赛车总动员2

什么叫死忠？

死忠就是当别人都批评甚至抨击你喜欢、崇拜的对象时，你还是可以厚着脸皮、毫不动摇地说：“我就觉得它好，咋滴啦！！

”所以尽管Cars2推出后收到不少批评，我仍然喜欢它。

Sure，主观上我是皮克斯的hugefans之一，客观上我也能列出一堆理由证明Cars2绝对是一部优秀电影。

从技术来看：皮克斯仍然拥有梦工厂难以超越的优势。

不用任何语言，仅仅是肢体表情细节就能表现人物心理、性格的超凡实力，模仿到每一个虚拟形象就是一个活灵活现的人，惟妙惟肖的生命。

我几乎很难把注意力从这些小P车的小眼神上移开，就像曾经迷恋上机器人瓦力（也是皮克斯的作品）楚楚可怜的大眼睛一样。

尽管我也反复问自己：咋就这么勾魂哩？

从笑料来看：Cars2的笑料可能会让中国观众有些辛苦。

首先最大的fun在于带着意大利和法国口音英语的配音，这种感觉就像川话版的《疯狂的赛车》或《让子弹飞》一样，老外体会不了其中的乐趣，而中国人也很难体会那种不地道英语的搞笑，或者车屁股后面挂一块“Ciao,McQueen”或“Ka-Ciao”所蕴含的调侃。

其次，个人经历让我对日本巡回赛那场颇有感触。

因为我第一次用小鬼子的厕所时，也和板牙一样彻底傻眼了。

不就是peepee和poop嘛，搞尼玛这么多奇怪的按键。

可因为实在不好意思向别人请教怎么上厕所，于是我大无畏地在各种试验中摸索那些马桶功能——嗯，过程不描述，总之各种囧。

看见板牙上厕所，就像看到曾经的自己一样，笑得天花乱坠。

最后，我想知道英女王知道自己被设计成的汽车形象时会是什么感觉。

连女王的保镖都是路虎耶！

可见几乎大部分的笑料都不是爆笑类型，它至多让你会心一笑。

但我喜欢这种会心一笑的感觉，因为可以慢慢回味。

最后，电影主题。

如果说Cars1是怀念沿着美国66号公路那些逐渐消失的小镇，那么Cars2就是把小镇最普普通通的人们推到全球前沿舞台上，就像刘姥姥进大观园似的，他们会是什么感受呢？

他们不时尚，不人情世故，不了解这个变化快的世界，甚至分不清芥末和冰激凌。

他们当然会被当做“落时”的符号，成为笑柄，那又会是什么感受呢？

我也是从很小很小的town走出来的，走了十年，越走越远，好像真的有那么一刻，我不需要我的town，不再需要老朋友的帮助（就像McQ对板牙说，瞧你把什么都搞砸了，我不需要你的帮助），甚至觉得可以独立于家庭。

然而就在这个夏天，我疲惫不堪地回到老家时，才意识到那是唯一可以让自己充电的地方。

记得曾有一次，我说想要带外祖母和老妈出去，外祖母很快回应说：“我才不去呢，老家伙给你们年轻人丢脸。

”那句话让我触动很大，好像两个人之间被突然拉上一道隔阂的帷幔。

喜欢最后McQ和板牙在伦敦追逐的剧情。

一个人因为害怕面对老土的自己，害怕给朋友带来包袱，于是拼命逃跑逃跑，另一个人则拼命追赶追赶，道歉道歉，安抚他说“that'sOK.”我想这是唯一可以让人走出自卑的方式，告诉他“我需要你”。

“我喜欢你，是因为你就是这样，而不是因为你逼迫自己成为优雅的代表。

”“所以，做自己就好。

Let it be,and let yourself be.”再或者狠一些直接告诉他“有木有搞错，偶系你的死忠耶”=================华丽丽的分割线==========================附上Car1的插曲歌词，它一定能唤起你一些过往的记忆。

MytownLongago,butnotsoverylongagoTheworldwasdifferent,ohyesitwasYousettleddownandyoubuiltatownandmadeitliveAndyouwatcheditgrowItwasyourtownTimegoesby,timebringschangesyouchange,tooNothingcomesthatyoucan'thandle,soonyougoNeverseeitcoming,theworldcavesinonyouOnyourtownNothingyoucandoMainstreetisn'tmainstreetanymoreLightsdon'tshineasbrightlyastheyshonebeforeTellthetruth,lightsdon'tshineatallInourtownSuncomesupeachmorningJustlikeit'salwaysdoneGetup,gotowork,startthedayOpenupforbusinessthat'snevergonnacomeAstheworldrollsbyamillionmilesawayMainstreetisn'tmainstreetanymoreNooneseemstoneedusliketheydidbeforeIt'shardtofindareasonlefttostayButit'sourtownLoveitanywayComewhatmay,it'sourtown

