故事随着哈比人佛罗多与山姆、咕噜前往末日山脉,甘道夫、勒苟拉斯、金雳、法拉墨也正积极对抗索伦魔君,捍卫中土世界,直到最后圣土瑞文戴尔的陷落,亚拉冈将拾起王者之剑重掌刚铎王位,” “为佛罗多争取时间”,并在帕兰诺平原展开奇幻文学史,甚至是影史上最壮观的浴血战役。
没有苦难,就没有胜利;唯有牺牲,才能成就自由。
摧毁魔戒的经历,是一段考验人性的旅程,也是一项必须完成的使命,结局是美丽的凯旋,却也伴随着令人惋惜的失落。
改编,并以三部曲的方式拍摄,【首部曲—魔戒现身】描述史前世界中,一位名叫佛罗多巴金的年轻人,无意中得到了一只魔戒。
这只戒指拥有无穷的神秘力量,戒指原来是黑暗君王索伦所有的,却意外地到了佛罗多手里。
佛罗多决定将戒指摧毁,以免索伦夺回去巩固自己的势力。
索伦为了阻止佛罗多,于是派出了手下的怪兽加以追杀,一场正邪大战眼看着一触即发…本片背景是在神秘的史前时代,由一场正邪战役所引发的长篇故事,这个拯救人类的危险任务落在年轻的哈比族人—佛罗多巴金身上,他从表哥巴伯那里得到了一指无邪的魔幻戒指。
佛罗多发现这只戒指的制造者是黑暗魔君索伦,而索伦正急着要把戒指找回去。
因为这只戒指是代表伟大邪恶势力的魔戒,将使索伦统治下的人民得到解放,而他统治的这片土地就是俗称的中土世界(Middle Earth)。
匆忙之下,佛罗多结合了一些救援力量包括了术士、小精灵、侏儒及人类,一起协助他前往中土世界,将戒指丢入魔宫之洞的末日山脉中加以摧毁。
然而,这群义勇之士却遭到索伦手下怪兽群的攻击,这些恐怖邪恶的猎杀军队残忍地追杀佛罗多和他的朋友 。
佛罗多等一群人还必须对抗戒指中的邪恶力量,这股力量会让人产生难以抵挡的欲望,考验着每一个接触戒指者的意志力。
一直和小伙伴说着要找机会一口气把《魔戒》三部曲给看了,然而爱奇艺上的删减版真真令人头疼,观影体验简直不能再糟糕了。
万万没想到,小破站(又名:哔哩哔哩无限矿业公司)在这个时候突出了重围,一口气上线了《魔戒》和《霍比特人》六部曲!
想观看1080P的导演剪辑版本吗?
想知道精灵语、洛汗语的文字都是如何书写的吗?
想捋清魔戒远征联盟的所有时间线吗?
去小破站,就对了!
这一次,B站的小伙伴们和之前上线《哈利波特》全集时一样用心良苦,请到了世纪文景版的三位译者( 邓嘉宛、石中歌、杜蕴慈 ),和一众资深魔戒爱好者们携手合作,其制作之精良,令我这样的“伪魔戒迷”叹为观止!
下面,就让我这枚自来水给大家好好盘点下,“小破站版”有哪些值得称道之处1. 重制双语字幕,囊括了中洲所有种族的虚构语言,和原文字体完全一致:
昆雅语(精灵语)
洛汗语
矮人语(第一次知道矮人究竟在骂什么!
)2. 特效字幕:
近战法师甘道夫,在对抗炎魔时难得施咒,字幕也由暗转亮,仿佛被施了魔法一般
仔细看,你觉得特效字幕在哪儿呢?
3. 指环王的配乐也可谓史诗级巨作,为霍比特人、洛汗王国、戒灵乃至树人都创作了其独特的主题音乐,但为三部曲中的全部配乐和声加制字幕,而且配乐字幕也根据不同的场景、语言,用不同的字体展现,应该是头一回了。
老实说,若不是因为B站版本上线,我甚至不知道许多咏叹调是有唱词的。
九戒灵在风云顶围攻佛罗多一行四人4. 魔戒远征队的时间线、中洲各个种族和历史事件的介绍,几百条详细注释都在影片中一一标明,这可是非资深魔戒迷不能完成的任务。
中土世界的设定庞大而又纷繁复杂,魔戒三部曲所展现的不过是第三纪元中影响最深远的一段历史,而要从中窥见整个中土的全貌,借鉴注释是最快的途径的了。
下图来自《魔戒·双塔奇兵》,诺多精灵哈尔迪尔带队前来助阵,左上角的诗歌字幕和右下角的人物介绍相互呼应,左下角还额外标注了“古老同盟”的来源。
高贵又傲慢的诺多精灵哈尔迪尔,战死在黎明前夜5. 托老当年亲自撰写过关于《魔戒》的翻译指南,里面清楚的写明,描述正面人物和地名时应采用意译法,反面则音译。
我们熟悉的“半兽人”、“强兽人”、“瑞文戴尔”,都是不符合规范的。
而这次上线的六部曲,除片名外,全部使用国内唯一托尔金出版方世纪文景的译名,对白也最大程度地承袭了该译本的风格 。
下面是几版翻译的对照:“半兽人”-“奥克”/“强兽人”-“乌鲁克族”“瑞文戴尔”-“幽谷”/“圣盔谷”-“海姆尔深谷”译林翻译版本早已深入人心,我本人在观影时对于这些更新版的译名也感受到了一丝小小的不适,但仅就“Helm's Deep”这一个名词而言,相较之下的确是“海姆尔深谷”更为准确,具体原因就不再赘述了,有好奇的小伙伴可以留言哦。
6. “No man can kill me.” “I am no man.”王女杀死安格玛巫王这一段必须得拎出来好好说道说道。
众所周知,由于东西方语言和文化的差异,托老在原著中埋藏的文字游戏梗很难被信、达、雅地翻译成中文。
爱奇艺版本中,“男人奈何不了我”/“我不是男人”,这两句翻译的多么浅显而又牵强!
而小破站采用了邓嘉宛的译本,“凡夫”和“并非丈夫”巧妙对应,实在太绝!
“凡夫杀不了我”
“我却并非丈夫”2001年12月19日,《指环王:护戒使者》上映。
20年过去了,恢弘的中土世界成为了传奇。
无忧无虑的夏尔,圣洁的白城,飘着凛冽北风的洛汗,就如同一幅幅的画卷般印在了魔戒迷们的脑海里。
感谢小破站让我们能有机会重温当年的经典巨作。
“ 愿夜空之中闪烁明星 , 无尽星光指引你前行征程 ”。
抽空终于去看了《指环王》第三集。。。
的确,20年过去,哪怕再过20年,甚至更久的时间,也不会有这样任性的电影了——导演超级通才,几乎一己之力攒出一个制作全产业链出来,资金虽然来自好莱坞,制作思路却是新西兰独立电影的方法。。。
然后可以不用背任何政治正确的包袱,更不会care现在国内网友动辄用“三观”作为评价作品的脑回路——当对创作的评判用到“三观”时,只能说这是对创作认知和感受无能力后的羞愤。。。
当然很多人也对《指环王》整体的审美不买账,有一位师兄一言以蔽之,说“指环王就是西方的京剧”,也挺逗的,这个腔调层面有类似的地方。。。
比如让老外直接看最近上映的粤剧电影《白蛇传·情》,或许一些老外观众也会有类似认知角度,就是觉得你很棒,但只是腔调不适合我。。。
经典文本时期似乎阶段性的停滞了,或许是为了下一个经典文本的时代做准备吧,以前电影是可以把纯粹的“恶”与“黑暗面”作为反派或者主角,过去20年,人的恐惧都变得更加具体化,比如恐怖主义,比如全球疫情,比如自然灾害。。。
诗与诗性在凋落,或者像树胡子一样动作迟缓,退出舞台中心,或者像精灵,暂别中土,神隐。。。
只剩下普通的你和我。。。
这次《指环王》三部曲复映,看完后我回味了一下,再一次确认,20年过去了,我最爱的角色依然是山姆Sam。。。
我个人感觉,导演偏爱两个角色,一个咕噜姆,因为安迪·塞金斯惊为天人的表演让导演不断给这个角色加戏;另一个就是Sam,给我的感觉这个电影三部曲故事(不是小说)一切都是为了Sam,为了他所代表的普通人的一切美好品格与美好愿景。。。
Sam是全片唯一一个不需要别人命令,就可以自己主动按自己意愿交出魔戒的人,比尔博也是在甘道夫反复提醒下才交出魔戒,当然这也跟Sam持有魔戒时间很短有关,但这已经足够说明这个角色精神力量的强大。。。
电影虽然是从弗罗多作为电影正式开场的主人公,但却是以Sam回归霍比屯田园生活作为三部曲尾声的最后一幕,再次点明中土一个时代结束落幕的意义所在。。。
至于Sam几乎完美的人格,好像是故意无来由的,毕竟霍比特人里也有调皮捣蛋的梅里和皮平。。。
而Sam就像人性至善的楷模,无论作者还是导演都让这样一个完美角色贯穿始终,这个不常态的创作选择,应该隐含了作者最坚持的表达吧。。。
忠诚,善良与爱——为了持续相信和延续这些是为生命最重要的部分,黑暗和恶就会不断卷土重来,生命一次又一次地接受试炼,断剑可以重铸,信念同盟可以重聚。。。
最终再次让历史变成传说,传说变成神话。。。
电影《魔戒》中“斯密格/咕噜”的多重人格分析 文/Fushuaihui分析基础:斯密格内心潜藏着两种人格,在遇到魔戒之前就有。
而魔戒作为一条主线,贯穿了斯密格这两种人格夺权的所有过程,也即:斯密格的一生。
人格一:胆小怕事、善良顺从、强道德感——斯密格人格二:贪欲无度,不择手段,凶残邪恶——咕噜讨论一:双重人格的演变过程1、在发现魔戒之前:人格一占绝对主导地位,人格二潜抑于潜意识,如果没有魔戒的出现,或许他将在人格一的主导下走完其小市民的一生。
2、发现魔戒之时:当时还不知道这是魔戒。
但在自己生日那天,面对一枚精美的金戒指,小市民的贪念由心而起,与好友的搏斗争抢激发了内心的凶性,人格二复活,在愈来愈激烈的打斗下迅速的成为主导人格,强烈的目标导向,为了满足自己的欲求而不顾一切,好友在他眼里已经不是好友了,而是阻碍自我满足的荆棘,于是,杀了他!
