(作者:奋斗的小猪,欢迎转发分享,未经授权,请勿转载。
) (2018北京电影节第二场,4月7日,CGV星星影城颐堤港店,《午夜巴士 Midnight Bus》)午夜巴士,和午夜无关,和巴士亦无关。
一边是分手多年重逢的前妻,一边是相爱陪伴十年的女友,一边是多年没有往来却看透一切的岳父,一边是亲手带大却很陌生的子女,家人,亲人,爱人,看似混乱的三角关系,原生家庭的千丝万缕,家庭和责任,爱和伤害,爆发的矛盾,累积的纠结,随着男主角利一的午夜巴士展开,没有不协调,反而在每一个细节上让人感叹生命的柔软……或许人只有在面对了如此多的矛盾,承受了各种生活的压力之后,更能体会电影传达的情感。
最后二十分钟,我在电影院落泪,这活脱脱就是一部日本版的《一一》,把我拉回12年前第一次看《一一》时三天三夜无法入睡的沉思。
竹下昌男,是我在追逐杨德昌多年之后见过的风格最接近的导演。
映后的导演交流会,我把电影和《一一》做了对比:同样是集中各种生活的压力和矛盾,同样把矛盾集中在中年男人身上爆发(一一是NJ,午夜巴士是利一),同样用心的处理每一组矛盾(这是典型的杨德昌式的认真,每一个细节都不是陪衬,每一个矛盾都要解决),同样非常规的片长……我忍不住好奇导演究竟和杨德昌有过怎样的合作经历。
没有想到,导演听完我的问题,当场哽咽落泪:他竟然是杨德昌的学生,也是他的影迷,他们一起合作的电影正是《一一》,这段经历一直对他产生着影响。
如今,杨导已逝,竹下昌男导演却一直怀念曾经和他喝酒聊天的日子。
交流会结束之后,竹下导演专门从舞台走下来和我握手并表示感谢,我在那一刻被深深感动。
因为杨德昌,我们对生命的理解和对杨德昌的敬意,都包含在彼此的一句谢谢里,这是极其难得的缘分。
和竹下昌男导演的合影,我想我会一直珍藏。
P.S. 补充一句,午夜巴士的配乐太好听,改编版的The Rose很对路,这张原声碟值得收藏。
这个电影带有鲜明的日式故事情感片风格,长途汽车,昏暗灯光,隧道,雪花,天鹅,枇杷茶,空净的天台,走廊边角的男女,舒缓曲调,偶尔传来的汽车鸣笛,都带着故事片常用的情景,将故事的点滴一丝丝抽离出来!
整个电影很平淡,没有太过强烈的变故,死人失忆,相爱相杀,上位逼宫,诡计狡诈,旅途奇遇等等,常见的电影套路都没有!
她像一个发生在你我身边的事儿,很平静平淡,却九转百回,情节颇折!
首先我们来看看,这是一个什么背景。
男主角离婚了,有两孩子,一男一女,现在有一女朋友两人未结婚;他前妻又结婚生了一个,现老公出轨,父亲生病!
然后所有的故事就围绕在这展开!
我想通过这个电影聊聊人性,人生!
首先无疑在人性上这电影完全是一个活教材,开始孩子们不接受母亲,儿子女儿都觉得是母亲抛弃了他们,所以二人分别第一次见到母亲的突然来访是莫名其妙,特别是女儿,更是毫不留情!
就人情来讲,两孩子不接受完全正确,因为从小到大你都不闻不问,突然间闯入,你想干什么?
负责任时你逃了,儿子女儿长大了你回来了,这放任何人都接受不了!
反观前妻,她为什么离开呢?
男主角说是因为自己的母亲太不好伺候了,不怪她,前妻也说有一次上香插歪了,婆婆大声斥责她,说完两人笑了!
是啊,物是人非后,人都磨平了棱角,对于过去公平不公平的,除了苦笑一声,又能如何呢!
看到这,这个前妻也不是无缘无故要走,婆媳关系难处理,实在生活不下去!
所以走了!
但没有尽到母亲责任是实际,这个也洗不掉,其实这就是我们身边或者我们身上的故事,难两全!
