好电影,主题是通过矛盾冲突来讲述,三个人现实和理想,救赎,寻找归途以及回不去的路。
布鲁洛和彼得多一个是山里的孩子,一个是城里优越条件的孩子,彼得多父亲是万人大厂工程师,终日为现实奔波,最大爱好登山只有每年夏天几周假期去征服一座座山,他每登完一座山会留下一个笔记本,写着自己向往自由的感慨. 彼得多成长判逆期完成不按照父亲安排专心完成学业,走一条传统稳定路线,而想当儿家,一气之下离家十余年打各种工在直到他31岁父亲去世才回来,在这10余年里他在事业尚无任何结果,人生状态颓然,他父亲生前和农家儿子经常一起爬山并给予人生各种帮忙(像是第二个儿子),父亲生前在山顶买了一块地,彼得多在和布鲁诺在山顶一起历时半年盖房、爬山、生活 的历练和解放中找到自己的本心,开始沉心写作最后出书 ,慢慢找到人生路,在此同时,他开始登一座座昔日父亲和儿时玩伴布鲁诺的山,翻开一本本的日志。
他发现他有两个父亲,一个是在城里工作年父亲,一个在登山的父亲. 这个父亲有两个儿子,一个是农家儿子,一个是自己亲生儿子.农家儿子在工程师爸爸中得到救赎想开农场,他借了资金有了家庭和孩子,有了事业,每日勤恳工作,但是由于不懂财务,经营不善又局限固执,最终导致失去农场和家庭(理想破灭)但他仍然认为自己是属于山里的人,最终在一次大雪中终于魂归山间(另一种理想的死去)导演安排多个冲突矛盾,一个是父亲理想和现实双重矛盾两个儿子的冲突又是另一层的现实和理想最后,山间房子在大雪被 锯了个口,彼得多说:想必房子可能就要毁了,就想有些路不可能重走(暗示他父亲的死和儿童玩伴布鲁 诺的死已经回不去),而他只能用登八座山的方式去怀念他们.
小时候的日子 最美好长大后会逃避现实 在我迷茫的一年时间里,通过旅行,去了很多地方,爬山、沙漠骑骆驼、高山漂流,在美景中自愈,我们何其渺小,好好感受四季变化,少点欲望,日子也过得自洽。
生命本是一场漂泊的漫旅,走过的每一个地方,遇到的每一个人,也许都将成为驿站,成为过客。
我完全没有想到,在年底的这个时间,我还能碰见如此美丽且寂静的故事。
接近两个半小时的观影体验却完全没有一点枯燥与乏味。
山的风光与人的交融不断引出一个个精神与道德的崎岖路线,这体感是惊艳绝伦的。
起初,冰冷的雪山融水静静流淌、高山上的白雪在阳光下闪闪发亮、瀑布咆哮着冲击岩壁流入河中、星光倒映在漆黑的湖面被微风摇晃闪烁。
而转眼一看,却还有山间的种植、放牧、制作奶酪、修建房屋。
这让正处为难时期的我心里感到平静、清凉。
在其他电影里,人们面对面之间的沉默更像是一件消极的事情,但在这里,沉默成为了常态,角色没有说话,但他们所处的环境和肢体正在慢慢的诉说当下的故事,这感觉非常美妙也非常私人。
在电影中,我看着他们一起坐着,一起看向某处。
享受这一切,将行走这种身体上的体验通过眼睛投射到我的大脑之中。
身处于群山之间是艰辛的,去向某处也是如此,这一切总是很累人。
电影直接将所有的元素都铺陈而出,风、鸟儿、和所有一切。
有时两人眼中的山上会变得很安静,而突然这种安静又消失了,能听见许多东西,那是来自于山的声音。
在电影中途,里面提出了一个哲学问题:“如果世界是个圆,圆的四周是八山八海,而最高峰就在圆的中心。
问题是,假设有两种人,一种造访过八山八海,一种抵达了须弥山巅,这两种人,谁学到了最多?
