我觉得一部影片里,如果讲恋人们因为没有爱的勇气而关系危机,那这部影片如果只拍解开各自的心结,而忽略了心意相通,也就是两个人之间关系的塑造的话,就算按一般标准看来的he,其实它可能并不是一个合格的爱情故事。
在爱里认识自己的想法可能和影片想要传达的更契合,影片对“不让爱消失的方法”的回答是,勇敢面对内心的怯懦,抓住现在的幸福用力去爱,思来想去还是觉得,一部影片只讲一个问题就够了,而它本身就和主旨想要传达的“把握当下”契合,所以我觉得不预设这是一个爱情故事观感反而更好一点。
然而人物塑造上也并非没有问题,拉同样佐藤健主役的《first love》对比来看,这两个男主人设还挺像的,这部好的点就在于两个女主的感情连接的塑造比那部初恋隐隐透露着雌竞感的人物关系好多了,但是男主的人设还是有点怪怪的,单凭男主从头几乎怯懦到尾最后日剧跑追妻成功,这其中所谓的成长,感觉不配和这两个女角色的塑造相提并论,看完内心感想只有凭什么。
其次感觉学妹的形象还是有点摆脱不掉男人笔下常见的某种对白月光的幻想…
片头是玻利维亚的盐湖,美的不像话,一下子就让人安静下来了。
一到四月就身心不顺的女主,是标题中的彼女。
她妹妹说姐姐是害怕让自己幸福,明明是很想要的东西,靠近时却会逃避,两次要结婚的时候她都退却了。
她悲观,她想知道不让爱情消逝的方法,后来她得出了结论,得不到爱,爱才不会消失。
剧中很巧妙的是女主在男主身上失去了纯粹且炙热的爱情,但却在男主的初恋身上找到了。
男主的初恋对于爱情坚定、热烈,用手写信表达爱意,用行动去践行诺言,曾经两个人许诺要一起去却没能去的了的地方。
从这个女孩的信中,女主看到了自己想要的东西,她想要去爱和被爱。
于是,她好像去朝圣?
一样,跑到男主初恋去世前待的疗养院去工作,创造了两个女生同框的神奇剧情。
这也是为什么男主能在后来发现失踪女主的所在。
这种用第三者作为绳索,将男女主重新连接住的方式很新颖,也很巧妙。
就像剧名,一开始你分不清楚那个彼女指的是谁,这就是导演/编剧故意就两个女孩混在一起,你中有我我中有你。
年轻的她热烈真诚,后来岁月蹉跎让她失去了爱。
她是她的过去,她也是她的将来。
剧中很多细节都很可以代入,很想大哭一场的时候,这部片子能实现你的愿望。
首先,该电影用了日本一贯的滤镜。
黄黑黄黑的。
很多时候我都看不清主演的面庞。
假若要传达一种压抑的氛围,那在男主去找大学死党的时候为什么还要采用同一种滤镜咧。
不是已经开始“追”女友了吗。
后续衔接在海边看见女友弥生,界时画面则是白白的,有一种涩涩的感觉遗留在我的眼球。
像一张抚摸起来会有吱呀吱呀声音导致我身体哆嗦的生涩的a4纸。
后面追弥生的时候,颇有一种按部就班,例行公事的感觉。
感情就很平淡,没有什么情绪起伏。
(必须承认的是,我确实没有完全认真看完。
在男主跟酒馆朋友“文青式”聊天之后就有点看不下去了。
)他们给我的感觉就像一个感情无能者。
不会解决感情问题的小孩。
很大可能是知道了,努力过很多次了,累了,也不想解决。
这样做我认为有两种可能,第一,默认伴侣不会离开你,你知道这样的阶段会过去的。
影片里面可以发现其实女主是一个很敏感的人,对于感情也有很极致的追求,不愿意将就的。
她可以在快跟前男友结婚的时候逃跑。
我觉得男主不会感受不到,那我觉得第一种就不太可能了;第二,在冷暴力,等对方说分手。
