康斯坦丁

基努好像总是被给予重任，拯救全世界，拯救全人类，他是唯一能够做到这一切的人这次他是驱魔人，可以在天堂人间地狱三重空间游走，书上说其实上帝和撒旦打了一个赌，看谁可以把人类的灵魂诱惑过去，条件是不接触他们，只是诱惑所以，原本说魔鬼是不允许来到人间的，可是康斯坦丁闻到了恶魔身上的硫磺味，是的，他们越界来到了这里如果你可以看到世人都看不到的东西，那绝对不是快乐，康斯坦丁小时候就因为可以看到，被人间游荡的鬼魂折磨的自杀了可是一个自杀者是只能下地狱的，燃烧的烈焰，遍地哀号，他又回来了为了上天堂，他做了一个驱魔人，为的是救赎自己，可是一次又一次天使拒绝了他，但是撒旦却可以为了得到他，亲自来人间接他在一场恶斗的紧要关头，康斯坦丁又一次自杀了，他的鲜血唤来了撒旦，一身白西装很风雅的撒旦，他带走了企图称霸世界的他的儿子，也想带走康斯坦丁这时候比较搞笑哈哈，一片金光天堂的门开了，上帝也接纳他了，但是撒旦不许，他取走了康斯坦丁蜂窝煤一样的肺，他又活过来了，肺癌也好了康斯坦丁还是留在了这个世界上，他说每个人都有自己的任务，而他的就是抓住那些魔鬼，把他们踢回地狱去我不太能体会到电影背后的哲学意义，像是《骇客》的汤匙并不存在，呵呵，不明白啊对于小基这部救世主电影的意义，我想就是对上帝的将信将疑吧，当危难关头撒旦的儿子就要出生时，小基对上帝说：我知道你并不喜欢我，但是我现在需要你的帮助...上帝大牌的不搭理他，对于他的子民，上帝好像并不尽心，他要的是绝对的信仰和归附小基只好求助于撒旦，这时候上帝才来与撒旦争夺胜利果实，既是小基上了天堂，他会快乐吗信与不信，都与我们无关，我们是不受宠爱的一族，我们没有信仰

看过《Constantine》这部影片的人或许会觉得本文的命题有些奇怪，因为无论怎样看，这部影片都是一个神鬼故事，或者更彻底地来说，是一个在基督徒们看来都不一定很“现实”的故事。

那么，为何我要就这部影片来谈论现实主义这个主题呢？

这个问题其实不难回答，因为正如克罗齐所说的那样，“一切历史都是当代史”——这个命题意味着：无论我们认为自己如何客观（这里客观其标准取决于何种程度上脱离当下的现实）地表达一段历史，无论历史学科如何自诩是最无须争议的人文学科，事实上，任何一种特定的历史表达都毫无例外地存在于当下的理论眼界（观点）中。

任何完全脱离当下的表达不仅是没有意义的，更是无从想象的。

因此，虽然鬼或者外星人是世界上最容易画的东西，但每一个被画出来的鬼或外星人身上我们毫无例外都能看到地球生命体的影子。

从这个角度来看，神鬼故事这样题材的电影毫无疑问不会是出自子虚乌有的纯粹臆造，相反，它一样来自于最真的现实。

并且，一部从内容到形式都非常现实主义的好作品反倒不容易让人分辨出其现实性落实于何种具体的现实之上，因为现实生活总是相我们呈现出未伏先起的延续性和枝繁叶茂的关联性，而以超现实主义形式来呈现的作品却因为其往往过于浓郁的象征意味而被一眼看出它的言外之意。

我常说我不喜欢超现实主义作品，这正是因为我认为其形式恰恰是其局限所在。

别以为我们希望看到一部主题鲜明的作品，恰恰相反，那些主题鲜明的作品我们往往一笑而过，似乎再无回首之必要，而被视为佳作的则常常是些令我们难以一言概之的作品。

由此可以看到超现实主义形式的作品的共同困境：一方面借以表达故事的素材脱离现实世界，另一方面，由于人们不会关心同自己毫不相干的或者说对自己的现实生活毫无意义的东西，比如一个疯子的臆想（具有讽刺意味的是，很多伟大的思想都曾被视为疯子的臆想，后来才呈现其意义，但这种现象不是推翻了上述观点，而恰好说明人们漠视疯子的臆想——即便它很可能是伟大的思想），因此，超现实主义形式的作品必须表达出虚幻的素材同现实世界的关联。

这个困境的当代表现形式便是：一方面故事情节要编排得越发新奇和精彩，另一方面故事对现实世界的影射要越发贴近和深入。

在我看来，直接描述现实题材是首先的选择。

因为对于一部优秀作品来说，形式不是超越于内容之上的可供选择的东西，相反，当代哲学告诉我们：形式和内容本是同一件事。

因此，如果一个作者心中有了创作热情，却在如何选择表达方式这个问题上感到犹豫，那么，只能说他还不能创作出真正的作品（以海德格尔的话来说，还没有制造出作品同大地的关联）。

相信自己功力的大师们无不从直接的现实开始的，能“知人论世”方才表明学到了家，而如果一部作品非要以超现实主义的方式来表达，那么其理由绝不应该只是为了“抓眼球”。

应当说，我们现在所能看到的绝大多数超现实主义作品，或多或少都是功力缺乏的表现。

这里，千万不要把功力看作是技巧，有时候技巧纯熟反倒是缺乏功力的表现，因此，这里功力的意思是——是否对现实生活有足够的领会。

如果领会是充分的，那么表达形式就不会成为衡量作品好坏的标准，反之，超现实主义作品就是比现实主义作品要逊一些的作品，前者不如后者的地方在于：它对自己的无知不够诚实，换言之，它事实上逃避了现实。

