很爱看电影,却极少将一部电影反复观看,也许只是单纯地想保留初次的美好毕竟再美的女子看多了都将沦为平凡,何况电影呢……唯一让我“破例”的只有星爷的电影,特别是《功夫》,细细算下,10遍怕是不止
尤其是到了弱冠以上,而立以下,看《功夫》又体会到了几分辛酸:我翻开历史一查,这历史没有年代,歪歪斜斜的每页上都写着:咸鱼终究是咸鱼。
壹我先从电影最后一幕引入,这里可是隐藏了不少彩蛋
四眼仔和龅牙珍在一起了;酱爆露着屁股蛋子在调戏女孩;那三个被星爷踩爆足球的小孩望着橱窗;火云邪神在指挥交通至于我们的包租公牵着个女人映入镜头,有人说是包租婆,其实不然,靠证据说话电影初初介绍猪笼城寨时,有这样一幕“六婶,有没有色鬼偷看你洗澡”
包租公伸进头偷看洗澡的那位六婶才是下面这位正主
猪笼城寨出现的人纷纷出现,而曾经死去的人却一个都没有出现……很可能一切都只是那个救小女孩的小男孩根据现实的一个梦境而已死去的人没有出现,恰恰说明他们根本不曾存在对于我这个想法,还有个佐证:那个卖武功秘籍的糟老头最后又在贩卖秘籍按照故事线,此时已经过去十几年,糟老头的容颜应该老化,可最后一幕却是老头容颜不改
整个故事都是一场梦,所有的人物都是生活中小男孩见过的或接触过的人贰周星驰喜欢李小龙,迷恋功夫,为了儿时的武侠梦,他拍了《功夫》他请来洪金宝和袁和平做武术指导;请来的猪龙寨三大高手,包租公、包租婆都是有功夫底子的
哪怕那两个瞎子杀手也是出身曲艺世家卢卡斯说过:梦想始于剧本,而终结于电影周星驰到了42岁的年纪,依然还是个大男孩,倔强的完成了自己的武侠梦,阐述出了自己的“武与侠“什么是武?
影片最后,火云邪神被这套从天而降的掌法打的心态崩坏,问道:”这是什么掌法?
“星爷回答了一句:”你想学呀,我教你呀“
武功不是像众多门派般固步自封,而是应该分享,方为大家什么是侠?
猪笼城三大高手见斧头帮欺压租客,奋勇而起;包租公婆为了讨回公道,杀向斧头帮……而四眼仔暴打周星驰时,车上众人却是冷漠相对,无人劝架
星爷几乎花了整部电影告诉我们:侠就是在弱小被欺凌时,会不会拔刀相助的人叁其实那个小男孩代表的是全天下所有为梦想拼搏过的男孩本幻想着有一天能身怀绝世武功,英雄救美,走向人生巅峰可努力挣扎后才发现,自己就是平凡人,一个比普通到尘埃里的平凡人
心酸到只有在梦境中,才将自己的理想再现的人。
大家细细回想,可曾想起《功夫》中星爷扮演角色的名字能想起来的恐怕只有:那个谁,过来平凡到名字都不曾拥有……
星爷的电影总是这样,初看是笑,再看是笑中带泪,若干年后再看,只剩泪两行不知道大家是否记得去年台风天,试图徒手撑货车,最后惨死的男子
这位大哥他为何想以人力撑车,无非是这货车一倒,他的家庭承受不住他为何要在台风天拉车,无非是想多赚些钱他一定是找到了他想给“棒棒糖”的女孩,才会想用生命去守卫他们的家庭
这世上,能成功的终究是那小撮人剩下的大部分,年少满腔热血,初生牛犊,四处碰壁后,发现无可奈何再然后娶妻生子,为家庭忙忙碌碌,有的酗酒吸烟,有的木乃伊似重复生活
无力挣扎后,将自己的梦想嫁接在孩子身上,周而复始的循环,人类的生命得以延续期待着有一天,自己的某个后代能打破这个循环中国的阶级正在逐渐固化,最近30年出生的孩子还有着最后的机会
闲话太多,我们其实大多如同《功夫》里的小男孩空有远大理想,却是渐行渐远,从可能认识到不可能你从什么时候开始认识到自己的平凡,知道了生活的无奈?
也许是想买自己心爱的包包,考虑到囊中羞涩;也许是想到诗和远方,却没有时间没有路费的尴尬;也许是刚发的工资,就得还信用卡、交房租的苦涩……
我们都生活在一个你的工资撑不起你欲望的年代明天还要接着上班!
想起鲁迅的那番话:我翻开历史一查,这历史没有年代,歪歪斜斜的每页上都写着‘仁义道德’四个字。
我横竖睡不着,仔细看了半夜,才从字缝里看出字来,满本都写着两个字是吃人我还年轻,倒是没看出吃人二字,却是从字缝里歪歪扭扭的写着咸鱼终究是咸鱼!
不知道如今二三十岁的你,又认识到多少咸鱼的心酸呢?
关于电影《功夫》,聊聊吧↓↓↓
http://norfish.blogbus.com/logs/47251003.html第一幕 少年英雄[警察局里众人侧目看,一警察飞到匾额“罪恶克星”上,落下,另一名坠落楼下……一切似<功夫>开场]年轻的小龙女/包租婆(怒吼):还有谁?
……小龙女(指后方坐着的年轻杨过/包租公):这么丑陋的一个男人,就因为吐了一口口水,被你们抓到这里,还有王法吗?
还有法律吗?!
小龙女:你们局长也得给我们猪龙帮面子,否则他这个局长就当不成!
[小龙女用手梳理弄乱的头发,未来鳄鱼帮老大刚哥利索地递上镜子][小龙女带着杨过及刚哥等数名弟兄往外走,局长从门缝中偷窥]小龙女:看什么?
没见过这么靓的帮主夫人吗?
[众人出门,一辆老爷车停在门外,一七八岁小孩从车里伸头往外看]小龙女(抱儿子):好儿子,你乖不乖?
杨小邪:我最乖了。
[镜头静止,目视众人上车离去,然后后拉,至一巷口,向右转,进入,变全景,Music响起,地上一百多人奄奄一息,堆成一座山,领头老大胸口衣服破出一个小手印,露出胸口肉,绘有两把黑色砍刀。
人山前一百多把砍刀被扭弯,团成一个大球]第二幕 片头[“功夫”两个大字走出,动画特效,有不可一世感,“前传”两个小字跳出,双方对峙,原地转半圈,猛地对打,极惨烈,参考小小3 flash。
Music要够劲,打斗中四个字出现血迹、裂纹等][Music骤停,四个字摇摇晃晃爬起来,站成一排,一束光掠过四字,隐去背景,Music重现。
突然“夫”字向后倒下,带动其它三个字摔倒,摔成一堆碎块][打出导演等字幕……]第三幕 早熟的小邪[小邪严肃面对某人,某人不可见]小邪:“我已经不是两三岁的小男孩了,我有了刻骨铭心的初恋。
世界上最远的距离,不是海角天边,也不是生离死别,而是我站在你面前,你却不知道我爱你。
我爱你,但是我一直不敢说,我怕我说了会马上死掉,我不怕死,但我怕我死了,没有人会像我这样爱你——”[闭眼做痛苦状,睁眼,怪笑,镜头偏转,出现对话者,聋哑小姑娘一脸茫然]小邪:大完美了,太煽情了,我终于可以去表白了,谢谢你……[送给小姑娘一个棒棒糖,小姑娘离去。
小邪正一脸陶醉,老乞丐脸伸入镜头]老乞丐:“小兄弟,我看你骨格精奇,是万里挑一的习武人才。
警恶扬善、保卫世界的和平任务全靠你了,我这里有一本武功秘笈,看我们有缘,十块钱卖给你啦。
”[老乞丐出示<如来神掌>,小邪掏口袋]小邪:刚才还有十块的,买了棒棒糖,就只有九块五了。
[老乞丐从秘笈后面撕下两张,将其余的递给小邪]老乞丐:公平买卖,童叟无欺,如来神掌博大精深,就这些已经可以搞掂世界和平了。
[小邪表白中,镜头中只可见一年轻女人身体与小邪同高部分](表白完,“啪”一掌);“小流氓,敢吃老娘豆腐”[小邪脸上带着掌印,悲愤,苦练如来神掌][小邪对小聋女苦练表白,给棒棒糖][小邪表白中,另一女人半身,不同身材衣服。
表白未完,女人车轮一样逃走][小邪悲愤,苦练神掌][小邪对小聋女苦练表白,给棒棒糖][小邪表白中,第三个女人。
表白未完,女人狂笑,全身剧烈颤抖][小邪悲愤,苦练神掌][苦练表白,棒棒糖][表白中,第四个女人。
表白完,女人晕倒,如日本卡通,脚踢到空中][小邪悲愤,苦练神掌][苦练表白,棒棒糖][小邪表白中,第五个女人。
表白未完,女人双脚离地,飘到空中,镜头出现面部,满脸红晕,眼含热泪][小邪带着满脸口红唇印,悲愤,苦练神掌][苦练表白,棒棒糖][小聋女遭遇一群小坏孩打劫棒棒糖,小星星出场,救美,被打,如<功夫>]第四幕 痛失爱子十年后……[长大了的小邪和一个和尚激烈对打,和尚打败,小邪跃起,摘下一块匾<多林寺>,放入一袋中][小邪打道士,摘下匾额<文当派>][口袋里匾额越来越多,<糖门><大极派>……][小邪背着一口袋匾额,意气风发地走在山路上边走边哼山歌,小路起伏,尽头出现一人,年轻的火云邪神][火云邪神指口袋,勾勾手指,小邪笑着摇摇头,放下口袋][双方大战,极惨烈][小邪渐落下风,双方出绝招,火云邪神施展蛤蟆功]小邪(大喝):如来神掌!