那我们看电影是要看的自己纠结吗?
不,我认为不是,人物情感是挺难弄的,但找到根,顺藤摸瓜就会发现这摊事儿本来有更好的处理方式,之所以结果这样,原因在哪?
在这个男主身上。
他这个人不是个坏人,但是尽搞些坏的事儿!
我们一个一个来看!
首先,你知道你妈难弄,和你老婆相处不来,情愿这事儿闹得老婆离婚,自己照看孩子(也是照看的稀烂,后续讲),我不明白身为丈夫儿子,在这个关系里有没有为妻子,母亲考虑,并采取行动!
就电影来看,男主这点毫无作为!
他没有采取什么有效行动,而是接受。
其实我们大可想想,一个女人给你生了两孩子还坚定跑了,正常女人这是忍受了多少委屈才出此下策,男主后来居然好意思对前妻说要是孩子跟着你的话应该会过的更好!???
听到这话,我真是无语,你tm 能不能有担当一点!
你不是孩子父亲吗?
从上可以看出,这个男主心理是有问题的,出现问题不寻求更好解决之道,而是任由事态蔓延,说明他担当太差,处理解决问题能力太弱!
照看孩子这事儿,我说两个点,大家可自行体会,对儿子女儿的情况完全不了解,儿子生病完全不在意,对的女儿情况只是一句她好像要结婚了!
诸位朋友可以看到,这句话像另一个市里大姨的三舅姥爷的女儿的朋友来说的这话,完全陌生,完全不知道,女儿住哪也不知道,干什么更不知道,父亲?
这个词是严重的,不是嘴上说说!
也许这两孩子小时候花销都是他工作赚钱出的,但是稍长大后变得这样,而且两孩子都一样,不得不说男主做父亲问题太大。
我想大部人的父母或者我们自己已为人父母的绝不会这样。
说到男主的现女友,跟他十年,在剧中为他做饭,做枇杷茶,温柔体贴,娴静有礼。
他给人的分手理由是,我太老了,我会拖累你,你年轻找个人嫁了还能生个孩子。
那女主多年轻呢!
女主自己说已经马上到四十了,这年轻???
十年前也就是二十几,那时跟你你咋不说呢,这时候出来烂好人,我不同情他的现女友,出来混的下了烂泥场,受苦享福都是自己的选择!
我只是从男主说的做的来看这个人的人性,他为什么最后结果会这样!
他前妻有一句话,来说明这个男人。
“你是害怕,害怕对方先弃你而去。
所以你先说分手” 总结的多好,为什么前妻不再跟他,因为她知道他这个人的弱点,对谁好像都很好,但关键时刻掉链子,一遇问题就害怕,害怕付出得不到回报,害怕付出太多不能抽身,所以做什么都是浅尝即止,唯唯诺诺,毫无目标主见,人云亦云,没有勇气没有自信,看似对人都好,实则虚纸一张,禁不得半点风吹雨淋!
话说回来。
世界之大,什么样性格的人都有!
有些性格是先天的,有些是后天的,也有很多是不幸家庭造成的,我们怪谁都没用,不如挥刀向己。
认清并接受自己,在此基础上去做出改变。
最后吐槽这个剧我最不喜欢的一幕。
男主现女友从东京提着行李箱带着做好的枇杷茶和其他食物来看他,他正和前妻儿子吃饭看报,现女友看到此景笑着说打扰了,这是我做的……然后放下茶水吃食转身离去,男主跑出去说我前妻也欢迎你进去坐,你要回东京没有车了,然后现女友说我打车走!
男主就让她走了!
渣蓝修炼到如此,也是没谁了!
