为男人洗手作羹汤的母亲，正坐在一张折了一条腿、只能靠书本支撑的椅子里，缓慢地吐着烟气。

更要命的是，她穿了一条暗格纹粗呢铅笔裙。

©️《了不起的麦瑟尔夫人 第二季》，母亲穿着铅笔裙窝在椅子里吞吐烟雾所有人都对女主米琪的服化搭配赞叹不已，我却独独忘不了母亲这条起了毛球的裙。

它有魔力，一旦穿上，就可以在闻起来“像死鱼里的死鱼”的房子里杀蟑螂、热火炉、去走廊尽头的公共浴室洗澡，或因学识和修养受人尊崇。

而不是那个只会在男人背后烹羊羔肉的女人。

那裙子里，缝着女人的独立精神。

1908年10月7日，莱特兄弟决心试飞。

参与行程的是助手的太太，名叫伊迪丝(Edith)。

为了证明飞行器可以持续稳定地载人飞行，她坐在威尔伯·莱特身边，于法国上空航行了2分7秒。

说出来难免叫人笑话，这位世界上第一个坐飞机的女乘客，穿衣打扮丝毫上不来台面。

帽子用薄纱巾固定在头上，身下一条宽褶长裙，䙓子极广，则干脆找了根细绳潦草绑之，束住小腿位置。

免得风力过大，卷入机械零件，造成空难。

©️伊迪丝与威尔伯·莱特试飞，为防止裙边卡进螺旋桨，威尔伯在她的小腿位置系了一根绳子本就为试航，又不是走红毯，这么穿倒也不打紧。

谁知下了飞机，媒体争先恐后地一通猛拍。

伊迪丝怕人瞧见她这副窘态，作势要走，但裙摆上的绳子还没解，因此步履蹒跚，正巧被人拍下。

©️左图是伊迪丝上飞机前的装束，右图是其在飞机上对镜头微笑，裙上还捆着绳子竟启发了一位叫保罗·波烈的服装设计师。

他推出两款样式，一种用与裙身颜色相近的布料带绑缚，令小腿下呈伞状，走起路来如鱼尾拍岸。

©️左图：约1911年的明信片，描绘的是一个男人指着一个女人，称其穿着一条“限速裙”；右图是穿着竖条纹花样的女子一种则是将裙身的下摆打褶收窄，直至脚踝，远看像一只倒立的可乐瓶。

1957年的[甜姐儿]，奥黛丽·赫本于舞台上惊艳登场，穿的就是这款裙。

©️左图：1911年保罗·波烈的设计版式；右图：20年代初巴黎街头的上班族；下图：电影[甜姐儿]保罗为之取名“Hobble skirt”，可译作“霍步裙”，也叫“飞行裙”、“蹒跚裙”。

顾名思义，穿上以后便无法迈出大于3英寸(7.62cm)的步子，更无法跨上马车，只能踩着小碎步扭捏而行，像西湖边上刚修炼成人形的青蛇。

有媒体批评，称hobble一词虽有“束缚”之意，可那是对猪马牛羊的前蹄加以捆绑，而不是女人。

“对啊，”《时代穿着》杂志里，保罗笑着对记者说，“所以我现在把女人的腿也给束缚起来啦。

”怪不得1910年，法国人办了场“套袋赛跑(La course d’entravées)”，让穿霍步裙的女人参赛，男人则在看台高声谈笑，“她们跑起来像袋鼠一样。

”

©️法国套袋赛跑，《伦敦新闻画报》摄于1910年8月13日怪不得1914年的《风尚公报》登了一幅样图，画着一个穿蓝绿色霍步裙的上流女子，正轻拍身侧一条纯种牧羊犬的脑袋，笑着说“它赢了”。