”人将自己的一生奉献给一座高山或者游离四海似乎都是值得的选择,两者之间难分高下。
而这个问题的两种人分别对应着彼得罗和布鲁诺,造访八山八海的世界的旅行者,抵达须弥山癫长留此处的山民。
这两种人在人生的哲学里成为了两个极,而生活的责任则成为了一个位于中间却绝对无法绕开的点。
对于彼得罗来说,他在这两个极中不停的摇摆,他收集父亲生前攀登顶峰的留言,走过曾走过的路,完成父亲的心愿。
他爱上父亲的理想,又寻找着自己的意义,他爱着那山与远方,最终却选择留在一隅成为孩子们的导师。
他就像剩余的每个人,就像银幕外的我们,都在这个三角形中寻找一个可持续的平衡点。
而他最终在经历了无数难以忘怀的记忆后,仍然是成为了一个定居者适应了当地社会,过上了当初父亲想要让他过上的生活。
而布鲁诺不一样,他在年幼时曾经试图改变自己的生活,但在成年后就坦然接受了一切,很可惜的是,这两种截然不同的生活心态并不能完美的形成递进,童年的索求和父辈们的关怀让他有些刚愎自用。
他性格倔强,不懂变通,宁愿让老婆孩子回娘家,牧场破产,也执念于心中“大山”这一抽象却具体的概念,独自留在山间,甚至选择在山间死去。
他用自己的一生诠释了一个极致,他打定主意就不再变革,这世间没有几人能够像他一样坚韧和执着。
然而这样目的笔直的钟情一旦写入骨血,未来走向必然只有以头抢地的两败俱伤,甚至甘愿彗星般葬身陨落,而他的内心也像雪山般空茫如也。
电影最后,他选择把自己的躯体还给大山,他笑着,而彼得罗也没有阻止他,或许他们两人都清楚,布鲁诺的选择正可谓死得其所。
独守山巅与八山漂泊不仅仅是不同的追求,在这段友情中,也成为了他们跨越距离的纽带。
但当纽带断裂,无论是谁,在其人生中,都将屹立着一座巍峨却无法回去的山。
它是其他一切生命的中心,是自身历史的起源。
对于在第一座最高的山上失去了一位朋友的人来说,今后只能绕着八山漫游漂泊。
或许看电影的好处就是如此吧,可以很快看完一个人的一生。
才会发现无数的朝夕之间,一个人的一生原来可以只有两三个小时。
无论是对与世隔绝的向往感,还是经济萧条之下的痛苦感和委屈感,其实每个人都是一样的,游牧者还是山民,选择永远都在自己手上,找到自己的存在意义,才是最重要的。
这部戛纳获奖影片讲述了两个人从童年到成年的复杂生活与友谊。
《八座山》是两个一生的朋友的故事,变成了一个关于生活本身的故事。
这也是一部似乎在你眼前成长的电影,随着时间的流逝,它跨越了大陆,同时慢慢积累了力量。
到最后,它达到了一个顶峰,提供了一个令人振奋的人生经历的视角。
比利时导演菲利克斯·范·格罗宁根(Felix van Groeningen)和夏洛特·范德米尔施(Charlotte Vandermeersch)以两个男孩和一本儿童读物的简单和智慧开始了他们的电影。
彼得罗和他的父母在意大利阿尔卑斯山度过了他的夏天,离开了都灵的日常生活。
与此同时,布鲁诺似乎是一个人口达到两位数的古老山村里的最后一个孩子。
这个腼腆的城市男孩似乎注定会遇到更大胆的乡村男孩。
他们的世界就是我们的世界,从彼得罗的角度,通过一个深思熟虑的画外音巧妙地叙述了一点。
山上的草地是一个充满无限可能性和乐趣的地方,尽管不是所有的乐趣,因为布鲁诺已经在为他的家人做农活了。
影片很快跳转到彼得罗与父亲闹翻后,这对情侣在青少年时期分道扬镳。
当两个朋友作为成年人重新联系时,他们通过手工重建小屋来重新建立联系。
自始至终,彼得罗和布鲁诺为彼此提供了截然不同的生活方式的镜子。
彼得罗周游世界,一路旅行到尼泊尔,并写了一部小说。
卢卡·马里内利(Luca Marinelli)饰演的这个角色充满了警惕的幽默,他最出名的作品是另一个跨越时间的故事《马丁·伊登》(Martin Eden)。
布鲁诺(亚历山德罗·博尔吉饰)适应了养牛和卖奶酪的生活,尽管与流动工人父亲关系紧张,但他仍感受到祖传义务的牵拉。
《八座山》在最佳状态下实现了电影作为心理时光机的承诺。
在某一时刻,彼得罗似乎迷失了方向,而布鲁诺则与拜访彼得罗的朋友劳拉建立了家庭。
