大河儿女

看这部电视剧属于偶然作为一个河南人，对钧瓷我确实不太熟悉，但对从小听到大的豫剧很耳熟。

钧瓷的一窑万彩令人惊叹，陈宝国的演技那是没的说，刚强、坚毅正如其名叫焰生，就如滚滚烈火一样炽热灼烧着这片千疮百孔的大地和瓷片。

印小天我是见过的，当然着没什么，那个时代的无奈和愤恨是历史的悲哀，开封府以前是河南的省会，后来随着铁路发展迁到了郑州，现在的开封依旧充满历史的沧桑感和大宋留下的悠悠古韵。

河南无需正名，这部大戏里的每一个人物都很鲜活，但剧情头绪偏多，有些还是没交代清楚，黄河的大背景下，屈辱的历史记忆，悲怆的花园口，剧中三河县的风铃镇，七十二窑的贺窑主和叶窑主，龙凤盘斗瓷苍龙飞天，还有信阳的张窑主，正义和坦荡编织成线，利益和嫉妒酝酿成曲。

不能说这部剧有多好，多少在最后让我洒下了几滴眼泪！

瓷、豫剧、烩面、黄河，《大河儿女》以上世纪20年代到抗战胜利为背景，从贺焰生和叶鼎三两个钧瓷掌门人的斗瓷开始，讲述两个家族数年的纠葛和分合。

烧窑行里流行这么一句话：“贺家的窑、叶家的釉、邓家的型。

”陈宝国在剧中饰演的贺焰生正是河南三河县风铃寨钧瓷烧窑世家贺家的掌门人，性情刚烈狂傲。

赵君饰演的叶鼎三则是贺家的竞争对手，叶鼎三烧出“苍龙飞天”大盘获得博览会金奖，因为要挂一块“钧瓷魁元”的匾额，与贺焰生发生激烈冲突。

在经历砸匾、斗瓷、封窑等连番交锋后，贺焰生和叶鼎三的“手艺人之争”走向了白热化。

　　在第一集的斗瓷情节中，剧情层层反转，悬念迭起：首先有叶鼎三的钧瓷获得洋人嘉奖，贺焰生不服而砸匾，并与叶鼎三约定以能够改朝换代的“龙凤盘”斗瓷，输者封窑离开风铃寨，有意思的是贺家并无龙凤盘，如何烧制成为悬念。

在此期间，两家的儿女也互相刺探军情，悬念迭起。

终到斗瓷之时，贺焰生如约拿出龙盘惊艳全场原以为稳操胜券，却万万没想到夫人告诉他凤盘遗失。

贺焰生只得当着父老乡亲的面对叶鼎三三拜九叩。

镜头一转，原来竟是儿子贺青为了心上人飞霞偷出了凤盘。

不少网友表示《大河儿女》的开头既有《闯关东》的大气象，又有《潜伏》的剧情反转引人入胜。

　　亮点演出　　从《大宅门》《汉武大帝》到《原乡》，陈宝国饰演的角色大多凌厉霸气、气场强大。

在《大河儿女》中，陈宝国延续其以往戏路，扮演执拗刚毅的河南钧瓷人贺焰生。

他敢于砸掉洋人嘉奖的“钧瓷魁元”牌匾，烧出的钧瓷极品龙凤盘巧夺天工震撼整个风铃寨。

当凤盘意外“遗失”斗瓷失败时，他也能信守承诺向对手下跪，可谓能屈能伸、一诺千金，贺焰生的那份自信、执拗和刚强对于陈宝国来说驾轻就熟。

另外，陈宝国与夫人赵奎娥的夫妻档上阵以及与老戏骨赵君的同台斗戏也让不少观众表示看得过瘾。

　　■ 观众对话主演　　观众：剧中有一场你和赵君饰演的叶鼎三大打嘴仗的戏，台词利落，有点以前演“北京剧”的味道，是高满堂的剧本还是你发挥的？

　　陈宝国：这都是高老师写的。

我是京津语言太过束缚的那种演员，也许只有《大宅门》那种北京方言剧才能发挥它最大的优势，比如一个拉长的“嗯哼……”用京腔也能整出个九曲十八转，满含京剧的神韵。

但《大河儿女》是立足中原，讲的是河南人民艰苦斗争的事儿，如果用京腔就太不着调了。

戏里边有很多方言，比如说“展展眼”，就是咱们北京话说的“喽一眼”，还有“孬孙”，这是骂人的话了；还有很多钧瓷行当里面的行话，像“宁可请你吃顿饭，不让你去窑上看一眼”，像“家有黄金万贯，不如钧瓷一片”，这都是高老师剧本里写的。

