毒液：最后一舞

高情商：保持了前两部作品的水准。

低情商：一如既往的垃圾品质。

该怎么评价《毒液3》呢，看第三部导演凯丽马塞尔在三部曲的发迹史就可见得本片的抽象。

《毒液1》里面，她只是个编剧。

《毒液2》里面，她除了编剧，还成为了制片人。

《毒液3》里面，她兼任导演，编剧，制片人三职。

（也是她第一部导演作品）

就这么说吧，前两部导演都勉强拍了一部，见势不妙就跑路了，剩下这么一大摊没人愿意管，大家说，三部曲差一部总不是回事，照着前两部模板攒个大结局吧，多给你点票房分成。

然后这个大姐还真“我行我上”给整出来了第三部。

于是这样一个导演素人提枪上阵拍出来的东西，就是这么镜头一坨，剪辑一坨，逻辑一坨，故事依旧保持一坨水平的一坨。

至于动作戏，除了第一部还有看点之外第二部已经一坨了，这部也算是正常发挥。

当然，毒液扭着大屁股和陈太太热舞的剧情能拍出来，估计整个剧组的精神状态都不太对劲了。

看上去是有点想搞毒液版的“暮狼归乡”，还搞什么美国西部的公路行旅，但是你这是个鬼的公路旅行啊，莫名其妙扒飞机，刚把怪兽打下去原地跳飞机，然后莫名其妙骑大马，遇到了一伙明显是因为影片时长不够而用来填垃圾时间的外星爱好一家人，再加上隔十分钟就切到55区拍一些观众根本不想看的剧情，这个神秘的55区比起《749局》都显得格外寒酸，这样七拐八扭咋可能复刻出啥英雄末路之感？

观众能不骂街已经算是有素养了。

至于最终决战，一堆毒液一个个跳出来亮相，然后被锯木机变成毒液沫沫，再出来一个闪电侠毒液啥的，我只能说导演您开心就好，反正汤姆哈迪也全程一副我是谁，我在哪，我要干什么的神游天外，魂不守舍，宿醉刚醒，不知所措的表情。

也或许他从第一部就是这样的表情。

当然，能坚持到这部作品的观众大概都是死嗑了埃迪和毒液的cp，至少从这点上来看，本片受众明确，最后再来一段虐恋苦情戏，大概也算是本片宠粉的表现了。

但是，结尾竟然恬不知耻地开始放三部曲的混剪开始打情怀牌，试图榨出观众最后一滴眼泪。

然而这真的是我这么多年看到的电影里最差的一段混剪，汤姆哈迪走一步然后放一个甜甜蜜蜜小片段是什么鬼啊，大学生习作吗？

相比之下，超长的结尾字幕配上一个标准的留尾巴彩蛋已经不那么突兀了，只是这个尾巴也让我颇为担心，这三部曲越拍越烂，这部叫做最后一舞好歹让人松一口气觉得终于结束了。

但假如这部票房不错，片方再续一部的话，咱每个买票的观众都有责任。

如果真的有第四部的话，我强烈建议本片导演凯丽马塞尔再兼任一个主角，身兼四职，对标屎诗大作《房间》，争取整个惊世骇俗的大活。

你知道的我一直把毒液当爆米花无脑loser爱情片看，2那么烂的剧情我都可以用“恋爱脑就这样让让他们吧”调理好，后来此片荣登我当年年度总结口味猎奇一栏。

到3我只想说如果我和漫威是直至死亡将我们分开那么我希望先死的是漫威。

剧情稀烂，逻辑感人，战斗镜头经费感觉不到1的一半，前两部嘴上都在说融合很难的结果最后大家顶着五颜六色的共生体就上了，不是这么适配吗，1里面说好的我俩天生一对天下第一好是在？

而且看完我都没想明白高级共生体掠杀者的DeadlyStrike是什么，烧不死炸不死搅不烂用结果强酸就能融我请问这是在？

上个月直接吐强酸的异形秒了，纳尔等死吧你就。

感觉该剧情设置的意义只有死别前你以为要摸摸埃迪脸拉拉埃迪手结果小东西拖块钢板给人盖上了，好崩溃，好崩溃，我嚎啕大哭。

虽然后面下的雨比依萍找她爸要钱那天小，但是雨势大小不是重点，重点是酸雨，我心酸地哭完看看时间再看看票根哈哈还有半小时心想万一有反转呢。

结果镜头一转就开始以乐曲衬哀情，呆滞的中年男的呆滞地望着自由女神像（该梗贯穿全剧虽土但有效，这对我这种本来抱着看美式情景喜剧目的的人来说完全是毁灭性打击），我呆滞地坐在座位上看了二十分钟的staff表。

特么的随便吧，就算第二个彩蛋里面毒液蟑螂活下来了，我看汤哈迪的脸却是属实不能再演下去了。

而如果毒液活下来去找了另一个宿主，这个IP就从霸道人外轻点埃，摇身一变AirPods重配对失去所有趣味。

说到这里又不免一阵恶寒，想起有的人死了，但可以复活了去演反派。

如果给我一把刀，我会从现在开始杀漫威杀到过年。

千言万语我是真的恨你啊漫威如果超英的结局都是要靠死亡拯救去世界，能不能别迫害人外了，人外做错了什么，人外会给埃迪做早餐（虽然做很烂）家里冰箱上会贴禁止吃人的便签，会帮埃迪拿快递信，一起去拐角便利店买巧克力，一起滑翔跳伞，一起看日出，一起大声密谋帮埃迪追前女友。

们毒液的正义感，感觉杀几个斗狗的意大利佬，恐吓几个在便利店打劫的就到头了。

第一部还可以有点莫欺loser穷的志气，可是第一部结束，他生命中的最大的缺口，他的星球上最强大的个体已经被他们亲自战胜了。

人生还有什么追求？

我可以为你只吃巧克力，我觉得你会是一个好daddy，我觉得我们的生活就应该快快乐乐平平凡凡的，基地爆炸了我也会记得给你找一双合脚的鞋，在旅行车里面抱着吉他唱着歌，我们逃亡去纽约不是因为我想看自由女神像是因为你想去那里告诉所有人我们不是罪犯，我们会自由，你会变成你想成为的好人，我们再一起继续度过无数个乱七八糟的日子。

