唐山大地震

有人问冯小刚，你是不是不应该拿伤痛来拍商业电影？

冯小刚说：斯皮尔伯格能拍《辛德勒的名单》，我凭啥就不能拍《唐山大地震》了？

从这个角度来说，冯小刚说的没错。

确实，电影应该是绝大多数题材都可以拍摄的，犹太人集中营有人拍了，911也有人拍，所以南京大屠杀可以拍，唐山大地震更可以拍。

但是，要看你用什么心态来拍了。

斯皮尔伯格说：《辛德勒名单》是为了铭记历史，给孩子们看；奥利佛斯通说：拍911是因为有太多感人的故事；冯小刚说：《唐山大地震》，嗯，最少也要有个5亿票房吧。

我找不到斯皮尔伯格任何关于《辛德勒名单》票房的发言，1982年斯皮尔伯格买下原著改编权之后整整筹划了10年，期间环球的老总对斯皮尔伯格说：“这片子没有商业价值，你花钱拍不如把钱捐给犹太人纪念馆，何必呢？

”斯皮尔伯格十分愤怒，因为他拍片的目的，不是为了赚钱。

斯皮尔伯格原本在克拉科夫集中营拍摄，正当一切准备妥当时，美国犹太人协会给老斯发来电报：“请勿惊扰亡魂，让他们安息吧。

”，老斯接到电报后，一言不发，下令摄制组全部撤离，在几十公里之外重新布景拍摄。

在这里我看到的是老斯的谦卑和崇敬，对遇难者的尊敬，以及带着真正人性的光芒来拍摄的电影，《辛德勒名单》也正因为有这种气质而不朽。

当然你可以说，《辛德勒名单》在商业上是赚钱了的，的确，3000万的投资换回的是全球3亿的票房，可这个时候斯皮尔伯格依然没有对这片的商业性发表过什么言论，相反，在斯皮尔伯格的坚持下，本片所有的版税和他本人的酬金及全部分红都被捐献了出来，成立了Shoah基金会，用于记录和保留在世界范围内大屠杀中幸存者的文字和录音证词。

你也可以说，环球的高层就算嘴上不说，但心里肯定也笑翻了。

是的，从结果来看，《辛德勒名单》肯定是给环球带来盈利的，可是环球从来没说过，直到今天，环球对本片的任何言论，都没有关于票房成功之类的话，有的只是：这是我们的责任，这是我们应该做的，这是要给孩子们留下历史的等等。

哪怕他们自己在家里怎么偷着乐，也不会公开表达出要靠影片赚钱这种想法，更何况他们还捐出了不少盈利来平衡社会对此可能带来的批评。

陆川在拍《南京！

南京！

》的时候有这种谦卑和崇敬，暂且不论影片中的立场问题，至少他能够表现出对于历史的尊重态度。

但可惜当影片票房过亿后，所有的谦卑就变成了“裸奔”，话题不再是历史，不再是屠杀，而是谁比谁先去裸奔。

本性在这里露出来了。

《唐山大地震》是一个非常好的题材，电影可以从中间汲取很多故事和材料，可是你该用什么样的心态来拍摄这样一部电影？

其实冯小刚那句‘不哭就跟砍孩子的没区别’的思想根源，也是为了给票房造势，如此赤裸裸的显露赚钱目的性，这片你就算去看了，难道不觉得别扭么？

F说的对，之所以到了一切都是钱的地步，是因为整个民族已经没有廉耻和道德了，已经把所有的东西都明目张胆的摆在桌面上来卖了。

不懂得谦卑和崇敬，不懂得对死者的怀念之心，哪怕连装也懒得去装了，在这样一个大前提下，就算这个电影拍得非常好，拍得很感人，拍得让你哭得稀里哗啦，那也只是技巧的成功，没有一丝人性的温暖。

因为你的每一滴眼泪，都成为了他们利润里的每一分钱。

（电驴的一篇评论）

全部剧透。

我想大家都知道了，这不是一部灾难片，就算和唐山有点关系，也看着像宣传新唐山的广告片，因为这样的家庭伦理剧可以放在任何一个灾难或者非灾难的场景里，唐山大地震与构成这样的悲剧没有必要关系，所以冯导做的一件不厚道的事情就是篡改了小说的原名——《余震》，只有英文名字还比较老实，叫“After Shock”。

但这仍然是一部摆在国产片里水准不错的片子，情节很抓人，情绪很起伏，徐帆和道明叔叔的演技也很好，张静初和陆毅还是那样滴偶像派。

不过和小说相比，我觉得电影拍得有点仓促，很多情节展开得不够饱满，年代和地点的转换也比较生硬，看上去更像是一部三四十集家庭伦理剧的梗概。

当然，原著小说就写得有点像小说提纲，许多语言和情节像压缩饼干。

作者据说是旅美温州人，但能有这样一个故事的构思也算捷才，如果她能改出一个电视剧剧本应该更好。

说一说我对这部电影的看法，这对母女之间存在一种双生藤蔓型心结，即彼此给对方折磨都是虚妄的，这种情绪持续了三十二年，就算最后是大团圆，这么长的时间仍然是一种悲剧，比大地震悲剧得多。

母亲保子弃女的选择，在我看来没有错。

因为非此即彼，总要放弃一个，放弃谁都是错，于是保住谁都是对。

小姑娘很聪明伶俐，也更厉害些，从她那么利落地帮弟弟抢回冰棒就看得出。

所以按照她那么聪明，她应该能够明白母亲的苦心，就算当时不能明白，长大后总能想明白：当时那种情境，如果救她而不救弟弟，难道就不是错误么？

恐怕小姑娘从母亲把西红柿先给了弟弟就开始了自我暗示：她开始一厢情愿地认为母亲极大地偏爱弟弟，并且在日后的三十二年里不断以刻意回避、加深厌恶来灌溉这株自我暗示的情绪之苗，把它养成了一棵写着“抛弃”“背叛”、“冷漠”等不良暗示的参天之树。

母亲从来就没有抛弃过小姑娘，在后来的三十二年里她把小姑娘照片和亡夫并排安置，不改嫁、不搬家、像苦行一般“不许自己过得花红柳绿”。

对小姑娘的思念和愧疚是刺入她背上的一把梨花针，痛苦难捱。

但是小姑娘却始终觉得自己是被母亲抛弃的，于是小小年纪的她就颇有心机地装失忆，和家境宽裕的养父母过了十年。

十年后远游求学，在我看来是一种刻意的回避，她要彻底忘记关于唐山并远离唐山。

小姑娘啊，她不知道，其实她才是真正抛弃和背叛家人的那个人，所以母亲听说小姑娘远嫁加拿大后，叹了一口气，“原来她躲我躲得这么远”。

并不是说小姑娘不痛苦，她的痛苦和她的母亲等量，她拿自己的死亡折磨母亲，母亲拿她自以为的背弃折磨她，最后大团圆到来时，彼此才发现彼此折磨的桥段，竟然都是虚幻——她从未死去过，她的母亲也从未抛弃过她。

