真实魔鬼游戏

很多文章都说过，一个人长期受到家暴，在不正常的家庭关系中长大，长大后可能会杀人，犯罪，会自杀。

我们正常的想法，有那么严重吗？

谁没被骂过？

谁小时候没被打过？

不就是被骂两句吗？

哪怕打你两下又怎么滴吧，至于吗？

父母对我们有养育再造之恩，骂你两句又怎么了？

打你两下又怎么了？

心胸怎么会这么狭隘？

怎么也想不通，我们也知道，被辱骂两句，被打几次，怎么会把杀人放火自杀犯罪联系在一起？

这中间是怎么联系在一起的？

一个长期被精神虐待的人明明知道自己从小被别人伤害，攻击别人会对别人造成伤害，为什么还会去伤害别人，充满攻击性？

他们到底是怎么想的？

看了日本电影《真实魔鬼游戏2015》，答案就在这部电影里。

如果你看过这部电影后会感到恶心，反胃，压抑，不舒服，看不懂什么意思，看到一半看不下去了，恭喜你，说明你是在一个正常的环境下，健康的家庭里长大。

主人公光子本来是一个乖巧懂事听话的乖乖女，有梦想，喜欢写诗，就是这么一个人见人爱的乖乖女，影片最后杀了一个人，她杀的那个人就是给她生命的那个人年轻的状态，然后又选择了自杀。

一个人之所以会选择杀人和自杀，是因为他经历了非常恐怖的事，就像电影里的光子，哪怕教室外面有一点风声，哪怕听到吹风机的声音，吓得趴在了地上，正常人不应该怕风的，但是，光子被风吓得趴在了地上，恰恰才是正常人的真实反应。

在跑马拉松的那一段，后面有两个杀手和一个猪头男在往死里追她，她只有拼命的跑，恐惧让她不敢停下来。

在现实生活中，你可能会碰到类似光子这样的人，他的某一方面会远远超过你，就像跑马拉松一样，你怎么追也追不上他，并不是因为体力不如他好，而是因为他的眼里充满恐惧，他吓得不得不跑，你跑不过他，恭喜你，说明你的生活很健康，累了想休息就休息，当然跑不过他。

光子始终处在被围追堵截的状态，不管你怎么做，都有可能被杀害，始终生活在被围追堵截的恐惧中。

为什么人被家暴以后会犯罪会杀人会自杀呢？

一对父母结婚大多年龄是25岁左右，有了孩子，孩子开始有了意识以后应该是七岁以后。

这个时候父母的年龄应该是三十多岁，这个年龄，不再是上学学习的年龄，青春波动期已过，性格已经平稳，世界观人生观已经固化，哪怕是错误的世界观，不继续学习的话很难再改变，当他们骂孩子猪脑子缺脑子傻子憨熊的时候，开始于在三十多岁非常清醒的时候，不是一时兴起，不是青春期时的一时鲁莽，也不是孩童时的不懂事，他们骂的孩子不是一句两句，也不是骂一天两天，也不是一个月两个月，也不是一年两年，而是超过十年不停地骂，因为这个年龄段的性格是非常稳定的。

在三十多岁的时候，他认为骂孩子是对的，在四十岁的时候，他仍然是认为骂孩子是对的，在五十岁六十岁的时候，他仍然认为骂孩子是对的，孩子被连续骂了十年二十年甚至三十年，刚开始的时候弱小的孩子被吓得缩在一角，眼神里带着恐惧，第二次第三次的时候，恐惧越来越强化，连续被骂十年以后，恐惧感就像《真实魔鬼游戏2015》里的光子一样，哪怕一点风声，吓得不知往哪里躲。

当达到一定程度的时候，会感觉周围的人都是坏的，都要害他，恐惧感会让他觉得每一个人都是坏人，都要害他，他想活命，他吓得要反抗，因为不反抗有可能有被杀被害的恐惧感，于是，有可能会杀人，每一个因家暴被家人辱骂而犯罪的不正常的孩子，绝对不是说骂你两句，打你两下就变成了那个样子。

