1989年,李修贤和黄光亮的正邪对决,让人觉得警察尽受窝囊气,很是同情,新版的黑人警察枪毙古惑仔,看起来既不解气,也不生气,除了几个慢镜和不太成功的特技,没啥可说的。
杀手的角色换成了女性,原版主要是枪战,肉搏战少,换成女的说得过去,新版偏偏加了很多拳拳到肉的打斗,赤手扭断脖子都出现了好几次,但看女主曼妙的身材,肌肉线条不明显,力量上没有说服力,武士刀劈砍的力度和速度还行,比空手可信多了。
新版《喋血双雄》没有一个绝对正义的故事,甚至不如原版快意恩仇,大概是讲一个坚持原则的杀手联和嫉恶如仇的警察对抗杀手集团的故事,具体细节说不清楚,因为看着看着睡着了,睡醒接着看,然后又睡着,反复了几次结束了。
毛头和小庄的故事是那个时代的经典,悲壮的结局至今让人难忘。
吴宇森的暴力美学成为电影界的一大话题,慢镜头、飞舞的鸽子、打不光的子弹,不论是在香港还是好莱坞都有观众买单,可惜自从赤壁之后,吴宇森就开始哑火,《太平轮》没有耐性看完,《追捕》除了原版的歌也没啥好说,《静夜厮杀》算是好的,看起来也没啥意思。
炒经典IP冷饭的《喋血双雄》更是一言难尽,吴宇森作为浸润电影圈数十年从业者,不可能看不出一部电影的好坏,甚至拿到剧本应该就知道成片的成色如何,不会妄自尊大到化腐朽为神奇。
肤色和性别正确的男女主,极度商业化、戏剧化的情节,再加上卡通式的打斗和枪战,吴导就交差了,实在有点儿戏。
姜文在戏里说过为了一碟醋包了饺子。
吴宇森不会也是这么做的吧,因为在他近些年导的影片中都有亲闺女出镜,虽不是主角,也还颇有戏份的女配,并且发挥自身特长安排打戏。
可惜老天爷不赏饭,吴飞霞长的比较魁梧,五官也不精致,属于扔人堆里找不到,一演对手戏就找不到北的,也不知道台词功底如何,似乎对白不多。
在亲爹加持下,出演了绝大多数吴导的大制作,观众除了好像不太好看,似乎就没有别的印象。
好在人家台前幕后都在干,希望将来能成为一名好导演,演员还是学亲爹,客串就好。
也许是同年的记忆太过深刻,总觉得老港片比现在很多商业电影要好,不论是导演还是演员,都透着一种认真劲,虽然服化道相对简陋,但看起来那么可信。
也可能是年龄大了,接受不了新事物,《喋血双雄》的评分还不低也许是现在的年轻人就好这口,也难怪王胖子炒的冷饭,那么高票房,谁会和钱过不去呢。
PS:以后还是少看翻拍片,看我那心里憋着一股劲,居然打过了白衣秀士,哈哈。
还喋血双飞呢还,神马玩意大电影Very good很好,You're great你很棒!
我评分就两种,1种1星,1种满星你很棒!
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1.自己致敬自己,鸽子、教堂、慢动作、用枪指头、风衣换成皮裤,都有。
只是几个镜头很美。
1.女一号没有发哥的浪子、凶横、侠气为一体的立体形象。
黑哥好一点。
黑哥的两个警司上司就是打酱油的,啥都不是。
让人想起了港片中的警察上司,一般都是亦邪亦正,有冲突有矛盾。
最好的当然是反叛boss.,很黑帮的感觉。
3.以前的男男兄弟、江湖义气是建立在相互信任的基础上,是要打架的。
先在男女之情,莫名其妙,不知道是爱情友情还是基于同一个事件的某种宿命感情?
尤其是在审讯室的一个桥段,就这样两个人好上了?
