双雄

Welcome to the Punch, 妙就妙在“Punch"一词，查一下小青年爱用的Urban Dictionary: “Punch ”在生活中有19种大大小小略同的实用意义。

主要的包括：a-To apply pressure to a surface by means of a fist. 向某人挥拳b-power, force, strength 权利，能量，力量c-A nice tasting drink. 一种饮料，多半是酒精量足的鸡尾酒d-...better than a kick in the nuts， 向某人的要害部位猛击e-(Verb) Old hippie technique of emptying the tobacco out of a cigarette, and refilling it with marijuana. － 将传统卷烟应用于大麻次要的有：a-To administer a narcotic, namely Heroin, by intravenous injection.注射强力药物b- an immesurable sign of love for another person; 强烈的爱的信号c-To take a shit 大便而在片中"punch" 是一个集装箱的暗号。

因此对国内影迷把片名中妙用奇多的“Punch" 翻译成毫不相关，没有任何意义的“庞奇”两字感到无奈。

不过这种例子数不胜数，也罢。

影片的导演是英国人Eran Creevy， 在此之前他有一部小有名气的"shifty", 详述了当代英国穷苦毒贩的生活。

Eran曾说香港的麦兆辉与刘伟强对他有一定影响。

在此片中，我们不难发现，确实如此。

开篇蓝色与黑色相交的夜景与干净利落的镜头让人不难想到《无间道》而西装革履的抢劫犯是受了英式007式贴身剪裁时尚风范影响。

在开头10分钟绅士大盗与Techno 音乐混搭的高潮过后，影片情节进入了比较传统老套的前松后紧，比起去年同类题材的《The Sweeney》影片缺少了衔接的中段的小高潮。

再加上难懂的当地重口音，让我怀念起在家看DVD字幕版的好处。

本片故事的主线是生命力旺盛的小警察James小弟与老练深沉的Mark大哥矛盾复杂的敌友情谊，副线是政治家警署政要退伍军人的连锁阴谋。

外加一条极其含蓄的爱情线，微弱但关键。

故事本身并不新颖，香港人与意大利人把此类题材都挖尽了，美国人则用子弹火药征服眼球，相比之下英国人显得心有余而力不足，故事说起来不够精致，子弹打起来不够火力，口味如低糖的健怡可乐。

还在有几个好演员捧场。

James McAvoy 如前辈Ewan Gordon McGregor，苏格兰式的活力与呱噪，起床关闹钟的镜头与他在《Wanted》里如出一辙。

Andrea riseborough是我近来最关注的女演员，自从《Shadow Dancer》后就爱上了她。

尽管近来有进军好莱坞的迹象，但我总觉得她是那种演技一流但却火不起来的女演员，一种边缘的特质,在她身上很少能看到戏剧夸张的表演，多半是冷静与矜持。

Mark Strong绝对是本片最大的亮点。

演惯坏蛋，偶尔演一下好人的角色让人过目不忘惊艳无比。

大哥把在《tinker tailor soldier spy》里那种深邃复杂爱恨交织的眼神发挥到了极致, 眼神功力好比杨过当年的“黯然销魂掌”，相思所害，难以抗拒，广大基友眼福不浅。

且Strong大哥的口音是唯一一个我能听懂百分之百的，大概因为他户口在伦敦，曾经又在慕尼黑一心攻读律师学位，把口音国际化过。

像James那种格拉斯哥口音估计没有德国人能听懂。

无论怎样，大哥硬生生地把一部两星片提拨成了三星。

　　12月6号，本年度最后一部好莱坞进口片《双雄》，将在内地影院压轴上映。

这部英国新锐导演埃兰·克里维执导的黑帮动作电影，由于有世界大师级导演雷德利·斯科特担任制片和监制；久未露面，但在内地拥有极高人气的“好莱坞一哥”詹姆斯·麦卡沃伊出任主演，在开拍之初，就受到全球主流媒体的高度关注。

又因本片剧本在2010年英国剧本“黑名单”(2010 Brit List，业内最具潜力剧本)上名列前三甲，因此还未上映，就被冠上了诸如“最值得期待黑帮电影”、“最具风格黑帮动作片”等称号，足见媒体、观众、业内人士对本片的厚爱。

　　简单概括，《双雄》的故事主线有两条。

一是麦卡沃伊追捕抢劫银行的逃犯未遂，并被打伤右腿，为了将其捉拿归案，引发的一场长达数年的猫鼠游戏；另一条线则牵扯到英国的政治、竞选、帮派斗争、以及各利益团体间的苟且勾当。