　　观众：你扮演的贺焰生这个人物有什么特别吸引你的地方？

　　陈宝国：高满堂笔下的男人都是顶天立地的汉子，白景琦是，贺焰生也是。

他虽然有小人物的市侩、狡猾的小毛病，经常和叶鼎三因为鸡毛蒜皮的事儿斗嘴，但在大是大非面前他绝不含糊。

我刚才说过，从贺焰生身上能看到整个中华民族的精气神。

日本人想要霸占龙凤盘，他怎么做的？

他宁可摔了，宁可听个响儿，他也不会卖祖宗；日本人想侵略中国，他是怎么做的？

小命都不要了。

他不仅仅是一个烧窑人，更是中国人的脊梁，是千千万万中国人的缩影。

今年央视高端大气上档次啊 《父母爱情》《舞乐传奇》《原乡》一个比一个好看啊，大河儿女也霸气登场，今年央视突然的好看了，我记得去年还有什么劝和小组这样的烂戏呢今年央视果然够范！

没有雷剧！

其他省台跟着学 着点吧！！！

大河儿女结束后是 十送红军吧？

听说还有吴秀波的乱世书香，人称吴秀波版人间正道是沧桑，期待！！！

快点播呗！

从《汉武大帝》到《京华烟云》，从《大宅门》到《大河儿女》，从血性汉子、谦谦君子，到带着土气、霸气、匪气、痞气的各类人物，他是中国屈指可数的中年实力派演员陈宝国。

近30年的演艺生涯，陈宝国只用角色说话，正的、反的，红的、黑的，古的、今的，或忠孝、或阴险、或狡诈……形形色色，各种类型的角色几乎被他演个遍，一个个性格迥异的角色也令人过目不忘。

在2日登陆央视综合频道黄金强档的史诗巨制《大河儿女》中，陈宝国卸下宝剑，褪去绫罗，从“活土匪”化身为钧瓷“烧窑人”，通过岁月沧桑中的分分合合、恩怨情仇，向人们传递出大仁、大义、大气、大爱的“大河精神”。

大河儿女一路收视率遥遥领先，高品质高剧情，霸气的台词 男儿的豪情，看的我大呼过瘾，而且收视率还是第一，但是，超级雷剧宫锁连城来了，于正于杂碎这个该千刀万剐的畜生来了。。。。。