　　《赛车总动员2》是皮克斯动画工作室继《玩具总动员》之后，制作的第二部续集动画片。

和上一部相比，《赛2》采用全新的3D技术拍摄，主角不再是上一部的明星赛车“闪电麦坤”，而是默默无闻的拖车“板牙”。

《赛2》中包含了多种元素，可以让不同层次的观众都能够找到自己喜欢的兴趣点。

　　既然名为《赛车总动员》，电影里肯定会有各式各样的汽车。

片中麦坤和他的团队参加世界锦标赛，一共周游了4个国家，不仅展示这些国家的风土人情（人当然是以车的形式出现），而且不同国家生产的汽车也以不同形式闪亮登场，爱好车的朋友可以看看自己能认出多少车型。

　　如果你喜欢看动作片，那么《赛2》绝对可以称上的是汽车版的“007”。

大家都知道007是英国特工，而英国产的汽车阿斯顿·马丁在《赛2》中也化身为一名汽车特工。

这辆车上配备有许多高端武器，一身厉害的武功。

美女当然也少不了，时刻陪伴在身边。

他们与“板牙”通力合作，经过层层侦察，最终找出了幕后BOSS，真是和007高度相似。

　　赛车爱好者也不必担心，电影中赛车场面做的相当真实，绝对会让你大呼过瘾。

麦坤的主要对手“法兰斯高”是一辆F1赛车，看车型似乎是法拉利赛车。

第一场在日本的比赛，也是模拟了F1新加坡站的夜间赛。

赛车中的术语也在片中大量出现，比如：硬胎、维修站、漂移、车队指令等等。

　　看完《赛2》让我感觉本片完全就是一部彻头彻尾的商业动画片，与《飞屋环游记》那些略带文艺气质的动画片截然不同。

看到有些人对《赛2》的评价很低，说是皮克斯最差的一部动画片、丢失情怀的皮克斯……其实个人认为，一部电影的主要作用还是娱乐，只要能够带给自己欢乐，何必计较那么多呢？

皮克斯曾出品过《怪物电力公司》、《飞屋》、《玩具3》这样感人至深的电影，即便《赛车1》，它对“闪电麦昆”与“板牙”之间友情的渲染也让人为之动容。

皮克斯对于人物关系的表现总是能够逾越表层，抵达肺腑，最后站到人文情怀的高度。

原因在于，皮克斯通常不是从类型出发去做电影的，而是从某种具体的情感或道德起点出发，最后落到具体的人物和故事上，产生的是具有极高艺术性的电影。

“最关心故事”是皮克斯一直以来的口号，在这种理念下，我们感受到了《怪物电力公司》、《飞屋》、《玩具3》这样感人至深的电影，即使是《赛1》，“闪电麦昆”与“板牙”之间友情也让人为之动容。

但是这部片子就没有皮克斯的一贯传统了，不谈情怀只谈风情，乍看挺像《憨豆特工》，飙车、阴谋、间谍、热辣的女特务、憨厚的男主角，应有尽有。

可惜赛2丧失了自己的独特风格，板牙最终拯救了世界，但却无法拯救电影……

第2165部2011年，喜剧冒险动画电影《赛车总动员2 Cars 2》还是和第一部一样的没有什么热度的说但是回看起来确实是相当不错的，除了剧情上没有升华的太高以外，基本没有什么缺点了，这次把各种小汽车的样子设计的太有意思了还结合了各个国家的风格，真的是脑洞大开呢天马星空呢

只是剧情，完全走了爆米花路线，为了防止单一友情线过于简单，加入了间谍线，而且非常007，看着挺过瘾，把所有元素都换成车子以后吧，虽然有点违和，但是确实做的非常细致，又说不出什么不是。。