这时的喜剧其实比悲剧更悲凉，毕竟中间隔了三十二年，人生还剩下多少时间？

小姑娘的痛苦和母亲的痛苦，有一种参差对照的效果。

两者都是真实的痛苦，却用了不同的救赎方式：小姑娘急于在这个世界上抓住一个陌生的、血亲之外的人，努力和他发生各种关系，以期建立一种新的家人关系，比如她早早地和男友发生性关系（夫妻关系之基础），并且在怀孕后执拗地不肯堕胎（母女关系之基础），我相信她说的那句“你懂得什么是牺牲么？

”潜台词其实是“我是被抛弃的，所以我再也不能抛弃我的孩子”。

曾经看过一篇心理学的文章，说的是家庭破碎或者被遗弃的少女，做单亲妈妈或者早早失身于男人的可能性很大，因为她们柔弱无依，她们渴望重新和这个世界建立联系，虽然她们大部分中的花朵很傻很天真，最后不过是让她们的孩子重蹈她们的悲剧覆辙。

小姑娘的命倒还好，虽然被孩子父亲抛弃，但毕竟她有一个又帅又腔调又有两杠四星（正师级，大概是大校之类）的养父，后来又嫁了一个虽老犹帅、又有花园洋房的外国律师。

小姑娘过得太折腾了，但在我看来有点作，她带着孩子时完全可以回到养父的羽翼下躲避风雨，她的颠沛流离在我看来是在消耗，她的内心始终有无法安生的力量，那是地震后始终没有释放掉的力量，只有消耗掉，她才能安宁。

母亲的痛苦的救赎，就是纯悲剧了。

婆婆劝她改嫁，她不愿意；牛师傅是个实诚好人，看上她，她也不嫁。

小说里写母亲在地震前是这条街上遭人嫉妒的一朵花，徐帆虽芳华老去，但也的确演出了小城少妇风韵犹存者不可一世的那点腔调。

诚如小弟弟告诉姐姐的话，母亲心里早就塌了，崩为齑粉，在含辛茹苦到含饴弄孙的三十二年里，虽然母亲没有小姑娘那样的颠沛和挣扎，反而很安稳，但这种安稳更悲凉，因为她还是如花少妇时，这种安稳的守寡就降临了始终没有驱散过，如同天黑前的薄暮持续了三十二年。

因为有唐山地震的开始，所以汶川地震成了转折里必然的一环。

这可不是应景，这大概是老天赐予的“现场重现”，给予小姑娘（已然是熟女）一次心理治疗的机会。

只有在重现惨剧的现场上，小姑娘得以旁观者目睹一个母亲的艰难选择，她才能部分原谅母亲——诚如我在开头所说，地震时母亲的选择只是小姑娘自我心理暗示的催化剂之一。

但有了原谅的契机，才可以有进一步原谅的可能——于是母女相见了，张静初的脸上还是淡淡的，直到她看到自己的墓碑里母亲准备的书，她才明白母亲从未背弃过她，而她，却用三十二年来隐匿生还消息的方法，给了母亲如此巨大的精神枷锁。

然后，从张静初抽泣的表情看得出，这位小姑娘的内心又经历了一次大地震。

之前她活在被抛弃的憎恨里，虽然痛苦，但不会比知道真相后的内疚更痛苦。

恨一个人，是一把刀戳在心里，而且被伤害的人总可以抬起头来说“我恨你”；但对一个人的内疚，却是绵里藏针，必须低下头去说，“我对不起你”。

我觉得母亲的结局是喜剧，然而小姑娘是过不好这辈子了。

因为她太纠结，而且固执。

或许冯导安排了一条暗线：小姑娘有个学心理学而且眼睛明亮没有创伤的女儿，或许她，可以用她的知识治愈好她的母亲，这将又是一个精彩的母女结的故事。

此外，最后一幕：唐山的地震纪念碑和王菲殿下的“般若波罗蜜多心经”响起时，我才滴下第一滴眼泪。

这一幕太美了，蓝天白云之下、碧水方碑之边，一个曾经阖家丧生的人面容平静地看着方碑上的名字，说过几天再来看你们，然后骑车离开。

一切山崩地裂、撕心裂肺的惨剧，终于得这样宁静温柔的方式纪念——他终于可以活在正常的情绪里，安宁地生活，疮疤有了安慰，这才是正常人性的归属。

毕竟，哪怕受过伤害的人，不能走出来却总活在自己想象的伤害里，其实都有点“自作孽”的意思。

宽恕与和解，才是人间正道。

《唐山大地震》看上去是一部灾难片，实际上却讲述了一个亲情和震后幸存者治愈心灵创伤的感人故事。

在唐山大地震灾难发生的23秒间，动摇的地面、撕裂的房屋、惨叫的人声，强烈的视觉冲击震撼人的心灵。

生命有时会给人以错觉，看似很长，一天一天有着挥霍不完的日子；真正放眼于时空时，才能真切的体会，生命是如此的短暂与微不足道。

做为普通的人，生命的重只是对个体而言，对亲人而言，对爱自己和用心在乎自己的人而言。

唯有理解了生命的轻与重的人，才能深切地懂得一份情的不易和艰辛，才能够明白一颗心一旦伤了将是不可弥补的痛，也唯有懂得的人才能做到用生命去珍惜和执着于自己的爱情。

《唐山大地震》这部电影，它让我感受到了地震无情，人性的脆弱，以及最重要的是亲情的可贵，生命的顽强。

活着真好，它告诉人们，一切灾难只是暂时的，灾难并不能打垮人们，它只会使人们更加坚强，更有勇气地面对生活。

不禁感慨，我们现在的生活是多么的幸福。

这部电影让我更加坚信：亲情是不变的永恒。

一个人能够伤得了的人仅仅是真正无私爱他的人们。

近百年来，中国有太多的苦难和灾难，被遮蔽在人们的记忆之外。

人们几乎已经遗忘了该如何用电影来表达苦难对人性的伤害。

苦难在公共话语中的失声，使越来越多的人失去了直面不幸与悲伤的潜力。

天灾人祸是我们无法避免的，就像《2012》一样。

天灾在世人眼里承担了一个恶的主角。

其实无论是天灾还是人祸，让经历苦难的人发出声音，不仅仅是对那些受难者生命的尊重，也意味着将那些个体的苦难记忆，转化为民众能够用来自我教育的公共记忆。

它其实也是民众间寻求文化认同的一种方式。

这种记忆对一个民族，是最为重要的精神财富。

因为对历史的苦难记忆越深刻，就越能警示人们提放这种苦难的再度发生。

当08年发生汶川大地震的时候，电影中显示的救援场景和唐山地震有了天壤之别，整个民族对待灾难的态度日臻成熟，灾后的心灵重建是比实体重建更重要的一环，温总理的一句“大难兴邦”道出了其中的真谛。

那些死亡者的生命不会回来了，那些受难者的青春也不会回来了，但这种对于苦难的聆听和见证，会让我们对现实始终持续一份清醒。

实际上，在这个麻木迷茫的年代，做一个对苦难历史的记录着和见证人，也是一份人性的行动和职责。

　《唐山大地震》看上去是一部灾难片，实际上却讲述了一个亲情和震后幸存者治愈心灵创伤的感人故事。

在唐山大地震灾难发生的23秒间，动摇的地面、撕裂的房屋、惨叫的人声，强烈的视觉冲击震撼人的心灵，一个年轻的母亲在震后的废墟中，水泥板的一段压着龙凤胎的姐姐，另一端压着弟弟。