幸福的秘密是自由，自由的秘密是勇敢。

我的勇敢不是源于要拯救全世界，只是不想让你死掉。

能不能放过我们这种没什么大梦想的人外。

漫威里面有很多couple，很多产品都带着东亚同人女最喜欢的那一股爱恨交织味。

们毒埃是里面最阳光向上的一款，是现生过度劳累之后完美避风港，隔壁锤基在捅刀，盾铁在做恨，而我们毒埃就这样：埃迪：自从一年前你闯入，我的生活就一团糟毒液：什么？

我们已经在一起一年了🫵我们毒埃天大的事情就是昨天液体和人一起做瑜伽，被人嘲笑一滩泥巴做什么瑜伽，第二天埃迪醒了发现自己赤身裸体站前女友家门口。

太特么完蛋了。

为什么要给我以为会幸福快乐到永远的人外couple最痛的一刀，我这辈子都找不到这么好嗑的人外了我是真的恨你啊漫威我恨你。

我宁愿你像漫画一样拍（我没有在指产卵），我指漫画里面小情侣在一起搞了400年（每100年拍一部不过分吧），我宁愿看搞到最后老头罹患阿尔兹海默变成一艘忒修斯之船幻化成风，也不要这样挑战我智商一样上演一场酸雨中的生离死别，唉真是想到酸雨就来气真想给你两巴掌啊漫威。

-有朋友反应是索尼干的，我知道的哥哥，当时写的时候犹豫了一下，发现写索尼我是真的恨你有种憋闷之感可能是之前骂漫威骂习惯了，所以就不做修改了。

感谢🙏看到这里的人 那么这是彩蛋 和毒液3的彩蛋一样看了令人发笑 🤡

2024年是毫无疑问的超英低谷年，在漫威DC两大巨（小）头公映作品数各创新低的同时，原本预期中各家两大IP对打——《死侍与金刚狼》对《小丑2》也因为各自不同维度的局限性而没有形成预期的反响。

并且抛开这两部电影质量不谈，其在策划、内容层面，都是典型的吃老本、解构前作、依靠历史热度撑到今天的作品。

而在近些年的超英电影市场中，我们也已经见过无数的例子可以证明，这样的电影制作思路不仅没有前景可言，也是一定程度上的竭泽而渔。

《毒液》系列相较于MCU主线故事相关作品，走出了一条较为清新（现在油腻了）脱俗的路线，它不依靠和其它IP的关联性，不仰仗已成名的超英电影作品或宇宙的热度，仅仅凭借自己的IP特色以及影片调性吸引了一批特殊（在超英电影主流受众的框架下）的受众群体。

并且时至今日，超英巅峰期过去之后，所有依然还在拍、将映的作品都必须依靠某个成功IP的的光环才能博出位的前提下，《毒液3》依然没有任何联动、连宇宙的强烈意图，这是十分难能可贵的。

可惜的是，或许是因为《毒液1》误打误撞的成功具有太多偶然性，而并非始发于创作者主动的创作意识；或许是因为整个系列完成过程中命运多舛的经历，天时地利人和一个不占导致的系列内核涣散；或许是因为当下的电影市场投资环境已经不再青睐超英，导致的创作资源流失、创作激情锐减...《毒液3》最终还是只能遗憾交出一份完全无法让人满意的残破答卷。

本片核心需要完成的任务有两个，其一是在“最后一舞”的概念之下，给埃迪和毒液的关系画上一个圆满（但有彩蛋）的句号，完成一次跨越系列的人物弧；其二是铺垫了三部的共生体混战，以及毒液“寻亲”的暗线需要给出答案。

第一部分的完成是非常非常糟糕的，这令人有些瞠目结舌。

因为在大部分不喜欢《毒液》系列的观众看来，整个系列对毒液人设ooc最严重之处正是在于埃迪与毒液之间类耽美、类萌宠、类老夫老妻就是不毒液的写法，前两部作品的大量叙事核心其实也放在了描写二“人”相爱相杀的欢喜冤家相处状态上。

但一方面因为这样单薄、卡通式的、偶像剧式的人物关系内里就是十分空洞的，根本没有实际的、丰富立体的情感内核作为支撑；一方面是因为2、3两部作品在耍宝犯贱、插科打诨元素上的创作力都肉眼可见地下滑了不少，毒哈（迪）（对不起真毒哈cp粉）二“人”的相处桥段根本无聊至极，已经从令人可以轻松发笑，到烦不胜烦，到昏昏欲睡...以至于等到《毒液3》的结尾，我已经毫不关心两人的情感关系到达了何种地步，以及两人未来会何去何从。

这当然不仅是因为纳尔已被引出，毒哈未来必将回归，也是因为初见这两个角色时，他们曾经具有的，为数不多的一些趣味性和魅力时刻，早就被差劲的剧作、狗尾续貂、没话找话的续集消磨完了。

毒液硬cue“致命守护者”时我只觉得无比尴尬，看似壮烈的牺牲也一边被戏剧动作上的bug惹得出戏的同时，让人在情感层面也无法代入，以至于面无表情、眼皮打架地看完了全片。

抛开把人完全看麻了的结局处理以外，《毒液3》作为一部公路片，其前两幕中的戏剧填充就更是垃圾，我已经不想再用“AI生成剧本”这种陈词滥调形容它的敷衍，影片的前2/3更像是《花儿与少年：共生体季》。

所有情节都随意、无趣、尴尬、生硬地像是众角色真的在录制某档旅游综艺时的即兴发挥，但是又碍于综艺本身的剧本框架和大致发展既定，而不得不在很多节点如同人机被唤醒一般，突然开始强行cue流程、推进度、走剧情。

汤老师在2、3两部中的表演都有浓浓的宿醉感，精神涣散、意识不清、走路摇摇晃晃、双目毫无神采，但是又时刻被毒液这个清醒且疯狂的宿体控制着身躯（漫威自己的大本）。

这正好似整个系列的创作状态，以及剧本呈现出的气质，让人担心主创的精神状态是否良好。

明明所有人看起来都是一副“破电影老子不想拍了”的崩溃、摆烂态度，但奈何索尼给的太多，牛马也必须拉磨，以至于不得不恍恍惚惚地推进这个荒腔走板的项目，直到“死亡把我们分开”...