一旦接受这个设定，也就习惯了起来呢。。

在几个场景里，日本赛区的设计真的是太用心了背景细节，服饰，甚至广告牌还有电视节目什么的，淋漓尽致，色彩上也很霓虹，点赞一下。

（意大利和英法也不错，只是相对来说）

总的说讲，虽然不那么容易接受吧，（就像我当初不太想看一样）但是用心的作品不会怎么会不好看呢还是皮克斯产品，可能这也是一种尝试吧。

（和别的兄弟姐妹作品比起来就。。

）不过好看 就行我是新能源的分界线推荐指数：四颗星，双重爆米花，非常好看。

在温情和感动上没有第一部那么“皮克斯”，更象是标准好莱坞大片的动画版。

与前作相同的是制作同样精良，2岁多的侄子仍然很喜欢。

本集缺少的正是皮克斯最难能可贵的东西，娱乐大众的动画公司很多，但能让人眼角湿润心中微酸，笑中带泪的，只有一家。

板牙终于作主角了。

可他不应该设计成小丑变英雄的套路，至少，不应该象现在这样获得胜利。

瓦力的胜利，是靠他以一贯之的坚持、单纯、善良和乐观。

而板牙的胜利，是靠被加装的先进武器和突如其来的个人英雄主义，这推翻了第一集里对麦坤错误的批评态度，走上了好莱坞007式大片的老路。

与此相比，我宁可他是靠饶舌、吹牛或者他的挂钩打败了敌人。

才看这部皮克斯动画，第一集给我的印象十分惊喜，这一部其实很不错，没想到豆瓣评价很低，不少朋友已经把皮克斯抬高到希望其能够将一部以儿童为主要受众的动画片拍出《肖申克救赎》深意的神之公司的高度了，我对这些人的眼光表示无奈。

将所有人物拟车化，如果不是美国这样一个无忧无虑，从小爱玩的民族真是很难想象出来。

日本、法国、意大利、英国，各具各国风味的角色一一亮相，无论是日本娘车、还是英国护卫车，绝对让人捧腹，最神的是意大利的鸽子车。。。。

要说剧情也还是过关的，放了一个007的故事在里面，男孩子也不会没有兴趣，动作飞车场面都很帅气，这样一部动画，不知道打1分的还想看什么。

1，从日本到意大利法国英国，虽然都是点到为止，但也绝对让人捧腹，尤其是在日本吃wasabi，以及小日本那变态的马桶。

当然最后片尾时的兵马俑更是逗的我满地打滚。

2，从赛车元素上看本片也完胜速度与激情5，最简单粗暴的高转速引擎咆哮、轮胎与地面的嘶叫、变速箱降档时排气管的轰鸣……这些就是我要的，最简单粗暴的赛车元素！！！

3，007元素，各种先进的设备，让人仿佛回到了007最鼎盛时期的感觉，各种新奇的工具以及各种惊喜的任务！

4，简单的理智，拖车与007的那一段对话就是最经典的理智，没必要含蓄，本来就是动画片，这样直白的说出来省心省力！！！

还有很多词穷ing总之就是好片！

好片！！！

PS，太喜欢弗朗西斯的意大利口音了！

从第一部就喜欢！！！

PPS，各种小细节实在是逗的我下巴都要掉了！！！

PPPS，好吧，我没拖车那么墨迹

同样是生满铜锈的次等机器，同样有一个光鲜夺目的优等机器在身旁做对比，同样超水平发挥了次等品的功能，让所有人认识到所谓低人一等的小人物往往有着高人一等的心灵和勇气……有时候我觉得《赛车总动员2》和《机器人总动员》的主题真的很像。

但是，同样有些憨傻的板牙和瓦力，却给人完全不同的感受。

板牙仅只停留在娱乐的层面，而瓦力却给人带来同情、温馨、真诚、感动这些复杂的情感，可以说赛车中“板牙”远远不及“机器人”中的瓦力。

这是为什么呢？

因为瓦力的憨傻是一种单纯，它不曾为自己的低等有任何的自卑和彷徨。

而板牙的憨傻则是一种消遣，它的一举一动、一言一行仿佛都惹人发笑，但是笑过之后却又想不出究竟哪里可笑。

瓦力的憨傻最终转化成了追求爱情的执着，以及一种不畏任何险阻的勇气。

而板牙的憨傻最终只是被一种莫名其妙的灵光一现所打破，身为低等破旧汽车的它还被莫名其妙地装上了各种高档武器——如果一个低等机器最终是靠装备了高等武器和设备取得了胜利和认同，那么它还能代表低等机器这个“阶级”的能力与价值么？

瓦力的魅力说到底来自于一种悲剧的深沉感。

它首先是无知的，它不知道自己在地球上终日不休、永不截止的劳作究竟为了什么，它只能按照人类设定好的程序去漫无目的地工作；其次，它还特别无助，它无法战胜地球上的沙尘暴，更被外星飞船吓得缩成一团差点被烧伤。