因此，超现实主义作品一度繁荣这种现象反映出来的不是别的，正是创造力的衰竭。

我们丝毫不必过分感叹迪斯尼的惊人想象力，如果小丑鱼尼莫同它的父亲的对话完全可以在一部普通的肥皂剧的父子之间展开，那么迪斯尼所费尽心思营造出来的炫目的海底世界除了满足我们的感官需求外就别无用处。

当然，对儿童而言，尚有教化的意味，但对成人来说，这样的意味如果还能成立，那么除了说明当代成人的幼稚化以外还能说明什么呢？

武侠作品被称为“成人的童话”就是最好的例证，我们不难相信，一个生活空乏的成人会从武侠小说中获取臆想中的满足，而对一个现实生活充实而富有意义的成人来说，武侠小说除了消遣之外要给它附加上很多重大意义是没有多少必要的。

另外，超现实主义作品除了神鬼、童话、武侠等形式之外，还有更隐秘的形式，比如某些日剧和韩剧。

看上去那些影片描述的都是生活中可能发生的事实，但是，这只是表象，并非在故事情节上选择生活中具体场景和对象便是现实主义，只要我们仔细思考一下便明白：那些俊男靓女们终日无所事事，却开着名车住着豪宅，消费高档娱乐场所，并且，不论何时出场都是靓衣如新、丝缕不乱，等等，更不必说许多人情事理都完全脱节了，这一切都表明：这类影片不过是一种新的意淫，不穿古装而穿名牌的“童话”罢了。

这类影片成熟人士当然不会当真，但另一类作品则更具欺骗性，那就是突出细节的作品，比如《走向共和》这样的历史题材剧或者岩井俊二的一些爱情剧，这些当然都是不错的作品，但是问题在于：前者是以细节的真实来颠覆历史的真实，后者则在细节同整体之间树立起无限的距离，于是人物形象化作了细节的符号，人们只是在单纯唯美的细节中独自沉溺，在现实的最遥远的一端完全忘记现实本身。

我们知道，现实的生活总是富于关联，而细节化作品的特色就在于忠实罗列素材的同时放弃这样的关联，于是，原本透过那些关联（马克思所谓的“历史的”关联）而呈现出来的意义（现实的意义）便消失了，仿佛意义可以由作者或受众自己任意构建一般。

诚然，当代哲学的确说要让作者放弃他同作品的直接关联，但这仅仅是说要放弃作者先行设定并纳入作品的关联，而不是放弃大地自身的关联，同样，受众参与作品也不是说受众可以脱离现实将作品任意地解释。

脱离大地的就不是现实主义的作品，在那样的作品中细节化很多时候恰恰就是逃避现实的最有效也最不易觉察的方式。

回到影片上来，《Constantine》虽然是取意于宗教背景的神鬼故事（或者更准确地说是“天使-魔鬼故事”），但其象征意味一目了然。

相比起基诺里维斯的其他两部影片《黑客帝国》和《魔鬼代言人》来说，在立意方面可谓是最逊色的一部。

《黑客帝国》至少就其第一部而言，是非常优秀的超现实主义形式的现实主义影片，其立意是最为深刻的。

要注意的是，这里立意二字绝不是意指那种命题作文式的立意，而是就其同现实的关联而言的。

可以说，《黑客帝国》正是我们远离大地的现实状况的写照。

而《魔鬼代言人》则气魄稍微小一些，不敢说对整个世界说“It’s not real”，只是通过一个律师的口说“It’s not good”。

问题在于，讨论“real”的问题是同大地关联的，而“good”则不，这只要听到过尼采的呼声就足够了：“从来就没有道德现象，只有对现象的道德解释。

”幸好最后作品触及了边缘，它将罪恶（伦理或道德判断）归结于虚荣，而谈到虚荣，当然也就触及了真实性的问题。

但是，虚荣被作了双重的误解：首先被误解为本能，作品仿佛要通过它的结局告诉我们虚荣是每个人的本能，谁都无法幸免的人的劣根性，这个说法很多人乐于接受，因为人性本恶论某种程度上都相当彻底地原谅了这种恶，本能的先天性使得我们能够逃避对自身的审判，然而一个狼孩是不可能懂得什么叫虚荣的，所以虚荣的根源只能是社会性而非自然属性。

显然，在当代我们都很容易地觉察到这样一个事实：承认自己是好人比承认自己是坏人要具有更大的勇气，后者可以极大地讨好他人，而前者则无时无刻都要面对来自他人和自身的审判。

由此我们就可以理解为什么现代人如此需要幽默感了，因为自我嘲讽是取悦大众的最佳方式，米兰昆德拉批判媚俗的工具正是媚俗本身。

第二个误解就是私人性，即，善恶是个人的选择。

这是对第一点的必要补充，任何一个不愿被臭骂的人性本恶论者都不能忘记必须承认人的自由意志，正如在狮城辩论赛场上，复旦大学代表队抽到人性本恶立场后只能强调人对自身的驾驭一样。

人仿佛能通过教化或者相互制约来控制本性，而实现这种控制的唯一可能在于自由意志。

不难看出，这两种误解是同一件事：“虚荣”或者“恶”这样的本质属性同任何一种先天的生物属性一样，事实上与人（没有社会性的人同动物无异）无关，建立这样一种本质只不过是建立了一种与人无关的普遍性，这正是所谓的“唯物主义”的“客观”所在。