比如,男主去酒吧找朋友聊天。
聊了一大圈,最后结束聊天竟然是以,嗯,我知道她没有来过这里了。
去见妹妹,妹妹说男主听到姐姐没有联系她,男主更多的是松了一口气。
有种尽人事,听天命的例行公事之感。
那其实,男主也没有这么爱弥生吧。
爱到可以完全治愈女主的情感创伤的程度。
那这次是因为小春,重新开始分享,跨过感情的难关。
在弥生没有完全“治愈”的前提下,以后这份爱能持续多久呢。
毕竟开始发现感情有裂痕,已经不是先去解决了,而是视而不见。
直至女友失联才开始“重视”,这份爱已经疲惫了吧。
还能坚持多久呢。
而且我觉得很奇怪的点就是,要一起走下去的是他们。
但是每一步push他们感情复合的完全是小春。
他们就很像为了小春而在一起的感觉。
而且小春教会了弥生去爱自己,去感受这么爱他的自己。
后面感情的变化还是寄托于男主的变化,被男主的“发现”和关心。
例如,男主说长颈鹿只睡20分钟等等,发现的行为。
那她还是期待于被爱,没有走出原来的感情困境呀。
那他们后面还需要无数个小春。
很奇怪。
感觉没有成长,而是呼唤起了旧爱,依靠回忆和惯性去爱呀。
很多很多时候我都感觉他们是,来都来了的感觉。
其实也没有这么糟糕啦,我能给两颗星,半颗给在海边聊天拍照 半颗给美丽的景色。
一颗给藤井风的ed。
别的。
在我看了这么久,就像是巧克力味的shit。
想了很久应该取个什么样的题目,电影本身很好看,作为爱情电影,拍的对得起任何人。
我不太喜欢有些评论以一副高高在上的姿态说“没有逻辑”、“男人还不如长颈鹿”、“拍的像mv”之类的,因为这些批评毫无道理。
首先,我对男女一号作为演员选择剧本有基本的判断:不会太差,也不会到顶级,这是基于对之前作品的基本判断。
其次,电影里反映了很多日本社会人群心理的状态,那就是孤独和敏感,而且很容易陷入绝望。
再次,最终主题还是非常好,我觉得爱情非常重要,也希望大家对爱情有信心。
雨的气味,城市的温度,恋人间的羁绊,还有朋友的陪伴。
去年秋初渐凉,握着便利店的热拿铁,独自在涩谷看了「アナログ」的夜场。
片子开头放了「四月になれば彼女は」的预告片,当时就暗想,待来年春初略暖,一定要再去看。
返朴 (2023)6.62023 / 日本 / 剧情 爱情 / 高畑秀太 / 二宫和也 波瑠 意外的,这两部还挺像的。
都是去追回一些曾放任自流的,不知道该不该称之为“爱”的恋情。
影片最后虽然都失而复得了,但电影终归仍是电影,越是理想美满的结局,越是让人觉得现实里的难觅难寻。
年轻时难以抉择的懊悔,长大后走出舒适的勇气。
命运交错,时空折叠,电影中的女孩们在爱中走失了。
太幸福的时候会流泪,是因为太幸福的瞬间里会不自觉的去想,这种太幸福的感觉是只有现在吗?
未来还会有吗?
如果真的不会再有了,那这种幸福感来的实在是太刻骨铭心的痛了。
女孩问自己也是在诫对方:不让爱结束的方法是什么?
是永不去得到。
电影中的男孩,把所谓的爱不经意的入手,用理所当然的方式去经营,并认为一切大概都会顺理成章。
电影里调侃道,结婚只有坏处,结婚的人不过两类:一类是乘兴上头,一类是愚蠢到头。
现代的亲密关系能在不知不觉中走进后,却亦能在不知不觉里疏离。
电影里的男孩们总会在某个时间点里猛然醒悟,然后不顾一切的去追,去跑,去抱住不放。
但现实中谁会愿意呢?
