【从《世界末日》到《不要抬头》】
《不要抬头》中最大危机“彗星撞地球”,立即让我想到了98年上映的美国电影《世界末日/Armageddon》,同样也是讲近地球遭受近地天体(巨型陨石)的威胁,然后最先发现危机的美国政府如何应对。
然而不到25年之后,不要抬头就将世界末日中树立的美国英雄主义价值观拆掉了门板,解构成一地鸡毛。
如果说20世纪里哪个美国导演最能代表冷战后快速崛起的美国精神,比起奥森·威尔斯、奥利弗·斯通、斯皮尔伯格、伊斯特伍德等等,我一定要选世界末日的导演迈克尔·贝,原因是,他是所有候选人中肾上腺分泌最旺盛、最喜欢炸毁一切,同时也是最没有文化的。
他镜头中的美国,热血又狂躁、好斗又自大、行事干脆直接可又横冲直撞。
作为冷战结束后世界唯一的超级大国,迈克尔·贝所描绘的美国就像是一个浑身燥热却找不到对手打一架的壮汉,于是就将无处宣泄的拳头挥向了天空和变形金钢,同时在行使自封的地球警长的职权时,顺便和大美妞谈个恋爱,整个美国式家庭伦理大煽情,再卖植入杯星巴克广告什么的,于是就有了布鲁斯威利斯去炸陨石的太空版虎胆龙威。
98年那部世界末日同样体现的还是美国在话语权方面的绝对强势:哪怕电影的逻辑存在严重问题,但仍挡不住它在全球票房大卖,席卷5.5亿美元。
这个逻辑问题不是我提出的,而是片中的精神小伙本·阿弗莱克向迈克尔·贝提出的,他问贝导:“为什么让一伙钻井工人学航天技术去炸陨石,而不是让航天员学钻井技术呢?
”贝导直接回了他一句:“Fuck off.”在豆瓣影评区,《流浪地球》就没有这般好运,不少影评人信誓旦旦地指出,由于小破球存在逻辑障碍和科技硬伤,故评分绝对不可能超过6分云云…扯远了。
然而《世界末日》传达的那种宛如思想钢印般坚定的美国必胜主义,竟然在短短30年不到的时间里,于《不要抬头》中荡然无存。
【一个小角色:本·德拉斯克上校】《不要抬头》里,由“地狱老男爵”朗·普尔曼饰演的,荣获美国自由勋章、执行登彗星爆破任务的退伍老兵德拉斯克上校,是一个小角色,但他却是我觉得塑造的最好的一个,无论是讽刺效果,还是导演对其的悲悯情怀,都是最丰富的。
这个老兵起初是总统奥尔良总统用来包装自己“与美军同在”的棋子,带有明显的白人至上主义且脑子不灵光的他,在被授勋后,被总统安排在白宫草坪上用《全金属外壳》教官式的满嘴脏话和魔鬼训练,带一帮美国小胖子跳瘦身操。
然后在明明用无人机就可以炸偏彗星的情况下,又被奥尔良总统营造美国大兵为人类牺牲的煽情效果,塞进火箭里去送死。
发射期间,由于连着麦,对总统无比忠诚但脑子十分政治不正确的德拉斯克上校,趁着有发表个人言论的机会,高喊白人至上口号,歧视了有色人种,嘲讽了同性恋群体,搞得人人政治正确的美国在“救世嘉年华”中收获一丝尴尬。
如果你也看过《世界末日》,你就会发现,这个角色明显直接恶搞了布鲁斯·威利斯演的钻井工头哈利·史坦博。
史坦博是典型的威利斯式的美国英雄形象,活跃在8、90年代的美国大片之中,白人男性、蓝领、警察、老兵、爱国、暴躁易怒但铁汉柔情、女儿奴、不惧牺牲,等等等,是美国版的“昭和男儿”、是星条旗下的“阳刚榜样”。
然而,这样爹味十足的美国独狼式英雄在被世界其他国家观众所厌烦前,已经被精神价值升华的新一代讲究平权自由的美国人首先抛弃了。
在《不要抬头》里,德拉斯克上校是众人眼中的老古董,面对他与当今美国价值格格不入的问题上,利用他的官僚为他辩护时只有一句话:“他是上个时代的人/他跟不上时代啦”。
导演借此嘲讽的并不是德拉斯克上校这样的人,而是利用德拉斯克上校这样反智但好用的民粹主义者的政客,以及美国今天虚伪的政治正确。
如果政客们真心拥护以黑命贵等运动为代表的反歧视身份政治革命,那么德拉斯克上校是他们应该排斥乃至批判的对象,可是他们眼里又紧盯着类德拉斯克上校的美国白人们的选票,于是在与这样的政治不正确者达成利益关系时,面对政治正确者的质疑,政客就会以一句轻飘飘的“跟不上时代”作为辩护,实现所有身份政治矛盾的去罪化。
导演明显对德拉斯克上校给予了同情,注意,同情不是支持。
片末彗星即将撞上地球前,只有德拉斯克像大片中的英雄一样,拿着机枪对庞大的彗星咔咔咔一顿开火,不怂,就是干。
导演的同情来自对这个群体何至于沦丧至此的深层原因的理解,这些曾经的“美国模范公民”是美国资本主义加速贫富差异、通过全球化剥削第三世界劳动力同时牺牲掉的本国劳动力,他们是赶上了美国国内制造业从黄金时代沦为锈带粪坑的大转折的失业蓝领,或者是从战场上带着一身伤却要流落街头的老兵,又或者是从人人尊敬变成人人喊打的美国警察。
总之,不到三十年,这伙尚未老去的威利斯们突然发现,自己在经济地位上沦为资本家弃之如敝屣的抱负,在社会地位上沦为跟不上新时代价值观的死硬分子。
导演一方面和所有嘲笑调侃他们的年轻人一样突出他们的狭隘和愚笨,一方面又比那些盲目寻求对立的年轻人更了解这背后的社会因素,所以也不忘给予他一个个人英雄主义的结局。
“他又白又老,好愚蠢,但又好爱国;好勇敢,但还是好愚蠢。
”【万物萌化标题党,它更像一部恐怖片】我并不认为《不要抬头》是一部深刻的作品(后面会讲),但它仍然有紧贴时事的批评的价值。
大家都清楚,把彗星换成新冠病毒,这几乎就是特朗普时代至今美国国情的纪录片。
但它有价值的批评,体现在哪里呢?
我觉得一定要选一个的话,那就是明迪博士第二次上节目,歇斯里底地开骂美国总统和政府之前,对两位主持人说的几句话:“…不是所有的事情都要抖机灵/sound som goddamn clever,变幻出迷人讨喜的感觉,有时候我们需要能和彼此讲道理/say things to one another”。
如果说这部片对于非美国的观众能带去什么启迪,那么就是明迪博士这几句话背后的一个值得全人类警醒的现实:我们在娱乐化一切信息和资讯,从萌化表达到表情包到标题党,“万物萌化”的现象下,人类在丧失对长篇段落、严肃表述的客观理解能力,进而丧失对严肃和宏大议题的综合思考、思辨能力,无法掌握“辩证法”。
总之,明迪博士他们在白宫陈情、在媒体发声时,明明说的是逻辑清晰、观点明确的人话,却完全不能被对面的听众所理解,对方以绝对娱乐化的态度拆解了科学家们表达的所有科学的观点,这一幕真的是让我脊背发寒。
这是一种被克苏鲁怪谈、规则类怪谈吓到的感觉。
当我们认为逻辑是人类有意义交流的基础,而这个基础却不存在了,那是一种怎样无稽荒诞的现实?
