东京大饭店

新年快乐！

2019的最后一天追完了《东京大饭店》，这是我去年最喜欢的料理剧，完结篇里 GRAND MAISON TOKYO 也终于拿到三星！

（不算剧透吧……我整理了全剧中出现的各种料理，当作完结撒花的纪念，也是一份值得收藏的厨房笔记，文末还有我给你准备的开年礼物。

2020，祝你 Bon Appetit !!🗼東京大飯店料理圖鑑 1/10🗼GRAND MAISON TOKYO 的第一版菜单：

2/10💐劲敌餐厅 GAKU 的登场作品：

3/10🦌鹿肉！

野味料理の對決：

4/10🌰蒙布朗的四种进化：

5/10🍆日本茄子可以有多少种做法：

6/10🐟日系法餐的最强海鲜料理：

7/10🍳米其林餐厅的日常员工餐：

8/10🥩木村拓哉的厨房研发作品：

9/10🍵最终话！

GAKU的终极菜单对决：

10/10⭐️米其林三星！

东京大饭店摘星料理：

厨子寻找伙伴事，给我看出海贼王的感觉了。

我看的真不是大饭店，是虹猫蓝兔七侠转吧！

这剧好看就好看在——冲突性拉满，几乎每个人都分别和1-2人有着冲突。

知道的人明白我在看厨师剧，不知道的以为我在看《谍影重重》短短11集，就通过无数个冲突事件把所有人物都塑造得非常饱满，可见团队的功力。

两大贯穿始终的“主线”便是一、所有人的梦想——米其林三星二、所有人的伤痛——法国高官过敏事件还有很多很多支线冲突，比如：1. 充斥着与Gaku的对抗。

2. 平古祥平的内心冲突、与女友父女的冲突、前期在敌营工作等等。

3. 相泽艾米丽一家的家庭问题。

4. 京野的前期债款问题、对女主的爱慕问题。

5. 甜点师松井萌绘的个人成长，与平谷女友的冲突。

6. 侍酒师美优与尾花的冲突，以及个人的冲突。

7. 打杂王芹田公一的前期小卧底，后期的个人成长。

8. 前期与银行职员的冲突。

9. 前期拿食材与猎人的冲突。

10.全线与琳达的冲突。

11.尾花与师父的冲突。

12.早见伦子的内心成长等。

总之就是一波未平一波又起，但编剧强就强在，主角团自始至终靠的就是“美食”这把武器，一步一步把路上的敌人吃服了。

这真的和山东人很像，没有一顿饭解决不了的事，如果有，就两顿。

（bushi）

「最好的盛宴」（最上の饗宴）栏目由为「GRAND MAISON TOKYO」提供食谱的 Quintessence 的岸田周三主厨和为「gaku」提供食谱的 INUA 的主厨 Thomas Frebel 来介绍在各集中登场的菜品以及它们背后的故事。

https://www.tbs.co.jp/grandmaisontokyo/cuisine/练手翻译，水平有限，请勿转载上一集传送门：第7集 迷你蛋包饭、蘑菇可丽卷饼Quintessence 低温太平洋真鳕白子配热烤山核桃片（为本剧制作的原创菜品）

真鱈の白子のポッシェショーフロワ（ドラマのためのオリジナル）在喝了北海道的平川酒厂（hirakawa winery）的科纳葡萄酒后，我真切地感受到了葡萄酒的美味，这道菜正是以这款酒为印象制作的。

（虽说剧中的酒厂设定在了山梨、、）正值冬季，加之北海道出产的食材印象，我选择了太平洋真鳕的白子作为主料。

白子用蔬菜鲣鱼高汤只做片刻的低温汆烫（pocher）成半生熟状态，将温热的白子先在一边放冷，用香箱蟹（母松叶蟹）的蟹肉和蟹籽（内子）、蟹黄（外子）这三样垫在白子下面，用酱汁盖住。

（在白子上）浇上以香槟醋和少量的橄榄油拌过的剁碎蔬菜粒。

为了突出白子绵软的口感，选用日本芜菁、芹菜、芝麻菜、欧芹、混合香草（Fines herbes）。

这道菜的一个重点是在最后撒上烤热的刨成薄片的山核桃仁。

温热状态下的白子会散发出一股生臭味，虽然放冷后臭味能有所缓解，但如果要和葡萄酒搭配的话还是稍微有点温度会比较好。

「想要冷盘上桌但又想要温度。

」看似矛盾但其实是有办法的。

将烘烤得在接触白子的一瞬就能发出滋滋声的，热烫的山核桃片撒上，一同享用时口腔只有一瞬能感觉到上升的温度以及香气、山核桃的存在，随着咀嚼，食物变冷，也就能抑制住白子的臭味。

能让冷的和热的共存的，就是这道菜。

＊（20.3.6 原译作「低温太平洋真鳕白子配蟹肉冻」，根据评论中豆友的意见，去掉肉冻的译法。

依据是 Chaud-froid 在法餐是肉冻之意，但本身字面意思为「加热-冷却」，由于剧中和岸田先生都没有特别介绍肉冻部分的处理，也许只是在单纯强调冷热的手法。

有不同见解欢迎讨论）Quintessence 半边酥皮山斑鸠（为本剧制作的原创菜品）

キジバトのドゥミ・アンクルート（ドラマのためのオリジナル）（キジバト，学名 streptopelia orientalis，中文为山斑鸠、山鸠、雉鸠、金背鸠）雉鸠、又称山斑鸠，是一种随着狩猎者高龄化的到来，越来越无人猎得的一种珍贵的食材。

