熊出没之雪岭熊风

当《料理鼠王》《疯狂原始人》《马达加斯加》等国外动画电影好评连连的时候，我一直在想，我们国产动画的哪部电影能和他们抗衡呢？

后来，喜羊羊和灰太狼的电影版面世了。

故事无外乎便是正义的一方打败了邪恶的一方。

当然这部羊打败狼的故事已经算是国产动画的佼佼者了。

之前我还看过一部动画片叫《神奇的饼干》，看完了肾疼了一个月。

直到这部电影的出现，国产动画的明天终于露出了一丝曙光。

把孩子当傻逼糊弄的时代告一段落，取而代之的是寓教于乐，把严肃的主题以更易于接受的形式递到孩子们面前。

导演做到了环保要从娃娃抓起，究竟是否有效需要时间去验证，但至少他去做了，这比为高富帅选后宫的《芭比娃娃》之类的动画要有意义得多。

而制作上更是比以前精良了很多，在团子的梦幻世界中，蓝色的小鱼和鲸鱼漫天飘飞的场景真是美到了极致。

只要用心制作，观众们就一定会认可。

故事的情感比起以前更加多元化。

平时和熊大熊二为敌的光头强在大是大非前没有含糊，果断站在了熊们的这一边。

而熊二和团子之间似有似无的那小暧昧贯穿全剧，直到末尾那深情一吻才得到了确定。

就算是小朋友，谁的岁月里没有那些小暧昧呢？

比起熊大，熊二是个更完整的人，有着常人的所有喜怒哀乐和感情。

不过末尾的那些未免费解了些，如果一切都是个梦，岂不是大家都被耍了？

电影里的广告太扎眼了点。

方特这下子肯定火了。

熊出没之雪岭熊风 (2015)8.42015 / 中国大陆 / 喜剧 动画 家庭 冒险 / 丁亮 刘富源 / 张伟 张秉君

我感觉这是属于狗熊之间的爱情，这也是属于我们最蠢的主角，也是我们最憨的主角，熊二的爱情，而且这部电影它好看之处在于它的特效有比第一步明显大幅提升，而且他的那个感动和搞笑的戏份也很多，相对来说这部电影我感觉融入了很多科幻的技术，这就是这部电影给观众带来的最直接的感觉吧，我觉得熊出没大电影真的是一部比一部质量高，很少说出烂片!

《熊出没之雪岭熊风》因其感人的剧情被誉为“熊出没电影剧情巅峰”，在各大电影中人气最高。

影片以其温暖的情感和勇敢的主题深受观众喜爱，尤其是孩子们。

虽然有些情节设计被认为粗糙，但影片的3D效果和温馨的场面仍然赢得了观众的喜爱，尤其是那些能够触动大人和孩子情感的场景。

小时候真的超级爱看

打一星的你们要脸吗？

人家已经改邪归正了你们还说救救孩子们你们什么意思？

如果这是外国人拍的你们又要连连夸奖了，国产，支持你！

真的很好，最后真是感动一把，前面又好笑，很幽默，团子也很可爱，熊大熊二小时候也很萌，。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

文/梦见乌鸦之前对这套动画真的不是很了解，也难怪，早已过了看动画片的年龄，这里的“动画片”尤其指的是国产动画，在很长一段时间，国产动画被定义为“18岁以上成年观众禁止入内”的类型，作为动画片，“低龄化”配置原本不应该是这个片种的问题，但面对好莱坞以及霓虹国越来越多以高调娱乐为本质的面向全年龄级的动画的冲击下，那就是称得上是“问题”。

因为，从父母的角度出发，低龄化对于成年观众来说是倍感煎熬，对于西方动画那种老少咸宜的调调，父母当然希望带孩子去看后者，因为好莱坞动画孩子看了也会开心，而且父母同样能感受到片中的娱乐效果。

以此为前提，从心态上国产动画就输了一截。

这就是“低龄化”与“全年龄级”动画对比起来的差距。

扯得有点远，这里没打算讨论国产动画的前景问题，主要说得是《熊出没之雪岭雄风》这部电影，之所以前面扯一大堆概念化的问题，是因为《熊出没之雪岭雄风》是国产动画中少见的“全年龄级”动画。

