梅艳芳菲

梅艳芳的粉丝 花了八年时间完成这部电影我本来以为又和千篇一律的传记片一样讲述梅艳芳的一生 想不到是另辟蹊径 讲了几个粉丝的故事其实这电影是讲梅艳芳对每一个喜欢她的普通人的影响 如果没有她 可能很多人的人生会不一样她走了 留下他们 各自欢喜悲辛伊人已逝 芳华绝代。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

给三分鼓励一下吧资料里说这是“ 梅艳芳的粉丝为了纪念这位百变天后而花了八年的时间和心血拍摄纪念的故事 ”一群粉丝和她生前好友出于怀念的目的，想来也是挺不容易的但是，作品就要拿品质说话，不能只靠情怀，既然拿到了公映许可证，就要复合大众对作品的审美作为一个完整的作品，不管是故事片还是纪录片，都不太合格的给正面的镜头确不给正脸，这个欣赏不来，太别扭了如果真是觉得别人演不来可以不给正面镜头，都用朋友口述和生前片段剪辑，真没必要给了身子不给脸的镜头时间线切过来切过去，一会儿已成名一会儿在酒吧驻场，一会儿又名声鹤立，一会儿又……就算是回忆片段也不是这么用的，而且镜头手法很不舒服

到目前为止，已经公映了一个月的《梅艳芳菲》只取得了不到90万的票房，排片不是少，而是极其稀少，在俩字和仨字电影连续阻击之下是几乎没有排片。

借助影迷团专场观影活动才得以安排了一回大银幕。

而且我对今天看《梅艳芳菲》的电影厅是有感情滴，我电影院4刷《南方车站的聚会》中的3刷都是在这同一个厅。

之所以有感情，是因为这是一个只有6排、不足70个座位的小厅，进出口还在前面的银幕一侧，看车站时到了结尾，演员表还没出，保洁阿姨就拿着扫帚站在入口，等着完成自己的工作，这阿姨最牛的是我三刷车站她提前出现了三回，我是看结尾的桂纶镁啊还是看她啊? 还好，今天看《梅艳芳菲》阿姨没有提前出现，但放片员提前把演员表给掐了！

害得我没有看完演员表梅艳芳和歌迷影迷的合影！

难道这是一个被诅咒了的厅吗?

其实《梅艳芳菲》电影本身并没有票房那么的不堪，影片从1981开始到2013，以不同年份为时间线穿插叙事，完全从歌迷的角度出发，表现了梅艳芳是如何对待、如何影响普通歌迷的，影片中江欣燕扮演的梅艳芳始终没有露出正面，而出现的梅艳芳正面全是电视中的纪录片片段、CD的封面和歌迷自制相框中的真实照片。

