满脑子都是Lana Del Rey的曲目带着我看完了这一部电影。
通过性与法术企图寻求真爱的Elaine,举手投足之间都迷人的要命。
现实就是这么残酷,好像睡才是开启下一步的钥匙🔑 。
性讽刺真的蛮到位的,画面复古到难以置信这是一部在现在拍出来的电影。
不得不说,想要留住爱人的心最后的结局看起来有一些分裂又悲伤,Elaine对男人施下的爱情咒术让他们痛苦最后也让自己痛苦。
所以说,美丽是有代价的,不管她是真的女巫,还是一个精神病患者,亦或者说她的执念,所有的一切包裹了她痛苦的疑惑的自我幻想的一生。
伊莲拥有巫术,可以用意念吸引自己相中的男人。
男人在经历了极大的欢悦之后,展现出自己最柔软脆弱的那一面,会因得不到而失魂落魄,因害怕失去而嚎啕大哭,此时的伊莲坐在沙发上静静的抽着烟,回到房间冷静地告诉男人:我爱你,我永远不会离开你。
这并不酷,就是一个渣女升级的故事罢了。
若是觉得她这样对男人太过残忍,像伊莲这样,无法从失恋的伤痛中走出来,因此因爱生恨的姑娘多了去了,但是把男女角色换过来,姑娘们因为失恋哭的时候,也是得不到不爱的人的疼爱,不论男女,不爱的人当然无情。
爱情和梦想都让人飞蛾扑火,同样没有定数。
现实中有很多自卑的姑娘,谈恋爱的时候总是兢兢业业,害怕爱情流走,到了真分手的那一天,除了对爱情失望,更会对自己失望,开始“反思”是自己没有达到一个完美恋人的要求,伊莲身材修长曼妙,刚出场时一袭红衣,朱唇乌发,虽然眼神带着被伤过的痕迹,但依然对爱情有希望的她,一笑起来,浑身都发光。
她本身就是一个童话,为爱蜕变,抛开从前,明白男人想要的是什么,一个漂亮的女人,还能照顾男人的生活,成为一个妈妈和情人,懂得他,最主要的是让他觉得自己是个男人。
尽情展示自己的女性魅力,在某种程度上就是一种自由。
可是最后,她却杀死了警察,陷入爱的永恒的幻觉,最终成魔,不必再执着。
伊莲的闺蜜像很多满足当下,想要好好生活的女人,但却终究没有得到幸福,相爱十年,只是去,出了一个差。
回来以后,爱人却正在为另一个女人陷入癫狂。
难道说就因为伊莲的到来,而她们的爱情就变质了吗?
恐怕不是吧,每个人心中或多或少都有逃离现实生活的想象,伊莲算是给予了一个幻想的契机,不是爱情面目全非,四个男人的不幸正在质疑爱情本身。
有些男人觉得自己迷恋爱情,换个说法,爱和女人发生的爱情,而不是与自己发生爱情的某个女人。
或许,爱情本来的样子就是爱对方这个人,而不是营造的Fantasy与荷尔蒙,但是要怎么确定对方就是爱你这个人呢,而自己所谓的爱就真的是对方需要的爱吗?
