导演：金向怡
主演：陈雅狄,吴天园,高铣莛,田鈊
类型：电影地区：中国大陆语言：汉语普通话,温州方言年份：2025
简介：摄影师万叶从法国回到阔别多年故乡，昔日恋人阿胜与闺蜜阿北已组建了一个幸福的家庭，万叶的到来，让三个人的生活和情感都逐渐微妙了起来。与此同时，万叶偶遇想要前往法国寻梦小镇姑娘小虎，在一座叫“海豚屿”的小岛上，两人开启了一段新的旅程。详细 >
让这样的电影存在下去，活下去，有更多的推广。中国电影才有更多的可能性
不管是100年前还是现在，对出走的娜拉来说故乡都是回不去的，但是这个电影真是拍得稀碎……另外，小虎和阿北都比女主演得好太多，但是阿北这个角色写得实在是太刻板，太陈旧了。
有点单薄
现实的不堪与丑陋与浪漫诗意的镜头相互切换！虽然台词中二，演员表演略显生硬，但是镜头与音乐真的很美。另外相互拍个照整的也太挑逗了，还有导演是多么喜欢门与窗啊！
三位女性，事实上是三种不同的命运。非常触动。
和温州和法国都没什么关系
好会选景，果然是在法国留学多年，受法国影响很深，把温州那边拍的像法国小镇一样，女主也是穿得很法国。谁能想到我是在晋江出差的酒店的电视上看的这部呢？（配乐法国味太浓有点刻意了？）
开始以为是福建，原来是温州，果然是女导演拍的，
非常空洞 一盘散沙
累
说好听是学了个皮毛，难听就是拙劣的抄袭之作
导演自己也不知道自己要拍的是啥吧，叙事很混乱，其实两个女主角一起出去拍照的很多镜头都是挺不错的，就是导演想把啥都塞进来，真是可惜了
唯一可取是画面构图。但除此之外，叙事一塌糊涂，表演造作，人物都不是人物。导演没有能力表现温州，也不了解温州，留学的新一代中产在“附近”与“地方性”旗帜下，企图表达人文关怀，最后表达出来的是无知与傲慢，巴黎热与恋穷癖，以及一种过了时的文青自恋式MV。
和顾晓刚的《春江水暖》一样，充斥着一种伪‘朴实’，做作的不得了，并不美
老套做作的桥段堆叠，空洞散乱的情节铺陈，突兀怪异的情绪表达… 与现实环境格格不入的用乐清话机械般照本宣科的普通话台词，让导演那副高高在上的透过相机滤镜俯视故乡的装逼姿态彻底坍台。 PS:台词对话让温州人看得真特么尬…
全片透着外漂人士对于家乡和过往的傲慢和偏见，主角归乡所面对的态度和舆论在大部分省市可能都可以成立，唯独温州真的不太行，这种自以为是的疏离感像是在展示某种高贵一般，出去和留下在这个较早开放，热衷抱团，喜欢闯荡的城市血液里司空见惯，与上辈所产生的落差也并非如此鸿沟，只能说，影片想要表达的东西不够明朗，玩些新浪潮的致敬也没多少意思，所以，剪辑老师真的只能救到这里了。
两星半文艺片，不是很好看。这部电影缺乏观众视角，甚至为了抒情，放弃了很多关键线索，人物动机和行为并不能完全支撑故事发展，很难让观众共情。镜头语言也没有很好地展示电影主旨，人与人，人与地之间的描绘太单薄了，似乎只有感伤这份情绪，没有感伤的源头，很空洞。但也有一些优点，个别镜头是有美感的，能够触动人的，这可能和导演的摄影经历有关。
导演糊涂啊，在海边这么感性的一段，演员一开口突然就垮了（想到爱的新世界）
一条大河波浪宽。
前期营销确实有两下，然而整场看下来只能用“别扭”二字概括。虽然女性主义的主题是符合时代趋势的，但温州元素的嵌入并不是很地道，甚至是反温州的，包括万叶的北方口音、阿北的沪语温州话、小虎作为温州乡下女孩的后背纹身以及海滩边的瞬间觉醒、片尾的孩子在楼梯间弹我的祖国等等。当然，如果这是一种postmodernism，就当我没说。影片叙事在时空上的紊乱也不想多提了。以我的偏见看，该片只能说是导演西方中心主义视角下的一次文艺自嗨，对于温州本地的风土人情缺乏完整深刻的认识和体悟，外地人看看可以，本地人看了大概率会起一身鸡皮疙瘩。但不可否认，这也是现实中确确实实存在着的一种温州华侨视角。对了，电影中关于无神论的几个片段还是蛮有趣的。