　　救援者只有潜力救活一人，这位年轻的母亲，将如何抉择?这是这部电影留给人性的一个难题。

在“只能救一个”的万难抉择下，徐帆扮演的母亲无助而绝望的喊出“救弟弟”几个字时，压在钢筋水泥板下的姐姐默默流泪，呢喃着喊出最后一句“妈妈”，同样也在黑暗中陷入了无助和绝望。

23秒的地震灾难，带来了一个家庭32年的生离死别。

对他们三个人来说，活下来只是这个故事的开始。

　　这注定是一个无解的难题。

母亲难以逃脱自责的负罪感，女儿也无法应对母亲放下自我的心灵创伤。

那里的无解，并不是故事的无解，而是人性的无解。

人类如何才能修复这种因灾难或苦难带来的人性扭曲?这是冯小刚拍摄这部影片，一向在真正应对的难题。

父亲死了，眼睛永远的闭上了;母亲和女儿虽然活了，但内心的伤口却一向张开着。

人们在电影院中留下的泪水，不仅仅是为这对母女，更因为灾难对生命和人性的伤害与扭曲。

　　在观看这部电影时我流下了泪水，很多年没有这种观影的感觉了。

但同时冯小刚最拿手的幽默元素依然存在：除去对于植入广告的些许不满外，儿子的那句“那里鸡不缺，蛋也有的是”还是让人忍俊不禁。

但电影更多的是渲染了情感的力量，无论是对故事、画面节奏的把握，还是对观众情绪的驾驭，冯小刚都显示了他娴熟的功力。

　　对大地震的灾难表现，也处理的恰到好处，既构成了对故事发展的推动和压力，也没有过度的渲染，电影在意的是如何让观众能设身处地走进主角的情感中，一旦与之呼应、合拍了，你自然会与主角一齐深入到那复杂的人性世界中。

人们流下的泪水，其实是对自我人性的一次净化，流出的但是是那些遮蔽人性的杂质。

　　近百年来，中国有太多的苦难和灾难，被遮蔽在人们的记忆之外。

除了前两年看过一部国产的反映台风的灾难片以外好像国内没什么值得记忆的灾难片了。

人们几乎已经遗忘了该如何用电影来表达苦难对人性的伤害。

苦难在公共话语中的失声，使越来越多的人失去了直面不幸与悲伤的潜力。

天灾人祸是我们无法避免的，就像《2012》一样。

天灾在世人眼里承担了一个恶的主角。

　　其实无论是天灾还是人祸，让经历苦难的人发出声音，不仅仅是对那些受难者生命的尊重，也意味着将那些个体的苦难记忆，转化为民众能够用来自我教育的公共记忆。

它其实也是民众间寻求文化认同的一种方式。

这种记忆对一个民族，是最为重要的精神财富。

因为对历史的苦难记忆越深刻，就越能警示人们提放这种苦难的再度发生。

当08年发生汶川大地震的时候，电影中显示的救援场景和唐山地震有了天壤之别，整个民族对待灾难的态度日臻成熟，灾后的心灵重建是比实体重建更重要的一环，温总理的一句“大难兴邦”道出了其中的真谛。

　　此刻的科学水平还无法准确预报这种大的苦难和灾难在何时何地发生，它往往在人们毫无提防的时候突然来临，就像唐山、汶川、玉树地震一样。

不愿应对伤疤和苦难的人们，却要以这种更残酷的方式，来应对历史的苏醒。

苦难的受害者，并不只是那些受伤害的个体，而是所有人的共同人性，所以对苦难的揭示和记忆，也是一种对创伤的安慰和人性的追寻。

《唐山大地震》就是这样一部寓言，它用一个带着体温和血泪的故事，让我们看到了苦难重压下人性的尊严。

　　那些死亡者的生命不会回来了，那些受难者的青春也不会回来了，但这种对于苦难的聆听和见证，会让我们对现实始终持续一份清醒。

实际上，在这个麻木迷茫的年代，做一个对苦难历史的记录着和见证人，也是一份人性的行动和职责。

关键的问题在于，看过这个戏之后，你会忘了真正的“唐山大地震”。

忘了官方数字下的24万人的罹难。

忘了有关地震是否曾经被预测的种种是是非非。

忘了我们曾经不顾一切的拒绝任何来自国外的援助。

忘了这事儿发生在1976年。

电影虽名为“唐山大地震”，但实际上唐山和大地震这两个背景都被严重虚化，剩下的只是一个孤零零的家庭——一开始他们家的房子塌了，然后他们家妻离子散，后来他们家又破镜重圆。