而正因为有了这种外在的普遍性（与人无关的客观性），所以才有了与之相对的抽象的纯粹主观性——自由意志，换个词来说，就是想怎样就怎样的主观任意性，而这正是所谓的“主观唯心主义”的法宝。

此二者诞生于同一个前提之下，这个前提就是理智形而上学（马克思所说的唯物主义和唯心主义只不过是分享同一前提的两极这句话正是这个意思）。

事实上，虚荣根本不是最终的问题所在，一个具有充分自知之明的人丝毫不必因为宣称自己远离虚荣而负担任何外在的压力（当然也不会有这样的压力，因为这种压力恰恰是虚荣的结果），因为虚荣根本不是什么与生俱来的东西，将虚荣说成本质属性正如国民经济学家将资本主义原则说成由来如此一样，是在为自身的罪恶进行辩护——这绝不仅仅是一个单纯的比喻，因为虚荣和资本主义原则本就是异化在个体和社会两个方面的表现而已。

根本的问题在于，个人的现实性既不是他的生物属性也不是他的个体自由意志，而是社会性（所谓“社会关系的总和”），值得强调的是，这个社会性绝不是脱离自然属性并与之对立的社会性，而恰恰是赋予任何自然属性以人的意义的人与自然的统一。

这种不再主客分立而统一起来的自然和人才是“大地”一词的意义所在。

具体来说，一个律师的恶行绝非源自先天属性，同样，他的善举也不是自由意志的苏醒，说到底，讨论一个律师（仿佛他是一个抽象的个体）的善恶距离批判现实尚有非常遥远的距离。

真正的现实主义必当指出：律师不过是法律的人格化，而现代法制则是现代性原则的一种体现，进而，现代性原则所表达的现实就是异化。

《Constantine》的糟糕之处就在于：它不仅没有走出《魔鬼代言人》的那样一种误解，反而变本加厉地将这种误解形式化、夸张化。

在这部影片中，善恶对立变成了基本设定：一方是代表善的上帝和天使，一方是代表恶的撒旦和小鬼，而人的世界竟成为善恶对抗的一个价值中立地区，而上帝和撒旦的对抗要分出胜负，却必须由人类自身选择来决定。

这正是《魔鬼代言人》之第二个误解的图式化：人性或者说无善无恶，或者说“一半是天使一半是魔鬼”（影片中那些半天使和半魔鬼就是后者的象征符号），但是人却有自由意志去做决定。

剧情就在这样的基本设定中展开。

主人公Constantine是选择天堂的，却总是摸不到天堂之门，因为他不想下地狱的缘故只是因为他是捉鬼的，就好像警察不会愿意同他抓住的罪犯关在一座牢房里一样。

然而进入天堂的条件是自我牺牲，于是，他自私的愿望无法被满足。

由于抽烟过度，主人公身患肺癌，死期将近，于是他非常焦急，企图寻找进入天堂的法门。

故事的结局是：主人公通过自杀来拯救他所爱的人，根据《圣经》，自杀是要下地狱的，然而上帝却裁决说主人公是自我牺牲所以应该进天堂，撒旦不甘失败，他取走了主人公的癌细胞，让主人公继续存活在人的世界中，期望继续这场角逐。

回到人间的Constantine明白了生命的意义，于是戒烟。

影片在符号化的设定中展开故事，当然不可能是真正的现实主义作品，相反，它是失败的超现实主义形式的作品的典型例子。

情节固然是相当刺激的，但不用说，都是非常外在的，或者说止于感官的。

人们事实上是不会从这样的影片中发现现实生活中善恶对立的真正根源的，更不用说对此进行批判了。

如果一个人如路易王那样抱着“我死后哪怕洪水滔天”这样的观点的话，这部影片甚至连最起码的劝善的意义都无法实现，这恰恰是由于其对人的价值作了完全外在的界定的结果。

我当然不是说一部影片非要有一个凌驾其上的主题，我只是说仅仅作为一篇命题作文来说这部影片也不合格。

当然，这只是一部娱乐片，考评其境界未免小题大作。

我只是借此来说事罢了。

最后要说的是，一部影片是否是真正的现实主义作品同是否具有现实意义是两个不同的问题。

前者是就作品的创作而言（包括受众参与的创作），后者是就对作品的批判而言，也就是外在地评判作品的结果。

正如马克思所说的那样，一切被幻想出来的神秘主义的东西都可以在现实中得到合理的解决。

即便是梦呓也寓含了某种现实的存在，因此再超现实主义的作品也都具有一定的现实意义，即便是失败的作品也一样。

就《Constantine》这部影片来说，图式化的设定背后正是技术化的价值观，承认人的脱离现实的自由意志是价值中立的就同承认科学技术和货币是价值中立的一样，是异化世界的价值观的体现。

马克思批判黑格尔哲学是虚假的活动和虚假的历史，但同时他强调黑格尔哲学是历史“真实之一段”，同样地，要扬弃异化并不是要简单否定现实，而是首先要承认异化是当今世界最大的现实。

只是我们不能通过承认这是现实来为之辩护，仿佛那是由来如此并永远如此的一样。

我始终相信，真正现实主义的作品才是真正伟大的作品，而这种现实主义并不因其形式而得名，也不因其即便是幻想也必然具有的现实性的内容而得名，这种现实主义之所以是现实主义乃在于它是脱离主观的形式和超越那种与人无关的“客观”的内容，是形式与内容、主观与客观、社会与自然的统一，一言以蔽之，它“制造大地”（海德格尔语）。