影片157分钟,但还是在电影院老老实实坐着看完。
期间没有玩手机,没有不耐烦,旁边俩小姐姐从影片一开始就一直在讨论一会吃什么,影片没结束就走了。
总的来说是部情节没有太多悬疑、太多转折的电影,情节的走向来自于人物在各种感情上的处理,这些走向大都是情理之中。
男主是一名午夜巴士的司机,往返于新泻和东京,而这两个地方也是影片里各个人物生活里来回往返、各种联系的城市。
每个人物塑造得都很丰满,有自己的想法和感情。
男主:人到中年后遇到喜欢的人,下了班后有个温馨、安静的地方可以去,有个人给你做美食,有只蠢萌蠢萌的柴犬。
听你讲述或者是自顾自地和你分享日常。
中年人谈起感情来似乎更害怕变化,更希望保持相对稳定的状态,不敢往前一步。
也会因为自己太喜欢了怕对方先走而自己选择先撤退。
和前妻之间好像还有些情愫,但是更多的可能是事过境迁后终于明白了年轻时想不通的事情,看透之后却早已错过的惋惜吧。
男主女友:真的是很温柔的人,从做饭的样子就能看出来,烹煮食材、享受食物的时候的神情,都能看出来是一个情感丰富,温柔生活的人。
害怕被男主放弃,所以其实想结婚,想走进男主内心但也隐忍不说,默默等待。
最心疼的地方是,男主提出分手后,她觉得男主还是喜欢自己的,进一步想挽留时,男主说了和她前夫一样的话:你的爱太沉重了。
深爱一个人反而成了错,这样还被伤害了两次。
男主前妻:更年期身体不好,家庭情况也不好。
当初因为和婆婆难以相处导致离婚,结果再婚后丈夫不忠并且留她一人独自承担上有老下有小的家庭责任。
初看时会觉得活该呀当初抛弃两个孩子,但是越往后看越觉得没有绝对的对错,从孩子的角度看是被抛弃了,但是从她自己的角度来看当时的生活已经难以忍受了,她也有权利选择更好的生活呀。
当生活已经很困难了,孤立无援,和男主偶然重遇后,男主慷慨想要帮助,但是她几次都说不要对我太好我会依赖你的。
大概就是我已经一个人撑了这么久了,你像朋友来帮我,但我会对你产生像对丈夫一样的依赖。
男主女儿:是一个勇敢独立的女孩子。
有自己的梦想并且勇敢追求,最后自己成立了公司。
“本来一直担心毕竟不是专业的,但是想到专业的人也是从新手过来的。
”一开始看到她的cosplay觉得好笑,到影片快结束看到她们这个组合在舞台上的表演,虽然听不懂歌词但是莫名觉得很燃,一起看电影的人笑说这是整部电影最好看的地方了。
女儿一直不能原谅妈妈当年和爸爸离婚,直到后来她要结婚时,对方母亲也很苛刻很难相处,最后她选择了悔婚,“世界上有些人就是相处不来”,并且理解了妈妈当年的选择。
敢爱敢恨。
男主儿子:一开始出场是个遇到困难辞职逃离东京躲回家的形象,到后来越来越有担当,并且为即将进养老院的外公策划了一次出游,把全家人聚集在一起,是离婚后这家人唯一一次团圆了。
后来儿子终于走出困境,治好了之前让他困扰甚至有些自卑的皮肤病,重新找到人生的方向。
影片最后,两个孩子都离开了男主,从男主的房子搬出来,各自在自己的人生里努力,而男主也终于找到离开的女友,我猜女友肯定会原谅他,毕竟是爱得那么沉重又那么温柔的一个人。
最感慨的大概是,“父亲是扇骨,作为一个点把大家联结在一起”,但是最后大家又都各自离开去寻找自己的人生。
理想中的家庭生活大概就是这样吧,不会为了养老或者其他的什么家庭观念而把大家束缚在某个空间或者某座城市,每个人都有自己的生活方向,独立的,勇敢的,不依附于他人的。
不是一部跌宕起伏的电影,平平淡淡地讲述生活,但是却能让人静下心来看完,讲到人心里。
P.S:BGM 《The Rose》很赞,还有一首小提琴也特别好听,可惜找不到名字。
上影节,在漆黑的电影院,我心里默念”是渣男么,是渣男没错吧“。
前有女友,后有前妻,但是老子我都不想抱抱啊,与此同时老子还是天天挂着温柔的笑脸啊。
“是渣男,一定是个双鱼座的渣男”当我沉浸在这种封建迷信的自high中,突然又充满质疑精神地反问,那么他最后伤害了谁呢?