©️20世纪初，巴黎经常举办时尚狗展，让富有的名媛贵妇牵着自己纯种的宠物狗进行优雅竞赛。

但穿霍步裙的女人很难正常走路，与其说遛狗，不如说被狗遛。

图片来自法国精品杂志《风尚公报》1914年3月号，现藏于皇家安大略博物馆原来，女人是和牲畜差不多的东西。

1911年，霍步裙出了人命。

是纽约上州，一18岁女子在伊利运河过桥，因裙子下摆直径太窄，走不出3英寸，在跨过闸门时不慎绊倒，从栅栏边跌下，砸入运河溺亡。

同年9月，巴黎尚蒂利赛马场，一匹马在赛道上脱了缰，直挺挺奔向观众席，朝着一女子而去。

那女子因穿了霍步裙，脚踝处被束得紧紧，一时间无力躲闪，重重摔倒在马蹄之下，连同头发也缠绕在马蹄上，惨遭拖行，最终死于颅骨骨折。

©️1910年，巴黎尚蒂利赛马会，名媛们(右二、三)一袭霍步裙款款而来于是1915年，女权主义作家夏洛特·吉尔曼发文怒斥：为什么女人要像日本娃娃一样走路？

如果女性想角逐州长，就得迈得开步伐；如果女性想竞选总统，就要踏得上汽车；如果女性想在法律上获得独立，就不该在服装上束缚自己。

一席话，震耳发聩，掷地有金石之声。

但保罗·波烈只是两手一摊，耸一耸肩，“哦，这或许是个糟糕的美式发明。

”语气像是在说“哦，巴黎总有这样的鬼天气”。

连教堂里庄严的牧师，被问及对那些人命事故的看法时都说，“穿霍步裙的女人会是个好妻子。

”

©️艾莉森·马修·戴维《时尚受害者：时装工业夺命图鉴史》插图，穿着霍步裙走路的女人三言两语，便将夏洛特的呐喊丢出去老远。

而这种压迫感，一直持续到二战以后。

硝烟散去，男人归来，女性退回家庭，“穿上最美的带褶边儿的裙子，泼上一瓶香水”，将战时自己的工作岗位“让给某位凯旋的小伙子”。

所以《我爱露西》里的露西，是个穿着蓬蓬伞裙、日常周旋于洗衣房与灶台的家庭主妇。

所以《了不起的麦瑟尔夫人》，母亲纵然受的是精英教育，毕业以后，也不过被当作一只金发碧眼、肤白唇红、脆弱无脑的洋娃娃来养。

©️《了不起的麦瑟尔夫人》，母亲对主妇生活充满失望只是好在，她们不甘心。

于是1947年，克里斯汀·迪奥基于霍步裙改造出一种H Line，依旧是直裙，但长度只是过膝，可在侧边或后方开衩或打褶，犹一支削好的铅笔。

©️克里斯汀·迪奥设计的H形裙，也叫铅笔裙，相较于寻常的花冠裙，它在节省布料的同时，更能将优雅与干练融为一体

©️20世纪50年代，街边穿着铅笔裙的上班族

©️时尚杂志《ELLE》，穿铅笔裙的女人就这样，作为职业装主流的铅笔裙诞生。

造型简单利落，裙摆不会因像花朵一样炸开，卡进缝纫机或复印机而影响工作。

亦不限于3英寸，而是能在优雅曼妙的廓形里行走自如，飒沓如流星。

越来越多的女性因此走出家庭。

尽管这个社会提供给她们的岗位只有秘书、接线员或百货楼前台，尽管分派给她们的任务是低级无脑的端茶水、做表格、泡咖啡、印文件。

尽管这一路上的艰难苦困能装好几箱。

但她们已经觉醒，就像《了不起的麦瑟尔夫人》，米琪对父母说，“我需要钱，我自己的钱。

”

©️《了不起的麦瑟尔夫人》，女主米琪决心去应聘百货大楼美妆区然后，她开始频繁地穿铅笔裙，站上单口喜剧的舞台，吐槽丈夫、怒怼小三，凭鬼马的自黑、犀利俏皮的讽刺，赢得满堂喝彩。

©️《了不起的麦瑟尔夫人》，服装设计师是Zakowska，她借鉴了50年代《VOGUE》里的经典造型，并在采访中称，随着米琪从主妇转为职业女性，服装也会从蓬蓬裙变成铅笔裙，在保证50年代风格的同时，体现主人公的心理变化这条裙，代表的是女性独立。