后来,你开始怀疑的是布鲁诺,因为他对农业的一心一意开始看起来像是自我放逐。
“时间似乎很长,”他有一次说,这是当地人表达情绪低落的一种强烈表达。
从这个意义上说,山脉成为了一个既崇高又平凡的地方,而这部电影的摄影师鲁本·因彭斯(Ruben Impens)不断地寻找新的视角来拍摄那种引人注目的高山美景,而这种美景在银幕上很容易变得反常地司空见惯。
(影片中有几个徒步旅行的场景非常引人注目,其中有斯坦尼康出色的无重力巡航效果。
)这些电影人同样擅长于营造家庭空间的亲密感——无论是温暖的还是令人窒息的——通常是在光线不足的情况下。
《八座山》去年在戛纳首映,并获得了评审团奖。
直到我第二次观看这部影片时,一个早期镜头才展现出它的全部力量:两棵树长得很近,一棵树在顶部微微歪斜。
这是一种风景照片,很容易被忽视为风景如画的场景。
但它总结了这部电影的口才,它有足够的智慧和耐心,向我们展示了道路的曲折,而不是不断地告诉我们该去哪里。
整个片子营造的那种对立,却又交织的感觉特别棒。
他们成为朋友,比起自己的选择更像不得不为之的,正如片中所说,那个村庄只有一个孩子。
他们想要拥有完全不同的人生,就像片中所说的那样,一个想要守在中间的那座山上,而另一个想要走完八座山。
片中他们长时间待在一起的一共应该有三段,每段的结束都不算那么愉快,每每要进入那种美好的兄弟情谊,惬意的乡村生活的时候就会被打破。
第一次是被父亲拽去打工了,第二次是孩子的降临,第三次就是彻底留在山里了。
相比彼得罗,布鲁诺的想法更直接,他更早地就知道他要什么,而最后也得到他所想要的,就是融入这篇大山。
彼得罗登山去找寻父亲留下的足迹时,是那么美好,仿佛真的能留在山间一般,但紧接着就是布鲁诺的草场被收回。
可能就像布鲁诺当初说的那样,感受大自然,那喝西北风吗?
整个片子不断地在营造美好,破坏美好,最后结束于某种现实的美好。
但其实,我想成为布鲁诺,我想拥有他身上那种不顾现实的坚守。
可惜真的只是留在那片山野之上。
比较有意思的是彼得罗和布鲁诺的两次换位,在彼得罗离家出走之后,布鲁诺接替了儿子的身份,获得了更多的照顾,而在第二段美好的时光过后,彼得罗取代了布鲁诺想成为登山家的梦想,而布鲁诺却和彼得罗带来的女人一起生活了。
他们的生活交织在一起,却走向两个极端。
但最后谁说的准呢,到底是躺在被天葬的布鲁诺更幸福还是在尼泊尔的彼得罗更幸福。
最后他们想要的真的就是一开始那个儿时的他们想要的吗,布鲁诺离开山村时的那种兴奋,和最后疯了一般地想留在这里,这可能又是他们哪次生活换位之后的结果吧。
这所有的一切可能就是整个片子营造的那种对立却又交织的感觉吧。
同时山的景色特别美,尤其是黑夜中窜出的篝火的火星。
2023-6-17看
两个男人的相遇和结交成为朋友是从小就开始的。
一起登山的经历,即使分别15年后,仍然感觉不变。
仿佛这个世界只有我懂你,只有你懂我。
几乎在做的事情都是自己喜欢的事情。
没有房贷压力,没有车贷压力,也没有对物质的过多追求,平平淡淡的生活。
领多少人称羡啊。
反观国内,教育压力,生存压力,医疗压力,养老压力,8座大山压死你。
人是无法活在水中的,只能活在水边。
人也往往不活在山顶,而是活在山脚。
山南水北,太阳滋润,万物滋养,代代繁衍。
某日,却肆无忌惮的畅想,山的那一头与水的那一边。
从此,便心有不甘。
不再以为自己是山水之仆人,全凭山水而活。
开始放肆地征服山、征服水。
本是山水之间,却误以为是山水之灵。
翻过山,跨过水,发现依然是山与水。
心,更是不甘。
烧杀抢掠,用山水之间真正的生灵血染了山与水。
红色、深红色,直至黑色……与山水早已两隔,却自以为自己才是唯一正确的一方。
不是“在”山水之间也,而是“在乎”山水之间,欲予欲求,全凭妄为。
都市里尘烟滚滚,不过是山中树木的哀鸣,酒席间觥筹交错,不过是水中鸟兽的啼哭。
非不闻,非不见。
色声香味触法,无不因吾是而是,无不因吾非而非。