规劝自己:放下吧,和解吧,别回头向前看吧,但这又不妨是一种逃避和懈怠呢?
一起去看一场夕阳满城吧!
(无意抓拍到的一对w摄于东京都厅)
给大家比心( ´ ▽ ` )ノ❤️ 难以摒弃对过去的无限依恋,是因为过去里住着太多的回忆。
回忆本就不该被埋没的,好好珍惜那些回忆瞬间里最真挚热切的情感,让她们一直延续到当下吧!
对眼前的人刻意的多关心一点,刻意的多爱一点。
或许年少时的饥渴热切难以再现了,但年长后的沉淀沉稳足以支撑着人们去渡过琐碎而漫长的岁月。
熊猫的尾巴!
居然是!!
白色的!!!
临近终发,车厢氤氲着杂酒味,西装革履们飘忽的脚步,黑白口罩下微红的脸,空气里嘈杂着愈加放肆的交谈。
东京,正撕下她白日里的画皮。
电车会退场,轰隆低沉的驶向点点灯火的远方;生活会继续,悄无声息的步入若明若暗的下半场。
今夜涩谷
即将成为魔法师的年纪,难免怀疑自己是否拥有与他人建立密切关系的能力和决意,于是一次又一次地把自己置于少有打扰的环境,对着屏幕边打量别人的故事边叩问自己的内心。
我发现用陈奕迅的歌词来回应《四月女友》的电波还挺合适的。
最后今晚,嫌你饮得太慢——《最后今晚》还没有开始,才没有终止,难忘未必永志——《失忆蝴蝶》情绪何以到低点,我的天 / 她要走,无法幸免,你要冒一些风险 / 其实我们都很想得到,都跟天对赌 / 其实压力高得比天更高,自卑点也好——《一切还好》回忆哄骗我,但凡失去也是美 / 从未来再见,遗憾旧时不太会恋爱——《月球上的人》藤代俊:“在母校工作真不错,很怀念不是吗?
”宾得:“偶尔相见,才会怀念吧。
”人就是这么矛盾的。
比起更普世、更现实的《花束般的恋爱》,《四月女友》显得“无病呻吟”,要对得上电波才好投入进去。
而一旦投入进去,频繁切换的时间线和叙事角度反倒变成了直观表现藤代在弥生不辞而别后胡思乱想状态的亮点。
藤代和小春的长镜头安排在清晨的山顶上,和弥生的长镜头安排在下午的医院内。
乌尤尼、布拉格、冰岛的自然风光摄人心魄。
佐藤健的人夫脸现在综合了骑士棚前辈须贺贵匡和萩野崇的特征,但论和麻酱的CP感还是妥妥胜过了骑士棚后辈菅田将晖。
一个争议点是剧情设定,我觉得剧情方面是能接受的。
即使看起来有一些没必要的虚构,但我觉得并不影响现实的共鸣,而且剧情所产生的必要的冲突才推动了人物之后的情绪与判断。
即使现实中不一定有春的那种父亲,不一定会面对春那种疾病。
但一定还会有其他障碍,或者其他遗憾。
归根结底,每个人都会对“爱”产生疑虑,“我到底爱不爱这个人”,“爱怎样才能永远保持下去”。
“爱要怎么才能永恒?