玛丽莲·梦露最喜欢穿铅笔裙。

喜欢到多年以后，人们提起这款裙子时，最先想到的不是它的官名Pencil skirt，而是“梦露式”。

连带着她的漏斗型身材也颇受欢迎，一度有媒体促狭地说，这般好身材一定是因为铅笔裙的约束。

©️玛丽莲·梦露，一个铅笔裙死忠粉1956年，她拍[巴士站]，被唐·默里饰演的牛仔一把抱到肩上，穿的是一条黑色铅笔裙。

同一年，她和阿瑟·米勒结婚，亮相时，也是一袭铅笔裙。

©️左图：[巴士站]剧照；右图：玛丽莲·梦露与阿瑟·米勒三年后的[热情如火]，她下了火车，提着行李箱在站台奔走。

有旁人见了，小声讨论，“瞧瞧人家是怎么走的，简直就像个装了弹簧的果冻。

”同样一袭紧紧勾勒臀腿线条的黑色铅笔裙。

©️[热情如火]，玛丽莲·梦露那是一种很隐晦的烟视媚行，不动声色，在小处卖弄着诱惑。

不，不是卖弄，而是很低调地推销着自己的，是自信但不自负的性情气质。

因着这种气质，迪奥之后，香奈儿、巴黎世家、纪梵希、普拉达纷纷推出了自己的铅笔裙。

香奈儿是粗花呢料，讲究裁剪合身，侧重舒适明快，就如那句“时尚易逝，风格永存”。

©️香奈儿粗花呢套装，1960巴黎世家则用挺括的大衣搭配，在强调线条与立体感的同时，又能藏住干瘪或臃肿的臀。

©️《ELLE》，巴黎世家纪梵希只需要看奥黛丽·赫本。

一件羊毛开衫，一条格子半裙，何等优雅、克制，不像霍步，只为讨好男人，供他们眼目之娱。

还有[龙凤配]，她遵从父亲的意愿前往巴黎学厨，归来后一身套装，气概风华。

温柔，但有力度，性感，却没有丝毫袒露与跋扈。

赫本说，穿上纪梵希，我才是我自己。

纪梵希说，裙子必须配合女人，而不是女人去配合裙子。

©️穿纪梵希的奥黛丽·赫本普拉达的设计灵感则和希区柯克有关。

1964年，他的[艳贼]上映，蒂比·海德莉演一个衣锦夜行的江洋女贼，有颗外冷内热的心。

她穿条纹窄裙，坐下时露膝，像个优雅刁妇，俏丽又自信。

普拉达便依据此，设计了及膝铅笔裙。

©️左图：普拉达的垫肩收腰夹克与及膝铅笔裙；右图，[艳贼]剧照从容锐利，气场与焦点同时拥有，带着按捺不住呼之欲出的野，指点江山，挥斥方遒。

如1957年的[风流记者]，劳伦·白考尔演纽约东城区的时装设计师，穿黑色铅笔裙，站着身，昂起下颌。

透着职业女性的强势，那眼神也仿佛在说：男人，如果你觉得你比我聪明，那定是我假装愚蠢。

如果你觉得你有工作，那定是我让给你的。

©️[风流记者]还有1988年的[上班女郎]，两个女人棋逢对手见招拆招，亦皆精明强干不逊须眉。

刚出院便换一身职业装，明枪暗箭你争我斗，像子弹一样。

射出去干倒一片，真爽。

©️[上班女郎]最经典的要数[穿普拉达的女王]。

梅丽尔·斯特里普，黑色暗条纹铅笔裙，一针一线都是女性渴望独立、渴望与男人平起平坐的宣言。

扑面便是睥睨众生的力量，即使沉默，那股力量感也挥之不去。

仿佛畏惧平稳生活带来的安逸，没有血腥味儿她便活不下去。

穿普拉达的女王自此之后，越来越多的影视作品里，女性开始占据领导地位，而铅笔裙就是她们的标志。

比如《广告狂人》里的琼，《傲骨贤妻》里的艾丽西娅，《纸牌屋》中的罗宾·怀特，《新闻编辑室》里的麦肯齐。

©️上图从左到右：《广告狂人》、《傲骨贤妻》、《纸牌屋》；下图：《新闻编辑室》我想起鲁迅的《娜拉走后怎样》，说她不是堕落就是回来，因其除了觉醒的心，什么也没有。

张爱玲向来会讥诮人，也同意这个说法，认为空有觉醒之心，不值一提，充其量够“走到楼上去”。

幸而，铅笔裙的诞生让女性学会了独立，让她们用学识在干练和优雅之间游走，用力量与男权环境进行旷日持久的缠斗。

从此，即便有一天她们走下职场，也会像一件洗旧的大牌毛衣，柔软、坍塌，却带着新鲜的太阳气息，带着永恒的微笑和永不屈膝的挺拔。

如《了不起的麦瑟尔夫人》，那个坐在坏掉的椅子里的、穿暗格纹粗呢铅笔裙的母亲——我也想我自己。

©️《了不起的麦瑟尔夫人 第二季》而如果你不懂这句话什么意思，如果你只会做指甲聊八卦喝下午茶，除了结婚生子别无所长，那就低头看一看，看一看你穿的这条裙子——从被男人束缚的霍步裙到大步流星的铅笔裙，从出门受雇有损丈夫颜面到踏入职场为自己挣得脸面，这一针一线，耗光了多少个女性的挣扎与呐喊。