共生体线索最终的展开与收束方式就更可笑了，在《毒液2》以及完全ooc、浪费、改编变乱编地糟蹋完屠杀和嚎叫之后，如今毒素、蔑视、皮鞭、极痛等一众共生体大家庭成员终于也惨遭毒手。

铺垫了2部电影，以为会有相当出色且精彩发挥的毒素被异噬者秒杀，整个长达40分钟的共生体大战异噬者的第三幕中，除了皮鞭偶有符合人设的发挥以外，其余共生体全部担任炮灰群演角色，飞蛾扑火般涌向异噬者送人头的场面让人分不清，到底哪边的角色才是杂兵。

极痛的宿主个人支线占据的篇幅不少，但是在观众毫无认知的情况下，拍哥哥被雷劈死以至于她对于共生体力量以及和共生体交融充满渴望的大量情节，似乎也达不到主创的目标效果，甚至大概率会让人感到不明所以。

最终在大战结束之后佩恩博士才掏出试管与极痛结合的操作也让人疑惑，这个坑死队友“明哲保身”的行为，除了能暗示她和皮鞭宿主的女同关系以外，似乎没有更多合理性了。

结合本片引出纳尔，却始终只让他坐在网大质感的绿幕场景中低着头念非主流台词的操作，不禁让人想到《变形金刚：超能勇士崛起》强行打开世界观的降智手法。

《变》浪费超能勇士们的方式和本片消费共生体们的手法如出一辙，《变》用宇宙大帝登场作为噱头，实则五毛特效随便对付，用“未完待续”打发观众的方法也和本片利用纳尔的手段殊途同归。

其背后的唯一原因，只不过是这些摧枯拉朽、无戏可拍的系列被制片厂逼着苟延残喘下去时，主创不得不拿原著中的宏大概念替自己挡箭、找后路。

这样创作出来的故事有多割裂，多无聊暂且不喷，请问下一部，甚至下三部曲之中，又要如何处理本作中挖下的惊天巨坑呢？

毒哈二人到底是何德何能才能与纳尔相抗衡，尤其是在本片已经杀死了绝大多数共生体伙伴，并且将它们都设定为菜鸡的情况下。

索尼是认为自己筹备10余年，连扑3部的蜘蛛侠反派宇宙大有可为到，邪恶六人组集结完毕可以直取纳尔首级？

还是对自己和漫威的合作关系，以及漫威本部作品的质量、产量都自信到，认为毒液被纳入MCU麾下指日可待，全复联讨伐克林塔星势在必得？

显然都荒谬至极。

不过现如今无论是索尼宇宙电影，MCU本部影视剧，还是各自的动画宇宙构建，基本也都是七零八落，无人严肃看待，认真追问的境地了。

等到年底《猎人克莱文》扑街之后，索尼对这一整个烂摊子的处理办法或许才稍微值得考察。

总之目前我对于这一众稀碎的系列未来何去何从已经毫不关心了。

而一个有趣的场外信息是，MCU宇宙中的克劳，索尼宇宙中的《毒液2》导演、《毒液3》中的纳尔，都是安迪瑟金斯。

他参与的漫威电影中，《复仇者联盟2》是系列最差，《黑豹》直接导致漫威尝到身份政治议题的甜头而车头调转走入深渊，《毒液2＆3》更是彻底把路走死，荒唐离谱...倒也难怪从《旺达幻视》到《奇异博士2》到《阿加莎》，墨菲斯托都千呼万唤始不出来，真正的隐秘邪神竟在我军内部...

从大银幕深刻的体会到汤老师真的老了。

中间穿插着一段西装走秀的片段。

也算是致敬了，汤老师许多电影里面穿西装的样子。

对比一下真的老了，看着着实让人有些心疼。

回归故事本身。

这部电影像是半公路片的影片，一路上的走走停停遇到的人，或者发生的事情做一些愉快的处理。

旅途还是比较温馨的，最后也遇到了陈太太最开始的邻居。

来了一段世纪舞蹈吧。

但是该吐槽的还是吐槽毒液这一步没有放开手脚的打。

前面太窝囊。

真的真的。

怕被暴露，然后被秒杀。

看着真的是太憋屈了。

当然好一点的位置就是后面的共生体大战，看着着实让人肾上腺飙升。

太刺激了，太爽了。

这完全就是我印象中的疯狂的替身，疯狂的开打。

真的看的贼爽。

但最后在直升机里面的那段煽情加上汤老师当时的样子真的很让人不共情。

一起度过了那么愉快的生活。

确实毒液三部曲。

这样一看好像真的要结束了。

最后bgm想起来的时候，朋友这一次真的有点泪目的感觉一路上走走停停，吵吵闹闹。

也闹过矛盾，也重归于好。

这种友情并不比某些感情要差。

最后还得一个人面对着自由女神那一幕。

我到了，兄弟，我也会永远记得你。

还有吐槽一些是大boss纳尔。

我以为很牛，有什么特殊的能力。

脸都露了1秒。

然后结束了。

稍微给观众看看你的能力或者你的攻击呀。

毒液被融化。

那这个boss的意义是什么？

就是为了引出故事吗？

后续还有吗？

虽然也埋了个伏笔，就是女博士也变成了新的共生体继承者（闪电）。

可能后续会出相应的剧情。

但是我还是得吐槽我好想看反派。

因为彩蛋等的真的很让人难受。

等了那么久，你给我看这个。

加菲，博士呢？

标题可能有点夸张了，但是可能因为我并不是一个原版漫画入坑的观众，毕竟作为一个毒埃cp向观众，我所有关于这部漫画作品的知识，其实都来源于老福特的同人文学……不好意思啊，愿意为了汤姆哈迪当0的阮经天，其实汤姆哈迪在老福特当0也很多年了。