或许只有未曾拥有才不会失去。
”但当弥生带着对爱情的疑虑出走当下,寻找写那些饱含纯挚感情的信的春,企图重新找回爱与被爱,当俊在迷茫之中选择一次又一次主动抱住犹豫的、推脱的弥生,都是两人对过去自己没有把握住的爱情的再理解、再诠释。
很喜欢俊对春表白的那一段,“我很紧张”“我也很紧张”,青涩单纯又美好。
思及自己被表白的场景与对话,思及自己也跟男朋友一起翻着国家地理出的“一生必去的地方”,谋划着要一起出国旅行。
其实看电影有的时候也正是照镜子看到了自己的经历。
也很喜欢弥生与春两个女性寥寥几语却心灵相抵的默契。
现在很多电影和剧会添加女性朋友之间的细腻刻画。
比如最近看的花与爱丽丝,比如国产剧我的阿勒泰里面新疆女性与汉族女性之间的嬉戏与友爱照顾。
均没有强加的争夺资源、攀比外在条件、“抢男人”戏码(虽然花与爱丽丝涉及到喜欢上同一个人,但最后两个人重归于好,两个人本质都是很好的人)看了真的很感动,会下意识代入自己的女性身份,更为她们所触动。
许多对话也很细腻很文艺。
让人听了很有意思甚至想哭。
“雨水的清香,街上的烟火气,人的思绪”,“一生中只有葬礼和婚礼才能让这么多人为了自己聚集在一起”,“我好想变成长颈鹿,长颈鹿一天只需要睡20分钟”,“我想让你喜欢上四月”。
三个人都太好太好了,也都受了太多伤了。
希望我也能和他好好走下去,保持着对生活与爱情的好奇、热爱与执着,去看更多的风景。
🎬 《四月女友》生命中总有一些人,曾牵手相伴走过一程,却在某个岔路口无法同行,注定是彼此生命中的过客。
一封初恋女友的来信,揭开了尘封已久的回忆。
因为这突如其来的来信,被隐藏的点滴记忆徐徐展开。
之后,一封又一封信的到来,将藤代的思绪逐渐拉回从前。
他记得,是他亲手斩断情至深的情缘,于是他沉浸在一封封来信中。
最后,他在看日出的途中遇见弥生,迎着四月的朝阳,拥抱崭新的自己,开始崭新的故事。
原来有一天,向日葵也会主动放弃太阳。
而最终我们都会释怀过去,重新开始,无一例外。
四月女友 (2024)5.72024 / 日本 / 剧情 爱情 / 山田智和 / 佐藤健 长泽雅美
电影很好看,是一部细腻的电影,朝夕相处的恋人,走在一起时间久了,也许会忘了为什么在一起,但是只要学着再次分享去了解彼此,只要还有爱,就一定会再次重拾信心彼此坚定的走下去!
希望能看到很多这样普通人的生活,动物医生,心理医生,还有爱好摄影并想活下去以此谋生的小春,感觉电影除了爱情还在教会我们如何找回自己。
想看这个电影的机缘,起初是因为长泽雅美,但是看到一开头森七菜饰演的小春坐车去玻利维亚,听着她的旁白搭配上bgm,我就马上意识到,自己可能会喜欢这个电影能过好一个人生活的人,总是很吸引人的,可是如果两个这样的人在一起,又该如何创造共同的生活呢,对我来说始终是个谜不管是藤代还是小春又或者是弥生,都能过好一个人的日子,甚至自得其乐,明明看着内核那么稳固,偏偏打开心门想要去拥抱爱时,去变得支离破碎"爱怎么样才不会走向终点呢",弥生说,"不爱就不会"爱总会因为生命终结而结束的,用心地去爱,留下彼此的影子,下辈子继续找到对方,"你还是喜欢发脾气啊,可我还是想和你在一起"只是这样的答案并不能让成年人满意,不过小春在最后的信里,还是给出了她自己的答案:"用相同的方式爱着彼此,并且一起感受到相爱瞬间的人,才会拥抱这样的改变"事实上,爱是不会终结的,但是要经常跳出来,看到爱里面那个坦率而真挚的自己,真爱就是会"把某个人看得比自己还重要",反而因此而不太看得见自己,然后患得患失,也自我怀疑