[小邪飞升,升至云端,一云状似如来,转而下降,火云邪神被如来神掌的气场压在地上动弹不得][天空中寒星一闪,小邪身影飞速下降,由小变大,脸部宝像庄严,忽然想起一事,眼中惊惧,额头出汗][黑白镜头,回忆……老乞丐说话间,撕下秘笈最后两页,上写“如来神掌收功式:软着陆”][小邪越来越惊恐,身上衣服开始冒烟,燃烧,变成一大火球,划过天际,坠落在山后,大地震动,升起一朵蘑菇云。
][老乞丐急奔到坠落现场,一个陨石坑中心,小邪全身扭曲焦黑]小邪(喃喃自语):为……什……么……[老乞丐从背后口袋掏出一本<如来神掌>,翻到最后两页,小邪看到,眼中百感交集:悲愤、鄙视、伤感……(考验演技!
)双手用力抓紧老乞丐,越来越紧]小邪:“!#$%^&*”老乞丐:“说国语啊……”[小邪松开手,断气,眼角流下一大滴眼泪][老乞丐用力摇动小邪,忽然惊回头,看见火云邪神走近]火云邪神:你是谁?
第五幕 等待天下第一一年后……[山顶,老乞丐与火云邪神对立打坐,火云邪神运功中,头顶升起火云,老乞丐眼睛偷偷睁开一条缝,额头流下一大滴汗,起身悄悄离开]火云邪神(突然睁开眼睛):“哪里去?
”老乞丐(freeze):我去一号……[火云邪神猛得跃起,痛扁老乞丐至不成人形才罢手]火云邪神(伸伸懒腰):我爽了。
可怜我火云邪神孤独求败而不得,能找到你这样一个打不死的老妖怪也是三生有幸。
[老乞丐躺在地上不住飙血]火云邪神(用脚踢之):起来,别装死了。
[老乞丐停住飙血]老乞丐(断断续续道):世…上…哪…有…打…不…死…的…人,除…非…是…神…仙。
练…这…‘打…不…死…神…功”…最…是…耗…费…精…气,…我…已…经…灯…枯…油…尽,过…不…了…今…晚…了。
[火云邪神一惊,上前抱起老乞丐,老乞丐临死抖动,向金•凯利<变相怪杰>致敬,参考该片中怪杰初行动于舞场装死一幕]火云邪神(急道):你死了我怎么办啊???
老乞丐:能…死…在…天…下…第…一…人…的…手…里,…是…我…的…命,…我…的…光…荣。
我…死…后…,你…从…这…里…西…行…三…十…里,有…一…座…楼,你…在…楼…下…闭…关…,如…来…神…掌…的…传…人…既…将…归…位,他…会…来…找…你,让…你…得…偿…所…愿…[老乞丐断气,火云邪神抱尸大悲,全景,音乐大悲]火云邪神:你不要死,我们一起唱笑傲江湖,我们一起去牛背山归隐!!!
(向徐克<东方不败>致敬) [火云邪神用手挖坟,埋葬老乞丐,擦干眼泪,向西行去][道路尽头浮现一座宏大建筑,上写数个大字:不正常人类研究所,军队巡逻]火云邪神(大吼):啊啊啊……[军队围上来,火云邪神抓子弹、大破之,向沃卓斯基
火云邪神被军队用重重铁链捆缚,送往地下室][俯拍,地下室加铁窗通风口,泄下一点月光,照射火云邪神灼热的眼神][老乞丐的墓,静止良久,忽然地表开始拱动,一只手破土而出,老乞丐钻出地面,抖衣服上的土]老乞丐:呸,呸,老子被他扁了一年,终于把他骗走了……第六幕 苦力强和铁线拳[桃树林,夜,音乐悲情。
苦力强与<功夫>中大嫂对立良久,均流下一滴清泪][林中暗处,年轻的老兔子/洪家铁钱拳痴痴地看着苦力强,也流下一滴清泪][大嫂转身掩面奔走]大嫂:阿强,我对不起你,你忘了我吧!!!
[苦力强伸手拉住大嫂的袖子,大嫂用力拉扯,衣袖如弹簧般拉长,越拉越长,突然断裂,大嫂身体向前飞出,飘飘地飞走了,极凄美,向<大话西游>、<东方不败>和<卧虎藏龙>致敬]苦力强(仰天悲叹):曾经有一份诚挚的感情摆在我的面前,我没有钱,等我失去的时候才追悔莫及。
人世间最痛苦的事莫过于此。
如果上天能给我一个再来一次的机会,我会对那个女孩说三个字:我有钱。
如果一定要在这笔钱上加一个数目,我希望是:二十万元。
[暗处铁线拳掩面而泣][老乞丐从暗处走过]老乞丐(朗声道):我本将心向明月,奈何明月照沟渠。
[苦力强和铁线拳同时一震]老乞丐(朗声道):知我者谓我心忧,不知我者谓我何求。
[为情所困的二人更加吃惊,老乞丐向二人所在方位招招手,大步向前走去,二人一先一后、一明一暗跟着走][道路尽头,晨曦中,一座建筑浮现,大门上书“猪笼城寨”。
]苦力强(内心独白):很多年以后,我有一个绰号叫苦力强。
每个人都可以变得无欲无求,只要你尝试过什么叫失落。
我不在乎别人怎样看我,我曾经只想让一个人过得开心。
我决定忘记一段感情,开始一种新的生活。
铁线拳(内心独白):得不到的东西最美好。
今生今世,我只要能每天看到你就无怨无悔。
第七幕 五郎八卦棍[上海酒馆里,鳄鱼帮老大刚哥和五郎八卦棍在一起喝酒]五郎:几年不见,想不到刚哥已经做出一番事业!
刚哥:还不是狗屎运好,当年猪龙帮大哥大嫂杨过和小龙女武功盖世,在上海滩呼风唤雨,又有一个天生练武奇才的儿子,我能安稳做一生头马就心满意足了。
不曾想他们的儿子外出踢馆,被陨石砸死。
也有人说是被高手打死。
两位老大悲痛欲绝,心灰意冷,就解散了猪龙帮。
我集合一群不愿走的弟兄,成立了鳄鱼帮,才有了今天的成就。
[五郎崇拜的目光]刚哥:师弟你终于出师下山,还得到师父五郎八卦棍的真传,到我的鳄鱼帮来做事吧,师兄我不会亏待你地。
五郎:师父给我算命,说我中年必因武功有血光之灾。
我只想继承祖传的面摊,安安稳稳过一辈子。
刚哥:好吧,不勉强你,不过求你给师兄办一件事。
五郎:师兄尽管吩咐。
刚哥:前几天师兄我娶了一个漂亮的女人……五郎:祝贺师兄。
刚哥(停口,表情开始悲伤)我本将心向明月,奈何明月照沟渠……五郎:师兄什么时候学会念诗地?
刚哥(流下一大滴泪):可怜我对她一往情深,给她荣华富贵,她却念念不忘原来相好的穷小伙。
[五郎见状,伸手至自己脖子处,做斩首状]刚哥(更悲):知我者谓我心忧,不知我者谓我何求……[五郎诧异,呆望刚哥]刚哥:那人叫苦力强,就住在猪笼城寨。
五郎:猪笼城寨?
刚哥:正是。
我大哥大嫂找到小公子的尸体时,身旁地上有四个大字:猪笼城寨。
大哥大嫂猜想这是小公子的遗言,退隐江湖以后就起了一座大楼,命名为猪笼城寨,做了包租公和包租婆。
刚哥:师兄给你投资,在猪笼城寨开一家面摊。
你暗中替我保护和监视苦力强。
不要让他受到伤害,那么她会心碎地,也不要让他们见面,那样我会心碎地。
[刚哥掩面而泣]五郎(大张嘴):高人行事,高深莫测!
[五郎背着行李走进猪笼城寨,苦力强背着麻袋擦肩而过,远处老兔子从窗户里深情地看着苦力强]第八幕 功夫十年后……[不正常人类研究所,通风口看下去,火云邪神的眼神]火云邪神(心灵独白):我已经等了十年,还没有等到那个人。
今晚是我在这里最后一晚,再不来我就走了。
[铁门门拴咯咯轻响,火云邪神激动地坐到马桶上,拿起一张报纸遮住自己的脸,铁门缓缓打开,现出阿星纯真的脸][功夫片花]第九幕 大结局[经过一番恶斗,阿星打败了火云邪神,开了一家棒棒糖店,和聋女在店门外重逢,老乞丐给吃棒棒糖的小胖子兜售<如来神掌>][小胖子没买,走了。
老乞丐站起,仰天自言自语,天空中传来一声音]天声:干得好,准你继续在人间发现更多的练武人才,光大我佛。
老乞丐:扑你老母!
