卡罗尔与星期二

先看了一圈豆瓣的评价，感觉这真是一个不得了的地方，创作团队不做不错，做出作品反而被观众喊打喊杀，甚至在标题上打出要吊死编剧。

真是感性的人儿！

我又转念一想，应该正是观众心中抱了极高的期待，才把这原本一个动漫作品放到艺术品这样严苛层面来品评，这何尝不是一种赞誉。

在此我仅表达一下一个像我这样几乎没有什么音乐和艺术知识储备的普通观众的观看感受。

我亦不代表其他普通观众。

《卡罗尔和星期二》是一个像童话一样美好而有趣味的故事，其中几乎没有什么让人极度不适的现实丑恶，但凡提及，也都是蜻蜓点水般浅尝则止。

所以，沉浸在这个理想的小世界里，感觉是很不错的。

最近我有一个新感悟，作品是否优秀的评价标准不一定仅限于是否深刻，高立意，有道德寓意。

因为有时候为了给深度让路，作品的自然生长性就可能被扼杀了。

自然生长为浑然天成的作品，有时也是具有极高艺术价值的。

所以既然这个作品是带着治愈的初衷创作的童话，那为什么不能对它宽容一些呢，毕竟这是个动漫，而不是什么诺贝尔文学奖作品，它的其中有一部分受众是稚嫩的孩子啊。

我对音乐的了解就止步于“格莱美好像是个音乐奖吧”这样的程度。

所以剧情里涉及到的“一个音乐人该如何出道，如何提高知名度，音乐影视圈里的暗箱操作，拜金，药物成瘾，私生活，音乐类型，理念和利益纷争等等问题，以及作品里又以现实中谁谁为原型创作了那个角色，作品里的人名，建筑又是致敬谁谁”，我都是不甚了解的，甚至我对歌曲本身的鉴赏力都非常有限。

所以全程我是带着一个这是一个新世界的谦卑态度去观看的，实话实说，这个过程令我非常快乐和享受，如果这是我很low的表现，那我乐于做一个这样的井底之蛙。

拧巴着看完24集，蓄满一肚子刻薄的苦水，才是何苦呢？

这个故事我感觉他想要讲的就是：音乐可以打破阶级，性别，语言，国界甚至物种的藩篱的沟通方式；它可以给人以温暖，奋起的力量，滋润心灵，跨越隔阂去抒发自己内心感受，是一种人类古老又高效的传递心灵能量的方式。

于是这个故事为了讲明这个核心道理，塑造了一系列的人物，创造了火星的故事背景，建立了生存上，政治上，亲情上，利益上的几种矛盾，最后用音乐去连接角色，用音乐缓和化解矛盾，用一种很理想温和的形式，论证了作者的观点。

片头一遍遍说有一个奇迹，就是这个用音乐跨越藩篱传递心意的奇迹。

从人物角度来讲，总统候选人家的千金小姐，生活在夹缝中的移民女孩。

魅力四射感情丰沛的明星少女，淡漠理性情感缺乏的工科青年；这是两对比较极端的例子，音乐让他们走到一起。

还有有人如摇滚乐般奔放，有人如民谣般温柔，有人如爵士般优雅，有人如说唱般自由，有人如古典般端庄……各色人物也因此在某一刻心意相通。

单独说一下，AI在故事里的位置则是有类人智力，却没有感性的其他物种代表，除了丰富未来火星科技的设定（辅助人类工作），主要就是提供“没有灵魂”的纯理性智能生命样本，可以说是类似空白对照组。

它也能创造音乐，但与卡罗尔和星期二他们人工创作的作品比起来，缺少了心灵能量的内核本身，只是音乐外壳的容器，所以不如卡罗尔的星期二她们青涩却真挚的作品触动人心。

再说一下他的剧情，它有两条线汇聚而成：一是卡罗尔和星期二的成长线，一是安吉拉和塔奥的成长线，这两条线有分别牵涉出各自的人物与故事，它们又彼此缠绕交织，互相碰撞推动剧情，最后两条线合在一起。