日本是从世界范围上看来也是有着非常高品质的野味的国家。

因为是日本引以为傲的食材，这次就定了它作为主菜的用料。

山斑鸠非常小，火候非常难以掌握。

将其整只慢烤后进行切割，腿骨以外的部分全部不要，在剖开的横截面上涂上酥皮面浆再一次上火煎。

一面是烤制过的带皮部分，一面是涂上了酥皮面浆的状态，要注意不要因为两次煎烤而使火候过头。

法餐里有一种叫做「en croute」的酥皮包馅的菜式。

虽然是很不错的菜式，但酥皮裹馅的一个问题是其中的肉馅会因为闷蒸在内而香气尽失。

这次只在单面上浆，煎制半边酥皮的同时，保留了内身烤制的香气。

我正是想要发挥烤制和酥皮馅各自的优点，而想出了作这样一道菜。

搭配的酱汁是石榴和旧瓶金巴利（old campari）。

红酒酱汁选用了1970年代的陈年金巴利，其有着和今天的金巴利完全不同的出色的味道和香气。

盘饰里还有炒过的石榴和山斑鸠的内脏。

Quintessence 小牛胸腺古斯米沙拉

リ・ド・ヴォーを入れたクスクスのサラダ峰岸先生那里得到了很好的芹菜，要用芹菜来做菜，在这样的设定下想出了这道菜。

冷吃做法的古斯米叫「taboulé」（英文：Tabbouleh，塔布勒沙拉），是把各种蔬菜切成小块后一起拌成像通心粉沙拉一样的菜。

一般古斯米（couscous）的寻常吃法是用热水泡熟。

这次的做法是用到芹菜和各种香草、蔬菜一起打成的蔬菜汁，使古斯米在泡发的同时也被染成绿色。

然后就是整型的工作了，这之中还加入了小牛的胸腺肉。

烤肉店通常会称为 “shibire”（外来语，シビレ源自英语 sweetbread），我们这一行称作 ris de veau，它们指的都是小牛为了喝奶而用到的内脏，长大后退化萎缩的器官。

将 ris de veau 炸得热热的，和古斯米交替着放入容器中整型。

是一道看似是冷菜，但吃到热乎乎的 ris de veau 会让客人感到惊讶的很有意思的菜。

法餐中其实更多的是不体现温度的菜，然而这次的三道，共同点正是非常看重温度。

对于非常看温度的菜来说，上菜时间点的掌握是非常困难的。

因为每个厨师都各有分工，如果大家的节奏不合就无法完成，因此这也是能试炼团队工作能力的一类菜品。

＊（WIKI： 塔布勒沙拉是中东地区的一种沙拉，起源于黎巴嫩、叙利亚一带。

主要由干小麦碎与切碎的欧芹、薄荷、番茄及洋葱等混合，并适量加入食盐、柠檬汁、橄榄油、黑胡椒等搅拌而成。

一些改良菜式会加入大蒜或者莴苣菜，或用古斯米代替干小麦碎。

这是黎巴嫩的国民食物。

）最终回传送门：最终回 出场菜品介绍翻译（Quintessence 部分）

2018年，快50岁的日本女主厨早见伦子，在吃完另一个天才主厨尾花夏树的黄焖长臂虾料理之后，忍不住流泪痛哭。

她站在法国巴黎的河边假装豁达的说，“是我没有足够的天赋，摘到米其林星，这世上还真有那种，无论怎么努力，也实现不了的梦想。

”尾花夏树看着女人拼命说服自己放弃的样子，喝了一口啤酒，看着河面翻了一个白眼。

最后他看着早见伦子的背景喊了一句：“要不要和我一起开饭店？

”这是《东京大饭店》第一集两位主角相遇后的情节。

木村拓哉饰演的落魄天才主厨与铃木京香饰演的天赋不够却想要摘米其林三星的女主厨，在巴黎偶然结识后，决定一起回日本开一家米其林三星饭店。

典型的日剧套路，遭遇挫折的落魄天才与满怀热忱的追梦人，梦想与毒鸡汤并行，俗套的人生金句，试图给观众一巴掌之后再喂你一颗糖。

特别的是，这部剧在所有老旧套路上注入了一罐“JUMP式热血”的燃料：生怀绝技的伙伴一一集结，重新追梦，仿佛一版现实主义投射的《海贼王》。

对美食不太关注的人，或许不知道东京是全世界米其林三星餐厅最多的城市。

数据显示，2018年日本米其林三星餐厅达到了314家，排名第二名的巴黎达到141家。

而所谓的米其林除了轮胎广告里那个身体一圈圈的白色超人，还是国际评鉴餐厅及旅馆等的一套体系。

米其林的评鉴结果分为一至三颗星，从食材品质、厨师对味道以及烹调技巧的驾驭能力、料理中展现的个性、是否物有所值及餐饮水准一致性等进行评鉴。

一星代表在同类别里出众；二星代表厨艺高明、值得绕道前往；三星为最高星级，代表餐厅供应的料理出类拔萃、值得专程造访。

这些现实基础让《东京大饭店》中主角们立志摘得米其林三星有了依托，也让所有典型化的日式人物有了发挥空间。

《东京大饭店》从一个天才的堕落开始。

尾花夏树是一个法国料理天才，对料理有着常人难以企及的天赋和敏锐，并且足够认真，可以牺牲所有生活专注于料理。

“从来没听过能够按时下班的厨师”“不牺牲自己的全部怎么可能拿到三星”，这是料理人进入尾花夏树的厨房就必须有的觉悟。

剧情前期，尾花夏树凭着这种几乎偏执的追求理念，尾花夏树在法国巴黎经营着一家米其林三星级餐厅，他身后集结了一群优秀的料理人才，而他作为主厨，在厨房里掌握着绝对的话语权，从食物处理的方式到调味，一手操控，近乎专制。