这样不就可以得到“宝贝”了吗?
这是最理所当然的选择。
当然,这里也无法排除魔戒对他的蛊惑导致人格二迅速强大。
但无论如何,魔戒的蛊惑只是次诱因。
主诱因是内心潜伏的人格二,以及心仪宝贝的出现。
3、魔戒到手之后:欲望满足的巅峰之后,是内在善良/道德感的苏醒,内疚、不安与孤独占据了内心,偶尔重新回到人格一主导,得到宝贝的欣喜被良心的诅咒、强烈的自责所笼罩,于是躲进深山,渐渐脱离人的生活,成为别人眼里的“另外一种生物”。
4、弗罗多的宽容信任很久以来两种人格的相互夺权让他备受煎熬,无数日夜无人为伴,更别提有人能理解他内心的苦苦挣扎与煎熬,他甚至为所有人(包括自己)所瞧不起。
弗罗多是善良的,看到咕噜的模样,他怜悯心起,而这怜悯与关心是咕噜最需要的,于是他心甘情愿的视他为主人,甘愿为他奉献自己的一切乃至生命。
他用他所能做的一切去对主人好:抓兔子给主人吃、谦卑、引路、照顾。
拥有信仰的斯密格力量空前强大,两种人格的战争终于尘埃落定:胆小怕事的“斯密格”(人格一)头一次对强势的“咕噜”(人格二)强力反击,把它赶跑。
人格一欣喜若狂:“斯密格自由了!
”。
这时,善良之光微微闪现,自我觉知的种子已经播下,假以时日,终会开花结果。
PS1:这让我想起《浪潮》里的Tim,以前是软脚虾,拥有了信仰之后达到另一个极端:对被认可的渴望、对被关注的狂喜、对被接受的感激让他充斥着膨胀的力量,疯狂的做一切极端之事。
软弱的人对信仰、被需要是渴求的,只不过,有些信仰是良药,有些则是催命毒药。
PS2:对待多重人格之人,不要批判他的任何一个人格。
接纳与爱,渐渐的会让真正的主人格回归,它感觉到安全,它的力量与领土越来越大,它逐渐接管这个灵魂,形成较稳定的人格。
5、在禁忌之池被法拉墨抓捕这是急转直下的关键情节,这也是斯密格生命中的第二次,也是最大的悲剧。
主人格渐渐确立的斯密格卸下包袱,轻松无比,越来越让人看到善良与美好的希望——即便有时的恭维/谦卑让人心酸。
可当他满心信任的跟随主人走出禁忌之池时,等待他的却是弓箭与毒打。
他已无力无心追问原因。
身体的痛楚不足惜,斯密格已经受惯了。
但被最信赖的主人、被自己的信仰所出卖的感受无情的摧毁了他内心刚燃起的善良之火。
人格二迅速掌权,以阴险毒辣的诡计来报复弗罗多,以此来发泄愤怒,抚平人格一的伤口。
可怜的斯密格,二次伤害彻彻底底的毁掉了人格一主事的希望。
此后斯密格心甘情愿的退位,甘愿执行咕噜的毒计,因为至少这样没风险,至少不会受伤害,因为自己的努力被真真切切的证明无用:善良如弗罗多都是个伪善的主人,还有谁可以信赖?
PS1:心理咨询中的二次伤害:连心理专家都不爱我/伤害我,还有谁有能力、有愿意去爱我,遂自弃。
PS2:听话乖巧的孩子一定有个善于打击、长于控制的父母。
讨论二:两种人格之间的关系:1、人格一与人格二共生,互相对抗,又互相依赖,他的自我对白中,几乎一切主语都是“我们”。
这种状况的成因一部分是长久以来的孤独,让其发展出一个“伙伴”,来满足内心深层对陪伴/被保护的渴望。
2、人格二一直充当人格一的保护神与发号施令者:“都是因为有我,大家才能活命”。
长期的争权中,因为人格一的软弱胆小,人格二一直处于强势地位3、在遇到弗罗多之前,某种程度上,人格二是人格一的“信仰”,软弱的斯密格需要信仰,有了“信仰”,它才能存活——不管这个信仰给他带来的是爱还是痛苦。
当然,这种类似SM的施虐-受虐关系并不是他真正需要的,所以当包容善良的弗罗多一出现,他无法抗拒这发自内心的尊重、怜悯——那正是他心灵所需。
于是,和“旧信仰”翻脸。
但是当“禁忌之池事件”发生时,极度伤痛绝望的斯密格封闭了了解真相的可能性(或许可以类比为创伤应激反应),重新回到咕噜的怀抱,即便这是毒药。
(哦,是的,人们有时宁可选择毒药,也无勇气选择真相,因为担心真相的残忍。
)结:或许还存在人格三:“宝贝”魔戒,人格三控制着前两种人格,人格三是更深层的需求,是一切之源。
黑暗,黑暗,看不清。
今日休庭,来日再议。
推荐阅读:《Lie to me》第二季第一集的多重人格障碍《24重人格》延伸阅读:http://user.qzone.qq.com/29621803/blog/1284725053关于多重人格
最近在补魔戒的花絮,看得好嗨森,于是记一些印象比较深刻的片段,自留向兼安利w因为我粉开花苏V叔,所以可能会比较多一点他俩的部分><拍SAM婚礼时候那个吻戏场景,西恩的妻子有来探班,PJ就腹黑地吩咐所有人,如果问起来就说是一次拍成的,但实际上拍了十几次都拍不好。
V叔就把睡眼朦胧的比利拉过来,坐在场下充当婚礼观众,然后V叔一把把比利搂过来,亲上去了。
比利事后表示,从来没有任何男人或女人那样吻过他,他竟然先有点恋爱的dokidoki感,然后觉得有点恶心,而且他感受到了V叔的舌头_(:з)∠)_好基友多米尼克在采访的时候表示完全不知情,并透露V叔好男色【x】至少亲过远征队里五个人。
不过这群人一直亲来亲去,抱来抱去的相信你们都习惯了_(:з)∠)_洛汗骑士有很大一部分都是女性扮的,有段时间V叔搭讪了个洛汗骑士,几天之后发现他其实是个妹子,非常失落。
拍洛汗骑士进攻的时候,有一个临演从马上摔下来,他身后有200多名骑手在奔过来,大家都觉得他死定了,结果后面的马都超有灵性,全绕过他,然后他站起来,一点都没受伤。
剧组到皇后镇拍摄的时候碰上大暴雨,外景完全没法拍,于是他们在酒店的壁球馆里搭了石头布景,拍弗罗多和山姆的戏,拍了山姆的部分之后他们就转战到其他地方了,剧组和老板商量说能不能保留布景,过一段时间他们来拍,老板同意了,然后剧组过了一年才回去拍,所以弗罗多和山姆那段戏其实相隔了一年时间……而且剧组害皇后镇的人们一年没法打壁球噗。
伊恩爷爷和比利YY甘道夫的衣服谁来洗,得出的结论是大概莱格拉斯会洗吧【什么鬼巧言刺萨鲁曼的那段戏,PJ本来要指导李怎么演的,然后爷爷说我知道被刺的感觉,应该是什么什么样的,把PJ堵回去了。
不愧是参加过二战的人【拇指剧组剪了另一个非常糟糕的林谷会议版本 #官逼同死系列#有一次V叔开花他们要一大清早拍戏,V叔就提议说要么在片场露营,可以钓鱼烧烤篝火晚会什么的,本来只是喊上相关人员,结果V叔用他的人格魅力拐来好多人一起玩了个通宵,第二天筋疲力尽去拍戏www 大家纷纷表示所有事交给V叔做就好了,完全不用操心。
SAM在戏外也很爱操心,各种照顾大家起居,还指挥直升飞机。
约翰大叔除了身高,性格脾气和矮人一模一样,大家出去吃饭他能点够几倍的食物量,拍戏过程中各种即兴发挥超棒的。
因为矮人的妆,脸上过敏得很厉害,拍戏的时候眼睛肿得睁不开,最后杀青的时候,导演说可以把面具烧掉了,他毫不犹豫丢进了火里ww比利第一个见到的是开花,第一眼就觉得开花长得好像精灵!