《康斯坦丁》：天主教的黑色衍生物上帝和撒旦定了一个协议，谁也不能直接插手人间，只能间接的诱惑人类选择天堂或者是地狱。

天堂、地狱、人间三者平行，有些人死后上了天堂，有些人则入了地狱。

而影片中的主人公康斯坦丁是个异类，他自小就有一种超能力可以洞察到在人间的恶魔或者天使，由于幼时对这种超能力的恐惧他选择了自杀，但他却没有能成功死去。

天主教义规定自杀的人是不能够进天堂的，于是康斯坦丁便开始利用自己的超能力除掉那些违反协议的恶魔来取悦上帝，希望借此换取自己进入天堂的门票。

基努·里维斯 的确是一个再合适不过的演员，在《黑客帝国》的第一集中的形象让人眼前一亮，那个穿白衬衫、半系半挂领带的安德森形象几乎是他最棒的形象，雅痞一体的味道，而在后两集的超人英雄尼奥形象则酷过了头，有些没劲。

很高兴在《地狱神探》的康斯坦丁也能以这种形象出现。

说实话 基努·里维斯 天生就是拿来当偶象的，那张混血修长的脸庞时常神情漠然，即使在真实生活中他也低调得不象个明星。

做自己喜欢的事哪怕亏钱也无所谓，玩“天狼星乐队”又或者飙车，他对金钱的低调态度让人觉得惊讶。

在这个世界里人们已经厌倦那些刻意作秀的明星们，在反传统的年代 基努·里维斯 理所当然应该成为一个至酷的偶象。

他出演康斯坦丁这个反英雄式人物在我看来再合适不过。

康斯坦丁并不是一个漫画中传统的超级英雄的形象，他也不是行侠仗义、锄强扶弱的侠客人物，尽管他在某些特征上让人想起了伟大的“小李飞刀”李寻欢先生。

李寻欢身染重病却依旧饮酒不止，而康斯坦丁癌症晚期命将不保却总是烟不离手，同样的极端另类英雄形象。

只不过李寻欢是真正的侠客，而康斯坦丁却只是个自私的驱魔人。

影片给予康斯坦丁的形象较之原著的漫画形象还是有了较大的改变，在原著《Hellblazer》这个漫画书系列中的康斯坦丁则是个正邪之间的人物，他有非常明确的功利目的和冷漠的心，他甚至可以为了引诱和除掉恶魔而牺牲自己的朋友来达成目的，比之电影似乎要更加黑色几分。

但是影片《地狱神探》作为一部公映的主流商业娱乐片，需要考虑多方面的因素，肯定是要顾及到主流的价值观和影响性，更离不开对票房的考虑。

因此在影片中康斯坦丁的形象虽然是反英雄的，但是终归还是英雄，正面大过负面，基本上还属于一个好人的范畴。

毕竟人们还是喜欢英雄多过坏蛋。

电影的故事依托于天主教的教义，以及由此衍生的大量的想象，故事显得非常怪诞和奇妙，有些依据典故又有些颠覆，加之那种灰暗的基调使整片显得颇为不同。

康斯坦丁这个虚构人物带着绝望、颓废、及对抗权威的叛逆精神，一个反英雄的代表人物。

康斯坦丁因为去过地狱，又知道自己命不久矣，所以很希望死后能进天堂。

而偏偏天主教徒自杀后是肯定进不了天堂的，他于是拼命替上帝办事，除掉那些在人间违规的恶魔来保持着上帝与撒旦在人间的平衡。

但无论他如何努力都没法进天堂，因为他的一切行为都是源自他自私的目的。

康斯坦丁事实上藐视一切权威，对上帝也好对撒旦也好，他其实多为自己考虑而在委曲求全。

康斯坦丁本身的气质也决定了影片的某些基调，对神魔们不存敬意和畏惧，甚至于对神品质的置疑。

影片最末处康斯坦丁因为自我牺牲而得以升入天堂，当他飘向天堂时朝着背后的撒旦伸出了中指，简直酷到了极致。

影片中出现的天使长加百利也是一个颠覆，彻底模糊了人类心目中神的概念。

影片对神魔的一些理解并不全然来自正统的天主教义，似乎吸收了相当多的野史之类的传说，使影片中的故事更加丰富，很有意思。

影片的最末，天使长加百利和撒旦的儿子一起合作，企图统治人间，建立起自己的王国，从而和天堂、地狱三足鼎立。

这倒是非常厉害的构想，康斯坦丁知道凭自己的力量无法阻止，于是找来撒旦阻止他儿子的行为。

当天使长加百利见到撒旦时，叫他：“堕落天使，路西法。

”加百利与路西法原来同为天使，彼此相熟，一见面便直呼其名。

让人有真实的有趣感。

加百利扮演者蒂尔达·斯维顿有多年出演莎翁戏剧的经验，因此她所扮演的加百利的确有种高傲的气质。

影片镜头所至大都是破败陈旧，这也是为了铺陈出一种灰色电影的基调，这么看来洛杉矶还是比较适合的。

=====================================================最后，值得一提的是，在影片一般漫长的字幕后，有一段隐藏的情节，康斯坦丁在他死去助手的墓地前留下超漂亮的打火机，然后助手突然破土而出化身天使上天去也。

