人潮汹涌

很久没有过在观影过程中有心潮澎湃的感觉了。

似乎中文喜剧电影在我心中已经和剧本粗糙，故事简单，逻辑不通画上了等号。

选择看喜剧片默认就是配着爆米花苏打饮料食用的无脑轻松2小时。

但人潮汹涌可以说是远超预期。

首先抛开改编不讲。

作为没有看过《盗钥匙的方法》原片的人，119分钟的电影甚至让我有点意犹未尽。

故事完整连贯，没有虎头蛇尾。

情节跌宕有戏剧张力但在又很有说服力。

剧中的冲突误解反转设置精妙，可以看出是精心雕琢的剧本，不会让人感觉是为了推动剧情而强行起承转合。

作为一个笑点偏高难以取悦的观众，本片笑点还算密集，而且难能可贵的是，主要笑点不是以夸张动作表情小丑行为为基础的逗乐。

演员就不必多说，有人说华仔就是那种被扔在粪坑里都会熠熠生辉的金子。

第一次听到就深以为然。

在人潮汹涌里甚至时常觉得他就是本色出演。

真实的他似乎就是人工智能般的高度自律，谦逊儒雅，冷静沉着，帅气多金……总之，廉颇未老！

然而另外想说的不是女主而是宝藏女配黄晓蕾！

她塑造的虽是反面角色，但是得到了我满满的爱和敬意！

又狠又中二还偏偏带着悲伤过往！

那段流着泪的自我剖析看的我恨不得马上化为马前卒为亲手晖姐手刃狐狸精！

爱情线嘛，虽然理智告诉我美丽金领从最开始就不可能和住在贫民窟里的潦倒群演有任何交集，但是华仔虽着旧衣却莫名自带落魄贵族气质的那张脸和万茜谈个恋爱倒也不算太违和……其实最初相识的片段倒是可以改个更有说服力让两人更有深入接触理由的方法，比如跟儿子相关？

要改剧本也应该顺手改一下电影开场肖央演的屌丝企图把储物柜内财物以及陌生人车房据为已有的情节。

好得被一起拉到医院亲自确定了对方失忆再动手啊！

最后就是配乐和致敬桥段，热血沸腾，激情满满！

没得说！

饶晓志导演100分！

本片是一部翻拍得非常成功的国产喜剧片，在本土化改编方面做得极其巧妙。

片中演员们的演技都时刻在线，相当精湛，尤其是肖央与华仔。

肖央所饰演的陈小萌在身份转换后，从最初的穷小子直接瞬间变成了大富翁，但最终也逃不过变换角色身份所带来的危机。

刘德华所饰演的周全在失忆后逐渐找回曾经属于自己的一切，并尝试以全新的方式活下去。

其实陈小萌侥幸成为新的身份时一直让我悬着一颗心，感觉周全随时有可能发现真相而去报复陈小萌，可惜影片自始至终都没有发生这一幕。

影片最终的结局也是大快人心，相当完美。

刚二刷完，还是简单地聊一点感想。

一刷的感受是非常超出期望的，剧情、叙事节奏和埋梗都带来了不少惊喜，二刷则没有了对剧情反转的惊艳感，多了一点审视的意味。

在这种审视下，剧本存在的细节问题确实有发现，但关于创作者表达意图的线索也逐渐明晰起来。

这里暂且抛开细节，只谈一些对主线的感受。

「戏中戏」无疑是导演最想呈现的东西。

举重若轻是喜剧最常见的表达方式之一，而《人潮汹涌》还不止于此，矛盾的爆发和解决并不只靠高高举起又轻轻放下，而是具有某种更核心的喜剧精神——人生如戏，别太认真。

「表演」二字贯穿全片。

从周全躲的交警其实是在拍戏，到最后李由对着镜头说出的那一声「卡」，大喜大悲处，大起大落处，导演总要让你及时地从戏里出来，风流是戏，得意是戏，好的坏的都是戏，镜花水月，黄粱一梦。