这时木村拓哉扮演了一个自负、专制又霸道的暴君，穿着白色厨师袍，头发整齐，神情严肃，对待不能达到其标准的员工，经常出现日式暴躁咆哮。

这种形象并不让人惊喜，也不让人喜欢，豆瓣有人评价道，“脾气暴躁、自以为是、莫名其妙的主厨，就算你是木村拓哉也爱不起来啊......”但剧情迅速出现反转，餐厅招待外国大使，意外造成食物过敏与暴力事件，一度影响了日本的海外关系，尾花夏树身败名裂，从三星主厨变成料理界的落水狗，并在对同伴没有任何交代的情况下，留下烂摊子人间蒸发。

这个扁平的暴君人物在这一刻开始变得丰富。

消失三年的尾花夏树再次出现，第一个镜头就是木村拓哉被人追赶，报童帽，斜挎包，戴着茶色墨镜，落魄、无赖、吊儿郎当、浑身上下都是不靠谱的气息。

然后他自顾自闯进别人的厨房，插手早见伦子的面试，给予不相干的帮助。

故事真正开始了，一切反差都很日式。

落魄的君王开始寻找过去的伙伴，背负着别人眼中的罪恶重新出发，一步步攻略昔日的伙伴。

严肃的暴君耍起无赖，变得举重若轻，可以赖在别人家车库不走，心虚又无耻的邀请被伤害过的老友们一起开店，遭遇竞争对手的阻挠、前女友的刁难，看似漫不经心，其实深藏不露、皆有谋划，内心有着比常人更细腻的温柔。

这种反差无比适合木村拓哉，一方面他作为日本最具知名度的明星之一，气场强大，对专制、果决的强势人物已经轻车熟路，如《检察方的罪人》中的检察官最上毅；另一方面，他又难得保持着少年心性，带着JUMP少年漫画主人公的热血属性与专注坚持，所有日式中二、一根筋言行在他身上都被提炼成燃与感动，如在亚洲引起律政热潮的《HERO》系列等。

这两者融合之后，唤醒了观众内心的尊敬与感叹。

“木村总是能把很多完全极端的特征集合在一个人身上。

你可以看到这个人物的勇敢，也能看到脆弱，可以看到被锤炼的世故，但相伴的一定有那双至纯至净的眼神。

他很少年，一个自幼出道，在娱乐圈混迹几十年，拖家带口的大叔，却始终没有丧失少年感。

何其珍贵。

还有就是专注力，无论现实生活，还是他在荧幕上展现出的种种职业人生，都满满的魅力与光彩，帅气至极！

看着他认真的做一件事，眼睛里散发出孩子般的热情与山海不可移的坚毅，实实在在打动人心。

不论他在做多么微小的事，都会有伟大的感觉。

”网友评价道。

而《东京大饭店》为什么能成为木村拓哉近几年口碑最高的作品之一，除了木村拓哉的明星效应与大神气场，还因为这部剧集结了日剧经典的套路模式，并刻画出了一群类型化人物。

算起来真的是很久很久很久没有看日剧了。

除去生活上的客观原因，可能是因为我越来越挑剔吧，好剧本越来越少，以前觉得还可以的演员也忽然都不出来了，不过主要还是剧本的问题吧，我猜是不肯往剧本投钱，光花钱在年轻漂亮到长得都差不多的脸上；也有可能与时代有关吧，现在就是很难写得出好东西。

日剧黄金时代早就过去了，所以我只能把期望值降得很低，不光是日剧，对人，对生活，都是一样，而这对我来说，不啻一种精神上的折磨。

但是每天吃饭总得找个能“下饭”的看两眼吧，这一季我无意间找到了这部秋季新剧。

今年我们学校屏蔽了许多在线看剧、甚至下载书籍的网站，好不容易才寻到一条漏网之鱼，赶紧一口气全部看完了。

怎么说呢，很久没有能让我不按快进、以正常速度看剧了，每集末山下达郎的歌声响起时，我的脑子里会跟着画面走，猜想下一集会演什么，我算是资深日本电视连续剧儿童了，这个感觉对我来说，能有所期待，可以了。

木村的电视剧，这些年总是高开低走，一是没有好剧本，如果跟北川悅吏子时代比起来的话，毕竟木村的《悠长假期》、《美丽人生》都是出自北川之手，还有浅野秒子的《恋爱世纪》，皆是经典中的经典；另一个问题是，木村演的角色各种各样，没怎么重复过，可共通点就是，非常的木村拓哉，这一点，恐怕是难突破了，真的没什么办法，木村拓哉，就是把双刃剑啊。

在《东京大饭店》里，开始我觉得，这就是中规中矩的木村拓哉，可以看下去，到了第二集，感觉就不一样了：其实他只是一个引子，用来引出其他的演员，我更觉得其他每个人都很重要，他们所有人在一起，像拼图一样，弥补了木村，成就了这部日剧。

三星营养午餐 Chef～三ツ星の給食～ (2016)先要声明，我心中的米其林三星之王只有天海女王一个（2016年天海祐希的《Chef～三星级营养午餐～》）。

女王的这部日剧里，虽然有食堂的一群人包围，虽然她也从与他人的合作中学习到了珍贵的东西来使自己进步，但总体说来，主要是1%的天份+99%汗水，独自努力获得成功的，还把小学面临取消的校餐带上了一星。