爱有多种形式,有深有浅,真是一个值得探讨的大问题。
这是双方在各自心怀鬼胎妄图勘破爱情,给这段爱情下个定义,却看不到对眼前人的爱。
首发于[流量君]微信公众号dotammm转载请注明出处君君记得以前听过这样一个故事古希腊有一个海峡女巫,她用自己的歌声诱惑所有经过这里的船员使他们鬼迷心窍,最后统统触礁沉没
今天君君要说的电影和另一位妖艳绝伦的女巫有关而且,她的诱惑力也不是一般男人能扛得住的不过跟海峡女巫不同的是,她用的不是声音,而是美色诱惑——《爱之女巫》I 2016The Love Witch
这是美国去年新上映的一部R级奇幻喜剧电影又叫“恋爱魔女”
讲述的是一名年轻漂亮的女巫通过制作魔法药水和魔咒,诱惑一些男人寻欢交配,并期待夺取他们的真爱的故事如果男人们不是出于真心,就会受到诅咒
一片柔情加上适量性感,足量美丽,妖娆少许,最后加几滴诅咒爱的毒药便诞生了
影片豆瓣评分人数不多但在烂番茄上的新鲜度飙升到了96%
女巫叫Elaine,性感冷艳,美丽妖娆
几乎所有男人都为她着迷回头率100%
女巫的第一任男人,因为抛弃她,最后被蛊毒夺命身体上还画着诡异的符号
第二任男人是一名法语老师受不了女巫的诱惑,和女巫滚了床单
却因为服用过量的魔法药水,从而产生了致命的幻觉乐在床上,最后也死在了床上很显然,这个男人不是女巫的真爱
第三任男人是闺蜜的老公因为魔咒惑心,最后割腕自尽
寻找真爱的过程是如此艰难,直到遇到了一名警探作为女巫,她不敢暴露自己的身份,一直小心翼翼地和爱人相处
然而,闺蜜却曝光了她的女巫身份这引起了一片恐慌
所有人都叫嚣着要杀死女巫警探也开始对她敬而远之
此时的女巫却已经对警探死心塌地,究竟要怎样做,女巫才能获得永恒的真爱或许正如她所经历的,拥有强大的巫术,也无法改变男人的心
电影的复古基调深入骨髓如果不说这是2016年的电影,你很难辨识这居然是一部现代电影
当然,复古的同时,也是对经典老片的致敬在借古讽今的核心层面上,电影很大程度是女性对于男性只追求性欲的恐惧心理
一点点情色,再加上很完美的复古让你会有上世纪六七十年代影片的错觉回首2016年,电影市场诞生了许多女巫题材的影片
例如翻拍《女巫布莱尔》的《布莱尔女巫》,以及全程全裸的《无名女尸》,还有哈利波特系列的衍生作品《神奇动物在哪里》
甚至在国产电影的《中邪》中,也请来了个神婆玩了一把“巫术”
无休止的女巫题材,似乎代表着人类对这一神秘学群体的无限好奇心
虽然《爱之女巫》也还是千篇一律的女巫系列,不过这次瞄准了爱的核心——男人用爱惩罚,女人用性惩罚男友力太过则不近人情,女友力太过则招招致命
爱之女巫.2016.The Love Witch 又名 恋爱魔女_哔哩哔哩_bilibili 竖琴源自古埃及,音色优美如同天籁,其鲜艳的色彩也容易成为一支乐队的焦点。
有意思的是,古埃及的这一拨弦乐器传到西方成了竖琴,传到东方成了箜篌,然而不管是竖琴和箜篌,都带有道德的完美境界的寓意,在西方绘画中看到持有竖琴的人,一般寓意为圣人,这和东方文化语境中弹奏箜篌和古琴(卧箜篌演变而来)者一般寓意为君子或高洁之人有异曲同工之妙。
影片中的女巫和丈夫离婚后,出现了变态的思维,她使用香水、穿高跟鞋、化妆、学会打造吸引人的发型、巧妙地展现肉欲、跳舞、还使用了爱情巫术魔法,她的美艳成功地勾引了一个大学教授、一个有妇之夫、一个高级察官。
和女巫发生实质关系的男人要么被女巫杀死,要么自杀了,女巫以为这样她就能永远地拥有爱情。
女人想通过展现自己的美艳来俘获男人的心。
男人想要漂亮的女人照顾他们,给他们完全的自由。
女人想要真正俘获一个男人的心,美貌和智慧要双管齐下。
不值得推荐,片中裸露的境头较多,看完后整个人感觉很压抑。
#紫粉太阳影评# PS:我不把自己的身体当垃圾桶,坏掉、有异味、过夜的食物坚决不吃,负能量的情绪和话语也坚决不吸收。
这本片子能够超过6分,真的是让人大跌眼镜.这种片子真实水平连5分都没有.片子讲得是:美女是现代女巫,用巫术寻找真爱.她一连诱惑了大学老师,朋友老公,这两男分别为爱自杀.后来美女找到真爱,帅哥警长,但警长通过查案发现了她的阴谋拒绝了她的求爱,她因爱生恨,最后杀了警长.片子裸露的境头较多,表演一般,剧情一般,风格仿古,整体水平一般偏下,不值得推荐.