这种表达在最后写着巨大「endgame」的废弃剧场里无疑达到了高潮，你方唱罢我登场，表演不一定按照剧本，却一定有迹可循。

编剧借晖姐之口说出来：「你们都是演员。

」晖姐是全片唯一较真儿的人。

说着「我最恨的就是骗子」出场，一开始就是冲着揭破这场戏来的。

但即使是这样一个只玩真实的人，也落败在了拆戏台的最后一步——她拿着那把道具刀，以和周全几乎一模一样的动作，完成了这幕大戏的最后一步。

喜剧至此达到了高潮，露出其诡魅的底色来——没人能逃得出这场戏，没人能袖手旁观，观众与演员总在相互转换。

是极致的游戏，也是极致的解构，所谓的「现实」至此被剥得支离破碎，即使是片尾的判决书也无法拯救。

周全是一个真正的演员。

出现在全片中心位置的小丑实在颇有深意，他的假身份千千万，而最能代表他的其实是小丑这样一个面目模糊的形象。

扮演完小丑之后，他很快回想起了杀手的身份，很难不让人问一句究竟是庄生梦蝶还是蝶梦庄生。

他身上存在两种截然相反的色彩和形状。

一种是暗色的、锋利的，是皮衣和刀刃，一种是轻佻的、缤纷的，小丑的鼻子，机关重重的家里那一堆海洋球，唬人的手枪里装着的玩具子弹——杀手多少沾点变态，但他身上体现出的不是变态，而是一种更加茫然乃至童真的底色——刀头舔血，尔虞我诈，也不过是一场游戏。

他扮演了很多角色，失忆后的经历也毋宁说是一场表演，演陈小萌，演李由的父亲，某种意义上与他从前的职业生涯并无二致。

既然是表演，则又必须回到那个非常老生常谈的问题——他是谁？

这是每个涉及身份互换题材的作品都会面临的问题。

身份互换诚然会带来巨大的戏剧冲突，但其也会触及更根本的问题，亦即自我认同与同一性的建构，毋宁说是忒修斯之船的变体。

回答不了这个问题，再精巧的情节也难免显得轻佻。

《人潮汹涌》在这个问题上大致给出了两条线索。

第一条是所谓的「人格」，而这种人格某种意义上是以能力为其依托的。

周全在本子上记录下的关于自己的信息，正是某种人格与身份的构建。

悲观，邋遢，平庸，这是陈小萌。

整洁，聪明，精英，这是周全。

陈小萌和周全因其本身而言就存在人格质量的断层，因此周全能过好陈小萌的生活，而陈小萌过不好周全的。

周全会收拾房间，会讲英文，能精确地背诵演员书籍。

陈小萌把周全的大房子搞得一团糟，什么也不会，惹了一屁股麻烦。

这其实是很传统的成功学叙事，忽视了机会平等与对人本身的关注，将成功与失败的因素更多地归结于「努力」，因而自然而然地得出结论：成功的人在哪都会成功，因此你现在所遭遇的一切，都是活该。

「精英」与「庸人」，也因此成为了两种典型化的形象。

这种叙事显然存在某些逻辑上的问题，但却是最易被接受也最有市场的。

但放在今天而言，在这样一个机会看似处处都有但其实被高度垄断着的社会环境里，这种叙事似乎构成了与前段时间大热的《心灵奇旅》的对话，而后者无疑对时代有更敏锐的嗅觉——在描述一段蒙上失败底色的loser的生活这件事上，后者至少显得稍微温柔一点，且不论这种温柔是强心针还是麻醉剂。

而传统化的叙事之所以仍然有其市场，是因为观众几乎无一例外地都会代入周全，而不会代入陈小萌。

周全当然有过人的天赋，同时也很努力，兼有好运气。

观众也许会共情陈小萌，但绝不会将自己代入这个卑劣怯懦的失败者。

从这一点上来讲，周全视角无疑更像一种「爽文」，大概来说类似于重生穿越文一路逆袭的女主。

作为一部喜剧来说是过瘾的，但其背后的东西事实上禁不住细想，是非常悲凉的底色——有几分能耐干几分事，人与人的差距其实是流在血液里的。

不过《人潮汹涌》当然不止于此，其在某些方面也有破局的尝试。

周全在《流浪星球》的拍摄里崭露头角又被遗忘，陈小萌作为「普通人」也展现出了人性的光辉，但我们很难想象，倘若身份互换永远进行下去，仅仅依凭人格的一贯，周全会找到破局的可能性吗？

或者说，这种可能性是什么呢？

功成名就，成为影帝？

抑或发现做「普通人」的美好之处？

有点扯远了，这当然是禁不住细想的问题，或者说在这部影片里深究这个问题实在有点缘木求鱼，毕竟以阶层划分的身份差异正是这部影片的最高前设。

作为喜剧而言，《人潮汹涌》给出的答案已经足够让人开心了：明天蕴含着希望，因此不管拥有怎样的资质与资源，都应该好好活下去。

第二条线索则是围绕身份的关系构建。

在一个重视关系的社会里，这种构建无疑表现得更加明晰——陈小萌回原来的家时要挡脸以防被邻居看到，而周全作为陈小萌与李想建构起的情感联系，是无论他的身份怎样变化也不会属于别人的。