演皮聘和梅里的两个人超活宝,幽默感十足,看花絮两个人互相调侃简直笑死,超爱玩超能演,完全是本色演出。
两个人,一张床,一个充气娃娃,信息量太大,我也不知道发生了什么……V叔掉下山崖在水里飘的那段戏,本来是替身来拍的,但是水流方向的问题拍摄不是很顺利,V叔就说自己上,然后顺水飘阿飘被暗流卷下去了,虽然救生艇都在但大家根本不知道V叔是在哪个地方沉下去的。
V叔说水温很低,暗流很险,感觉肺里的空气一下被抽掉了,根本使不上劲。
还好后来蹬到河床之类的地方浮上来了,实在太危险了〒▽〒飘上岸之后有一幕是V叔被马儿舔醒的,然后马儿跪坐下来V叔上马,用假人试拍的时候,马儿一屁股坐在假人脑袋上了,PJ本来不要跪坐这一幕了,但V叔坚持要拍,还好最后没出事。
V叔想展现阿拉贡和他的坐骑之间的感情,所以和这匹马培养了很久的感情,经常和马儿一起睡什么的,所以有谣言说他俩之间有暧昧关系。
【对,就是PJ大大放出的谣言wwww拍摄结束之后这些受训的马都要被卖掉,V叔买下了这匹马。
另外有一个替身演员,好像是阿尔温的替身,非常想买和她拍戏的那匹马,但是很贵+有部门主管也想买,V叔就买了送给她。
V叔实在太男神了,难怪全员苏V叔呜呜呜。
V叔会帮大家很多照片,然后贴在他化妆车的镜子旁边,到拍摄结束的时候照片已经贴了很多很多层,V叔想把化妆车买下来,因为满满的都是回忆。
V叔拍完最后一个镜头,回到化妆车上,有人提议说把车开到片场去,然后这么大一辆车子就浩浩荡荡地出现在片场,V叔从车上下来,其实大家都超不舍的。
现场的特技演员(?
)就给V叔跳了据说是只跳给他们很敬佩的人的毛利舞,跳完V叔挨个和他们撞头,超感动!!
V叔戏里戏外都是人皇!!
V叔很爱用头槌的方式和人打招呼,有一段花絮里大家集体吐槽V叔,V叔还很得瑟。
V叔还怂恿萨拉去撞开花,开花惊魂未定心有余悸地表示“白光,白光!
”,并且好几天不敢和萨拉打招呼。
化妆师气死了因为开花额头肿了一块,V叔还超开心的ww第二部里超喜欢阿拉贡莱格拉斯金雳小分队在洛汗平原奔跑的镜头,但拍到这里的时候这仨都受伤了,V叔踢断了两根脚趾,开花摔断了肋骨,矮人替身膝盖脱臼,于是演变成了著名的中土残奥会。
PJ一喊停,他们就哦天呐偶滴神呐呻吟起来,然后一瘸一拐走回来问PJ是不是要重拍。
说起来PJ真的很腹黑阿,还找了军队的地方拍戏,里面残留地雷导弹碎片什么的,军队的人清理了三遍,说比其他区域少很多了你们可以拍了,剧组的人都觉得自己说不定要以身殉职了。
然后这段他们找了军人来当临演,纪律超好效率超高,拍的时候是真打起来了,因为他们觉得很好玩。
PJ在片场说的最多的就是one more for luck,官方自带鬼畜,于是PJ客串海盗那里,叶子一箭射死导演ww开花对PJ死忠,表示PJ让他做什么都会照办,要莱格拉斯裸奔他就会毫不犹豫宽衣解带,就算要莱格拉斯和阿拉贡舌吻,想想好像也挺对。
【所以你们拍了么!
官方剪了一段开花在混战中一直喊阿拉贡的镜头,PJ大大一定是AL党【拇指叶子飞身上马和拿箭戳完再射的镜头都是开花想的,不过飞身上马那段是特效,因为拍的那天开花摔断了肋骨。
开花一直只说是自己摔的,但其实被替身压了一下也是原因,开花真是好孩子TUT 然后这段三个霍比特人对开花开群嘲,V叔还一本正经地说幽暗密林的精灵很脆弱的,超好笑wwww顺便,开花到处都伤过,背、肋骨、鼻梁、双腿、胳膊、手腕、手指、脚趾、头骨,大部分是4岁以前伤的,去医院医生还问花妈儿子是你亲生的嘛?
熊孩子长大了还很喜欢极限运动,当爸之后总算有点安全意识了_(:з)∠)_叶子从雪里冒出来那段,剧组在滑雪场挖了个坑把开花埋进去,作为精灵是感受不到冷的,所以开花穿的很少,但其实真的很冷,脸都冻红了,心疼。
拍室内的雪戏的时候,用的是米制的雪,开花熊孩纸尝完表示像是带有咸味的木屑,很恶心。
豆叔不敢坐直升飞机,大家坐飞机上山拍摄的时候,豆叔一个人默默爬雪山上去的,所以豆叔才是真•远征!
菠萝领便当的那段,拍到一半喊大家去吃饭,菠萝就吃饱饭再回来继续死www皮聘和梅里在拍树人戏的时候,都表示非常蛋疼,因为要一直坐在一个类似自行车座的位置上挣扎啦对台词啦,一度觉得自己生不了孩子了wwww圣盔谷那里,拍了三四个月,都是夜戏+下雨,演半兽人的群演都超辛苦,每天都要先淋湿再上场打,等待的时间又很长,无聊的时候他们就拿长矛击地,结果PJ很喜欢这个想法,就收到正片里了。
拍圣盔谷的所有人都表示整个人都不好了,称为肾亏谷不为过。
滑板少年叶子那段本来是让替身演员来的,结果开花表示为了让莱格拉斯更帅一些他要自己上,还把托老都搬出来说服PJ,其实就是觉得好玩吧熊孩纸wwwwV叔在拍有一段戏的时候被剑磕掉半颗门牙,他说没事拿胶水粘一粘就可以继续拍了,把其他人吓坏了,一定要他去看牙医。
还有打的时候都是不怕疼的真打,还要别人掐脖子的时候掐出印子来之类的,V叔真的超敬业!
大家在做划船训练的时候都很爱玩,目标就是把对方的船弄翻。
豆叔表示开花划船划得很好,很优雅。
【不愧是当海盗的人哈哈哈】开花翻船的时候说是因为约翰大叔太庞大噗,但后来和替身拍的时候还翻船,于是被约翰大叔吐槽了。
花絮里开花描述翻船的这段真是超可爱,自带音效,表情丰富!
剧组给甘道夫和爱隆都编了萌萌的少女发型,还拍了加冕那段-v-叶子射中巧言那段,是真的射了一支箭,并且射中了,开花好箭术!