由于第二条故事线的存在，使麦卡沃伊和马克·斯特朗饰演的大盗之间，警与匪、正义与邪恶、恩怨与情仇，变得界限模糊、不再对立。

导演埃兰·克里维采访时说道：“麦卡沃伊饰演的警察深陷麻烦，他无法从受伤的阴影中走出来……他的生活停止了。

他留在了过去，已经不再是从前那个人”，相反“马克斯特朗饰演的角色则更具同情心，他比我们的主人公更富有英雄气概得多”……　　　　　　乍一听，这个故事带有很强烈的东方宿命论，即因果循环，凡事都有双面性，且在一定条件下可相互转化。

这也是香港的黑帮动作电影从八九十年代的辉煌期到现在，一直持续讨论的问题，如《喋血双雄》、《英雄本色》，《无间道》。

近些年，西方的影视剧也越来越多地涉及这个话题，史泰龙的《赤警威龙》、近年在欧美大热的剧集《妙警贼探》等都是经典范本。

《双雄》的导演克里维在十几岁时，就痴迷于八九十年代的香港电影，这部电影确实受到了港片的巨大影响。

　　而西方的黑帮动作片，则由动作类型片中的警匪电影演变而来。

有别于香港的宿命论和“优雅又残酷“的人性探讨（吴宇森电影为代表）。

它将故事矛头更多地聚焦在资本工业社会的贫富不均，以及由此衍生的，类似于写实性的黑帮争斗和利益权利的拉锯，代表作是1972年上映的经典电影《教父》。

　　　　　　之后，随着科技、特效技术的不断进步，以及观众审美口味的变化，西方黑帮动作片开始朝两个支流发展：迈克尔曼式的美国正统黑帮片和以盖里奇为代表的戏谑结构式黑帮电影。

前者的标志性元素是更大的故事场面、更刺激的动作打斗、更火爆的枪战戏码和更强烈的正邪对立感，是在传统套路的基础上，注重视觉效果的强力表现。

经典影片《盗火线》、《惊爆内幕》和《美国黑帮》等都是此类代表。

　　盖里奇式的戏谑结构黑帮片，则更多彰显的是英国人的自嘲和幽默。

他们往往反其道行之，推翻传统黑帮片的生存规律，用近乎夸张的演员表演，一反常态的空间、场景、人物关系设置来制造冲突、使戏剧效果最大化。

用看似轻松的方式娱乐大众。

看看《海扁王》、《大侦探福尔摩斯》的票房和口碑，就知道这种类型的电影，近几年在全球取得了多大的成功。

　　“我们那一代人是看着《虎胆龙威》、《致命武器》、《铁血战士》长大的，而且那时来自东方的功夫片在好莱坞大受欢迎。

无论《黑客帝国》还是《巅峰时刻》到处你都能看到功夫的元素”……　　从小痴迷于香港黑帮片、土生土长的英国人、常年在好莱坞发展，这些因素在埃兰·克里维身上融合，并迸发出蓬勃的生命力和奇妙的化学反应。

因此，在《双雄》中，我们能看到一场世界级的黑帮经典对决：电影开始，犯罪分子西装革履抢劫银行，快速的剪辑加上汉斯季默氛围的配乐，腔调十足、气势凌厉，开篇就极具《007》的格局和气魄；蓝绿色调的伦敦夜景、大规模的飙车戏码和枪火对决，则瞬间让人肾上腺激素飙升；为了给残酷的犯罪事件营造一种类似于死亡之舞的壮烈美感，导演克里维又在必要的时刻，用恢弘的配乐、优雅的慢镜、刺激感官的血拼画面，来解构一桩枪击事件，让人感受到的是吴宇森式“又残酷又优雅”的暴力美学；当你以为导演就此止步时，他纯正的英国血统又向所有观众开了一个戏谑口吻的小玩笑，因此在同一个场景中，温馨、不安、平静、杀机....这些对立的字眼会一股脑冲撞进观众大脑，屏息凝神、又让人感到大智若愚的魅力。

　　　　　　　《双雄》由世界大师级导演雷德利·斯科特担任制片和监制。

雷德利·斯科特不仅擅长拍摄史诗巨制，更是科幻、恐怖类电影鼻祖级人物。

手握金球奖最佳电影奖杯2座、奥斯卡最佳导演奖1座、奥斯卡最佳影片奖3座。

《异形》、《银翼杀手》、《末路狂花》、《角斗士》、《黑影坠落》、《美国黑帮》……几乎他的每部作品都会被全球影迷顶礼膜拜。

斯科特在采访中说道：“《双雄》的剧本很扎实、也很过瘾。

看完剧本，我就有种强烈的冲动，一定要参与到电影的创作中去……这将成为一部前所未有的黑帮电影”。

而挑片口味极为讲究、进来很少露面的詹姆斯·麦卡沃伊，为了接演该片甚至推掉乔·怀特的《安娜·卡列尼娜》。

这些都给了埃兰·克里维更大的动力和激情去创作该片。

　　《双雄》在今年的格拉斯加国际电影节上首映后，获得一致好评。

著名影评人Oliver Lyttelton评价本片：“紧张、刺激、激动人心”。

美国著名的电影网站更是对导演推崇有加：“影片比起想象中要出彩很多，使得导演埃兰·克里维成为继克里斯托弗·诺兰、鲁伯特·瓦特(《猩球崛起》)之后来自英伦的又一位前途无量的商业片导演。