竟然超过了大河儿女，不过想想也正常，现在就是雷剧当道，垃圾 恶俗 毁三观 没道德底线的剧就会越红！！

悲哀，天大的悲哀。。。

大河儿女靠的是质量是精气神。

和宫这种下三滥的剧比收视率吧，绝对是对好剧的侮辱，对所有用心创造的文艺工作者的一种玷污！！！

雷剧不死，国剧没戏！！！！！！！！！！！！！！！！

题材很好，突出河南的钧瓷文化、豫剧文化以及黄河儿女的爱恨情仇，家国情怀。

但是编剧还是那个写出《闯关东》的高满堂吗？

我都怀疑是别人代笔，或者高满堂部分参与编剧的，剧本差劲！

可惜了这些好演员！

优点：1.阵容强大，演员的演技都是在线的。

2.场景到位，为这个戏新建的中原影视城，基本还原河南的住宅面貌。

缺点：1.细节描述不到位，我是禹州的，对于钧瓷还是比较了解的，你写钧瓷但是对于钧瓷的细节描述不到位，只说了钧瓷的窑变，但是钧瓷的窑变是怎么来的？

用的什么入釉？

和其他瓷器的区别是什么？

这些细节的缺失导致剧情不饱满，让观众也看的不明白，具体就是你让观众觉得很牛，但是不知道牛在哪里？

2.贺青这个人物是个正面的人物形象，但是种种神操作写的让给观众很讨厌。

3.很多不合理之处，作为世代烧钧瓷的窑主，贺家、叶家竟然两千大洋都没有（即使没有，家里就没有传世的钧瓷？

好歹你也是当年给慈禧太后进贡的啊），就这也把女儿嫁给了别人

流水线的定义大家应该都很清楚，高满堂这个名字，对于常看电视剧的观众来说，应该也算耳熟能详。

这两个名词组接在一起，其实不只是从《大河儿女》开始，估计也不会因此而结束。

当然我并没有说什么不好，只是或许观众想要看到的，不仅仅是这样似曾相识，哪怕做得再精致的流水线作品，他们有理由要求得更多。

2013年有份很莫名其妙的调查报告，高满堂以三千万稿酬荣登中国编剧富豪榜首位。

说莫名其妙的原因，在看到高老师高片酬的同时，请也算算他这几年的作品数量。

从2008年的《闯关东》开始，《北风那个吹》、《钢铁年代》、《雪花那个飘》、《我的娜塔莎》、《温州一家人》……短短五年时间，高满堂几乎霸占了中国电视剧收视排行榜的多个重要位置，如此勤劳，他赚得不多，还有谁赚得多？