主要角色们在追梦中经历了小我的孤独，迷茫，被轻视，不被理解，他们又依靠音乐的力量奋起，抗争，敞开心扉，最后在某一刻，这些音乐人实现了心意相通，也向世界抒发他们的心意，并传递到了片内的听众和片外我这样的观众心里。

他们用音乐创造了一个火星大我的和平演变奇迹。

这部作品的表现形式是理想化的，基调也是整体欢快的，并不是极度写实，但也不是天真烂漫的幻想，它更像一个模拟现实的简化美化版：里面丑恶的一面以及反派都被弱化了。

相反，不论是卡罗尔家楼下抽烟的大爷，长胖了的加斯经纪人，其他化妆师，音乐人，制作人，记者，甚至路人，都在合理范围内表现得尽可能的善良，可亲，为他们认可了的梦想与真善美给予力所能及的支持帮助。

我挺喜欢这行的处理方式的。

虽然故事也能创作得像《悲惨世界》，《绝叫》，《孔乙己》那样凄惨写实，但温暖美好也没有什么低劣之处，事实上，考虑到这个故事传递的是一个正能量的理念，结束于一个向上的结局，处理得理想化才更适合他的创作初衷。

最后再说一下里面的音乐，毕竟这是音乐番。

好恶是很主观的，从我的角度来说，没有一首，让我一听就觉得钟情的程度。

也没有特别耐听的感觉；只是觉得有些乍一听有些深情婉转，心有触动；有一些节奏挺欢快，让人想起舞；而拉丁文的美声，美人鱼的和声，反叛的rap倒是很惊艳，但多听几遍，这种惊艳感过去后，也就中等的感觉，而那几首励志的歌曲比起《孤勇者》的感染力更是差得远。

但哪怕这些曲子就是现实中音乐的简易模拟，完成度没有特别高。

但这丝毫不影响我看完后对音乐产生新的正面认知，对作者想表达的观点感同身受，一个对音乐不甚了解的我，看完心生向往，我认为它的创作初衷是达成了的。

以上就是我一个外行人，看完这个作品的主观感受。

我想，这个作品，对外行人也没有门槛，而不是只有资深专家才能品评，也正应和了这个作品想传达的音乐应该是自由、平等、积极、温暖的创作理念吧！

2.5/5吧。

看到了几个一星，觉得打一星稍微有点狠，不过喷的点反而都同意。

看完了。

买了大会员。

真的非常失望。

到最后我也无法明白，飞火星的背景到底有什么意义？

就为了制造一个虚幻背景来保证整个作品脱离现实？

再来一点偶像剧色彩？

再来一点所谓的“生活太苦了我们来甜一下”？

这种心态真的和搞饭圈搞偶像崇拜有什么区别？

商业化太空旅行已经普及了，人类大规模移民火星了，气候控制都实现了，这么高的科技树点到了五十年后，结果主角的真情还只是“怀抱着出名的渴望凝望着城市天际线弹拨手动吉他高唱乡村歌曲而内容除了路灯和你爱我我爱你你不爱我我烦死了只有你能理解我的一切就没别的东西了”——你管这个叫真情？

不涉及现实剧情只是在哭喊感情冲击的歌真的叫做真情吗？

我的天啊，即使是《成都》——成都好歹还给了一个场景一种感触一个清晰的图画啊！

这部番的歌词作者是真的没法想象人类飞向星空的火星生活了是吗？

真就脱离一切宏大叙事哭喊小清新和17岁我很烦呗？

真就二人军队呗？

说真的，那所谓的二人军队战胜过任何除了你们十七岁心灵纠结之外的一切敌人吗？

——清醒一下！

你们最长的创作瓶颈期也就表现了五分钟，！

你们经历过的唯一挫折是被人从演出台上踢下来！

——而且说得好像一个刚刚只在小酒馆表演过的乐队被从大舞台上踢下来是什么值得委屈的事似的！

剧情把现在流行的所有内容全都往里塞，从lgbt一路塞到二百五川普剧作者还在奋力得一定要和ai拉上点边，但制作组写的歌水平甚至不如已经确实存在的ai作品！

我的天啊，如果你们想把飞向火星当做你们故事的装饰花边，那么如果即使不愿意紧跟近十年的时代潮流……也不要复读上世纪九十年代的机器人取代人类式三流恐怖片故事吧！

“人类编曲超越ai”——好的，ok，没问题，接受设定就接受设定了，可是，等一下，你那超越ai的人类编曲，再复读一遍，原来【是并且仅是】依靠乡村吉他和钢琴和弦实现的吗？