肯定被家人长期辱骂了十年以上，这种恐惧感是日复一日月复一月年复一年不断强化的结果。

或许对他们来说，杀人和自杀才是每个人都会有的正常的反应，就像光子看到风的反应一样。

电影类型是恐怖。

但还是大着胆子看完了。

女主光子遇到了诡异的事情，怪风扫过将经过的任何东西斩断。

上课时，老师突然，拿出枪支，扫射学生。

结婚对象竟然是猪头怪人......恐怖电影的恐怖元素对于死亡的恐惧，对于打破我们思维安全区感觉反常的恐惧。

（认知失调）和对于未知的恐惧。

它全占。

电影的空境很舒服。

画面没有乱七八糟的颜色。

空阔寂寥。

很有意思的几点。

正常情况下，女生穿短裙都会穿打底裤，防走光。

但是，这部电影中不止一次出现，女生飞奔而过，掀起裙子，露出内裤的画面。

像导演的刻意为之。

像很多影视作品中，描绘过很多男生意淫女同学上下楼梯时，会不小心会露出内裤，满足自己的怪癖。

女主从校园时光走出来，发现自己变成启子，被女警带上警车，送去结婚。

从自己发光的光子，变成照亮他人的启子。

（也可能是我想多了）。

一次人生的转变。

一开始，我以为是因为结婚了，所以名字变了（日本文化）。

警车本身，很具有强制的意味。

被警车带着去结婚。

现实生活中，结婚是一个很难逃过去的命题。

好像只要工作之后，你就会被人不断的问，有没有男女朋友，什么时候结婚？

结婚并非自己想要，而是被迫，承担社会责任而已。

婚礼上，猪头新郎被棺材装着。

很具有视觉冲击，没有想到导演会这样设计。

从立着的棺材中，走出一个身着新郎服的猪头人身。

“丧偶式婚姻”是大家一直关注过的话题。

也有很多影视作品。

我印象中，最深刻的是《0坡道上的家》，我自认为，对孩子需要讲温柔，该讲道理的时候，讲道理，不能轻易打骂。

但是，在这部电视剧中，小孩子不断得将食物丢在地上，妈妈和她讲道理，她还不听，继续丢，桌边，爸爸和奶奶冷眼旁观。

随着，妈妈的教导和小孩子不断丢东西的动作，怒火随之燃起，好想暴打小孩一顿。

电视剧中的妈妈为了小孩子养成良好的习惯，做出了很多努力，可在爸爸和奶奶的溺爱之下，又打回原形，爸爸和奶奶又责怪妈妈没有教育好小孩子。

爸爸的小孩子成长过程中的缺失和家庭生活中缺位的婚姻，被称之为“丧偶式婚姻”。

电视剧以放大和艺术化的手法，突显“丧偶式婚姻”给家庭带来的巨大伤害。

某些程度上，“爸爸”的角色，在家庭中，如同死了一般。

婚礼上，一开始表达热情祝福的宾客，脱掉衣服，撕扯女主。

形成巨大的视觉冲击。

神圣的教堂，一群只穿着内衣和内裤的女人们，撕扯着女主。

表明上恭喜祝福女主的宾客，暗地里，希望女主过的比自己差，用这种方式伤害女主。

这像不像，你周围的亲戚和所谓的朋友，一边说着祝福你，一边又暗搓搓得，希望你倒霉，别过的比自己好。

在成长路上，不在一条赛道上的人为你欢呼和鼓劲。

教导女主不要东张西望，集中精力。

代表着挫折的怪风；代表着成人规则的“女教师”；代表着“婚姻关系”的猪头新郎，一起追赶着女主。

一条赛道上的同行者，被猪头新郎踢到在地，从平坦水泥路，到崎岖的山路。

这是故事的终点，但又是另外一个开始。

女主一路走来，从光子，启子到泉。

不同身份的变换，让她忘记自己到底是谁。

被暗中帮助自己躲避怪风，成人规则和猪头新郎的朋友――秋，要求，记住自己的名字是“光子”。

不是所谓的启子和泉。

我只是我自己，不是别人。

在妻子，同事 甚至母亲身份之前，我是我自己。