所以对于我来说，这部电影并不是一部常规的超英电影，也不是一部常规的反超英电影，它更像是一本人外性向的爱情片，毕竟cp粉的情绪在这里，所以4星还是可以有的。

当然，因为我是毒埃的cp向观众，我也不得不承认会在影片中看到一些别的观众可能感受不到的内容——比如当非常帅气的毒液马疾驰的时候，我们这一排观众，好吧至少是我左边的一对情侣和右边的一对情侣，以及我，都同时发出了哇哦的声音，是的我甚至没能买到单身位置，买的情侣位，记得上一次遇到电影满场到需要去买情侣位还是小地球——但是我和它们哇哦的可能不太一样，因为我哇完当场就被自己脑海里出现的东西搞的小脸通黄。

我猜，片方斥巨资制作的各种各样形态的毒液，可能没想到我得出这个小两口看来平时玩的还挺花这个结论。

以及其实进入影院之前，因为身边有一些朋友是收到点映邀约的，导致我看片之前，基本上，已经被提前刀完了，无论是剧情还是BE结局都是刀，这里应该不涉及剧透吧，所有关注过这部电影的观众都知道这是毒液系列的完结篇，这个刀应该所有人都知道了。

虽然前面人类部分剧情我没有完全get到，但平心而论，我能接受这部电影的逻辑和结局。

就像是我以为不会为已经提前吃到嘴里的刀再次刀一口的，我也本以为不会为汤姆哈迪再次心动的，但是谁能想到呢，汤姆哈迪不仅廉颇老矣尚能饭矣，而且胡子都白了也照样风骚，甚至因为他确实在片中的颜值波动中，偶尔会呈现出一种暮年的疲惫感（更好磕了），导致我完全完全的接受了结局的这一刀。

接下来我要剧透了，我要剧透了，我要剧透了。

警告完毕。

开始剧透。

我并不觉得是毒液宇宙需要一个完结，而是埃迪这个人类角色真的需要一个完结了，虽然我很爱毒液1里毒埃的初触碰的过程，也当然觉得老福特会给我一个更好的结局，但是我确确实实完全想象不出来这一个人外向小情侣，要怎么如毒液所幻想的那样拥有一个相伴到老的结局，变成人外版本的《极品基老伴》么？

比起毒液最后用自己去模拟强化埃迪的每一个器官，无限延长他早已应该死去的肉体的使用年龄，最后放手让埃迪变成一滩烂泥这样的结局——我个人觉得这个埃迪单人的寡妇版本结局也还不错。

我甚至可以因为小情侣的最后闪回恩爱场面原谅50%的前面的内容，毕竟如果去掉这部分，这部电影就会变成非常OOC的毒埃同人文学，洋嫚版本的那种，洋嫚文学的特色就是每200字就要表白一次，类似“我需要你”“我最好的朋友是外星人”“你会是一个好爸爸（是的他们两有个孩子）”“我会陪你到最后” “不要忘记我”“我不会忘记你”。

打完这句话我嘴角都飞起了。

以及，作为一个毒埃粉丝，我觉得，其实毒液见到了自由女神，在大战前，和陈太太一起跳舞的那次。

陈太太，真正见证了毒埃每一次感情的深入，也真正理解他们的融合，并且真心的给与他们祝福，她才是属于毒埃两口子，也是这一个毒液宇宙里，真正的自由女神——虽然我一直觉得毒液是一条没有脑子的小狗外星人，但在我的解读里，或许毒液在遇到陈太太之后就已经想好了注定的结局，所以无论如何他都会跳舞，即便会暴露也会跳舞。

而这部电影的最后一舞的题眼点在陈太太这里，对于从毒液1看到毒液3的我而言，真的是一个很大的惊喜和安慰。

总之，我在老福特等中餐大厨回归了，请太太们让毒埃再次伟大！

在这个世界乱七八糟之际，我看了最好看的电影。

看哭了。

我知道是狗血。

我知道都是假的。

这个现实世界很残酷。

电影世界像幸福的肥皂泡。

善良的人会有好报。

好人们呀，跳舞吧，唱歌吧。

孩子们都觉得烦，为了爸爸的梦想还是一起冒险。

亚洲老太太和善良的怪物一起跳舞。

太浪漫了。

电影逻辑，剧情，特效都在线。

正义必胜。

文明就像太阳一样吸引着人才们，所以才造就了这部电影。

有时间就去二刷。

普世价值观就是这样的。

虐狗狗的坏人要被啃掉脑袋。

正义必胜，文明必胜。

不得不指出，《毒液：最后一舞》与《749局》在诸多方面存在显著的相似性。

无论是从故事背景的设定，即两者均采用了写实风格的怪兽片元素，还是从主角对自身超能力的互斥到互融，乃至它们在市场上被归类为备受争议的超级大烂片，并遭受各种讽刺与批评的境遇，都让人深感这两部影片的相似。

在此，我并非有意贬低《749局》，亦非刻意抬高《毒液：最后一舞》，而是在观影过程中，这种相似性让我感到颇为诧异。

在欣赏这两部电影时，我一直在思考，为何此类影片在今年会遭受如此多的非议？

这些非议究竟源自哪些人群？

基于个人经验，我渴望深入剖析并描绘出这一类人群的特征，以期探究究竟是谁在排斥《毒液：最后一舞》，谁又在反感《749局》。

从《749局》透视超级大片的批评者群像《毒液：最后一舞》电影日记_哔哩哔哩_bilibili观看《毒液：最后一舞》后，不难发现，该影片以其独特的风格，成为了一部非常特别的超级英雄片。