《东京大饭店》里，木村演的尾花夏树要想获得三星，只靠自己的力量是不够的，他当然是有天才的，除了以前的失误对他的坏影响外，他自身存在一个很明显的问题，不能听进去别人的意见，自己就是标准，“想怎么做就自己去开店，在这里就要听我的”。

（这个设定让我联想起《食戟之灵》第三季出现的反派角色。

）而女主角铃木京香演的伦子，开了十年餐馆，十分刻苦努力，却拿不到三星，尽管她拥有“绝对味准”，能够尝得出用了哪些材料和料理过程（这个设定又让我联想起《食戟之灵》里的绘里奈，传说中拥有“神之舌”的傲娇少女。

）每个角色身上都是有不足的地方，只靠自己是拿不到三星的，所以大家走到一起来，互相取长补短，最终摘星。

食戟之灵 神之皿 食戟のソーマ 神ノ皿 (2019)围绕着主角和一群同伴朝着自己梦想前进的故事，有很多，像中华小当家，海贼，食戟之灵。

单打独斗逐渐让位给合作，铃木京香，木村拓哉，泽村一树是这个精英团队的核心。

尾花是个三星厨师，这点无可厚非，但是在这部不仅仅讲做料理的电视剧里，只有厨艺，并非最重要的。

我特别想说说铃木京香（伦子）和泽村一树（饰 京野陆太郎 餐厅经营者）的角色，有时候我觉得他俩的作用反而更大。

很多重要的话都由伦子来说，由她出面挽留尾花的旧部，往往可以达到预期的效果，她像是个凝聚力很强的支柱；京野陆太郎是尾花的老搭档，也最理解尾花的人，他知道自己的问题，于是再也不做厨师，而是投身于餐厅经营，这是这个团队里非常关键的工作，除了日常经营等事情，他负责接待客人，而且在劝说走投无路的祥平时，只有他出马，进厨房做了“模糊的一餐”，使心中愧疚的年轻人加入团队。

这些角色缺一不可，补上了尾花的不足，令他改变；这些“配角”个个都是不错的演员，而木村拓哉的光彩没有被掩盖，这已令我欣慰。

这样的题材，总有些励志的意思。

特别像这部，讲的是中年人的追梦故事，主要演员都是老面孔，木村拓哉，铃木京香，泽村一树，及川博光，后面三位都过了五十岁，甚至连唱主题曲的山下达郎都已经六十几岁了，这些年纪大的演员，在角色上也是要受到许多限制的。

如果非要强调年龄，那么我想现实中是不会有这样理想化的故事的，中年还追什么梦呢，年纪一大把，挫折一大堆，还能有勇气地追求梦想，这是大龄电视儿童我从这个剧里看到的东西。

是的，这就是一个老套的典型的励志日剧，可是，日剧最深入人心的地方，很大程度上不就是它的励志么？

“看完燃起来了”，这不就是给你一些勇气再回到现实里去努力么？

这种励志和鸡汤是不一样的，它把问题困难现实摆在你面前，每一集都在讲如何去克服这些东西，只有付诸于行动，才能让人朝着梦想更进一步。

日剧的励志，突出的是勇气，勇气是非常珍贵稀有的东西，就像歌里唱的，我们都需要勇气，无论是在爱情里，还是任何事情。

pika给我的留言，不油腻的中年人，难得。

当然，时代在变，这部剧也回不到我心中的全盛时期，不过，正是有许许多多的不怎么样的电视剧，才能在看到高一点点的时候说，啊，这部真不错啊！

我最喜欢木村拓哉的电视剧，不是hero，不是恋爱世代，也不是长假，而是2000年的《美丽人生》，是的，就是这么一个纯爱偶像剧。

（写给我心中的日剧《美丽人生》，详见迟到的观后散记～日剧《美丽人生》）PS：《美丽人生》里骑摩托车的木村，酷帅，年轻，还有CONVERSE ONE STAR，我关于他的一切记忆几乎就定格在这上面了。

十九年后，又见木村在《东京大饭店》里，换上机车夹克，骑着机车出场。

「最好的盛宴」（最上の饗宴）栏目由为「GRAND MAISON TOKYO」提供食谱的 Quintessence 的岸田周三主厨和为「gaku」提供食谱的 INUA 的主厨 Thomas Frebel 来介绍在各集中登场的菜品以及它们背后的故事。

https://www.tbs.co.jp/grandmaisontokyo/cuisine/练手翻译，水平有限，请勿转载上一集传送门：第6集 带骨鮟鱇鱼配鮟鱇鱼肝、烤鰆鱼佐水晶文旦酱第7集 Quintessence 迷你蛋包饭（电视剧原创菜品）

ミニオムライス（ドラマのためのオリジナル）这道迷你蛋包饭的设定是相泽的女儿 Emily 要来餐厅吃饭，在套餐里单独为小朋友制作的一道菜。

对小朋友来说应该是会觉得熟悉的…非常喜欢的食物。

平常普通的蛋包饭，是在煎好的蛋皮中放番茄酱炒饭，但要做这么小的尺寸的出乎意料地很有难度。

全蛋里打入芝士、黄油，调至蛋黄酱那样的粘稠度后上锅煎，把煎好的蛋液先推放到平底锅的一边，与其说是卷起番茄酱炒饭，比较接近于是把饭埋进去。

看上去是日式蛋包饭，但由于蛋液里加入了比普通做法更多的芝士和黄油，更接近原初法餐的感觉。

＊（主厨的意思是「蛋包饭」其实是日本国内将法餐中的 omelette 蛋卷和饭搭配在一起做成的日式西餐，法餐中并不存在）Quintessence 蘑菇可丽卷饼（Galette champignons ）（电视剧原创菜品）