作为一套从动画剧集演变过来的大电影作品，《熊出没》与其竞争对手《喜羊羊》系列有着相同的属性：品牌化。

这是国产动画作品中一个比较标志性产物，从《喜羊羊》系列开始，国产动画大电影主要就是以小荧屏+周边商品，甚至游戏为根据地，对受众群产生辐射影响，以此来建立品牌效应，进而扩散至电影版。

《熊出没》系列也是一样，但这套电影与众不同的地方在于电影版与剧版之间的差异，之前瞟过两集剧版，水平一般，依旧低龄化。

但电影版的不同从去年《夺宝熊兵》中就能看出来，画面升级是所有动画品牌电影版的必须选项，该片也不例外。

但故事明显生动了许多，谈不上质变，但故事明显好玩了许多，最终该片2.4亿的票房也证明了《熊出没》在国产动画中的品质。

到了第二集《雪岭熊风》（这套电影很有意思，小标题都是改好莱坞大片的名字），又是一个大的量变。

动画电影是否吸引观众，主要在于两点，其一是画面，其二是故事。

因为画面代表着观影的直观感受，故事代表着观影的娱乐属性。

《雪岭熊风》比起第一集来说有一定幅度的升级，在被好莱坞动画高超的画质惯坏的中国观众眼里，该片的画面总的来说也就“那样”，毕竟国产动画工业水准与西方还是有着一定的差距。

但这里要夸赞的是画面的流畅度，3D角色建模，人物来自于动画版，Q型的角色形象很能吸引小观众，而成年观众所关注的更多还是画面的完成度。

该片最突出的地方在于背景和流畅，连绵的雪山、美轮美奂的森林仙境都非常吸引眼球，背景CG制作其实并不需要过于细致的动画处理，却能考验到电影的完成度，该片的场景变化很快，背景样本复杂，具有相应的纵深感，能从这一点上看出动画制作的繁琐程度，再配以大量运动场面，让电影整体流畅性极佳，画面算谈不上精致，但绝不会让观众感觉到LOW。

这都是电影繁琐的即时演算+动作捕捉生成的CG画面下，为该片带来的很不错的观赏性。

而且电影3D效果也很出众，无论是片头那飞舞的雪花，还是之后漂浮的蓝色鱼等，都具有很强的3D效果。

而且该片公映时也提供了2D与3D两种版本，为观众提供了更多的选择。

再来看电影的故事，电影的主题很清晰，也很熟悉，主线任务跟当年经典国产动画《九色鹿》很像，本片中的“九色鹿”是一只萌到没有朋友的大雪熊（我们称之为大团）。

反派是偷猎团队，场景是“桃花源”般的雪山，而主角则是向被哥哥熊大视为不靠谱的熊二。

主角在于大团建立友谊的同事，也凭借一己之力击败了偷猎团队，不但拯救了森林，也完成了自我成长。

从以上故事可以看出，《雪岭熊风》的主题仍然跟剧版类似，环保+保护动物。

但故事性却是一个飞跃。

用句俗话来说，这叫“好莱坞式叙事”。

什么叫做“好莱坞式叙事”，并不是说其跟美国大片一样多么曲折，而是如当年《忍者神龟》、《变形金刚》等美国动画那样，传统的除恶扬善故事，在战斗中获得真理，突出了勇气和正义感，这在国产动画过家家中是很少见的。

当然对于动画片来说，俗套，漏洞这些不能避免。

而该片整体给人的感觉是故事紧凑完整，情节有波澜，小有悬念，一个算是老套的故事，却很能吸引观众。

《雪岭熊风》叙事轻快，节奏鲜明，角色刻画娴熟到位，各种笑料和插科打诨恰到好处，抢救水果车、正邪双方上天入地的火车大战、熊二在小伙伴们的帮助下搏命救大团子等环环相扣的惊险情节的呈现，足以让人看得直呼过瘾。

且煽情也是不偏不倚，配角也是个性鲜明，其实这些角色在很多动画片中都能找到原型，比如大团子其实就是以龙猫为模板，但这些角色在电影中让人非常喜欢，这就是建立电影充满娱乐性的故事上的好处。