女主来到一个平行世界中，发现自己是一个150岁的老人，制造的克隆品，是被老人制造的一款游戏。

还被老年人要求，完成自己的愿望，和自己年轻的身体，做爱。

女主最后，杀死了年轻的肉体，并大喊到“不要玩我们了。

”“不要再玩弄我们了。

”......最后，用老人的拐杖刺死了自己。

电影的结尾是女主躺在雪地中，站起来，奔跑。

再一次，感受到了日本的死亡美学。

这部电影，让某些人跳脚了。

觉得，电影设定中，猪头新郎是在“丑化男性”。

这是没有分清艺术表达和现实的区别。

现实生活中，存在这种“猪头新郎”，但并不是全部男性都是这样的。

导演这种表达，只不过是，让大家引起重视，罢了。

电影是好电影。

看的人，是猪是狗，还是人，就不晓得了。

表面上是田馥甄朴春都来客串的屠杀女儿国，其实呢，你校车上，你学校里，你不同的阶段变着不同的身份，你身边的人换了一拨又一拨，发现没人能陪你到最后，在你婚礼上缓慢的前行，看尽那些嘲笑你的伪善的人们。

说什么找到出口，结果还不是跟一个把音乐关掉了的裸男上床，运命似乎改不吧，即便屎一样恶心。

所以做自己想不到的事情，才不会因为要取悦命运一辈子而后悔，生命才不像雪地一样空白，至少要留下奔跑过的脚印。

我想能死在羽毛里是极尽浪漫的事吧。

看完起身听着后摇跑步去了。

这是一部励志片，女主全程3分2时间在奔跑，还脸不红心不跳！

这是一部教育片，教育我们不逃课不青春！

这是一部女女片，tmd就没有半个男主！

不得不说，只有日本才能拍出这种电影，还不露点，失望。

女主演技很做作，还不如女配1号和2号。

其实电影这样东西，表面出彩固然好，内涵丰富就更加好。

这电影明显就是后者比重大。

就好像讨论什么最后都可以归咎于哲学，内涵最后都可以归咎于命运。

有这么形容命运的：这世上有样极为牛逼的存在，从来只有它掌控别人，而不被任何人掌控。

这电影里面也非常突出了这点。

有一千个如果，有一千种说法，但无论什么都可以说，这就是命运。

不要跟它争辩。

就像诸葛亮一样。

诸葛亮什么时候最牛逼？

事后。

最后女主自dui了，向命运提出了抗争，但事实呢？

这事没完。

但是仅限于电影长度，电影结束了。

这也告诉我们一个真理，什么唯物唯心？

人生短短几十年，开心就好。

《真实魔鬼游戏》 园子温 2015年虽然晚上是在欢声笑语中看完了这部电影，但是我知道癫狂的风格，妖魔鬼怪的剧情背后远远没那么简单。

电影演绎了一个少女去春游，无缘无故同学全被切了，她就跑阿跑～然后去学校，同学全被老师枪杀了，她就跑阿跑～莫名其妙结婚了，新郎是头[猪头] ，她就跑阿跑～又乱入去跑马拉松，可算跑到终点。

才发现这一切只是一场游戏，她早在2034年就死了，她生前是个演员，2015年拍了一部电影叫《真实魔鬼游戏》。

有一个猥琐大叔在未来的世界修复了她的DNA，制造了2015年的所有演员一样的人工智能，操控着光子的一生。

简直就是一场意淫大戏，不过可以看到园子温的良苦用心，因为背后呼吁的却是女性意识的觉醒。

你在认真看看这部电影的内容:光子拿起了笔，就告别了童年；穿上了校服就成了学生，接受教育赋予的压力，于是拼命的跟同学赛跑；穿上婚纱就成为别人新娘，并未看清对面站着那个人的真面目，就因为别人的唆使，匆匆嫁人；跌跌撞撞跑上了马拉松的赛道上，你不知道为什么要跑，要往哪里跑，别人告诉你跟着大部队就对了，于是你就慢慢跑向那笔直的人生终点了。