没有,只是伤害了一群前无女友,后无前妻的单身小狗啊(嗷呜)。
冷静下来仔细思考,电影的两个重要线索——午夜巴士和天鹅群迁徙——贯穿了整个故事核心。
男主人公高宫利一作为一个午夜巴士司机,用自己”愚钝“的方式默默守护着女友和家人(包括前妻)。
午夜巴士司机不善言辞,只是安静地在黑夜隧道中行驶,陪伴乘客度过漫长而孤独的黑夜。
待到天亮,乘客各自下车,迈向新的目的地。
虽然年近知天命,但成年人也有无法好好说出口的“心事”。
前妻的出现,为十几年前悬而未决的家庭裂痕提供了新的转机,但小女儿却又始终无法释怀。
与此同时,这个转机又对女友产生了难以无视的伤害。
生活便是充满了——“讲道理大家都懂,但是做不做得到又是另一个问题”。
电影编剧还是善良的,高宫利一带着男主光环,披荆斩棘,再次奔向有着“自己”的未来。
另一边,老家的天鹅群迁徙,又总让人惆怅人间的分离。
我们总是羡慕那张整整齐齐的全家福,即使知道那只是瞬间。
直到故事最后,家人之间的矛盾相互解开,我们也不再对那个“完美家庭”耿耿于怀。
而是把家人的温情藏在心中,变成我们各奔远方时永远的港湾。
会开巴士的不一定是老司机,会幸福的也不只是天鹅群。
我们都应该慢慢学会理解一些本无法理解的“人”和“事”,懂得珍惜那包含其中的“爱”和“情”,才能融化内心的冰雪,勇敢地各奔东西。
在光与影,汽车引擎与喇叭的轰鸣声中,午夜巴士司机的立一的一段生活结束了,另一段生活也开始了。
“当你在东京时,你是男人,当你在新泻时,你是丈夫。
”前妻美雪这么评价立一,看似枯燥无味的司机身份背后,他有着属于自己也属于我们的人生故事。
电影开始于冬季,结束于初春。
或许是为了表现出寒冷表面下的温暖,无论是亲人之情还是恋人之爱都表现得如同把脚伸入雪地一般,初时冰冷刺骨,后来愈发温暖。
嘴糙心细的儿子礼二,初次登场便上吐下泻,带着一身的皮肤病,吓走了立一的女友志穗。
乍看之下讨厌极了,但是无论是之后帮助妹妹彩加的偶像事业,还是处处为老爹送助攻,缓和立一与母亲的关系,帮助父亲追求志穗,都能看出这个男孩温柔善良的一面,就好像他的外公说的,“正因为善良,所以容易被伤害。
” 看上去很难搞定的女儿彩加,事实上却是最好搞定的。
从小缺少母爱的她对母亲充满憎恨,对父亲爱答不理,恋情一团糟,偶像之路也充满坎坷。
但是最后在家人的关怀和劝告下,她自然而然地就步入了正轨,不得不说彩加的独立性其实很强。
立一的主要压力其实来源于前妻美雪。
美雪说过:”我之所以再婚就是因为撑不下去。
”后来我们虽然知道这压力不光来源于一对儿女,还有婆婆的蛮不讲理,但是从她第二段糟糕的婚姻不难看出这个女人多少有点过于柔弱。
第一次撑不起家庭或许是偶然,第二次呢?
这也是她主动向立一流露出复合企求的原因之一。
温柔的女朋友志穗的温柔不是天生的,她前一段婚姻的失败透露出她控制欲强的一面。
以至于她后面越是不求回报,男主便越是害怕,虽然立一害怕的是志穗离开他,但是不求回报的爱背后往往隐藏着最深的绝望。
外公也就是立一的前岳丈扮演的便是过来人的身份,从礼二身上可以看到立一的影子,而从外公的身上便能看到立一的影子。
同时也是他给了立一父亲的责任是团结家人的启示。
在别人面临中年危机的年纪,立一如同一辆普通的午夜班车驶过一站又一站。
全片以男主为第一视角,平淡的叙事之间,大大小小的事件麻烦回忆接踵而来,这些伏笔影片开始之初并不详细交代,随着时间的推移,它们成为了一个个点缀,使得这个小人物的故事一步步鲜活丰满起来。
立一的生活波澜不断,他却如水一般顺流而去。
只是巴士的站点设置终究是有限制的,男人还是丈夫?