=====================================================

几句胡诌，当真你就输了。

每三分钟一根烟的男主角，他丫是个灵媒，能看见恶魔和天使，他知道上帝存在，但不信他，有上帝自然就有天堂，他也知道天堂是个好地方，死了想去。

但你不信上帝谁让你进天堂呢。

于是男主角就开动脑筋了，心意不够业绩凑！

他果断地拉了一帮朋友，开始杀恶魔！

就这样杀了很多年恶魔，他去医院检查，发现自己……得肺癌了。

他跑到教堂去找到了在凡间公干的加百列大天使长！

质问为什么让我这么早死！

我给你们干了这么久，没有功劳也有苦劳！

顺便问一句，领导，我能上天堂了不？

加百列回答：这个，两件事我都无能为力的呀，你看，你不信上帝呢，就是不能上天堂的。

至于你早死那真不是我们的错，只因为你从十五岁起一天三十根烟呀！

然后男主角就很俗套地遇到女主角帮她看看自己被恶魔控制而跳楼的妹妹到底有没有被判成自杀呢因为自杀不能进天堂但是她妹妹超虔诚一辈子唯一的念想就是进天堂，男主角就通灵去地狱看了，妹妹果然在里面！

万恶的天堂审核制度！

这时候他们发现了撒旦儿子要降世了！

于是勤勤恳恳一辈子的除魔师又干了起来！

……庸俗如我一定就不管了，累死累活老板还不发工资（上天堂），不如去找撒旦看他开啥价钱。

撒旦儿子要通过人类的身体才能降生，于是女主角毫无疑问地被抓走了，就要把撒旦儿子生出来了！

男主角赶到地点，轻松地干挺了被附身的女主角，理论上已经驱魔了，但是女主角还是不动。

他发现这事好像没完，于是他召唤了加百列。

加百列pia地一声出现了！

一脚踩在了男主角白净的脸上！

表示：老娘替上帝干了这么久，审查灵魂审了几千年，但我无怨无悔，我为天父做贡献。

但你们这帮孙子实在太过分了，犯了啥杀人放火的大罪最后只要虔信又忏悔就还能上天堂，我觉得老板制定的这审批制度不合理，我很不满！

我又仔细想了想，这是一个高级公务员对于上级政策不满的故事。

加百列大公务员琢磨了几百年，想明白了，这帮人付的代价不够高，那我就让他们把这代价给付了！

他们得受苦！

所以她就想法要召唤撒旦之子。

撒旦之子来了人间就是炼狱了嘛，这帮孙子就要受苦了！

受得苦够多了才能够得上加百列的标准，她才乐意批他们进天堂。

就和上西天要受九九八十一难一样。

你说这是图啥呢人类付了代价小姐您是能多吃两碗饭啊？

加百列轻松地把男主角打到半死，就要剖了女主角好接生撒旦之子，男主角很着急，于是他召唤了路西法，也就是撒旦。

不说别的你丫到底是啥级别啊是个排的上号的神魔就要听你的宣？

梳着油光水滑的大背头的撒旦以魔女宅急送的速度出现了！

首先和在地上流血不止的男主角进行了热烈友好的交谈：呀哈哈哈哈你就要嗝屁了我可以亲自收你的灵魂！

男主角表示：你儿子在那，快生了。

撒旦吃了一惊。

扑过去把儿子从女主角体内驱回了地狱，并且和众人尴尬地笑笑：呵呵呵你看小孩总是不听话的……所以事情大致是这样的，儿子跑来人世想要完成老爸未竟的事业，但是他爸和上帝是签过合同的，谁都不许直接干涉人世间的事儿，端看这帮凡人最后是恶胜于善还是善胜于恶，赌赢了的收走人们的灵魂。

而魔王的儿子要是降世，就算乙方（恶魔）直接干预人世了，甲方（上帝）就赢了。

怎么说呢，大概扑克牌实在难以满足两位老大消磨时间的需求吧，为什么不试试三国杀呢……为了这局游戏玩得好，玩得公平，玩得持久，撒旦老爷本着费厄波赖的原则果断地把在桌子下面乱拱的儿子送了回去。

撒旦老爷！

好一条坦荡磊落的汉子！

坦荡磊落的撒旦说兄弟你救我一次，我让你多活会吧。

男主角说慢着，我跟你走，只要你把女主角的妹妹的审核表给改进天堂去。

撒旦说没问题啊，一瞬间就搞定了这件事，开开心心地把男主角脸朝下倒拖走了。

拖到一半拖不动了，男主角的脑袋硬得把瓷砖都翻了起来，撒旦硬拽了几次都没拽动。

为什么就不知道可以抬起来走呢横着竹竿进城门的二杆子撒旦老爷……就在此时圣光遍洒！

上帝来了！

撒旦惊恐地发现男主角开始在圣光中往天上升了，狡猾的上帝欺骗了没有仔细阅读合同的法盲撒旦，他一定在合同初期用最小的小字在边角写着[自我牺牲>自杀]，所以男主角为了女主角那个素未谋面的妹妹的牺牲终于给他挣到了一张通往天国的船票！