这种同一性来得更加直观和浪漫，某种意义上也贴合了「人潮汹涌」的主题——人潮汹涌，而爱是唯一的标记。

但这种情感联系究竟在多大程度上属于他本人？

这是令人怀疑的，周全要占有陈小萌的身份才能和李想继续过下去，而李想爱周全失忆后的纯洁、善良、脆弱，她说「永远都不要变哦」，不禁让人怀疑她其实未必能爱他恢复记忆后的狠辣、强势、复杂。

但她仍然是爱的，这当然是意料之中的结局。

身份与关系原本是一体两面，而男主和女主的关系，显然是必须超越一切身份的。

身份可以割裂他们，也可以被轻易跨越。

「爱最大」的叙事当然不是敷衍和幼稚，而是不确定性的洪流中最重要的一份安全感。

身份、样貌、姓名，什么都可以变，唯独情感的标的是独一无二的，也因此构成每个个体独一无二的历史。

在此处，历时性的同一性问题也在某种程度上被消解了——下一刻的我还是不是我并不重要，重要的是这一刻你我之间的情感联系并不属于他人。

电影不是论证，抛开一切「成年人的」精细计算和考量，打动人的反而是这种直截了当的不管不顾。

当然是很经典的爱情，是抛开一切现实顾虑后的奔赴，诚如饶导所说，是个童话。

这两条线索某种意义上仍然没有给「他是谁」一个明确的答案，像是戏中戏中戏，「真实」的他仍然面目模糊。

但仅仅是侧写也已经足够了，毕竟人生如戏嘛，何必太较真。

如果硬要说两位主角在身份互换后经历了什么自我觉醒的过程，那大概还是要回到老生常谈的「人性光辉」上来。

是善良和爱，仍然经典和浪漫，构成人的内核，也构成平等的内在可能性。

这部影片总的来说具有很浓重的浪漫主义色彩，因此也实在没有必要深究「为什么上海女人会爱上这种男人」这样的问题，如果实在要问呢，我的答案是：因为他是刘德华。

最后，我不太懂演技的问题。

对演员，有人带着喜欢的滤镜看，有人带着讨厌的滤镜看，我是前者，因此大约一开始就被开除了评价资格。

但还是想说，我很喜欢这部片子里所有演员的呈现，很舒适和动人。

最后的最后，希望《人潮汹涌》获得与其质量相匹配的关注。

不得不说这个反转还是有点出乎意料的，当然这个也是为了铺垫后面剧情的展开，为了有个大团圆的结局吧。

虽然结果还是好的，但是想想酷酷的周全，突然变成了奥斯卡影d，配着华仔那张脸，总是让人忍不住有点瞠目结舌。

大概这就是电影想要带来的反差萌，周全被意外摔倒失忆后，身份被掉包，一下子从精致酷男变成邋遢d丝男，这个转变既无违和感又太多违和感，华仔的演技当然毋庸置疑，问题是华仔的形象实在是太深入人心了，结果一不小心化身陈小萌后就让人感觉怎么这么别扭呢，华仔怎么可能这个样子呢，都看得我分lie了O(∩_∩)O

今年春节档的票价实在太贵了。

我没钱了。

如果过了正月十五票价降了而且《人潮汹涌》在我家这边还有排片，我一定会去看一下。

刚刚在《假面饭店》页面发了这一篇胡乱写的东西，索性就在《人潮汹涌》的页面也发一下。

我之前看到好多人在自己期待的未上映电影页面的影评区发文章都没关系，我没看《人潮汹涌》，我在这电影页面发东西估计也没什么问题吧……我推荐饶晓志导演观看《假面饭店》这部电影和东野圭吾的原著。

但凡这部《假面饭店》早出来三年，饶晓志翻拍的就可能不是《偷钥匙的方法》了，就有可能是这部《假面饭店》了。

大家想想，饶晓志的前两部电影加这次《人潮汹涌》攒下的人脉完全可以凑出一个不错的演员阵容——刘德华和万茜可以直接替换《假面饭店》男女主角；然后小日向文世的角色可以用金士杰；第一个出场的那个换房间的客人可以用王自健；任素汐如果能演好老人的话那她就可以演凶手；肖央可以演被凶手雇佣的那个男扮女装的老哥；章宇、陈建斌、潘斌龙等等也绝对可以在《假面饭店》里找到合适的客串角色。