天声(怒道):你说什么?
老乞丐:我说我是菩提老祖。
天声:你不要叫冤。
你卖了两万本<如来神掌>,可是赚了不少银子。
总计十九万九千九百九十九元五角……菩提:我K,这也瞒不过你。
四六分怎么样?
天声:……菩提:算你狠,那三七分吧天声:你小子!
菩提:二八不成,只能一九了,你太黑了吧。
天声(笑):这是你说地……菩提合什行礼,脸上宝相庄严[剧终,谢谢观赏]2005.2
星爷普度众生,受教了!
担心您会孤独真理是显性的,只是我们不相信她是如此简单博大而精致再次向您表达敬意您的层次过高,而我们的笑点过低前瞻性
俗片周在此片中我猜测是不是在向早期电影致敬 很多桥段痕 表演 布景都有早期电影的明显的痕迹 本来是那个年代的故事 但那个难道连电影也要同一首歌吗?看来我还是比较喜欢用现代的眼光看过去的事 往事如风 无痕本片中自然最突出的就是包租婆和功夫之王 包租婆的人生起起落落生活的悲悲喜喜 穿插在其中 如行云流水般自然不留痕迹 却又是别有一番滋味在心头说不尽道不明要另起一个篇章娓娓道来 演员也是十分到味 那种嚣张跋扈精明世俗喜怒哀乐儿女情长江湖恩怨尽在其中 是不是拿到了当年的香港的最佳女配的。
功夫之王也是老演员 了 装疯卖傻 演的很有味道 既不是那种平淡的感觉也不是那种很夸张的感觉 我喜欢。
其实还有其他几个演员也很好 尤其是那个裁缝 当碰到强敌的两眼精光四射和与几个邻居说切磋切磋时的满心喜悦藏不住。
周的这部影片演员的功力真是一等一的棒。
还有大话西游的演员也是很好。
周星驰搞笑的独特之处,我觉得,大概是:用一个孩子异常认真的视角,打量成人世界,戳破成年人世界惯例的虚伪。
用孩子般的视角、夸张到无逻辑的形势,来嘲弄成年人世界的荒诞。
他电影里许多人,都带着一点孩子气的初心。
然后因为世俗之故,不太顺利。
包括但不限于包龙星小时候想当个好官。
尹天仇想当个好演员。
阿发的发明不太被认可。
大力金刚腿和师弟们找不到工作。
最典型的,还是《功夫》。
《功夫》里,周星驰少年时满怀理想,决心维护世界和平,下决心摔碎存钱罐,去练如来神掌。
“我不入地狱,谁入地狱?
警恶惩奸,维护世界和平的任务就交给你了好吗?
”用力地点头:“嗯!
”
之后他以少敌多,大呼“放开那女孩”,去救黄圣依。
黑白镜头下彩色的棒棒糖,是他理想中的侠义。
挨了打,发现受了骗,不再相信武功了。
之后他决心当个坏人,不停教导林子聪,发狠握拳,“我要当坏人!
”这话其实也是说给自己听的。
他去城寨勒索未遂,踩爆球欺负小孩,借理发讹钱,都是想当个合格的坏人,这样就不会受伤害了。
找琛哥要个机会,“杀人这种念头我每天都有的”,之后去偷袭包租婆交投名状,也是想当个坏人。
可惜他当坏人都不成功,也就是抢了黄圣依的冰淇淋。
当时他笑得歇斯底里,何尝不是自嘲——我们都知道,周星驰电影里夸张的大笑,都不是发自内心的了。
长笑当哭罢了。
后来他下狠心要杀人,见黄圣依亮出棒棒糖后,想起少年时的自己,显然为之震动。
那时他大为失态,还让林子聪别跟着自己,独自落寞而行:那是知道自己也哄不过自己了。
他把所有的钱交给了林子聪,林子聪临走前小心翼翼分了他一瓶水。
他俩彼此都知道,周星驰还是当不成坏人。
他坐下来,颓丧不已。
那时少年的记忆不断萦回,他才发现,自己曾经是想当个英雄的。
周星驰又不止一部电影里,会让庸碌浑噩得过且过的小人物,发现自我,咬牙担当起来。
比如著名的“我全都要”时刻,那段剧情众所周知:包龙星少年时对月发誓,想当个好官;当了九品官后昧杀良心,糊里糊涂,都被百姓当成油炸包大人了。
但婚宴上智擒豹子头后,百姓一起夸他,之前唾吐他的小孩也送了他花,从此之后,他才真想当个好官。
以至于为戚秦氏出头,百折不挠,终于成功。
豹子头的“我全都要”,是个关键时刻。
比如跟张柏芝过了一夜,醒来把所有积蓄都给了她,听张柏芝说一声“谢了老板”,回头看一眼镜子里的自己。
于是奋然扑出去,对张柏芝大叫“我养你呀!
” 这些场合之所以自然而然,是周星驰这种“发现自我”的时刻,铺垫得好。
顺从“我全都要”和就此放走张柏芝,都是选择懦弱。
对抗“我全都要”和对张柏芝喊“我养你呀”,是选择坚强。
《功夫》整部电影的美妙之处: 一开始相信功夫的周星驰,本来已被世俗磨砺得不相信了。
但误入城寨后,仿佛闯入一个童年武侠信念主题乐园:看到谭腿、铁线拳、八卦棍……世上真的有高手?
天残地缺,包租公包租婆,“这就是狮吼功吗?
谁人打的太极拳?
”世上是真有功夫的——周星驰少年时信奉的功夫。
然后便是,火云邪神。
火云邪神出场极考究。
先是天残地缺说,他过于痴武,进了精神病院。
斧头帮派周星驰去找他,当时场面极为恐怖,甚至周星驰产生了《闪灵》里血海翻涌的幻觉,真让人觉得,拉开门,里面是个怪物。
——却是个穿着汗衫十字拖的老头。
这是第一折。
琛哥一度不耐烦,问周星驰有没有搞错;斧头帮还有小弟出来殴打邪神,打得他流鼻血。
那时邪神像个疯老头,还招呼人家再打。
接着邪神夺枪,表演了经典的“天下武功,无坚不破,唯快不破。
”这是第二折,忽然之间,他又有了绝代高手的范儿。
翻身出场,霸道无比,与神雕侠侣对峙。
“我只是想打死二位,或者被二位打死。
”好武好杀的乖戾之气,愿赌服输的高手风范,齐全了。
此时周星驰在一旁,看火云邪神与包租公包租婆对答。
包租公包租婆在决定与火云邪神为敌前,互相道了句:“自古正邪不两立.我不入地狱谁入地狱!
”
此时镜头给到周星驰。
“我不入地狱谁入地狱”,是他决定维护世界和平的少年时,心底的话。
这句话和棒棒糖一起,击中了周星驰。
但这时,他应该还没完全想好呢。
之后火云邪神大战包租公包租婆,本来要输,忽出阴招,双方相持。
这是火云邪神形象的第三折: 被小龙女一个狮吼功打伤,眼看要输时,他忽然不再“或者被二位打死”了。
求饶了,偷袭了,意图反败为胜。
卑鄙之极,高手风范全无。
这一路,是一点一点,将火云邪神的邪恶姿态展露:先以为是血海狂魔→十字拖老头→“唯快不破”的高手→“打死两位或者被两位打死”的武痴→不择手段的无赖。
到最后这一幕,之前的闲云野鹤或高手风范都消退了。
一个记仇的、残忍的、不择手段的邪恶大反派,完全显形了。
先前的种种姿态,全都是造作。
输急了,才露出真面目。
就这么记仇残忍邪恶不择手段。
之后被琛哥吼一句,一掌直接打死了琛哥——之前可是被打多少拳,都淡然处之的呢。
不威胁到他时,他悠游自得;威胁到他时,他撒泼打滚。
露出了真面目。
装都不装了。
打个不恰当的比方:《龙珠》里弗利萨也是如此。
出场斯斯文文,说话用敬语,但随着情势变化,逐渐露出邪恶;到最后什么下三滥的手段都出来了。
是为邪恶。
琛哥自己不上,却让周星驰上,周星驰此时要做个抉择了。
他满口在重复琛哥的吩咐,却一直犹豫不决。
帮火云邪神,他就真成了坏人。
但他真想当坏人吗?
琛哥催他下手,催了许多次;周星驰不停重复,却不肯动手。
终于被琛哥催到极限了,愤而回头一棍,再补一棍。
这里的一个细节:打了琛哥,看到琛哥流了血,周星驰自己愣了愣。
瞪大眼睛,嘴唇微开。
大概他出手后才意识到:“我打了琛哥?
我真的打了琛哥?