,以至于总觉得要等一段爱的结束,才想着"一直想找回自己失去的东西,哪怕只是一些小小的碎片"弥生是如此,小春也是如此,想想也是,沉浸在爱里面的人们,共享着私密空间的人们,毕竟是不同的个体,总是会有不安的,可是在十年以后,小春还是去完成了当年想和藤代一起做的事情,才意识到,自己不是为了圆某个未竟的遗憾的梦,而是想要去见一见自己"因为我一直想见我自己,见见当时那个喜欢你的坦率的自己"有时候我并不太喜欢看爱情题材,因为它的主旨永远只有一个:爱是无解的难题,最好不要太爱别人,多爱自己,而恋情始终是高开低走,分开后尽管爱还在,但生活还是得翻篇,这就是成年人情感世界的现实除了影视,专业化的分析还是人们自行的总结,也是在说明这一点,并且隐晦地指出,坚守着真挚纯粹的爱其实是天真的,甚至是幼稚的,是在守护儿时未被满足的需求模式化的总结和提炼会让人强化一种认知,让人愈发觉得"对,就是这样的",反而成了某种暗示,一旦进入到一段感情,就先告诉自己平常心,甚至无意识地找到了退路,毕竟越是长大,精力就越不济,没那么多时间伤春悲秋了本片有点反其道而行之,它让我看到,必须承认真爱确实是辛苦的,但是也是可以持续的,讲述这种道理时不是以一种童话般的天真态度,反而是认真地想要对成年人情感进行守护:成年人世界里的爱也可以很真挚很美好"活到这把年纪还是有很多不知道的事情",临终关怀疗养院那个老太太的话,让我这样觉得,心动其实也是长久的,只不过以不同的方式进行呈现,如同片尾曲所唱的那样,"面对无常之事,接纳我们的无能为力",而爱就是两个人一起面对和接纳这样的现实小春实在太讨人喜爱了,我觉得自己的很多心绪更像小春,而不是藤代或者弥生"我想拍雨的气味,城市的热气,或者是人的感情之类的",敏感的小春总是能捕捉到人们真挚的那一面还有大自然美丽的那一面,大抵她才因此得以对人世间的美好有更多纯真的感受小春父亲的的强迫症和控制欲尽管我不接受,但我并不讨厌他,如果我是他,突然失去爱人,女儿又如此乖巧懂事,谁都会害怕这样重建的秩序突然崩塌,何况这样的秩序似乎比之前更加美好和难得看到小春在布拉格摄影,突然又觉得欧洲很好,幸好10月就回去一趟再转转,互相写信的日子也很好,尽管电影中并没有展示藤代写给小春的信我也七年没有好好恋爱了,其实我更像是"你只是待在自己的舒适圈里,瞧不起别人罢了",看电影的时候就在想,我什么时候会喜欢自己,会觉得自在呢要自己变成有趣的人才可以吧,而不是害怕喜欢的有趣的人跟别人玩,可是一想到喜欢的人有些爱的过往,我就像是弥生一样感到不安唉,但我还是想要成为小春啊
我们只会对绝对得不到的东西,产生永恒的爱。日本的物哀之美,随着社会发展,大众心理需求的增强,以前无法理解的日韩社会、心理问题,也开始在中国出现了,以前觉得无病呻吟,现在开始理解他们了。另外长泽雅美还是那么美。
我摊牌了,我就是冲着佐藤健的颜值去的,他独有的男性治愈脸,让我一直深度迷惑两个女演员是不是精神错乱,这么好的男人为啥还去纠结,你们不要我就收了。角色诠释的也很好,从懵懂的顺势而为的初恋到深思熟虑后选择相伴一生的未婚妻,把男人的成长刻画的很细腻。
(以后看电影前还是不要被豆油的评论影响了)我觉得很不错啊,本来世界上的男男女女谈恋爱就不是霍乱时期的爱情那样具有史诗感的,困囿于小情绪里的人才是世上的大多数。即将迈入婚姻却发现男朋友拥有过一段特别难忘真挚的爱,难免会嫉妒,所以想去看看那个初恋长什么样,很情绪化却也很合理。看看东京的街景听听阿藤的歌欣赏一下佐藤健的颜值,还要什么自行车!好看!给四星!