-作者/六姨太本文首发于微信公众号【破词儿】参考资料：[1] How the Pencil Skirt Became America's Sexiest Staple，Jennifer Wright，2016[2] A brief history of the Pencil Skirt，The MAKER’S ATELIEER，2014.08.25[3] FILM INSPIRED FASHION – THE 1950S，Blue 17，2017.03.10[4] 愛美不怕跌死 當束縛的蹣跚裙成了時髦象徵，一流人，2017.12.28[5] Style Capsule：走不出三英吋的女人？

從這條A字裙說起，HOKKfabrica，2016.01.06[6] THE HISTORY OF THE PENCIL SKIRT，Masterpiece，2018.01.30[7] Fashion in 1950s Films，listal，2013.06.23[8] THE 50S FILMS THAT EVERY FASHION GIRL SHOULD WATCH，BAZAAR，2015.01.09[9] 1950s：Guide To Be A Lady，有意思报告，2016.07.27[10] 50年代的美国妇女生活指南：精致？

优雅？

只是看上去很美，国家人文历史，2018.04.09[11] 它游走在职业和性感之间，彰显女性自主又充满矛盾，Lens，2016

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不得不說，Midge在Apollo真的有些過了。

很多梗，或者說90%的梗都直指Shy Baldwin是Gay。

關於Mrs Maisel在Apollo的開場怎麼暗示了Shy是Gay的梗： 1. 首先，他們首次相遇是在女廁所。

2. Pretty/dainty/elegant, 都是她用來形容Shy的詞：美麗／嬌小／優雅3. 她說Shy有著Ava Gardner的顴骨：

Ava Gardner4. Arthur Miller都圍著他打轉。

Arthur Miller：獲得過普利策獎的知名劇作家。

瑪麗蓮夢露的第三任老公。

5. Shy太美了所以可以又演羅密歐又演茱麗葉6. Judy Garland Shoes： Judy Garland是綠野仙蹤的女主角。

她的鞋子就是那雙紅色寶石高跟鞋。

這就是Reggie覺得尤其過分的梗。

她說Shy可以像綠野仙蹤裡一樣，直接穿上鞋子敲三下就能到達目的地。

綠野仙蹤

Judy Garland

7.Shy的衣櫃裡都是Silk/Satin/Chiffon/chenille的衣服，絲綢，緞面，雪紡，雪尼爾8.Shy跟埃及豔後一樣喜歡泡牛奶浴

Cleopatra Milk BathOverall, she had it coming.

看第二季之前有读一些评论，大概就是这一季没有第一季好看，女主不够女权，没有和渣男一刀两断，脱口秀也不是很女权，竟然还和别的男人眉来眼去，说到后来，连女主标志性的漂亮衣裙都是在讨好男权审美，当然不够女权。

上周末我打开了第二季，几天内看完了整十集，整体感觉是，这一季比第一季更加好看，也非常女权。

首先要说明的是，麦瑟尔夫人剧情设定是1958年，战后的美国，我们不能用现在2018年的目光对女主的行为做评判，讲一下历史唯物主义；其次，这部剧本来就是女性在当时环境下的可操作且带点戏剧性的生活突破，不是穿越回去佛挡杀佛的大女主戏。

剧中对当时的社会环境也讲得很清楚，麦瑟尔夫人这样的家庭妇女转身，能从事的是百货公司工作，最棒的职位是化妆品柜姐，不行就只能去当接线员。

我们能看到女主作为原生家庭优越的家庭主妇，毫不犹豫转身去工作，从柜姐被降到接线员，再争取回去当柜姐，没有叫苦流泪，没有觉得自己阶级降级，动作麻利迅速适应，完全没有大小姐沦落的苦大仇深。

记得以前鲁迅先生说出走的娜拉只有两条路，堕落或回去，麦瑟尔夫人做得漂亮多了，本来以为她离开渣男的底气是原生家庭和理想，没想到她转身工作也是踏踏实实兢兢业业，劳动最光荣，比现在的很多自诩独立能干的人棒多了，没有恶意地讲，人生起起落落是常事，落下去之后还能不卑不亢面对生活才是修行。

说到女主和前夫藕断丝连，当然不符合我们的价值观，不够政治正确，但话说回来，这其实就是个个人选择的问题，对前任念念不忘的不是女主一个人，实际上是个正常的社会现象，我们固然不支持，但也确实没必要批判。