我想请问，这到底是接受挑战，还是从现代电脑音乐带来的优越和便捷性面前跑开了？

难道说只有人力乐器才能表达真正的感情？

看来，同理，这歌只配用人力发出的电去听了！

现在来看剧情，啊，是的，蹭热度玩的倒是确实不错。

从基因编辑婴儿展示到移民歧视到翻转川普，这么一堆一堆的花活，但全部只是提一嘴就跑式的伪深刻。

编剧是真的想提出问题吗？

还是只是觉得——“啊，你看，这有这么个东西，我拍个镜头展示一下它存在”，这就已经完全足够了？

这已经够叫做深刻和表现自由了吗？

浅薄的作者令人遗憾，装腔作势试图深刻却又不敢深刻的作者令人愤怒和不满。

然后，最有意思的部分来了——天哪，到最后竟然全部复归到的点是“妈妈”！

神经病！

哭喊妈妈来“解决这一切的问题”，是吗？

“我们只能唱歌”是“我们只能大声嚎哭”的同义词是吗？

我建议他们把手指头放进嘴里来对当地的警方组织表示敬意，因为竟然眼睁睁看着一帮人在自己面前违法而对此无动于衷的特警队和这帮巨婴制作人十分相配！

我不反驳它的音乐有多优秀，好的，不错，确实还可以，OG斗牛犬的歌剧rap非常有创意，GGK的迷幻很有趣，主角组的一些曲子我放进了收藏栏——但是歌词还是怪异如现代作品，剧情扭曲如用大母脚趾跳芭蕾，让人迷惑它是如何获得这么高的分的。

说真的，它再怎么是“音乐番”，它的呈现形式也是个动画啊！

就真的整得和一大型mv一样？

渡边，你被绑架了的话，你就眨眨眼睛啊！

音乐番最佳？

连佐贺僵尸都不如好不好。

剧情不是白开水，是过期酸奶，有毒。

歌是真的一般好听，天天吹的是耳朵坏了吗？？

豆瓣动画去是真的真的完了，各种虚高，而且一点反对意见都不让说。

日本动画药丸啊。

这剧情是无力的要死还难看。

都到火星了，文化科技还是那么底下。

搞什么的啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊气死个人

听说渡边渡边信一郎要出新作了，并且在新作发布会上向观众说道：我一般不怎么说这种话，但是……这是我的自信作！

请多多支持！

”我有点在意是什么样的作品，什么规模的作品能让在做出了《星际牛仔》、《混沌武士》等作品后还能让渡边监督感到自信和满足呢？

答案不用说，就是这部《Carole&Tuesday》。

《Carole&Tuesday》集合了可以说当今最强的制作阵容。

渡边监督为代表，骨头社Bones20周年 x Flyingdog10周年 x富士电视台+Ultra计划，并且神片输出营Netflix也参与到了其中。

火星城市由法国设计师设计，在音乐制作上更是聚集了多国籍的音乐人共同合作完成。

据说当时是Flyingdog老板和渡边监督吃饭的时候提起的企划，后来Bones的社长听说以后也觉得这个动画可以搞，于是这个计划就正式开始实施。

既然是Flyingdog的十周年企划，音乐自然是重中之重。

但是在享受音乐的同时，作画方面也是非常的出色。

首先据说一集所需要的原画大概需要8000枚左右，比普通的动画多出50%甚至一倍左右。

为了能赶上进度，这次参与的原画师都是“元老级”。

不得不说，作画上的细节真的很令人感动。

比如说第一集卡罗尔掏出星期二的大神器的时候，开箱的瞬间，你能看到箱子被挤压稍微下陷扣子才被打开。

第二集OP，星期二登上阶梯的时候，跑了几步然后跑不动的细节，同OP里Carole下坡时的小跳步的细节，还有OP最后路人听现场演奏时的律动感，特别是中央的女孩子，律动的时候随着肩膀的左右摇摆的时候左右脚也很自然的律动摇摆。