”　　神秘代码、惊天对决。

《双雄》将于12月6日，在全国院线大规模上映。

《欢迎来到庞奇》有一个乍看来令人疑惑的片名，即使看过电影后发现这个片名仅仅是一件麦格芬而已。

影片内容没有它的名字来的让人抓狂，歌颂了一段警匪兄弟情，顺道讽刺了腐败的司法体制，它的故事确实没有什么令人眼前一亮的地方，但我还是要说，《欢迎来到庞奇》依然有值得人来享受的地方。

《无间道》、《喋血双雄》、《盗火线》、《城中大盗》甚至是《黑暗骑士》，这些经典的都市犯罪、警匪、黑色题材影片的影子都能在《欢迎来到庞奇》中找到，换句话说，这部电影，看的是情怀。

如果你是抱着看一部颠覆英伦警匪帮会片格局之野心力作的心态来观影，那么我劝你还不如去重看一遍埃德加赖特的《热血警探》。

醉心于港片粗野之美的迷影型导演不只是狂野美利坚的痞子塔伦蒂诺，一向以优雅著称的英格兰同样不乏死忠信徒。

埃兰克里维将香港经典警匪片的人物个性及模式化场景与桥段运用到了这部《欢迎来到庞奇》中，再配之以迈克尔曼黑色电影所特有的阴柔夜景，让整部电影的外貌冷酷到了冰点。

这部电影的美工做的我十分喜欢，从头至尾画面被一层蓝绿色调统领，显得冰冷忧郁，充满着涌动的波澜，好似《盗火线》中罗伯特德尼罗在落地窗前与夜色相融成的那一抹深蓝，流露着浓浓的情绪。

影片开头就来了一场足够酷的警匪追逐，麦卡沃伊饰演的热血干警同斯特朗率领的悍匪四人组于午夜在寂静空灵的街道上斗智斗勇，美感与动感同时爆发了出来，克里维通过这场戏在奠定了影片风格的同时也正式开始了自己的致敬之旅。

影片接下来的天台交谈、警方新闻发布会、边缘灰色的主人公、黝黑深邃的夜空、枪战现场景象回溯、警匪联手突围、码头大火拼以及宿命般的结尾留白无不透露着吴宇森、林岭东、杜琪峰和迈克尔曼的标签，如舞蹈般飞扬火爆的枪战场面更易使人将本片看做港片导演执导的西方作品。

另外，顺便提一下影片的两位主演，麦卡沃伊身为第一主角，通过痛苦的表情、激烈的动作以及浓重的口音将一个落魄英伦警员的形象确立了起来，可惜影片的属性与定位使得角色的深层发挥并不大，反倒是让性格干净利落且较为脸谱化的斯特朗捡了便宜，如果说麦卡沃伊真是因为本片而推掉了好友乔怀特的《安娜卡列尼娜》的话，个人觉得这是不太值得的。

所以，如果你非要幻想着终于有位新人能够站出来用雷德利斯科特监制的作品干掉盖里奇、打倒马修沃恩、嘲笑埃德加赖特的话，我只能告诉你你选错了片，但是如果你想来一堵飞扬在英伦夜空中的港味“烟火”，并借此小小的回味一下那段不羁的时光，那么这部“庞奇”随时欢迎你的到来。

尽管国产片才是贺岁档的主角，但今年贺岁档的第一波热潮却是由多部好莱坞大片掀起的，内地电影市场整个11月完全被进口大片所把持着，几部华语电影只能在夹缝中求生存，更有影片《怒放2013》为避开这波热潮而改期上映。

到了12月则基本换成了国产电影主打，6日上映的英国黑帮动作片《双雄》成为了今年最后一部进口大片。

这部影片的导演埃兰•克里维对黑帮电影相当痴迷，他导演的处女作《变化》灵感就来自港片《英雄本色》等，《双雄》更是埃兰•克里维在黑帮片领域的延续和创新。

该片的剧本曾在2010年英国最值得期待剧本名单上位列前三，并被奥斯卡金牌导演雷德利•斯科特相中，出任制片和监制。

再加上好莱坞当红小生詹姆斯•麦克沃伊（饰演警察麦克斯）和实力派演员马克•克斯特朗（饰演犯罪分子雅克布）的加盟，所以该片尚未上映就被冠上了“最值得期待黑帮电影”、“最具风格黑帮动作片”等称号，让人对影片的内容充满了期待。