毕竟剧中女主已经靠才华（真的是才华）吸引到了新的优秀男人，她是在选择中摇摆，这其实是正常的人生。

值得赞扬的是，她的男人们都对她的脱口秀才华非常欣赏，新的男人在台上看她光芒四射，简直是迷弟般的星星眼。

看这个剧的另一个好处是，我们能清楚看到男人们为什么爱上了女主，她本人就是原因，而非女主开了金手指，一出场就是倾国倾城的设定。

这部剧的另一个角色，麦瑟尔夫人的经纪人苏珊，是让我最有感慨的一个角色。

她年龄看上去介于35-45之间，原生家庭非常贫困了，自己住在一个很乱的小房间里面，有时候遭人威胁，还会住到打烊的酒吧里；她满口脏话，看中了女主就说服她开始演艺生涯；从不妥协，无论遇到什么事情都不忘目标。

她不高的身高、长得不好看、没受过什么教育、穿着男装，像杂草一样生活，但一直走在希望和目标的路上，没有后退一步。

苏珊身上有种“不放弃”的美，她到处为女主联系演出，永远关心女主的梗，被人关到厕所里也强行嘴硬说没事，因为觉得自己作为经纪人应该解决一切事情；千方百计找到度假的女主后，她顺利在度假庄园里混吃混喝，得到其他员工喜爱，还上台表演了节目，我喜欢这样面对生活非常勇敢的人。

女主的妈妈，本来应该是最不女权的一个人：原生家庭优渥到可以送她到法国留学，结婚后丈夫是哥大终身教授，她负责美美美（身材比女儿还好）的家庭主妇就可以了（想多说一句，剧中的家庭主妇是真 想象中的家庭主妇生活，而不是“我养你，就是管你三顿饭你负责小孩和家务”式的家庭主妇），但她在第二季一开始就跑到巴黎去住在漏水的旧房子里学艺术，被劝回纽约后又到哥大学艺术，孙子都两个了还这么热爱生活，对自己的爱好有想法有坚持，过自己想要的生活，这就是现代女性想要的状态，无论是职业女性还是家庭妇女，关键都是是不是活出来的是真心想要的那个自己。

剧中女主的爸爸也可爱，这位第一集中形象古板的教授这一季一直在被家庭成员折腾，先是老婆跑到巴黎不回家，他到巴黎去扮演热爱艺术的老爷子把老婆接回家，还要给她联系上课；然后发现儿子是CIA且同事知道这事他不知道；最后发现女儿用他和老婆的做爱往事讲脱口秀，还因为女儿讲他的工作被调查停课，要关闭深以为傲的实验室。

然而这个看上去很古板、平日事业是他全部的父亲，没有责怪女儿，甚至于没有告诉她这事，而是自己默默决定找个好律师，打赢这一仗，关键时刻，非常有种。

第二季结束时候，女主脱口秀工作已经有了一定结果，接了和明星一起巡回演出的机会；她有了爱自己且支持她脱口秀业务的男人，但决定要单身——无论后续会不会真的单身，这是她自己的选择。

在第一季开始时，她从一段婚姻中狼狈走回娘家，开始发展看上去不甚靠谱的事业，现在她已经有了自己的名气，有了越来越靠谱的经纪人，有了更有想象的生活，同时她还是那么美，完全没有受离婚影响，魅力不减，身材和品位都没变。

我非常喜欢这一季的故事，在生活中创造出希望的大女主戏。

不是一定要从一穷二白、赤着双手打拼才是女权，无论处于哪个社会位置，都永远无惧无畏、追逐心中的热情才是值得赞颂的事情。

用快似倒豆子的语速频率将悲伤的内核用喜剧包裹，却总会在各式自嘲各式调侃中让人一窥人生悲凉的本质，一如兰尼那段动人的喜剧独白和画家那段得到与失去的讲述，alone是永恒的主题。

无论是季终时麦瑟儿幡然醒悟再也回不去精致家庭主妇生活，还是季首时母亲万般不舍巴黎的自由浪漫，或是一向传统的父亲突然对富足生活的自我怀疑，亦或是乔尔用辛苦打拼和自我死磕赎那个低级的罪，都是在被生活虐地体无完肤之时，一边抬头想念着那个曾经的自己，一边低头继续鸡毛蒜皮的生活。

“好多事情都该做之前先想到后果”——看似潇洒打出的球都得要汗流浃背地一一拣回，这是人生的无常反讽，却也是人生的意义所在！