超级英雄片自《钢铁侠》及漫威系列崛起以来，已历经十余载，几乎成为了一种备受追捧的类型，既叫好又叫座。

然而，在持续十年之后，众多大导演开始对这一类型进行反思。

此时，超级英雄片面临着一个核心问题，即如何拓展自身的可能性，以避免陷入单调与乏味。

当我看到《毒液：最后一舞》时，发现它走出了一条新的道路。

它像《第九区》一样，尝试将恐怖元素与现实紧密结合，打造出一种写实风格的恐怖怪兽片。

换言之，《毒液：最后一舞》在保持写实基调的同时，并未涉及无聊的穿越时空或复杂的时间线，尽管片头有一幕涉及平行时空。

总体而言，《毒液：最后一舞》是一部正儿八经的科幻片，且属于较为严肃的硬科幻系列。

如前所述，软科幻系列往往涉及平行时空、时空倒流等元素，如《彗星来的那一夜》。

而《毒液：最后一舞》则属于硬科幻系列，更多地关注人类与外星文明接触的目的、意义及可能性。

因此，我认为《毒液：最后一舞》是一部较为严肃的作品。

在这部作品中，主人公的角色最终回归到了一个核心点，即无论面对何种文明，我们都应学会牺牲与奉献。

影片中段，一位女研究院与军官在讨论时提到：“在这个时候，科学就是一种牺牲。

”这句台词瞬间让我联想到了《749局》。

因此，我认为从严肃的写实题材科幻角度出发，可以将这两部影片进行比较。

在《749局》上映时，尽管差评如潮，但我曾制作视频为其辩护，呼吁大家不要仅凭个人观点就否定一部作品。

1. 主旋律下的地域文化喜欢《749局》的观众中，不乏正在上学的年轻人，他们可能因时间和能力限制，无法录制视频或撰写文字在网络平台上发表观点。

而一些25至26岁、30岁甚至40岁的观众则不断抨击《749局》。

这种现象颇为诡异。

我曾提及这一现象，但当时并未明确指出究竟是哪类人在排斥《毒液：最后一舞》和《749局》。

然而，如今我渴望系统地描绘出这类观众的特征，以期更深入地理解不同人的观影偏好。

首先，这两部影片共同具备一个显著特点，即对某一地域特定文化的宣传方式极为直接。

在《毒液：最后一舞》中，自由女神像与拉斯维加斯的赌场等元素以正能量、主旋律的方式呈现，宛如一部当地风光纪录片。

同样，《749局》也包含类似设定，如强调团队精神和牺牲精神，在重大灾难面前个人需做出取舍。

这些内容与前者如出一辙，可以说，此类影片均属于主旋律影片的范畴。

事实上，好莱坞在主旋律影片的制作上并不是没有，而是对此类影片的驾驭可谓游刃有余。

从另一角度审视，在展现牺牲精神的过程中，我注意到一个细微之处。

《749局》中，当怪兽冲击城市时，镜头掠过城市景象，透露出小城市、小县城的特色，包括古风亭台楼阁以及略显脏乱、陈旧的小县城环境，还有那些不太整洁的城市空间。

这一特点在《毒液：最后一舞》中也有所体现，尽管该片没有直接讲述的墨西哥文化，但毒液却似乎难以融入拉斯维加斯，展现出一种与大城市格格不入的特质。

同样，《749局》中的小县城风格，虽试图借鉴大城市的风貌，却始终无法摆脱乡镇特色。

2. 对大城市幻想与对家乡摒弃的双重矛盾因此，我认为《749局》与《毒液：最后一舞》这类电影的目标受众，是那些出身于物质条件相对落后，当然他们精神层面不一定落后的人群。