他们甚至连邻居都没有。。。。

我们说一场大地震给人们内心带来的影响绝不仅仅限于骨肉亲人的死去，而是你发现你生活的这个世界的居然能够瞬间崩塌。

由此这种深切的不安会伴随终生。

黑泽明在回顾关东大地震时，将之形容为一个人间的地狱。

所以你看他拍《梦》的时候会表现一个极端残酷的末日场景，那个场景当中没有谁会是主角——怎么能还有谁是主角呢？

李元妮是谁呀？

趴在那儿衣不遮体、撕肝裂肺的那个吗？

你放眼一看，我操！

一百万人都那样！

你怎么还能对准了一个人在那儿猛拍呢？

就是因为她是你的电影的主角？

这个电影预告片里最后打出一行字幕：亲人永远是亲人。

那么是不是也可以这样说：不是亲人就永远不是亲人？

好吧，那我们是谁呢？

跟你们家那些事儿有什么关系？

如果我们家也死了人，死的还比你们家多得多，却只能在一个以赚钱为目的的情节剧中充当背景，做那个可以被人随意摆弄随意丢弃的活道具。

那我为什么还要在这儿陪你一起玩？

就因为你给了我一百元，或者我给了你一百元吗？

那对不起了，我只能说，多这一百元我不会富，少这一百元我也不会穷，咱们还是拜拜吧。

我们没有办法按照一个商业片的标准来衡量这样一个电影。

第一，这压根儿不是一个商业片的路子，有谁会这么搞吗？

震五分钟，然后拖拖拉拉再腻歪两个小时？

第二，这样的题材你搞成一个纯商业片你还真好意思？

你们自己对此是毫无责任感，反过来却还要对观众进行道德绑架。

这算什么？

便宜都让你们占了，我们这些当背景的、做道具的、成了分母的人连不哭都不行了？

或者说，我们连“被哭泣”之后腻歪一下都不行了？

就被算成是“砍小孩儿”的？

那我倒要问问，你们算什么？

砍了小孩以后血淋淋拉出来讨钱的？

冯小刚身上的戾气很重。

他极不耐烦，他觉得自己特会拍电影，却不得不跟一群一点都不会拍电影的人搅合在一起。

真无聊。

他幻想了人民群众对他的衷心拥戴，他觉得自己跟那些人冥冥之中存在一个完美的沟通渠道。

嗯。。

也许这一切只能由那具如今仍躺在广场上做栩栩如生状的尸体来解释了。

他当年在城楼上挥手，面对人山人海，胸中气象万千的同时，也不免会有些疲劳。

一个声音在他心里说，唉！

他们懂什么。。。。

在电影里，我们也看到了对这个人的膜拜。

却不是在唐山，而是在部队大院里面。

冯小刚说，这是王中军的主意：因为他对那个时候场面的印象太深刻了！

王中军是部队大院里长大的孩子，他当然参与到了那场举国匍匐的哀悼之中。

可是他是否知道，在那一天的唐山，距离大地震发生将近三个月之后，在腐尸瓦砾之中，一直被迫处于坚强状态的人们终于迎来了一个可以纵情痛哭的时刻。

他妈的！

泪飞顿作倾盆雨！

可惜，冯导不去拍，却要拍王总的感受。。。

哦，对了，亲人啊！

你们知道谁是冯导的亲人了吧！

另一个细节：筹备剧本的时候，冯小刚找到刘震云，请他写大地震的剧本。

刘震云说没时间。

又找到刘恒，刘恒说现在憋着写地震的人挺多，咱们就别凑这热闹了。

牛逼啊！

原来这“二刘”也是能“砍小孩儿”的主儿。

我们不易理解的情况之一是，既然前面有了《手机》和《集结号》这样优秀的作品，为何到了《唐山大地震》的时候，水准会如此之一落千丈？

冯小刚对于王朔刘震云刘恒这些作家的依赖可见一斑。

没了这些给他掌舵，他这艘船就指不定开哪儿去了。

然后，我们就看到一个连“平行叙事”都不过关的剧本。

同胞姐弟俩，三条叙事线，十年一轮回，都不知道怎么搭着写。

张静初怎么就长大了？

怎么就怀孕了？

怎么就出国了？

怎么就嫁了一个大自己十多岁的老外了？

李晨为什么不考大学？

干嘛非得离家出走？

为什么娶那样一个媳妇儿？

蹬三轮就能蹬成了大老板？

徐帆。。。。

为谁守身如玉呢？

都够立一块贞节牌坊了。

一辈子不搬家。。。。

哪儿还有家嗯？

80年代初的时候一半唐山人还住地震棚呢。

原来的地方改成了百货大楼，那你最好就到百货大楼当售货员去，顺便还能多来一些植入广告。

母女重逢干嘛非给女儿跪下？

女儿没死啊！

应该高兴啊！

一辈子的罪这还不了？

她活着呢！

乐疯了呀！

要是我恨不得高兴地把房子烧了。

腻腻歪歪磨磨唧唧，大家知道为什么有“那山 那人 那狗”这样不着调的话了吗？

徐帆的表演好吗？

我怎么看不出来？

好的表演百看不厌，可我不知道谁会愿意看她撕肝裂肺的哭三遍以上。

我一遍都受不了，这种表演完全是生理性的。

影后级别？

算了吧，别吹牛逼了。

徐帆这台收音机，频率特窄，只能收俩台——一个j交通台一个文艺台。

你就来回拧吧，都挺正经八百的，可听来听去就剩下一个字：“假”！

哦，说了这么多，我自己才明白，原来我们就是因为这些才被认为是“砍小孩儿”的。

好吧，我就砍了！

_____________________________________________________《大地震》前面三十分钟，地震场面大概在十分钟左右，震后方登被陈道明夫妇收养直至毛逝世约十五分钟。

前面大约只有五分钟左右来交待徐帆一家人的关系。

我记得的只有吹了吹电风扇，吃了个西红柿。

这真的不够啊！

就算亲人永远是亲人，可是电影里头观众需要把这几个人在内心里面缝合到一起。

更深层次上，观众还需要将自身投射的银幕上，使得自己也成为那个家庭中的一员。

五分钟怎么够？

所以说，李元妮一家的家庭关系完全没有真正建立起来，所以后面几十年的亲情苦戏，只能靠硬煽了。

　　 　　地震场面不到十分钟，除去震前的天空紫光闪现等等环节，真正的地震场面大概只有四分多钟，我并非要多看一些房倒屋塌的镜头，可关键在于，之后人们内心中的地震该如何表现。

比如张静初，在有限的空间之内，如何来表现她内心中那片始终扫不尽的瓦砾？

这个电影真的不适合用顺序时间的方式来表现。

陈国富曾建议，大量使用倒叙和插叙的方式，却被冯小刚回绝。

也是，冯小刚的电影从来都是按照时间线老老实实从头到尾。

还是那句话，频率窄。

　　 　　对这个电影我曾经给予厚望。

或者说，对冯小刚我曾经寄予厚望。

因为现在几乎已经没有人再像他那样认认真真讲故事了。

大家可以看看贾樟柯在搞什么，用九十分钟的电影玩儿几个观念，没时间去拍纪录片就请明星来演伪纪录片。

他的想法很好，观念也犀利到位，可是没有耐心了，觉得没必要再讲一个足够复杂的故事了。

冯小刚一直还好，《手机》、《集结号》、《非诚勿扰》都很好，很舒服。

尤其是《集结号》，坟前的那场戏很厉害。

我觉得一个人可以这样在一个商业片里这么用力，这么掏心窝子。

他用这种态度去一部接一部的做吧，一定都会是很好的作品。

　　 　　《大地震》，冯小刚也是竭尽全力，可惜没有任何一场戏能够承载他的力气。

他是一个善解人意的包工头，他能够把几位作家的作品尽可能贴切的表现。

他几乎是一个没有多少独立见解的人，他所能够接受的东西也很少很单调——频率同样窄。

而且，随着事业的进一步成功，他越发相信自己的选择。

那些他认为不值得关心的东西，一概不再关心。