这是个问题。
“很多人把它看做天鹅巴士。
”看成是天鹅,实际上是白鸟。
这是不是一处简单的误解呢?
我觉得并不是。
天鹅,鸟纲动物,多数是一夫一妻制,相伴终生。
更因为立一岳父那看似无心的感慨,“天鹅每年总是带着家人迁徙,为什么人类却做不到。
”更是点出了这部电影的一个重要意象,天鹅。
无论是立一带着志穗第一次前往河边观赏天鹅,还是在漫天大雪中立一一个人孤独地喂着天鹅,似乎都在暗示着天鹅所代表的家人之间的团聚,夫妻之间的爱意等等,这些都是利一这个孤独的人所向往与追求的对象。
然而天鹅是白鸟,白鸟却不是天鹅,理想与现实终究有差距,同事们对于立一的羡慕,想必就是来源于这个吧。
就我个人而言,立一拒绝志穗也是意料之中,家庭还是爱情是需要做出选择的。
更值得揣摩的是立一拒绝志穗之后又拒绝了前妻美雪。
或许立一是理性主义者,料到了美雪不会抛弃现在的家庭,但事实上,有以下两句台词。
在车站两人谈起家庭和当初离婚。
“那么你为什么不再婚呢?
”美雪问。
“因为我不寂寞。
”立一说。
以及,在岳父公寓,两人相坐独处,谈起了志穗,“我和她分开了”,立一顿了顿,“我和她分手了。
” “为什么?
” “我不知道她看上我什么,这种想法让我很害怕。
” 这时全片立一第一次真正流露出软弱的一面,即使儿女都不成熟,前妻麻烦事一堆,她也只是说说笑笑,正常上下班。
直到此刻,在拒绝了前妻的告白的后一瞬间,他崩溃了。
可见立一为做出这一决定真是痛苦不堪。
即使后来他通过把志穗前夫拒绝她的话语再说了一次来彻底断绝往来,也远不及这一幕所表现的痛苦。
白鸟终究是白鸟而已,天鹅才能妻贤子孝,琴瑟和鸣。
电影中第二个重要的意象便是枇杷树。
立一岳父庭院里的枇杷树,志穗精制的枇杷茶,立一前岳父爱喝的枇杷茶,再到买下公寓的人要求砍掉枇杷树,最后礼二用枇杷木制成的筷子。
这一意象反复出现究竟是为什么呢?
就我的一点理解。
枇杷身为生活中常见的果树,却有诗词流传,”庭有枇杷树,吾妻死之年所手植也,今已亭亭如盖矣。
“想来无非是寄情于物。
枇杷本身没有什么,志穗为爱人亲手制作枇杷茶,岳父女儿和孙女都分不清却对它念念不忘,礼二将它制成木筷,想来都是把自身的亲情爱情都寄托在了枇杷之上。
枇杷并不珍贵,这些情谊才珍贵。
至于为何买房的为什么非要砍掉枇杷树,便见仁见智了。
立一的生活如同他的职业,他处处克制,很少流露过分的情绪,他也形成了自己的一套处事方法,如公交司机一般顺其自然。
女儿的婚事尽管不令人满意,他也尽力筹备。
志穗两次上门都很失败,他除了安慰也没有实质性的举措。
前妻与他复合,他断然拒绝。
尽管如此,他善良,坚强,追求美好的天性也影响着他,比如包容逆境中的儿子,不给他上人生哲理课。
前妻生活困难,他也尽力帮助。
他渴望如天鹅一般优雅而美好的人生,只不过现实依然是现实,不能说他的做法存在对与错,只能说他迫于生活做出了和我们一样的选择。
想看到与众不同的立一?