”
之前他一直被琛哥呼来喝去,被吩咐去杀包租婆、去救火云邪神,到此被要求去打包租公和包租婆。
他也的确在说服自己,要听斧头帮大哥的话,去当个坏人。
但在重见棒棒糖,在“我不入地狱谁入地狱”之后,童年记忆连带英雄梦,一起被唤醒了。
他在挣扎之中,被琛哥一路逼迫,终于按捺不住,发怒打了琛哥,还是两棍。
这一下爆发,大概连他自己都意外,所以才有发愣的瞬间。
但也是这一下爆发,让他找到了自己。
周星驰再回头,看着火云邪神。
瞪眼,抿嘴,发狠。
没有疑惑了,断然出手,一棍打向火云邪神的头。
在他挥向火云邪神的这一刻,也包括被火云邪神打进地底,依然坚持再敲他一下脑袋的时刻,他是不是万中无一的奇才之类,已经不重要了。
这一刻,他就是那个“我不入地狱,谁入地狱?
警恶惩奸,维护世界和平的任务就交给我了”的少年。
这是本片最重要的时刻。
至于之后火云邪神大战周星驰,已经算爽片了。
后来他激发了自身无穷潜力,重新相信了侠义于是知道了武功也不是传说,再回忆起了少年时的如来神掌,这是周星驰安排给每个还有侠客梦的少年们,一份命运的奖品。
包括周星驰打架时踩脚,被火云邪神嗤之以鼻:“踩脚趾,小孩子的玩意儿!
”之后被周星驰踩了脚趾。
也包括那个童年记忆中五彩缤纷的、后来碎了又拼的棒棒糖,以及那少年时被骗了、最后却又被回忆起来,终于使出来的如来神掌。
都是童年与相信的回报。
电影最后,周星驰终于想起来了童年的经历,一招如来神掌,火云邪神倒地。
火云邪神喊认输,周星驰放了他一马。
火云邪神坑里爬出来,偷袭周星驰,周星驰一招如来神掌击垮了楼。
当时火云邪神以为自己死定了,不料周星驰故意打偏:出招时,眼睛还看着火云邪神。
意思很明白:我可以,也有理由干掉你,但是我不。
火云邪神呆住。
周星驰把他偷袭用的兵器,化作了玩具飞走了。
化干戈为玉帛。
火云邪神终于还是忍不住好奇,问:什么武功?
周星驰云淡风轻的说:我教你啊。
火云邪神拜服了。
一招击倒火云邪神,是武功。
可以杀而不杀,两次放过他,是恕。
化干戈为玉帛,把杀人工具当玩具,是赤子之心。
“我教你啊”,以德报怨。
是自信,也是忠厚。
打败对手就让对手服,是霸蛮之道。
火云邪神只有在威胁不到自己时,才显得云淡风轻。
一旦威胁到了——比如神雕侠侣眼看真要打死他了——他就不择手段。
但见到这样的武功与这样的襟怀,他最后一点扭曲的紧张,也放松下来了。
心服口服。
周星驰说话时,背后是阳光,温暖和煦。
暴风无法逼迫你脱下外套,只会让你更加紧张,温柔的阳光才可以。
《功夫》上映时,周星驰42岁了。
结尾画面里,依然是个孩子。
曾经有那么多年,他不停地给我们呈现这些孩子气十足的梦。
讲这么一个,成年人误入少年梦想世界的故事:被世界搅和得“我要做坏人”,最后发现少年时相信过又抛弃过的东西是真的。
万中无一的武学天才也可以和食神一样到处都是。
踩脚趾。
棒棒糖。
“维护世界和平!
”“我不入地狱谁入地狱!
”对立的脸谱与邪恶。
飞天遁地的武功。
只要相信初心,就能击败邪恶。
终于,如来神掌。
都是孩子气的梦。
但世上有过这样的梦,有人呈现过,多好。
今天周星驰60岁了。
多少年,等你重镇江湖——从周星驰的《功夫》看功夫片传承在电影《功夫》的结尾,周星驰饰演的阿星以一记从天而降的如来神掌解决了与火云邪神的对峙,脱去上衣的他宛若李小龙再世。
一掌定枭雄,曾经被称为自此,《功夫》也完成了一个神奇的致敬,这不仅是周星驰所说的向其偶像李小龙的致敬,也是向曾经因功夫电影而黄金一时的华语电影的致敬和传承。
功夫片历史回溯功夫片分为两种,一种是武侠功夫片,一种是武打功夫片。
从武侠片来说,除了功夫片,还有神怪片、刀剑片。
(另一种说法将武侠片和功夫片泛称为“武打片”。
)“功夫片”这一名称为世人所熟悉是上世纪70年代,因李小龙电影风靡一时,中国的“功夫”在世界上产生了相当大的影响。
但早在上世纪二、三十年代,中国电影的第一个黄金时代,电影人就将深有影响的武侠小说《火烧红莲寺》改编为电影,一连拍摄了18集,甚至引领当时的风尚。
武侠功夫片在香港的兴起是因为家喻户晓的一代功夫宗师黄飞鸿,这位英雄出生于清末时代,卒于军阀混战时。
其肝胆侠义精神为人称道。
1949年,香港导演胡鹏拍摄了第一部以广东民间传奇武林人物黄飞鸿为主人公的电影《黄飞鸿鞭风灭烛》,此后的五十年,黄飞鸿成为中国武术功夫片的第一个著名品牌,扮演过这个角色的包括多次饰演黄飞鸿的关德兴以及后来的功夫片明星成龙和李连杰。
其中由胡鹏导演、关德兴主演的黄飞鸿系列拍摄了近80集。
在整个50年代,港台的功夫武打片大体有两种类型,一种是象黄飞鸿之类的民国装功夫片,一种是神怪类武侠片,后者的代表作有《如来神掌》等片。
1965年,长城公司拍摄的《云海玉弓缘》(导演:张鑫炎,主演:傅奇、陈思思)的演职员表里面第一次出现“武术指导”这个名词,该片被认为是武打片的第一部里程碑式作品,武术指导正式成为武打片的一个重要的组成部分,功夫武侠片大导演张彻将武指定位为负责电影设计武术动作及提供专业意见,奠定了武术指导的楷模;在武术指导之中,最为人熟悉的刘家良师傅师承于一代功夫宗师黄飞鸿,他曾为邵氏执导数十部功夫经典,包括《方世玉与洪熙官》,《陆阿采与黄飞鸿》,《烂头何》,《五郎八卦棍》以及《少林36房》等。
此后,武打片的黄金时期来到了。
1965年,邵氏公司的老板邵逸夫决定创新要拍摄新类型的武打功夫片,张彻和胡金铨分别在1966年拍摄了武打电影的传世之作《独臂刀》和《大醉侠》。
这两部影片奠定了他们在影坛的重要地位。
这二位导演风格迥异,张彻的武侠世界极尽阳刚,武打动作写实,暴力渲染直接,经常血流成河,据说他每拍一部电影用来做假血的番茄汁就要装满两大汽油筒。
后被评论为有“暴力美学”称誉的吴宇森就得了张彻的真传。
而胡金铨的电影偏于写意,善于营造气氛,如《侠女》、《空山灵雨》等电影中将中国传统的山水意境与武侠打斗场景糅合为一体,充溢了古典情境。
李安的《卧虎藏龙》则有几分胡的美学风格。
与张、胡二位导演合作过的武术指导如袁和平、刘家良、唐佳、韩英杰等人成了炙手可热的武术指导人才。
另一位重要的功夫导演还有罗维,郭南宏、楚原等人。
中国武打片因李小龙在70年代引起国际影响和关注,不过第一部在海外正式做商业放映的功夫片是1971年邵氏公司出品,郑昌和导演、罗烈主演的《天下第一拳》,该片曾在美国1000家主流影院同时上映,盛况空前。
确实是李小龙真正使中国功夫在海外发扬光大。
李小龙的一生如流星,但留下的4部半作品:《唐山大兄》、《精武门》、《猛龙过江》、《龙争虎斗》及未完成的《死亡游戏》,看后让人精神振奋,那句“告诉你,中国人不是东亚病夫”唤起了无数中国人的爱国良知。
直至《猛龙过江》,李小龙终于使中国功夫名扬世界。
李小龙的特别的身手和演技是电影的精神核心所在。
70 年代后期,功夫片开始走下坡路,内容陈旧、大师沉寂。
一直到1978年,做过多年武术指导的袁和平为思远公司执导《蛇形刁手》,起用成龙做主角,影片情节尽管没有完全脱离老套,但是在武打设计上有所创新,在故事情节和武打中加入大量喜剧元素,开创出一个功夫片的新片种——功夫喜剧片,成龙充分发挥了他在于占元的京剧戏班里学到的京剧北派功夫,成为功夫片的新偶像。
之后二人再度合作的《醉拳》更成为经典。
一直在幕后的刘家良、洪金宝等人也开始正式执导影片。