叶子千杯不醉的节奏,但开花酒量很差,据说一杯倒噗,好想灌醉昂昂>< 不过开花说在拍加勒比海盗的时候跟普叔学会了喝酒【喝酒怎么也能学开花:Viggo感到威胁了,因为我的弓(蛋)比他大(bow和ball发音相似)V叔(眨眼 微笑):弓算不上什么,重要的是箭,你懂的。
开花开黄腔也黄不过V叔2333333看花絮能感受到这个剧组欢乐的氛围,真的是个很棒的剧组,拍出魔戒这么棒的作品!
以及深深苏了V叔><
没看过原著,电影也是零散看过几眼,之前并没太大兴趣,但近来非常迷冰与火,顿时觉得不看指环王有点过意不去,于是特意找来加长版,非常尊敬地看了一遍...拍得确实讲究!
没的说景色确实漂亮!
新西兰绝对值得走几趟场面确实浩大!
CG技术大幅升级那是肯定的第一部,从哈比村庄慢慢引出的小故事,挺有条理,坑道一战不可谓不精彩,足以期待后续故事...第二部,换成多POV故事,环环相扣,树人的暴走也挺精彩,孕育的环保主义思想影迷盆友们也能很快提炼出来...但是总觉得神马地方不对劲,一想也许导演憋了大招留着第三部发呢,也能理解...谁知第三部生生把我对大招的期望闷回肚子里...不吐槽实难平复郁闷之情...都说哈比人不会打架,结果各个都能砍翻好几个兽人,尤以胖山姆武力值最高,战退大蜘蛛,独闯兽人塔,刚铎国那帮衰人士兵要都有胖山姆的战力还要神马救兵啊...说到兽人塔,也够无语的,佛罗多深陷绝境,居然是因为兽人无厘头自相残杀脱的困,是托尔金就这么写的?
还是编剧编不下去了?
罗汉公主初登战场就能刺毙首席戒灵,多来几个姐妹定能解放魔多...隔了没半天她又和素未谋面的刚铎二公子莫名牵上了手,瞬间忘了阿拉岗,而那位二公子不久前刚身背数箭让马给拖回来的,竟然神采奕奕,看到这才恍然觉得确实是魔幻片...最艰难的一场战役,阿拉岗搬来幽灵救兵击败数不胜数的兽人部队,影片中暗示了幽灵是不会再死一回的,还能凭空消失,我靠这不是作弊嘛,兽人绝无胜算啊...而且这支幽灵部队前文完全没有铺垫,第三部里突然就来了,这不科学!
再问一次是托尔金就是写到这想不出招了只能借助没有线索的情节来解围?
还是编剧没有编圆?
指环王的世界难道既没有权术也没有谋略么?
最高级的战略也就是索伦把沙鲁曼拽上想搞前后夹击...大部分时候一说要打仗,大伙就排着队高高兴兴去了,兽人们也非常有素质,不搞偷袭不搞猫腻,每战必是明知山有虎偏向虎山行...索伦在这三部曲里必须不能戴上魔戒复活(这一点非常有悖好莱坞定律),因为一旦活过来就想不出招让人类赢了,编剧们要谢谢托尔金...想必彼得杰克逊不会去拍伊西多砍死索伦的那段历史,没有编剧会接这个剧本的...好了,最后说一条困扰我多年,最让我受不了的槽点......甘道夫同志,你堂堂魔法师,不使魔法远程攻击,反倒是一手拐杖一手剑去肉搏...看见白胡子白袍老头身不着片甲杀入敌阵,斩兽人如砍瓜切菜,我的心都凉了...甘道夫同志,你的MP是用光了么,请补蓝瓶啊!
纵观三部曲,甘道夫用的视觉效果最牛掰的魔法是面对戒灵骑龙时用拐杖放了一道光,而沙鲁曼则是在临死前放了个初级火球魔法...当然了,我们知道,白胡子老头最重要的是有智慧,但是,我靠,魔法师不玩魔法有什么可看的啊?
...此外全片仅有此两位魔法师登场,非常珍稀,原著也是这么设定的么?
求解...全片最炫的一次攻击性魔法出现在......第一部,五个戒灵骑马(不知道为嘛当时不骑龙)追击阿拉岗的女盆友精灵妹爱文,爱文诱使对方踏进某条河中,然后放了个万马奔腾的水魔法大招冲走了戒灵,完,后边再也没有比这更有趣的魔法了,没有魔法看什么魔戒啊,看三国演义攻城战也有乌泱乌泱的人啊...吐槽就吐到这吧,也许指环王就是一个更诗意的世界,不象冰与火里那么残酷和纠结...想一想指环王和纳尼亚是俩哥们背靠背一块写的,也就释怀了...
撰文/法兰西胶片大家好啊,六一儿童节快乐啊!
三胎准备好了吗?
不知道我们小时候六一节的快乐,和现在我儿子六一节的快乐,是不是同一件事。
但可以明确,很多儿时的经典,慢慢变得不再让人快乐。
今天我们就来最后一次聊聊“令人不快”的《指环王》(并不),目前三部曲重映累计票房近1.5亿,只有影迷在苦撑。
这篇文章的音频节目同时会出现在“反派影评”的一个新栏目里,具体是什么形式暂时卖个关子吧,反正你知道,波米又拖更了,于是我们把这个中间环节提出来,做成文字稿。
整体上,波米,导演杨超,还有我,都是对这次《指环王》重映感到踟蹰或失望的,但经典于心中地位肯定不会变,于是我们就得仔细琢磨一下,到底变的是什么。
如果一个经典不太受欢迎了,到底是观众的问题,还是经典本身的问题?
我们的结论倾向于,是观众的问题。
但我们没有正式答案,只有情绪是明确的——沮丧,悲观。
本文8000字,略长,读完它,这个儿童节,也就结束了。
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01.被差评惊呆波米:《指环王》三部曲在大陆以4K版重映,出现了匪夷所思的事情,一堆年轻观众给《指环王》打差评,觉得这个片子页游质感,又臭又长,当然就引起了我跟胶片乃至杨导这样年龄段大的观众的反弹,这什么情况?
世界完全变了?
我记得还有公众号写的标题是“经典死于今年”。
法兰西胶片:其实它的差评比例占的没那么高,十几比一吧,但那“一”我也觉得很纳闷。
当时是这样的,第一集上映后的那个周末,礼拜天中午快12点的时候,我无意点开猫眼一看,这么多差评!
就懵了!
大部分是说这片子怎么这么长。
波米:都没看过《复仇者联盟4》。
法兰西胶片:这是个智商问题,你买票的时候你没有意识片长吗?
于是我就发了一个朋友圈,说《指环王》差评言论又超出我想象力了。
波米:无底线。
法兰西胶片:好像是桃姐看见我发了这个,他也去搜了一下,我估计他一搜也懵了,然后他就发了一个微博,他是微博大号啊,马上就炸了,上万的转发,紧接着所有媒体就开始跟进。
其实大部分影迷的吐槽就是,打差评的这代人是刷短视频长大的,等于把几个短视频平台骂了一遍。
波米:杨导怎么看,电影死于今天?
杨超:我是看见这标题之后,以为出什么大事了,我确实是有点惊奇,它和短视频流行的程度有关系。
谢飞老师说过一句话,说美剧就是这个时代的长篇小说,我觉得特别对,每集三个小时的《指环王》,三部加一块,当一套超级升级版的美剧,这个心态就会好很多。
我觉得在这个时代,用这种影像的方式读长篇小说是一个高质量的享受,从文化受众的角度来说,这个东西是不值得差评的。
导演杨超02.童年滤镜确实也碎了波米:胶片上次跟我说这次4K重映版有问题,所以我就想说这次重映的包装形式,包括格式,是不是也会造成一种观影落差。
后来我是三部IMAX连看,能看到它的画质一部比一部提升,但第一部尤其不行,开场索伦被砍掉手指的那一战,说刻薄点,是有点“渣渣辉”什么的,IMAX也放大了所有问题。
法兰西胶片:这次我原本想通过IMAX看看当年我落下什么画面细节,一开始我还挺期待这个格式,结果我看到的所有细节都是负面的。
波米:我也是!
童年滤镜碎了!
法兰西胶片:现在我看第一集里CG小人跑步,机械感到了我无法容忍的程度,萨鲁曼派出去天上飞的鸟,那都是什么啊?