他们生活在物质条件相对较差的地方，却怀揣着对大城市生活的幻想。

例如，《毒液：最后一舞》中的主角出身于小地方，却向往着纽约的自由女神像和大城市生活；而《749局》中的小城市青年，则梦想着前往北京、上海、广州等时尚大都市。

这种从下到上的落差，塑造了一批心怀梦想的小青年。

在这个过程中，一部分小青年因长期承受父母的压力，渴望摆脱小县城的生活，如同王俊凯在《刺猬》中的角色一样，对影片中展现的家乡元素感到摒弃和愤怒。

他们渴望看到大城市的小资生活，而非与老家相似的场景，因此可能会觉得影片不够高级。

另一种可能性是，一部分学龄阶段的年轻人，由于家庭压力较小，对离开小县城的渴望并不强烈。

他们在观看这类影片时，可能会觉得影片还不错，没有明显的问题，甚至觉得自己的小县城也挺好。

然而，无论这两种观点如何，这两部分人群在网络上发声的能力都相对有限。

另一个值得注意的特点是，当前电影观众的主力军主要是居住在大城市中的人群，而县城或乡镇的观众则相对较少，他们仿佛被困于各自的地域之中。

对于那些身陷大城市却难以回归故乡的人来说，当他们观看电影时，往往需要强制自己去看电影中展现的大城市生活的美好，那是他们的理想国。

然而，当电影转而描绘小城市的美丽与宁静时，他们往往难以接受这样的设定。

例如，当年电影《我和我的家乡》在网络上引发了广泛讨论，许多人表示，他们好不容易从乡村走向大城市，现在却被告知家乡同样美好，这种设定让他们难以接受。

3. 从《钢铁侠》到《毒液》因此，对于那些讨厌《毒液：最后一舞》的人来说，他们的形象可以逐渐具体。

他们是在过去十年中努力摆脱小县城身份的人群，但如今在大城市中仍未找到合适的位置，无论是物理空间上的还是心理上的。

在没有归属感和位置感的情况下，当他们看到电影再次提及他们曾试图逃离的故乡时，往往难以接受电影所讲述的故事，即使这些故事涉及宽恕、压力、牺牲和原谅等主题。

那么，在这种情况下，什么故事才是观众能接受的呢？

例如，《钢铁侠》这样的故事就满足了观众对富豪英雄的幻想。

主角是富二代，不想继承家族的巨型科技公司，却因一次意外成为新型富豪。

这类故事满足了大众对霸总形象的想象，也催生了诸如清洁工爱上霸总等流行文化现象。

尽管这些作品在某些人看来可能较为低俗，但《钢铁侠》等作品更多地与金钱相关，缺乏对环境的深刻反思。

这些作品的出现，归根结底反映了社会群体的某种戾气。

实际上，我本人对《749局》和《毒液：最后一舞》并无特别喜好。

但我的初三大外甥和三年级小外甥却非常喜欢这些作品。

他们能在其中看到自己身边小县城的元素，不再像我们那一代人对港片中的大城市生活充满向往。

我认为，他们这一代人已经放下了对大城市生活的过度追求，这样的心态转变是积极的。

以上就是我对《毒液：最后一舞》这部电影的电影日记。

作为超级大boss，毒液就这样牺牲了？

怎么肥四？

看片名就知道了，《毒液：最后一舞》必然是终结篇。

说实话，有点舍不得，也有点意外。

漫威宇宙里，哪个超级英雄的单人电影不是拍个五六部？

就算美国队长目前只出了三部，但是后面还有其他续集的规划。

然后毒液到了第三部，就死了！？

不过也能理解，因为毒液最开始就是作为反派存在的，谁让他如此有魅力，最终收获了许多CP粉。

不过，由于《毒液2》口碑滑铁卢，豆瓣评分只有5.0，观众对于第三部的上映似乎也没那么热情了。

想当年《复联》上映的时候影院爆满，如今漫威新片上映也不过寥寥数位观众，总之十根手指绝对够用。

为了讨好中国市场，《毒液：最后一舞》请来了国民喜剧明星贾冰为毒液进行了中文配音。

可惜我看的是英文原版，无法欣赏贾冰的搞笑口音了。

然而，请来贾冰配音已经说明了一个问题——

《毒液》，仍然是一部喜剧片。

漫威塑造的超级英雄总是带有冷幽默，就算是反派也是如此。

《毒液3》仍旧是中规中矩的爆米花电影，不去影院看没有氛围，但确实也没啥营养，视觉效果不是没有，但和《异形》相比还差点意思。

话说，毒液和异形有啥亲戚关系不？

长得是真像啊——都很恶心。

01外星人+寄生虫=外星有机生命共生体毒液能火，完全是蹭了蜘蛛侠的热度。

现在还有粉丝在自制毒液与蜘蛛侠的CP海报，然而……《毒液：最后一舞》和蜘蛛侠半毛钱关系都没有。

在漫威宇宙中，毒液与蜘蛛侠有着非常亲密又十分复杂的关系！

最初，毒液是作为一个外星有机生命共生体出现的，它以液体形式存在，需要与一个宿主结合才能生存，并能赋予宿主强大的力量和能力。

这种共生体最初是与蜘蛛侠彼得·帕克结合的，赋予了他额外的力量和能力，但后来蜘蛛侠发现共生体有自己的意志，并且会激发宿主的黑暗面，于是他设法摆脱了共生体。

在蜘蛛侠将其摆脱后，共生体找到了下一个宿主，也就是埃迪·布洛克，一个对蜘蛛侠怀有强烈怨恨的记者。

也就是说，当共生体与埃迪结合的时候，是作为蜘蛛侠的对抗面的，他们的合体才叫毒液，代表了宇宙的黑暗力量。

毒液第一次出现就是在蜘蛛侠的IP里，印象中应该是在1984年出版的《神奇蜘蛛侠》第252期中。

虽然是反派，但是这个设定太带感了，而且毒液还有自己的一条完整支线。

起初是反派，但是现在变成了反英雄，也就是非常规的正面英雄形象。

当毒液与埃迪结合的时候，是埃迪的意识在影响毒液，因为埃迪事业受损，罪魁祸首是蜘蛛侠，所以毒液一直在帮助埃迪对抗蜘蛛侠。

随着时间的推移，毒液的血性和饥饿感逐渐增强，直到埃迪无法忍受，导致他们分开。

毒液必须要寻找新的宿主才能生存，于是毒液短暂地与黑帮分子安杰洛·福图纳托结合，然后找到了麦克·加根，与其结合后，共生体的血性变得更加严重，最终将加根变成了一个残忍的食人者……

在被美国军队剥离后，共生体最终与弗拉什·汤普森结合，变成了特工毒液。

毒液在与弗拉什·汤普森结合期间，被化学抑制剂进行了脑叶切除，但在与银河护卫队接触后，被暂时清除了腐败，并加入了宇宙特工，直到弗拉什返回地球。

在被迫与弗拉什分离后，共生体短暂地与前陆军游骑兵李·普莱斯结合，这使得其腐败加剧，然后再次与埃迪·布洛克重聚。

以上是电影《毒液》前两部的故事，而《毒液：最后一舞》则是延续着上面的故事展开的，这一次他们遇到了更大的威胁——来自毒液母星的共生体大军。

这个长得像巨型蜥蜴的共生体大军是纳尔派来追杀毒液的，因为毒液和埃迪的身上有他想要的东西，而只要二者结合这个东西就会出现。

总之就是逼着两个人不能合体！

但不能合体还怎么叫毒液呢～02赛博奇观这一次你不仅能见到毒液，还能见到毒液的兄弟姐妹们。

五彩斑斓的毒液寄生在不同人的身上，呈现出不同的形态，共同构筑了一场视觉奇观，这还蛮妙的。

电影设定中有一个生命基金会，他们正在进行一个“帝国计划”的项目，其目的是创造出共生体与人类的结合体。

这个目的就是探索人类潜能的极限，以及共生体的生物学特性。

也就是做一项反人类的生命科学研究。

除此之外，他们也希望利用生命共生体创造一支无敌的军队，以增强军事力量。

这一点在最后他们对抗共生体大军的时候做到了，因为只有他们都变成毒液才有可能活命。

于是当共生体大军入侵51区的时候，佩恩教授等科学家立刻释放了毒液共生体，之后他们都变成了“超级赛亚人”与共生体作战。

毒液会根据每个人都性格特点并且结合自身的颜色塑造出不同的造型，影片的高潮部分，所有科学家都与共生体结合之后变成了不同形态的毒液，才有一种最后一舞的感觉。

03资本主义兄弟情从海报就能看出来了，《毒液：最后一舞》的slogan是“直到死亡将他们分开……”