那是赫胥黎笔下,无法和美丽的新世界里任何一个人类个体通过交流达到理解,最终选择上吊自杀的野人约翰。
【长于发泄,短于深究,它好看,但并不深刻】奈飞的电影一直以来都有个问题,流水线赶工的粗糙,这部《不要抬头》也有同样的问题,举个例子,小李子不减重演的这个明迪教授应该是典型的社恐科学宅男,但他在和布兰切特演床戏的时候,明显有点把持不住,忘了明迪教授的人设,那眉梢眼角竟然开始流露出世界之王杰克的万种风情起来。
但这些都是小瑕疵,只能说明有赶工嫌疑,不能说明创作团队像国产网大那般吊儿郎当。
它真正吊儿郎当,或者往好了说是胆怯带来的含蓄,在于它揭发美国当代问题的同时,止步于揭露造成美国当代问题的根源之前。
第一个例子是内涵了拜登+盖茨+库克+扎克伯格的IT大佬埃舍维尔,自打有了iphone之后,美国如今的资本家们过腻了浮华的物质享受,开始争当“被城管取缔的行业:圣人”(郭德纲语),巴不得自己营造出一副人类文明先知的金玉其外。
但这个角色没有太多新意,这两年类似的圣人资本家反派有点多(王牌特工里的瓦伦丁、王牌贱谍里的兰达·乔治)。
第二个例子是奥尔良总统和白宫顾问·佢嘅仔·杰森,人人都知这是在内涵川宝和伊万卡/库什纳,但电影和今天如动脉栓塞的美国政坛、社会一样,把川宝当总统看成“问题”,却回避思考使川宝当上总统的“问题”。
所以梅姨虽然很努力在演,但角色设定流于表面,虽然让反对川宝的人看了解气,但很难想象一个过于扁平的角色能被人们久久铭记。
当然,这不是电影自己的问题,是美国整个社会通过甩锅给川宝(甩锅给中国加阶级间互相甩锅),却不真正思考问题的根源的体现罢了,所以深度上不去,不怪导演麦凯。
要怪就怪今天的美国,正在上演汉景帝时著名的“辕黄之争”的新版本。
废话不多说,先上两张图
小李子和大魔王(凯特·布兰切特)?
甜茶和大表姐?
究竟是谁这么疯狂组了这两对CP?
答案是:网飞!
众所周知,全球影视业在新冠肺炎疫情打击下日渐萧疏,纵观2020年以后的全球院线,能做到叫好又叫座的影片寥寥无几。
然而塞翁失马焉知非福,疫情对传统院线的打击给线上流媒体带来了新的契机。
新兴流媒体大亨网飞(Netflix)抓住了这一观影方式变革的机会持续发力,产出了多部阵容强大、成本高昂又频频刷新线上播放次数的网络动作爽片,例如:《惊天营救》
《活死人军团》
《红色通缉令》
同时在艺术方面,网飞更是在给予创作者高度自由的诱惑下吸引了大批优秀奥斯卡系导演屡次向颁奖季发起冲击,例如:2020颁奖季《爱尔兰人》(马丁·斯科塞斯)
2021颁奖季《芝加哥七君子审判》(艾伦·索金)
以及今天要讲的这部:《不要抬头》
先看一眼这24K纯金闪瞎我双眼的逆天阵容:导演亚当·麦凯,思路清奇的电影鬼才,拿奖拿到手软的奥斯卡、金球奖常客,代表作《大空头》《副总统》,还是漫威大片《蚁人》系列的编剧之一。
卡司阵容上则有:莱昂纳多·迪卡普里奥 / 詹妮弗·劳伦斯 / 梅丽尔·斯特里普 / 凯特·布兰切特 / 罗布·摩根 / 乔纳·希尔 / 马克·里朗斯 / 泰勒·派瑞 / 蒂莫西·柴勒梅德 / 朗·普尔曼 / 爱莉安娜·格兰德 / 卡迪小子 / 克里斯·埃文斯 / 列维·施瑞博尔。
试问哪一位单拎出来不能撑起一部商业大片?
(就不放图了,因为放不下)那么这些牛x闪闪的人物凑到一块,拍了个什么东西呢?
下面我们来看这部影片究竟是如何将这些大咖组成一个故事的:主线其实很简单,讲的是天文学研究生凯特(“大表姐”詹妮弗·劳伦斯饰)和她的教授兰德尔·明迪博士(“小李子”莱昂纳多·迪卡普里奥饰)发现一颗在太阳系内运行的彗星,而更加惊人的是经过测算,这颗彗星会直接与地球相撞。
然而似乎没有人真正关心这即将到来的世界末日。
在奥格尔索普博士(罗布·摩根饰)的帮助下,凯特和兰德尔先来到了白宫,却遇到冷漠的总统奥尔良(梅丽尔·斯特里普饰)和她的马屁精儿子兼办公厅主任贾森(乔纳·希尔饰)的嘲笑和调侃。
心灰意冷的两人决定采取媒体战术,他们来到一档早间节目的演播室,由布里(“大魔王”凯特·布兰切特饰)和杰克(泰勒·派瑞饰)主持,但节目轻松诙谐的风格并不欢迎两人严肃的研究结果。
更将彗星撞地球视为笑话。
而后面的故事就一目了然了,讲的就是凯特和兰德尔在仅剩的6个月的时间里与这多方势力盘旋,用尽一切办法唤起沉迷于手机(由电子大亨彼得·艾什威尔(马克·里朗斯饰)研发的Bash品牌)的大众的注意,让世界“抬头”看看那末日般的彗星。
乍一看这情节并不复杂,虽然人物繁多、线索错综,但核心目的只有一个:唤醒公众,抬起头来。
那么笔者为什么要推荐这部情节较为单一的影片呢?
是因为在这看似简单的故事中,蕴藏着主创团队巨大的野心——讽刺一切!!!
在这一目的下,本片对以下几个方面和主体展开了黑色幽默的、政治的、社会性的犀利讽刺。
1.手机与社交软件涉及人物:彼得·艾什威尔(马克·里朗斯)针对social network以及人们的沉迷进行讽刺和揶揄的影片不在少数,远一点有大卫芬奇的《社交网络》
近的有迪士尼的《无敌破坏王2》
以及今年的新片《天赐灵机》
然而,我依然认为本片的讽刺仍具有其独到之处。
片中,由马克·里朗斯(凭借《间谍之桥》获得奥斯卡最佳男配)饰演的彼得·艾什威尔开发的Bash品牌手机得到了全世界人民的青睐的疯狂购买、抢用,人们用Bash上传自己的照片、视频,进行社交活动。
而Bash集团更是业务无限扩张,甚至和总统、白宫挂上关系,艾什威尔更在美国政坛会议上占有一席之地,直接参与了分解彗星和人类逃生舱等太空计划的设计和实施(此处戏讽SpaceX)。
不知各位资深网民是否有些眼熟?