这像不像一场人生，你到了该读书时就读书，你到了该结婚就结婚，你到了该工作就工作。

你没来的急反应就接受了这样的游戏规则，因为后面有很多人追着你，大家都是这样跑的。

你一路跑一路丢失自己，没变换一种人生角色就认识一些新的朋友，失去一些老朋友。

你成为别人的朋友，别人的妻子，别人的同事，但是终究没有成为内心像成为的那个自己。

那如何摆脱这个游戏世界的操控呢？

超现实告诉你:去做出平常自己不会做出的行为。

这部电影剧情其实真的挺不错的，也算是烧脑的类型。

讲述的是一个屌丝一直幻想着自己的女神，也就是女主。

然后在女主死后，通过DNA克隆，把女神做成了真人游戏。

在游戏不断运行下，其中的4个NPC产生了一定自我意识，希望通过让女主打破次元壁，从而结束大家一直循环死亡的痛苦。

在这个屌丝眼里，老师、女主老公等都是魔鬼的象征，女主要逃避他们的追杀，特别是女主老公，被屌丝丑化成猪头，封在棺材里面。

深深可见屌丝对女神扭曲的占有欲和对女神不属于自己的愤懑。

女主通过自己和npc的努力，自己也有了自主意识，想起来小时候的事情，并打破“次元壁”来到现实，但在屌丝眼里，还是把好不容易诞生记忆与自我意识，并打破次元壁来到现实的女主当成了实现自己龌龊想法的工具，女主想起了NPC的忠告：“要想改变自己的命运，就去做自己想不到的事情！

”女主肯定是不愿意就这样被当做别人的玩物的。

最后屌丝自食其果，自身年轻克隆体被杀，女主为了拯救游戏里陪着每一局游戏不断循环死亡的自己的朋友们，也自杀了。

现实女主的自杀反射回了游戏世界，游戏里的平行世界中，每一个女主都自杀了，这场游戏最终全部game over。

结局颇有点魔幻现实主义的味道，事实上，即使现实中女主自杀是影响不到游戏世界的，光靠枕头也不可能把一个大男人杀掉甚至血染绒毛。

这也反应出一个事实：目前，日本女性（也可以是世界上大部分女性）仍然生活在男权压迫之中，或主动或被动地成为生殖、玩乐、发泄兽欲的工具，女人想反抗，也是困难重重，甚至只能用魔幻现实主义来缔造结尾。

所以这部电影的结尾乃至整部电影都给人一种荒诞感，但细品却能发现电影反射的就是现实。

电影通篇的元素看似在迎合男人，却是为女人无声的抗议，也应了那句话：做自己想不到的事情。

首先讲讲这部电影的大致剧情来帮助看过电影但不明觉厉或是懒得看的同学们理解，在很久很久以后，一个老年死宅利用dna技术将自己青少年时期的三位女神造出来放进了三个使用未来技术造出来的接近真实恐怖游戏的世界中一遍又一遍玩弄。

在无数次的循环中，部分配角产生了自我意识开始引导主角发起了一次对造物主的反抗，即通过在游戏开始时自杀来强制结束游戏，让游戏宅失去游戏的乐趣。

然后告诉我们一个道理，死宅是没有未来的，咳咳，开个玩笑。

那么我们谈论这部电影的时候该谈些什么呢，我想，女权主义和女性自我意识觉醒是一个不能回避的问题。

电影中，死宅所创造的恐怖游戏世界中只有女性的存在，所有的杀害也都是针对女性，也是撒足了廉价番茄酱。

在游戏世界中所有的女性角色，此时都已经被物化，成为男性取乐的工具，满足男性某些需求。

这一点，从女主角突破次元之壁来到现实世界时，有一群男人排着队对着游戏海报（即印了三位女主的电影海报）撸，有很清晰的反应。

他们，并没有将女性视为与之有相同权利地位的人。

那么我们回到现代社会，虽然女权运动进行的轰轰烈烈，但是，在社会中很多不明显的角落包括许多女性内心里，也没有真正的对男女平等产生认同。

这部电影的名字叫 真实魔鬼游戏。

看见这个名字可能大家并不能把它和电影内容联系在一起，其实这个翻译有些问题，或许叫 真实躲猫猫游戏 比较恰当。

如果大家看过原著及一系列衍生的电视剧电影什么的就知道，这是一个大家快跑，被鬼抓到就会被杀死的游戏，因此，奔跑在这一系列电影中是一个很重要的意象，即意味着生。

在本电影中，女主角通过不断的奔跑奔跑，自我意识觉醒，认清了这个世界的本质而最后选择了死亡，来获得真正的安息。

整个过程充满了死或生的美感，这大概来自日本人与生俱来的自毁倾向吧。

最后，我还想告诉大家一件事，以上内容都是我强行吹比的结果，完全是为了显得比较有逼格，我之所以对本电影抱有强烈的好感，是因为脑洞大到突破天际。

一开始以为是一部普通的b级血浆片接下来又好像是校园百合纯爱电影，此后又经历了恐怖片，动作片，青春励志片，科幻片等一系列转型，最后只想说一句，园子温，我真是猜不透你，这波脑洞，我给10分。