动画播出才第二集，已经是满屏的惊喜。

如果你不能感受到这个作画的厉害之处，不妨去看看反例《妹非妹》来感受一下吧。

另外就是为了画出真实的弹奏感，制作组特地请人（主角歌声的两人等）模拟动画中的场景弹奏，并多角度摄像。

Staff在设置摄像机位置

多角度拍摄

原画制作的一例顺带一提，这次的动画还有一个特征就是真实。

不仅是动画角色上的行为、性格上的真实。

在动画里出现的物品都是真实的品牌名字。

乐器、服装、信用卡……据说坚持使用品牌的真名而不是假名也是渡边监督的坚持之一。

顺便一提，它们甚至在Ins上真的开了一个账号。

我还follow了。

资料来源：http://caroleandtuesday.com/

是时候扒出来《Carole&Tuesday》 这部作品了， 标准唱片带着分集名一出现，再加上hip-hop风格的片头曲，嗯，有那味了，确实是渡边信一郎了！

我TM吹爆！！

所谓渡边老师口中的他的自信之作，前三集确实达到了我心目中渡边老师的标准，火星的未来设定，对ai爆发的展望，但随着剧情展开，越往后就越emmmm一言难尽，感觉渡边老师想塞入这部作品的点太多了(人性、爱情，艺术自由，乌托邦，甚至有对战争思考等等等等)反而使得剧情有些断裂，主角人物不够突出(有一说一，渡边的所有作品配角的戏份其实都是很重的，但是这次主角两人更像是来旅游的，在后期两人在前几集塑造的人设被淡化了，导致只出现一两次的配角的吸引力都要高于主角了，虽然没有影响对整体主题的表达，但是主角两人的魅力可是下降不少)，是有些影响观感的。

可以看出来渡边老贼希望朝着现代观众的口味转变，虽然我觉得大可不必，《星际牛仔》《混沌武士》达到的高度是难以匹敌的了，这两部作品本身就已经是永远不会过时的作品了(说是艺术品也不为过)。

不过在所谓的动漫，极具同质化的现在，还能像荒木老贼和渡边老师一样追求达到艺术极致井且具有鲜明个人风格的制作人，已经是凤毛麟角了。

这首《The Loneliest Girl》就是我个人眼中的和这部作品剧情最契合的歌曲。

(ps.其他歌其实也挺香的，尤其是《kiss me》，可以尝试一听）

今天盘点君为大家带来的是一部好看又好听的新番动漫，名为《卡罗尔和星期二 / CAROLE & TUESDAY》（下文简称C&T)。

这部新番目前上映10集豆瓣评分9.3，B站9.9，可以说看过的都说好，这部动漫是如此的特殊以至于盘点君将它作为近期最值得推荐的作品。

special在哪呢？

下面就为大家详细介绍这部优美绝伦的音乐励志动漫。

C&T 一部周年纪念力作《C&T》由日本动漫界享有盛誉骨头社制作，俗话说：骨头社出品，必属精品。

不关注的朋友可能对他有些陌生，但他出品过的作品，可是都是一时无两的神作，钢炼FA，近年的英雄学院，灵能100%，均出自其麾下。

而这部《C&T》来头不止于此，今年适逢骨头社成立20周年，《C&T》则是作为20周年特别纪念番亮相，可见这部作品的含金量有多足。

而作为一部音乐番，动画音乐的制作则交给了业内知名的flying dog公司，动画导演则是由渡边信一郎操刀，这位鼎鼎大名的动画监督曾执导了《黑客帝国》与《银翼杀手》动画电影，是位不折不扣的业内大佬，可以说《C&T》的制作是不折不扣的强强联合。

C&T 一个关于追梦的美好故事作品有两位主角，分别是感觉自己是笼中鸟继而毅然离家出走的富家女孩儿Tusday（右），和难民出身乐观开朗的打工妹Carole （左）。

两个拥有不同人生的人都对音乐有着深深的热爱，本该永不相交的两个人生轨迹，却因缘巧合的相遇，有时候我们不信命运，但我们感恩着缘分，两个姑娘一见如故，组成了乐队CAROLE & TUESDAY。