《双雄》的剧情并不复杂，故事线主要有两条：一是男主角追捕抢劫银行的逃犯未遂，为了将其追拿归案，引发了一场长达数年的猫鼠游戏；另一条则牵涉到了英国的竞选、帮派斗争以及各利益集团间的苟且勾当。

两条线串在一起后，使得原先的警与匪、正义与邪恶、恩怨与情仇，变得模糊不再对立。

被逼上绝路的两个人选择了合体，互相提防却又卖命合作，既查出了雅克布儿子被杀案的凶手也将警察窝里的黑势力扫清。

这是黑帮分子父爱力量与普通警察的正义力量的碰撞。

诚如导演埃兰•克里维所言：“以往的英式黑帮片格局显得过于狭隘，他更希望拍出如《无间道》那般的黑帮惊悚片。

”也正因为于此，《双雄》的影像风格上带着一股浓浓港片的气质，天台谈判、街头火拼、警匪联手、黑警叛变等细节无不透露出强烈的吴宇森、杜琪峰、麦兆辉等港式警匪片的标签，更是能找到《无间道》、《龙虎风云》、《喋血双雄》等经典香港警匪片的影子。

也不知从何时起，男人与男人之间的“基友”关系成为了互联网上的一种时尚。

不管是五大三粗的汉子还是西装革履的型男，仿佛都将“基情”当成了一种可以公开炫耀的事情。

延伸到电影市场也同样如此，但凡是双男主为主线的影视作品也会时尚的卖腐起来，《大侦探福尔摩斯》、《雷神》、《X战警》等脍炙人口的电影都插入了让人口水横流的基情桥段。

《双雄》也同样如此，一开场两人的初次见面就在对方心底烙下了不可磨灭的印记，最后这一文一武一柔一刚走到一起，双雄的眼神里尽是柔情。

如此养眼、刺激的双雄会在“基腐”效应的推动下俨然变成了卖萌无罪、卖腐有理的境况。

当港式警匪风格和暴力美学与英伦绅士优雅格调和盖世气质相融合，并植入了全球盛行的基腐情调后，《双雄》值得期待！

首先说一句，豆娘的评分不靠谱有没有。

有人吐糟说这是哪门子的警匪片，根本就是有头无尾嘛。

只好摊手。

那是因为打开的方式出了错，卡司里都有一美了，还好意思管它叫警匪片？

一美演戏的思路难道不是：跟男主角搅基（叉男初恋），跟女主角当闺蜜（恋爱学分）；即便装模作样地来了一发异性恋，也绝不，绝不会跟女主角在一起（赎罪，麦克白）。

真是基的伟大，基的光荣！

而这部电影里，一美就是女主角（咦）关于这部电影，要这么看：出场的主要人物有男主：狂酷帅屌流血不流泪的黑帮带头大哥（不认识，但是看起来很厉害）（我错了，我说这个光头怎么那么眼熟，原来是锅匠里倭瓜的好基友）女主：出身平凡倔强可爱的警队一枝花——Max（一美演的那个）女配：女主的好朋友，二愣子小警察（倾国之恋的温莎公爵夫人）男配1：黑帮大哥的老基友男配2：警花Max的小粉丝，小透明一个（黑镜S1E2里的单车少年）BOSS（BOSS就是考验男女主人公感情的懂不懂）：神经兮兮的退伍大兵哥大BOSS（大BOSS就是负责拆CP的最厉害）：英俊多金的警局头头好，不靠谱地介绍完人物，下面展开主线剧情。

主线剧情其实就是黑帮大哥和小警花Max的爱情故事？

故事要从三年前小警花Max单身匹马追捕一伙银行劫匪开始……小警花没有武器（连防狼棒都没带）就敢闯进隧道，而且神奇地拦下了大哥的机车。

——————————————————————————————大哥（深情地）：世界上的机车有那么多辆，为何你偏偏拦下我的那辆？

（才没有）其实是：大哥：尼玛，哪儿来的小野猫，敢拦老子的车，活得不耐烦啦！！！

Max：你们这些坏人，我要抓住你们Σ(-`Д´-ﾉ；)ﾉ 大哥本打算按道上的规矩做了这个小野猫，结果大哥仔细那么一瞧，咦，蛮漂亮的嘛，可惜性格太辣，不然直接扛回家。