没错,本片正是借此对当下大行其道的众多互联网巨头苹果、字节跳动(抖音)、马斯克和他的SpaceX等等进行了暗讽和揶揄,艾什威尔的人物设定和言谈举止更是像极了乔布斯、马斯克等科技巨鳄,甚至举手投足间还有点拜登的意思。
本片的讽刺点在于,人们沉迷于Bash带来的虚幻的网络世界,而忘记了真实的、关己的、大难临头的现实危机,沉浸在虚拟世界中无法自拔(影片有意地以社交媒体蒙太奇来作为多处情节转折的载体)。
而作为供给方的Bash,甚至还提出想要从彗星上开采矿产以继续生产手机的想法,可谓逐利至死。
片中凯特的怒骂,似乎说出了这种荒唐行为的实质:
凯特和兰德尔只有绞尽脑汁,利用互联网进行宣传,才最终唤起了人们的注意,让人们“抬头”。
但由于片中人类自身的愚蠢和被社交媒体改造僵化的大脑,拯救世界为时已晚,Bash版的“SpaceX”也并没有成功分解彗星,地球依然没有逃避被撞击毁灭的命运。
2.媒体和公众人物涉及人物:著名歌星莱丽·碧娜(A妹饰)、《The Daily Rip》的主持人布里(凯特·布兰切特饰)和杰克(泰勒·派瑞饰)、节目编导、凯特男友菲利普等满怀期待来到电视台的凯特和兰德尔一进来就先被浇了一泼冷水。
节目编导注重的并非事实和真相本身,而是这两个人能否在聚光灯下像媒体要求的一样进行“表演”从而取悦观众,提高收视率。
先于学术二人组上节目的是著名歌星莱丽·碧娜,在私下被二人问到和前男友分手的问题时,她的反应是:
然而在聚光灯下被问到同样的个人情感问题,两位主持人请她对电视机前的前男友说几句话时,她是这副模样:
公众人物之双面性和伪装性,可见一斑。
而到了学术二人组上节目时,讽刺对象转为了两个主持人布里和杰克。
这两个人物可以说是当今美国电视媒体故作幽默、玩笑一切的不正之风的集大成者。
当凯特和兰德尔教授来到演播室试图郑重其事的向全世界宣告世界末日的到来时,这两位仿佛讲起了对口相声,有一句没一句地开着玩笑,导致了凯特和兰德尔先后暴怒,更是间接使得这一至关重要的信息没有广泛传播。
(这一点就不如我们中国《新闻联播》等节目之简洁明练、严正肃穆了)节目录完之后,电视节目的编导还在拿收视率和网络讨论度来指摘两人,依旧没有人注意到问题的严重性。
凯特的发怒甚至还被做成了表情包(可能是对大表姐meme天后身份的调侃吧)。
而且最令人瞠目结舌的是,主持人布里还和兰德尔教授搞在了一起,就出现了我们文章开头看到的那张图,要知道兰德尔已经是有妇之夫而且有两个成家立业的儿子啊。
本片对人性之荒唐、媒体人之风流随性的批判属实精彩。
同时在对媒体的讽刺方面,凯特那翻脸不认人的男友菲利普也让人恨得牙痒痒。
凯特因在电视节目上发怒而走红网络后,菲利普不惜爆出他和凯特的情感史以追求销量和点击量。
凯特一怒之下和我们文章开头看到的甜茶饰演的浪荡青年混在了一起。
菲利普的手段不禁让人想起2012年陈凯歌导演的作品《搜索》中姚晨和王珞丹同样为了吸引观众眼球而做出的不择手段的挖掘和曝光。
无论中外,无论是狗仔、记者还是主持人,媒体工作者的操守问题的确值得探讨。
这两层讽刺能做到如此深度已实属不易(当然也要感谢流畅自如、行云流水而又鬼马跳脱的剪辑),而这第三层更是令人叹为观止:3.政治和阶级涉及人物:某三星中将、总统奥尔良(梅姨饰)和她的儿子兼办公厅主任贾森(乔纳·希尔饰)如果说前两个议题是对当下社会存在的普遍问题泛泛而谈,那么这第三个讽刺点则是剑锋直指混乱不堪的美国政坛乃至于资本主义世界秩序中高高在上的统治阶级,可以叫大资产阶级,也可以说是美国的官僚资产阶级。
凯特和兰德尔一进白宫,便受到了这一阶级的“压榨”和“剥削”。
一个吃头份喝头份的三星中将竟然拿着白宫免费提供的零食和矿泉水向两人收费。
不知就里的兰德尔想都没想就给了他20美元(人民币一百三十多啊,就两包零食一瓶水),直到后来凯特问询工作人员才知道是免费的。
担任国家要职的中将会缺这点钱吗?
答案显然是否定的。
但他这么做的动机是什么?
笔者揣测,编剧的用意是借这么一个小小的事情来讽刺美国政客和当权阶级对懵懂的普通百姓的欺骗。
他们借着手中那虚伪而可笑的权力,一再骗取纳税人的信任,从而满足自己的虚荣的权欲。
比如阿富汗美军用六百万美金运九头羊的丑闻,请问那多余的钱去了哪里?
当然是流进了某些政客的口袋。
影片用这个中将的骗术对当权者的滥用公权力和贪腐问题进行了立场鲜明的讥讽。
您觉得我过度解读了?
真不一定,请看下面真正的权力中心总统和他的儿子兼办公厅主任做了什么啼笑皆非的事情(但凡稍微熟悉美国时政的观众应该都已经猜出这两位揶揄的是哪位不久前在民怨鼎沸中下台的总统和他的女儿了)首先,两人和NASA工作人员第一次来到白宫,希望进行解体彗星的计划,然而总统的回答是:
See?永远只考虑自身利益的顶层阶级啊。
结果也很明显了,总统担心进行这个计划对处于大选期的自己不利而断然拒绝。
凯特和兰德尔乘兴而来、败兴而归。
然而是什么改变了总统的想法呢?
良心发现?
重拾责任心?
拯救世界的使命感?
以上皆非。
依然是为了她自身的利益。
总统的桃色照片泄露,激起了民众的愤怒。
为了挽回形象,她才最终决定实施拯救计划。
如果没有这个丑闻,她压根都不会搭理这个“天外飞星”。
然而,第一次的发射尚未升入太空旋即失败。
(但有一说一这特效比《速9》汽车上太空做的还好)
几个月后,飞速飞向地球的彗星出现在了夜空当中,最终使人们抬起了头。
经过了第二轮的宣传,在影片的第三幕,总统进行了第二次发射的尝试(再赞一次特效)
然而由于技术原因,这次分解同样失败,然而时间已经来不及,只有包括总统、彼得·艾什威尔等人乘坐逃生舱飞向太空寻找新的家园(注意不包括被落下的总统儿子贾森)。
而留在地球上的绝大多数人则没能逃脱彗星的毁灭性打击。
但这并不是一部《天地大冲撞》式的灾难片,故事到这里并没有结束。
在第一个彩蛋中,搭乘逃生舱逃离地球的“精英阶层”们最终在一个看似风景怡人、氧气充足、水草丰美的星球着陆。
然而,这看似人类宜居的星球却也有着潜在的危机——凶猛的食肉野兽。
这仅存的一批社会食物链顶端的人类最终被野兽群起而攻之。
你以为影片的政治讽刺到这里就结束了吗?
非也。
还有第二个彩蛋。
镜头回到满目疮痍的地球,一片断壁残垣中爬出了一个人,他是谁?
还记得前面被亲妈落下的那位吗?