但就是这样一个无知无助、斑驳陆离的机器人，却又总能自娱自乐，充满乐观情绪——它自己饶有兴致地搞起了零件收藏，还对偶然发现的小草大加珍爱。

所以观众对这样一个单纯得可爱的人物，出现在那样一个险恶的环境中，是充满怜悯的。

它的无知、无助仿佛注定了一个悲剧的结局，与此同时它的单纯、可爱又在这首悲情的乐曲中自己增添了几点亮丽的音色，总的来说这种悲剧情怀是相当深沉和丰满的。

板牙就完全不同了。

它也无知，不知道芥末是什么味道的，把一大团芥末当成冰淇凌那样吃下去；只不过，它的这种无知只是知识层面的，并不是对生命意义的思考层面的。

它清楚地知道自己是谁，自己在做什么，自己为什么要这么做。

它有朋友、有想法、有喜怒哀乐的情感。

换句话说，吃一堑长一智，板牙下次就不会去吃芥末了，它也就不会再显得这样无知了，但是瓦力连这样的堑都无法吃到。

它的身上没有任何悲剧色彩，反倒是充斥着小丑般搞怪的喜剧色彩。

板牙与瓦力的差别，就在于喜剧感与悲剧感的差别上。

而人们虽然对喜剧和悲剧都会热爱，但往往对悲剧印象更深。

因为悲剧总是比喜剧让人得到的思考更多一些。

除此以外，我还感到《赛车总动员2》的对白太过“啰嗦”了。

这种“啰嗦”不只表现于电视台在对播博士、意大利赛车和板牙时候那段冗长而无太多意义的调侃上，更表现在能展示影片主题的重量级发言上。

其实，有些话不说出来，比说出来要好得多。

这部影片有两个想表达的主题：一个是朋友之情，另一个是低等机器也能有自己的价值。

影片不遗余力地靠主人公的重量级发言，来直白地陈述这两个主题，生怕观众看不到。

其实，对于朋友之情这样的煽情主题来说，靠麦坤或者板牙的嘴说一说还无妨；但对于低等机器也能有自己的价值这种社会性主题来说，不点破而让观众自己去体会可能效果更好。

影片中，板牙在被恶徒们包围的时候曾大声说，即使是被唾弃的车型，也能发挥自己的能力，哪怕你变得非常有钱，也不一定能获得真正的快乐。

我认为这种发言，实际上降低了影片的智商，有些时候保留一些让观众自己思考的空间，是非常重要的。

相比之下，《机器人总动员》也有两个想表达的主题：一个是超越等级的爱情，另一个是环保。

影片通过重量级发言揭示了环保和回归地球家园的重要意义，却对超越等级的爱情这个主题保持了相对朦胧和循序渐进的表现方式，留给观众无限遐想的空间。

两个孑然不同的观点：（一）相对于赛车总动员1来说第二部可以说是非常令人失望，迈尔斯整个人物设定都不成立。

首先他历经艰苦发现绿色能源，搞个世界大赛，然后再毁掉它？

他若是有大油田完全可以不对埃能源进行宣传，让其自生自灭。

再换一种想法，假设他是在决定组织比赛时发现的大油田那就更扯，明明有很多选择，不宣传或两种能源一起走怎样都行，就不理解为什么要在世界人面前自己毁掉自已的一个品牌。

在我这里逻辑完全不成立。

（二）第二部相较与第一部是很好的延续，在故事上不仅考虑了儿童观众，也考虑了成人观众，没有一味的讲大道理，而挖机了更深层次的友情和平凡人也可以当英雄。

最喜欢的情节点是最大的坏蛋居然是迈尔斯，非常的令我意外，原来看着最像好人的人居然是大boss。

由于前面很好的铺垫让我完全没有想到这一点。

像这样的戏剧性反转是我很难在其他电影里看见的，也告诉了我们身边的好人不一定是好人，也有可能就是伤害你的人。

（作业，短评字数超了，大家看个乐）⊙ω⊙

要说近年皮克斯动画受到追捧的原因是什么，无非新颖感人的故事加上精雕细琢的画面，当年[飞车正传]亦是如此。

就像电影[变形金刚]将童年时梦想的玩具复活一般，[飞车正传]的创意点与其大同小异，但乐于经营故事的皮克斯不会和迈克尔·贝一样将玩具乱砸一气就成一部电影了，而是娓娓道来一个关于精致而美好生活愿景的故事，我们暂且将这种故事称作理想式的，无论是[飞屋环游记]或是[飞车正传]，都没有偏离过这个由皮克斯亲手建立的故事基调。