于是大哥脑子一热，居然没舍得打死Max（谁下的去手啊咧），只把他腿打伤，跟着男配角走了。

Max疼得哭了起来(>_<。

)过了3年，小警花Max一直恨恨地想着当年欺负他的大魔王，粗神经的大魔王却在一个遥远的国家。

好了，大哥的倒霉儿子被人打成筛子，终于逼得大哥重出江湖，救儿子，撸警花！

刚开始，大哥吃不准Max对他到底是个什么态度，于是暗搓搓地化装去医院，Max跑出来的时候大哥已经走了。

Max更生气了。

这时候，Max的闺蜜二愣子小警察赶紧安慰他：你一定会找到大魔王的！

一定！

两人友好地碰了碰鼻子，碰鼻子的结果是闺蜜还不到一小时就领了便当……实在是令（xi）人（wen）发（le）指（jian）Max又得到消息，大哥会在酒店出现，Max使劲儿追，各路小BOSS也纷纷现身追杀大哥。

结果当然是被大哥挨个儿收拾掉。

Max这次只差一点就能追上大哥，只不过在下楼梯的时候旧伤复发，疼得又嘤了起来。

大哥听到Max的娇喘声，虎躯一震有没有！

当场就有返身往楼上跑的冲动有没有！

那个傻不啦叽的黑帮老基友还问大哥：当年为什么没做掉他啊？

你变成了道上的笑话好吗。

真是图样图森破，大哥行走江湖从来都是藐视规矩的，冲冠一怒为红颜，才算铁血真汉子。

好啦，剧情发展到关键阶段，腹黑大BOSS把Max送到埋伏好的俱乐部，Max面对一帮糙汉毫无惧色，拿着小手枪就跟人家的重武器对打。

Max在送死？

呵呵，有大哥在呢，不怕。

大哥全程开外挂，跑去拿枪的时候子弹就是打不中他！

一个鹞子翻身就解决了小BOSS。

这时老基友开车过来招呼大哥跑路，大哥跑到一半突然发现：诶，老子的马子呢？

大哥果断叫停基友：在这儿给老子等着，跑路不带马子不是黑帮做派。

就在Max快被BOSS抓到的时候，大哥犹如天降，一声大吼：小野猫你只管跑，老子掩护你。

Max喵(=｀ェ´=) 的一声，窜到了车里。

虽说被大魔王救了，Max还是有脾气的好吗。

刚一上车就挥起小粉拳没头没脑地开始打大魔王。

Max（心理活动如下）：你讨厌！

你混蛋！

你说走就走，三年了，你QQ隐身，微信不在线，说明你根本不在乎我，喵(=ＴェＴ=)恨死你了！

你去死吧！

去死(=｀ェ´=) 喵呜你指望大哥过来哄哄Max？

黑社会的糙爷们儿没这么多讲究知道吗。

大哥：别人动老子一下，立刻爆头。

小野猫你想挠老子就挠好了。

所以大哥就硬是坐那儿让他打啊……一点都不觉得疼……大哥：老子就喜欢这种有个性的小野猫。

小野猫打累了，气鼓鼓地带大哥去医院（太平间）看儿子去了。

看到盖着白单子的儿子，糙爷们儿终于红了眼眶，Max很想揉揉大魔王的头，被大魔王粗暴地推开：滚！

Max：我知道你很难过(ㄒoㄒ) 矮油，小野猫你的脾气呢？

离开医院的时候，两个人都默默地，直到在走廊上碰见警花Max的透明小粉丝。

小粉丝一见警花居然跟混世大魔王在一起，气不打一处来，要求他选边，此时，不用想，Max选择了大哥那一边。

刚开始我天真地以为这是Max在下一盘很大的棋，玩无间道美人计什么的。

后来证明我高估了Max的智商，人家就是铁了心要跟大哥在一起！

最后的码头决战，小警花威武地扛起枪打真人CS，大哥是边打边给自己的马子点一万个赞：真不愧是老子看上的妞。

上得了战场，入得了洞房。

对了，那个像黏黏虫一样跟在大哥后面连老婆孩子都不要的基友哪儿去了？

答：被BOSS开了个洞，跟地上坐着呢。

大哥上回孤身一人救警花，这回却把老基友单独撂下，基友的心在淌血你看到了吗？

码头上，小警花最终面对大BOSS，大BOSS开始打心理战：Max啊，你看，坏人就在那里，你去把黑帮老大抓过来好不好呀？

Max：可是他对我不坏啊……大BOSS：我说他坏他就是坏。

你听不听我的话？

嗯？

大哥看不下去了，心想：操你妈，老子都挂彩了，敢拆老子CP就是作死！

一。

枪。

爆。

头。

好了，解决了大BOSS，小警花和大哥之间再也没有阻碍了。

让我们一起祝他们性福！

曾出演过《赎罪》、《末代独裁》、《X战警：第一战》、《通缉令》等电影而一跃为“腐女杀手”的詹姆斯·麦卡沃伊携手硬汉马克·斯特朗的警匪动作大片《双雄》即将登陆中国银幕，此番两人在片中一警一匪大搞基情，痞子英雄的基情style不知道又会秒杀多少腐女的RMB。