没错,就是乔纳·希尔饰演的奥尔林总统的儿子兼白宫幕僚长。
这位爬出来后先是呼喊着早已在异星葬身兽腹的总统妈妈,没人回应后,他做的第一件事居然是:
然后,他继续像一个丢了玩具的小孩子一样呼唤着妈妈,电影在这里结束。
这个角色看似有着“光环”,成为了彗星撞地球的唯一幸存者,但影片其实在最后这个彩蛋中对他为代表的对象的讽刺其实才是最为鞭辟入里、一针见血的,堪称神来之笔。
这个彩蛋不仅再次进行了上文提到的第一层讽刺,也就是对人们沉迷手机和社交网络无法自拔的讽刺,同时更对美国部分当权阶层之无知、之无能、之愚昧进行了巧妙而有力的抨击。
这类人靠着身居要职的长辈或是某些裙带关系而跻身于政坛,然而这类人却才能贫乏、碌碌无为,挂着官职而无所作为,只会依傍自己的“靠山”来维持地位(这一点从片中贾森的那几段满纸荒唐言的演讲也能看出)。
虽然影片对贾森的结局进行了留白,但我们依然可以预见,这个无能的娇生惯养的关系户幕僚长兼全宇宙最后一个人类,不久之后就会因为缺乏基本生存技能而死掉。
至此,本片的三层讽刺全部结束。
总的来说,《不要抬头》作为一部黑色讽刺喜剧,无论从讽刺对象还是讽刺手法上都可以说尽善尽美地完成了其基础任务,同时也能够一定程度上发人深省,比年初那部伪纪录片《2020去死》要高明很多,同时世界末日、人类灭族的结局之大胆更甚于埃德加·赖特那部同样在黑色喜剧片和灾难片跳脱的《世界尽头》。
不得不说,在比上一年更加多灾多难的2021年末能看到这么一部要卡司有卡司、要笑点有笑点、要脑洞有脑洞、要深度有深度的讽刺大片,我们作为观众的夫复何求呢?
詹妮弗劳伦斯普通得惊艳,莱昂纳多迪卡普里奥比造作的荒野猎人更像个影帝,梅丽尔斯特里普面目可憎的表演让我第一次喜欢上了这个都说很伟大的演员。
别忘了,最后还有俩彩蛋。
我爱过独立日、彗星撞地球、绝世天劫、地心毁灭......孤胆英雄们拯救世界,我在屏幕前头泪眼婆娑,气血翻涌,夜里梦回火星基地慷慨陈词带领大军杀回地球。
后来地球毁灭的事经历多了,心气儿不再那么高,只像个普通老百姓一样在电影院里搂着爆米花捧着女朋友从容不迫欣赏2012、明日边缘、火星任务、星际穿越......科幻特效,硬核宇宙,再不会揪着心,知道最不济顶多死几个配角,关键时刻总有大哥前仆后继挺身而出剩下大伙化悲痛为力量继续过幸福生活.....哪怕是,科洛弗档案,迷雾,第九区,这样角度清奇独树一帜,也只是惊艳于独特的影像风格,或愤世嫉俗的刻薄结局,而已。
也反省,觉得可能不该喜新厌旧,过河拆桥,因为自个腻歪了就急着否定火热青春,看不上壮烈牺牲,或许在那些鲜艳过的,蒸蒸日上的岁月里,我曾相信的未必就是天真。
然而经历了这诡异神奇,妙不可言的三年,现在我的确饥渴于这样一个荒诞的科幻故事,来支撑自己真实的感觉。
电影夸张,也许大家不至于2到这个地步,但我还是觉得,这才是这个世界的末日该有的气氛,如丧考妣?
呵呵......这才是人类社会该有的操性,万众一心?
哈哈......这才是科学家们该有的待遇,救命稻草?
嘿嘿......这才是领袖们该有的气质,运筹帷幄?
嘻嘻......这才是马斯克,库克,马云马化腾们该有的计划,众生平等?
咯咯......这才是地球最可能的结局,准确的说是99.78%可能的结局——灰飞烟灭拉到完犊子Game over !
火箭发射还是那么壮丽,世界各地的面孔轮流屏息凝视的画面也似曾相识,熊熊喷射的火焰与布鲁斯威利斯当年驾着飞船奔向太空的记忆重叠在一起,我仿佛看见了月亮的背面。
好电影。
随便写写。
2022年,进入21世纪21年了。
80后都写过作文,我心目中的21世纪。
融入生活的高铁,智能手机,L3级辅助驾驶的电动汽车,机器人,确实挺科幻。
老大哥美国死了85.9万人,超过了一战二战。
而印度,这个非现代国家,没有足够的能力做统计数据,据说几百万人。
看不到该有的严肃和反思。
各大央行疯狂印钱,各大指数再创新高,股民们在疯狂狂欢。
早知道印钱这么好,疫情之前就应该印它几十万亿啊。
土耳其、阿根廷通胀超过50%。
印尼被中国买的缺煤了。
哈国俄罗斯进场了。
其实我特别想知道印度到底死了多少人,那个数字是二战以后最大规模的群体si亡。
没有人知道,恒河沙数(多而没人在乎),每个人背后都是一个个家庭,无间地狱,印度人的宗jiao服务又有市场了,万众期待的宝莱坞不知道再推出什么样的电影。
只有国际主义者,马lie主义者,有大慈悲心,关注这几百万人的死亡了吧。
乔布斯年轻时候,是上一次康波的滞胀期,70年代反yue战的嬉皮士大迷茫年代。
乔布斯崇拜印度教禅学,1974,19岁的乔布斯去印度朝拜,脑子里的高大上印度智慧箴言跟残酷落后的印度巨大反差。
让乔布斯想:也许爱迪生对改变世界的贡献,比马克思和尼姆·卡洛里·巴巴两个人加起来还要大。
回国后不久,创立了苹果。
如果乔布斯现在再去印度,看着拿着苹果手机刷着抖音的高等印度人(更多人用着他觉得丑兮兮的windows),和tang平喝着恒河水的低等印度人(小米手机刷着抖音),不知道作何感想。
而隔壁的中国,马ke思革ming后,与印度截然不同。
在推进历史进步方面,马ke思终究比爱迪生强一些。
相比爱迪生,印度人更需要马ke思。
生活在赛博朋克世界,每个人,都要抬头,看看自己,看看当下,看看方向。
新冠疫情夺走无数生命的这几年,看到这部电影觉得很难得。
以喜剧的方式探讨关乎整个人类命运的问题,本质是严肃的。
讽刺的是,大量短评依旧在说不够好笑,不够好看,讨伐导演技术不好,或把关注点集中在演员阵容上,还是一种娱乐最上的病态心理在看这部电影。
但本质上这种电影是不能以娱乐眼光去看待的,因为它本身就在讽刺娱乐至死的现下社会。
要知道,梅丽尔斯特里普和亚丽安娜去充当的可是反面教材。
但后来想想,那些意识不到自己已经成为电影中讽刺对象的人,或许年龄很小,不谙世事。
而意识到的两种人,要么是打高分后沉默的螺丝钉,要么是打低分后沉默的资本家。
想起马原曾在一个节目中说,他的小孩对这个世界的好恶只有一个标准,那就是看这个东西好不好笑,他觉得年轻一代思想教育堪忧。
娱乐至上的时代,严肃精神已濒临灭绝,导致现代人趋向集体的麻木不仁,甚至连当下的瘟疫和电影中的世界末日都无法将他们唤醒。
《鼠疫》《霍乱时期的爱情》的存在,说明前人还有觉悟的可能,而现在娱乐短视频里泡大的一代,和电影里讽刺的已经没甚区别了。
连《失控玩家》这种电影都能拿到7.5分,就可以看出现在人们的精神生活多么贫瘠、空虚。
“认真你就输了”这种歪理真的害了一代人。
这部电影已经不能用好与坏去评判了,而是应该全然与两位主角共情,看完只剩荒唐和无奈。
看到有人说《不要抬头》全片暗讽美国社会现实,是部“高级黑”,我差点笑出声来。
《不要抬头》才不是“高级黑”,更不是暗讽,而是直接黑明着讽。
从特朗普到疫情,从政客到媒体再到普罗大众,这部电影都嘲讽了个遍。
它完全没有扭扭捏捏,没有惺惺作态,整部电影就像是一场百无禁忌的脱口秀,导演亚当·麦凯火力全开,想喷什么就喷什么,直白极了,直白到观众只要对自己身处的世界稍有关注,就能看懂影片到底在说些什么。
或许有人觉得如此直白的讽刺会显得太肤浅,我却觉得顾左右而言他的影片太多了,正需要一记直拳,来得太明目张胆不要紧,打得够狠就行。
同一件事,往往有很多电影都会去拍,但大多数电影,因为各种各样的原因,都只能含沙射影,用春秋笔法。
在这种情况下,偶尔看到一部电影不遮遮掩掩地去直抒胸臆,观众自然会感到身心舒畅。
影片的高概念设定其实简单且老套,又是世界末日,又是彗星撞地球,这样的戏码全世界观众都见过无数次了,怎么能拍出花样?