故事很简单也很碎片化，但很平时也不乏感动，展现了梅艳芳普通真挚的一面，而从歌迷角度，梅艳芳就是他们的长腿叔叔。

2003年梅艳芳发起的1：99抗非典演唱会已经过去了近20年，那个1是万众一心的意思，也可以是1个梅艳芳的意思。

而今疫情再次袭来之际，梅艳芳已经离世17年了，世间也再无梅艳芳菲了！

我不是梅艳芳的歌迷，我是梅艳芳的影迷。

梅艳芳的电影方面，片中只是在片尾的演员表部分出现了一张影迷和梅艳芳在《醉拳2》片场的合影。

喜欢她与成龙合作的两部电影，1989年的《奇迹》、1994年的《醉拳2》，这两部中梅艳芳均以喜剧角色完成了精彩的表演！

梅艳芳还在1987年因为与关锦鹏、哥哥合作的《胭脂扣》双获香港金像奖和台湾金马奖影后。

这回难得看了一场电影院原声粤语版，我是原声党，国语配音几乎是只喜欢上世纪上译的黄金一代，除此之外，我基本是坚持电影第一遍要看原声，配音看不看随缘。

而且我还喜欢汉语、英语以外的原声电影，语种越小、越稀有、越会激发我的兴趣，如小李子《荒野猎人》中的波尼语。

而国语电影中的方言我也很迷恋，就像《南方车站的聚会》中的武汉方言、《无名之辈》中的贵州话，尧十三用贵州方言唱的《瞎子》总能萦绕在我耳边。

粤语不是外语，而是方言，不管挺粤语的如何坚持，这个也不应该有争议，很简单的一个道理，如果粤语算外语，那武汉话、东北话也可以了。

如同其他方言一样，粤语有着自己独有的特点，如今天看《梅艳芳菲》时注意到，下班叫收工，谢谢叫多谢，夹杂了英语后，见面就直接因特味了，哈哈。

在影片正片之前有个导演高志森向沈阳影迷问候的短片，也已花甲的高志森，以《富贵逼人》三部曲闻名，又继续开创了群星贺岁电影，拍摄了《豪门夜宴》、《家有喜事》、《花田喜事》一系列代表着香港电影黄金盛世的合家欢喜剧电影。

《梅艳芳菲》演员方面有86岁的曾江、81岁的吴耀汉、70岁的邵音音，感觉银幕上还是男演员比女演员更经得住老。

这几年从黄秋生的《沦落人》到前天《麦路人》中的万梓良，再到今天《梅艳芳菲》中的曾江、吴耀汉，这些影片还都是伤感、念旧的一类，如此下来的观影过程就好像是在和香港电影黄金一代告别一样，唏嘘不已、感慨之下意难平！

录像厅时代的青丝、而如今在大银幕上都已鹤发鬓鬓了，梅艳芳菲，白发何尝不芳菲啊！

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深夜看这部迟了一两年才知道的电影，戏如人生，人生如戏。

我从小就喜欢梅姐，直到现在也是。

小时候喜欢拿着不知道哪里来的录音带播，里面全部是梅姐早期的歌。

对于95后的我，那是宝藏，我被80年代的歌所吸引。

8岁那年她走了，这个印象不太深刻，只记得那时电视有在报道，那感觉是心有空了一块的滋味，但不知怎么表达。

长大后才逐渐认识梅姐，但她却不在了。

每次听到她的歌、看到她的戏，由心激动一番，但之后是一阵难过甚至落泪（刚看完这部戏，写到这里我一直泪没有停过）。

『无分有缘 回忆不断』对比这边电影的故事，相比于香港的梅迷，我确实是粒微尘，他们才是与梅同行的一班人。

我最开心那次是跟朋友，特意去香港看了刘培基的作品展，我可以亲眼看到演唱会那套白婚纱（眼泪又掉下来了），朋友还拍了一张很有感觉的照片，淡黄色射灯让白婚纱很显年代感，但在我眼前这套恍如昨天画面，她在我跟前唱着「夕阳之歌」,一直没有bye bye地唱下去。