殊不知吾早已被山水抛弃,不得见山水之色,不得闻山水之音,不得融于山水之间,只是数年泡影。
彼得罗是城市有钱孩子,布鲁诺是山村穷孩子,一对好朋友,主线是他们的人生交缠;辅线是彼得罗和父亲之间的爱与恨,生与死。
影片对父亲着墨不多,但父爱贯穿全片,父亲的人格魅力也极其动人。
他希望通过自身的力量,帮助布鲁诺改变人生,无奈穷孩子的父亲阻拦。
但父亲依然持续给予帮助,直到去世。
父亲热爱生活,喜欢户外活动,希望自已是一位登山家,但生活不允许,他也不放弃,所以直到最后,他还计划在山上修一座房子,住在山里。
父亲也爱自已的儿子彼得罗,无奈叛逆期后,孩子与父亲成了最熟悉的陌生人,儿子可以十年不与父亲说话,直到父亲去世。
父亲希望儿子彼得罗也会爱上登山,现实恰恰相反,儿子说他永远不会成为父亲那样。
直到父亲去世,儿子返回山村,与布鲁诺一起修建父亲计划的那个山间小屋时,才慢慢的体会到父亲是多么的爱他,爱的多么的隐忍和深沉!
然后儿子不知不觉,活成了父亲希望的样子,成了一名登山家,然后用一生来体会父亲对他的爱。
彼得罗与布鲁诺,这对发小一生的友谊,占据全片,但更打动我的,是父爱,相比较而言,发小间的友谊,平淡的象那湖清澈的水。
另外我想说的是,发小间的友谊,我是觉得为什么没有发展成为断背山?
简直是作者故意为了让同志们失望,而专门设置的情节,真的很让人失望呢。
看完电影后我一直将自己父亲带入情节,久久在思索自己与父亲的关系,习惯了父亲的形象总会有些许距离,也如同电影之中的大山一般厚重且深远。
作为一部探讨男性之间的兄弟情的影片,在这个时代背景下,本身就稀缺如此的亲密关系——一种建立在伦理关系上的理性爱和命运共同体。
“I sought my God and my God I couldn't find;I sought my soul and my soul eluded me;I sought to serve my brother in his need, and I found all three; My God, my soul, and thee.”——William Blake‘八山’让电影从标题上带有足够的灵性色彩,也正好对应于佛教中的概念Parvata,这个梵文词如今能在许多领域中找到它的身影,有兴趣的可以了解一下它宽泛的定义 https://www.wisdomlib.org/definition/parvata#buddhism 近些年的电影探讨趋势向人与社会,人与自然如何共处发展,大命题“寻找自身意义”在近几年的大环境之下变得越发重要,苦行僧般地修行,虔诚皈依。
Pietro在八座山Yugaṃdhara,Īśādhara,Khadiraka,Sudarśana,Vinataka,Aśvakarṇa,Nemiṃdhara,Sumeru中挑出了处于佛教世界中心的Sumeru(代表excellent/wonderful Meru)作为叙述中心,可见他跟伙伴两人对阿尔卑斯山的独特情感。
这座大山是他俩的友谊见证,一种象征的标识。
正是因为这座大山,Pietro体会到短暂逃离城市的生活清净,找到一位亲密无间的伙伴——家族里的几代人靠山吃山的Bruno。
从对大都市的希冀,期望破裂,与家庭的和解,与大山的共处,与自己的独处,Bruno也在此完成了成长的蜕变。
电影之初就注定了一种悲情的语调,在Pietro向母亲大吼:“让Bruno去都灵会毁了他这样的人.....我讨厌这种决定...."Pietro没有再出现在接下来的夏天,跟父母的脾气让他在接下来与好朋友将近15年没有双方任何消息,见面也没有任何招呼,这两条平行线一直这么稳定的运行着, 交点出现于Pietro的父亲过世,他与Bruno再次相见...... 31岁的Pietro到了父亲当时的年纪,只是他没有妻子,没有孩子,没有工作.....在父亲那里继承了一堆“废墟”——在Bruno的邀请下,为了应许Pietro父亲的诺言,他们开始收拾动工....