说到剧本，我刚看了报道需要澄清一下，原作剧本中有很多方登方达姐弟俩在分别成长的过程中心灵感应的戏。

两条线索互相照应。

所以我说剧本连基本的平行蒙太奇都不合格是不准确的。

不过，这些互相照应的戏在成片当中均被删除，所以才造成了两个孩子不挨边，各自成长的线索七零八落的事实状况，这一点身为导演的冯小刚要负全部责任。

　　 　　我们的可悲之处是，我们甚至只有一个冯小刚。

　　 　　我们不得不对这样一个人寄予厚望。

当他让我们失望之后，就无法转移自己的情绪。

所以只能按着他死骂。

　　 　　　　 　　不过说句公道话，抛开大地震不谈，冯导真的已经很不错了！

我喜欢商业片，但商业片一定要努力做的很纯正才对得起观众。

几个月之前，我看到大地震的剧情梗概就跟老杜讲，这片子过五亿没问题。

那个判断是基于《集结号》和《非诚勿扰》。

现在我仍然相信它很可能要取得五亿以上的票房，但对于我而言，这事儿已经变味了，我只是想，如果冯导遂愿，他就不单是在透支自己的信用了。

更重要的是，他可能就此完全失去了，通过电影来找到自己人生定位的机会——他最终会变得不爱电影了，而只爱电影给他带来的那些实际的东西。

　　 　　其实我也不想对冯导的电影提出过分苛刻的要求。

怪只能怪我们能够寄予希望的导演实在太少。

某几位，直接可以被划入“戏曲片导演”的范围了，戏还都不怎么雅。

　　 　　他们的这篇也许真的该翻过去了。

　　 　　李鸿章说好，一代人干一代人的事儿。

　　 　　干完了就退休吧。

再拖下去，也翻不出什么花样来了。

何苦，累得一脸花。

姥姥说，姥爷说，妈妈说——评电影《唐山大地震》“那天特别热。

入伏以来没那么热过。

热得邪乎。

”——我姥爷说。

“半夜两点多，总算睡着了。

地光特别亮，当时我还跟你姥姥说：‘妈，开灯干啥呀？

’你姥姥说了句‘地震了’，抱着我就往床底下钻。

这时候就已经都（塌）下来了。

”——我妈妈说。

“地声跟打雷似的，比打雷响。

我还想：咋下这么大雨呢？

”——我姥姥说。

“整一面墙把我拍在下面了。

”——我姥爷说。

“根本来不及跑。

几秒钟的事儿。

”——我妈妈说。

“床边儿不是有角铁吗？

断了，又把我大腿根卡住了。

动不了了。

我就只能抱着你妈。

一块砖头就砸我脑袋上了。

当时就是个大窟窿。

你看，现在还有疤呢吧。

”——我姥姥说。

“我琢磨着我肯定没希望了。

跟你妈、你姥姥喊：别管我了！

”——我姥爷说。

“当时（地上的东西）一蹦多老高。

咱家的屋顶整个甩到隔壁去了，我跟你姥姥抬头能看见天。

是，嗯，天是露着的，万幸。

都塌完了之后，周围一点儿声儿没有。

静着呢。

”——我妈妈说。

“后来又震，角铁越卡越紧。

你姥爷更动不了，整个都压下头了。

后来幸亏邻居把你姥爷挖出来了。

”——我姥姥说。

“几乎每家都死人了。

就当时咱们住的那条街，家家都死人了。

隔壁一家子都砸死了。

当时我还听见隔壁的姑娘喊：‘妈，救我！

妈，救我！

’后来就没声儿了。

”——我姥姥说。

“担架？

哪儿用担架啊！

死人都流汤了，装在死尸袋里，用叉子一插，就往装死尸的大卡车上一扔——”——我姥爷说。

“那是24万人啊。

出来之后根本不知道害怕，地上都是死尸，大夏天的，全都烂了、臭了。

人人在尸体上迈着走。

你知道在尸体上迈着走是啥感觉吗？

”——我妈妈说。

“从飞机上往下扔面包。

摔在地上哪儿还有整的，都碎了。

还有外地的人给烙的饼。

饼在飞机上捂得都发毛了。

人家地震还给发水喝，我们那时候哪有人给你水喝？

刚开始都是喝地沟里的水。

后来有人分水了，得抢，使劲抢，晚了就没有了。

”——我姥姥说。

那年我妈十岁，姥姥、姥爷正当年。

记事以来，他们在各种场合给我讲上面的故事——这些是我亲耳听到的。

每年清明、7·28，全唐山市都是烧纸的烟味儿，呛人。

路口一堆一堆烦躁不安地跳跃着的火苗。

从路的尽头望去，路的两边是无数闪动的光点。

年年如此，年年如此。

——这是我亲眼看到的。

从记事开始，几乎每年都有一两次小地震，最严重的一次，我面前的水杯晃出去了半杯水。

——这是我亲身经历的。

唐山人多数活得安逸、踏实，因为他们都死过一次了。

观影诸君，你们看的是电影，而我们唐山人看的是自己的过去。

那天，我姥姥唯一的儿子，我妈妈唯一的哥哥，我唯一的亲舅舅——我的从没见过面的舅舅——没有住在家里，他就那样永远睡在了他同学的家里，没有再醒过来。

只有一次，我姥姥在谈到舅舅的时候流了泪，然而她最后还是擦干了眼泪，盯着地面，跟我说：嗨，都这么多年了。

一位唐山的老者亲口这样跟我说过：姑娘啊，死的人死了，活的人就得使劲儿活着。

有人说：我旁边的人看到一开始蜻蜓出来的时候就开始哭了。

我想问：他为什么不可以哭？

这为什么可以被你用讽刺的语气说出？

那些慌乱奔逃的蜻蜓知道将发生什么，可是那些无辜的人呢？

他们什么都不知道。

他们中的许多人，就这样如往常一样躺下陷入酣睡，可是再也没能看到第二天的阳光。

这是关于生命和死亡的命题。

我7月23日在唐山市新华电影院看了这部电影。

在那个大厅我曾经看过无数场电影，然而——我用性命担保——没有一场，观众会比看这一场的时候更安静。

我始终忘不了在过道里那些一直默默扶着轮椅扶手的截瘫病人，他们特意过来看这部电影，在这大厅里，他们显得分外苍老、沉默。

姥姥、姥爷、妈妈都说：“这电影我不看。

我看不了。

”是的，他们看不了，因为太痛。

当我看到片头的特效时，姥姥姥爷和妈妈曾经讲过的所有的镜头都在我脑子里迅速复原归位——房子怎样坍塌、城市怎样在转瞬间夷为平地、无数生命如何无知无觉就失去了生命。

在安坐在椅子上之前，我曾经试图用唐山人的目光来感动，用影评人的目光来吹毛求疵——然而从头到尾我的情绪都没有从电影中出来。

我找不到任何方法来平复自己的心情。

难受。

观影后，我又回头梳理了电影的剧情，发现它确实有些失真和烂俗，张静初最后在墓地不断重复嘶吼“对不起”的那一段也有些过火。

但我还是发自内心地爱着这部写唐山的电影。

唐山不是“魔都”也不是“帝都”，她只有那么一丁点大，她的每一个角落都被唐山人深深熟悉。

我们在电影屏幕上看到百货大楼和南湖时的情感，永远不可能和北京人看到中关村或者天安门时相同。

如果我的一生中只能有一部影片，是我不能从其中跳出来冷静客观地列举着一二三四的，那么只能是这一部——对不起，我真的做不到。

因为我是唐山人。

--2010-07-27 14:28:25想补充几个信息:一、电影由唐山市现任总书记赵勇担任总策划，冯作为商业片导演只是接下这一拍摄任务，将剑南春等植入式广告引入是后话，我觉得批判冯及其制作班底“用唐山人的痛苦卖钱”的说法可能忽略了这一事实。

二、电影根据小说《余震》改编，元文本故事就是如此，非剧组单方面杜撰，因此强烈批判电影故事方面欠妥的评论我个人认为方向失之偏颇，批评该片改编不合理或者剧本欠修饰方面的失当较为合适。