好在虽然影片用的依然是灾难片的类型框架,导演却没打算把天灾当重点去拍,而是着力去拍了人祸。
于是,观众就都明白了,所谓“彗星撞地球”其实指的就是这场已经在全球持续了两年之久的疫情。
莱昂纳多·迪卡普里奥所饰的天文学教授兰德尔和詹妮弗劳伦斯所饰的研究生凯特是影片的两位主角。
在观测到“彗星撞地球”之后,这二位立马就上报给了有关部门,并且得到了高度重视,直通白宫汇报。
然而,白宫方面的反应令兰德尔和凯特大吃一惊。
梅姨饰演的总统奥尔文听到如此令人震惊的消息后,并不以为然,只当是两个来自密歇根的乡巴佬在开玩笑,哪怕是在确认了消息不假之后,她和幕僚们的决定依然是“静观其变”。
事实是,比起世界末日,这位总统女士更关心即将到来的中期选举,希望自己能获得更多的选票。
比起总统的无动于衷,更让凯特感到无法理解的是一位中将的举动。
来到白宫后,这位将军就拿着几袋零食给兰德尔和凯特兜售,然而,凯特却在不经意间发现,白宫的零食是免费的,一个三星中将,竟然拿免费零食骗钱,如此离谱的事情让凯特直到影片中段还念念不忘。
荒诞吗?
整部电影延续的都是这种荒诞的基调。
政府不作为,兰德尔和凯特只能向媒体求救。
媒体最爱搞大新闻,“彗星撞地球”按说就是最大的新闻了吧,但在媒体眼中,和当红女明星的八卦相比,“彗星撞地球”似乎都只是小事一桩。
兰德尔和凯特上访谈节目的片段更是黑的漂亮。
兰德尔说我们用斯巴鲁望远镜观测到了彗星,那边男主持马上就接话,感慨着说,我才知道斯巴鲁还造望远镜呢!
兰德尔说这彗星破坏力极大,会毁灭地球,男主持听了之后就问,那能击中我前妻的家吗?
演播室充满了快活的空气,这彻底激怒了凯特,一通发火之后,她被网友做成了表情包,以意想不到的方式出了圈。
凯特被带走之后,女主持一边大笑一边问工作人员兰德尔是不是托儿,因为他“表现很好”,而大喊大叫的凯特,显然和这档叫做“每天都要安息”的节目格格不入。
说白了,媒体只在意流量,不在意真相,更不在意科学。
上节目前,另一位科学家劝告兰德尔,让他别讲数学,兰德尔一脸疑惑,在他看来,数学就是证据,不讲数学怎么能把事情讲清呢?
上了节目之后,兰德尔才一定明白了这句劝告的含义。
你以为美国媒体是《聚焦》是《华尔街邮报》是《新闻编辑室》,亚当·麦凯分分钟打脸,他告诉你,所谓的“第四权力”,早已娱乐至死,溃烂流脓了。
媒体不靠谱,总统这边却转变了态度。
被曝出性丑闻的总统只能借“彗星撞地球”扭转自己在竞选中的败局,民众明白“过河不换马”的道理,发生这样的重大危机事件,只要她能力挽狂澜,就能迎来自己的第二个总统任期。
如意算盘打好,兰德尔和凯特就成了棋子,连“彗星撞地球”也成了棋子。
总统并不关心问题如何解决,她要做的只是在民众面前作秀。
这倒是让我想到了电影《摇尾狗》,在那部二十多年前的老片里,总统因桃色新闻遭遇信任危机,为了赢得中期选举,找来了好莱坞大制片人“导演”了一场所谓的阿尔巴尼亚战争,经过媒体的宣传和政府的背书,民众的情绪被一场子虚乌有的战争左右,总统的丑闻因此被人遗忘。
在那部电影里,没人关心真相,也没人需要真相。
不管是《摇尾狗》还是《不要抬头》,都将美式民主操纵民意的手段讽刺得极为辛辣。
《不要抬头》中,科学家们研究决定用核弹将彗星炸离原有轨道。
按说发送火箭运载核弹,没必要载人,但总统要树立英雄形象,让一个老白男士兵担此重任,而选他的理由只是他说话声音很有磁性,事实是,他说话声音是好听,但内容充满了政治不正确,令人捧腹。
一个小细节,导演又将上流阶层在种族问题上的虚伪态度讽刺了一通。
这还没完。
火箭发射了没多久,却全部返回,原因是有科技大亨认为可以将彗星变废为宝,用先进技术将它炸碎,然后从太平洋里打捞彗星携带的矿藏。
天马行空的想法,却得到了总统的支持,资本与公权的媾和,疯狂到枉顾全人类的生命。
兰德尔和凯特领头掀起了反抗,却很快被戴上了头套,差点失去人身自由。
直到人们一抬头就能发现彗星的存在。
但政府还试图操纵民意,总统像邪教教主一样呼吁人们“不要抬头”。
于是,在末日降临之前,美国民众产生了巨大的割裂,“要抬头”和“不要抬头”分庭抗礼,仿佛像是那场希拉里与特朗普大选的重演,人们因各种各样的原因而选择站边,却忘记了自己真正面临的危机是什么。
有人选择相信资本与政府,也有人选择在绝望中迎接彗星。
当彗星真的袭来时,抬头与否变得都不再重要,一场天灾,早就在变成人祸后让全人类在劫难逃。
亚当·麦凯将一场巨大的闹剧用极快的节奏完整地拼凑了出来,全片信息量极大,两句一个梗三句一个段子,人人话痨,他写的剧本,还真有些“低俗版索金”的味道。
我用“拼凑”一词,则是因为片中的很多段子都并非是亚当·麦凯原创,或是取材自新闻事件,或是来源于网友吐槽。
但“拼凑”并不意味着就容易,能把这些段子拼在一起讲一个完整的故事,拍出如此高的完成度,也很见导演功力。
影片不是没有问题,快节奏掩盖了很多逻辑上的硬伤,设定上的简单粗暴更是经不起观众细想,把它当科幻片看,谁都会打一星。
而且,导演虽然看上去谁都在黑,没有站队,但光从选角上看,梅姨往那儿一站,立场就已经十分清晰。
但瑕不掩瑜,《不可抬头》依然是部我想推荐给所有人看的电影。
因为它不但有极强的娱乐性,也不失严肃性。
而因为早年间导过综艺《周末夜现场》,拍过屎尿屁喜剧,很多“逼格较高”的影迷看不上亚当·麦凯这样的导演,觉得他拍的电影是综艺大电影,是段子集锦,根本谈不上严肃性。
我倒觉得,导过综艺的经历反倒是亚当·麦凯的优势,让他拍片时总是能产生很多新奇的点子,从《大空头》到《副总统》再到《不要抬头》,他飞扬跳脱的视听风格已经成熟,配合荒诞的故事内核,着实相得益彰。
倒是为了升华主题给影片里加《人与自然》,学泰伦斯·马力克那一套,强行高大上,有些东施效颦。
他调教演员的水平也绝非等闲之辈,一手好牌不假,但能让这么多大腕儿都保持在同一个癫狂过火的状态来演戏,也并不容易。
值得一提的是,我们又看到了一个如《华尔街之狼》里一样用力过猛的莱昂纳多·迪卡普里奥,但这次,他用力过猛的表演和影片的整体风格合拍之极。
话说回来,《不要抬头》的严肃性体现在哪里?