ガレットシャンピニオン（ドラマのためのオリジナル）这是一道以蘑菇为主料制作的新菜品。

这次以法国的布列塔尼的地方特色菜，荞麦粉可丽饼皮的「Galette」（开放式煎饼）为印象制作。

一般的法式 Galette 是在圆盘状的饼胚内随心加入各种想吃的东西，将四周饼边叠起成正方形，然后用刀叉来享用。

由于内馅配菜含有水分，饼皮会变得弹软。

这次的主题就是解决这个问题。

换作是紫菜手卷里的紫菜，也是不管怎么做都会让紫菜变得弹软。

最后我想到只要不把可丽饼皮先卷起来，就能保留下饼皮的口感。

煎好的荞麦可丽饼皮趁热放到盘中，馅料也会放到饼皮上，但先不把饼皮卷起来。

趁着饼皮还是干爽的状态时上桌，交给食客自己来完成这道「手卷可丽饼」。

饼皮中的馅料用到了8种以各种方式烹调的蘑菇。

做法例如快速翻炒（Sauté）、醋腌（conserve）的蘑菇泡菜（pickle）裹上蛋黄液烤…… 将以各种方式料理好的各种蘑菇在饼皮上排列开，让客人自己动手。

因为剧情设定中相泽的妻子 Elise 是布列塔尼出身的人，这道菜将她家乡的菜肴以手卷寿司的方式呈现，是一道很好地融合了日法两国文化的菜品。

下一集传送门：第10集 低温太平洋真鳕白子配蟹肉冻、半边酥皮山斑鸠、小牛胸腺古斯米沙拉

突然出现的野味hunter，居然抢手到对手餐厅的老板要三顾茅庐，bug一样的神仙角色设定。

丹后，一开始是个骗女主说会聘请她的不择手段人设，人品明显有问题的人，到最后变成了谢谢老板拯救当年的我的报恩温情人物？？

老板这么不择手段，对高层人的菜品和酒水，和普通人的菜品酒水的品质完全不一样，这事最后解决了？？

搞个莫名其妙的人过来把餐厅弄的人全走光，落魄之后被丹后救，然后三顾茅庐找传说hunter，事情就完了？？

一切为了剧情而剧情。

祥平也是，你丫知道是你自己误放了过敏食材，你隐瞒到现在，剧开始的时候还一脸正义盎然，觉得男主是不可原谅的罪犯？？

听说番外篇的表现也挺渣男，没看的下去，不清楚。

前女友前几集都表现的很好，很可靠。

最后几集突然恨起了主角店，最后洗白成只是为了上司做事，其实不是很恨男主的店，那你高跟鞋踩坏录音机啥意思？？？

实习小姐姐，父母只因为选了法国那家店就被政府贬去偏僻地方。

先不说这个贬职不合理，然后又不是父母死了，小姐姐非要恨男主恨成这样，还藏心里不说，最后又突然原谅男主。

你一开始就好好说不行吗，有必要吗？？？

京野对女主的喜欢也没必要，突然一下喜欢，突然爆发一下告白了，女主到最后没给答应，京野也不再提了。

别谈情说爱了，你倒是先算算清楚还有多少债没还啊？？？？？

然后你以前在巴黎开2星店，要看不同客户喜好这种事情不是基础常识吗？？

怎么要去男主师傅那修炼一下才知道？？

女主也是，一开始差点被对手餐厅骗，突然拿出那么多钱赎京野。

现实中你试试看，刚赎完京野人就跑了才是世间常情。

男主沟通困难症。

你觉得人家不够努力，你好好说会死吗？？？

徒弟做个菜，就给个死鱼脸说难吃，又不给建议。

徒弟用的刀错了，只打击人，不告诉人家原因。

那集全集人都被强行陪着男主一起智降，或者说情商降，有个人告诉徒弟不就行了吗？？

不过有人告诉了徒弟就不会想去答应对手餐厅做间谍了，全员都是为了剧情的工具人。

男女主互称大叔大妈，有点打情骂俏的小意思（编剧安排的），也觉得十分没必要。

相泽老婆消失那么多年究竟是干啥去了？？

一声不吭抛弃女儿那么多年，突然跑来日本找女儿，还一副爱女儿的要死的样子？？

这不就是个为了让相泽能安心熬夜研究菜谱的工具人嘛。

祥平女友，放针的事情就这么轻易的被原谅了。

爸爸是政客但说话像智障一样。

甜品妹，人设也挺惹人烦，演技也估计是里面最差的一个了吧，不知道为什么，看着就烦。

总结一下，这个剧的演技，制作，场景，音乐等我给5分，但是剧情真的很无语，一切为剧情服务，都是工具人。

剧情方面，这么好的演员，制作条件明明可以挖掘一些深层的东西，比如说各个厨师喜欢的口味不一样（偏酸偏甜等）是怎么调节口味开发料理的，比如说进货好肉是很难的怎么找到的（现实哪有什么传说hunter），服务怎么做到最好，跟客人之间的矛盾怎么解决，跟厨师，员工之间的矛盾怎么解决，等等。