《假面饭店》这个故事的优势不仅仅在于它可以比《偷钥匙的方法》多塞更多的明星，它还有另外两个优势：第一是它比《人潮汹涌》更合适放在春节档。

失忆杀手和群众演员互换身份这种事离观众的生活太远了，中国观众里当过群众演员的不多，当过杀手的更是几乎没有吧？

但是几乎所有观众们肯定在工作生活中和服务行业的工作者接触过，而且观众当中也肯定有很多本身就是服务业工作者。

《假面饭店》可以传达出“都不容易，理解万岁”的理念，这“大过年的”的，没准可以缓和家庭成员之间的矛盾？

而且《假面饭店》里可以提炼的关键词有很多，首当其冲的就是“警民团结”和“匠人精神”，前者主旋律，后者可以拿过来送给酒店业者，请他们帮忙打广告，住得起酒店的人也一定能够买得起电影票。

我对《假面饭店》印象最深的角色往往都是女性，比如女主角，比如凶手，比如捉奸的女客人。

完全可以在宣传期炒一下女性话题。

反正《假面饭店》的话题点远比现在这个《人潮汹涌》多。

第二是《假面饭店》比唐人街探案分级更低。

原著我没看过，电影版里最出格的情节也就是杀人未遂和婚外恋，外加男扮女装了吧……总比唐人街探案的黄段子更老少咸宜吧？

我觉得年龄超过十岁的孩子去看《假面饭店》不会给他们心灵造成什么恶劣影响，但是唐人街探案就不一定了。

再者说，东野圭吾小说的悬疑推理水平总比陈思诚强吧？

最后，我再次强烈推荐饶晓志导演观看《假面饭店》以及同名原著。

这是春节档第一部看的片子，最大的一个原因大概就是因为有华仔了，真是好久没看他的影片了。

想想一直没有抢到华仔演唱会的门票，至今让我耿耿于怀，虽然yq影响演唱会一直没开成让我多少有了安慰和希望。

扯远了，总而言之，本来是因为华仔去看的片，最后发现却是还蛮好看的，剧情发展有反转，有很多的经典回顾，有典型的麻花笑点，有华仔的反差萌逗趣，真是所谓人生如戏全靠演技。

一个影d在片中扮演龙套，想想似乎还有华仔的从影缩影，也是挺用心的作品了。

可以说，看了几部春节档，这部最让我感到惊喜，可惜排片居然这么少，不得不说，zb的力量真是太可怕了，长久下去，影响的可不只是这一部作品

有用吗？

简单说下这个片子吧，《人潮汹涌》。

2021年春节档第一个掉队的电影，大年初一就被甩开了，虽然假期结束前后排片有所回暖，口碑一直也不错，但并没有什么卵用，这就是一部春节档被遗忘的作品。

之所以写这篇文章，不是为了当自来水卖力吆喝，只是挖掘一下电影的潜力：这部以戏剧结构见长的作品，究竟想要表达一个什么主题，有什么剧作上的特殊之处，而后就是，这样一部作品，有刘德华有肖央，在春节档究竟输在哪里。

电影改编自2012年的日本电影《盗钥匙的方法》（后来韩国也翻拍了一版叫做《幸运钥匙》），有着原版优秀的故事和剧本结构为基础，《人潮汹涌》的故事再怎么搞，也不会太差。

值得一提的是，根据导演饶晓志的说法，这个故事的灵感，早在2007年就有了，是两位长得差不多但身份悬殊的人，因为一场车祸换了身份。

由于早期创意与后来者撞车，所以还是买下了版权。

不过看过原版的朋友都了解，《盗钥匙的方法》在“交换人生”的基础上，最终诉求是讲述中年危机、社会压力的主题，而《人潮汹涌》最大特色，就是可以把原版这个颇为戏剧化故事，其中蕴含的主题，解读出本土语境。

我们可以从中读取一些相关信息，就是“环境的更迭，对一个人的影响到底多大”。

我国古代就有“孟母三迁”的故事，孟轲的母亲为选择良好的环境教育孩子，多次迁居，早已家喻户晓。

同时也有“近朱者赤，近墨者黑”的说法，就是环境对人，至少是成长中的孩子，有非常大的影响，毕竟耳濡目染嘛！

但假如这个人已经是成年人了，已经建立了成熟的三观，那么此时的环境的更迭，对他的人生影响有多大？

比如说有的穷鬼突然天降横财，那么这个人是拿着这笔钱坐吃山空还是会以财生财？

又比如某位成功的大老板，突然被人卷钱跑了或者家里着火财物被烧光，那么他以后是一蹶不振，还是能够重振旗鼓？

《人潮汹涌》给出的答案非常明显，也非常理想化：生活环境的更迭，对一个成年人影响不大，因为他早已建立了自己的人生信条，一直遵循着自己的生活习性。

★比如，刘德华饰演的周全，起初是一个外表光鲜、在上海这种地方有两套豪宅的“有钱人”，当他站在垃圾堆一样的房间里，发现自己“没有固定工作、群演也演不好，长一张老脸，名字叫小萌”，所以“想死也是应该的”。