还有远景和近景拼贴的虚假感,就像以前老电影那种没钱造景似的,包括地下造兵场,问题特别严重。
哪怕是最好的第三集也没撑住,弗罗多和山姆最后从毁灭之山逃出来的那个镜头,人都变成马赛克了。
我觉得真正地做法是不要贪图IMAX或者4K,哪怕像乔治·卢卡斯在1997年重新用CG修了正传《新希望》一样,修的话,可能老的原教旨会不高兴,很多实拍的人偶就变成道具了,但是彼得·杰克孙基本上是数字时代,模型建筑你可以不用管,你就把数字特效那部分再规整一下,会更好。
《星球大战:新希望》波米:对,有一个说法我不太确定是不是真的,就是这次的这个所谓4K版本扫描,其实也没做得太细。
因为《指环王》三部实拍部分都是用胶片拍的,但它的数字中间片是2K的,那么这4K版怎么做、包括是否修复,都不是扫描一遍这么简单。
你看当年《泰坦尼克号》IMAX的重映版,他们就是真的砸钱全修了一遍,画幅在原来的版本上加宽了,多了19%的信息量。
那这次《指环王》重映可能版本制作也没那么讲究,尤其第一部看着问题最大,整个4K版不是让画面更精致了,而是把原来特效上的缺点放大得更明显了,所以说第一部集中出现的差评,可能确实也跟版本的“糙”有关系。
03.叙事的反类型窟窿波米:刚才说了制作上的问题,说白了,你最后还是因为长,看不进去。
法兰西胶片:第一集刚开始田园生活,新观众可能觉得巴金斯那老头是主角,演了半天,老头走了,侄子成了主角,可能大家对原著完全没有认知的话接受的信息量有点过大。
波米:巴金斯这个人物只是一个引导性人物,第三集这种问题也很多,没办法。
我不知道年轻观众看没看过《霍比特人》,他要看过,应该知道《霍比特人》最后一幕衔接的是《指环王1》,所以我觉得老观众看到第一幕开头是很澎湃的,其实做了一个隔了十五年的正反打,《霍比特人1》拍的是洞里面的巴金斯。
杨超:这个差评是不是都是在第一集重映时比较多?
波米:嗯,但二三集就没票房了,都是我们去刷的。
杨超:第一集从它整个的故事而言,我们不考虑所有的IP文本流量和接收度的话,就对一个魔幻电影来说它可没啥高潮戏。
最后那场决战在林间进行,完全写实的,观众可能会问,这就结束了吗?
后面大战在哪儿?
主人公牛逼在哪儿?
没有,根本不符合类型!
但是西方观众可以接受它,因为它有书,没有人会置疑这件事,这些新观众如果不知道《魔戒》,那第一集真是一个不好看的类型片。
波米:当然我们回到自己小时候,我们也没看过原著,中国观众也没有基础,但它有炎魔,特效那时候在保质期,而且是真没见过。
法兰西胶片:当年第一集看完,哪怕看到结尾,哪怕已经结束了,弗罗多和山姆划小船走了,出字幕了,你脑子里还在想炎魔呢!
杨超:没错!
波米:甘道夫“死”了,但我们不知道后边他还活着,其实是有一个巨大的伤痛情绪的蔓延,但是我会是觉得其实是特效保质期一过,又是单体电影,完了它确实又是流水账,尤其我这次在看,所谓护戒联盟也不存在,小分队它解体了,原因其实很仓促,就是觉得没戏了,走了。
法兰西胶片:咱们以前看的时候会觉得,哎呀,这事没干成啊,你也不知道后面会怎么样。
但是我现在重新看,觉得就从甘道夫“牺牲”之后,那种情绪一直蔓延着,并且暗示着这个队伍要歇B,他们紧接着去拜见精灵女王,精灵女王看那几个人的眼神,其实就剧透了这一点。
波米:以现在叙事效率来说,如果他想拍一个失败,其实是《复仇者联盟3》的拍法,一路压迫到最后甘道夫“诈死”,这个戏一收。
现在他刚死,突然进入另外一个情境,精灵的情境,我都要适应一阵,精灵情境还要兼顾着丽芙·泰勒的爱情戏,观众接受不了。
杨超:其实是像胶片刚才说的那样,他最后在写剩下的几个人。
一般是写个小团队护戒,勇敢朝前迈进,他不要这么写,他的故事就是要让每个人做出选择,尤其是让那几个关键主人公在不同困难中做出自由选择,逐渐分崩离析。
波罗莫突然变成一个重要人物,以一种先坏后好的方式,以一个火光离去了,他最后选择是对的。
然后弗罗多做出选择,他被波罗莫伤害了,还被逼到了岸边,几乎想放弃,最后突然间决定要走。
山姆做出了最重要的选择,两个人一个小船一个湖边,在魔幻电影里面干燥极了,太不好看了,他就写这件事,写他们都实现了自由意志,我就要作为忠实于我的主人,忠实我朋友的那个人,这件事是非常牛逼的选择,包括被抛下的阿拉贡也同样了做出了一个超越爱人和精灵的选择。
波米:我特别理解年轻观众,就这个片子它有的时候是情感上有点中二,特别像日漫,我们仍能被感染,但它不太讲逻辑,它最后的结局是阿拉贡、莱戈拉斯和金利三人决定去救梅里跟皮平,看过《复仇者联盟》的观众都会觉得,戒指在弗罗多那儿,你能追,却不追,反而那两霍比特人被抓走了,他们也是人,我们要救他们,去救两个路人甲,这是一个中二热血的东西,但是你从逻辑上来讲这又没有主次。
杨超:必须得提个醒,他们没办法接近魔戒。
波米:它只展现了女王黑化,女王本来也没跟他们走,你得把阿拉贡、精灵王子、矮人都来一遍才行。
杨超:反而他拍的是阿拉贡经受住考验了,那更不能理解为什么不去帮弗罗多,而且从来没展现过魔戒对矮人和莱戈拉斯有啥影响,根本就没有影响啊。
波米:这么一看,好像这届傻B观众是有道理的,这确实是个烂片……打住了,小丑竟是自己……咱们快回来,说点高大上的。
04.怎么拥抱经典波米:这两年大量经典电影重映,胶片你重映的基本都去看了,我觉得你也可以聊聊有一些评分真的就降了,《指环王》算一个,而且算差评挺多的,年轻观众不理解。
还有一个是《龙猫》,当时豆瓣评分一度降了0.2分,这两个算是我这次印象当中重映降了分的。
当然还有升了的,就是《阿凡达》在豆瓣评分升了0.1。
法兰西胶片:重映是市场快不行了,想增温,放一个经典牛B片,提提士气,临时抱佛脚的事,你看第一部的发行就出现大问题,拷贝送不到,等于说第一部最应该去提气却没成,直接啪就上来,来不及做一些话题,也没有任何人去推动这件事。
波米:很有可能是这样一个过程,4K重映,包装了一波新海报,物料第一波看的人肯定是爷青回,肯定都是在社交网络上吹当年特效怎么牛B,年轻观众一看特效这么牛B我去看吧,一看什么玩意,第一部也确实特效差,那自然就差评。
我也同意刚才胶片的判断,就整个舆论车祸可能也有点双方较劲的意思,也许年轻观众觉得它傻B的也没有那么多,或者那么严重。
法兰西胶片:最最重要的一点,就是说咱们现在言论是“开放”的,我的意思是说,他有什么感受就会去说什么,回到二十年前,假设有一个人他也觉得《指环王》节奏有点慢,理解不了,但是他不会随便就说这个电影是大傻B,至少这个话他得想想是否理智。
波米:你说得对,咱们那批观众当年对于好莱坞工业以及托尔金这种西方名著是有仰视的。
法兰西胶片:你看现在咱们排前二十名票房的全是中国片,要么就是《速度和激情》和《复仇者联盟4》,工业不一样了,他们觉得你们好莱坞水平跟我这也差不多,你那东西翻篇了。
波米:东升西降,最后阿拉贡还来一嗓子“西方世界的人们团结起来”。
还是刚才那个问题,两位觉得,尤其胶片聊一聊,为什么像《龙猫》《指环王》这种评分降了,但《阿凡达》这种就升了?
法兰西胶片:《龙猫》是在于我们经过二十年CG动画熏陶,回头再看2D,有些观众,或者说是视觉形成习惯的观众,不会觉得它的质量有那么重要。
《龙猫》重映海报波米:手绘没那么重要了。
法兰西胶片:是的,并且《龙猫》有的时候还挺自然主义的,它就玩没发生太多的情节,可能有人看的时候,还觉得这是干嘛呢,老爸在那儿写字,小女孩在那儿翻跟头,这是什么玩意?