我不是说我要看纪录片，我的意思是剧情里可以有以上这些现实一点的东西。

东京大饭店的model是东京一家三星店，我朋友去吃了，说有很多奇奇怪怪的食材，味道没有令人惊艳（就是很一般）。

我有空也会预约一下，目前需要排队1-2个月，不抱期望吧就当是打个卡尝尝看了。

综上所述，这部剧可以看作是一部打了餐厅名号，花了巨额制作费的大型餐厅广告。。。。。

「最好的盛宴」（最上の饗宴）栏目由为「GRAND MAISON TOKYO」提供食谱的 Quintessence 的岸田周三主厨和为「gaku」提供食谱的 INUA 的主厨 Thomas Frebel 来介绍在各集中登场的菜品以及它们背后的故事。

https://www.tbs.co.jp/grandmaisontokyo/cuisine/练手翻译，水平有限，请勿转载上一集传送门：第2集 冷制茄子鸡肝第3集 Quintessence 烤鹿肉佐法式清汤（电视剧原创菜品）

鹿肉のロティとコンソメ（ドラマのためのオリジナル）第三集里登场的鹿肉料理，是为了电视剧而原创的菜品。

接到了导演和编剧「希望能是一道能将鹿的产物物尽其用的菜」的请求，便在这基础上考虑原创一道菜。

加之剧情里不能使用鹿身上好的部位，就只能用虽然很好吃但肉筋很多口感较硬的部位来做了。

用剔除下的肉筋来做成清汤的话，也是没有造成浪费，物尽其用了。

法式清汤的汤色是清澄的对吧？

因为法餐原先是王室的料理，不光是味道也非常重视菜品呈现的美。

为了得到清澈的汤色，会使用到蛋清。

蛋清有「净化作用」，可以吸附悬浊物。

作为葡萄酒名产地的法国，葡萄酒之所以能有那么漂亮的清澈的色泽，也是因为使用了蛋清从酒中分离了葡萄的悬浊残留物。

这就是所谓的「净化作用」，蛋清中的蛋白质吸附悬浊物。

这次因为有将鹿肉物尽其用的主题在，就用凝固后也同样是蛋白质的鹿血来代替蛋清。

这样一来既没有浪费鹿的产物，又能做出带有鹿的野性香气的清汤来。

用鹿血来代替蛋清，相对应的清水也用红酒来代替。

用红酒来烹饪鹿肉，是古典法餐里的固定搭配。

因为我很重视古典做法，第二集里面出现过的「冷制茄子鸡肝」（ presse）里的冷制鸡肝同样贯彻着老菜新做，使古典派不断进化的理念做出来的。

这次没有做红酒酱汁，而是带着鹿肉香气的红酒的清汤做法，我认为既有创新，也保持了正统。

下一集传送门：第4集 山羊奶巴伐露、焗烤海胆 、 蛋白甜饼冰淇淋、烤栗子蒙布朗 同集传送门：第3集 鹿肉塔塔（鞑靼鹿肉）

【本文同步微信公众号风和日丽（singthelife），未经授权，请勿转载】元旦终于刷完木村拓哉的《东京大饭店》。

除了满屏的美食治愈力，职场细节依然保持了日剧优质水准。

木村饰演的头牌主厨尾花因为一次食品安全风波，被行业封杀。

故事围绕他的逆袭展开，原以为是看尾花如何在低谷期各种打怪，实际上我们看到了一个精英团队的蜕变。

尾花没有独占光芒，他懂得激活小伙伴斗志，无论你是菜鸟还是老手，都能在这个团队里脱胎换骨。

天海佑希的《三星校餐》也是走这种「名厨被人陷害再东山再起」路线，但侧重个人战斗。

《东京大饭店》聚焦团队作战，尤其到了中后期，尾花用了更多心血来培养其他人。

职场不易闯，靠谱的团队和领导更不易觅。

#我凭什么不如他？

为什么你们就是不给我机会？

#这是所有新人都会面临的问题。

同属一个团队，你不如人家优秀，也不被领导重视，毫无出头之日。

刚出道，就面临冷宫，谁都无法忍受。

别急，遇到这种情况，你先要一分为二看问题。

先从自己身上找问题，剧中这位新手小哥哥，主厨一直让他练习切菜，不能碰给客人的食材。

（本剧截图字幕组：追新番）这属于基本功打磨，各行各业的基本功打磨都是需要很长一段周期。

新人沉不住气，加上还有一个假想敌，他滋养出了抵触情绪。

新人确实也吃了苦，但他就一根筋地觉得：我吃了苦，我就应该有回报。

吃苦只是量变的积累，能否实现质的飞跃，不光靠吃苦。

新人现阶段属于吃了苦，但也做了不少无用功。

他没有气馁，继续迎难而上，主动请缨做员工餐。

很难吃......