从默默无闻，到要被世界听到，两个柔弱的姑娘，开始了艰难的最求梦想之路，好了，一个美好的关于音乐冒险的故事就这样开始了。

C&T 一部很好听的动漫如标题所说，这部动漫你需要全程配带耳机，作品中大量的左右声道立体声让人直呼耳朵要怀孕，而看到两位女主角一点点创造的歌曲逐渐成形，并公开演唱时，相信我你会起满身鸡皮疙瘩的，而在这一刻动漫不再时动漫，而像是梦幻的MV。

骨头社为了给作品最高的专业度与动听度，进行了全球范围的歌手海选，也就是说，为角色配音与角色歌曲演唱的声优并不是同一个，最终如下两位女孩夺魁，她俩负责录音片中所有动听的原创/非原创歌曲。

所以当你听到两个说日语的女孩儿发出标准的英文发音时千万不要奇怪C&T 一部相当前卫的作品如果你以为这部作品的亮点只有好听的歌曲你就大错特错了，像所有神作动漫一样，《C&T》也有着不算宏大但新颖的世界观，架空的世界背景是本部动漫最吸引人的地方之一.

故事不是发生在纽约的街头，也不是东京的市井，而是火星，故事背景是人们处于火星大移民时代，人类在火星建立了高度发达的文明，这里的科技水平远超21世纪的今天，AI技术进入到了成熟运用的时期。

自动驾驶的大型卡车

像宠物一样的AI猫头鹰闹钟

真正的AI宠物，居然也需要溜

发达的无人机物流网络。

酒吧餐厅全都是自动化机器人服务，在一定程度上，《C&T》的科技世界观是对人类未来社会的合理预测，这样背景让不由得让我们想起了知名英美剧《黑镜》。

但是不同的是，《C&T》中社会虽然是发达的，但依然保留了相当多的地球原生色彩，生活化的场景故事与未来世界的对比而展现的反和谐反尔有种和谐，从人的服装，到人的性格，到人性并没有被科技“毒害”，终究《C&T》不是一部以科幻为主的动漫，但这些科幻元素作为点缀已经足够让人惊喜了。

不过作为主线的音乐的确对AI技术进行着一场思辨，未来世界的流行音乐绝大部分是由AI创作，音符可以组合，人的情感也可以组合，真的可以吗？

作为原创歌手的CAROLE & TUESDAY或许就将为大家证明，人创作的歌曲是否有机器所不具备的温度。

C&T 一部很“美”的春夏新番C&T的美是美术构图的美，从OP到正片，这种艺术的美观始终刺激着观众的眼球。

盘点君对绘画没有研究，但很多画面对外行的我而言，会不由自主的赞叹：真美。

《C&T》的美也不全是美术的美，美好纯洁的人物，美好温暖的故事，美好纯净的歌声，让盘点君觉得这部动漫相当治愈，看看这部动漫吧，好心情可能就会从不自觉的鸡皮疙瘩+泛泪后野蛮生长。