至少在我看来,《不要抬头》并不只是一出喜剧,而是一出彻头彻尾的悲剧。
我们看到“彗星撞地球”这样的设定时,以为亚当·麦凯竟然要拍科幻片了,但其实他干的还是老本行,拍的都是社会现实,玩的全是政治讽刺。
影片中的总统影射的是特朗普还是拜登还是奥巴马甚至是希拉里不重要,马克里朗斯饰演的科技大亨影射的是马斯克还是贝索斯还是库克亦或是扎克伯格也不重要。
重要的是,影片中所有荒诞的桥段都可能已经真实发生过甚至还在发生,当观众想到这里的时候,就都笑不出来了。
乍一看《不要抬头》这部电影,会觉得它把政客和媒体都刻画得太傻了,全员傻逼,傻逼到不真实,但事实是,影片中没有谁是真正的傻逼,他们只是为了某种原因而表现得像是个傻逼。
反倒是民众以为自己在看猴戏,却被他们心中的傻逼耍得团团转还不自知。
从头到尾都保持着头脑清醒的兰德尔和凯特只能看着闹剧发生,却无力回天,从三星中将兜售免费零食的那一刻起,悲剧结局似乎已经注定。
很荒诞,也很现实。
疫情前我采访过一次宁浩导演,采访中,宁浩曾反复提及“荒诞”一词,他说,荒诞是对现实的一种消解,是一种对抗。
他给我讲了一个故事。
他说,他听一个在监狱里工作的朋友讲过,枪毙死刑犯的前夜,监狱里会进行一场预演。
犯人在被押赴刑场进行预演时,没有悲伤,没有痛哭流涕,反倒是嘻嘻哈哈的,像是在做一场游戏。
宁浩的解释是,犯人嘻嘻哈哈的状态其实是一种对抗,否则他们也无法直面即将到来的结局。
人生本就悲凉,大家所有的折腾其实都是一种对抗。
当然,在彗星真的撞上地球之前,一切努力,都不会是毫无意义。
很简单的小故事,天文学家的团队发现一颗逼近地球的彗星,他们在经过诸多努力,最终未能从政客手中把持的社会中,寻求解救人类的办法。
电影本身算是一个讽刺小品,将美国社会诸多极端意识形态表现都囊括了,甚至可以说,这部电影本身就是一种极端厌倦情绪的产物,那些因为疫情而加速撕裂的美方社会下一小部分厌烦的人,集体攒出来的消极之作。
在看电影的时候,脑子里不禁想起了之前某一次对陌生人发生的情绪化的争论,我用那个人的逻辑和表达方式,把反驳的语言一个字一个字的敲回去,最终在这个人的“我闭麦”时,突然意识到自己做了很没有意义的事情,意识到被无聊的人事浪费掉许多时间。
意识到后我重新审视了一遍对话内容,为自己与这个陌生对象发生的争执的行为感到愚蠢,那些幼稚而混乱的反驳,我竟然真的仔细的,模仿和按照句式一丝不苟的扇回去,兴奋的仿佛被什么陌生的魔鬼控制了思维和手指,我憎恶自己把那点儿可怜的有限的脑力就这么浪费的投放在与人争执一件这人根不愿意正视的事情上。
这种懊恼的无力感在我平静后,侵蚀着我的心灵。
我明明可以做更有意义的事情,甚至是闭目养神一会,也好过隔着互联网与一个素未谋面的人组织语言发生争执。
这个感觉,其实就是最后天文学家们,在末日前的最后一餐时中,所掩饰的悲伤——他们看似做了很多,但是他们什么也没有做。
当他们试图反思时候,最绝望的是他们突然意识到自己在最需要的时候浪费了那些宝贵的时间在无数愚蠢的事情上。
人类的愚蠢,不是勒庞在《乌合之众》中写的那么肤浅如同无脑的羔羊,而是在叔本华的书中所讲到的,人容易被意志和表象所迷惑。
在人类的眼中,世界是披着一层“摩耶之幕”的,曼妙的胴体在白纱之下,妩媚动人,充满诱惑。
人们一生也许都见不到世界的真容,而仅仅只能以可见的曲线,猜测峰峦与幽谷,透过朦胧的光晕,猜测肌肤和眼眸。
在许多时候,人们所见的,其实只是自己相信的,想要看到的——那些恫吓与规则的说明,那些价值与刻板的词语,构成了这个世界最直观的可见的一面,人们被恐惧与规范,欲望和身体面对指令时自然而然作出的反应,来作出以为凭借理智产生的判断。
在刘慈欣的《三体》中,代表专制的罗辑,代表理性的维德,与代表意志的章北海,和代表爱情的云天明,最终都输给了代表人类表现欲的程心——在面临世界毁灭的达利摩斯之剑高悬于头颅之上时,人类的悲哀在于仍然渴求将情感至于一场盛大的表演和对抗中,通过激烈的表达自我的感受而获得对抗绝望的虚无感的吸食物。
人类追求戏剧本就是源于动物本能的趋从和短视,即使是死亡加身,亿万人仍然渴望看完一位女性如同圣灵一般,头戴花冠,笔挺身姿,宝相庄严,完美高洁的出现在广场上,在少女们鲜花的挥洒下,在亿万人的欢呼雀跃中,缓缓按下拯救世界的按钮。
守在冥王星的罗辑,在审判中死亡的维德,在爆炸中泯灭的章北海,被三体人肢解的云天明。
这些人注定被族群抛弃,人类选择了愚蠢,正如影片中,人类选择相信手机公司的财阀和落跑的女总统。
回到现实,在2016年,我们见识了一场制度的狂欢,号称“历史的终结”的制服选出一个蠢货执掌帝国,而那些选票和支持者在群情激昂的口号声中涌上了华盛顿的街头,我们遥望大洋彼岸正在发生的历史,仿佛一切似乎远在另外的世界与我们毫不相干,其实却是我们面前的一面镜子——同样的愚蠢,何尝不在我们身边的角落以不同的形态发生着呢?