在今天这个时代他会有一些审美差异。
还有就是我刚才说的那一点,互联网“言论开放”,看见不满你就直说,原先不是这样的。
波米:原先是宫崎峻神化了之后才传到中国。
法兰西胶片:对,《龙猫》那是人家公司的标志,吉卜力的“跳跳灯”。
波米:还有就是像《指环王》,当时上映,中国的所谓电影院也就是一线城市、二线城市,原来都说好的,其实主要都是影迷,大家影迷标准是一样的,宫崎峻厉害,《指环王》厉害,直到现在,这些东西才传到非影迷这里,才破圈。
法兰西胶片:所以为什么《阿凡达》分数又高了,就是它相对而言,其实离我们挺近的,它当年就破圈了。
波米:从现在的口碑来看,卡梅隆这《泰坦尼克号》和《阿凡达》两个经典持久度比宫崎峻和《指环王》要高,但从另外一个角度,其实不是,这两个片子本来就特通俗,观众到现在看还能哭。
法兰西胶片:《阿凡达》重映的时候我是去看的,说实话,从技术上你要是找破绽的话很难,无非就是动捕这个层面的技术还稍稍有一点瑕疵,但它场景性的东西一下就把这些全部掩盖掉了,四个纳美人往悬浮的大石头块上爬,这是一个很沉浸式的东西,卡梅隆思维意识也比较好,他不像彼得·杰克逊那时候还B级思维,喜欢做怪脸什么的。
《阿凡达》剧照波米:彼得·杰克逊拍《指环王1》的时候还是卡梅隆在拍《终结者1》的时候那个样子。
法兰西胶片:嗯,彼得·杰克逊在第一集刚刚获得成功的时候,他第一件事,就把剧组所有人全部招回来,补拍二三集里所有拍low了的镜头。
杨超:我觉得它还有一个通俗度的最大公约数,《海上钢琴师》我一直百思不得其解,包括《阿凡达》,它一直是一个在科幻中非常平庸的作品,它在概念上在世界观上它是一个非常简单的东西,它属于每一个细分领域的底层,向上被破圈公约的那部分,任何人都可以理解那部分,环保题材,弱势民族,难民,这种东西保鲜度确实能更长一点,而所有涉及到一个细分领域,一个文化深的地方,《指环王》就是,本身就不容易破圈。
我一直吐槽好莱坞这一点,他们始终是越来越奔着低幼走,从13岁往下直奔小学生而去,可供好莱坞做的科幻文学已经积累了很多,但他们不做,没办法,他们分得挺清楚的,觉得那种东西可能更适合小说。
我完全不能理解为什么《阿凡达》成了一个行销的东西,《海上钢琴师》是更奇怪的一件事,不但满足了一种很文青的心态,它是写艺术家没错,也很好听,它的味道也对,但是它真的是蛮属于那种最表层的东西。
波米:斗琴是以谁快,看谁琴弦能擦出火来,这是中国人对于奇观的满足。
那你怎么能说弹得快就是牛B的,就是好的音乐?
简直就是《青藏高原》最后谁能唱高音谁就牛B,这是挺抖音一个理解方式。
对了,《情书》最近也重映了。
法兰西胶片:但《情书》吧,我几年前好像做采访还是什么工作的原因,就重新在电脑上看了一遍,就跟以前上高中时看的感觉不一样。
波米:降还是升?
法兰西胶片:降啊,就有点像一种技法已经丧失了个人专属权的东西。
波米:你说这个可能好多人也在说《指环王》,我说年轻观众你别忘了很多你后来看到的牛B的特效,人物造型想法,甚至对战场面,什么奇兵对冲,这些可能全部都是来源于《指环王》的。
法兰西胶片:就像《双塔》攻城战模板,它变成个技术,谁都可以用。
《指环王3:王者无敌》波米:二位觉得还有哪些经典如果再重映,可能会面临《指环王》,甚至比《指环王》更糟糕的车祸场面。
我有点冒犯杨导的心头好,我会觉得《黑客帝国》如果重映,尤其第一部,会有点危险。
杨超:我觉得没问题,我们必赢,哈哈。
《黑客帝国》在类型上没有任何错误,一也没有,他最后给出的这种快感要比《指环王1》强多了。
波米:子弹时间就最过时,包括飞踢,现在大家觉得这不就是随便一个游戏都在那儿一转,这个东西就不叫事。
杨超:《黑客帝国》会常新的。
波米:我自己当然是觉得《黑客帝国》有很社会意义上的一些表达,但是我还会认为因为这些表达,它可能会形成一个门槛障碍,尤其二和三有点要翻车,先知出来,念经,说的话我一句都听不懂。
二位觉得还有什么经典会重映呢?
法兰西胶片:这么一问,感觉二十一世纪没经典啊。
波米:完蛋了。
那我再说远一点,你觉得《教父》要重映呢?
杨超:非常明确地告诉你,没戏,死得透透,为什么呢?
我最近刚刚跟两个年轻人给他们拉《教父》,他们的反应,要不是我不停地说,他们早就想弃了,太慢了,从头到尾全是老人,满脸皱纹的美国人,跟我有啥关系。
他们对六十年代美国的氛围,那个灯光,整体陈旧的质感,根本进不去,你说男人必看经典,我三十岁以后再看看吧。
《教父》法兰西胶片:《肖申克的救赎》重映也许会好一点,它最后有释放感。
波米:而且有架空,《这个杀手不太冷》也行,但在西方语境,就是在一个左派语境可能就会过时,因为它毕竟牵扯到跟未成年女性的事情,说它算一个PUA的过程,把它给美化了,扣这么一个帽子。
二位觉得国产片或者港片呢,哪些能再放?
杨超:《无间道》可以再放,整体的悬疑度有。
法兰西胶片:《无间道》可能ZZ上有问题。
波米:黄秋生、杜汶泽,这主要是审查上,其实我觉得最危险的是《黑社会》,哪怕你把删节版《龙城岁月》拿出来放,首先年轻观众肯定就觉得是阴阳怪气,杜琪峰的片会死得很惨,其他的那些男人片也会死得很惨,没有政治的问题也会死得很惨。
哪个我觉得最保值,《神探》,因为烧脑。
法兰西胶片:你说《神探》我觉得还不如《暗战》。
《暗战》05.时代已逝,凝视已散波米:其实我们聊这么多,牵扯到一个议题,如果一个经典不太受欢迎了,到底是观众的问题,还是经典本身的问题?