但是显然，勤劳，并不是高老师可以就此开始按照工厂流水线的模式，打造一直以来都被当做艺术创作的影视剧作品的理由。

之所以这么说，还是先以事实说话，从《大河儿女》说起吧。

先说类型和题材。

《大河儿女》从上世纪20年代一直写下来，历经军阀混战、抗战、解放战争，跨度几十年，是标准的年代剧。

而高满堂的几乎所有作品，从《闯关东》开始，几乎清一色年代剧。

当代题材，家庭伦理类型只有《家有九凤》等几部而已。

类型和题材或许有偏好和擅长，甚至还有市场选择，那么说说人物和时代、地域设定吧。

最简单也是最明显的对比大概要说《温州一家人》，《大河儿女》与之相同，都是为某个特定地域（具体到市、县一级），某些特定人群、甚至是某些特定行业量身定制。

故事现成，甚至有特定原型；套路固定，只要稍作艺术加工即可。

这种带有“软文”性质的电视剧集，即便主题拔高、升华到历史和匠人精神传承高度，就算故事编制得再跌宕起伏，精彩绝伦，那也还是流水线作品。

再说说幕后班底。

《大河儿女》导演安建，同时也是《北风那个吹》、《雪花那个飘》的导演，算是高满堂的老熟人了。

所以剧情架构，镜头语言、影像风格基本上都能抓住高老师的历史感和厚重感，唯一的缺陷是稍微有点小家子气，调度沉稳有余，没啥创意，当然年代戏也不需要什么调度。

陈宝国是《钢铁年代》的男主角，那里头他演的是个军人出身的钢铁工人，到了《大河儿女》，他演的是个一身正气的大瓷匠，本质上都是工人、匠人。

角色定位，陈老师的表演风格基本上也没啥可改的，背背词就能上，上了还能演好，演完观众还都拍巴掌叫好，也不管这其实就从高满堂流水线模子里倒出来的一件“高仿瓷”。

其实非要说起来，隶属北影厂的资深演员赵君（也叫赵军），虽然声名不象陈宝国老师那么显赫，但是在《大河儿女》里的表演反倒张弛有度，更有特点一些。

不过从人物性格设定上来说，跟《钢铁年代》里的冯远征，《雪花那个飘》里的张译也大同小异，算不上创新。

此外李小冉和印小天的组合显然不太般配，一个太洋气，一个是标准土帅，都不像那个年代的人，虽然多少给这部流水线作品带来一点新鲜的感受，但效果不好，甚至有反效果。

当然，对比之前闹得沸沸扬扬的“两宋”之争，高满堂作为老编剧、老艺术家，真是交出了一份不错的答卷。

《大河儿女》这么平淡无奇的故事，他依然把剧本做扎扎实实，起承转合清晰明了，冲突线索合情合理，人物性格鲜明有特色，还有高氏剧作独特的风格印记。

作为高老师的粉丝当然无话可说，但是要发展更年轻的新观众群体？

那估计就不太容易了，当然，河南人，尤其是烧瓷的河南人除外。

况且，已经写了五年同类题材了，以高满堂的水准和艺术追求，似乎不应该只满足于原地踏步，靠流水线作品赚钱，抢收视率，而毫无突破。

片中有关钧瓷的情节都很好看，，男女感情戏很老套，啰嗦，基本快进，有些人物在情节中有始料不及的感觉，岳红的出场让人一下子想起了白毛女和原野里的地主婆，恐怖的感觉，谁成想是一个极好极好的当家人，还有她的儿子邓明轩的出场与结束，都很出乎意料，只是结束的太可惜了，贺晨这个人物很精彩，还能诠释的更饱满些，整体片子剪接的有些地方突兀，但也可以忽略不计，少些男女的感情戏就更好了，如果要求不太高，这片子值得一看，年轻的女演员选的都不好，表演也不出彩，女演员都太丑了，柴婉芬的扮演者李正彦琦一副僵尸牙尖鼻子 太恐怖了，她的戏基本都是快进不看，李小冉的面相就是苦像，难怪很多年半红不黑，见过真人，跟屏幕上截然不同的长相，真是巴掌脸，也不丑，但在镜头里真是不漂亮，男演员的表演都很出彩，吹喇叭的土匪扮演者冯雷，留下许多惋惜与伤感的邓明轩的扮演者孙一明，，陈宝国近几年的戏才脱离了大宅门里的白景琦，曾经也是许多年里的表演都是一个调调，近三两年的戏就好太多了，能诠释出不同人生里的人物，比与他同时代的男演员强多了……另外，无论世界上哪个国家的执政党过去，现在和将来，想在中国地面上横行霸道的都是白日做梦，中国和中国人都不是好惹好欺负的，……用最爱的一首歌中的歌词表达就是：朋友来了有好酒，若是那豺狼来了，迎接他的有猎枪……

（文/小义大道）年代剧因厚重的历史感、又因观众对其有着似曾相识却又有些陌生的记忆而充满好奇感，所以一直备受追逐热捧。

在众多年代剧中，《大河儿女》除了那份以历史为蓝本和经久不衰的风云故事为宏观背景，更有着一份独特的地域文化底蕴和一类普通匠人的罕有精神！

《大河儿女》书写的是那些个河南人的一生、展现的是河南上世纪二十年代间的传奇往事。

以河南钧瓷文化为依托，通过家族变迁，道尽悲欢离合。

剧中故事从中国社会变革最激烈、局势最动荡的一九二六年讲起，到血雨腥风、民族饱受危难的抗日战争即将胜利结束。

跌宕起伏的情节和亲情爱情民族情熔于一炉的故事让观者是欲罢不能。

在一段段具有传奇色彩的故事段落中，不仅能见识到河南钧瓷的制造工艺，也通过岁月沧桑中的分分合合、恩怨情仇，向人们传递出了河南人作为“大河儿女”其大仁、大义、大气、大爱的“大河精神”！

大河精神的诠释与刻画，离不开剧中几位形象饱满性格鲜明的人物塑造，在如此一部有血有肉的年代剧中，也正是贺、叶、邓三家人的感情交织与时代变迁中人物性质转变，铸就了那些铮铮铁骨的故事。

三家的男人尤其各色，相比顽固职守、性格刚烈、嫉恶如仇的贺焰生；老实本分、执拗孤傲、外冷内热的叶鼎三；背信弃义、阴险狡诈、野心勃勃的邓绍光；文质彬彬、生性懦弱、忧国忧民的贺青。

贺晨活泼开朗的性格、能屈能伸的气概，讲义气、求上进、舍其我的精神，似乎更能全面而又鲜明的诠释大河儿女的那种“大河精神”，剧中三经反转的人生命运，也成为了让观众印象最为深刻的角色。

在《大河儿女》这部戏中，前半段的贺晨还是一个十七岁的天真少年，他不爱瓷器，痴迷豫剧，成天唱关公、舞大刀，崇拜蒋家班，幻想有一天自己也能冠上“关公”之美名。

活在一处豫剧《单刀会》里的他，不但没有接下父亲的那门好手艺，还“没有头脑”的被高有德用把假刀就从其嘴中套出“龙凤盘”的秘密，而且还险些让龙凤盘被窃。

当然，从他那句“要是我爹手里没了龙凤盘，就不会招惹这么多是非，我爹也不会再有麻烦。

”能看出这位少年质朴、无邪的美好心态。

他可以没有举世闻名的龙凤盘，但不能没有亲生亲养的爹娘，不求声名财富只求安稳生存。

可以说，此时的贺晨是不愁吃穿无忧所以执着专注于个人爱好的名副其实的“文艺青年”，而赵锦焘在诠释这样一个懵懂少年的单纯与天真时，表情、动作的精准拿捏让角色毫无违和感，将一位“不务正业”的纨绔子弟形象表现得非常贴切、到位。