很简单,全选志穗就对了。
最后就是个人认为的一点缺点,男主立一如巴士司机般的生活态度给了我一种印象,那就是人生是很难走回头路的。
就好像坐车,你可以坐下一班,但永远坐不了上一班。
尽管全片能看出立一对于前妻美雪更多出于夫妻情分,对现在的恋人志穗爱意更浓,但全片最后有这么一段对话。
在立一与美雪分别之前,美雪对立一倾诉的话语里有这么一段:“真希望我能早点醒悟过来。
真想看到这梦境的结局是怎么样的。
” 对于美雪而言,最后立一成为了她的领路人,他帮助美雪看到了生活的本来面目,艰难困苦是一定的,做出了选择就很难更改。
但在故事的最后立一大胆追爱固然让人感动,但这是理想化的生活体现。
就这么说吧,大家都是一般人,我们可以追求什么但我们不能奢望什么,这是这部电影的基调。
儿女自立,老人得到了尽孝,前妻回忆生活皆大欢喜,那么代价是什么呢?
只是做出了为家庭献身的选择?
突然把生活看的太轻了吧。
他日弃之如敝履,现在一切都好转了,立一一句我准备好了,对志穗岂不是太不公平了?
#午夜巴士[电影]#日本感情电影最让人动人之处,是用1/2的速度,去表达100%的情感,再配以动人音乐,总是可以让人感动。
一个中年男人的两种责任,一种来自于孩子家庭,一种来自于对现在十年恋人。
图一中那话父亲是家庭中的电扇开关,男人责任需是第一位。
一个中年女人的两次逃避,一次来自当年放弃家庭,一次来自这男人再次给予机会时,仍然纠结。
图四图五中虽还是爱的那人,却再也回不去了,女人不可犯错。
另外一个女人只是希望陪伴,无他求,饭馆其实只为这男人而坚持,这是一种爱的默不作声,直到被拒绝,开始新生活,却只是改为隐忍。
如图二中女人第一眼就认出了真爱,这类人最多,却总被伤害,实在残忍真实。
故事结尾,在责任履行之后,他终于去见那女子,转头瞬间如我预料,字幕结束,并无结果,也在意料中,感情的结果种类太多,但有幸福感的却很少,悲剧本身可以震撼泪目,喜剧本身不敢往后看,所以没有结果终究是最好的结果吧。
版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。
作者:九命橘猫(来自豆瓣)来源:https://www.douban.com/note/757733404/刚看这个题目, 加上片头男主一张棱角分明的脸,还真的以为是类似于午夜凶铃那种恐怖片。
没想到外表沉默寡言的巴士司机竟然是个超级暖男,游走于前妻,女友,儿子,女儿,前老丈人等错综复杂的关系中,以不变应万变,凭一颗大度体谅的初心为大家冰释前嫌,自己也收获了亲情与爱情。
几个片花:刚开始看到他什么都憋在心里,该说的不说,不停被各种误会,很替他着急,后来想想,只要初心是好的,误会总会被解除的,特别是亲人和爱人,不必总是解释,日久见人心......与前妻的感情里面最值得称道的是他对前妻设身处地的理解,不但不责怪前妻离开自己和孩子, 反而能体谅到前妻与彪悍婆婆相处的不易,最终帮前妻化解了与孩子之间的矛盾,但是感情方面却忠实于自己的内心,与前妻之间发乎情止乎礼,没有滥情。
在孩子面前对自己的感情世界讳莫如深,从不交流, 开始觉得很不理解, 后来想想自己的父辈,基本都是这样的吧,因为爱得深沉,亲情和爱情都不想失去,只能什么都压在心里。
看到里面男主学IT的儿子突然通知他要去印度时吃惊紧张的样子,蓦然想起自己当年临近去美国留学前第一次通知父亲时他的反应,竟是一样的桥段。
现在日本电影里的中国元素越来越多, 男主和女儿未婚夫一家去餐馆吃饭的时候电梯里整整一大段都是同电梯的中国人大声讨论在本地买酒的各种攻略。