5.18晚10点特惠票,三星半。1. 披着爱情片的外衣,实际是在讲述三个人物角色各自寻找自我价值的故事。如果说初恋分手的理由还能理解,到了弥生这边不辞而别的理由就太牵强啦,简直就是强行和森七菜饰演的春产生联系。2. 外景摄影绝美,但实在不太喜欢回忆穿插的剪辑处理,大晚上要边看电影边消化这个剧情时间线,真是又困又烧脑。如果不是演员铁粉,不推荐买票二刷。3.心理医生与来访者发展成婚恋关系,确定是不违反咨询伦理的嘛= =
【53】只有前后各20分钟是好看的,虽然摄影也足以养眼,但故事讲得寡淡如水实在不吸引人,三位主角轮番恋爱无能,我的眼皮子也睁开无能了。可能长泽雅美和森七菜虐恋一下会更有意思。★★☆|四月になれば彼女は
“让爱永恒的方法…”“我们的爱被懒惰消磨了”“人们只会对得不到的东西产生永恒的爱”“今天的爱不可避免的会变成明天的爱…但只要两人一起拥抱爱的变化”细碎的摩擦,不在乎后冷落,无意识中拒绝沟通,还有因为习惯和麻烦而忽略的关心,都会让感情变得脆弱、枯燥、无味。若一直如此,两人的相伴长久又有何意义呢?调味很重要,言语很重要,价值很重要,做爱很重要但除去这些曾体会过的共鸣,全片都很别扭,用现在的话说叫抽象。故事很抽象,感情很抽象,剪辑很抽象,连带着三位本还算可爱的角色都很抽象甚至相较前面90分钟的抽象表现,最后三人实现的相互拯救后,男主与现任愿意试着相依相伴倒更容易接受
我想知道是原著就这么烂还是编剧太蠢,导致这电影讲了个莫名其妙的故事。但是佐藤健和长泽雅美真的好伟大的两张脸,在大荧幕上看到这种神颜是我的福气。
爱情易消逝,那就用照片永存。
深切体会到豆瓣不能打负分的不合理。
为长泽雅美看。开头场景比较惊艳,剧情温吞了点
长泽雅美真的老了啊藤井风长得好像长泽雅美
3.5 画面还蛮唯美的,宾得和炮塔400强势植入(
周五上了一天班准备看个电影迎接周末结果在黑暗的影厅中坐立难安…一个mv不必拍这么久的真的。以及有几点不说我难受,①仲野太贺你给我去减肥,你不减肥我也不能怎么样你但我会心碎,我以后和别人介绍我那个哭戏很好的老公的时候会失去一些底气;②吉居大和长得真像佐藤健,我看着佐藤健想起吉居弟弟,看着吉居弟弟的时候想起佐藤健…③森七菜怎么看也不能是大家的同龄人吧,说她是我同龄人我都要不好意思;④竹野内丰帅;⑥我真的生气你们日本人拿着日本护照能不能一年出国玩一个月啊?得不到的已经骚动得想死了;⑨まさみ爱你么么。
3.5 很典型的纯爱日影 不足在于人物塑造不够立体 感觉不到两个人的感情的浓度 剧情也有点飘飘然 但好在摄影够美 配乐好听 更重要的是主演是砂糖 hehe 无脑四星
爱情不是比赛,没必要挣个输赢,两个人都开心才是真的好
颈前倾还能帅的也就他了吧
长泽雅美针不戳
对人物内心的描绘非常细腻,那种恐爱又渴爱的别扭刻画得淋漓尽致
最喜欢的两个日本演员,佐藤健-长泽雅美
觉得很多人说这部是难看的烂片,是因为很像真实的生活。忽视隐疾假装平淡,习惯麻木,习惯懒惰,习惯对洗手台的堵塞视而不见,只要有慢慢的渗水也就可以凑合着生活。寂寞啊,两个人的独立的寂寞。