导演设计结构较为巧妙,并未刻意有强烈的故事性情节,整个电影非常舒缓,中间穿插一些意大利的特有的森林,山谷,河流,就像悄悄话让人分心一下,转而又再次回到生活之中。
生活里的Pietro在尼泊尔寻找自己的“苏美尔”完成自己的修行;在大山里的Bruno与家人热爱土地,熟悉土地,他围着妻子和女儿尽力。
“父亲”这个形象在电影中并未直接细节刻画,反倒是隐形的被印刻于“大山”这个形象之中,这仿佛预示着一种既定的命运,作为一个电影中非常重要的线索,串起了儿子与伙伴之间完整的友谊,这份延续的友谊也随着两个家族进一步推进,发展。
电影选择用4:3的屏幕格式,将风景精炼的扁平化,如同一个轮廓。
这样技术上的选择,让人直观感受到了一种精神和道德上的崎岖,加上长镜头的完全解放,配合Daniel Norgren 的舒缓乐,使无人机的拍摄奏出一首难以宁静,无法放纵的协奏曲。
后期在雪屋的长镜头刻画,后退镜头,情感的克制达到一个顶峰,成为一个比任何图像都要强烈地诠释出Bruno所致力于孤独和归隐的愿想。
最后电话那头过来问Pietro:“....这一切都是他想要的吗?..." ”不,.....我知道我撒谎了...." 电影中将主题Otto Montagne选择在酒后微醺状态下用一种调侃的语气推出来,酒足饭饱之余朋友之间的互相交换八卦般自然,Pietro向Bruno幽默地分享到“当我在尼泊尔的时候有个人把我拦住,他跟我说:你是在做八山游(这里带有宗教色彩)吗?然后他给我画了这 个...."
他还跟我说“这个对我们来说,就是世界,有八座山八片海,中间....(画外跟Bruno说像‘屁股’)有一座很大的山,叫Sumeru (the Excellent mountain)....." 紧接又向Bruno提出问题:“谁学到的东西更多?是走过八座山跨过八片大海的那个?亦或者是最终登山苏美 尔山顶的那个?“如此熟悉的场景正好与他们过往的生活对应,于是乎,Bruno回答说“我是那个站在山顶的那个,你是在山腰周围环绕着走的那个,....这个只是八座山中的一座...." Pietro呼之欲出:“我是那个到处跑遍的那个,我赢了, 那个赢的总是我....grappa della buonanotte(晚安酒)...."作为一部改编自小说的电影,两位导演在这方面做得到位且谨慎,作品呈现代表了一次在黑暗中冒险的一次独特经历。
虽然电影开头男主的旁白就明说了这是一个关于友情的故事,但我敢保证在场80%的观众都是把它当成一部同志电影来看待的。
因为两位男主角之间真的很有火花,许多静静相处的对手戏都能真切地感受到两人的情感和心理变化,以至于当关键女性角色突然登场时大家的疑惑/遗憾之情溢于言表。
但很多观众也因为对片中的感情戏过于投入,反而对结局感到大跌眼镜。
实际上,整部电影围绕八座山这个哲学主题还是搭建了十分完整的框架的:童年境遇完全不同的两人在父亲这个意向的影响下分别迈向了两条截然不同的路,一个坚定地朝着心中的“最高峰”攀登,一个带着迷茫的心情环游着世界各地的“八座山”,最终在执拗与遗憾中迎来了各自的结局。
虽然这个收尾可能让人如鲠在喉(其实我觉得结局不必如此惨烈也能很好地扣题),但这间接表达了作者对两种选择的态度和警示。
我个人最喜欢本片的部分是两人每每在迎来重要的人生节点时,都会不远万里地赶来重逢度过一段独处的时光,互诉心中的迷茫并主动向对方伸出援手(这也让结尾显得更加可惜)。
我们说不清到底“最高峰”和“八座山”哪个才是人生正解,哪个才能才看到更美的风景,因为它们都困难重重又布满迷雾。
所以我们需要互相帮助。
人人都在拍童年,谁也走不出童年
看见另一种生活,风景很美,想要表达的主题也不错,就是拉得太长了。(满头大汗走进宛平剧院最后竟然被冻到!)