不知道导演怎么想,反正我听到这种旁若无人的大谈特谈觉得满不自在的,哈哈,可能太敏感了。
吃饭的时候有些中文的讨论还在继续。
男主的女儿在动漫行业,想进军中国, 里面表现的中国元素还是比较客观和正面的。
整个片子的情节跟男主的性格一样, 写实,含蓄。
最后找到女友的那一段很感人,尤其是最后定格在女友的一个侧脸,竟让我看到了张曼玉的风采......里面的日语句子比较简单,很少滔滔不绝的长篇大论,适合练习日语听力和口语。
喜欢这类日本片。
能平静的讲很多故事,我能静静的听,静静的收获。
亲情片,这么破碎的家庭,儿子毕业辞职赖家,女儿玩Cosplay。
妻子再婚多病……虽然是天大的事,但是对于别人来说,就是这么平淡无奇,自己却能挺过来,一个个处理好,每个人都是那么棒,那么优秀,儿子是那么细心懂事。
挺过来,努力,为了一个字家,努力。
当男主说出跟女主前夫一样的话时,心里也是渣男渣男冒出来的。
虽然没看到他们结局,还是希望他们有个好结果。
像棉花那样有错么……不错他也是对家有个好负责。
作为扇骨,是要有自己的主意和当担…有很多收获…19年,小小的我也要成家啦,一定要努力努力,再努力为了一个家,尽快让自己成为可以让他们依靠的大树,港湾。
过平平淡淡的生活,再努力给生活添色。
等孩子长到有意识了也养只可爱的狗狗陪伴,相互陪伴……插曲The Rose一听到就想知道名字哈…
两个半多小时,长而缓慢,好像从池袋到新泻一整夜的巴士,穿过漫长的隧道,外面安静地飘着雪。
破碎分离十几年的家庭三个月里短暂地回光返照,家庭成员因为各种原因回到那里。
于他的时间两地只是一夜,可是于别人两地是漫长的距离和时间,所以在别人心里他终归还是停留在一处,而事实又好似纽带,“父亲像铆销连系着家人”。
在东京是一个男人,在新泻是一个父亲,可就是因为一点点并没有未来的回光返照,他就选择了原本的身份,去做再不会回去的家人的家。
可是哪里会有好好地留在印记下面的剑,何况十年终归还是比不过三个月。
男主心中的壁垒让人生寒,虽然如此亲切而温柔。
想起之前听人聊起霓虹人所谓让人称赞的知礼民族性,礼近情远,距离感的意识过分强烈。
许多细节有平静下的耐人寻味感。
然而被地方宣传片的良善导向败了个干净。
结尾的开放结局简直像一个反抗。
小兄妹之间的感情能看出来挺不一样的,虽然对话互动不多。
哥哥很温柔呀。
小西姐姐的美娇娘气质越来越臻于完美了,但是这部里真是狼狈可怜啊……山本姐姐和若菜妹子这部里也别样好看。
只是男主或许更苦大仇深一点的更合适(?
)总觉得身为搞笑艺人的这位演两个二十多岁儿女的父亲有点出戏。。
妻子已出走、离婚多年,孩子已快长大成人,自己有个稳定的年轻情人,这就是开篇男主所处的环境。
一切从“偶遇”妻子开始改变,而这个妻子一亮相就病病殃殃的。
就我个人来讲,对这种自称有病又不去医院看,又说不出什么毛病,也不吃药,病情根据需要乎轻忽重的人,我是不大相信的。
男主本身有些烂好人的特性,果然放不下前妻,又与之联系起来,而后又有带出前妻住院的老爸。
于是联系更加频繁而紧密起来。
到此为止,我还算比较认同的,这么做没有什么可以指责的,顶多算多管闲事罢了。
后来,在前老丈人的教导下,接受了“ 父亲是扇骨,是连接家庭其他人的支点 ”,努力想要撮合前全家人的互相谅解,这些我都是能接受的。
但为此而单方面甩了现有的情人古井,我就不能认同了。
具体来讲他是这么做的:跑到人家店里宣称要告诉其一个“从长远来看是好的消息”,然后又站在我是为你将来好的道德制高点,去回应古井的疑问,最后放下正在不断抽泣的古井,转身而去。
那么他分手的真正理由真的像他自己说的那么冠冕堂皇么?
