清风的味道

当代的亲情与家庭

中间睡着了，错过了玉兆黄昏恋的部分，除此之外，感觉矫揉造作部分太多了，表演不自然，人物不自然，都太像做的一部戏了。

小津的表演，杨德昌的调度与家庭，但都做得很好且统一，对云南小城的展现也很细致，现在这种电影太少了，看好导演。

讲一个在北京生活退休后等死的老人回了趟老家走亲访友最后回到北京突发疾病去世的故事，最后一笔是影片的亮点，对中国社会亲缘关系的把握很真实，有感动。但是作为电影来说，太平淡，太无聊。

到中场撤了，干点啥不好

故事不喜歡 人物不喜歡

讲述一个在北京带孙子的云南老人回老家寻找旧日回忆的故事，电影拍得非常平淡，纪录片式的拍摄手法，很多场景都是蜻蜓点水一带而过，留白非常多，对观众的专注力要求很高，不认真看就理不清其中的逻辑。不过，虽然平淡，但很真实，小镇上的流言蜚语，亲戚间的嫌隙，父母和孩子间的冷淡漠视，就像中国的每一个小镇一样，很让人窒息。不过，虽然真实，但观感不怎么好，很无聊很压抑，这样的真实让人很难受，不是不愿承认现实，而是觉得现实也不全是如此吧。文艺片总是在梦幻的浪漫和赤裸的真实两个极端之间徘徊。

一部描写老年人感情生活的电影，和片名《清风的味道》一样，娓娓道来，导演善于捕捉日常大家庭生活的细节，从接待外地回来的堂表亲长辈，以及媳妇对远亲长住的微词，拿到小明红包时明客气实在意的对话，感觉充满生活的烟火气。感谢导演整部影片对老年人的关注，他们也曾经叱咤风云，最后都是落寞随清风而逝。

话说有段时间特别爱看欧美电影里关于中年婚姻、老年男人、临终生活之类的题材。透露着一股“躺平放手、直抒生活真实面目、暴露人生真确阴影”的放松感……而这个有点纪录片节奏的描述“乡土老男人临终生活”的电影，就非常接近于那种让人惊喜的“偷窥真实生活处境与心理”的拍摄手法。尤其，非常凸显了“中国式老男人”的存在处境。

片如其名，像一阵清风，不疾不徐，平淡而普通。家族成员间的隔阂、嫌隙、疏离通过白描一般的镜头书写得很彻底。主演的普通话在一众云南保山话中显得很突兀。影片过于寡淡了，总共87分钟，63分钟才开始进入正题，只有最后一场年夜饭和扫墓的戏份情绪才开始流淌出来，如果按照这个节奏，其实30分钟就能讲完，因为每天无所事事晃荡打牌都是重复，没有递进。【MOMOWEB/12.3G/01.01】

孩子被教育要把碗端起来吃饭，老人被教育不能黄昏恋。人们总在被教育要有该有的样子，老人的样子是在城市繁忙的车流中接送孙子上下学，而不是回故乡的小镇在湖上与女人泛舟。老人的讣告终于变成了一则消息，如同广播里充斥的新闻迟早会翻新。人们继续抢红包放烟花，那消息仿佛太遥远，已经不值得关心。

西方电影节评审对于中式生活的窥探式凝视造就了本片入围圣塞?...某种程度上观感介于贾樟柯的角色演绎和小津的镜头

剧作是灾难，全片有一个人物立住吗！

居然没有评分 无意中看见，惊喜之作，在云淡风轻的剧情里却很有力量.老了什么都有的时候却还要继续奉献看人脸色负重死去，什么恋爱自由玩乐那是要被人嚼舌根，事实证明在一个环境里太有“道德感”遵守社会纪律只能郁郁而终一辈子 .

导演说有受杨德昌和小津的影响，不过全片大部分的“腰平”视角让我十分困惑，机器高度一直卡人肚子那，究竟是刻意为之的选择呢，还是导演选了个大概角度然后摄影师把机器一挪，脚架高度也用不升就拍了呢……估计也是没有大银幕拍摄的思维，这种腰平视角人站着的时候，人头的构图位置基本上是在画面上三等分线往上贴顶，坐下的时候人头基本上是在画面中线以下，然后景别也是每次都能卡到恰到好处的不舒服…你要是这个视角是刻意为之的话，也没见着看调度设计特意照顾，人离机器太近脚架非升高不可的时候还是还是升了……总之导演有下条片的话得好好跟摄影沟通沟通…别让摄影背锅

2.5

克制，精准，不说教，很好！

很可惜这部电影的上映基本无声，我自己还比较喜欢电影克制又清醒的表达，时隔多年的“归乡”已经成为了尴尬的存在，身份认同的无奈一直贯穿始终，无论在大城市还是家乡，都是格格不入的外人。想要以“爱”来排解孤独，却又发现这份不被人支持的爱也没有那么纯粹，缺点在于脱离了社会与时代的背景，单单讲他与家人的感情，他们一家人的故事，格局小了些。

影片基调很沉闷，觉得还可以有更好的方式去营造暮气沉沉的氛围。展现了很多云南小城特有的生活习惯，比如上坟的时候吃凉米线（这个真的太戳我了）。参加的有映后交流的场次，主创们分享的观点都很有意思，但是电影都没体现出来。

年近七十的玉兆已离开家乡云南保山三十多年，现在帮儿子小明一家做晚饭和接送小孙子鹏鹏上下学已成为了他生活的全部。