1981年,由张鑫炎导演,在中国大陆实地拍摄,全部起用国内专业武术运动员担任角色和武术设计的《少林寺》上映,这部影片之所以在武打电影史上具有里程碑意义,因为其摒弃了港台武打片里常用的吊钢丝、弹床、替身、快速剪接等特技手段,采用长镜头拍摄,不使用替身,全部是真功夫。
80年代,徐克在少林功夫片之后将“功夫”电影再次退陈出新,他在1984年拍摄的《蜀山剑侠》,聘请好莱坞的特技制作人员,营造出一个奇幻的剑仙世界,使影片大获成功。
同时期,成龙、洪金宝拍摄了一系列现代题材的功夫电影,并加入很多喜剧因素,拓展了功夫片的表现方式。
到了80年代末90年代初,古装武侠片开始重新为人们关注,胡金铨挂名,徐克、程小东联合导演的《笑傲江湖》、徐克导演的《黄飞鸿》、程小东导演的《倩女幽魂》、徐克、程小东、李会民联合导演的《新龙门客栈》成为这一时期武侠功夫片的代表作,这类影片的特点是武打设计天马行空,想象力异常丰富。
香港电影在继续创造功夫片的神话。
功夫片诞生、兴盛、改变后再次进军好莱坞,影响到《黑客帝国》起用武术指导袁和平为其中人物设计一套功夫动作,又到昆廷·塔伦蒂诺,自称迷恋中国功夫,在片中加入功夫片的因素,并采用早期功夫片中的演员刘家辉当白眉大师。
而周星驰的《功夫》走的是袁和平的《蛇形刁手》、刘家良的《神打》功夫喜剧片的路子,加上周星驰本来的喜剧路子,可以说,《功夫》是既有继承,也有自我风格的新一轮功夫片。
电影中的“功夫”功夫片中的“功夫”,真真假假,像《少林寺》那样全盘亮真功夫的电影还是少有,一般是特效(从最普通的钢丝到现在的电影特技)加上真的拳脚功夫。
一个有着特别身手的演员,自然是功夫电影的灵魂人物:李小龙不必说,当年在电影里自创的截拳道功夫威力无穷,流传至今,此外他腿法出众,人称“李三脚”。
他三次转身踢脚,每一次转身所踢的角度都不同,那一条腿能够踢到一半然后决定该向高处或低处出击,快如闪电,对方如果不是精于腾挪闪躲的话,实在不易招架。
就算两三个人围攻过来,也会被李小龙击倒。
成龙、李连杰等后辈功夫片明星也绝对是硬身手,就连周星弛也因从小迷恋李小龙,练了十多年功夫。
但中国的民间功夫确实有很多派别,如黄飞鸿的南派真功夫、太极、螳螂等等。
中国人拍的功夫片,优势在通透中国历史,可以将中国功夫的师承流派演变都拍出来,而好莱坞的中国功夫则有点不分门派,空有概念。
《功夫》虽然大量使用电脑特技这一题外“功夫”,但确也有许多真功夫存在。
张彻的功夫片注重拳拳到肉的写实功夫,李小龙的功夫也是真架势。
而到了胡金铨那里,他的武打场面着重动作美学,一招一式打得不快,像舞蹈一样,每一个姿势均有美感。
李安的《卧虎藏龙》最有胡氏武侠片的影子,尤其多场武打戏都重形轻实,动作美学继承胡氏电影的特色。
而徐克的武侠功夫片则更为注重场景化的表现。
到了周星驰的《功夫》,表面看有着狮吼功、蛤蟆功这样的桥段来搞笑,但其中确实包含了很多真功夫,五郎八卦棍、十二路谭腿、洪家拳的几大传人高手隐居在猪笼城寨里,这几种功夫倒是真有史书记载和民间传承,“五郎八卦棍”来自邵氏老武打剧导演刘家良自编自导自演的影片《五郎八卦棍》,因为刘家良本就出身于洪拳正宗。
早点店老板是由武侠大导张彻的御用演员董志华来扮演,他是学京剧武生出身的,耍起那套棍法来灵动飘逸,豪气万丈,一招一式都内劲十足。
“五郎八卦棍”是杨家将的枪法演变而来,所以早点店老板战琴魔兄弟会抖出那么多枪来。
释行宇、赵志凌、董志华三人分别以少林武僧、洪拳大师、京剧武生的身份,在片中饰演搬运工、裁缝师和擀面杖。
三人表现都相当出色,释行宇的功夫落在“实”字上,赵的功夫得一“劲”字,董得一“巧”字。
在动作上,周星驰的设想是,涵盖中国功夫的发展史:一开始是硬桥硬马的真功夫,以三位打家为代表,接下导入神怪武侠的风格,表现为琴魔双煞的幻影攻击,最后的大决战,使用大量的钢丝和CG,完全的天马行空。
有了这许多真功夫垫底,难怪国际著名媒体《Screen》杂志这么评价《功夫》:“终结一切武侠片的武侠片,《功夫》让《杀死比尔》看上去像一次操场混战。
”从《功夫》看功夫片的电影功功夫片的空间是非常重要的,无论是武馆、客栈还是野外,都是功夫电影中一个着意要营建的表现场所。
这代表的一片江湖,也是一派功夫格斗展开的重要背景。
而《功夫》片中的“猪笼城寨”则是旧上海《72家房客》的典型民居场景,周星驰也认真考虑了他这部功夫片的“时间”,他认为香港的功夫片大部分把时代背景设置在20世纪初或者更早,表现20世纪三四十年代的功夫片很少。
而这个时候好像是介于现代和古代之间,是一种跨越时空的交界,所以《功夫》以这个时期为背景。
周星驰一贯以无厘头颠覆传统的英雄经典,像美国怪才昆廷·塔伦蒂诺,他也喜欢把自己热爱的各种风格糅合在一起:如猪笼城寨设计中“猪”的造型来自周喜欢的风格化电影《黑店狂想曲》,而去找火云邪神前那涌出的大片红血的恐怖则来自美国改编斯蒂芬·金的惊悚片《闪灵》,与打开铁门之后梁小龙端坐在那看报纸的安详状态形成反差。
特技更不用说,结尾那莲花暗器从天而降,飞到街头阿芳身边的镜头,完全是《阿甘正传》中开头羽毛的翻版。
琴魔兄弟挥琴发力,喜剧功夫片尤其是最后一击发出的骷髅战士完全可以媲美《指环王》中的亡灵军团。
电影中大量使用东方音乐:用了筝乐、琵琶乐、民族交响乐(包括《东海渔歌》、《将军令》、《闯将令》、《小刀会组曲》、《英雄们战胜了大渡河》等),可看出周星弛在努力地保持电影的传统风味,以和传统的功夫相应和。
而综合这一切的《功夫》却又完全是周星弛风格的:其个人的趣味、对华人传统功夫传真诚的爱意、旧上海的小市民电影传统和卡通无厘头的糅合中,可以看到的是周星驰一种坚持自己的趣味,和终于将自己的趣味放大到四海而皆准的成功。
如周本人所说电影中的至胜法宝——如来神掌:就是一种勇气。
就像插在身上的匕首成为反光镜这种绝对无厘头又精彩的诙谐,又像被打得半死却依然手举小小木棍敲打火云邪神的脑袋的至死不渝。
看来无论是耗资数千万的特技还是真身手都不是新时期功夫片成功的关键,而是在热爱的传统中自信地表现出来的自我。
2005年1月,发表于《南风窗》
有一些电影还没上映,你就会知道有无数人等在那里拍掌叫好,比如《可可西里》;另外一些没有上映的电影,你可以闻得到隐隐的杀气,知道这电影一出去就肯定是板砖满天飞舞,比如《2046》;自然还有一些电影,你可以猜出它会得到毁誉参半、两极分化的评论格局,比如《功夫》。
原因无他,先入为主而已,看电影前入场时的眼光视角决定了你的结论。
这世界上能够让自己的脑子不变成他人思想跑马场的人们只是少数。
所以就算我觉得《2046》的电影语言远胜《可可西里》,也不会对一些人痛骂《2046》颓靡到底的小资情调,却在“振聋发聩”的《可可西里》面前“泪流满面”云云感到惊讶。
《功夫》区别出了三种“星迷”(这种贴上标签称“××迷”的做法和市场挂牌卖猪肉的方法无异,但大伙儿既然接受了,就赶赶时髦姑妄叫之):第一种星迷,一直能够比较理智地看待周星驰的作品,对他深存敬意,但又有一份好友似的亲切之情,对于《功夫》,这些人只会觉得精彩好看,搞笑云云不会是他们真正注目的地方,这些人是把星星当成一个值得尊敬又可爱的朋友。
第二种星迷,在《少林足球》和《功夫》之前对周星驰五体投地,之后则认为周“江郎才尽”。
这些人看电影是冲着“做人要厚道”、“一点技术含量都没有”式的“经典台词”过去的,对他们而言搞笑台词就是电影的全部,因为这些可以给他们贫乏的词汇量增加一点炫耀的成本。
他们用封建家长式的眼光看待儿子周星驰,“翅膀硬了,想飞了?