可喜可贺！

撒旦被欺骗了，撒旦非常悔恨自己没有仔细阅读合同的每一个旮旯。

撒旦急中生智！

他不顾一切地将手插进了男主角的肺里，挖出了他肺里的每一滴焦油和坏死组织！

其十指的精度足以让任何一把手术刀汗颜！

撒旦叉着满手的黑油哈哈大笑：你丫死不成啦！

你现在没戏上天堂了！

活着吧！

只要活着，就总会犯罪，而那张天堂的船票也许就在男主角的某一个闪念间被他丢掉了。

终于领悟了合同延期这个词的撒旦坚信自己总会成功的，因为人类总会犯罪，只要给他们足够长的时间被生活折磨。

灵魂收不成了，上帝就撤了。

但他临走前没忘记把办事不力阳奉阴违的公务员加百列小姐给处理了，他烧掉了她的翅膀。

在天堂，大概就是撤职查办，容后再堪的意思吧。

撒旦也撤了，男主角没有杀祸首加百列，潇洒地转身走了。

加百列挺着两根奥尔良烤鸡似的断翅根对他兴奋地大喊：你到底还是向善了！

这是你自己的选择！

……真是敬业又坚持自己理念立场任风吹雨打不弯腰的顶级公务员啊，我都忍不住要掬一把佩服的泪水了。

于是男主角就这么健康地活了下来！

接下来的事情就很简单了，和女主角在天台你侬我侬之后男主角习惯性地从口袋里拿出了一个盒子，往嘴里丢了一颗……戒烟口香糖。

全片完。

总之就是一部讲述吸烟有害健康/天堂官场之黑暗/地狱法律常识之缺乏/鞠躬尽瘁死而后已的大加百列公务员/和“上天堂，找魔鬼”之正确性的电影……谢谢观赏，88。

05年片子刚出的时候还处于淘碟的阶段，花重金淘到一张枪版的《康斯坦丁》还是最恶心的枪版，画面颤动剧情根本就看不明白，不过还是有印象很深的镜头，比如邪恶的中性天使和撒旦那个不断往下掉泥巴的大脚丫。

如今又看了一遍，大家津津乐道的剧情就不用在描述了，不过看到了《变形金刚》里的汽车人小子倒是让我意外了一下，最让我喷的一句话就是作为康斯坦丁的徒儿的汽车人小子对师傅不满时说的一句话：我除了开车还能干点儿什么。

这个不满现状的小子如何能知道，在不就得将来，他依旧是开着车却走上风靡全球的道路。

年轻人要沉着，稍安勿躁。

360行行行出状元呀你奶奶没教过你吗？

我奶奶就说过。

基努·里维斯是个通灵者，能看到藏在人间的天使与恶魔，这令他痛苦不已，还因为尝试过自杀而不得上天堂。

他在电影里玩命的抽烟来麻痹自己，终于搞成了肺癌晚期，这时候他发现撒旦的儿子竟然背着爹和天使长加百利勾结要到人间来撒野，无奈之下只好找撒旦打小报告，代价是自己的灵魂归撒旦。

撒旦去把儿子和加百利收拾了，基努·里维斯却被上帝抬走了，临走时还朝撒旦伸中指。

仔细分析一下，本片里天堂一方的都是不守信用的家伙，天使长加百利是蒂尔达·斯文顿演的，气质很不错，不过时常飙脏话，诸如'You're fucked'，整个一疯子。

上帝虽然没有正式露面，但是很腹黑，抛弃天使长，偷走里维斯。

再看地狱方面，撒旦的儿子虽然淘气，但当爹的撒旦是全片最守信用的人，最后还被上帝和基努·里维斯摆了一道，无奈之下把基努·里维斯晚期癌症的肺给换了让他恢复了健康，还被人伸中指，可谓赔了夫人又折兵。

再往深一层看，本片的主旨其实和宗教无关，就一句话：吸烟有害健康。

基努·里维斯从头到尾在玩命的抽烟和咳嗽，他在片中一枪打烂的也是“吸烟有害健康”的广告牌，而烟草公司的股东正是撒旦。

不过这是否也从侧面说明烟草公司都是守信用的？

也是烟草公司的股东撒旦同志最后救了基努·里维斯一命。

本片里的天使翅膀竟然都是黑的，恶魔倒都恰如其分。

地狱的景象是最大亮点，挺有创意。

基努·里维斯一把年纪了总不见老，不容易。

女主角蕾切尔·薇兹总演这类灵异惊悚片，不过一直是花瓶，她在本片中最大的贡献是跳了两次楼还砸穿几十层墙壁，就是我们常在动画片里看到的那种。

本片居然还有我最讨厌的《变形金刚》的男猪，一如既往的聒噪，最后还英雄殉职取代了蒂尔达·斯文顿... 这一惨剧发生在字幕结束之后。

微信公众号：肥嘟嘟看电影(feidudumovie)

跟原作那个动不动卖队友，偷坑拐骗，烟酒嫖赌样样精通的渣康，基努·里维斯的忧郁版康斯坦丁明显不够渣，他太干净而且帅过头了，他的康斯坦丁更像高冷帅驱魔师，给我一种脱下面具魔法max的青年蝙蝠侠感觉。

不过抛开这些，他很好的演绎了康斯坦丁的忧郁和自我毁灭倾向，而且抽烟能抽的他那样有魅力的少之又少，也算演员对角色的再塑造吧。

就算基努版的康斯坦丁看着不够渣，剧情也看着有点老套，美国人的剧本里总有些魅力男主一开始一副高冷大写的性冷淡样子，在女主各种攻势下很不情愿的开始作死冒险，男主当然会精虫上脑为了女主上到上下火海，最后一定是有情人终成眷属，金刚狼2剧本就是这么个老路子。

电影看似也落入了这么个俗套，康斯坦丁从一开始叫女主滚到为了拯救妹子下地狱刚恶魔连切腕都使上了。

不过别忘了，主角可是DC宇宙最出名的人渣，就算找了抽烟都能帅出天际的小白脸出演，他还是那个康斯坦丁，这样的套路不适合他，这个男人永远是个为达目的可以不择手段的利己主义者。

康斯坦丁会出手搅这趟混水，并不是一时精虫上脑，目的很明确，他想进天堂。

天堂对这个跟天使魔鬼三教九流打惯交道的人来说并不像天主教徒一般是个永乐圣土，地狱有一大堆被他坑过的牛鬼蛇神等着复仇，人间因为肺癌晚期待不下去，只有天堂才是过日子的地方，上天堂的理由，仅此而已。