看完电影才知道了这句话的真正含义。

大致就是说，毒液与埃迪合体就会出现一个金光闪闪的东西（具体名字忘了），而纳尔派出一大堆“钢铁蜥蜴”就是为了拿到这个东西，解决这个问题的唯一方法就是毒液与埃迪必须死一个。

纳尔得到这个东西就会变成更无敌的反派，所以人类肯定不会让纳尔计划得逞，于是人类特工也在消灭毒液。

毒液与埃迪相当于被两面夹击，最后为了保护埃迪，毒液选择了自我牺牲……这个桥段就非常漫威，也非常好莱坞爆米花，能让人猜到结局，所以这里梗姐也就毫不留情地剧透了，但是具体怎么牺牲的，你们自己看吧！

这里，梗姐不想讲具体的情节桥段，就单纯说说毒液与埃迪的这段“友谊”。

为什么打引号呢！

就是因为我总觉得……他俩的这段友谊有点——友情之上，恋人未满吧。

毒液原本是非常恐怖的黑暗力量，但是和埃迪结合之后，他变得温柔、可爱又幽默了起来。

为什么他和蜘蛛侠那么不对付呢？

因为蜘蛛侠代表了绝对正义的力量，蜘蛛侠没有办法接受毒液的邪恶。

但是埃迪是一个简简单单的人类，只要是人就会有邪恶的念头，这就是西方所说的“人性本恶”。

电影中人类代表是一个叫生命基金会的地方，这些人做研究制造共生体，就是为了一个自私又邪恶的念头，所以共生体们和这些人的结合也变成了顺理成章的事情。

这就是负负得正的力量吧？

共生体与生命基金会里的人结合就是为了共同对抗更加邪恶的势力，所以在《毒液》系列电影中，共生体就从反派变成了英雄。

毒液的性格也非常可爱，和埃迪日常斗嘴，尤其是当埃迪遇到了马丁一家的时候，毒液就变成了捧哏，被埃迪吐槽成“脱口秀演员”。

两个人赶往拉斯维加斯的时候，由于狼狈的埃迪走不动了，于是毒液直接附身在了马的身上。

于是科幻大片秒变喜剧公路片，埃迪这一路上比坐过山车还刺激。

毒液的性格也是直来直去，特别简单粗暴，当保安不让埃迪进赌场的时候，毒液直接控制埃迪的手臂打晕了保安，又打晕了另一个随地小便的西装男偷了衣服。

遇到陈太太之后，原本以为陈太太是在和埃迪暧昧，却没想到毒液才是陈太太的暧昧对象。

要我说，毒液还是太全面了。

这样搞笑不正经的毒液，在对待埃迪却非常深情。

既然打不过共生体大军，毒液和埃迪就必须要牺牲一个，在这样二选一的时候，毒液附身在了共生体大军的身上，将埃迪踢了出去，然后与共生体大军同归于尽了。

由于硫酸腐蚀太慢，他为了让更多的硫酸流出来，将管道捏爆。

但是在此之前，他将防护玻璃盖在了埃迪的身上。

也就是说，他选择全世界毁灭，却唯独希望埃迪活着。

而埃迪也在之后到了纽约，替毒液去看自由女神像。

毒液就这样消失在了漫威宇宙里，我想导演最后是要煽情一下的，但只可惜力度不够。

或许是顶着漫威的光环，也或许是毒液的人格魅力，这部电影在上映首日就获得了6700万的票房。

但是看完电影之后，骂声一片。

情节就是很标准的爆米花电影，没什么营养，但爆米花电影看的就是一个大场面，但这部电影的煽情点和大场面都远远不如《复联》系列。

还有马丁这一家人的存在也很鸡肋，他们只是作为人类旁观者目睹了这场战斗，虽然最后马丁不顾生命危险冲回去救了埃迪，但导演还是想要塑造毒液与埃迪的友情，马丁就像第三者插足一样。

总之，《毒液：最后一舞》不够过瘾，等了三年，就这？

不免会继续让粉丝失望了。

《毒液：最后一舞》中毒液与埃迪的关系进一步加深，从最初的互相嫌弃到最终的舍命相护，展现了深厚的友情和默契。

这种关系的演变让许多观众深受感动，尤其是影片中的告别场景，戳中了许多观众的心。

毒液蛙 影片中的战斗场面和特效令人印象深刻，尤其是毒液与异噬体之间的激战，展现了制作团队的高超技艺。

毒液的变形和附身能力在影片中得到了充分的展现，为观众带来了全新的视觉体验。

埃迪·布洛克 毒液与埃迪的日常互动充满了幽默感，他们的吐槽和互怼为影片增添了许多轻松愉快的氛围。

这种幽默元素使得影片在紧张的战斗场面之外，也能让观众感受到轻松和愉悦。

共生体一族本名克林塔（klyntar），是一种有思想的外星有机生物，以黑色液体状形式出现，需要寄生在宿主身上才能生存。

影片中，毒液作为共生体的代表，与宿主埃迪·布洛克之间建立了深厚的情感纽带，共同面对各种挑战和敌人。

影片中的许多情节能够引发观众的情感共鸣，特别是毒液为了保护地球和人类而做出的牺牲，以及他与埃迪之间的深厚友情，都让许多观众为之动容。

影片中的反派角色被认为设定单一，缺乏深度和复杂性。

这使得影片在剧情推进上显得过于单调和乏味。

刚刚去看完最新上映的《毒液3：最后一舞》，综合体验其实是可以的，它虽然有着很多值得诟病的地方，但在主人公的羁绊关系塑造上还是有点滋味的，而这点滋味就足够给观众带来不错的感动了。