抽你丫的!”儿子只能按照父母设计的路子来走,稍有偏差就呼天抢地。
第三种星迷,则对周星驰无原则崇拜,偶像放个屁也能感到余味绕梁三日不绝,容不得他人说星爷一句坏话,否则只骂到对方十七代祖宗还觉得意犹未尽。
这些人宛如新时代的义和团和红卫兵,把周星驰当神仙供着,一语不合就拔拳相向,把“两个凡是”换个主语就灌在脑门里了,这群人斗志昂扬,咱惹不起。
柿子挑软的捏,咱家就想和曾经喜欢过周星驰,如今对《功夫》大失所望的朋友聊上几句。
痛陈《功夫》不是的朋友,估计有不少是在网络上掀起《大话西游》热潮后开始喜欢周星驰电影的,这些人一则真心喜欢《大话西游》中擦肩而过的爱情,二则抵御不住网络上对周星驰铺天盖地的颂扬之声,糊里糊涂就向星爷举了白旗,投向喜剧之王的怀抱。
但这是一个美丽的错误,周星驰电影中的爱情从来都只是轻描淡写适可而止的,像《大话西游》、《喜剧之王》中浓墨重彩式的爱情只是偶尔为之。
当这些人没有在《功夫》中收获他们自以为能够得到的“泪流满面”、“痛哭失声”式的廉价感动之后,他们自然会毅然决然地离开星爷怀抱,顺便踩上《功夫》一脚。
还有一些习惯了周星驰搞笑的朋友,一时间接受不了周星驰突兀的转型,对《功夫》中绝妙的动作创意、与剧情丝丝和缝的特技、推拉摇移跟各方面都大有讲究的运镜、充满怀旧气息的配乐和对童年生活的闪回镜头缺乏足够的理解能力(或是耐性),脑袋发热就抡起板砖拍得不亦乐乎,颇有一些“恨铁不成钢”的味道,却忘了周星驰早就不是十几年前那个可以陪着你又笑又闹的年轻小伙了。
你要一个如今满头白发、胡子拉碴、心事满腹的沧桑男人扮小丑样,扯出屎尿屁的下三路笑话来逗乐,或是张狂地“哈-哈-哈-哈”大笑玩弄无厘头招数,可能吗?
死皮赖脸扯着不断成长的周星驰继续和你玩耍,只能是一厢情愿的意淫。
《功夫》是周星驰拍给自己看的电影,也是拍给有童心的怀旧观众看的电影。
电影经过最为现代化的包装,有着最炫最酷的电脑特技的修饰,但撑起整部电影的内核还是周星驰亘古不变的草根立场。
对偶像的致敬,对街坊邻居们的关注,对逐渐淡忘出记忆的幼时居所不厌其烦的描绘,对一些只可意会不可言传的朦胧情感的抒发,以及看似傻气的打抱不平、棒棒糖和武功秘笈等等等等,都是对童年生活的美好回忆。
周试图通过这部电影,召唤起现代人一些已经一去不返的、被繁忙生活逐渐蚕食的童心。
我很怀疑星爷在电影里最喜欢的一个场景是镜头缓缓摇过的一栋破楼,在昏暗的灯光里照见了一些平凡百姓的喜怒哀乐。
“你瞧瞧这世界,遍地都是黄金,遍地都是女人。
”可惜,总有一些人还是割舍不断往事的牵绊。
于是,周星驰拍了《功夫》。
于是,看完《功夫》后有一些观众微微动容。
九十年代初,《唐伯虎点秋香》成了所谓的年度十大烂片之首,几年后,大伙儿开始忏悔。
九十年代中期,《大话西游》在两岸三地同时遭到冷遇,几年后,“一万年”台词泛滥成灾。
九十年代末,《喜剧之王》被认为是周星驰江郎才尽的作品,几年后,越来越多的人开始把“其实,我是一个演员”当成周的夫子自道。
2004年的《功夫》,……!
《功夫》一出,斩断前缘,从此千山万水,一骑独行。
一路走好,周星星。
2004·12·16
如果说,《长江七号》是迄今单身且缺少父爱的周星驰一次童年心结大爆发的特例,那《少林足球》《功夫》《西游》就可被看作是周星驰的“21世纪三部曲”,三部电影无论面子(视效、音乐)还是里子都有着基于作者的高度一致性,而十年前的《功夫》又是这三部曲中的承上启下之作,在相当程度上可以管窥星爷电影路径的独特面向——十年前中国电影年度票房总额刚刚突破15亿,《功夫》就拿到了1.25亿,而作为一部特效动作大片,在十周年刚过之际被转制成3D格式倒也符合情理,现在看来还是酣畅淋淋,十分过瘾。
《功夫3D》中的“猪笼城寨”在立体效果下更给人以身临其境的感受,这个鲜明的地标甚至让人找到了原型——上海的“隆昌公寓”,的确,“猪笼城寨”的出现乃是在沪港文化血脉中一以贯之的,从上海经典滑稽戏《七十二家房客》开始,这一众多租户在“包租婆”、“包租公”辖制下的“城中村”故事模型(更早的民国上海老电影中也有类似描述),已经在南粤省港的文艺作品中起降沉浮多年(解放后赴港的上海居民延续了此一生活方式和文化记忆),再加上香港的特殊历史遗迹九龙城寨的“旁敲侧击”,这一草根杂居大楼的设定在星爷心目中已然呼之欲出——其间的各色租户也凝结了星爷儿时的记忆,有着深厚的现实基础,因而个个有血有肉,活灵活现。
从文化功能上看,“猪笼城寨”其实就是《蝙蝠侠》里的“哥谭”市——二者都是市井择居、鱼龙混杂、政府缺位、犯罪横行的处所,而且两个地方都孕育出了行侠仗义的超级英雄(当然“猪笼城寨”是作为片中民国城市的浓缩代表)。
哥谭的出现,乃是建诸在19世纪就已经勃兴的美国大都会文化基础之上(对纽约的改写),中国的城市文明(沪港)在20世纪中叶才方兴未艾,由“猪笼城寨”担任代表也符合宏观的社会文化现实。
当然,“哥谭城寨”里的阿星也不会是布罗斯•韦恩(蝙蝠侠本名)式的资产精英,阿星必然是植根于朴素儒家-农业文化中的逆袭屌丝,这也符合周星驰一贯的小人物形象,而心地善良的本性又给了他浪子回头的足够铺垫,从而能顺利完成一个超级英雄的蜕变。
片名《功夫》直白的点明了影片的类型,阿星从小对功夫的痴迷和阴差阳错练成绝技,首先是星爷童年功夫情结的一次释放,其次也完全符合中文武侠小说的惯常套路——主角落魄时得到一本秘笈,然后苦练出关打遍天下无敌手,当然《功夫》对此做了戏谑式的表达,但叙事脉络并无二致。
阿星作为万中无一的武学奇才,本身就承担着“the One”的职责(额头有疤的哈利•波特),唯有他能救“哥谭城寨”于水火——最后大决战中阿星的一袭白衣让人想起“死而复生”从灰袍变成白袍的甘道夫(《魔戒2》),而东方不败早就说过“你有科学我有神功”的至理名言(《东方不败之风云再起》),当哥谭市里那个父母双亡有车有房的布鲁斯•韦恩将高科技内裤套在头上时,我们的阿星只能凭借义和团式的“神功”幻化出关——本质上甘道夫、蝙蝠侠和阿星的技能没什么区别,魔幻、科幻、功夫都不过是电影不同的造梦方式罢了(五郎八卦棍师傅死前那句“能量越大责任越大”,再次夯实了阿星与美漫超级英雄的异构同源关系)。
《功夫》中的武行演员都大有来头,有兴趣的朋友可自己去搜,而在整个故事模式中,星爷也打造了一个完整的武艺链条:鳄鱼帮—斧头帮—城寨三高手—天残地缺—包租夫妻—火云邪神—2.0版阿星,我们可以从中清晰地看到粤语残片的影响(以及《闪灵》),链条中每一个后来者都是比前者更厉害的高手,整部故事于是呈现出鲜明的“打怪升级”式电子游戏特色,而这正是武侠小说中的经典结构——瞻前顾后的话,我们会发现《少林足球》中的组队打怪,以及《西游》中的三大打怪段落,都与《功夫》几乎如出一辙,三部曲显然沿袭着一个越来越明晰、简单的“打怪升级”模式。
不由得想起小时候看的动画片《功夫小子》,主角金米一关关的学习、打怪,最后“历经艰苦,终成拳精!
”《天龙八部》里的第一高手扫地僧曾阐述过佛法与戾气的关系,武艺越高强,戾气越旺盛,而佛法则是化解戾气的不二法门。
《大话西游》姑且不论,从三部曲来看,《少林足球》里的禅僧武术只是被化用成足球神迹(此一设定大陆电影《京都球侠》中早有表现),到了《功夫》中,我们发现佛法已经与武术融为一体,当阿星二脉贯通修成绝世武功时,他其实已经成了“佛”的代言人,自空中开悟佛法然后一掌灌下,直打得火云邪神灵魂贴服(掌法效果不亚于蝙蝠侠大战超人)。
武艺高到极致,便是禅意,不然,这个练武的故事便没了“彼岸”。
名震世界影坛的电影作者,一定要有自己的“彼岸”,否则只能贴地匍匐,升华不起来(就此而言,星爷强于许多内地电影作者,后者常常止步并满足于廉价的现实批判或者另一种脸谱化的历史重述并在与权力的博弈想象中达到高潮)。
佛教汉传之后的禅宗化,恰巧给了星爷天然的彼岸图景——《五灯会元》里的故事哪一个不是“无厘头”?