三、话题本身敏感，观点各不相同。

我写这篇影评只是将我作为一个没有亲身经历那场大灾难的唐山人的真实感受，以及出生以来的所见所闻写出来，给的5颗星并不针对电影本身，而是针对我对唐山的情感。

而且这篇文章是情感型而非技术型影评的性质应该不难判别。

本来不想给影片评星，但是豆瓣发布影评必须评星，所以作为一名唐山人，我给了5星。

这一点是给批判我“认为这电影满足了情感，就全盘承认这电影各个方面都好”的各位影评人和网友一个解释。

四、我本身只是作为一个唐山人发表了自己的看法，并不能代表全部唐山人的想法。

我热爱这电影，但并未说过认为这部电影十全十美。

在此，这一点也特意作出解释。

二十三秒，何其短；三十二年，又何其漫长。

那是留在一个人记忆里的殇，以二十三秒的短暂，与心整整纠缠较量了三十二年…谁也不曾料想，一场灭顶的灾难就这样突兀地发生了。

天崩地裂的瞬间，整个城市却还在沉睡。

人们从睡梦中惊醒，又立刻被眼前的景象吓呆了，惊惶失措。

其实想想也不算突兀，灾难来临前曾出现了那么多的征兆，却没能唤醒人们的警觉。

他们按部就班地工作、生活；匆匆行色间，是好奇地观望和议论。

觉得地震太可怕了，甚至不敢相信会真的发生地震，看的泪流不止，内心拥堵。

失去亲人的痛苦，家园坍塌的无奈。

生命对于活着的每个人的价值，能健健康康的活着有多好。

徐帆那句：没了，就是没了！

击中泪点，真的没了，就是没了。

摘　要：《唐山大地震》自上映以来，短时间之内就创造了票房奇迹，在赚足票房的同时，更是赚足了观众的眼泪，感人之处应该就是影片对人性的真实刻画。

弗洛伊德认为人格理论主要包括意识层次理论、人格结构理论和人格发展理论，在他的人格结构理论中，他将人格分为“本我”、“自我”、“超我”，毫无疑问，这部影片就是将人的人格、人性演绎的淋漓尽致。

关键词：唐山大地震；弗洛伊德；本我；自我；超我弗洛伊德认为，不同的意识层次包括意识，前意识和无(潜)意识三个层次，好像一座冰山，露出水面的只是一小部分意识，但隐藏在水下的绝大部分前意识和无意识却对人的行为产生重要影响。

《唐山大地震》中就随处都能看到弗洛伊德的人格理论。

一、人性“本我”的体现人性的“本我”包含生存所需的基本欲望、冲动和生命力，它是一切心理能量之源，属于人的潜意识，完全不理会社会道德、外在的行为规范，它唯一的要求是获得快乐，避免痛苦，本我的目标乃是求得个体的舒适，生存及繁殖，它是无意识的，不被个体所觉察。

从影片中的这一家子人身上，我们都能找到他们人性中“本我”的因子。

1、方登强烈的求生欲望正是人求生的本能。

深夜，姐弟两人都已入睡，地震了，两人被同一块大板子压住，救援人员说，只能救一个，因为翘起板子的一端必然压到另一端的孩子，让母亲做决定，母亲说不行，都得救，救援人员怎么问，母亲都说，都得救。

直到救援人员说你再不决定，我就先救别人了，母亲才做出了她这一辈子最难做并愧疚了一辈子的决定：“救弟弟”。

当压在石块下面的姐姐听到了“救弟弟”三个字，眼角流出一串长长的眼泪，对母亲的恨也由此产生。

弗洛伊德认为“本我”是人格结构中最原始部分，是人类精神机能的最基本的来源，“本我”的作用就是满足人的原始本能的欲望，他遵循的是所谓的“快乐原则”(即追求满足人的原始本能的快感)。

就像婴儿感到饥饿时就会以哭声来提醒母亲喂奶，而决不会考虑母亲有无困难。

方登在被石板压住以后。

出于对活下去的渴望，她不停的用石头撞击的声音来告诉救援人员：我还活着，快来救我。

马斯洛需要层次理论也告诉我们，人类需要的最低层次就是生理需求，活下去才能有更高的需求。

我相信，方登并不知道人格理论，更加不知道需要层次理论，但她的行为却是对人性“本我”的最好体现。

2、母亲痛苦的选择揭露了一位母亲内心的煎熬。

母爱无私，面对两个孩子，十个手指又会各有长短。

从母亲将最后一个西红柿给弟弟吃这个细节可以看出，母亲相对而言更喜欢弟弟。

在我国广大农村，有兄弟姐妹来的家庭，特别能感受到这种交织的情感。

家里姐弟(兄妹)二人都在上学，但突然家里只能供一个小孩上学了，放弃的往往会是姐姐(妹妹)。

不要说在1976年的天津，就是在今天的天津，受中国封建礼教的影响，“熏男轻女”现象还是广泛存在的。

元妮也是一个普通人，也是在这种文化熏陶下长大的，在最后时刻选择了救弟弟，其实就是对封建礼教的屈服。

从姐弟两人的生命体征来看，姐姐明显要好于弟弟，而且姐姐的求生欲望也明显高于弟弟，从她不停的敲击石头就可以看出她对生命的渴望，相信作为母亲也看得出来，但她最后为什么还是选择救弟弟，其实就是封建礼教的作用，方大强已经死了，她想为方家留下一条血脉，儿子自然成了她痛苦而又无奈的选择。

3、父亲的奋不顾身体现了男性的本能。

父母地震时恰好不在家里，也就意味着可能逃过一劫。

然而父母听到儿女的呼喊之后，先是母亲不顾一切的去救人。

此时，是父亲一把把母亲拽到一边，自己奋不顾身的冲了进去。

在相对柔弱的女性面前，男性的本能往往表现为强大、勇敢和责任，在生死关头，只有23秒的方大强根本没时间思考，却毅然把生的希望留给妻子，恰恰就是他潜意识里面的男性本能。

二、人性“自我”的发展弗洛伊德在人格理论中指出，“自我”是个体出生后，在现实环境中由“本我”中分化发展而产生，由“本我，而来的各种需求。

如不能在现实中立即获得满足，他就必须迁就现实的限制，并学习到如何在现实中获得需求的满足。

从支配人性的原则看，“自我”的是现实原则。

此外，“自我”价于“本我”与“超我”之间，对“本我”的冲动与“超我”的管制具有缓冲与调节的功能。

1、方登与养父母相对于很多地震中的孤儿来说，方登是幸福的，她的养父母待她有如己出，视为掌上明珠，而且为她提供了良好的成长环境。

但方登一直都与养父母不冷不热，甚至刚到养父母家时一言不发，养父母辛苦把她拉扯大，她一上大学就连续2个暑假不回家，从父亲的来访可以看出，她在大学期间甚至都很少跟养父母联系。

直到她的养母去世，她都没有说出那个藏在自己心中14年的秘密。

因为怀孕退学后，任凭养父寻找，她都一直杳无音讯，全然不顾养父只身一人无人照顾。

是她不懂得感恩吗?应该不是，观众可能都知道原委，但她的养父母不知情。

直到最后，她才对自己的养父说：“我不是想不想，而是忘不掉”，这一刻，她才将心中多年的委屈和怨恨化为泪水流在养父的肩膀。

是的，有些东西是不愿想起的，但并不代表可以一辈子忘掉，可以看出，多年后。

她仍然对“救弟弟”耿耿于怀，对母亲怀恨在心。

从人性“自我”来看，方登的情感发展是合符逻辑的，是她经历了“被抛弃”后开始学会自我感觉、判断和思考，她已经学会如何用“现实主义’，来获得自身需求的满足。

亲身母亲都可以置自己于不顾，何况养父母呢，她内心深处不仅没有接受养父母的恩赐，还可能对养父母有一种抵触、叛逆情绪，以此达到自己“报复”的目的。

因为没人能真正走进她的内心触及她感情中最脆弱的那根弦，2、方登的爱情1988年，方登考取了杭州医学院，并与自己的师兄恋爱并怀孕，这在1988年的中国高校，应该算是“大逆不道”的行为了。