首先说说这部新续作的槽点。

《毒液3》一如既往延续了最近几年超英爆米花电影的恶习，比如工具化问题比较突出，人物行为不太合理等等。

在这些槽点的影响下，最近几年的超英电影也就有了那种为了拍而拍，就纯纯用敷衍态度来收割粉丝口袋的不好滋味。

具体到《毒液3》中，那就是诸如最后将反派怪兽消灭的“浓酸武器”，这武器强大是强大，但整部电影也就在开场略微提及了一下子，而哪怕那群怪物已经强大到摧枯拉朽和刀枪不入，以及明明已经展示过强大的恢复力，连迫击炮都奈何不了它们了。

但那群人类士兵就愣是没有动用浓酸武器的念头，同时该念头也是莫名其妙就被男主提出，并用作消灭反派的终极杀器。

这样的剧情编排就属于纯纯的工具化敷衍，同时该敷衍也会带来一些“能力崩坏”的体验。

一群在前90%的剧情中强无敌的反派怪物，居然这么简单的就用两罐浓酸就能杀死了？

那这样的设定究竟是对谁的侮辱呢？

是毒液为首的共生体？

还是比宇宙诞生还早的反派主人？

亦或者是银幕前的观众呢？

类似的槽点问题我们还能在将军和女科学家身上看到。

对于前者来说，他会很轻易就相信共生体告诉他的事情，如人家说反派就是要来抢主角身上的“钥匙”，以及告诉他毒液和男主随便一个死亡都能摧毁钥匙的秘密，然后这位将军就真将一切信以为真，并立即执行主角团的逮捕行动。

不过同样让人莫名其妙的是，这位将军居然没在逮捕现场就将已经和毒液分开的男主处决掉，他偏要抓回基地再枪杀，而该行为也给男主的反击留下空间。

当然，男主的反击成功还离不开另一群槽点人物的帮助，那就是基地里的女科学家，是她们完全出于第六感的对共生体们的怜悯和信任，认定它们来地球只是迫不得已的逃难，相信它们对人类没有一丝恶意...在种种圣母心的作用下，才有了女科学家擅自拿出毒液细胞，并在危险之际拯救男主的事情发生。

这般用圣母心来推动关键剧情反转的操作，同样是对工具味的强化，是制作人纯纯不想动脑的敷衍而已。

不仅如此，这部新续作除了在关键设定和人物行为逻辑上沾有工具味外，它在“时长”上方也有着强行塞时长的那意思，比如男主和毒液在拉斯维加斯的一系列遭遇就几乎是多余的，什么捉弄门卫，教训随地大小便的顾客，在赌场里撒野，以及和老朋友载歌载舞等等行为都是几乎没有意义的存在...它们不仅不搞笑，甚至对主线故事没有一丝的推动作用，你甚至可以认为这就是赌场植入的一段广告而已。

同时为了让这段“广告”能够承接上主线剧情，制作人还不得不让毒液犯傻，让它在明确知道反派能够追踪自己的情况下，居然亮出了完全体，而随后也才有了主角和反派怪物一同走进基地，并在那里拉开终极大战的事情发生。

可以说《毒液3》的很多情节都是经不起推敲的，同时也会给观众带来一定程度的恰似某些爆米花烂片的收割感。

但是注意了，从整体上来说，这部新电影依旧不算是一部烂片，而原因就在于它拥有一个不俗的“主题”塑造过程。

《毒液3》的主题便是“对家的渴望”。

这不是一个常见于超英电影的主题，一般的超英电影也会聊到“家”，但多数是对家园的守护，或者关于家园被摧毁的仇恨报复等等，很少很少有超英作品会把“希望拥有一个家庭”来作为主题论述的。

但不可否认，这样的主题确实能带来更大的深情。

为了论述好这个主题，制作人安排了方方面面的设定。

比如让共生体抵达地球不为侵略，只为寻找避风港；也比如让男主和毒液遭到正派军队和反派怪物的共同追击，从而营造出主角团的颠沛流离，而该处境也能够进一步强化对家的渴望。

不过最有意思的刻画，那还得是让主角和那群前往51区寻找外星人的人类家庭的相遇。

后者便是典型且友爱的普通家庭，他们没有任何超能力（包括异能和资本实力），他们有且仅有的也只是相互尊重和彼此爱戴的真心，然后他们就能够每天都沉浸在愉悦和幸福之中。

这就是男主和毒液共同渴望的生活状态，尤其在经历一系列颠沛流离之后，他们对此“平常”也就有了更为强烈的渴望。

同时因为这份渴望的影响，也才有了男主在拉斯维加斯刚下车时对路边那一对对新人的深情注视。

在我看来，这段“渴望”的塑造过程确实将两位主角的人设给立体化了很多很多，它不再让观众将他们理解成只懂得喊出“我是最强毒液”的傻大粗，而是内心装满柔情的铁汉，而该“柔情铁汉”的特征无疑也是《毒液》系列能被观众追捧的关键原因。

当然，这份“渴望”的塑造还不止步于此，在最后的最后它还被用作主角走向牺牲的根本动力，因为彼时的他们非常清楚一个事情：对方的存在，才是一个家庭存在的根本。

这当然是一个极具感染力的刻画方式，尤其站在这部电影还拥有前两部故事，以及《毒液3》所强调的“最后一舞”的基础上，这种双向奔赴双向牺牲的刻画方式也就能将羁绊感给拽拉到相当高的程度，让观众动情也就成了必然的事情。

所以总的来说，《毒液3》在主题和情感的刻画上是处理得不错的，哪怕过程中存在不少槽点，但它依旧是毒液粉丝们不容错过的存在。