是登顶中间的顶峰,还是爬遍八座山,才能得到生命的意义,漂泊的心往往知道目的地,锁在空间里的人反而不知道想要的方向,意大利的山顶村落美的不想呼吸,所有的民谣都太好听了,心旷神怡
经典画幅比,文学画外音,高山流水的岿然情感,这年头还能讲两个男人打滚、搂抱,却是纯友情的“正常电影”,就如同主人公之一的山地人身份一样稀罕,濒危灭绝。与原著相比,童年时期被压缩,聚焦于成年时光,却也因此令女性角色几乎隐身。父子与朋友两组人物关系,在时空与地理上,越来越来越远,但观众会觉得愈发趋近理解。绕圆的圈与不动的点,线覆盖着线,84年之夏与年轻的冰川永存,当男主形象慢慢蜕变成南亚人,围绕城乡/不同文化观点的生活方式冲突,更多了一层耐人寻味。
我太异端了,这样异性恋夫妻执导的白人中产的自我意淫和对自然的剥削真的只会让我坐在银幕前假笑。抛开旖旎壮丽的阿尔卑斯风光带来的视觉鸦片滤镜,本片的质感还不如一部剧。任你是相遇、重逢、冲突、和解,处理方式一律是拉个大全景看看山。最空洞的是,电影其实没能回答“山是什么”的问题。两个主人公承载着西方中产者的梦寐以求的两种状态:生活在别处的浪子,与世隔绝的村夫。但“山”对于前者是解放的天堂,后者却是永世不得出终被吞噬的囹圄。而电影只选取了前者的声音,以浪漫化的姿态支配了后者一生的故事,这样的情感真的真挚吗?或许只是矫情罢了
风景美。看得出这片挺好的。男主我也分不清,有一个有点像吉伦哈尔。
如果是同志走向,这便是个在风格构造上很接近「断背山」式模版的作品。高山碧潭峰峦起伏,二人逍遥而伴;运来终能有邂逅,升得风帆共畅游。美妙生动,潇洒写意。。。只可惜想象纵有千般好,导演并无此番情。终究它也不过就是个讲述成长、迷途、人生与救赎的故事而已。半小时玩闹,半小时盖屋,半小时养牛;剩下的一个小时便成了冗长琐碎装帧精美的「风景画」。分离与重逢,冰川与雪崖,不诉心事仅纵情。唯一值得称道的便是「八山八海」同悠扬的配乐罢了!!
7.5/10
平庸,做作
Everything You Know Melts Away Like Snow (多少勾起了些乡愁
意大利人的《变形计》,跨越三十年的友谊。征服高山,也是征服自己的内心,这就是人生的意义吧。
情感的浓度深度跨度把故事的瑕疵都填平了,另外片中的徒步画面真是看得人无比向往
#75 Cannes主竞赛# 媒体场从晚上十点半看到凌晨一点,白天经历各种繁忙到疲惫至极后看到这样一部平淡,无聊,冗长,重复,琐碎的影片,内心就会不停大喊人生中宝贵的两个多小时又被浪费了,这种类型的影片进什么主竞赛,直接去非竞赛或平行单元不行吗
不是基片胜似基片,意大利男人的感情世界真的很迷啊。看到最后小木屋里还留着两人儿时的照片,心一下子变得很柔软。登山不只是逃离城市,更是一种人生态度,是人最接近飞翔的状态,作为一名登山爱好者我的共鸣被拉满。
有些许的无聊
#SIFF25#3.5,摄影真的很美,喜欢被各种轮廓线条分割的构图。感觉童年时期的情感互动更迷人,对两人成年后的描绘过度依赖音乐。起先两人一个为了追求平静,一个想要存活。到最后后者归于大地,前者反而开始生活。来自城市的男孩最后还是带着自己无法与人分享的高原反应行走在一条条山脊上。
很长很平庸,父子关系的描绘也比较普通,看雪山不如去看bbc
那个男人不喜欢断臂,也不喜欢老婆孩子热炕头,他是大山的孩子。
当两个男人友谊,碰上意大利的美景时,其实一切都变的不重要了。
我不能接受,男主倒贴啊