但是，这个周全人如其名，为人自律，做事有条不紊滴水不漏，从做笔记了解“自己”，到将垃圾堆一般的房子收拾得干净利落，还努力钻研表演、哪怕出演龙套也是一丝不苟，大晚上扮小丑做兼职，因为他还遵循着以往的生活方式，把一个废柴的生活，逐渐梳理的井井有条，并且大有人生逆袭之势。

★比如，肖央饰演的陈小萌，就是一个废物，干啥啥不行，而且生活的脏乱差。

但中年废柴摇身一变成神秘富豪，生活富足且有了钱，但生活习惯无法更迭，偌大整洁的房子不一会就变得又乱又脏。

但是，缺点无数的陈小萌，最大的优点就是诚实善良，纵然突然有了那些钱，但他并没有花天酒地，有个细节表示乱七八糟的豪宅里全是方便面桶，还遵循了以前的生活习惯，那些钱第一时间想到竟然是还账，然后还用来营救自己的“目标”，把钱都给了对方。

可见，这个人虽然作风马虎，但天性善良。

PS，这时有人要说了，既然陈小萌诚实善良，为什么还要偷人家东西？

因他活不下去了，比如说一个本性贪婪的人，哪怕丰衣足食也会贪其他的奢侈品，不会因为拥有很多就变得大方多少；但出身非常底层的人，就算他本性善良，有时候被迫一定会表现出某种贪婪，因为不跟人抢吃的也许活都活不下去。

当然，你也可以理解为这是电影的设定基础，让两人互换人生的契机。

这就是《人潮汹涌》想要阐述的观点：“环境的更迭，努力的人不管面对什么样的烂环境，他的生活都会变好；而善良的人哪怕给他纸醉金迷，也不会丢掉天性”。

不过这只是电影的第一层主题，第二层主题，就是建立在失忆的基础上：环境更迭，改变不了人的习惯和天性，但可以改变人的命运。

★周全这个人，虽然有着优秀的人生信条，但这个人最大的缺点是不诚实，他是个骗子，而且两头都拿好处，没有契约精神。

而对比于陈小萌，这个人缺点一堆，但最大的优点就是诚实，且有契约精神。

二者互补，才算完整。

两位的共同点，就是各自在自己的生活闭环里，各自孤独，形单影只。

★一场失忆，造就的互换，改变了他们的命运，周全这个人，因为忘记过去，开始变得诚实，甚至遇到了一位姑娘，尝试着与对方谈恋爱，他的人生不再孤独。

而陈小萌，连群演也演不好的一个人，过上他人生活之后，演技开始越来越好，直到最后“演出”了一场张力十足的表演，差一点就瞒天过海。

但他也因此交到了朋友，他也不再孤独这就是电影宣传语里那句“换个活法”，但这个概念其实是错的。

因为两位角色并没有这样，环境更迭，他们并没有“换个活法”，而是沿着以前的生活方式继续下去，但环境更迭，改变的是他们的命运。

所以，假如电影的SLOGAN变成“逆转命运”，会更加贴切，什么换种活法，谁愿意换啊。

而关于《人潮汹涌》情节设计上，也是有所亮点，这是原版不具备的。

我们继续说回到陈小萌最后一场戏被识破的设定，其实不是他演得不好，而是剧情刻意追求这样的颠覆性设定，这叫“脱力式”幽默。

什么叫做“脱力幽默”？

其实就是反常规。

举个最简单的例子，某部电影里渲染一个考生备战高考，日以继夜地奋战，配上激昂的音乐，一副势在必得的样子，就是各种抬高情绪，结果考试当天，丫睡过了头了。。。

这种带有恶搞和颠覆性质的情节，就是“脱力”，在《人潮汹涌》里比比皆是。

比如周全来到陌生的环境中，想要找到密码解锁手机，发现海报上的一串字符，这在大多数电影中都是提示密码的关键，可结果并没有如愿，因为这串数字并不是密码，而是陈小萌欠的钱数。