不是,还是前妻对他了解: 不,不是你担心她怎么爱上你,与其相反是你爱上她太深,你怕她会先弃你而去,所以你就主动离开了她 。
所以男主的这个选择是懦弱的,也是不道义的,对古井造成了很大的伤害。
古井因为前夫的一句“你的爱让人窒息”,变的在这段关系中爱得很卑微。
其实两人关系发展到一定程度,往前更进一步的深入是很正常的需求。
但古井只敢小心翼翼的在各种情境下或明或暗的试探,面对男主沉默的反应,又只好自欺欺人的说道“现在这样就好,只要你不离开我”,简直就像在乞讨一份爱的施舍。
所以在男主单方面宣布分手时,对古井的伤害可想而知。
而后她又打电话,试图挽回这段感情,结果却被男主引用前夫的那句“你的爱让人窒息”而彻底摧毁。
所以在我看来,男主这句话就有些为了摆脱古井而不择手段了。
影片后期,男主在成功完成一家人和解的目的,又确认无法与前妻复合后,送走前妻和前老丈人,又送走儿子和女儿,一个人闲了下来。
这时又想起古井来,像没事人般的去找她,当初说的为了古井更好的未来而离开她果然就是放屁。
这完全就是以自我为中心,不需要就竭力甩开,需要就呼之即来。
这种态度是我深恶痛绝的。
看着好不容易重新振作,开始新生活的古井,我真怕男主会再次给她带来伤害。。。
巴士的两头,一边是东京一边是新泻,一边是情人一边是前妻,一边是幸福一边是责任。不断地在两头折返,哪里才是尽头哪里才是目标。男人遇到情况不佳的前妻,旧情和怜悯使他抛弃了情人;然而前妻是那盆泼出去的水,早已不是牵着的手。他痛哭,告别过去,顺着脚印去找回幸福,情人愿意回来吗?所以,巴士的两头,一边是自私,要找回自己伤害过的人,一边是宽容,要等待伤害过自己的人……最终自私是更容易些的。
川井郁子真的是 杀人诛心
最擅长表达内心
是他么谁能阻断你正常探视孩子的权利,即使离婚……渣男司机找个完全不负责的炮友不珍惜还有脸哭泣……表面看似娓娓道来离异家庭的和解,也阻挡不住超级烂片的本质!
分别表现了儿子吃便当和女友吃巧克力的镜头,大概是想说食物可以成为沟通的纽带,而语言交流的部分,或者交替着大富翁游戏的进行,或者处于一片嘈杂的外语之中,或者时时被唱片机的尖锐余音打断,为人物营造出一种难以集中注意的精神游离状态,能夸的就这么多;其它大体上就是电视剧标准,试图以全景展现空间和情境,然而关于空间内的场面调度几乎没有,布景意识、美术意识为零;枯燥的镜头、贫瘠的光影,加上大段冗长刻板的对白,就这样,居然拍了一百五十多分钟……
故事還是講得很好的,舉重若輕;當然攝影音樂什麼的都很好
一颗星给配乐,一颗星给柴犬。
その記憶一つだけで、俺はもういけるよ。アリガトウアビアント。
过去的烙印永恒,人不一定要走出去,也可在可以释然的时候归来
静水流深
主题旋律很好听,但无论怎么说,157分钟的片长也太拖沓了,尤其是最后20分钟,五六次暗转都不结束。
拍得挺不錯的,一點也不覺得長。想去看看下雪的新瀉。
导演想说的都懂,但还是觉得别扭
如果男主不渣,还能多给一星……………
#七瀬公#演得好好!故事好,导演把控到位,配乐好听~
“现在才考虑做母亲的事,有点晚了” “也许你在这个年纪经和妈妈和解了可我还没有” :)
好看,平淡的生活就是慢节奏的
2.5;即使是拍日常生活流,也是需要技巧的。
有人说这是日本版的一一,我觉得比一一还是差了不少,竟然有三个小时看完才发现,另外结尾一定要好好吐槽,每次觉得要结束了结果又来一段,结尾处大概有至少3、4次这种感觉。
相处的和谐和窒息,相遇还会再相遇,离开还会在分离。太长了。