刚好在他琢磨着怎么上天堂时女主找上了门来，他答应女主拯救她自杀妹妹的灵魂不过是他们利益暂时一致，如果拯救女主的妹妹不能给他带来除了调情外任何收益，他一定不会干的。

康斯坦丁就是这么个人，如果他和正义利益一致，他很乐意当一回正义的朋友，前提是一致的利益。

比起各种闪瞎眼的魔法，康斯坦丁更喜欢用智商战胜对手，电影还原了这点。

电影里在康斯坦丁身上烧的最多的经费不过是在马路边弄掉一群小鬼，他打败排的上号的对手，用的都是智商，无论你是加百列还是撒旦，他照样能耍的团团转。

电影高潮段，在加百列快要得手让玛门降生时，康斯坦丁用自杀的方式引诱了撒旦出现，因为他知道撒旦多渴望自己的灵魂，这个恶魔头子一定会亲自来夺头彩，他也猜到了撒旦会摆平自家熊儿子玛门和那个自大的加百列，他还利用跟撒旦的交易（以自己下地狱为条件交换女主妹妹上天堂）完成自我救赎（按照电影世界观，自杀的人是要下地狱的，割腕自杀的康斯坦丁本该下地狱，不过他以自己下地狱为代价换取女主妹妹灵魂升天，达成自我牺牲这个更优先级上天堂的条件，被渣康耍了的撒旦两个灵魂都没得到）。

无论是加百列玛门还是撒旦，他们不自觉的当了康斯坦丁的棋子，真“被卖还帮忙数钱”，唯一让出乎他意料的事，就是撒旦会强行治好他的肺癌，好让他上不了天堂，不过对渣康来说，不用下地狱跟N个仇家碰面就已经够了。

电影结尾时，按照一般套路天台碰面的男主都会吻女主，接下来要打上一炮，不过这个男主是康斯坦丁，他永远不会有一般套路，他始终没有吻妹子，所以我才确定他整部电影下来帮女主完成各种作死并不是精虫上脑，只是刚好他们利益一致而已。