然而，方登却很坦然的面对这一切，就是她养父前来探望的时候她也毫不避讳。

这也充分体现了她的“本我”，地震中被母亲“抛弃”的孩子，自然渴求一个男人对她的庇护，体贴的师兄很自然的走进了她的内心。

然而，在得知她怀孕的时候，男朋友的反应出乎自己的意料，男朋友说不能因为孩子而影响未来，其实明眼人还是一眼就可以看出，她男朋友是不愿意负责。

方登说：你不了解我，不了解经历过地震的人的心理，生命有多重要，我宁可退学也要这个孩子。

方登还说：“我是一个唐山人。

我是从死人堆里爬出来的。

我边上躺着的是我的爸爸。

”其实，她就是在告诉自己的男朋友，经历过地震的她，把生命看的多么重要。

正因为如此，她不顾被退学、不顾和男友分手，她给了孩子一个生命的机会。

在多年前，妈妈为了弟弟而放弃了她，今天，为了生命她放弃了学业和爱情。

从她的选择我们可以看出，她的人生观是多么的淡然和笃定+这也正是她“本我”的真实体现。

3、母亲对女儿的愧疚和对丈夫的爱母亲在面对儿子和女儿只能救一个的残酷情景时，我们难以体会到他内心是何等的痛苦和无奈，在大自然面前，人类的力量显得那么的渺小和微不足道，她只要通过骂“你这个王八蛋”的老天爷来宣泄内心的煎熬。

她多么明白，说救任何一个都意味着放弃另一个。

手心手背都是肉，就算她“重男轻女”观念再严重，在生死攸关的时刻，她都很难做出抉择。

在说出“救弟弟”之后，我相信她的心已经随着女儿而死去，她对女儿的愧疚和罪恶感只能她一个人承受。

所以方达发达后，要接母亲去杭州，母亲不去。

要给母亲买最好的房子住，母亲不住。

方达急了，你这不是跟我过不去嘛。

母亲说，地震已经搬了一回家了，年年给你爸你姐烧纸，都告诉他们回家的路怎么走了，不搬了，我说不动了。

她内心真实的想法是想通过这种方式来弥补自己的“罪恶”。

方大强为了给妻子生命，牺牲了自己。

成了寡妇的元妮有人追求，但她都是用一句“不可能”回绝，不给人任何机会。

他明白，丈夫用生命证明了对自己的爱，自己更应用一辈子的坚贞来回应。

方达事业有成，回来请母亲到天津最好的酒店吃饭，问母亲为什么不再找，母亲说，有谁会为了我把命都搭上?母亲的爱情其实早就随着父亲而去，内心一潭死水，没人能走进她的内心，因为她心里装的全是大强。

母亲的终身不再嫁和不愿搬家其实是很多地震幸存人们的思想，短短的23秒，经历了人间家破人亡的大悲，能勇敢的面对磨难已属不易，何谈享福。

母亲展示了一个真实的震区人的内心，将人的“本我”演绎的淋漓尽致。

三、人性“超我”的飞跃超我是人格结构中的道德部分，它是个体在成长过程中通过内化道德规范，内化社会及文化环境的价值观念而形成，其机能主要在监督、批判及管束自己的行为，超我的特点是追求完美，所以它与本我一样是非现实的，超我大部分也是无意识的。

超我要求自我按社会可接受的方式去满足本我，它所遵循的是“道德原则”。

1、姐弟纷回汶川救灾32年过去了，时间定格在2008年5月12日14时28分04秒，四川汶川发生8.0级大地震，远在杭州的弟弟和更远在异国他乡的姐姐不约而同选择了参加抗震救灾。

弟弟事业有成支援灾区大量的物质设备，姐姐本来就学医参加了医疗队。

姐弟都经历了32年前的唐山大地震，对救援他们的解放军和支援过他们的全国人民心存感激，所以他们在以自己的方式支援汶川灾民，焕发了人性的光辉，姐弟二人的行为更是一种“超我”的境界。

其中值得一提的是唐山救援队，许多的唐山人们都自觉的加入到了抗震救灾的队伍中去，更是显现了中华民族“一方有难八方支援”和“滴水之恩当涌泉相报”的传统美德。

其中，姐姐远嫁加拿大是有深刻的背景的，6岁时遭到母亲的抛弃，20岁遭到男友的抛弃，这对于一个经历过生与死的她来说，都是不可愈合的心灵创伤。

可能导致她从骨子里对中国男人和女人都失去了信心，甚至对中国人民都已不在抱有幻想，所以才选择远嫁他乡。

那么按道理来说，汶川发生大地震，他最多表示同情。

很可能不会亲自回国参与抗震救灾，但方登还是从“超我”的“道德原则”出发，从人性的真善美的原则出发，她回国了。

当然，她“超我”的人性也得到了回报，终于和母亲冰释前嫌，融化在浓浓的亲情里。

2、四川母亲的艰难选择的背后方登最终走出怨恨的困境应该是在参加汶川的抗震救灾过程中。

当那位汶川母亲为了救自己的女儿无奈的选择截肢时，伤心的哭啊，说你们停止救吧，锯腿吧。

不能因为我孩子的腿，再牺牲人了。

孩子长大了怪我就怪我吧。

历史惊人的相似，两位伟大的母亲做着同样艰难又无奈的选择，重要的是，方登已能以成年人的眼光和思维来审视两位母亲的艰难抉择，从她紧紧的抱住那位汶川母亲的时候，她应该开始对母亲从内心深处有所原谅。

正是有了汶川的感悟，才让后面的情节顺理成章，从对弟弟的耿耿于怀到姐弟相认，从对母亲的怨恨到母女抱头痛哭，这一切都水到渠成。

特别是当她回到母亲家看到那洗好的西红柿，她看到了母亲32年的内疚和自责，当她打开她名字下的墓地，从里面拿出母亲每年为她买的课本时，她终于彻底忘记了怨恨，忘记了那句一直藏在她心的最里面的“救弟弟”，才终于在32年后与母亲抱头痛哭，一直不停的说：“对不起、对不起、对不起……”影片到这，算是彻底的征服了观众，影片没有突出强调特效，没有一般性的记叙和写实，没有可悲可泣的爱情故事，没有复杂的人物，更没有宣灌式的教育，而是从一个经历了唐山大地震的普通的家庭入手，勾画了一个普通的母亲的痛苦抉择，刻画了母亲和两个儿女32年的内心纠葛，从而引发对人性的关注，对生命意义和人生观的重构与思考，正是这种从灵魂深处体现出来的真实人性。