『俗尘渺渺 天意茫茫 将你共我分开』

刘培基展

武汉肺炎的时候，饭圈女孩的捐赠名单里赫然出现了梅艳芳粉丝的名字，而且不止一批。

我在第一次粉丝筹款的时候没赶上，私信了负责这件事的粉丝，可能是对方也意识到有很多粉丝都有捐款意愿，因此发起了第二批。

看着自己的钱款作为粉丝名字的一部分贴在捐赠物上心里不无自豪。

她带给粉丝，带给这个世界的是什么呢？

可能是羞愧，是试图多走一步，试图为这个社会贡献自己的力量。

今天因为帮助一个女孩被爸妈骂了，说“你去跟他们说，我们也很苦难，我们也在受压榨”。

让我不要多管闲事。

我其实挺伤心的，我妈妈也一直在捐水滴筹，我爸看见乞丐也有给一点，这不都是一样的吗？

反而我的帮助更能直接给到人家手上，却被骂了。

我想我伤心的原因大概是我意识到他们的捐款是希望给自己的慈善账户多一份储蓄，而我的帮助没有放在他们的心理账户上。

不管怎么说，我还没有经济独立，我没资格指责他们，更不能慷他人之慨，我做错了，我不该梗着脖子说自己没错。

但是我想要做慈善的心愿不会变，而坚定我慈善梦想的，除了眼见到的一些人的不便之处还有将心比心，更有她的助力，她让我觉得我们都应该为这个世界做点什么。

深夜了，依然为今天的事意难平，但是慈善的心愿不会变，我想帮更多的人，先做志愿者，然后实现自己的规划。

比起影评，更像是日记。

我相信她在天有灵，所以更不想抒怀出一些太肉麻矫情的东西，也不想说大话日后不能实现。

先从现在做起吧。

先说个笑话！

2015年的某个晚上，我自己一个人在家，看着罗文的演唱会，喝酒喝多了，然后我就打给我一个做营销的朋友，说，我要自己花钱，给罗文买热搜！

跟他询价！

然后他费尽口舌，劝了我一夜，把我劝睡着了，我那一两万块钱也没白花出去！

因为，就算花那么些个钱，估计热搜也维持不了多久，甚至都未必上得了热搜！

毕竟，那已经是上个世纪的偶像了！

几年后的一个晚上，我又独自一个人在家，看高志森导演拍的《拾芳》，看得热泪盈眶，不过这次我没那么傻了，我不会再想着去做给梅艳芳买热搜的事了！

拾！

能拾起她在我心中的位置，就好了，没必要非要去向这个世界证明什么，梅姑在世的时候，她从不缺少这个机会，但是她或许也没有想过，非要以此来证明些什么！

《拾芳》从电影的角度来说，其实并不合格，制作太糙，虽然以导演和梅姑的号召力，找来了许多的演员，而且看得出，大家都是非常认真的在做戏，但是制作上的问题还是肉眼可见，没法回避。

但是要说，《拾芳》的故事很巧，而且因为梅姑的存在，这种巧妙的叙事，也显得很真实。

从梅姑家被拍卖，她的杂物被垃圾站收走，铁杆粉丝去抢回这些杂物，再一一寄回给主人，找回那些连原主人或许都遗忘了的故事，从这种侧面去反应梅姑作为一个偶像，一个艺人，香港的女儿，最侧面但又最立体的画像，并且因此来勾起所有粉丝的共鸣！

这种剧作的手法其实还挺高明的！

特别是对粉丝而言，非常之受用，我已经不止一次看《拾芳》了，但是几乎每次看，我都会有哽咽的时候！

从这一点来说，高志森导演的功力还是不可小觑的，当然，最重要的，还是情感确实真挚！

最喜欢的是胡杏儿演的这一段，相识于微，却因为各自身份的差异，渐行渐远。

每次当我看到，当梅姑临终之前打电话让儿时好友去陪她，儿时好友（也就是胡杏儿）却宁可选择买一张票，去看梅姑最后的演唱会，也无法再象当年那样坦然地相处。

那句台词写得最好啊！

“做朋友，你出鸡，我出豉油，但是我连豉油出得都困难啊！

”这一处，导演的处理也很巧妙，梅姑从头到尾都没有露出正面，只是用细微处的动作，如手指，如背影去做戏，但是梅姑的态度已经传达到了！

其实我还想说一下，梅姑也好，张国荣也好，罗文也好，都是在2002年到2003年这一年之间相继离世的。

香港演艺圈，乃至香港这座曾经在几亿中国人心目中都有着超凡地位的东方明珠，也就这样没落了下去。

年初的时候，我专程飞到深圳，去看了许冠杰和谭咏麟的演唱会。

两位已经七十岁的老头儿，唱得上气不接下气，其实让我很辛酸，但是……我想，自古不许美人白头，梅姑、张国荣哥哥，罗文，大概也是最好的结局吧！

那个时代的芳华！

已然逝去，不可能再回来，但是那个时代的人与人，偶像与粉丝之间的关系，或许更像我们想象中的偶像与粉丝！

偶像或许也会有错，但是他们（她们）始终是在教人向善，也不会涸泽而渔。

也正是有这样的偶像，才会有象电影《拾芳》里那样的粉丝，每时每刻，都还会想起，偶像曾经赋予他的力量！

勇敢向前！

小学时的女同学们，几乎几乎人手一本“歌词簿”。

里面大多是手抄的港台流行歌歌词--部队大院说普通话的孩子，台湾民谣的比例会重些；稚嫩的字体配上学校门口地摊买的歌星贴纸，还有彩色铅画上装饰的图案，大抵是当年流行的“手账”。