《双雄》的开篇便是疯狂的猫鼠追逐大战。

狡猾精明的犯罪分子雅克布·斯特恩伍德(马克·斯特朗　饰)带领手下洗劫位于伦敦中心地带的银行，警察新手麦克斯（詹姆斯·麦卡沃伊　饰）奉命追捕，雅克布在击中了麦克斯的膝盖后得以逃脱。

几年之后，麦克斯的事业已经跌倒了谷底，但他依然没有放弃寻找雅克布的消息。

麦克斯对这位敌人的“痴迷”，正如同梅尔维尔笔下追逐白鲸的亚哈船长一样，宁愿与他同归于尽，也不愿意看到他逍遥法外。

警方发现，斯特恩伍德的的儿子倒在了机场，身中枪伤几乎丧命。

麦克斯相信，听到这个消息的雅克布会为自己的儿子回到英格兰，那样他就终于有机会再同仇人面对面，把之前恩怨一笔算清。

在整个影片过程中情节紧凑的几乎让人窒息，但是导演似乎并不满足于讲一个简单的、紧张的警匪故事，在整个影片中对人心理变化及人性刻画的入木三分。

电影的结局多少有一些出乎人的意料，但是仔细回想电影的情节又在情理之中。

电影的基本结构很简洁，故事情节则在丰富细致的细节中层层展开。

乍一看故事简单，实际上片中不断呈现的诡计、笑点、腐点，冲突不断、高潮迭起的剧情反转都给我带来了惊喜。

本片剧本是“2010年英国最佳待拍剧本黑名单”之一，所以决定电影成败的首先是一个引人入胜的故事，这是我们中国电影最缺乏的。

“双雄”的联袂，让电影的动作戏的精彩程度完全得到保障，着实刺激着观众们的雄性激素。

同时，影片不光有荷尔蒙爆棚的男人戏，“双雄”间的恩怨纠葛，麦卡沃伊与安德丽亚的情感牵绊，都是电影看点。

虽然这一部地道的英国黑帮动作片，但熟知香港动作片的朋友们不难发现是这一部港味十足的英国进口大片，导演以现代伦敦为大背景，并将英国传统的幽默戏谑，融入到宏大的场面、更为激烈的火拼对决中。