女巫的爱在某种意义上是极其纯洁、真挚、热烈的感情,可她所渴求的,却只能通过复杂邪恶的巫术、功于心计的情感博弈、身体的奉承而得到。
这无疑是一种可悲的讽刺。
我所理解的最后是,女巫本想像往常一样,用花言巧语、美色挑逗、致幻药酒俘获警长,可当警长用一种清醒、困倦、难以言说的眼神与女巫对视时,女巫感到了恐惧与退缩:她也许明白了,这一刻,眼前的这个男人不会被自己的小手段糊弄,自己所有的巫术、灵力对这个男人无效。
她对他难以掌控,他们的爱已经脱离了自己预想的轨道,所以她惊恐,更害怕这种不确定性、总有一天会使自己想象中至纯、完美的爱破灭——她杀了他,并幸福的沉浸在自己幻想的完美结局中。
至于警长,我认为,他是在自己奋不顾身解救女巫时,真正意识到了自己早已坠入爱河。
他这才意识到,他与那些他曾嘲讽的爱情信徒殊途同归。
可是虽然百转千回,最后,谁都没有勇气去面对自己真正想要的东西。
也许女巫杀死情人后,便抽着烟,又一次踏上了寻找“真正”梦中情人的旅途。
借助精巧且极富有古典色彩的艳丽布景,大胆还原了几个世纪以来巫术文化的传承结晶。
观影的视觉享受犹如搭乘时空梭穿行在过去与现在之中,无论是魔法药水的配置,还是五芒星施法仪式,甚至在咒语经书和碾碎的迷幻药草上都精雕细琢,呈现出极具饱和美感的布景细节。
同时,导演anna biller巧妙接入多段桃色香艳的情欲戏码,以经典的手法重温70年代恐怖片中常见的视觉风格。
多段看似典型又俗套的场景,实则彰显着导演的浪漫夸张的想象力和猎奇独特的艺术品味,而在乌托邦式美好和演员戏剧化夸张的表演,伴随着画面最终回归至上世纪曾风靡一时的意式Giallo电影。
女巫这个职业,好像总是带着一点点邪魅的意思。
电影出品的年代好像并不太久远,但画面和风格都感觉有了年代,也不知道是不是导演故意。
话说爱情,大概是最没有安全感的东西。
而人类大概也是最缺乏安全感的动物。
在面对爱情时,各种各样的患得患失都是人之常情。
但是,以“爱情”的名义,发生的那些匪夷所思的事儿,就让人不可理解了。
故事中的“女巫”,在“追求爱情”的路上,“一路向北”,我们无法理解,但或许故事也没想让你理解,在一部“福利”片里头,找什么深刻内涵啊,好好享受福利不行么。
说实话,“女巫”在故事里头的表现相当的浮夸,“婊”气千里。
这样的人物,一眼就能看出来蹊跷,然而身处其中的那几位却“乐此不疲”,充分证明了“爱情”让人蒙蔽了双眼。
故事中弹竖琴的女孩,看起来青春可口,然而在这样一部“污”片里头,导演是不会轻易放过的。
不过,电影其实也没那么“污”,在福利上头,导演还是相当克制的。
毕竟,导演的意图,隐藏在这看似疯癫的“爱情”里头,如果感兴趣,可以挖掘一下。
没有2016的出品年代,真以为是几十年前的旧电影。
但是那老电影的画面质地、音乐摄像剪辑,一脸正经不自然造作的演绎,还有那精致的场地布景——全部都是电影制作实力的反映。
鹿特丹电影节和圣丹斯电影节在我了解都是新人导演发迹的地方,《爆裂鼓手》就是那样,而前者更有文章一些:【鹿特丹国际电影节被称为“世界新锐导演的最重要舞台”,而CineMart则是全球首个提供“电影投资会”性质的平台,旨在为具有潜质的电影人提供寻求融资途径及支援,CineMart在推动国际电影合拍、合资及投资方面已有二十五年的历史。
鹿特丹电影节(IFFR)是对中国电影,确切说是对中国独立电影最重要的一个西方电影节,却很少被这个行业之外的人所了解。