还有促成结尾一刻的绑架案，到最后我们才明白，面目可憎的大叔，竟然是为了救孩子逃离“杀手”的魔掌，原来大家在生活里都是扮演着别人。

最大的颠覆，是结尾，人生中处处被骗的晖姐，最后竟然在废弃的剧场里，识破了舞台上三位主角天衣无缝地“表演”，一场事先张扬的“魔幻时刻”表演，从滤镜到配乐，把观众情绪调到最高，结果到了最后，竟然没有成功。

饶晓志多次使用了诸如此类的颠覆设置，说白了，这些完全不按照套路来，就是要突出剧情跟我们想的完全不同，是导演对剧作既定结构和观众惯性思维的打破，这是值得肯定的。

而那段“26年后的《天若有情》”，更是“迷影级别”的嗨点。

但说了这么多，口碑还不错的，《人潮汹涌》在春节档还是失败了，原因很简单，出现在了错误的时间上。

《人潮汹涌》的剧作，可称精彩，叙事完整清晰，逻辑自洽，故事结构精妙，值得反复回味的细节描写，每一处情节都能强烈的感受到编剧和导演在故事打磨方面的独到之处，但电影太工整了。

本片就像一个按照图纸安装的精密仪器，结构巧妙，逻辑清晰，每个环节都打磨得有棱有角，严丝合缝。

确实是电影层面的“高级”。

但是，电影是一门艺术而不是精密仪器

举个最简单的例子，国庆档那部《我和我的家乡》，几个故事里，单纯地从电影技法和剧作上考虑，最好的就是宁浩那部《北京好人》，非常巧妙的“错位式”喜剧，但几部短片下来，观众印象最深的，要么是让人动容的《最后一课》，要么是让人笑掉大牙的《神笔马亮》。

所以，剧本结构优秀，善于情绪管理的《北京好人》，在上述两部作品面前，其实是吃亏的。

可见，这种精确的计算，棱角分明的工整作品《人潮汹涌》，与《你好，李焕英》这种纵使不完美，但有旺盛的情感和饱满的情绪绽放的作品，是完全是相反的。

尤其在春节档，看电影的可不止有影迷，在这么大的观影基数面前，《人潮汹涌》这样工整的作品，纵然可以获得小众影迷的力挺，但能打动大多数观众的，永远是那种真挚动人，能让观众情绪得到释放的作品。

真该换个活法的，是《人潮汹涌》！

换个档期的话，以电影的水准以及这个阵容，没准会更好。

PS，改编限定据我所了解的一些信息，购买日本作品的版权进行本土化改编，日方对版权的限定是非常严格的，甚至可以说死板。

通俗意义上来说，很多情况下，原版的一些基础设定，改编版是不能改的。

简单的例子，就是《人潮汹涌》，刘德华那个角色设定是“杀手”，但这个发生在本土的故事，这种职业显然就不够让人信服，中国版完全可以改掉，换一种职业，其实对主题是影响不大的。