4.对于裁缝的人设和剧情,完全没必要。
没有体现女一号的价值主张。
5.对于舞女的设定也很奇怪。
本来以为是关键线索,最后也没说出个啥。
还不如原版中,对于人的同情。
让发哥同情并带走了。
现在两个女人,不知道擦出的是什么感情。
6.女主的衣服搭配有问题。
衣服太休闲了,一点都不冷酷。
在医院的风衣领子邹邹巴巴的,会影响动作。
仿佛是时尚界的大小姐,要装作苦大仇深的样子。
最后的皮裤稍微好一点。
7.女主没有经过训练,没有肌肉,没有动作的伶俐和力量感。
所有的动作像是舞蹈的花架子。
最搞笑的是最后教堂,骑在对方脖子上的一幕,你这是舞蹈片吗?
8.总结就是,给钱多你就拍。
别人拍了就是一个3分的合格片子。
吴宇森拍了,就是2分的装逼片子,还活在过去的历史中。
或者是,想面对欧美市场却又割舍不掉港片情节而生成的怪物。
电影也是看女杀手😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😬😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚😚
很败好感的事情,这表示这个创作者的才气已经完全枯竭了,而且吃相真的很难看吴宇森你要不要看看自己在干什么,小李子曾经说过,喋血双雄如果翻拍他愿意零片酬出演,你对得起喋血双雄给你带来的名气与荣耀吗?
老了不是问题,是个人都会老,但做人得有骨气,人不是狗,有的吃就行,从事电影这个行业的更是要有傲骨
吴导自己翻拍自己35年前的经典作品。
故事背景从香港搬到了法国巴黎,主角也从两个男人变成了一男一女。
女主角是个叫Zee的神秘杀手,被称为"死亡女王"。
执行任务时不愿意杀死一个失明的年轻女孩,结果与雇主反目成仇,还引来了一个叫Sy的警察追查。
整个故事就围绕着这几个人展开。
我觉得吴导的一些招牌元素还在:教堂、飞翔的白鸽、双枪射击、慢动作特写等等。
这些场面拍得还是挺帅气的,尤其是女主角穿着风衣戴着礼帽的造型,很有味道。
动作场面也还算精彩,虽然比不上当年的港片那么猛,但对现在的好莱坞动作片来说已经不错了。
但问题...这些东西看起来有点过时了。
现在的动作片已经不需要那么多慢动作了,观众更喜欢真实感强的打斗。
而且整个故事感觉有点老套,缺乏新意。
女主角虽然很帅,但演技和表现力跟周润发李修贤还是差远了。
男女主角之间也没什么化学反应,看不到当年那种惺惺相惜的感觉。
不少槽点。
比如女主明明是个冷血杀手,却莫名其妙地要救那个盲女。
为了救她,还在医院里害死了不少无辜的人。
这种前后矛盾的设定让人觉得很奇怪。
还有反派的动机也很牵强,整个故事逻辑不太严谨。
最让我失望的是,这部片子缺少了原版的那种人性深度和宿命感。
原版里两个男主角之间的纠结和挣扎,那种江湖情义的感觉,在这版里完全看不到了。
新版的结尾也变得很轻松,没有原版那种悲壮的氛围。
虽有这么多缺点,但我还是看得挺投入的。
毕竟是吴导的作品,画面和节奏还是有他的风格。
女主角虽然演技一般,但长得确实漂亮,看着也挺赏心悦目的。
而且能看到78岁高龄的吴导还在坚持创作,我还是很敬佩的。
吴导的手艺还在,但已经有点不合适宜了。
就像一个老师傅用老方法做菜,手艺是好的,但已经不太符合现在人的口味了。
看得出他想跟上时代,加入了女性主角、种族多样性等元素,但整体上还是显得有点落伍。
吴宇森的女儿,本片做助理导演...也客串了对于新观众来说,这可能只是一部普通的动作片。