返回首页 返回顶部
让这样的电影存在下去，活下去，有更多的推广。中国电影才有更多的可能性
不管是100年前还是现在，对出走的娜拉来说故乡都是回不去的，但是这个电影真是拍得稀碎……另外，小虎和阿北都比女主演得好太多，但是阿北这个角色写得实在是太刻板，太陈旧了。
有点单薄
现实的不堪与丑陋与浪漫诗意的镜头相互切换！虽然台词中二，演员表演略显生硬，但是镜头与音乐真的很美。另外相互拍个照整的也太挑逗了，还有导演是多么喜欢门与窗啊！
三位女性，事实上是三种不同的命运。非常触动。
和温州和法国都没什么关系
好会选景，果然是在法国留学多年，受法国影响很深，把温州那边拍的像法国小镇一样，女主也是穿得很法国。谁能想到我是在晋江出差的酒店的电视上看的这部呢？（配乐法国味太浓有点刻意了？）
开始以为是福建，原来是温州，果然是女导演拍的，
非常空洞 一盘散沙
累
说好听是学了个皮毛，难听就是拙劣的抄袭之作
导演自己也不知道自己要拍的是啥吧，叙事很混乱，其实两个女主角一起出去拍照的很多镜头都是挺不错的，就是导演想把啥都塞进来，真是可惜了
唯一可取是画面构图。但除此之外，叙事一塌糊涂，表演造作，人物都不是人物。导演没有能力表现温州，也不了解温州，留学的新一代中产在“附近”与“地方性”旗帜下，企图表达人文关怀，最后表达出来的是无知与傲慢，巴黎热与恋穷癖，以及一种过了时的文青自恋式MV。
和顾晓刚的《春江水暖》一样，充斥着一种伪‘朴实’，做作的不得了，并不美
老套做作的桥段堆叠，空洞散乱的情节铺陈，突兀怪异的情绪表达… 与现实环境格格不入的用乐清话机械般照本宣科的普通话台词，让导演那副高高在上的透过相机滤镜俯视故乡的装逼姿态彻底坍台。 PS:台词对话让温州人看得真特么尬…
全片透着外漂人士对于家乡和过往的傲慢和偏见，主角归乡所面对的态度和舆论在大部分省市可能都可以成立，唯独温州真的不太行，这种自以为是的疏离感像是在展示某种高贵一般，出去和留下在这个较早开放，热衷抱团，喜欢闯荡的城市血液里司空见惯，与上辈所产生的落差也并非如此鸿沟，只能说，影片想要表达的东西不够明朗，玩些新浪潮的致敬也没多少意思，所以，剪辑老师真的只能救到这里了。
两星半文艺片，不是很好看。这部电影缺乏观众视角，甚至为了抒情，放弃了很多关键线索，人物动机和行为并不能完全支撑故事发展，很难让观众共情。镜头语言也没有很好地展示电影主旨，人与人，人与地之间的描绘太单薄了，似乎只有感伤这份情绪，没有感伤的源头，很空洞。但也有一些优点，个别镜头是有美感的，能够触动人的，这可能和导演的摄影经历有关。
导演糊涂啊，在海边这么感性的一段，演员一开口突然就垮了（想到爱的新世界）
一条大河波浪宽。
前期营销确实有两下，然而整场看下来只能用“别扭”二字概括。虽然女性主义的主题是符合时代趋势的，但温州元素的嵌入并不是很地道，甚至是反温州的，包括万叶的北方口音、阿北的沪语温州话、小虎作为温州乡下女孩的后背纹身以及海滩边的瞬间觉醒、片尾的孩子在楼梯间弹我的祖国等等。当然，如果这是一种postmodernism，就当我没说。影片叙事在时空上的紊乱也不想多提了。以我的偏见看，该片只能说是导演西方中心主义视角下的一次文艺自嗨，对于温州本地的风土人情缺乏完整深刻的认识和体悟，外地人看看可以，本地人看了大概率会起一身鸡皮疙瘩。但不可否认，这也是现实中确确实实存在着的一种温州华侨视角。对了，电影中关于无神论的几个片段还是蛮有趣的。