当年王小帅、张元、何建军等人刚起步的时候,他们那几部等于是开启了中国独立电影时代的作品都曾在这里展示过;1994年,电影局下文封杀田壮壮,王小帅,张元,吴文光等七个导演的“七君子事件”就是他们“私自”参加这个电影节的直接后果。
电影节有一个HBF基金,专门资助发展中国家的电影制作,中国那些为人所知的独立电影导演们,几乎每一个都得到过它的资助,从张元,何建军,王小帅,丁建成到贾樟柯,几乎是一个可以贯穿起中国独立电影发展史的名单。
鹿特丹在荷兰西部,一个在二战的废墟上重建起来的港口城市。
它以现代建筑设计闻名,大概因为整个城市提供了这样一个巨大的实验场。
但街上所见更多还是高层玻璃幕墙和公寓式住宅,这样的景观,若不是电影节,平时很难聚集如此多的人到这里来。
但这些每年一月末二月初聚到一起来的人,其实也只需在一个小的区域里活动电影节发展前身1972年夏,资深影迷和影展策划休伯·巴尔斯(HUBERT BALS)在自己的家乡鹿特丹城组织了一场被媒体评论为“相当先锋”的电影展映活动,选映的作品多是欧美独立制作和先锋作品,观众不过寥寥十数人——这就是鹿特丹国际电影节(INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ROTTERDAM,简称IFFR)的前身。
改革鹿特丹电影节的掌门人自休伯·巴尔斯1988年去世之后,经历了马可·穆勒(MARCO MULLER,现任威尼斯影展主席)和女掌门人珊德拉等的不同时期,在08年走马上任的鲁格·沃夫森(RUTGER WOLFSON)领导下影展不但对其长期使用的“老虎”标志重新设计,替换为一个憨态可掬的圆形虎头(被人戏称为“乖宝宝”老虎),更加对影展固有的单元设置做出重要调整,依据时态化繁为简为三大部分:分别是“光明未来”(BRIGHT FUTURE)、“幽灵重现”(SPECTRUM)和“讯号”(SIGNAL),各单元都可包括长短片、影像装置展及现场表演。
“幽灵重现”主推资深影人和大师的新作和回顾作品,其中也包括鹿特丹曾经热切关注的青年导演最近一个时期的实力作品,如中国导演贾樟柯的《二十四城记》、何建军的《水上人家》和应亮的《好猫》都进入了这个单元。
有趣的是同样被视作“幽灵”的作品还包括侯孝贤1980年首执导筒的作品《就是溜溜的她》——影片最终以团圆收场的梦幻桥段贴近琼瑶的爱情故事,却已经呈现对乡土的迷恋。
发展38年以来,IFFR依旧能够走在全球视觉工业的风口浪尖,凭借的正是对世界各国尤其是发展中国家新晋青年导演的关注和扶持。
而鹿特丹毫不妥协的选片标准和对全球独立影业视觉语汇变化的关注非但未令电影节成为曲高和寡的小众事件,反而成就了每年伊始鹿特丹城乃至荷兰全国引以为傲的电影盛事;IFFR也与戛纳、柏林、威尼斯、洛加诺(瑞士)一起被誉为欧洲五大电影节之一,在主要来自于鹿特丹市政府与赞助商的资金支持下,每届的鹿特丹影展都不断做出自我革新,对以青年人为创作主体的独立电影和视觉实验始终不离不弃。
影展本身因为它选片的视野、展映影片质素和先锋精神培养了一批自己的忠实影迷,而各国青年导演也把鹿特丹视作他们与世界尤其是欧洲对话的前沿阵地。
现状到现在,鹿特丹的发展壮大是近十几年的事情,除了本国政府和基金会的支持,也和HBF在发展中国家发挥的持续的影响力有关。
它到现在已经资助了600多个项目,每年提供两次申请,按不同的制作阶段给作品提供1到3万欧元不等的辅助金。