但对于我们这些老影迷来说,看这部电影更多的是在怀旧吧。
看到那些熟悉的镜头,听到那些经典的配乐,还是会有种亲切感。
虽然比不上当年的经典,但也算是一次不错的回忆之旅了。
突然想起了原版里的一句台词:"这个世界变了,我们都不再适合这个江湖,因为我们太念旧了。
"或许,这句话用来形容现在的吴导再合适不过了。
2024美国动作片《喋血双雄》,翻拍自1989香港同名动作片,豆瓣评分5.3,IMDb评分5.7。
虽然影片差评如潮,但我一定会看,因为我非常喜欢香港版《喋血双雄》。
香港版是经典中的经典,我看过很多遍,如数家珍,倒背如流,虽然知道美国版一定毁经典,但由于美国版是香港版导演吴宇森自己翻拍自己,勾起了我的好奇心,很想看看吴宇森自己拍出来的美国版是何等模样。
翻拍历来都是翻拍别人的电影,自己翻拍自己的电影,这种情况可能是影史唯一吧。
翻拍别人的电影很容易迷失原版精髓,既然是自己翻拍自己,那么显然吴宇森最应当知道自己作品的精髓是什么。
但实际上美国版完全失去了香港版的狭义精髓,只是一部平淡乏味的动作片,搞不懂吴宇森为何要接拍这样的电影,显然是为了钱。
吴宇森在好莱坞很难混,上一部电影《静夜厮杀》豆瓣评分只有5.1。
吴宇森试图给美国版带来角色设定上的新意,香港版的双男主阳刚配置在美国版中变为了黑白配+男女配,完全失去了香港版双男主的阳刚气和狭义气,失去了香港版的内核和精髓。
香港版中周润发开枪非常帅酷,人高马大的周润发配上双枪不计弹药储备的开枪,阳刚气十足。
而美国版的瘦弱女主也来双枪就不伦不类了,并且狗血的是手枪开了几十枪才没子弹。
香港版是枪战片,美国版为了丰富动作戏的娱乐性,给女主增加了配刀,还有各种肉搏戏。
吴宇森擅长拍枪战戏,但并不擅长拍肉搏戏,本片中的肉搏动作戏很水。
盲女剧情上有很大变化,香港版是杀手救盲女,体现了杀手的人性一面,而美国版杀手没救盲女。
香港版杀手与盲女有爱情成分,丰富了杀手的人性刻画。
美国版由于没有上述两个剧情,所以杀手角色刻画得很单薄。
香港版致盲是枪火造成的,并且盲女一直是盲的,而美国版最后竟然让盲女复明了,重见天日,狗血透顶。
香港版杀手将女主致盲后因为愧疚而成为盲女的保护神,而美国版杀手则迫于雇主压力而多次想杀盲女、只是没下得去手,这个改编很差劲。
反派永远因为话多而死,在本片中再度上演这样的俗套情节,反派在即将杀死男主之际成为话痨、干等受死,真是看不下去。
香港版杀手与警察是惺惺相惜的,这种特别的情感是香港版非常引人入胜的地方,二人最终同仇敌忾将影片情绪推向高潮,而美国版这种惺惺相惜的感觉很淡,几乎没有。
特别值得一提的是,片头追车戏中撞了一辆摩托车,翻滚的汽车撞到了摩托车手的头部,这显然是拍摄中的意外,被剪辑师取了进来,增加了动作戏的真实感。
吴宇森的御用格子在美国版中昙花一现,虽然还是吴宇森御用的慢镜头,但是毫无香港版的那种暴力美学味道,只是拿来主义加入了美国版罢了,仅此而已。
一众演员虽然不是陌生面孔,但全是三流演员,显然如今的吴宇森已经没有号召力可以请到一流演员了,再说流媒体投资,成本有限,吴宇森完成本片更像是为了生计的赚钱项目。
吴宇森的美版喋血双雄不能说是毫无长进,只能说是全面倒退!
在女杀手+黑人警察这种为了正确而正确的设定与原版那种男人间英雄惜英雄,盗亦有道的属性可以说物理级不兼容的情况下,居然懒得改动下故事结构!
非但如此,就连拍摄,场景,动作,特写。。。。
的设计都停留在几十年前!
别扭无趣至极,烂到无以复加!