但是没辙，这一条是被限定死的，也不知道是写进了合同里还是怎么着，反正角色职业是“杀手”的设定，就是不能动。

另一条更著名的例子就是《深夜食堂》，当年剧版被喷成翔，说改编后，老板这么不接地气的设定，还不如中式大排档，苍蝇馆子。

可惜的是，主角是日式居酒屋的老板的设定，改编版是被禁止改动的，就这么任性，要不就别买版权，买了版权就得照着原版走。

我想这些片方和编导们，也都不傻，肯定知道某些设定不符合本土语境，但没办法，能改早就改了。

要是不买版权的话，依样画葫芦，被喷抄袭、山寨那就怪不得别人喽。

相比之下，韩国电影在这方面限制倒是不多，所以这几年改编韩国电影的华语片不少，但改编日本作品的则不多。

但还是那句话，想要不受制于人，就得原创，比什么都强。

终于去看了《人潮汹涌》，看完很感动。

因为刘德华。

刘德华有个神奇之处：让人相信他。

看电影的时候，旁边一对中年闺蜜，把电影院当成咖啡馆，聊得那叫一个带劲。

开场的时候，她俩聊李焕英，很内行地说贾玲和张小斐其实分账没分多少钱；在肖央刚出现的时候，她俩剧透这是一个互换身份的故事。

当时我就绝望了……前排的人回头看了她们一眼，她们停了两分钟，接着在刘德华出现的时候，说：这是帅哥迟暮啊。

我了个去，只好换到角落去坐，离得远远的。

这俩油腻闺蜜的这句话是对的：刘德华老了。

连他自己都在电影里自嘲“长了张老脸，名字却叫小萌”；但刘德华，让人服的，就是，他不倚老卖老，也不服老。

刘德华60了。

以前我们看他的时候，他还叫华仔。

那时候在录像厅里看《天若有情》，他骑着摩托出现，每个女孩子都希望后座坐的是自己。

那么帅气、那么义气，就算演小混混，也是有情有义的小混混。

随他天涯海角，可以的。

我并不是他的粉丝，但说到几亿少女的梦，那时候的华仔必须有姓名。

那个年代的艺人，个个都有真本事，唱、跳、演，都得来真的。

噢，还有脸，也是真的。

而在一群有真本事的人里，刘德华的敬业依然是出了名的，爱护粉丝也是出了名的。

都说一个人能演一阵子，但演不了一辈子。

他是一个用真实行动让人相信他是这样的：敬业、周到、带着老派的坚持和不多话的体贴。

而在这部电影里，他演杀手、落魄屌丝、龙套，你都会信他。

无论是演技，还是价值观。

他演失忆后开始不属于自己的新生活，从不懂表演的龙套，到不惜力演好无台词的小角色被导演表扬，你信。

信他的努力。

他把垃圾场一样的屋子，收拾得清爽干净，旧床单也铺得整整齐齐，你也信。

信他这么用心对待每件事。

里面有几个细节：万茜帮他付了房租，他在手账本上称她为恩人，记下她帮他付的2000块、送的手机；没钱还她的时候，哪怕是一个果篮，他也要送给她表心意。

刘德华演，你会信。

信他这么感恩重情。

肖央帮他付了医药费，他认出来，鞠躬致谢、坚持要还钱，你也会信。

信他真心感谢每一个帮助他的人，不欠人一厘一毫。

万茜喝多了，失落地说：“现在的人，都只谈条件不谈感情，像我这样的，连及格分都不到。

”他说：“真正喜欢你的人，是不会给你打分的。

”这种温柔的不计较条件的老调子，刘德华说，你会分外相信。

信他坚信那个年代的爱情观，不重钱重情；信他哪怕落魄到一文不名，就靠自己的上进、努力、体贴、周到、善良，也不会成为loser，也能吸引到中产女。

他没钱，但万茜去片场看他工作的时候，他说：晚饭馄饨还是拉面，我请。

你还是会信。

信他那种“哪怕没钱，吃得差一点，也要请吃饭”的老派骨气。

最后，在他教肖央演戏的时候，一个被捅刀倒下的动作，他分解了N个层次：惊恐、难以置信、愤怒、无力，瘫、软、倒、地；他批评肖央每本书没有看过前十页，而他能说出每一段在书的第几页什么位置，你都信。

信他这么多年，就是这样认认真真一步一个脚印走过来。

还记得刘德华在2018年开演唱会的时候，已经57岁的他，因为身体原因唱不下去，后续的演唱会被迫取消，给歌迷退票。

大家都心疼。

因为，做这个决定，最难过的人，一定是敬业的华仔。

这次，知道他演的《人潮汹涌》，在最热门的春节档上，初一就想去看，过了十五才终于看上了。

没办法，当年在录像厅看刘德华的少女们，已经都当妈了。

春节安排好孩子、节后开工，偷两个小时去看电影，已经是难得的奢侈。

但看到他，瘦归瘦有肌肉，一笑一蹙眉都是老克勒的味道，一出手就知道演技从没松懈过。

真的，从华仔到华哥，优质偶像这个词，他太配得上了。

什么叫老呢？

自我放弃、倚老卖老的油腻才叫老。

这样放得下身段、始终在进取，不固步自封；即便脸上有了褶子，心也是年轻的。

他没老，但他让人怀旧。

年轻人怀旧，怀的是旧时装里的时髦味、老物件里的精致和沉淀；但有年龄的人怀旧，怀念的是当年青春时的气氛。

怀念当年那种车马慢、慢慢爱上一个人，爱一个人就想长久，不多话但就想为她的时光。

怀念的是，印刻在青春里的那个人，风雨之后，依然是斯人若彩虹。

首先最大的点还得说是华子，额，我是说演员:)贾玲姐的华子又双叒叕失忆了😓万茜姐姐也很不错，肖央搞笑担当嘛，郭金飞就真的只露了一面，反而女反派倒是把川渝妹子那种狠辣演得很带劲。