更何况，现实中的赵锦焘已是三十多岁且娶妻生子的超级成熟性男人，在年龄差和生活状态如此之大的少年角色塑造时，依旧将那份天真烂漫、飞扬跳脱表现得异常自然。

并且赵锦焘本人也并没有豫剧功底，但在剧中他所表现的一招一式都是有板有眼，尤如一位专业的戏子。

不管年龄差亦或是无专业功底，这一切的一切，完全取之于赵锦焘用自己成熟的演技将之弥合而过。

剧情推展中，贺家频受势力欺压让天真少年慢慢开始有了一股阳刚之气，赵锦焘时而的表情显露、言行举止，让我们看到了人物的成长和性格转变。

而真正让贺晨心灵开始受到第一次大转折的是那一次的开封行。

贺焰生叶鼎三带着贺晨去开封为七十二窑正义打官司，在柴殿金的鸿门宴上，亲眼看着父亲喝下子弹汤；司令部门前目睹贺焰生的滚钉板、叶鼎三的刀插胸膛，父辈淋漓的鲜血让他心灵受到了极大的打击与震撼，从而使他认识到这个世界上没有公平可言。

在那个强权就是理、就是法的时代，面对积恶成仇，他表现出了一股傲气和勇气，决定独自闯荡一片天地。

在开封的闯荡，虽没有大的成就，但让这位人物从根上有了自立的本色。

而愿当扫帚小子的贺晨，其力求上进和隐忍的状态，赵锦焘将之表现得也极为撼动人心。

阴差阳错的遇到柴婉芬后，贺晨的命运开始了第二次大的转折。

他挨了刀、弃了戏，虽然狠狠的对着柴殿金说过不会成为他那种欺压人的恶势力，所谓识时务者为俊杰，最终还是忍辱负重的跟着柴殿金干起买卖。

此时的贺晨在人物状态上有着明显改变，与之前期的少年心性，取而代之的则显成熟与沉郁。

在这种有递进、有层次的人物状态变化中，赵锦焘以神态、对手戏等细节中将那种阴狠释放得令人印象深刻。

比如与陈宝国的那场戏，作为父亲，来开封看见自己的儿子走上邪路而捆绑其想杀之，父子二人对酒话谈，充满了男人味。

赵锦焘将贺晨此时的邪气与狠辣表现得霸气十足，就算在老戏骨陈宝国面前也没有失去人物的光彩和气度。

当然，在这样一个人物的刻画上，显然不能将其止于灰色的人物状态。

贺晨的第三次大反转在于最后为国为民投入革命，这个阶段的贺晨放下了个人恩怨之小事，懂得爱国爱民，在国难之前敢于扛起抗日大旗，不但改写了自己的命运，也改写了剧中许多人物的命运，成为堂堂正正的民族英雄，也真正成为一次他心目当中的“活关公”！