过于盲目的相信自己自以为是的判断,以自己执拗而愚昧的偏见支持着扭曲的价值观念践行着伤害别人的行为,在那些企业中随意变换的指标和朝令夕改的方案,还是沉醉在手机小视频和社区网页中的交互点赞。
人们被数字和互联网所捆绑着,虚荣心驱动人类的双眼,如何去评判另一个对象,那些一个又一个名词适时的变成锁链和标签,为人打上扭曲本来面目的烙印。
人类厌恶那些夸夸其谈的哲人和学者,那些绕口而冗长的大段叙述背后,对于人们来说,其实是对于未知恐惧的把握和情感的丧失。
就好像是突然从兜里掏出一团不认识的粘稠的怪物的奇怪的人,或者是拥有大段不确定性让人难以观测的喜怒无常的性格。
人们对他们的抵制和厌恶,是以一种应激的愤怒和怀疑的方式爆发的。
就像一位学者对人解释的越多,则越会使人厌烦,越会使人心生怀疑。
听者会渐渐觉得那大段的文字是一种炫耀或是骄傲,明明可以用一两个词就可以说完。
这个时代的小说和电影里描绘过荒唐的景象,在《流浪地球》中,反叛者高举着“阴谋论”的横幅,哄笑着将试图解释的科学家们驱赶到地表冰原之上,人们逼他们证明宇宙的黑暗和冰冷,以惩罚他们预言太阳熄灭的不实谣言。
当人们看着冰原上被冻成冰雕的科学家们弹冠相庆时,远处的太阳在放出一阵猛烈而耀眼的光芒后,彻底的熄灭了。
在人类的哑然中,虚空瞬间吞没了人群。
而这个时代的现实却是,哪里需要这么戏剧化的庞大设定,一句普普通通的“有什么用?
”就足矣扼杀任何一种试图拂去理智上的蒙尘的尝试。
人们甚至不愿意看一条长句,而将目光聚焦在两倍速的视频上,质疑那些复杂的逻辑,将野兽一般的肉欲和反射隐藏在“感受”的名词上,人们用最简单的“因果”来解释一切,用憎恨对待家庭,用仇恨对待群体,用虚伪掩饰经历,用心灵去迎接一切否定之彗星的撞击——任其四分五裂,燃烧殆尽。
最终连说爱的气力(意志),都泯灭了。
我们坐在电视前面,因为影片那些辛辣的讽刺而开怀大笑,因为影片那些表现的愚蠢而愤怒不平,因为影片那些道德的回归而感动不已。
然而最终仍然未能免俗的着了道,影片看过了,事情发生了,洗洗睡明天继续上班,我们用一些时间,看似看了什么,其实很快就会忘掉,生活仍然继续,我们仍然是该怎么活,还是怎么活。
在麻木而规律的生活中,无聊的滑动手机和鼠标,期待着每天有点新鲜的影片和新闻,为一成不变的生活装扮涂抹。
影片说,别抬头,意思是效仿鸵鸟一样的方式活下去。
这如同一种讽刺,一语多关的讽刺了一切,譬如我们最终如同被制片人们编织的幻梦所笼罩的小虫,在他们嘴脸上扬起嘲讽的笑容中,沉醉在眼前五彩斑斓的故事映像里——我们刻意回避那些逼近心灵的巨大危机而故作无动于衷,一如无视头上的流星迫近,用自欺欺人的安慰和解释,去揣测一切不能理解的事情,我们在掩盖惶恐的享乐中疯癫的自恋,我们赤身裸体的走入所罗门圣殿的铜柱之间,用盲目无根的自信迎接不知何时势必到来的终结生命的审判。
一有一天地球开始浑身瘙痒,他发现自己身上长了一大块牛皮癣,已经传遍全身。
地球为自己当初没有在意小小的真菌感染而后悔不已。
于是地球挂电话给另外星系的医生朋友,恳求一个治愈牛皮癣的方法。
医生朋友二话没说开了一剂药方,用快递将一颗能杀灭牛皮癣真菌的彗星软膏运往太阳系。
这是抑制病菌、强烈杀菌的方法,能有效去除地球身上感染的病灶。
6个月后,良药彗星抵达地球,地球将药涂抹在身上,灼烧感传遍全身。
地球强忍着药力过去,真菌被杀死,周遭的死皮还未脱落乍看起来像一片废土。
时间过去不久,新的皮肤又重新长出,地球的瘙痒被治愈了。
二真菌在地球身上的由来已无从考证,有一说是什么东方盘古女娲补天所为,有一说是什么亚当夏娃偷吃禁果所生,从真菌的历史来看它们的数量和侵占地球的区域越来越多越来越大。
而且也建立了自己所谓的文明。
真菌们当然不知道自己只是附着在地球身上的微小的细菌而已,各种真菌们种族建立了社会体系,发展出政治、经济、体育、医学、科学、娱乐等等等等他们认知的高端思维模式和生活方式。
甚至有些真菌能脱离地球去传染其他星球,可惜目前只是在其他星球上附着一会儿就回来,还没有大规模感染它们的科技手段。
突然有一天,真菌科学家们发现遥远的星系要飞来一颗彗星要撞击地球,自己赖以生存又时刻保护(破坏)的地方,为了保护地球(他们自己),科学家和政治家展开博弈,通过真菌科技、媒体和宣传争取真菌种族的延续。
三真菌请认真观看《不要抬头》。
四彗星牛皮癣软膏使用说明:瘙痒症状消失死皮消除后请继续涂抹一个世纪,确保痊愈。
可能是最近很多过于荒谬和荒诞的事情在不断发生,无论你我眼前,还是整个世界,所以看到这部《不要抬头》,莫名其妙有了一种“病态的爽感”。。。
这个片子的片名应该是《Fuck the World. FUCK YOU.》中文译名可以叫《毁灭吧,累了》这部电影还是提出了一个问题:在一个疯狂的世界里,如果一切注定毁灭,那你是愿意跟着一起疯狂,还是直到世界毁灭前最后一刻,也要保持常识、爱与理性?
我推荐赶在2021年12月31日午夜前看完这部电影,然后打开窗户,冲着过去一年让你崩溃和不爽的所有人和事大喊:Fuck u, fuck all of u...✌️✌️✌️这片实在太解压了🤣🤣🤣绝对五星推荐,真tm应景儿。。。
这是Netflix给美国人民集体疯狂扎针儿的圣诞春晚,各种好莱坞大咖,跟着导演Adam McKay一起摇滚一起high。。。
这部电影的中文推广海报上面应该几个大字——睡你麻痹起来high[允悲][允悲][允悲][耶][耶][耶]导演把《大空头》的癫狂荒诞现实气质,这次放大了大概也就10倍吧,感觉每个演员在镜头前都很尽兴,A妹的歌多好听呀哈哈哈。。。
印象好莱坞上次集体在镜头前玩脱线了的荒诞现实电影,应该是罗伯特·阿尔特曼的《陆军野战医院》那种风格,但跟这次比感觉就像过家家一样的乖哈哈哈。。。
你无需了解影片讽刺的美国政治现实,一样可以很娱乐的欣赏这部电影,如果你刚好也了解一些,那就是双倍的快乐✌️✌️✌️对了,彩蛋很贱,全部字幕结束才出现。。。
两个半小时的当代人类自省全书,值得载入人类史册的艺术产品,2021年的人类或是美国清醒派视角下的典型人类的白描,集合了一帮行业内互懂的演职人员倾情倾才精心打造。
我想起23年前的《天地大冲撞》,那时候创作者们想展现的还是美国人能够带领全人类劫后余生以及各色人等的真善美,如今展现的,却是美国的所谓精英阶层无脑地错失也搞砸最佳解决危机的时机。
我想也看到了创作者们的自省。
看到科学家们最后还是不得不开公益演唱会、带动暴民来让人看到真相,我才能理解小李子教授在演播室里面失控的发问:我们到底是怎么了?