法兰西胶片:每个时代都有观众聚集在一起的统一的口径,咱们现在对于经典电影的统一的口径,其实是豆瓣核心的那些人,都是弱势群体,现在更庞大的,能够发生舆论的是微博,包括大家在所谓的知识分子完全推倒之后,没有一个言论的标杆或者领袖。
波米:各个行业都没有标杆。
法兰西胶片:所以这很容易就变成了一个以劣质的共同体为核心的结论,咱们几个肯定是干不过的。
波米:杨导最后怎么看这个问题,因为短视频的出现,那是不是它这个趋势就是悲观的。
杨超:表层观众始终在变动之中,所以并不存在一个固定的观众群体,我们现在说的品位取决于当下一两年之内的年轻观众,这些人再过两三年会有很大变化,当然电影的原教旨主义者,超级影迷他们会有一个相对稳定的跟随电影史的合理的动机,其实真正值得讨论的问题是这群观众如何和表层观众有不停地换水,我觉得在健康的电影环境中应该更多地交流,现在其实很多时候是分层的,尤其在现在表层观众话语权被放大之后,他有一种不管不顾的感觉,一部分年轻观众他们觉得自己此刻我读得书,我看得电影,我的学识修养,以我的需求决定了我这个时候喜欢什么东西,很大情况下这些喜欢都是被最近的短视频塑造的,他们将来的其中一部分人会沉淀到底下去。
我其实在抖音上也看过电影,也就三分钟,因为我的观片三分钟我就过去结束了,我都是这样,我估计很多人都是这种感觉,就是说时间关系,这是有性价比的观影方式。
法兰西胶片:咱们小时候看北京二套环球影视栏目,它最后一个环节就是拉片,我最早看《黑客帝国》就是被它拉片,但是我会拿小本本记下来,去找完整的电影看。
那个时候,咱们获取信息量很少,没选择。
波米:它的观念是在于你是不是就认为你看了这个就等于看过完整电影了。
杨超:所以好电影的真正价值就是说你得告诉所有的人那是绝对不可以概括的,但其实很多不好的电影还真就可以概括了。
波米:问题是在于,你知道《逐梦演艺圈》是不好的电影,你也知道《指环王》是好的电影,但是比如像《毒战》或者《007天幕危机》,在他们那儿就是烂片,从另外一方面我自己会觉得它是完全被低估的电影,其实大量电影是这样的,以前上中学的时候,我们还是看原片,现在大部分中学生看电影都是三分钟看电影。
法兰西胶片:换位思考,那些人不想去看那么长,他可能自己也累够呛,只能这三分钟躺平,看完就睡觉去了,但是,做电影解说的这个人,做三分钟电影的这个人,他就是以促进你睡觉睡舒服了来去做的,因为我看了一些网大,我也在观察,开播第一天网大上线,他的豆瓣底下就好多评论写的是,我是从谷阿莫来的,我是从抖音来的,报门号了。
波米:他还想让别人点赞,大家都是这么来的。
法兰西胶片:嗯,他就看了三分钟解说就来豆瓣打分,但我只是在网大里看过,真正院线电影没这么嚣张。
杨超:一定会有问题的,因为大家的视觉刺激已经变成习惯了。
波米:看《指环王3》肯定就剪猛犸象,就剪最牛B的场景,给它弄成三分钟,可是我们谈到《指环王》有时候,它的魅力就在于它就为了那三分钟的名场面,前面这么多的剑拔弩张的对质,这个东西才是一个仪式感的完整性,但是现在他们反哺回去看了,我三分钟的名场面看完等于看了你三个小时。
《指环王3:王者无敌》杨超:电影被快进看,这是这个时代最大内部溃烂式的伤害。
在下一个时代,就是说电影这门艺术吸引人类眼睛的数量,其实是它的生命线,就是你耗费人多少时间证明电影是不是成功,他掏的钱反而是一个小成本,他真正的成本是两个小时的生命,然后他不愿意给你,他就给你三分钟,这是对电影最大的侮辱。
波米:我再说一句,因为能快进,当时DVD出来的时候,西方那边就说过电影已经死了,后来好像《复仇者联盟1》出来的时候,电影又死过一回,就是你看马丁他所追求的是电影院,从一个角度来说每一代人都挺矫情的,或者说我们看马丁觉得矫情,那下一代人看我们也觉得矫情。
马丁·斯科塞斯从另外一方面,马丁确实是鄙视链的顶层,他所有电影都是在电影院看的,他就可以鄙视我们这些看DVD长大的,也可以鄙视昆汀,昆汀看录像带长大的,又可以鄙视看谷阿莫长大的,那确实真是一代不如一代。
为什么二战之后出来一批伯格曼、费里尼、老塔,说白了不就是二战之后大家愿意看沉重的东西,都杀老实了。
像日本,为什么出那么多大师,到后来越来越不行,当时全是战争伤痕激起来,国民性就是那么严肃。
杨超:归根结底人类还是需要凝视一些东西,特别严肃地看一个东西。
法兰西胶片:但是,潘多拉魔盒打开了,咱们其实回不去了。
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精灵们终究离开了中土,Frodo最终也没能克服欲望,那无数大大小小的战争,几乎各个种族都搅了进来(中土上其他地方的战火,尤其在Ring被毁灭之后依然持续了很久,这些在电影里并没有体现出来)毁灭了无数生命,多少英雄战死、亲人生死离别。。。。
四个小矮人幸运的回到了他们为之努力的夏尔,却发现自己再也回不去了。
尤其是Frodo,护戒途中的伤痛、回忆、The Ring带给他的阴影,最终使得他没法享受平静的生活他其实是失败了,彻底的失败了,如果不是偶然或者命运,也许整个人类和精灵也都会跟他一起失败的。
联想托老的背景,我觉得这就是他对战争的看法,无论哪方获胜,战争是否最终中止了,人性最丑恶和脆弱的一面都已经暴露出来了,而且没有什么能让人看到希望,看到能战胜这种丑恶的。
所以也许最终精灵离开了中土大陆,代表曾经虚幻的永恒的美好已经永远逝去。
所以,这不是圣斗士星矢或者金庸奇侠传,比谁小宇宙强或者人品、武艺之类的。
Frodo的失败不是代表他个人甚至不是人类,只是一种丑恶的欲望最终胜利了。
在论坛上和人讨论的帖子//shy...
虽然年龄太小赶不上零几年的首映,但是最近由于疫情赶上了三部曲的重映,还可以在IMAX大屏上体验一番,真是应了老子说的:“祸兮福之所倚,福兮祸之所伏”。
我和好朋友一起看的指环王三部电影,当最后黑塔崩塌,一切喧嚣归于平静时,身边还有朋友的陪伴,这真是十分幸福的事了。
4月18,4月24,5月15,一个月的时间,第四次的中途之旅结束了,每一次的观看都会有新的体会与发现,作为一个老托迷,感觉差不多到可以与大家分享感受的程度了,写一写自己的感受,让更多的人领略到那个神秘的中土世界。
第一章 世界观架构托尔金教授笔下的中土世界逻辑严谨,周密细致,最神奇的是,繁杂却自洽,丝毫不违和。
上至天神层级分明,分工清晰,下至花草虫鱼各有名称,分布考究。
在研读小说的过程中,你会惊奇地发现人物的活动路线和沿途地貌均与在托老绘制的的地图一一对应,这也让阅读的过程变得趣味横生。
托老构造的虚拟世界的细致程度让人叹为观止,小小的细节构成了巨大的真实,这也让读者更好沉浸于故事,也为电影的改编打下了坚实的基础。
彼得杰克逊拍摄电影时也秉承着营造真实氛围的原则,这也是电影成功的一大原因。
世界观的架构还蕴藏了很多思想。
精灵高贵傲慢,与世隔绝,矮人固执勇猛,贪婪暴躁,霍比特人可爱安逸,弱小勇敢,人类纵欲自私,勇敢正义,每一个族群都有其优劣之处,而且都由他们的环境特点所决定,各个种族生活的世界也像极了当今纷繁复杂的世界,可以看做当今世界的映射。
虽然战争直至今日仍没有断绝(以色列和巴勒斯坦),但从托老撰写的故事中各族放下恩怨,齐心打败索伦,未来属于人类等可窥见托老还是对未来充满希望的,这对一个参加过一战的老兵来说实属不易。
而且更强调合作包容,人类命运共同体大概从那时就开始了,哈哈。
第二章 人物分析可能普遍都认为托尔金的神话中人物形象都趋于扁平化,不够细腻,关于这点我有些自己的理解。
首先,由于中土世界的庞大恢弘,个人的事迹就显得渺小了,这是史诗故事无法避免的,换句话说,不是因为人物刻画过少,而是想更加突出历史的沧桑感。
再者,人物的刻画需要细细品味,不是流于表面。
阿拉贡曾经是一个落魄的游侠,不愿承认自己的血统,对身份缺乏认同,但是通过刚铎之子波罗米尔之殇的触动,发出庄严承诺,并渐渐能体会希优顿王的无奈后撤,再到带领全联盟直面索伦,终成王者之器,中间的变化是很细致的。
还有Gimli和莱戈拉斯的友谊也是跨越种族恩怨的,令人为之动容。
Frodo在会议上的的毛遂自荐段落很让人感动,他有着坚定信念,有随着对世界的了解不断怀疑甚至会迷失自己,还有与咕噜的怜悯又憎恶的复杂情感,难道还是扁平吗?