算是一部给成年观众准备的动画电影吗？

当然不是，很多成年向动画如《魁拔》、《秦时明月大电影》与电影的区别明显，本片依然是给孩子们准备的大餐。

成年人不见得会迷恋这样一部动画片，但电影的优点却做到了国产动画中少见的老少咸宜，这一点已经实属不易。

《熊出没2》并不像《魁拔》这样面向成年领域，电影是孩子们的大餐，但也是成年观众的菜。

说本片达到怎样怎样的高度、树立怎样怎样的标准还为时过早，《熊出没2》还算不上国产动画的质变，但却是一次非常大的量变，评述该片无需上纲上线，简单好看，孩子们喜欢，成年人不讨厌，父母有带孩子看国产动画的倾向，这就足够。

没想到是一部感动人心的好剧。

有很多梦幻的场景和瑰丽的想象。

整个画风和质感都很不错，绝对是国产动画片的良心之作。

在摧毁性的大爆炸后，熊二回到小时候，重新见到大家的童年。

里面的好人坏人都曾经有过最纯真的童年，那个执意捕捉山神大白熊的恶棍，原来是曾经被歌声别人欺负不能捉熊的小屁孩。

看着他可怜的童年，突然也觉得，这个做尽坏事的人也是可以原谅的。

每个人的内心都有着真诚纯真的一面。

于是，在动情的歌声中，在熊二美好的童年回忆中，我被戳中了泪点，哭得泪水涟涟。

这部片子有很多地方明显模仿了宫崎骏的片子，包括龙猫和幽灵公主。

大白熊的出场，形态，都有龙猫的影子，还有天空飞行，让火车飞上天的桥段，都明显是龙猫式的魔法。

白熊的头上的鹿角，白熊圣湖的场景，白熊最后发怒等，分明是效仿了《幽灵公主》里面的山神白鹿。

说好听点，就是向宫崎骏致敬吧。

水军你们都是没妈妈吗？

啊？

熊出没抄袭冰雪奇缘，来哪里抄袭了啊！

我告诉你们水军熊出没交了版权了的，你们想怎么样？

😡😠😠😠来告诉我哪里抄袭了，哪里抄袭了？

这明明是致敬！

水军都是没妈的孩子👶🏻，熊出没不需要你们这种水军😅😅😅最后给水军说一句:“水军，给爷爬”都是没有妈的孩子，😡😡😡😡😡😡😡😡😡😡😡😡😡😡😡😡水军给爷爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬爬😡😡😡😡😡😡😡

《熊出没之雪岭熊风》是一部充满冒险和热血的动画电影，讲述了狗熊岭百年不遇的大雪中，熊二勇敢地拯救大家的故事。

这部电影引人入胜，让我深深地感受到了友情和勇气的力量。

故事发生在一个美丽的狗熊岭，这里的大雪纷飞，给人一种童话般的感觉。

熊二是一个憨厚可爱的熊，他在这个寒冷的冬天里，却展现出了非凡的勇气和智慧。

当大雪封山，大家被困在狗熊岭时，熊二挺身而出，带领大家寻找食物和温暖的住所。

他不怕困难，不怕危险，用自己的行动诠释了友情和责任。

电影中的画面非常精美，大雪纷飞的狗熊岭给人一种宁静而美丽的感觉。

熊二的形象也十分可爱，他的憨厚和勇敢让人忍不住为他加油打气。

在熊二的带领下，大家团结一心，共同克服了一个又一个的困难，最终成功地走出了狗熊岭。

除了精美的画面和可爱的角色外，电影中的音乐也非常动人。

每当熊二遇到困难时，一首激昂的音乐响起，让人感受到了熊二内心的坚定和勇敢。

这种音乐的运用非常巧妙，让观众更加投入到故事情节中。

挺好看的啊…熊出没一如既往的以自然为背景…此次讲述的是白熊山上那只神兽…话说出场方式让我想到了七色鹿…最后引发的也是大家对环境的深思…我觉得故事也挺好的…那几个坏人看的时候真的很想打他们…但最后也一如中国式结局…坏人变好…不过本来打杀动物的人变成保护动物的人…也算是一种期待吧…遥望白熊山…也许团子就在某一处看着我们…它也告诉我们如果我们不好好保护环境的话…也许就会像电影中一样惹来灾难…由人类自身引发的灾难…