着实打动了无数观众。

影片很好的将人格的“本我”、“自我”、“超我”融合在一个人的身上，平凡中见伟大细微处见卓著，这也许就是该片的真谛。

记得第一遍看这个电影的时候就感触颇深！

我们几个朋友看完都哭成了泪人！

当时在看之前没想到电影会触动我，因为我是一个很不容易被感动的一个人！

看完对小刚导演由衷的敬佩！

因为电影里表达了每个人当时的感受！

尤其是张静初饰演的姐姐回家的时候，徐帆饰演的妈妈那种复杂的心里表演的很精彩！

那句“我给你跪下吧”当时看的我泪流不止！

很感动！

时至今日，汶川地震也已经十年了！

灾难虽已过去但心灵的伤痛有可能一辈子无法抹去！

不管怎样希望我们都能够开心的过好每一天！

不久前，有人问我，有没有期待的片子，我说有，《唐山大地震》。

看后，实觉不怎么样，罗列九条败笔，有感而发。

一败：名字败没进电影院前，光知道《唐山大地震》这个片子名字的时候，还以为冯导要做一个类似《泰坦尼克号》《2012》的东西。

看后知道，原来这个电影取自张翎小说《余震》，讲的是那场浩劫后存活下来的人与逝去的生命情感纠结的故事。

纠结这个词好，它既有遗憾、也有纠缠、更有正在进行时的意味在里面。

《唐山大地震》一片事实上用了绝大的篇幅在谈这个纠结，在解这个纠结。

原作的名字很准确，为什么不用呢！

二败：台词败137分钟的时长，只有片尾元妮见到女儿时候说的话，有着一种历史穿透和人物感情紧密相关的意味在里面，其余时间、其余的人，感觉都在引逗观众的眼泪，虽然说的都是大实话，但也太不艺术了。

尤其是元妮为她的儿子前途担心的时候说的那些台词，真正的大煞风景。

那里有母亲这样说孩子的！

还有方登的养父两次发火，一次面对她的男友，一次面对很久才归的方登，说的话真正的辱杀了陈道明的表演。

发了这么大的脾气，怎么会说出这样肤浅的台词来，可惜！

三败：角色塑造败纵观片中角色，没有一个让人感觉十分圆满，别看请的都是有实力的大腕，我就举元妮的例子。

元妮：一个纠结于生和死的人，片中戏份最大，但这个人给人留下了什么印象呢。

一是刁，初次见她的儿媳妇，就有了冷言冷语。

二是怪，儿子给她买了房，一定不去住，说什么老地方说了三十年，再也说不动了。

三是自私，为了陪她过年，儿媳妇舍下刚出襁褓的儿子回家，这份孝心没博得她一丝一毫的感激，丝毫不像刚开始为了方达的前途，准备让他和奶奶走那份为人母的光辉闪耀！

主角都刻画得如此失败，就更别说其它的佩角了事实上，我想说，古语云：大奸似忠,大佞似信。

人物刻画也一样，反映一个人的纠结，肯定在表现上是要极端的刻画这个人的宽容豁达的。

如果你真的还原了这个人的本来面目的时候，我们还去电影院干嘛。

四败：眼泪戏败《唐山大地震》公映后，针对伤痛戏，冯导回应说，《辛德勒的名单》也是这样的戏。

从其它方面来讲，他这样说没错，但从艺术的角度来讲，《唐山大地震》赚取的是观众生理上的悲痛的眼泪，而非《辛德勒的名单》，赢得的是人性被调动后流出的感动的泪。

去之前，我就怕这部片子会陷入到刺激人的生理当中，但去之前在网上看到冯导说的那番话，又想起他曾经执导过的《集结号》，我便对他多了一番的信任，没想到他也开始在走张艺谋的老路。

五败：故事败一场大地震，多少家庭分崩离析，多少人从此走上多谲的命运，那么多人间感人至深的故事，且看冯导给我们选的这三个人物故事。

元妮，一开始为丈夫、为孩子的未来，让人感觉到一个伟大母亲即将被冯导推出。

但越看越迷惑，这元妮整个就成了现代窦娥冤，她所做的每一件事都让人感觉老天爷欠着她的，她冤枉。

为此变成了一个刁、怪、自私的老妇人。

方登，因为妈妈救弟弟的选择，不去理解，也不回唐山寻亲。

她和养父养母的关系刻画的很奇怪，从最初的表述上来看，她应该是到了一个幸福的家庭，没想到还整出了继母警告继父的事。

到别人家去做家教，无非表示她一个人自力更生，但又很快嫁给了一个在加拿大有着豪宅的男人。

最后向她妈妈承认错误的时候，就剩下了干瘪瘪的对不起和号啕大哭。

方达，缺了一条胳膊，不愿上学，从小拉客，走上了从商致富的路，最后带个媳妇给他妈生了个儿子，但也没得到他妈的好脸。

而方达致富的过程，其实是要重点描述得，但片中描述得怎么看都不像一个好人的成长路径。

就这么一个家庭，这三十年来走的路，拿出来秀给大众看，说真的，编故事水平太差。

六败：高度败方登在大学怀了孕，她坚持退学要生下这个孩子。

她的男友劝她打掉，她对她男友说起地震时候的事，说她是从运尸车上醒过来的，醒来的时候爸爸就躺在身边。

我不明白，这和她打胎有什么关系。

难道是唐山人比别人更珍惜生命，还是觉得唐山人太少了，想再生一个唐山人。

不明白？

其实，像这样的败笔，片中时时可见。

唐山大地震后，涌出多少感天动地的故事。

地震母亲为孩子未来放弃陪伴自己的坚忍选择、收养家庭为地震孤儿亲情抚育、解放军战士舍己为人的奉献、生者对逝去亲人的情感坚守，地震对孩子成长过程中的心理影响，孤儿对唐山那与众不同的乡情、唐山汶川救援队的反哺。

可以说本片都有涉及，但遗憾的是都没说到位，这就影响了全片的高度。

七败：细节败人说，细节决定成败，唐山大地震的细节决定了它必然失败。

随便举两个细节1、方登养父母去领养方登的细节，叫人感觉是去挑妃子。

外面整齐划一的军容风姿，帐篷里面穿着不俗的两个军人，女的挑三拣四，男的频频表态，使得要表现的领养人的道德水准大打折扣。

2、片子结尾，突然出现一个在片中没出现过的老人。

导演的意思我明白，强调一下片中的事是时时刻刻发生在现实中的。

但用这种手法表现，是否太过幼稚，这样的细节，不要也罢！

（写到这里，我在想，是否有人给冯小刚捉刀，真的不像他的风格）八败：演员的选择败在这一点上，客观承认，不是所有的演员都选错了，但有几个确实是选错了。

1、让陈道明来演养父。

陈是个角色派明星。

此人外表多年来已被人熟悉，冷酷、刚毅、内心如火。

你偏让他来演一个普通角，唯唯诺诺，有爱心、顺潮流，不是那么一下子就让人接受的。

而且戏中有没有拿得出来的戏份让他改变，失败！

2、让陆毅来演方登的男朋友。

好不容易，在观众心中塑造了让人有了亲近感的大男孩，在这戏中扮演了一个不负责任，被方父打了一顿，而又没有任何特点的研究生。

这样的戏，陆毅，以后不接也罢！

九败：市场宣传败对于冯导和他身后的华谊来讲，运作这样一部大成本的片子，会做成什么样，心里应该是有数的。

那这样，问题就出来了，他既然知道，为什么还在首映式上信誓旦旦，什么五亿票房吧、什么辛德勒名单吧，什么2012吧。

我想，他们这样做，无非是想营造个大片的感觉什么的，好多拉些票房。

如果你真的用了心，真的做出了一个像《集结号》一样的好片子，怎么说都不过分。

关键是你知道这个片子不行，还这样做，这里就有很大的嫌疑了。

大家能容你一部，还能容你下一部吗。

在片中，用了一个张艺谋名字的镜头，事实上我真的希望这个镜头能会让你想起张艺谋在票房上的历程。