为什么会有歌词簿？

因为那个年代的资讯并不发达，能听到流行曲的机会大多来源于叱咤、无线或亚视的电视节目，录音机和卡式带都还是奢侈的玩意，而歌词就更加稀罕——要么是没有版权一说的卡式带劣质印刷的歌纸，要么是香港八卦杂志偶然会有出现，至于专门收录歌词的书则是后期才出现。

同学间相互抄歌词成了一种风气，颇有古时坊间传抄诗词小说的味道。

家长们对歌词簿的态度，大抵上说普通话的比较抵触制止、本地说粤语的就比较宽容，不过唯独对一个明星则难得站在统一战线严加禁止，这个人，就是梅艳芳。

无论《赤的疑惑》如何唱出山口百惠和三浦友和爱到分离仍是爱的心碎，无论《似水流年》唤醒多少他们对过往岁月的感慨，《坏女孩》是他们内心最火烫赤裸又最羞耻的潘多拉魔盒，即便只打开缝隙听到前奏都会面红耳赤浑身焦躁，欲望对于同龄人尚不能启齿，更何况是那些温室里的花朵们？

这也难怪，传闻当年梅艳芳来广州开演唱会，在观众再三的欢呼声中，都是小心翼翼的现场请示主席台的领导，才敢唱出预先经过审批歌单上没有的《坏女孩》。

Why why tell me why!她的百变姿态对于孩子而言还是过于超前，反倒是禁歌的标签引起好奇心，越禁止越想触摸的反叛精神那时已出现倪端，早熟的女生听到一知半解的男生唱这句挑逗，都会嗔怒的骂一声“流氓”然后跑开，像极了《唐伯虎点秋香》里华安作诗调戏春夏秋冬。

除了周礼茂为刘美君后期写的词外，记忆中再也找不到有女星可以如此大胆直白。

中学时听梅姐读D·H·劳伦斯，大抵是青春期最叛经离道的事情之一。

然而我并不是那么喜欢梅艳芳，至少在香港流行乐坛最灿烂的年代中，还有叶倩文陈慧娴林忆莲关淑怡刘美君，还有最适合文艺少年的梦剧院，年少不经事，怎细嚼得出《胭脂扣》和《似是故人来》 的味道？

但她却依旧代表了那个时代，代表自己成长的时代，如同每一个时代都会有影子般的偶像伴随我们原本孤独的个体，里面藏满只有自己才知道答案的情感谜语，我不会喜欢他们喜欢的Queen、MJ或者蔡X坤，他们从来没有高低和谁更完美，只是恰好与喜爱的人共同长大罢了。

这样的孩子长大后，怎么可能会喜欢《拾芳》呢？

从电影的角度出发，《拾芳》仅仅是一部勉强合格的人物传记：伪纪录片的手法平庸、情节与情感缺乏实感、叙事剪接散漫凌乱、所有人的表演都不在状态......从粉丝的角度出发其实，既然是纪录片的风格，明星脸无论怎样努力去饰演普通人，都会产生“做戏”的违和感，为何不直接对角色的原型访谈来得更真挚质朴。

最难受的，是片中饰演梅姐的，仅仅以侧面和声音示人。

对啊，谁能演的出梅艳芳的神韵？

演技、化妆甚至CG合成再完美，吹毛求疵的粉丝心中都是伪劣的赝品，所以我一点都不喜欢《波西米亚狂想曲》，过于追求外表以假乱真，结果失去了如何表达人物内在的神采，倒不如翻出当年的演唱会重温。

但情感上又难以把目光从屏幕上抽离，尤其是翻到当年的片段、和粉丝合照的旧照片，仿佛在世间离群四处乱撞的盲头苍蝇突然找到了家，仿佛又看到成长岁月中面对黑暗胆怯又恐惧时戴上耳机听歌的自己。