蓝绿色调的风格充斥其中，而又不乏吴宇森式的暴力美学。

枪炮火药、炸弹乱飞的大规模激烈枪战，充分显示了导演在黑帮片领域的延续和创新。

大段的枪战场面、快速的剪辑、暴躁的音效及颠晃的镜头足以吸引许多男性观众的眼球。

影片可谓是男女通吃的高质量动作片，在这个贺岁档大战中定能成为一匹黑马。

作者：沙河小子暗黑、警匪、枪击、血性...将所有这些元素组合到一部电影中。

那肯定会是一部相当精彩的黑帮题材影片。

影片中有警察神探有黑帮大佬。

有人代表正义也有人习惯邪恶。

今天（12月6日）上映的《双雄》正是这样一部影片。

看到詹姆斯·麦卡沃伊和马克·斯特朗所饰演的警匪角色在影片一开始从抢劫到两者大打出手上演强力追捕大戏时。

观众很难置信这是一部来自英国导演带有浓重英伦气息的警匪题材影片。

在电影迷的印象之中谈及英伦风电影你很难想到一部正邪两面持枪对轰的影片。

至少以往的影片中即便是枪战片导演们更加注重整部影片架构的工整性。

从而忽略了对枪战镜头细节的表现。

当然在日本、香港、欧美黑帮题材警匪枪战片发力全球市场之后。

英国人也尝试着拍摄出一些黑帮片。

但是这些影片带有浓重的英伦色彩。

例如《夹心蛋糕》、《性感野兽》。

在英国人拍摄的黑帮题材电影中这两部称得上经典。

但在影迷看来这样的带有英伦色彩的黑帮电影就像英国的男人们一样绅士。

无论是动作上还是场面上都大显斯文。

这样的影片很难让人有血脉喷张之感。

很显然英国导演埃伦·克里威想通过影片《双雄》完成突破。

他一直在努力让影片摆脱英伦味道成为史诗。

因为在他看来真正的黑帮警匪题材电影要更有男人味。

所以当我们看到影片邀请詹姆斯·麦卡沃伊和马克·斯特朗来担当主角便不足为奇。

这两个男人一眼看去便很铁血也很爷们儿。

另一方面很多影迷在看过影片之后都发出了这样的疑问。

为何在观看《双雄》时很多镜头让我们都感觉如此熟悉。

沙河小子看过影片之后也有同感。

比如阳台交谈这一经典镜头。

对。

这一经典镜头源自《无间道》。

影片的很多镜头中观众还看到了《喋血双雄》、《英雄本色》、《龙虎风云》的影子。

但是和前辈作品又不完全相同。

导演埃伦·克里威在影片中加入了自己的东西。

从而令人物的个性及风格更为突出。

一幕幕经典镜头便脱胎换骨般呈现于观众眼前。

当然除了情节设置令人感觉似曾相识之外。

影片《双雄》偏暗黑偏阴冷的整体质感及色调其实是大导演迈克尔·曼擅用的风格。

对于这些埃伦·克里威并没有刻意隐瞒什么。

他自曝自己在很大程度上受到了港产动作片的影响。

而迈克尔·曼的作品风格也是他极其喜欢的东西。

换而言之埃伦·克里威喜欢神秘感。

因此我认为我们完全可以理解为导演埃伦·克里威在通过这样一种方式向黑帮警匪题材影片前辈们致敬。

因为埃伦·克里威在完成影片风格突破的同时也是一个自我学习的过程。

毕竟先前国内的相似题材影片并无成功案例。

《双雄》的拍摄埃伦·克里威只能学习国外优秀黑帮警匪题材经典影片。

另一方面讲将这些东西呈现于观众眼前。

实际上是他对前辈们以及前辈们作品的一种尊敬。

在实现突破令影片成为史诗性作品的同时。

导演埃伦·克里威并没有完全摒弃英国电影人所注重的影片工整性及情节流畅性。

从最开始匪徒雅克布·斯特恩伍德带领手下洗劫银行事成之后与手下驾驶摩托逃离现场。

到勇猛果敢的警察麦克斯·莱温斯基只身追赶厮打过程中被雅可布射中腿部致其逃脱。

影片从一开始便奠定了一个极为鲜明的主题。

之后的故事必定围绕这一幕展开。

而三年后藏身冰岛过着无忧无虑生活的雅可布因儿子卢恩于机场被枪射中倒毙。

雅可布只能被迫再次出山。

警探麦克斯自然而然再次与雅可布狭路相逢。

两人之间的纠葛及接下来的故事便顺理成章娓娓道来。

可以说整部电影之中的情节都是环环相扣极为流畅。

一条主线贯穿整部影片。

其中又有几条辅线横向带动。

整部影片进程极其工整。

正所谓有因必有果而非天外飞仙般突然进入镜头令观众无可是从。

另外对于大多观众而言影片的快节奏及不断传来的震耳欲聋的枪击声甚是刺激。

观影过程中不少观众体内荷尔蒙激增惊叹这样的影片才有男人味。

总之这样一部纯爷们儿警匪黑帮题材电影在2013年行将结束之时登陆大陆院线绝对算是一个好的福利。

一年以来看过了各种题材的电影之后不妨看一看《双雄》。

相信这将是2013最后一次与众不同的观影体验。

重口味影迷会为之痴迷。

≪双雄≫，讲述警察为抓回原凶不得不与精明的犯罪高手展开抓捕行动的故事。

本片有充分的态度来效仿和致敬港片，但可惜这个导演没掌握好导致了整体与期待值差之千里。

我真的都没看明白从头到尾讲的是什么，可怜咱们特意取的译名来讨好观众和本片。

配音，总监的效果与影片本身同样平淡。

总之，爱看不看。

拍的很棒！

看完那个无良影评再来看电影，欢乐太多了。

但看完之后，也觉得好燃好刺激。

影片中，所谓的正义化身为了金钱和虚荣，出卖良心，失去灵魂。

而无恶不作的反派却怜惜无辜生命，只打伤警察的腿来掩护自己逃跑。

片中的警察内部竞争，上下级矛盾，片中的反派为了兄弟的孩子两肋插刀，而反派和儿子的亲情快成了片中唯一温暖的感情戏。

这是一个在虚假掩盖下黑白颠倒的世界，一方以善为名作尽恶事，一方以恶为生却尚存良知，如此讽刺的对比，仿佛在昭示世间本无正邪之分，而所谓的好人不过是偶然站对了位置的坏人。