(欢迎关注辉兔的影音杂货铺公众号) 1989年,吴宇森执导了一部高分电影《喋血双雄》。
2024年,吴宇森执导的全新版本上映,用了更贴合欧美的杀手设定,以及熟悉的黑警与贩毒组织模式。
老版周润发的小庄角色换成了女性杀手朱琳,李修贤的警察角色更名赛伊,盲女歌星更名詹恩。
其实剧情变化不算大,差别在于小庄的结局,相信有很多老观众会对小庄的死意难平吧。
吴宇森翻拍自己的经典之作,让朱琳成功活了下来,赛伊称其为重生,或许这就是新版最大的价值与意义。
至于为什么让小庄变性,大概是为了增加角色反差的新鲜感,但不杀盲女的动因,就略显牵强一点。
吴宇森暴力美学的电影风格,在新版中似乎也有些许变化。
教堂那最后一战,当朱琳飞身双枪射击时,老港片的唯美感仍在,但也增加了很多动作设计,很明显两位女性打得有点疲软,没有达到期待值。
要是换成蒋璐霞和周小飞,那画面太美不敢想啊。
朱琳的经纪人是芬恩,他安排夜总会的人假扮劫匪,抢劫了马吉德王子飞机上的大量毒品。
结果夜总会的可可与女歌手詹恩,把毒品偷偷替换了出来,如今可可已死,各家都在找消失的毒品藏在哪里。
朱琳用武士刀在夜总会大杀四方,刀的隐藏和组装有点意思,不过功夫再高,也不如枪杀人好使。
整个过程最大的意外是詹恩瞎了,朱琳事后有几次杀死詹恩的机会,却都选择放过了对方,因此和芬恩反目成仇。
为了救詹恩,朱琳与警察赛伊相互协作,这个信任是后期两人联手的基础,不过还是不如老版铺垫的好。
黑警戈贝尔越来越放肆,芬恩派奇迈杀了对方,并陷害赛伊,绑走了詹恩。
赛伊想深入调查,却被上级告知王子凌驾于警察工作之上,还被芬恩称之为黑警,要朱琳暗中解决掉他。
朱琳决定和赛伊联手,他们找到了可可偷的那批毒品,有了和芬恩谈判的足够筹码。
两人保护詹恩,与赛伊的杀手团在教堂内外,展开了一场精彩的枪战,整整打了十三分钟。
小庄的悲情下场,是情绪的助推器,换成happy ending,表达效果上肯定会有影响。
不过三十多年过去了,一个全新版本的结局,并非不能接受,最后定义为重生,是一个不错的思路。
1.老吴对巴黎有一种执念、对鸽子有一种执念、对慢镜有一种执念,虽然这种执念在新世纪早已经成为了古董,但这才是吴宇森的味道;2.他唯一放下的是对枪火的执念,让主角们丢下几十年如一日惯用的伯莱塔,而换成了格洛克;3.这是一部所谓“政治正确”的电影,双雄角色,杀手换成了女性、警察换成了黑人,但这种对西方价值观的刻意迎合,西方观众似乎也并不卖账;4.也许是先入为主的缘故,还是觉得《速度与激情》系列里的拉姆齐那种智商碾压武力值却一般般的黑客角色更适合娜塔莉·伊曼纽尔;5.老吴又为自己亲闺女安排了一个杀手角色。
不得不说在最近几部吴导的电影中,令千金几乎成为杀手专业户,把气质这块儿拿捏得,死!
死!
的!
6.男女主最后欲说还休的暧昧情愫把我看恶心了。
老吴终究还是逃脱不过俗套的窠臼;7.对经典的翻拍,如果达不到经典的高度,那即便翻拍自己以前的作品,也会因为观众前后比对而成为烂片;8.作为吴宇森的影迷,对他近年来的作品愈发失望。
也许一名年近八旬的导演,是该考虑退休的问题了……
还行,总不能像发哥一样大杀四方,女性的柔情还是该有的,两个cp没有像原版一样那么深,配乐还是好听的
一坨谢特,不如去看原版
有教堂和白鸽也拯救不了这部电影,老本不是这么吃的。
结尾甚至出现了奥运会主火炬!