年月纵或抹掉某些，我对你亦多谢！

借Sandy的一句歌词，朝花夕拾的不是你的风华绝代，而是陪伴的岁月。

对了，本来文章的开头不是想写歌词簿，这一段不知放在那个段落更适合，又不想丢掉当时的心情，就胡乱放在结尾好了。

--三餐一宿，也共一双，到底会是谁？

但凡未得到，但凡是过去，总是最登对。

未怕挨紧颈边穿过横飞的子弹跟你去走难，但怕结婚生子的平庸麻木地活着亦一样难，若与不心爱的每夜晚餐，也不知哪个故事更悲惨，只愿我，能够与你过得今晚。

从《似是故人来》到《飞女正传》，中间隔了十一年，像是一个倒叙的爱情故事：当年不顾一切只要共你活一天的飞女，已为人母后只会不动声色的慢慢悼念那些今生不再，如今与不心爱的每夜晚餐，也不过是多年前旁观者的一语成谶。

巧的很，这个记录故事的旁观者，就是林夕。

架构有些借鉴了《阳光姐妹淘》，以几个歌迷的现在与过去，来回忆梅艳芳的点滴，虽然故事性很弱，说教味道有点浓，但在歌声中作了一次集体回忆，怀念了曾经的青春，对于香-港人来说，也是缅怀了失落的黄金年代。

其实香-港的衰落也就是楼市泡沫吹到最大时，97金融风暴直接爆破了。

03年非典是另一次考验。

到如今，想必不少人都在追问：我们将何去何从？

还能再次辉煌吗？

这是失落的一代。

梅艳芳，89年的时候，刹那芳华，足以照耀永恒。

什么是香江精神？

狮子山下，奋斗不息，守望相助，人情味道。

胡杏儿的白发妆倒是很有沧桑感的，大概她老时也差不多是这个样子。

导演应该特别回避了梅艳芳的某个弟子，高志森近年在内地揾食，自然识做的，不愿意踩雷。

个人还是觉得香港译名《拾芳》比较点题，因为故事正是改编自她歌迷在她去世十周年，家被拍卖，然后拾取她被清理出来当垃圾的遗物从而发生的故事。

（好长的概括）那些被清理出来的垃圾正是梅艳芳的无价珍藏——所有粉丝送的礼物。

系嘞，真系有巨星这么“傻”，多次搬家都总会给自家的豪宅空一个房间放粉丝的海量礼物，就凭这点，都不愧她被称为“香港女儿”了。

当然粉丝捡回她的遗物只是故事的开始，随后一位资深粉丝（郭羡妮饰演，老得岁月不留人了，遗憾）把她的遗物一一归还给原主人，颇有《夏目友人帐》的感觉，故事随之展开。

虽然故事是从梅艳芳不同的歌迷视觉出发，但都侧面展示出这位一代天后的伟大，以及无可奈何的寂寞，直到离世也是孤零零的一人，这种下场不应该是她这样一个人应有的下场，现实可真是讽刺。

影片作为伪纪录片风格，拍摄也很循规蹈矩，就是好几名主演的演技也不在状态，算是给新人磨炼的舞台而已。

惊喜的话，原本以为领衔主演的胡杏儿会饰演梅艳芳，结果只是饰演梅艳芳为数不多的一个好朋友，梅艳芳却没有找演员去饰演，用一种合成音代替（这种处理也好，毕竟谁也无法复制她的神韵，非要说的话，电视剧版的陈炜算最接近，毕竟起码相貌接近），倒是有一位男粉丝在舞台剧上反串梅艳芳，绝了，真当自己是梅兰芳，但也没有什么违和感，我反而很欣赏，这代表了梅艳芳一部分男粉丝内心对这位伟大女性的尊重。

（所以我更想吐槽为何我看的场次就我一个男观众？

其他男粉丝不知道电影上映了吗？

[吃瓜]）对了，我还以为影片结尾会播放梅艳芳生前最后一场演唱会演唱的《夕阳之歌》，没想到居然是《似是故人来》。

不过也是，毕竟是歌迷视觉出发，都是一群故人在怀缅与憧憬。

今年10月10日，是“香港女儿”梅艳芳55岁的冥寿。

一班多年的忠实粉丝，非常有心的花了八年的时间和心血，为了纪念这位百变天后，拍摄了纪念电影《朝花夕拾·芳华绝代 —拾芳》。

电影女主角由香港著名演员胡杏儿和郭羡妮出演，《拾芳》从一班忠实粉丝从垃圾柜里捡回被当做垃圾扔掉的梅艳芳的遗物和一众粉丝写给梅姐的信开始，从而带出这位偶像生前对人的真挚情义。