于是，主角MAX作为一个根红苗正的正义青年，从一开始就和这个世界格格不入，他在电影前部分对新警员说反派丧尽天良无恶不作竟然还有人崇拜简直讽刺，可到最后他发现讽刺的不是世人崇尚暴力，而是正义装标下的邪恶。

故事到了结尾，本觉得MAX会随着反派一路逃跑，做一个隐于市的真正游侠。

但看到真正结尾时才觉得我的想法太平凡。

片中正义的化身MAX站在模糊的城市夜景前直面镜头，直面故事中扭曲罪恶的世界，平静下掩藏着悲愤，仿佛在说【来看看吧，这就是庞奇，这就是我的世界】那一刻突然有种被现实迎面一拳的感觉，似乎也再次扣题——WELCOM TO PUNCH。

欢迎来被现实打脸。

导演不错，演员不错，配乐不错。

比商业爆米花电影多了点内涵，还能舔到胡茬一美、暴力一美、病娇一美（大雾），反派演员马克·斯朗特更是帅到哭，真是迷妹舔颜消暑、活动大脑的绝佳选择。

不错不错，推荐推荐。

当画面上出现黑衣人，帅气机车，轰鸣马达，都市俯视大夜景时，确实心潮澎湃了一番。

激烈枪战，追逃，黑吃黑，卧底，反转，潜伏，一系列关键词涌入脑海。

当麦克斯出现时，隐隐感觉，他太纤瘦了些，与想象中与黑帮对峙绝杀的角色差距过大，白净的脸上溢满文弱书生之气，既无正义之感，也无丝毫侧漏霸气，更无蒸腾杀气，即便是几年后舍命只身追凶，仿佛也只是为了报当初一枪之辱，而那句“我的责任是抓坏人”在片中多次变异出现，是硬套的高大上主题。

于是只能寄望于其出神入化的演技，但总体而言，詹姆斯•麦卡沃伊的演技并不足以掩盖他的文弱样貌给人带来的先入印象。

在两雄对峙过程中，他的表现像是一个不停向大人讨要玩具的不安小孩，哭闹，执拗，易怒。

而扮演“大人”的，则是双雄之中的另外一位，斯特恩伍德。

作为一名杀手，他脸上的坚毅线条，紧抿的克制的嘴唇，凛然无畏的眼神，则纯粹是按照正面人物的路数来塑造了。

他所做的一切，仿佛只是遭人利用，陷害，只是为了替儿讨回公道，与此并行的，是他不乱杀人，不嗜血如命，曾数次挽救麦克斯于水火。

两位同样往阳面塑造的人物对垒，因为缺少了正邪两方力量的平衡，出现严重的一边倒的失重感，让人焦虑。

尤其是，该片后半部分，双雄出人意料又情理之中地共同联手对抗警局中的黑暗力量，这样的桥段在很多警匪片中似曾相识，两雄都做了某个事件中的棋子，而真正的幕后黑手反而是正义之师的上司，但这样的反转过于牵强了些，所谓的深刻主题有生拉硬套之嫌。

当麦克斯问出那句，当初在隧道你为何不杀我时，相信也正是许多观众的疑虑所在，斯特恩伍德只回了一句，for what。

单纯这两个单词，不足以服众，不足以塑造这个人物的多元型格，不足以构成圆满完整的情节弧。

片尾，在天台上，两人终于将敌手打败，而此时麦克斯又回身将枪对准了斯特恩伍德，斯特恩伍德面对此景，则镇定淡然地与之对视良久，潜台词是，乖，别闹。

麦克斯的多次反复反悔，让观众感受到的并非他的内心挣扎，而是，分裂。

因为他最初心心念念的只是，自己将斯特恩伍德押解回狱，一雪前耻，个人恩怨无私地飘在了他职业道德的上空。

但情节推进中，导演或许觉察到这样的小处出发过于不上台面，而后欲时时处处将之强行拔高，剥离感，分裂感愈重，不知所云，不明所以，混乱至极。

双雄在战斗中结下了深厚友谊，枪战中配合默契，“好基友”处处“激情四射”。

麦克斯与女搭档的暧昧恋情，则因缺乏交待，没有铺垫和过度，突兀而生硬。

甚至只在某次两人差点接吻的戏中，观众才恍然大悟，哦，原来他们早已暗生情愫啊，可怜没一个人看得出来。

情节设置方面，出现太多经不起推敲的敷衍了事的Bug，没有周密叙事，没有耐心寻味的多层嵌套，一眼望穿的情节处处充满漏洞和强行拔高的主题，加之两位男主频繁的深情对视，让人不停出戏。

预料中的硬汉对决，正义回转，始终没有到来。

总体而言，这是一部让人过于失望的片子。