还以为翻拍自己的名作,形神俱无,但还是有一点形在,这主要落到比起速激、权游,终于得到更多耍酷机会的伊曼纽尔身上。不过性转价值开发过少,且飒爽女杀手在好莱坞也不算少,拖带着牵强的救护理由,就容易削弱文戏。还是会怀念当年港片那种在市井中生发得枝繁叶茂的情谊,因为真的会有苦楚与酸涩流泻心底,但时过境迁,看看繁华巴黎干干净净的争斗……也不是不行,毕竟即便如此,也已经是吴宇森这些年最好的水平呢。两星半。
砸自己招牌真的是很贱很让粉丝恼火的事情,可从小看英雄本色緃横四海这些作品和发哥长大的我们对着一个快八十岁名字很亲切的老人又怎么忍心骂的出口你就不能老老实实的养老然后等有一天盛大的死去惊动整个影坛让互联网为你哀悼纪念吗所有的愤怒遗憾无奈唏嘘都化作这段独白这个世界变了我们都不再适合这个江湖因为我们太念旧了吴宇森你也已经开始不适应这个社会了?明知道会烂还是要翻拍,何必呢?经典和政治正确,不断的自我重复,连演员的性别和主题都无法掌控拍出来有什么意义?难道吴宇森你觉得这种三流烂片能赚钱?还是能拿奖?对我而言唯一的意义就是你再次证明自己已经不行江郎才尽了,让我远远避雷,还有就是我该去重温一下喋血双雄洗洗眼睛了,发哥和喋血双雄的含金量还在上升对于这东西我的评价是它不配喋血双雄这四个字
魔改了,但是是原导演自己改自己的作品,这下真没法赖政治正确了。吴导这次取景选在了法国巴黎而不是美国,相较于上部作品无声夜,本作镜头就如同巴黎一样带着优雅与松弛,没有了乖张与暴戾,女主角真的很搭这种镜头,不论是教堂里与白鸽,还是模仿阿兰德龙的装扮,都很有味道,包括动作戏都为了彰显女主角的魅力使用了武士刀,优雅迷人得让人醉目。吴导这次演员选的真的太好了,埃曼纽尔光彩照人,魅力值给电影加分不少。
三星半,法国飞的法国情节再次登场,与原版比就会产生这部有小打小闹的感觉,毕竟不是大成本,但是老吴还是那个老派好好讲故事的导演,节奏不拖沓镜头叙事依然流畅,2024年还能看到吴式风格的枪战片真的就偷着乐吧!开场致敬独行杀手,逃亡回头致敬红圈,医院投毒戏惊悚设计致敬希区柯克吧,我看得很欢乐,就是男主角太笨重毫无美感全部动作戏都落在女主角那里了,结尾戏疲软且缺乏设计感有匆匆收场的感觉。总之祝吴宇森导演长命百岁!
两个主角的人设都没能起来,并且实在没有化学反应,吴千金…这,加一星给美丽的巴黎。
故事太老套,女主挺个性,肤色大融合,绝对的政治正确
哎
动作设计好于预期
吴宇森应该是一个内心善良的人,拍了这么多男性英雄主义片,这么一部女主片是尽善的最好表现
萨姆沃辛顿反派好评!俩主角真的感觉不来电,倒是歌手和女主有那么点调调……前半段的医院对峙,杀手枪战,假装昏厥很到位,后半段忽然没了灵气……
这种程度的改编,三流导演就能胜任,何必亲自出马。旧时代的东西就让它留在旧时代,并不是它不好,而是因为那就是它最好的时代。
m24105:台词挺用心。填词游戏及舞蹈刺杀挺有趣点。美女也很飒!
作为网大不错,蛮喜欢一些文艺镜头的处理,当然有可能是zee确实耐看,光看她也行。
舞裙拼装武士刀,医院暧昧对枪杀,van仔突围轰坟场,双人体操屠教堂。没想到结尾打到那么卡通。这下吴宇森的鸽子不单随便飞飞那么简单了,又可帮忙躲子弹又可治瞎眼。原作的bromance变成了法式异性恋调情,我看行。吴导靠这批老外的网大迎来事业第二春还是第三春,可喜可贺
把故事背景搬到法国,在内核上却相较吴宇森理想中的梅尔维尔、斯科塞斯、阿兰德龙愈发遥远,突然如此明晰的理解了他80年代在风格上的“创新”实际上是一种怀旧。具体到本片的操作,在剥离上述那层偏执的念旧之后,吴宇森依旧是流水线上合格甚至“宝刀不老”的好莱坞打工人,只不过在投鼠忌器的固有困境中又多了一种廉颇老矣的无奈。
所以吴宇森,又行了(忽悠到钱了)吗???这是第几部所谓AI剧本+算法的网大型-大女主动作片了,起码有10部吧,原来就走打女路线的比较成功,女星,原来只是花瓶的大都失败,,,这个风气是从“安娜”开始的吗???