还有Sam不离不弃的真挚友谊,忠诚可靠,是最强辅助,皮聘的好奇爱闯祸,梅里的机智勇敢,希优顿王的王者风范,深明大义,伊欧玟的勇敢执着,默默付出,法拉米尔的聪敏儒弱,悲情人生,波罗米尔震撼人心的自我救赎,不再赘述了,每一个角色都是那么经典,可爱。
第三,人物突出血统传承。
可能大家不愿接受血统的传承,可是遗传是不争的事实。
有些东西你无法改变,但是要学会接纳和提高,才能蜕变升级。
第四,人物太多,也不可能面面俱到。
抓住典型人物,典型性格的刻画更有效果。
第三章 情感内核指环王经久不衰的原因之一是其中朴素的价值观和情感。
正义终将战胜邪恶的道理不论是在黎明到来的圣盔谷还是硝烟弥漫的二战时期都成立,即使当黑夜笼罩,前路茫茫,也要奋力抵抗,只有放弃希望,才会真正失败。
人与精灵之间的爱情就更是难忘了,“宁愿只有一生一世,也不愿独自看尽沧海桑田”,爱情不仅仅是浪漫,还有彼此的支持与付出。
种族间的合作,人与人的信任,友谊的伟大,和平的向往,对自然的敬畏,这些亘古不变的情感只会被遗忘,但永远不会过时。
还有一大特点是对命运的探讨,有时无法摆脱宿命(可以理解为生活不可变和不可控因素),但可以换一个想法接受,鼓励自己继续向前,生活又是另一番风景。
第四章 电影特殊亮点配乐满分,合唱的使用把精灵的空灵,邪恶势力的庞大,宏伟的史诗感展现,Isengard的金属感音乐,夏尔的静谧美丽,洛汗的勇猛辽阔。
插曲和片尾曲都太经典了。
工匠精神——美术设计的精美细致,服道化。
剧本的把控,更加符合现代人的口味再次感谢所有参与制作的成员,感谢你们把指环王搬上荧幕,让我们开启一段难忘的旅程,也更加深入地了解西方的文化。
当昨天成为历史,当历史成为神话,个人命运与时代命运交织,普通的你也可成为历史的一部分,虽然渺小,但很重要。
不知道是谁的剪刀那么一剪,大大剪掉了Arogorn的王者气概、剪掉了所有人面对绝望时候更大的勇气、剪掉了一段最终让人释怀的美丽爱情。
这是我在看完加长版《指环王——王者归来》后的感慨。
当然,为了压缩电影时间,拿起剪刀的手一定是颤抖着剪下去的;剪掉以后也并没有影响任何情节的发生。
但是,只有它呈现出来,才没有浪费演员们的倾力表演,也才更让我们心头激起更多的感慨。
原来的版本,呈现更多的是Arogorn作为游侠的状态,所以我一直认为王者归来不过只是一个名号罢了,只是他王位的恢复。
我认为,那个时候的Arogorn虽然出生入死战斗,但是还不具备那种王者气概。
现在,我修正自己的说法。
他确实配得上“人王”的名号。
其实剪辑过的版本中有一个镜头,但是容易被我们遗忘。
在Arogorn带领大军到达Black Gate,攻打之前,魔眼曾经望着Arogorn说出两个单词:”Arogorn… Elessar(伊力萨)…”到了加长版,这个镜头不会错过,而且绝对让你更加震撼。
那个时候的Arogorn,心中本应该是绝望的。
为了吸引Sauron的眼光以便让Frodo通过平原到达Mount Doom,他亲手拿起了真知晶石告诉Sauron:你一直在猎捕我,我也一直在逃避,现在我不再逃避!
邪恶的Sauron通过魔眼让他看到了Arwen生命的逝去。
可是,在Arwen的宝石摔成粉末后,我们看到了他身着Gondor战袍、为Gondor和人类的未来而战。
随后,在Black Gate前,一个喽啰带给了正义之士最大的打击:它向他们展示了Frodo身上的秘银。
它告诉他们Frodo如何遭受了非人的折磨。
我们看到了Gandalf眼中的泪水,我们的心在此刻一起随着下沉;我都感到了绝望,何况那些面对魔兽大军、即将走上毁灭之路的人们?
然而,Arogorn一剑削去了小喽啰的头,拒绝相信,拉开了大战。
这个时候,我们听到了Sauron魔眼发出的那两个单词。
知道吗?
Elessar(伊力萨),是阿拉贡的高等精灵语名字,意为“精灵宝石”。
魔眼还在企图唤起Arogorn内心最深的绝望:Arwen的逝去,多年前祖先 Isildur (伊西铎)在关键时刻对魔戒的妥协。
可是此时此刻,我们看到他回头,忍住所有悲伤绝望对身后的大军微笑,说出:For Frodo……那一刻,我看到了一个真正的王者。
重重战争后,怀抱希望的他将身上的游侠之气荡涤而尽;王族的血脉终于在那一刻迸发。
剪刀剪去了Arogorn通过亡灵之城后的片刻哀伤、剪去了Gandalf魔杖的损毁、剪去了Éomer在战场上找到妹妹时候的悲伤、剪去了Arogorn拉起Éowyn伤痕累累的手臂并为她疗伤……这一切,终于得以还原。
直到这个时候,我才完全低下我的头,对这位Gandor的新王表示我的敬意。
一部电影的导演,要留下多少遗憾的艺术?
剪刀剪去的辉煌,剪去了多少人的心血和期待。
一切,终将难以还原。
2021.05.14,疫后重映。灰港一别,历史成了故事,故事成了史诗,史诗成了神话。奥多藏匿、精灵离退、矮人死绝、霍比特人避世,被人类占据的第四纪元,没有魔多却胜似魔多。死亡与战火只是恶之花的绽放,它的扎根与生长却是无时无刻、无处不在。当咕噜姆死亡的那一刻起,弗罗多也就明白了自身的无法救赎。当索隆开始湮灭,大地开始沦陷,消灭邪恶的唯一解也就昭然于世,死亡,唯有死亡。既然生在邪恶滋长的盛世,只能希望我们还能在饱暖中做出“虽然我不能帮你背负重担,但我能背起你”的情事。2015.01.21,一刷。
超级经典,看了无数遍
3个半小时 蛋疼不疼的啊 考虑考虑诸位关众蛋的忍耐度啊
这冗长而乏味的史诗级战斗终于结束了。
可能大家都觉得是经典史诗吧。连续看完了三部加长版但真的欣赏不来,真的是煎熬,除了画面精美,故事情节真的略过。
There is no doubt that this trilogy exerted a profound influence on a whole kind of oeuvres, still, I love Hobbit the prelude more and Bilbo, whose journey is far more charismatic than that led by a clutter of fellows, is the only love named Hobbit. 090121 不够,不够,prefer the Hobbit,史诗滞重,霍比特轻盈。四哈比人不可爱,巫师工具人,矮人&amp;叶子小闪光,Eomer McCoy奇迹生还。看到罗琳江南抄袭痕迹,罗琳抄太多了辣鸡
魔幻经典,视觉盛宴,很多年前看的,最大的感觉就是气势恢宏,棒,过瘾,爽!
不知道为什么看到后来就没有兴致了
故事就是简单的正邪对抗,正派不断开挂,反派智商不断掉线,啰嗦拖沓,幼稚低龄,人物单薄,所谓的史诗感无非就是靠大而多的CG生成物堆砌壮观场面......这种电影这么受欢迎真是电影堕落和现代人肤浅浮躁的写照啊
加长版连看也是个体力活_(:3」∠)_
我就没觉得指环王好看过嘛囧
指环王123是某一年疯狂英语到我们学校搞夏令营,其中有一天电影日,连播三部,然而我看睡着了。
最后没有咕噜魔戒还毁不了,凭什么只会扑闪大眼睛的傻逼白莲花男主成了英雄,精灵女王和精灵公主两个女神都成花瓶,唯一有看点的女性角色伊欧文最后竟然没嫁阿拉贡。明明一部好好的热血片因为槽点太多而看的极其难受,再加上冗长又鸡肋的最后一段,三星只能给这宏伟的构架和视效
所谓史诗便是如此。
很经典很有名,硬着头皮刷完,但是真的不太喜欢。一个是不喜欢这种泥泞的脏兮兮的画风,一个是不喜欢这种慢悠悠的让人打瞌睡的节奏。
9.5 不朽传奇终落幕。在一次次的观看中,或是关注王者之气的阿拉贡,帅炸的雷戈拉斯,美丽的阿尔文,精神支柱甘道夫。或是沉浸在弗洛多和史密戈这一对围绕魔戒量子纠缠的明暗双子塑造的面对诱惑的复杂人性,对结尾“碰巧”完成摧毁魔戒的设定击节赞叹。或是对圣盔谷到白城的洛罕骑兵和希悠顿国王,从点燃烽火开始燃到流泪,Rohan will answer! 在希望淡去的dark age,Sam和Eowyn两位满怀信念,善良,勇气和爱的角色光芒四射,尤其是洛罕公主Eowyn在有限的篇幅中绽放出追寻自由意志的女性魅力,I am no man.最后,在这个没有英雄的时代,请be Sam,be Eowyn.而每一位在如此追寻的人,you bowl to no one.
要是让peter jackson来拍西游记,会怎样??
三部连着看的,真的非常过瘾!
不知道从什么时候开始 看这些兄弟情谊这么深的戏总会戴着有色眼镜 这不是基情四射 而是基情五颜六射 其实打来打去的也没什么好看
视觉疲劳了