而当我们正满怀心切期待着[飞车正传II]又会以怎么的高度立现在观众面前时，却发现它已经亲民得让我们感到了不适。

相比上集表面励志，实则阐发着对过去岁月的缅怀（同时也是纪念第一集导演乔·兰福特的英年早逝）和对当下高速生活步调的警戒主题，类似的反思一直体现着皮克斯对故事主题锤炼的良苦用心，也是其除技术先导之后的第二张王牌。

镜头回到最新出品的[飞车正传II]，似乎此先皮克斯一直坚守的优良品质在新传中都做出了不小的让步，而改变最显眼的就是故事。

相比原来以少为美张弛有度的叙事风格，此次[飞车正传II]的故事结构从一开始就不停地做着加法：增加汽车数量，增加比赛场道，增加比赛地区，甚至增加叙事章法（和[变形金刚II]的手法多么相像），除了让冠军赛的紧张磨折观众的神经，还将谍战片的经典戏码掺杂其中，就不信你不看得热火朝天。

不得不说此举非常不像严谨的皮克斯做派，难道皮克斯现在有心往纯商业类型片靠拢？

虽然叙事无非几种套路相互合并或拆解，但熟悉皮克斯的影迷知道在其作品中从未刻意模仿过哪种电影类型，也许有人会说，[机器人瓦力]就有非常浓厚的默片味道，但更明白点的观众就能看出默片之于间谍、悬疑等概念绝非一条直线，前者是电影类别，后者是叙事类别，如果说默片是对传统的致意与坚守，那007式的谍战就是大众化的包装，而一直给人以惊喜的皮克斯此次却义无反顾的将自己打扮得如此潮流，不禁让人发问是一时糊涂还是准备洗心革面。

目前唯一让人感怀的是导演约翰·莱赛特透露为助力日本将该地作为影片重要部分进行拍摄，从剧照到预告片，诸如日本动漫等标签式元素让人看着倍感亲切，而莱赛特甚至直言[飞车正传II]就是一封献给日本的情书，希望借着电影的力量将更多关心带给日本，场外的我们则更希望皮克斯能延续这份温情，让[飞车正传II]除了更加闹腾外，还能将故事演绎得真正生动起来。

老剧开新花从缔造了皮克斯口碑神话的[机器人总动员]和[飞屋环游记]到已然有些审美疲劳的[玩具总动员3]，三部片子虽说票房与口碑齐飞，但与期间最大竞争对手梦工厂的[功夫熊猫]、[怪物大战外星人]和[驯龙高手]等共出品7部长片的连环炮制一比，皮克斯对产出比过于严谨或刻板的要求让其在行业中的形象有些鹤立鸡群，不知道这样的“个性”是否让皮克斯有些过分反应，总之，自[玩具总动员]以来的首次皮克斯续集电影[飞车正传II]终于应时而生了。

虽说皮克斯的制作人们从未放话不拍续集电影，但无论当事人还是影迷都已对此行为默认，当年制作[玩具总动员]续集也是顶住影迷与上司等多方“压迫”终方成行，而为了制作续集不停地推翻先前议案导致的时间与财力损耗也让皮克斯上上下下伤神不已，这番覆辙又在[飞车正传II]上重蹈了一遍，初期选定为[料理鼠王]制片人布拉德·刘易斯独立执导的[飞车正传II]因文案无法服众导致了回炉多次，不过即便如此也没让项目顺利起来，甚至因此错过了在漫影节和[玩具总动员3]片尾的常规宣传，一度让影片有被取缔的危险，好在约翰·莱赛特这把上帝之手及时伸出才终于将[飞车正传II]救出水火，也直接导致好不容易上了台面的布拉德·刘易斯降为了二把手，而如此劳民伤财之举自然不是皮克斯初衷，但为何皮克斯偏走下这步险棋呢？