一部电影好看与否，很重要的一点是能否能打动观众的心，能否与观众达到情感上的共鸣。

作家余秋雨说：“当剧情发展到一定的时候，戏剧家所拨动的艺术琴弦与观众的心弦以近似的频率一起颤动，这就是情感共鸣。

”电影作品要表达的观点和观影者想要吸纳的“想象”有个情绪上的对接，对接好了，观众情绪就会被卷入进去。

那年与好友昌军在家看法国电影《放牛班的春天》（2004），好友是一位中学班主任，平日里教学非常认真负责，跟他在一起，言必称教坛事。

片中主人公马修教师对孩子一视同仁，师者仁心，对不同类型孩子因势利导，因材施教，并在“铁血”校长教育模式下敢于冒着开除的危险进行变革和尝试。

这部电影让他很有感触，让他想到在应试教育体制下如何空谈素质教育，让他想到普通中学老师升学率重要还是学生全面发展重要？

昌军一大摞的情绪表达，可以看出影片已经拨动了他的心弦。

看叶伟信导演的动作警匪片《导火线》（2007）正是我在警校培训的时候，白天上的是室外课，一身特训装的教官传授擒敌拳，射击，搜身、徒手带离，让我们有一种想要实战的冲动。

影片中马军（甄子丹饰）和Tony（邹兆龙饰）在木屋的那场决斗，甄子丹犀利的脚法，凌厉的摆拳，拳击格斗式的重拳，泰拳中的膝顶肘击，展现得淋漓尽致，两人的决战没有一丝单纯追求华丽好看的套路动作，都是骨碰骨的招招凶狠，拳拳到肉，看的是让人有点窒息，看后直呼过瘾，在那种情况下我们是完全投入进去了，应该说达到了情感共鸣。

任何艺术创作都希望作品面对“高山流水”，觅到知音，达到情感认同。

唐代诗人卢延让说：“吟安一个字，拈段数根须。

”唐代诗人贾岛又说：“两句三年得，一吟双泪流。

”其实讲述的就是作诗作曲练字的不容易，但不容易并不意味着一味高端，高端大气上档次固然不易，但要做到“雅俗同欢、智愚共赏”就更不易了。

明末清初文学家、戏曲家李渔说：“戏文作与读书人与不读书人同看，又与不读书人之好人小儿同看。

”这就涉及艺术措置，白居易每每作诗都要念给老妇听，老妇听懂了，白先生才拿去发表。

因此，从电影等艺术推广的广度和力度上来看，情感共鸣就要更加注意他的普遍化和普通化。

单就个体而言，不同阶段对电影的指向与注意点也不同。

中学时候看《太极张三丰》（1993），少林功夫，君宝（李连杰饰）与天宝（钱子豪饰）打垮十八罗汉阵，这些飘逸的拳法让我激动不已，顶礼膜拜。

参加工作后再看该片，很为里面的一些无厘头台词和搞笑画面，或者戏谑的打斗场面开心一笑。

再后来，陪着他人重看此片，注意力就会回到人物的台词和故事反映的人生态度上来。

君宝在客栈里睡觉，说：“做人啊，只要问心无愧、开心就好。

”然后带着一个甜甜的笑容酣然入睡，导演还特意给了他一个近景。

天宝却不认同，他懊恼地将爬在地上的一只臭虫弹走，表明他十分不甘心做一个卑微的小人物。

面对八抬大轿耀武扬威经过的刘公公，君宝看后对旁人说：“这人怎么这么霸道？

”天宝一脸羡慕，说：“好威风啊。

”这就是他们的“三观”不同，也决定了后面的戏剧冲突和人物角色的最终命运。

一部好的影片要照顾到全面，顾及到全方位，能让不同年龄段、不同学识、不同经历的人找到自己需要的东西，才能让观众入戏，产生情感寄托。

和家人一起去看3D动画版《熊出没之雪岭熊风》（2014），儿子沉浸在熊大、熊二高山飙雪，酷炫的视觉冲击效果，五彩斑斓的奇幻溶洞等夸张的戏剧场景中，站在一旁不停地手舞足蹈。

芹着重在熊二、团子（白熊）等主角的人性和情感世界上，熊二为了挽救团子，舍命回到她身边，团子注视熊二的表情，让芹的泪水在眼圈里打转。

我重点关注人性中善良和邪恶的较量中，如何才能更好地挖掘出内心的善。

主题曲“你最勇敢、不怕困难、让整个世界一点一滴不一样”更是满满的正能量。

离场灯光亮了，结尾曲白挺的《你从未离去》唱到“前方的路不再孤单漫长，天空下你我不再守望”让我的内心再次感染。

不同的人都找到了自己的需求点，你说这样的电影我们会给他差评吗？