“顿悟”极端化到“放下屠刀立地成佛”的境界,莫不是最狗血的情节转圜?
我没考证过星爷的信仰,就我猜测,应当是一种源自中国民间朴素信仰的自发的佛教意识——对于缺乏宗教土壤的中国文艺家而言,此一意识弥足珍贵。
有了禅意彼岸,即使最后落到尘俗中,也不再只是心心念念的“我执”,《少林足球》最后“人人有功练”化武功为日常特异功能的街头结尾,跟《功夫》中最后谐和安详的街头场景根本没有区别(“哥谭城寨”最后终于浴火重生),到了《西游》里,更是师徒数人一路向西为苍生计的归宿。
禅意的信仰,也是阿星信仰功夫的回报(居然想起塔可夫斯基那句“只有坚信才能得救”),儿时最简单的行侠仗义英雄情结,临了终于能开出一朵乐观主义的金莲花——有此善念,阿星便有佛缘,怎么会是奸恶之徒?
《一步之遥》里的马走日以为自己可以为非作歹,却每每发现自己总是心存善念,与做坏事“一步之遥”,殊不知十年前的阿星早已道尽此间酸楚。
从细节上看,《功夫》也给了星爷充足的创意空间。
我没数过,但我估计《功夫》大概是镜头数最少的一部星爷作品。
“比兴”的手法贯穿全片,章回小说式的“千呼万唤始出来”被反复使用,星爷精心设计了诸多精彩的人物亮相桥段,加上众多长镜头调度出的舞台式造型感,也让《功夫》成了展现中国功夫的绝佳舞台。
同样是民国片,《功夫》在视听语言上丝毫不显促狭,将中西文化汇聚的特定时空描摹得引人入胜。
而在音乐上,配乐师黄英华化用了《闯将令》《东海渔歌》《小刀会组曲》《英雄们战胜了大渡河》等民族音乐(这几首乐曲全都诞生\重编在“文革”之前的红色中国),亦使得本土民族特色扑耳而来。
星爷童心大发的喜剧设定也给《功夫》留下了经典桥段,譬如包租婆与阿星模仿赛车追逐的那一段,不禁让人想起爱伦•坡当年的类似描写(《瘟疫王》里水手在酒馆外借用航海口令跑单);而阿星打劫哑女时凹的造型,又与身后的好莱坞老电影《礼帽》海报形成呼应,无一不给人留下深刻印象(经典道具棒棒糖的戏剧性强化也给简陋的爱情叙事加重了砝码)。
谈到这里,不得不说在一个“武艺”与“禅意”的世界里,很难安放爱情的位置,所以《功夫》里的爱情毋宁说是一段孩子过家家的童年往事——照此理路,爱情在星爷三部曲里也确实越来越“老无所依”,到了《西游》里干脆只能始不乱终弃(我视《大话西游》为刘镇伟作品)。
今后的星爷作品,爱情戏份会不会越来越悲剧呢?
会吗?
不会吗?
还是回到《功夫》本身来吧,一切故事都因那本武功秘笈而起,想到这里,我的耳畔每每会响起武状元在《唐伯虎点秋香》里那句振聋发聩的诘问:“那么,在那里才可以买的到呢?!
”呢呢呢……
中国的动作片通常充满严肃而虔诚的色彩,然而周星驰却和这种严肃流派背道而驰。
他用自己的方式提醒观众,电影艺术不仅仅表现高贵和牺牲,搞笑也是它的传统之一。
《功夫》花费三年时间以及几千万元的资金没有白费,与好莱坞相比毫不逊色。
层出不穷的神奇武功经过翻新后,涣然一新的出现在影片中,让人过足眼瘾;奇思妙想的点子,天马行空的形象,让人应接不暇。
许多细节可以感受到周星驰的良苦用心,每个演员也仿佛都是为了角色而来,各自特点分明,将漫画人物般的喜剧效果展现得淋漓尽致。
真的想不到功夫会这么好看,功夫好看,再一次深刻地印证了粤语片的精彩,准确地说是粤语长片存留下来的精彩。
是粤语残片的OTAKU的又一次伟大胜利!
曾江曾经告诫我地,你帮后生米成日笑话粤语残片、粤语残片,其实而家D片米一样抄我地个时D桥。
事实如此。
一开始就把冯小刚祭出来说事,反正我是没什么感觉,只能联想起起他两七杯茶腥腥相识。
或者冯小刚对国语系观众是有一定的吸引力的,但他一出来的确令我害怕了一把,一张嘴就说普通话,令我在电影院大叫了一声“扑街!
竟然是国语的。
”这个惊吓直至到林雪陈国坤出场才松一口气,有这反映的不止我,包括我旁边的两个观众,他们也松了一口气叹句好险:“刚才说普通话也很正常,陈道明原本就是说国语的嘛。
”看来冯小刚还不是很出名。。。
…………|||开头很不怎么样,镜头局部得有点不舒服,但从身边观众的对描写警察局一字一匾都共鸣叫出来实在深深地明白到大家对星爷的电影的最深渴望。
全民集体快感要等几年一次,的确太渴求了,不过没办法,李力持和星爷散档之后也承认过说,现在要两三年才能看到一套周星弛的片,实在是观众的损失。
功夫精彩吗?
精彩!
全片总共以五幕重要的打斗结合而成,也是片中的五个大高潮。
分别是城寨三高手对斧头帮、二高手对二琴魔,包租公婆对琴魔、包租公婆对火云邪神,星爷对邪神。
第一场的城寨三高手对斧头帮打得灿烂大体,十二谭腿、铁线拳、五郎八卦棍都强现外家拳功夫风格,十二谭腿以一敌百、五郎八卦棍在面粉团中挥洒纷扬、铁线拳硬桥硬马最有走江湖的练场子风味,整个气氛都很大气,是令观众完全放松心身地欣赏的打斗,也是片中第一个高潮。
第二场二高手对二琴魔,这场战斗是全片最紧张最有迫力的战斗,值得一赞的是之前苦力谭腿被杀时从屋顶跳下那只猫,我一直盯着它从远处爬来,心想会什么时候被杀,直到它离开屏幕边缘还是安然无恙,接着出现的却是猫被切断身体的影子,一滩血水飞溅过墙,出彩!
二高手对二琴魔劲多武功细节做得好,首先是裁缝对广东琴魔,硬拳硬脚破地、穿墙、周围的的破烂做得好赏心悦目,相比之下后边的星爷对邪神把什么都打得的烂蹋蹋显得很混乱了,这些后面再讲。
裁缝的铁线拳和琴魔的音波刀比基本是硬功和内力的比较,几乎是冷热兵器的差距了。
功夫门道不同,才更令张力拉得更大,琴魔以无形内力化为刀形,就如通不会龟波气公的孙悟空对着会超级冬冬波的杀手桃白白,打得越见凶险,但换入五郎八卦棍阿鬼以格挡无形刀力反功,整场较量马上又变得赏心悦目,气象万千。
裁缝和阿鬼的互救,很有江湖义气,是片中最正面的陆林义气描写,大有旧拍武侠片中那种豪情,没有加插任何漫画成份,至使所有观众都屏气而观,个人觉得这场战斗是功夫中看得忘我的。
第三场包租公婆对琴魔,裁缝和阿鬼惨败,至令包租公婆不忍心见死不救而出手,包租公婆对琴魔的太极旋转加狮子哮吹得琴魔衣衫褴偻,使气氛回复了漫画味道,功夫片中传播的压倒信息再次出现,看过龙珠漫画的人一定心同感受,包装出一个高手,再安排另一个高手打败前者,后者马上给武功高强之感,此时再安排新的高手加入以压倒性姿态取胜,整个较量层次立时提升。
两位琴魔的表现力有黑色味道,马步身段都渲染得很到位,尤其装束外形大有沧桑感,一南一北,已经把当时的时代江湖时代背景交代得很清楚,民国时期,热武器当道,前清时期已尽现冷兵器和拳脚功夫的先天缺陷,在面对枪这个东西,真功夫难以抗衡,即使是当世高手,也只能流于乱世,做些杀人越货的买卖为求生计,一想到这点真令人郁闷。
第四场包租公婆对火云邪神,这场战斗中规中矩,没有太大惊喜,比起前两段打斗稍微色失色,但从观众对大喇叭狮子哮的反应可知,故事至此依然毫无冷场。
说到火云邪神不得不提扮演的梁小龙,找当年的陈真来演出这个最终BOSS本身就很合理,就如同是一个文员戴着一幅金丝眼镜一样合理,找不到反驳的理由,在780年代仅存那一脱人中,梁小龙是最能代表功夫力量的人了,巧合的是他主演过的其中有出功夫片就叫<十二谭腿>,HK的资源还是落在HK人手中才会出色,梁小龙几年前也回国内演过套陈真后传之类的电视剧,真是被弄得不似人形,但做火云邪神,即使是只有稀疏的毛发,白背心加胶拖鞋,一样君临天下,气吞山河,点到你吾服。
最终之战,星爷对邪神,星爷对邪神之前已经领会了绝世武功,二人打得天昏地暗乱七八糟,星爷对全体斧头帮很没新意,因为之前三高手已经打过群架,况且在打得多真越来越象NEO对电脑病毒了,最难接受的是为什么要把邪神搞得那么卑鄙,要了暗器会令邪神的无敌形象打折扣啊。
恕在下眼拙,看不出邪神的莲花暗器的渊源来自那里……这里不得不说星爷对邪神之前已经领会了绝世武功这个套路,因为还是李力持时代的东西,在国产凌凌漆的飞刀射乌蝇、以气御刀、大内密探的随意所得天外飞仙秘笈和本片安排的绝世武学奇才如来神掌都是一样的,但相比之下本片的伏笔的痕迹过于明显可以,过少着墨在星爷一直没能显露的武术能力使转折有点过急,强加的感觉过重。
至于星爷那几个手下,肥仔、帮主、田鸡就不讲了,和以往一样,不过不失,就是帮主有点假,过于造作了些,个人认为如果给斧头帮在第一次城寨战斗加入几个一般的高手,到琴魔出现时再把他们踢掉,可能会衬托得更好。
说到差不多了,说不说女主角好,女主角就包租婆元秋一个吧,还有别的吗?