这部剧的音乐品味太对我的胃口了，无论是纯音乐还是创作的乐曲，我都好爱。

这么好听的音乐，让剧情里的起承合转和周围人惊艳都很能感同身受。

明明画风可以设计更多美型的角色，但是还是选择了塑造很不一样多元的形象。

既是女性主导的叙事，又有跨种族的合作，很有包容性。

Ai完全融入日常生活的一种世界观也很有超前性。

看这种作品真是一种享受，剧情后期虽然有点薄弱，很多角色像是为了主角进化的工具人，但是它的这种慢调轻柔的感觉特别适合睡前看。

睡前看一集这么温柔的剧集，感觉做梦都能做个好梦。

我太喜欢安吉拉这个角色了。

因为卡罗尔和星期二所代表的是人和人间的羁绊，那种温馨快乐是人们都向往的东西，但是它并不普遍地存在于我们的生活。

反倒是安吉拉所遇到的困境，是每个人可能都会碰到了一个绝望的境地。

即使只有自己，也要站上舞台拿着麦克风继续唱下去，我觉得这种面对生活的勇气真的很令人钦佩。

安吉拉的成长线做得特别好，前面一直都是众星捧月的巨星。

在别人的评价体系中不断地获得肯定，所以那个时候自信得很容易。

但是在塔奥被抓了，她妈妈也离世了之后，她赖以生存的生活秩序都分崩离析了。

这时候她需要寻找真正的自我力量，这是她角色重构的一个重要过程。

我开始一直以为那被誉为奇迹的几分钟，就是卡罗尔和星期二两个一步一步从草根登上顶峰的励志故事。

没想到那7分钟是所有艺术家合唱Mother，表达对自由的追求。

这个格局令人感动，这确实是奇迹。

就像剧中戴斯蒙德一样，美好纯粹的艺术追求者。

可以看出整个故事都有音乐人倾尽心血想要传达的理念在其中：人和人之间联系，音乐对人不可或缺的运用，每个人自我表达的重要性……总体都是非常用心和精致的。

老实说ct不是传统音乐番。

传统的音乐番往往以校园故事为主，音乐为辅。

而卡二却跳出了这个小格局，格局更大，主题上更偏。

他的主题有：爱与和平，对人工智能的思考，励志于奋斗。

其中涉及政治惊悚、贸易战、移民问题，细品一下像不像某个国家。

如此复杂的内容我相信24集肯定讲不清楚。

还有就是导演的风格。

渡边信一郎的作品其实大多数是非主流的，你看这画风、音乐、故事就知道不可能是主流题材。

在加上他曾经说过一直都想做一部真正的音乐剧，于是他做到了，但尝试可能不被市场接受。

那骨头社亏了吗？

其实不亏。

骨头社那来这个能力全球海选歌手来为动画唱歌，全靠网飞砸钱，靠的是渡边和骨头在业界的名气和实力。

骨肉社其实没用多少钱就搞了20周年纪念性作品，岂不美哉。

音乐剧需要创新和拓展，虽然尝试不一定成功，但它的魄力还是值得肯定的。

渡边信一郎真的太适合音乐番了。

随着旋转的洗衣机打鼓点、私自偷闯进无人的剧院歌唱，各种闯祸逃亡都做出了公路番的浪漫感。

ai音乐的部分很有趣，对于未来的某种预期值得思考。

被毒舌拒绝直接把乐谱扔到烟灰缸上差点烧了dj家逃跑的时候两个人还转回身大喊等着瞧吧魂淡那里超可爱。

第四集ai骗子机器人笑死我。

制作出学了四年动画的鬼畜mv哈哈哈哈哈。

超多好听的歌，彼得的美妆博士活泼不靠谱外在和舞台上的样子太反差了，很抓人。

彼得第二次比赛的那首《爱你自己》太棒了，因为个性太怪异不被人接受而改变自己一直痛苦，直到某天醒悟自己都不爱自己谁会爱你呢。

类似反差惊人的角色好几个。

很多搞笑的小细节比如两个少女模拟赛后对话学hiphop手势接受采访时晒出手势那里太可爱了。

人物一下子立住了的鲜活可爱。

每个人都有可爱的一面也有悲伤的过往。

有好的一面也有复杂的人性阴暗面。

人物，音乐，制作，剧情，整体完全在线。

前12集比赛出道节奏很紧密，到了后12集节奏变慢了，但整体质量非常非常稳定。

火星和地球纷争的支线和找回最初歌唱时的快乐不再靠妈妈和制作人的视线支撑的模特女二故事支线。

共同构成了首尾呼应的大结局——奇迹的七分钟，召集整个音乐圈的大合唱《mother》，在这里落下，非常巧妙和完美。