赵锦焘凭着娴熟演技将贺晨最后阶段的忠义、勇武之霸气形象诠释得淋漓尽致！

在贺晨这样一个性格色彩鲜明、命运辗转反侧的人物表现上，作为贺晨的扮演者，赵锦焘可以说是奉献了他演绎事业以来最精彩的一次表演。

也是把贺晨这个亦正亦邪至情至性可歌可泣大起大落的角色演绎到了一种令人过目难忘的境界。

让观众看了之后对这个孩子真是又爱又恨、又怜又气、又敬又佩！

在他身上那种种命运翻转的情节，更是让人看着揪心，几乎时时处处每一次出现都能牵动观众的心弦。

这其中，既有赵锦焘卓越演技的功劳，更主要的是他对这个角色的解读和领悟，完全把自己置身其中，所以没有一点斧凿的痕迹，让观众看了也更真实，更接地气。

有曰“乱世出英雄”，“识时务者为俊杰”，赵锦焘扮演的贺晨这个角色之所以出彩，是因为他将这俩名句有着生死诠释。

《单刀会》串起了贺晨角色形象，前后呼应的剧情安排，更让观众对贺晨的遭际唏嘘不已，印象深刻！

赵锦焘可圈可点、令观众过目不忘的塑造，必定会在2014电视荧屏上留着最值得铭记的角色人物之成绩。

通过这一次在《大河儿女》当中对贺晨这样一个极具浓墨重彩人物的演绎，让大家更鲜明的记住了他这个演员。

而相比赵锦焘之前一些角色的诠释，贺晨这样一个极致性较强的人物刻画，也使得他在表演事业上达到了一个全新的高度。

我相信，赵锦焘必会将这份出彩的表演，进行到底！

由金牌编剧高满堂编剧，安建执导，陈宝国、赵君、赵奎娥、李小冉、印小天、张歆艺等众多实力派演员主演的大型史诗巨制《大河儿女》正在中央一台热播。

该剧时间跨度从20世纪20年代到新中国成立，以河南钧瓷为切入点，通过风铃寨贺、叶两家互斗互帮的命运变化，讲述中原儿女自强不息、抵御外敌的事迹。

时间跨度虽大，但是《大河儿女》中出现的人物却并非高大全的英雄人物，甚至他们的内心里都有着自己的小算盘。

在那个动乱的年代，每个人都无法完全把握自己的命运，然而，时代在变迁，有的人主动迎合潮流，而有的人却被新卷起的浪潮推送着往前走，从1926年到新中国成立，风铃寨贺叶两家早已物是人非，而历史变换更是沧海桑田。

《大河儿女》往小了说是河南钧瓷窑里走出来的人在历史进程中的不同人生境遇，往大了说，却印证了毛泽东的诗句：天若有情天亦老，人间正道是沧桑。

王家卫在《一代宗师》里有句台词让人印象深刻：“人活一世，有人成了面子，有人成了里子，都是时势使然！

”这句话同样适用于《大河儿女》，起码适用于播出至今的贺焰生跟叶鼎三之间的争斗。

当叶鼎三的“飞龙在天”在京都世博展上独占鳌头时，叶鼎三是面子，而贺焰生却不甘做里子；当柴旅长带着大队人马为贺焰生送来“瓷霸中州”的牌匾时，叶鼎三正疯魔的守在自家的窑上，发誓要烧出龙凤盘。

贺焰生跟叶鼎三数十年祸福与共，贺家跟叶家数百年生死同当.....在当时看来都是天大的事，但是放之在波澜壮阔的历史背景下，这些都不过是沧海一粟，面子也好，里子也罢，最终都消弭在茫茫尘世中，也可谓都是时势使然。

《大河儿女》尽管播出至今依旧在河南风铃寨兜兜转转，但显然该剧的野心并不止于此。

贺青跟叶飞霞青梅竹马，但两个人之间却永远有着格格不入的隔阂。

风铃寨七十二窑放不下贺青的远大志向，他在做着想要改变这个世界的事情，信里却写着让叶飞霞等着他，在老家照顾好老人......尽管叶飞霞如今的脸上洋溢着藏不住的笑容，但历史车轮前进的速度快的只会让她猝不及防，贺青时刻准备着搭乘车轮一起前进，当他走在历史新生力量的最前沿回头时，只怕叶飞霞依旧在俩人当初说好的原地等着他......历史在变革，爱情似乎也在经历着前所未有的考验。

陈宝国似乎对展现民族史诗题材的电视剧总有着自己独特的理解，从《大宅门》的“百草厅”到《大河儿女》的“贺家窑”，从白景琦的玩世不恭到贺焰生的坚韧不拔......他总能将一个历史洪流中的小人物演绎成属于自己时代的大人物。

无论是否真实存在过，陈宝国塑造的人物都让人无一例外的选择相信，他饰演的角色都曾经让那个时代因为有他而变得不一样。

《大河儿女》洋洋洒洒40集，如今播到四分之一，叶飞霞依旧在满心欢喜的等着贺青的归来，而贺焰生仍旧在风铃寨为着龙凤盘而苦恼.....这些故事里似乎“沧桑”的痕迹并不明显，而这也证明故事的高潮远未来临，个人的命运依旧历史的漩涡中不断盘旋，变革一触即发......