大家一针见血地提意见：用刚磨好的菜刀切菜，食材会沾上铁的味道。

这句话一举双关，欲速而不达，做事有冲劲是好的，心急吃不了热豆腐。

在群嘲之中，也有同事给予了适当肯定。

新人犯错，执迷不悔，还有人提点你，这是新人的福气。

大部分新人都没有这样的命。

我们可以透过人家的挫折，来给自己敲警钟，毕竟很多警钟都是相似的。

前辈说了：主厨有关注你的努力，但他不希望你一直按部就班，听吩咐做事。

光吃苦和努力是不够的，你缺乏独立思考。

这个世界，上班不带脑子的人很多。

你要与他们拉开差距，你就要激活自己的主观能动性。

新人有些顿悟了，主动出击，去水产市场向老师傅求助，重新认真学习刀工。

新人的态度是好的，认真记笔记，躲在大家旁边观察。

尾花给了新人机会，新人的努力确实被看到了。

这次新人能逆袭么？

好事多磨，越急越出错。

新人脑袋发热，又抢着邀功表现，他以为自己进步了，并没有。

尾花直戳重点：你是用哪把刀切的？

新人的业务能力还不够硬，他犯着同类型的错：前面是用刚磨过的刀切菜，这次则是用错了刀。

他这段时间光修炼刀工，忽略了对工具的研究。

好的团队，给你试错的机会，还不止让你一次试错，也会给你醍醐灌顶的机会。

犯错，并且自食恶果，才能深有体会。

前辈请新人来用餐。

这盘鱼肉有点腥。

这是新人之前切的那盘鱼肉，因为不能上桌给客人，只能让他自己消化。

新人果然在如何用刀方面，还有很大的进步空间。

现在的职场环境，大家都急于求成，新人如此，旧人亦如此。

新人刚熟悉了基本功，就幻想能完美执行，艳压全场。

旧人更希望所有新人天生就是高能的，全能的，无需再用心栽培。

所以能遇到尾花这样的领导，真的是新人福气。

从这段剧情，我们不难看出冲破瓶颈的艰难。

新人先后经历了两次重要试错，而且两次错误属于一个类别。

我们常说：不要在同样的错误上犯两次。

可这是最理想的犯错止损状态，毕竟百炼才成钢。

大部分新人和剧中这位小哥哥一样，盲目用劲，总觉得付出就一定有回报，努力就肯定能开花结果。

犯了错，貌似知道哪里错了，但下次还是继续犯同样的错。

独立思考，举一反三，读书时代都能掌握这些思考技能，放在职场，好像就失灵了。

在校园，我们有课本，有各种公式。

在职场，我们没有固定模板。

自食恶果，也是一种有效的挫折教育。

不食恶果，你永远不会知道自己为什么会犯错。

新人敢试错，敢踩雷，也是经验积累。

就怕领导连试错的机会都不给你。

#最止损的危机公关：自爆潜在危机#如何看待职场里的腹黑？

剧中这位伺酒师小姐姐就差点因为误会，而毁了大饭店的名誉。

小姐姐带着误解加入团队，她有一颗复仇之心。

某天试菜，有员工疑似食物中毒而晕倒。

同时，有人发现伺酒师的异样。

晕倒员工被送到医院检查，发现感染上了某种病毒，这种病毒是餐饮业大忌。

大饭店正在为米其林三星最后冲刺，如果被别有用心的人知道了，在网上爆料，再添油加醋，势必影响大饭店口碑，甚至被取消三星资格。

主厨思路清爽，先抓主要矛盾，解决问题。

先和卫生局报备，接受检查，暂停营业。

一般餐厅遇到这种潜在风险，都是藏着掖着，不会主动曝光。

这次大饭店的主动出击，还是很有责任担当的。

同时还有人会主动沟通近期来店用过餐的客人，问询健康状况，这让客人有一种安全感和信任感。

最后卫生局证实员工中毒与食材和餐厅环境无关（伺酒师有陷害意图，但还没有行动），是员工自身健康出现了问题。

这波危机帮大饭店刷足了口碑。

也说明了主厨的睿智：不要抱着侥幸过关的想法。

主动出击，可能会有更多收获。

编剧也很有想法，故事总是能把人物与美食完美关联起来。

美食也有危险的一面，人也一样。

伺酒师这段故事算是双重危机：内部人员管理，外部风险抵御。

小姐姐本质不坏，只是一直把误会藏在心里，也不愿意说出来。

误会只能越来越深，导致后面的行为失控。

主厨尾花很懂得激活每个人的能量，他觉得：只要你对美食、对料理有深爱，你才会变得心胸宽广。

做一行爱一行，这种爱的基本点是指全情投入，没有个人情绪干扰。

伺酒师的强项是葡萄酒品鉴，并且能把料理和葡萄酒的口感平衡好。

她觉得葡萄酒不应该是配角，而主厨尾花也致力于做完美搭配葡萄酒的创意料理。

这也是帮助团队内部清除情绪干扰：每个人都是主角，每个人的作用都不可取代。

小姐姐有了对工作的强大信念，加上团队的宽容和鼓舞，她藏在内心的误解也最终消除。

如果你在工作中遇到任何疑问或者误解，不要藏在心里，要第一时间说出来。

不然越藏越久，你更会胡思乱想。

心存善念的人，最终还是会被工作的敬畏之心感染。

没有杂念，聚精会神，才能高效梳理工作思绪，无论这会儿是市场危机，还是团队矛盾。

《东京大饭店》的大结局我也很喜欢。

追第一集的时候，我以为光环都在尾花身上。

追到第十一集的时候，我被这个高能团队感动，每个人的闪光点都可以撑满一集。

主厨尾花把自己的经验值及事业心，同步复制给团队每一个人。

他希望每个人都是主角。

正如最后一集，伦子女士拿下了三星主厨的荣耀，她享受到了厨师给她带来的幸福和荣耀。

高能的职场剧，99%都是聚焦职场。

这部戏几乎没有感情戏，哪怕是最后的拥抱，也是纯友谊式。

因上努力，果上随缘。

2020年，希望我们都能收获职场上的好运。

1.卡司真的没话说。

因为是木村桑的新剧，顺手点开，然后被豪华卡司闪花了眼。

泽村一树（泽村桑和木村桑排排坐吃饭的那场戏真养眼）铃木京香（对于这位印象最深的还是华丽一族里面木村父亲的情妇，至今仍能想起二人对手戏那劈里啪啦的火花；到这部戏里变搭档了www）及川光博（最大惊喜！