先来说说故事梗概……以下有剧透，介意勿看。

房地产女龙头怀着孕被没领证的男人和妹妹卷钱跑路刺激流产了。

杀人偿命欠债还钱，那就买凶。

结果这个凶是个高级演员，男人妹妹都带钱跑路了？！

反而杀手失忆了和一个死宅换了身份搅和在里面，整体感觉怎么说呢……有点乱……最后女反派总结的很到位一群演员……虽然单独看所有部分都可圈可点，但风格有些拼凑了。

当然可以理解，这部片子其实改动很大，应该也是为了更加符合国情一些，但全剧就是有点像陈小萌和前女友告别那场戏的感觉，也有点像李想说的那样就差一点点，这种感觉与我而言就是有内味儿了，却突然切了……有点突兀……总之拍的细节和片段都很好，连在一起有那么点乱，所以下面我就想到哪里说到哪里吧，不喜勿喷……刚开片悬疑色彩很足，关于无言真以及全剧人物名字这件事，应该大家都明白的，隐喻摆在明面上总觉得有点尬吧……另外我还是觉得渣男其实死了就死了，我是渣男必须死派的支持者，哈哈。

然后肖央演得陈小萌自杀场景也是气势十足，不过好在很快切到喜剧了，自杀绳子断了，唉，家里脏乱差的宅死都没勇气所有漫画的吊车尾逆袭大概都要这样连上吊绳子都能断的人，那就除了撸蛇还能说他啥好。

关键此人不但做事情不行人品也差，浴室乱丢肥皂害天王摔飞出去，画面倒是拍的艺术(大爷们在男澡堂的场面实在太香艳除了华子的上半身其他我都没敢细看，哈哈)，但咋就能偷人家东西呢，之后就是各种误会。

真陈小萌这边是各种挥霍各种变出钱来，把周全的家产挥霍一空。

假小萌周全那边则是拼命演戏泡李想。

看来我们单亲妈妈群体在社会上影响力是越来越大，形象是一部比一部高大，为了儿子完成有宇航员爸爸的理想，就敢让假陈小萌去偷剧组道具，咱们华子也是一路过关斩将为了万茜妹妹拼命(贾玲姐你羡慕了吗？

)不过好在演员真的都太好了，假小萌周全和李想那几段秀恩爱的戏实实在在的让我吃了好多狗粮，也赚了不少我这个泪点极低症患者感同身受的热泪。

里面关于单身带娃妈妈的刻画其实是很成功的，年轻时候看错了人，帮别人养孩子，事业有成却总是打副本，还要和娃约好暗号卡怪报警，价值什么的早就掉到底了，所以只要有个知冷热讲感情的人出现，她就能觉得有安全感比那些锦衣华服大谈金钱论的男人靠谱，她能什么都信只要对方真的没有骗过她……还有收到鼓励的假小萌哭那段，真的天王演得太好了，明明是在笑，可笑着笑着就有点想一起哭起来，我们这些社畜其实都是易哭症患者，一把年纪还叫小萌什么的，想想不是一点点讽刺啊……另外在假小萌去找女反派要孩子那段和麻导彪戏的时候，电影院里其实是有人鼓掌的，天王彪戏就真的有内味儿，从那个港片大行其道的年代走来，别说眼神，每一滴汗水水似乎都在透过毛孔表演，至于飙摩托那场戏自然也是致敬经典，男人的浪漫啊……不过可惜，这剧终究是套了贺岁喜剧的壳，后面麻导的去而复返，到女反派的诉说原委，推动剧情发展，我真的就感觉尬……好吧，我写的也很乱，年纪大了记性也是真的不好了，只能趁记得赶紧写一写。

总结下这剧还是可以当做贺岁喜剧看看的，我们那个年代人欠了天王太多电影票该还一还。

《人潮里》挺好听的，看过之后到一定年纪的人可以流点眼泪，年轻人可以笑一笑，过年嘛，还是应该笑一笑的。

写在最后，其实我还有个疑问，华子已经二部戏都演失忆了，为啥我有一种天王是在用电影和自己的演艺生涯告别的感觉呢，哈哈，想多了想多了😁还是祝各位观影愉快，一家之言，仅供参考，不喜勿喷

有些人质疑情节不合理的，不符合上海人啥的，还有人问身份互换了，人生就换了吗？？

真是笑死我了，这就是个电影啊，就是个故事啊，没人说这是真实存在真实发生的吧？！

没人会信洗澡出来两人真的互换了人生吧？！

电影就是讲了这么一个故事，为了较真抬杠真的没必要鸡蛋里挑骨头的，要不您自己编剧自己写吧，真的不适合看别人拍的电影，太耽误您了😂