比起两个人的友谊和梦想，更像是许多追梦音乐人的群像剧，每个人的故事都完整，每个人的生命都鲜活。

火地政治的部分把整个主题提升了一个level——艺术无界，生命共体。

整个作品就像主角二人的歌声一样，像黑暗中的一束光，美好，积极，正面，又坚强。

一个美妙的奇迹。

第一次接触C＆T，还是微博上动漫营销号热转人鱼小姐的和声片段……也太沙雕了！

寒假无事，一查番剧才知道，纳尼，居然是渡边信一郎的作品！

（动漫迷都多少了解，他监制的《星际牛仔》和《混沌武士》是知名冷门佳作。

）所以俺兴致勃勃地开始了补番。

一，少女的追梦：可以评五星的前十二集 前12集，主要讲述主角Carole和Tuesday的音乐出道经历。

两人首次练习时被罗迪这个最强工具人偷拍，发到社交媒体上，被经纪人加斯发现，给livehouse暖场，首次文化节演出被观众嘘，参加星光大道演出，成功拿到出道机会。

所有的事件以C＆T出道经历为主线，对手安吉拉的成长为支线，可以说脉络是非常清晰的。

不仅剧情，前12集的人设和剧情都非常讨喜。

Carole是地球难民加孤儿，性格豪爽直率；Tuesday是政治家离家出走的女儿，不谙世事，十分温柔。

二人的性格与出身天差地别，因为对音乐却有着相同的追求，所以一拍即合，开启了二人的音乐寻梦之路。

请问谁不爱青春又励志唱歌又好听的少女呢！

配角团同样给人惊喜，每个配角都有各自的亮点：自信又傲娇的安吉拉，宇宙最强工具人罗迪，不太靠谱的经纪人加斯，冷酷的塔奥，双性人妈妈，（MAMO本色出演）自恋DJ，以及参加选秀的每位选手…有趣的人设和美妙的音乐结合在一起，一集接一集，根本停不下来。

音乐方面，我的音乐列表里已经躺了不少番剧插曲了。

我不太懂音乐，除了听得比较爽外，也有一个明显的问题，这部剧的选用的音乐都偏欧美流行风，乡村风，配合动画镜头食用会觉得惊为天人，一旦脱离动画背景，这些音乐并非首首抓耳，某些曲子间也有过于相似的嫌疑。

（个人见解，轻喷）当然，这仅仅是小瑕疵，作为一部音乐番，C＆T每集都在呈现不错的流行音乐，把它称作音乐番是绝对合格的。

二、杂糅留下遗憾：只能评3分的后十二集 看到C＆T成功出道的时候，我无比期待后面的剧情会怎么发展。

鉴于这部番剧的世界观定位在未来AI发达的火星，加上前12集头号女配安吉拉采用AI编曲获得巨大成功的铺垫，我以为这部剧后12集的矛盾中心，会集中在人工与AI的对决为主……虽说这个主题会有些俗套，但是把这个主题与音乐创作相结合，也未尝不可。

我是万万没想到啊，后十二集非但没有以人工和AI为主要剧情冲突，而且剧情都讲不明白了，歌也唱不好了，变成了教科书般的高开走低。

后十二集杂糅了很多事件：Calore和亲爹相遇，和发小相遇。

Tuesday对记者一见钟情，继而暗恋失败、C＆T找制作人老爷子，帮佛罗拉重新找回初心、女川普背后的政治阴谋，难民问题，艾提根破产，塔奥被卷进阴谋，安吉拉身世之谜…… 总结下来就是八个字：剧情过多，失去主线。

秀够了音乐，想把重心转向剧情，但后十二集最终没能做到音乐与剧情的融合，给人不伦不类的感觉，甚至让我怀疑，前十二集是不是也有同样的缺点。

编剧在最后十二集大概是想让音乐人们携手呼吁和平，如此一来何必添加过多的要素，比如安吉拉身世大可以直接砍掉。

如果想接着讲少女们的成长坎坷，就可以在新人奖过程上大做文章，或者把她们制作专辑的过程写得更加详细。

在我看来，编剧什么都想讲，到头来什么都没讲好，最后一集直接拿“奇迹”收束，草率了事。

虽然吐槽了这么多C＆T后十二集剧情上的弊端，但是这部番剧是完全值得一看的。

要做到音乐和长剧情的完美结合并不容易，尤其是这种音乐占大头的番剧，光是音乐制作就要花不少经费和心血，如果要求音乐和剧情的双完美，也未免太苛刻。

（打1星的朋友，歌就至少值2星了，你良心不痛吗） 总之，C＆T是一部非常良心的音乐番，有励志的女主角，也有生动有趣的配角。

各种歌曲里，总会有一两首能抓住你的耳朵。

即使它的剧情不太完美，C＆T也是当之无愧的佳作。