怎么听不懂各自说话啊?
怎么办啊?!
究竟是什么让我们如今变成了这样的地步?
广告要吼着卖,传达观点要买热搜,不是可视即可得则被视为没有价值…我很欣赏这部电影所囊括的主题和它的表现方式,以及大量心照不宣的用心细节,让我一边大笑电影里的人和事,也在大笑电影外的人和事。
然而我也不仅在想,如果彗星撞地球真的发生了,人类的反应会更好吗?
如今的疫情考研着全世界的医生和科学家的同时也在考研着全球的政治家们,他们真的很难啊。
我在赞美这部电影的创作者的同时,也会想起《希腊人的故事》作者的一句点评:艺术家只需提出问题并以最好的形式展示,而政治家必须拿出解决问题的办法。
既然选择圣诞夜放送已经说明基调了——大家杯觥交错然后看一眼屏幕感叹“哦,这部里竟然还有他出演啊”“这是谁,名字想不起来了”“他现在怎么长这样了”然后继续回到自己话题的氛围电影
cringe, absurd, satiric, triggering, helpless, despairing, but the world needed this
虽然很好笑,但更像是一个SNL段子的加加加长版,不停地反转也没能够谱写出什么新的变奏,只是将讽刺和荒唐不断稀释。不过无论如何,恭喜钮钴禄·珍嬛回宫!
太碎片化了,毫无逻辑可言,虽然有讽刺政治和时局的意味,但是太过无厘头,流于表面,不推荐观影。浪费了一大群大卡司。
呱噪了两个半小时,最后看到地球毁灭这帮人灭亡,这部片终于让我有点开心了。。。:)
爱梨杏菜在演唱会上唱你们都会死的时候真是浪漫至极。于是当死亡向我们走来的时候,我们就能并肩向爱走去
危机娱乐化,人间不值得
好吧,让我们一起sit tight and assess。
有一股子说不上来的傲慢和聪明劲,自我感觉特别良好。
3.5 一些自以为是的讽刺幽默,搞了半天也没讲出什么新鲜玩意,权当看看这个豪华阵容。前夫真的完全就是胖头鱼本鱼。
1. 如果将来有个“Post-Covid Film”类型的话,这大概可被列为第一部。2. 欣赏这片的主题:我们处在这样一个时代,大部分人类因为脑容量太小而无法肉身理解自身的处境,像玩拼图游戏,原图是一千块小图组成的撒旦,但有人捡了三块拼出个圣诞老人于是大家就觉得完成了任务击掌相庆互祝快乐。3.开始手法有点温吞,似乎远不如麦凯上部《大空头》夸张讽刺给劲,甚至觉得应该换《灵通人士》的伊安努齐来拍才过瘾,但看到结尾才意识到用意:这不是喜剧,因为认真的人和愚蠢的人都完蛋了,但买得起诺亚方舟船票的人还活着。4.结尾最后晚餐挺震撼,加分。5. 梅里尔斯特里普是个被极度过誉的“坏”演员,这片笑点没爆有一半原因在她尽是浮夸却没有任何惊喜和想象力 的套路,比起德瑞福斯在《副总统》里几乎同样的角色差得太远。
4.5 亚当·麦凯最佳,又low又绝,以彗星撞地球代指呼啸的疫情,由此完全颠覆了灾难类型的传统路数,走出一条荒诞癫狂的新路线。超级大型的网络社会/政治传播学的沉浸式狂欢景观秀,媒介讨论的犀利程度秒杀了隔壁的《法兰西》。而相比麦凯之前的《大空头》和《副总统》,也更为极致,让观众在好笑与惊悚的双重体验中共同通向绝望。初看莱昂纳多的躁郁症表演还颇为做作,但逐渐被这个人物打动了。
喜欢地球上的动物镜头,喜欢犯错也真诚的人they've tried,喜欢嘲笑地球人的贪嗔痴,喜欢最后的晚餐,对咖啡的评论,喜欢人类文明的碎片在空中飘荡,喜欢飞行两万多年后不会变的人性。总之是最好的贺年电影,开启2022,也许更糟糕的一年。
在理想状态下,这部电影应该让人在大笑之余,感到深深的忧虑、无助乃至恐惧。它没有很好地做到前者,但在后一点上却是大致合格的。我自己也会在两种情绪中摇摆:绝大部分时间里,必须相信人类值得也能够被拯救,否则便再无未来可言;但偶尔,也会哀叹人类的寿命实在太短,所以只有极少数的一部分人,才能有幸见证我们这个物种凭借短视和愚蠢而努力挣来的那个末日的最终到来。
看完想了很久为何如此让我反胃,想来无非是用力过度+全员纸板人+亚裔风评被害,导演仿佛拿个清单把元素一个个打勾再把人设推到最相反一面就完事,全然忘却以往自己讽喻作品的成功都立于人设的复杂多面。社交平台哪个不是撑疫苗撑气候变化声浪巨大,科技巨头哪个不是自带社交牛逼症讲台舌灿莲花支持环保转头去建地堡,科学家发的推特串堆起来够发文章然后为头的几个反复横跳,甚至乜都懂总统也可以被按头要人搞疫苗,这些言行不一前后反转才是最屎忽鬼的部分,结果导演说我不要你觉得我要我觉得、言行不一的部分统统反转180度完事,再加上诸如不明说总统是哪党的但是不停cue尼克松画像这种自诩高明实则用烂的狗哨,疑似带资进组除了沟女毫无作用的甜茶线,鸡贼地塞进一个靠关系上位的东亚女一个背刺女友的西亚男,只能说希望不是就此江郎才尽咯
导演对罗兰·艾默里奇说看到没,灾难片应该这么拍。这种素材我们国家太多了,可惜都用不上,本片对男权体制的控诉显而易见,说真话的女人是疯子,说话不利索的中年男人却最受欢迎,这是现实也是讽刺。
很多问题都比气候变化要致命的多,创作思路没有把重点放在它上面是明智的。
收費用戶真的沒必要去戲院看這部(我是觀影券不用要作廢了才去的)。儘管預告片已經有不好看的預感,用等電梯時旁邊幾個韓妹的話來說:「那麼厲害的演員為什麼出來會是那樣啊?」 我是怎麼也料不到最好看的部分是Ariana Grande那半首歌。 導演對這個世界有太多不滿想要發洩,但是這種程度的反諷還不如去看推特。
不得不相信已经有很多外星人混入了人类当中。
导演把如此劲爆的主题拍的如此平庸,反而强化了主题:核平人类宜早不宜迟。