他是个最为粗暴直接的利己主义者，什么对自己有用，就不择手段得到，就算拦在他面前的是魔鬼，他照样能摆平。

每天在某个早餐摊儿上吃油条，今天终于吃出惊喜来了。

咬到第二口的时候，发现一只乌黑锃亮的苍蝇以性感撩人的姿势躺在嫩黄色炸熟的面团窝里。

我猜它死得不痛苦，面团将它全身紧紧包裹。

我听说人在窒息的同时达到高潮会感到欲仙欲死，它一定体验到了那种快感。

然后就死而无憾地被抛进了泛着油花的油锅里。

在云里雾里一般的眩晕中，它感觉身体表皮的每一个细胞都像小宇宙一样爆发了，热量瞬间由外至内通透了身体每一纳米的血管和神经（如果它有的话）。

它感到自己在那一刻成熟了，从此都不会再害怕。

它找到了安全感，不再需要整天提心吊胆躲避拍过来的手掌和苍蝇拍；也不再终日惶惶地寻找腥臭黏稠的美妙食物。

像是一枚琥珀一样，它被凝固在那个销魂的瞬间。

油花噼啪的清脆响声，连同时间一起被固定，瞬间成为永恒，它从此成为了安乐乡的一部分。

如果不是我的口齿撕开了桃源的外包装，它或许会在此羽化登仙。

但我破坏了它的棺椁，让它不能安息，再次曝露在世间荒凉残酷的阳光下。

然而我没有自责，这就是它的命运。

生命和灵魂从来都不曾平等过，在宇宙的天平上，从来都没有平衡可言。

一个人的命运对于上帝来说，就如同这只苍蝇的命运相对于我。

站在苍蝇的角度上，痛苦和快感都陡然扩大，世界的规则都被这种同情和妄自猜测所戏耍。

事情的变化不被你掌握，前一秒钟你还享受着油炸的浓香，这一秒钟你就吐出了全部的早餐。

这时我可以想象自己是另一个人，夹起这根油条去找老板理论，于是可以换一根新的油条，或是吃一顿免费的早餐。

我得到了营营小利，苍蝇连同它的快感和痛苦都被鸡毛掸子掸成轻烟。

我不能让它成为一个庸俗故事的道具，所以只是轻轻撕去了那一截它的温床，郑重其事地安放在桌子上，然后一口一口继续我的早餐。

故事写到这里已经有些让人恶心，然而我只不过是吃掉了一根夹带了苍蝇的油条。

你是一个旁观者，觉得自己要吐了。

我想问，当你观看网上流传的那段加拿大狂魔杀人视频时，是什么感受？

得到的是压抑不住的痛苦，还是猎奇的快感？

为什么有人会因为食物里的一只苍蝇呕吐，却对屠杀同类若素安然？

每个人心里都有一只恶魔。

我特别喜欢《地狱神探》这部电影，英文名是Constantine。

基努里维斯把一个挣扎在天堂与地狱、上帝与撒旦之间的亦正亦邪的驱魔人演绎得光芒四射。

但这部片子的光环并非“主角帅”这么单薄。

感染我的原因是电影对人世间邪恶的来源的解释——上帝和撒旦打了一个赌，看看谁能在不使用神力前提下，仅凭理念的感召或者欲望的诱惑，来夺取到人类的追随。

一句话，在没有外力推拉的情况下，人仅凭内心对世界的判断，究竟是趋善还是趋恶的？

电影当然给出了一个纠结然而毕竟光明的结局。

然而脱离这一结局来看，让我感触更深的是，人类，自以为是的人类，其实只是扮演了那些上帝与撒旦游戏中的棋子。

每个人身上，都有天使和魔鬼分别捏过而留下的指纹。

我顺理成章地接受了这种带着浓浓宗教气息的观点，把自己内心动荡不安困惑难解的孩子，一一安放在这一张包裹了厚厚软垫的婴儿座椅上。

它起码为我提供了一种答案，迄今为止，这是我唯一能理解的对于人类罪恶来源的解释。

也正因这个答案，我才不至于堕入对人性本身彻底悲观和绝望的深渊中去。

每个人心中都有一只恶魔，但同时也都有一个天使。

他们安好，我们便是晴天；他们不安好，我们就凌乱。

在地狱和天堂之间是什么？

是人间，一个过渡地带，让人亲身体验相对论的地方——生命的短暂和痛苦煎熬的漫长；亦是天使和恶魔争夺权利的战场，不是下地狱，就是上天堂，你别无选择。

到底去哪儿？

——对康斯坦丁来说，这是一个TO BE OR NOT TO BE的问题。

活着，要与无数混入人间的混种恶魔博斗，忍受香烟、病痛与杀戮带来的快感与消耗；死了呢，因为有前科，十有八九要下地狱，与被他亲手抓住的无数恶魔为伴。

从言谈来看，康斯坦丁的信仰说不上有多么虔诚，如天使长加百列所指出的，他一切驱魔的努力都是为了自己，天堂对他来说，也不是什么光荣和梦想，不过是一个躲避江湖追杀的避难所，这么不纯的动机，难怪资格审查不合格，总是被上帝拒之门外。

到后来，康斯坦丁明白了牺牲的含义，欲自杀以舍已救人，好不容易获得了天堂的入场券，在他向上飞升、甚至已伸出中指表示胜利的那一刻，穿着打扮似乎是有洁癖的撒旦心有不甘，一把将他拉了回来。

哎，时运不济，命运多桀。

康斯坦丁的天堂之旅，到底没能成行。

作为保持邪恶与正义的法码，他只能带着一个恢复健康的肺和一颗破碎的心，继续留在人间，在纽约的高楼大厦、冷酷的现代工明文明中，在混种恶魔、落入人间的天使和一群对自己正被当作猎物争夺而毫无觉察的凡夫俗子中，嚼嚼口香糖，杀杀“人”，逛逛夜店，以此打发永生般的漫长的人生。

康斯坦丁是个不幸的人啦，因为他属于异类，所谓的少数。

他天生能通灵，身上既有神性也有魔性。

这就是命运，康斯坦丁口中上帝的安排。

他也抗拒过，但结果更糟，于是乎只能被动的接受。

就是这个原因吧，这个地狱神探看起来总是无精打彩，一副人在心不在的样子。

而天使长加百列似乎更积极入世，他和恶魔之子联合，要控制人间，对此他的解释是：只有面对邪恶才能激发人本性的善良。

看来加百列亦是相对论的信仰者，不过做得有点过了头，结果好几对大翅膀都失掉了，贬落凡尘。

最寂寞的事不是没有朋友，而是没有旗鼓相当的敌人。

康斯坦丁少了这么个对手，恐怕以后的神探生涯也要少了很多趣味。

一部改编自热门漫画的电影，题材又是神神鬼鬼的，看起来难免有点傻。

但如果你是帅哥爱好者，那就无所谓了。

饰演康斯坦丁的基努-里维斯（Keanu Reeves），一如既往地酷，话少，摆明了一副“我什么都知道，但是打死也不说”的架势，让人常搞不懂他在想什么。

当女主角安吉拉-道森(蕾切尔·薇兹饰)要进入浴缸练习通灵时，问他用不用脱衣服，基努看了她半天，说不用，呵，这叫一个不解风情。

比起《黑客帝国》中惊艳的表现，基努老了点，但是仍然帅，特别是他吸烟的样子，太诱惑了，太颓废了。

我怀疑和许多电影一样，这也是烟草公司的阴谋，不过为了“平衡”，安排了肺癌、咳血、把止咳糖浆当饮料等警示性后果。

不管怎样，撒旦掏出一堆黑糊糊的烟焦油那一段，真的很恶心，也很有教育意义。

形象诚可贵，健康价更高。

广大青少年朋友们还是别学基努耍帅了。

到底有没有天堂和地狱呢？

死后有没有另一个“人生”？

没人知道。

对我们这样的后天的无神论者，为了加强向善与敬畏之心，看看这部电影中仿如核战场的地狱情形，或者读一读《神曲》中的《地狱篇》《炼狱篇》，想来会有所助益。

几百年前，但丁就指出，惟有理性，才使人区别于禽兽，惟有理性，才使人高贵，接近上帝。

在《神曲》中，他更是借奥德修斯之口说，——“你们生来不是为了像走兽一样生活，而是为着追求美德和知识。

”人啊努力完善你自己吧，在天堂与地狱之间，这似乎是唯一的正途。

这部电影集合了天使长加百列和堕天使路西法...这让我异常兴奋...可电影里把加百列塑造成了一个憎恨人类进而想借恶魔之子来毁灭人类的"极端天使"...而路西法则完全被表现成一个大魔王的形象...而由基诺里维斯主演的康斯坦丁则成为了上帝的代表...虽然对人物的定位有所不满...但我仍然认为这是一部非常值得欣赏的影片...强烈推荐