求更多戏份！

）尾上菊之助（世家出身的歌舞伎演员。

不得不说霓虹古典艺能界出身的人不愧是从小受训，尾上菊之助当年二十出头出演葵・德川三代的丰臣秀赖，面对一群老戏骨鼓对鼓锣对锣毫不输阵，如今年已不惑气度内敛，这回出演一个内心戏丰富的人——而且很可能是闷头干坏事的人。

期待。

）2.木村又一个被限制住的角色。

木村拓哉是个塑造了神话的人。

可是这神话成就得太早，反而限制了他自己。

——不是演技，而是，身边的资源。

只要是木村的剧就一定会被瞩目，一定会配置豪华卡司。

然后编剧也会抱着必胜的心态去塑造戏剧冲突，不怕夸张不怕重复，只怕“张力”不够。

于是这部剧开头的设置跟《 BG～身边警护人～ 》几乎雷同：主角是个在自己从事的行业中顶尖的人物，然而因为某次意外狠狠地跌到了谷底，现在开始重新爬起来——真难为这些编剧了。

明明不是同一个人，却搞出一样的套路来。

不得不说这是种悲哀。

大约在电视台和剧组的眼里，木村的剧不可以不卖座，于是就不遗余力——却没有想过用力过猛的问题。

木村就不能演没有魅力的男人吗？

木村就不能演真・人渣吗（编剧们总倾向于先把他写成一个像人渣的人，再去洗白）？

木村就不能演蛇精病，自恋狂，彻头彻尾的losser吗？

他并不是没有这个能力，却因为自己的光环，没有这样的机会。

作为剧粉，真心遗憾。

3. 剧本不大行。

槽点一：泽村一树在原本的酒店干了不短时间，老板虽然是个奸商但也暂时没干啥特别的坏事，主厨水平不错就是会对客人差别待遇——可是等木村他们一来，老板和主厨就开始作天作地了！

为了降低成本偷偷地换红酒，主厨对此不但不反对还暗搓搓地用奸计挖角，直接导致泽村桑干不下去当面炒了老板！

槽点二：铃木姐姐登门，当着人家全餐厅员工的面回绝挖角，并且进行反挖角。

WTF？

编剧你是外宾吗？

还是这剧里面的霓虹人是假的霓虹金？

说话从来不说满，下结论都不给个准话的霓虹金会这么硬怼（哪怕是竞争对手）？

而且铃木姐姐现场变身霸总，生生用嘴炮把宁死不屈的花魁・泽村桑给赎了身？？

槽点三：出手打人的事。

这真是编剧想不出来招了硬编也要编出来的情节。

更何况打人的理由是自己的员工被怀疑了——要员在餐桌上被急救送进了医院，而你家餐厅确实有可疑人员，出于调查需要请你配合一下，不是很正常的事情吗？

如果查明无事，所有的员工仍然可以安生过日子。

倒是这一打，好么，餐厅开不下去了，合作伙伴东奔西走收拾残局，员工的签证都成问题。

——另外，在日本，打人是算暴力行为的，哪怕只是那么小小一耳光。

即是说，作为主角，理应有这个常识。

偏偏编剧把主角编成了个没有常识的人，实在令人无语。

槽点四：节奏不好。

编剧将整集前50分钟都用于铺垫，铺垫主角何其被昔日的伙伴痛恨，他的餐厅大计遥遥无期，然后一看“嚯，不好，时间不多了，我得在第一集让观众看到餐厅已经有眉目了——”，于是安排铃木姐姐去开了场嘴炮，安排泽村桑立时倒戈，这才有了集尾木村领着小跟班买菜的戏。

虽然每个看剧的都知道主角一定能把这个餐厅开起来，可是这个大转弯还真是有点晕。

4.看一群实力派飙戏真舒服。

木村就不必说了。

这个角色对他而言是大材小用。

更何况他在SMAPxSMAP里当过那么多次大厨，这次可以说是游刃有余。

铃木姐姐第一次吃木村的菜那场戏，没有看到眼泪落下来，可是却从她的表情声音里知道她落了泪。

那一瞬间，自己是与铃木姐姐产生了共鸣，心中为那道菜惊叹着，却又因为自己多年的努力不甘心着，在这样的挣扎中，明明眉头舒展却抹不去微微的忧伤，没有大悲大喜的表情而是带着一丝怔忡——诠释得真好。

尾上菊之助大约是奸角了。

这个人物很有意思，颇有些长袖善舞的味道。

当年餐厅的几个人里，最成功的大约是他。

而从在劝诱铃木姐姐的那场戏里，此人表现得恰到好处：明明想要釜底抽薪，却表现得非常从容，没有丝毫迫切之感；口里说的话，全是设身处地为对方着想，态度又诚恳；转眼之间，又毫无心里负担地将自己的盘算脱口而出。

这样一个角色，不显山不露水，狠辣的一面都在暗地里，一不小心就容易显得扁平了，而这剧里的尾上菊之助将之驾驭得很好。

5. 压一下走向：之前的食物过敏事件真相会被揭开，犯人跟尾上菊之助有关（本人或者指使）。

最后餐厅获得成功，也经历重重波折上星。

但是木村会因为某种原因不能继续留在这个餐厅，于是继续流浪。

至于铃木姐姐会不会抛下家业跟他一起流浪，取决与后续编剧有多想让他俩在一起（目前来看已经有苗头了，看看多少人提醒姐姐要小心木村哦连面试姐姐的路人大厨都提醒了）剧会继续追。

哪怕剧本弱了一点可是只要人物不崩还是会继续追下去。

毕竟看这群实力派飙戏是种享受。

以上。