鹿特丹国际电影节年度预算达到了480万欧元,分别来自政府基金、企业赞助和票房;参展作品一度达到300部,近两年都限制在250左右,他们声称质量永远比数量更重要。
包括媒体和产业场,每天最多可以有27个影院(厅)同时展开放映,每个厅4-5场,这样每个作品都可以放映2-4轮。
在欧洲,关于IFFR,有一种说法是它是戛纳唯一有所忌惮的电影节。
的确,鹿特丹有一种鲜明的左派立场,而戛纳,包括努力步戛纳后尘的柏林和威尼斯显然都太主流了。
主流有主流的标准和趣味,这正是鹿特丹反对的。
它总是把自己和“独立”“反叛”“实验”这样的词联系在一起,尽量容纳各种风格,把每种尝试都当作电影的一种可能性;它在总体倾向上显示出来的,绝不是一种优雅的趣味,相反这里的很多作品常常是直接和生硬的,正如这个电影节本身品性的不易消化。
这种立场当然不是说,而是做出来的。
】虽然这2小时的电影有点小意思,但整体上它还是有病的。
它就像一个命题作文,“OK我要拍一部复古电影,我就那么砸!
”噢对了,它是一部很没有说服力的软色情电影。
但是对的:“不管怎样,最终我们都会变成肥料。
”除了这点小启发和电影文化的关联之外,这部电影其余的部分都是病入膏肓的。
知道它差,因为我知道什么是最好的。
爱之女巫 引领我们飞升
时代风格复刻的很成功,一个中世纪故事的里子,加上现代怀旧的面子。
复古的视觉,邪典的风格。看得出导演对70年代欧洲恐怖片颇有研究,服装道具美工皆可圈可点。情节上也有可取之处,探讨女性对爱欲与爱情的渴求。但篇幅过长,节奏略拖,氛围也不够惊悚。女主角的表现给人惊喜~
这电影太符合我的趣味了!那个跳舞的黄太阳是不是导演本人呀
很梦幻,像童话,结局很抽象
讨论了男人总说喜欢女友本来的样子(或者性格)而且说服女友相信,但是女友一发胖或者变丑就会外遇...冒险的天性令他们必须去跟美丽而又危险的女人出轨 却玩火自焚。。。。导演写这个故事感觉像是为失恋出了一口恶气,哈哈女主的妆容和服装确实超美
并没有什么亮点
服装化妆灯光道具,一切美术都充满了复古风格,非常讲究。恐怖氛围没那么多,更偏向于悬疑。中心围绕女性对于爱的疑虑、男性的霸权统治,进行了摧毁。7.3
很独特。这片有种神奇的诱惑力!
这个女的有病吧??????我一个女的看得都害怕!!
摄影、服装、化妆、道具、镜头感等方面的复古虽然做得好,可剧本实在有够糟糕,闹剧一样。
给成年人拍的儿童片嘛.....
“你所谓的爱其实是边缘型人格障碍”
看完(其实只看了一半播放器都不想播了)才发现是个做旧复古片儿 古怪到需要吃份甜品压压惊 -_- 所有角色都只是导演价值观硬货输出的播报台词AI吗 难受死我了 导演你牛逼你肯定是故意的😑😑😑
3.0/10 煎熬。
女主太太太美了!八十年代復古味兒好喜歡啊好喜歡!只可惜男主演沒幾個能看的……劇情套路不套路就不在乎了,看畫面就夠了。
不仅是造型和布景,复古到演员演的也很复古。。。说是60年前的电影也没什么问题……但是这也太长了…看到仲夏夜我还以为跑到了阿里阿斯特的瑞典小镇。。结果毛线都没有……
一个睡觉都不擦掉眼影的女巫,一路爱(玩)一个杀一个,恐怖感一点没有,倒是在情色的海洋里辗转翱翔,垃圾剧情,只有女主的颜值和身材撑场面了,burn the witch, 可惜婊子女巫最终没被烧死。
太单调了。
She's a sexual Audrey Hepburn