好象没有了。
专注讲了这么多战斗几乎没怎么提到我们最爱的星爷,写评论真的要故意这么刻薄吗?
作为一部周星驰+功夫包装的香港电影来说,很好看,娱乐性快满分了。
你不要抬杠说这个合拍片,我不吃这套!
这就是星爷的港产片。
功夫真的很好看,但在五场战斗里面,好象真的不太多星爷自己本身的东西了,星爷是负责串场的,把一系列战斗连起来,该逗大家笑的还是那些东西,重复插的刀仔,被蛇咬成大猪嘴,和抵死对白,这些都是我们一贯最喜欢的东西!
星爷知道我们要,所以他一一重复给这些我们,我只能对着屏幕大叫,星爷,我不介意你重复!
我受!
全片漫画元素用得很多,值得一提的是包租婆追星爷那场变成车轮脚暴走,激有赤塚不二夫漫画影子,最过瘾是看见酱爆的理发店里的连环画我也收藏有,其中有《薛刚反唐》系列,酱爆的任务依然是做昂79,这次还包括露股,酱爆的半乸型设计和粤语残片时代陈良忠在《七擒七纵七色狼》中劲似,正常。
反正星爷自己就是一个粤语残片的OTAKU(御宅族),运用起粤语残片的一切腔口、表情、动作、身体语言已经到了炉火纯青挥洒自如的境界了,例如:“我实行去杀人都得拉。
”“我晓如来神掌家系米要话过你听啊?
”等等,全是旧式对话,他十数年都如此拉。
如果你不是从小浸淫过粤语残片的话,看起《功夫》来不打折扣就怪,特别是看你看没看过《如来神掌》,从一开始,90%以上的关键音乐,全是取材自粤语残片,曾江曾经告诫我地,你帮后生米成日笑话粤语残片、粤语残片,其实而家D片米一样抄我地个时D桥。
不过事过境迁,现在想看粤语残片之内半夜不睡才能看了,最难受竟然是广东地区现在的电视台竟然连半夜的粤语残片时间也覆盖起来卖那些鸡。
吧生发水、笼胸广告,我操你妈的没屎眼的有线电视台的人渣!
最后讲讲关于如来神掌,如果你没看过任何如来神掌的东西,你看功夫的趣味也是大减的,在这里简单介绍一下如来神掌吧,因为年代久远,也只能凭零乱的记忆了。
如来神掌系列,是风行数十年的经典粤语残片,故事大概讲述武林奇人火云邪神古汉魂与双飞九索飞铃无定飞环孙碧玲、天地人三魔合称“一邪双飞三绝掌”,数十年前决战天山之后,邪神隐居,武林子弟龙剑飞在偶然机会得到邪神传如来神掌,继而在江湖中行侠仗义,最后决战天地人三魔为武林除海,成为武林至尊!
大概记得的人物还有灵蛇教教主于人杰、有名门派弟子白衣冰心等。。
还有后来的天残脚石坚……后来从龙剑飞到后来的由曾江扮演的武林后辈,时间跨度过百年,实在是当时一部旷世的幻想故事。
故事也十分离奇,特别在龙剑飞苦战天地人三魔到最后才发现,最后一招万佛朝宗的掌印就竟藏在一个鼎中间,这些情节真是引人入胜啊!
讲起电影中的火云邪神扮演者柠檬﹐ 他在电影常以他的无敌中气发出超级笑声,哈哈哈哈哈 , 哈哈哈 以 及 使 出 那 招天地震惊的万佛朝宗﹐不知几鬼厉害 最搞野就是每集的如来神掌最后到紧张精彩地方,忽然停止,然后来句﹕究竟三绝掌既阴谋有没得逞呢!而龙剑飞又能悟能够逃出生天?金龙之子最终落入谁人之手!欲知后事如何﹐ 请留意下集大结局的播出拉!
用章回小说的手法来延续观众的趣味,真是高明!小朋友的时候真的第二天早早地放下回来立即开电视看啊 九式如来神掌第一式 佛光初现 第二式 峨嵋佛灯 第三式 佛问迦南 第四式 佛我同在 第五式 佛法双因 第六式 西天迎佛 第七式 佛光普照 第八式 佛法无边 第九式 万佛朝宗 85年,我在河边的一个老书摊第一次看见如来神掌的漫画,全部是繁体字,我只努力的大概知道主角叫龙九洲和艰辛地辨认出几个招数其余一概不懂了。
很喜欢那个买《如来神掌》秘笈的家伙,即使武书都是假的,但留下的梦想确实真的,我初中时候也在广州买过一个教人怎么练习超能力的书,依照上面练几一段时间全没效果,后来把书借给同学了,前几天偶然去过这同学家,似乎也没发现他现在有超能力,还在为老婆和单位的事烦恼着。
就真心觉得还好啊
2004到现在都十七年了,还记得超级解霸上的这部周星驰的功夫,横扫天下的火云邪神,从天而降的如来神掌,现在再看,都恍如眨了眨眼一般就过去了,练过如来神掌这种事我会告诉你发起疯来 连自己都怕还是讲人话
到现在印象最深的就是里边的包租婆了
显摆了特效,但是故事很烂
周同学比较经典的喜剧片之一了。漫画的叙事效果看得出他对于自己风格转变的追求。
这种牛逼的片子可以用来吐吗?
其实某几个武打段落,本还真可以有所谓“意境”可言的,却被夸张过头的特技坏事;配角们都很有特色,但周星驰看着总像有气无力似的,可惜。
周末在家看的,以前只看过片段,没有完整。周星驰,不一样导演。最后的如来神掌,联想到西游降魔里面,怪不得被称江郎才尽。从他个人风格来看,也算是一脉相承了。没有更好的想法了 吧。
功夫最后结尾所有的角色都以路人出现并不表示这是小男孩的一个幻想,而是说曾经的江湖中人和武林高手,终于都走出恩怨瞅啥,过上了幸福美满的生活,比如神雕侠侣做了普通人,火云邪神指挥起了交通——最大的证据就是,死掉的角色都没有出现,说明故事是真的,不是幻想
感觉评分偏低了,现在很难看到像这样牛逼的喜剧片了,来补补评分,我觉得8.5分一点也不过分。
补。元秋 / 元华 / 梁小龙 三人太过耀眼。
和老妈在电影院看的...散场之后一共70多对小情侣出来...我数过的...
每个孩子心里都有个拯救世界的梦想,而星爷,只是把它说出来
ʕ•ﻌ•ʔ挺好看的 黄圣依这片里是真美啊
记得是当年某杂志评选的那一年全球十佳,后来才慢慢体会出它的好,它的独特。
其实我一直都不大喜欢周星驰可能他的幽默我不懂后来看了大话西游,觉得真好看可是也只有那个时候,他是真的在讲故事讲他自己的故事讲着讲着,他累了,我们也听腻了我曾以为他看女人的眼光一直都好直到黄圣依成了他电影里最后一个美丽的女人曾经看过柴静采访周星驰那是我第一次那么认真地看周星驰,甚至没有了以前的偏见最后他说那句谢谢你啊,好像把整个故事都变得沧桑了他曾经爱过的女人都结婚了时至今日我才发现,他也有老的一天
《功夫》简直就是周星驰的巅峰作品,也是我一直以来最喜欢的作品,没有之一。每次看过本片,都想对片中所有的演员致敬,感谢他们能把中国的“功夫”文化存留下来。动漫式的表现方法使“功夫”理应成为不输美帝超能力的好题材,可近年却没往这个方向发展实在可惜。用演员真的很重要,求星爷别用明星了。
笑笑更健康
故意耍酷装无厘头,不知所云,难看至极,感觉是周星驰电影的分水岭。不过里面的黄圣依真是颜值巅峰
感觉风格变了很多。。。 有点与一般的主流喜剧靠齐了。。。