如果抛开影片最后，老宅男对情节背景的解释。

这部电影绝对可以成为可以媲美楚门的世界的一部电影。

我很庆幸还有那么多人看懂了导演想要表达的内容给五星。

这部电影是我近来看的电影中为数不多的可以让我完全投入进去的电影，没有一丝分神。

唯美小清新的画面和血腥的场景之间的转换产生的巨大落差让人有种别样的体验，配乐也堪称完美。

影片唯一的败笔就是结尾对背景的交代，瞬间让电影掉了一个档次。

有种国产三流恐怖片的即时感，虚拟现实的游戏让人不禁有种网游小说改编的错觉，而结尾总结的模式又让人感觉在看小学生的作文。

恐怕导演也是害怕观众看得莫名其妙，而强行加入的吧。

即便如此这部电影依然可以称得上是一部佳作，导演的野心很大。

表达的东西也很有深度。

粗看下来影片是想表达出日本女权主义的呐喊。

在结尾之前影片中除了猪头男没有其他的男性登场。

而女主逃离之后的世界则是男人的世界，而自己则是一款游戏的主角，自己的所有悲伤痛苦友情无助，都不过是男人的一场游戏，自己不过是男人操控的玩物罢了。

看到这里女权主义的内核已经呼之欲出。

我们已经从荒谬怪诞的情节看到了女权主义的内核。

如果导演是个女权主义者，那么影片所要表达的东西到这里也就结束了。

可导演偏偏是个男性。

这样我们就应该解读更深层的东西了。

把女权主义的主体女性和男性抛开，女权主义的核心是什么？

是不自由者追求自由，是被压迫者反抗压迫。

再把我们自己套进去，你发现了什么？

对，我们是不自由者，我们是被压迫者，女主是我也是所有人。

这时影片的整个脉络就清晰了，这不就是我们从出生到成人不同阶段的角色转换么，每一段情节女主都会换个面孔换个身份。

而我们不也是在人生的每个阶段就好像换了一个人一样。

第一个场景女主是在写诗的毕业生，第二个场景女主是个高三的女生，第三个场景女主是个待嫁的人妻，第四个场景女主成为了一个马拉松运动员。

这四个场景暗合了我们从孩童到学生到步入婚姻再到马拉松般的下半生。

孩童的梦（诗）还没做完我们就成为了学生（女主角问秋，我一直都在这个学校吗，之后秋对她说，这是你的教室，这是你的座位是对她身份的确认）刚适应这个身份又莫名其妙的成为了别人的新娘，昔日的恋人还记忆尤新就要与莫名的人成为夫妻（亲人朋友都觉得她老公很帅，可事实上就是一个猪头，而秋对她说魔鬼的仪式就要开始）到最后一个场景，我们发现之前角色转换时女主都是嚎啕着，而到了这个场景并没有嚎啕，而这次女主发出了疑问也得到了回答（我为什么要跑？

同伴回答她你从小就这样跑，现在也要像小时候一样跑。

快到终点时女主转换了方向而得以进一步接近真相）电影中的超现实也一直在提醒主角，人生就是超现实，受不了超现实就输了。

只有做出打破常规的事才能改变命运。

在女主走出虚拟世界前，秋让它反复确认自己的身份才能到达另外的世界，她是光子不是启，泉或者其他人。

你看，这与我们的一生多么相似。

拿起笔就告别了童年，穿上校服就成为了学生，离开老师我们就告别了教室，穿上婚纱就成为了别人的新娘，然后在人生的道路上一直往前奔跑直到终点，你也不知道为什么一直向前跑，别人告诉你向小时那样一直向前跑就好，人生多么像魔鬼的仪式，到了读书的时候你就去读书，到了结婚的时候你就结婚，到了工作的时候你就工作。

不管你愿不愿意，不管你要死要活，后面自会有东西追着你前行，你一路跑一路失去，每一次转变身份都会惊慌失措都会失去一些朋友认识一些新朋友，你成了xx的朋友，成了xx的恋人，成了xx的学生，成了xx的妻子，成了xx（职业）。