回看[飞车正传]的片尾或许我们可以找到一些明踪，一句“谨此献给乔·兰福特”成为了影片一大潜伏泪点，虽然乔·兰福特大名绝非顶顶，但作为[虫虫特工队]的编剧和皮克斯的元老级成员一直都在幕后默默为皮克斯大屋的一砖一瓦付出着，而他距离观众最近的一次现身是为[虫虫特工队]中一条叫海姆利希的绿毛虫配音，如果乔·兰福特还是太过生疏，而为[飞车正传]的隐士高手哈德逊“大黄蜂”配音的传奇男星保罗·纽曼可谓妇孺皆知，可惜如今两位传奇皆成追忆，向来擅打煽情牌的皮克斯是否有意借续集还魂两位巨星风采还不得而知，但将友谊等情感元素作为升华影片主题的重要手段应该是板上钉钉了，而如今在失掉了导演和演员两大王牌的续作已经与上集方向南辕北辙，因此也不怪乎有影迷亮嗓[飞车正传II]是最不该出现的皮克斯续集电影，伴随着制作过程的忐忑不平，即使技术质量不用担心，但风格成色还真叫人捏把汗。

格局大跨度[飞车正传]的存在似乎总离不开一份情怀的坚守，除了有对乔·兰福特和保罗·纽曼两位主创陨逝的追思，[飞车正传]还寄托着皮克斯创意总监约翰·莱塞特浓浓的怀旧情结。

第一部的故事围绕着闪电马昆误入鸟不拉屎的乡下“油车水镇”展开，马昆在那里遭遇到了完全不同的环境和人事。

而影片里“油车水镇”的所在地就位于对美国意义深远的66号公路，这条公路从从芝加哥一路横贯到加州圣塔蒙尼卡，全长3943公里，它一度是美国交通系统的中流砥柱，对沿途经济发展起到极大的作用，美国人民甚至亲切地把它称作“母亲之路”。

可像[飞车正传]里的剧情一样，这条盛极一时的公路后因交通枢纽的发达而逐渐式微，最终在1985年的地图上已不见66号公路的踪迹，这条伟大的公路成为一代人的回忆，这其中便包括难以释怀的约翰·莱塞特，也据说影片原本就想取名[66号公路线]，但因有同名剧集在先，方才作罢。

可以看出 [飞车正传]的内核始终逃离不了皮克斯一贯的反思与传达，而主角闪电马昆身上也充满了类似于[蜘蛛侠]和[功夫]里愣头青成长为男子汉这般经典桥段的影子，原来“吃得苦中苦，方为人上人”的道理不是只有东方人才信奉，这一点亦如同约翰·莱塞特的箴言：“再好的动画技术也救不了一个糟糕的故事。

”然而这样的传统脉络到了第二部则来了个全盘颠覆，这时候的闪电马昆已经成长为名副其实的“冠军赛车”，拥有了傲视群雄的水准和亲密无间的伙伴。

于是[飞车正传II]的故事离开了偏安一隅的“油车水镇”，不再是对小情小调的咂摸，新一集里皮克斯将眼光和野心放在了全世界。

闪电马昆的层次从波士顿杯升级到了五国承办的世界大奖赛，他飞速的轮胎将从巍丽的日本富士山出发，穿过德意志茂密的黑森林，来到位于意大利的“Porto Corsa”大赛，再马不停蹄地奔赴巴黎II4小时拉力赛，最终所有的车手将汇集在伦敦白金汉宫前争夺最后的冠军。

由此看来 [飞车正传II]无异于一部动画版的风光片，光是在日本、德国、意大利、法国及英国间的转换便已叫观众们目不暇接，更何况加上皮克斯先进动画技术的保障。

早在第一部中皮克斯就已运用 “光线追踪”和“环境渲染绘制”技术开辟先河，[飞车II]中对于新技术的尝试显然更加精进。

　　如同导演布拉德·刘易斯所言，主创们特意将赛车交锋的时间放置到“晚间比赛”，这里面是皮克斯天才们灵感的汇聚，“晚间比赛”里数量庞大的霓虹灯方阵汇成无光照场景，比赛场地的座位和草坪也全部安装了七彩绚烂的聚光灯，夺目缤纷的视觉效果怕是又一场对皮克斯技术的考验，而在人物设置上[飞车II]也大大赶超上一部里的一百多个，角色数达到令人乍舌的四百十五个之多。

有了上一部四亿六千万票房的佳绩在先，这部格局大变的[飞车正传II]怕是要继承[玩具总动员]的华丽衣钵，成为皮克斯工厂又一枚吸金万能胶，这样的意图可不是纸上谈兵，因为在[飞车II]方兴未艾之时，另一部皮克斯续集之作[怪兽公司II]早已拍马赶上，动画霸主的野心昭然若揭。