你是别人口中的我的朋友、我的爱人、我的学生、我的员工。

这些都是你，可这些都不是真正的你，抛开别人赋予你的身份，你是谁？

谁才是真正的你。

只有确认了真实的自己才能摆脱魔鬼的仪式，否则，游戏还会继续重复，我们都是生活的傀儡。

看完上面的东西再回想一下剧中除了第一次场景转换之后的场景转换中反复出现的镜子，还有除了第一次场景转换主角没换样子名字，之后的都换了这个细节。

体会一下这句话：我在我眼里看到了我自己。

死去的中学女生就好像在表达另一句话：很多人活到七八十岁，却在20岁的年纪死了。

凭心而论，给两星的原因是期待太高了。

谷阿莫先生吐槽了满世界的好片坏片居然在说这一部的时候一本正经地掰了一下内涵，撩拨的我心痒痒于是就跑去看了全片。

片子最大的问题是编剧不严谨。

没看过原著，对于女主角最后如何进去了男人的社会，又如何跑到了游戏操控者的空间，影片给出了一团浆糊的答案。

如果说这些女孩都是物理存在的克隆人，那么所有的场景也是物理存在的？

这就应该是个真人秀节目？

然而不是，我们看到影片最后的老宅男是用遥控器操控游戏的（顺便吐槽他玩的过程也是很生硬的切场景，根本不清楚这个游戏到底怎么玩的，可见导演自己都怕自己的故事讲不圆，急着解释），也就是说女主，女配和所有的场景应该都是虚拟数字的存在，那么这又无法解释为什么她可以出现在操控者那个空间。

你跟我说这是手法，野草莓不是也有不同时空的人在同一个画框里，但是一部影片的试听语言应该有一个从一而终的规则吧。

故事上的不严谨也成了最后寓言提升的硬伤。

我们不了解为什么杀死最好的朋友可以帮助你看清世界的真相，不了解最后主角的自杀到底在哪个层面上解放了自己（确实解放了其他人物），为什么她又在雪地里奔跑了，简直没头没尾。

如果真的想没头没尾你倒是拍成“聂隐娘”那样啊。

影片开头，看公交车相关情节还觉得莫名其妙，到了婚礼场景时，已经能隐约感觉到这是一部奇片，各种隐喻、象征呼之欲出，越往后看越觉得导演有心。

最后女主角自杀时我差点流泪了，她用死完成了对既定的命运、可怕的规则和恶意的操纵者（男性）的反抗，多么绝望。

一幕幕都像噩梦一样恐怖、荒诞，既然是噩梦，当然缺乏一目了然的逻辑。

不过，跟着那种氛围和感觉走，相信导演的逻辑，相信自己的感觉而非思维，就会发现一个精心构建的、完整的、有象征意义的的世界。

许多场景都如从深层潜意识里化出，那份直击人心的恐怖并非只是来源于血腥鬼怪，而是我们都曾经梦见过的、幻想过的、害怕过的恶、荒诞和无意义——身边的人被毫无预兆的灾难杀死；本该保护我们的老师却朝学生开枪射杀；人群看似在欢笑祝福，真面目却是敌意与厌恶；在对女性来说有神圣意义的婚礼之上，自己却将被献祭给一个丑陋可怕的猪头新郎；以及自我的错位和丢失——自我的失去，将意味着彻底的迷失，思考和反抗的力量也就失去了源泉。

那个叫“超现实”的女孩，竖中指、说脏话，也充满了质疑和反抗精神，与这个超现实世界宣战的方法也是被她所道出：“要想改变命运，就要做以前绝不会做的事情。

”想看一个起承转合明白晓畅故事的人可以不用看这部片子，纯粹想猎奇血腥暴力场面的还是再看一遍《电锯惊魂》好了。

没认真看就嚷嚷着说烂片的人，和当初说《聂隐娘》是烂片的应该是一类人，其实看不懂只是相关的知识储备还不够（虽然我也还不够），所以真心想看的人，可以先找一些优秀的影评，然后再看。

其实这部电影给我的感觉还有点像《傀儡人生》，看似莫名其妙、毫无意义的奇怪故事，其实值得认真的，严肃的解读。

等我以后多看一些理论书，再试着写一篇长文分析之