大上海

水果摊伙计杜月笙入上海青帮跟了青帮头子黄金荣，明着帮黄打理业务，背着黄偷了黄的老婆林桂生；黄金荣有眼不识泰山得罪了国民党高官被抓，杜月笙单枪匹马入虎穴以让利合作为条件说服高官放人，黄被放后对杜月笙百感交集，萌隐退之意，于是杜月笙立帮会认弟子发展自己势力；某日一名叫戴春风的混混在杜月笙的赌场赌博输光指责庄家出老千被痛打，杜钦佩其胆识，与其结交，后戴春风赴广州报考黄埔军校，改名戴笠，时来运转，深得校长蒋介石信任，蒋下野复出后建立军统特务局，戴笠任老大，此人很重情谊，后来在杜月笙失势后多次帮过杜。

1927年蒋介石展开清党行动，由找到杜月笙、黄金荣等青帮配合，在4月12日逮捕并枪杀工人纠察队300多人（四一二政变），此时戴笠还没有崭露头角；1937年卢沟桥事变后，杜月笙组织上海抗敌后援会，为军队筹集大量物资，沪淞会战，戴笠鼓励杜把青帮会组织起来抗日，但毕竟是地痞流氓，在日军面前不堪一击，曾经企图炸沉停泊在黄浦江的日本旗舰“出云”号的计划也未果。

海沦陷后，杜月笙拒绝日本人的拉拢，于11月迁居香港。

后再次赴内地投身抗日；1946年戴笠被手下暗算，死于飞机失事；（不是被杜月笙打死的，真正投日卖国的汪精卫）1949年解放后，在蒋介石的逼迫下杜月笙未留于上海，再次迁居香港，1951年病逝杜月笙一生共名媒正娶了五位太太，其中二太陈帼英原是舞女，五太孟小冬是著名京剧表演艺术家，曾与梅兰芳有过一段感情，后随杜月笙在1949年逃往香港。

故事讲完了，大家对号入座吧。

对于片中的爱情，一直以来，叶知秋是成大器的梦，虽关山阻隔，却无时无刻不占据着他的心。

阿宝是成大器的人，虽近在咫尺，却永远被挡在他的心门之外。

直到最后一刻，这个愿意为他付出一切，并且陪他到死，并且与他一同死的女人——直到最后一刻，他的心里终于体会到，他应该最爱的女人是她，只可惜这一刻来得太晚，因为下一刻便是死亡。

但能在死亡之前体会到这一点，或许已经心满意足，即便万念俱灰，也死而无憾了。

电影这东西都是10人看有11中不同感受；10人看同一篇影评有12种理解。

我也不知道这是观后感还是影评。

《大上海》绝对是12年贺岁片中堪称翘楚的电影，最大的感受莫过于：隐忍原来是一种生活本色；几个主角都是我个人比较欣赏的演员，先来看看这几个角色：大先生周润发无需多言，长期的白道黑道通吃的大哥级形象，黑风衣、大墨镜、锃亮的发型、手握双枪是我对他的形象；高虎饰演的林坏是大先生周润发的保镖，也是兄弟；最好笑的是电影上映期间电视中正在热播高虎和黄渤主演的《民兵葛二蛋》，（地铁中也看见人用手机观看《民兵葛二蛋》，看的出来有多火）而高虎在里面饰演一个类似与闷SB的形象，角色还比较猥琐，还干偷看女人洗澡的事情，当然，这是前几集。

看到他，不禁又一次感叹电影艺术的魅力，这边还是一枚猥琐青年，那边却是一枚胸怀大义的男子汉形象。

如果在回想起胡军版《天龙八部》中那个傻和尚的时候，看到这个角色的时候，自然是笑了。

林坏和大先生炸毁日军火药库逃跑的时候，他保护了大先生，而自己留下一句话：我不怕死，只是怕死得没有价值。

然后义无反顾地扯开身上的炸药包冲向了小日本。

看到这里，眼睛湿润了。

因为生活中真的有这样的人为我们付出。

电影本质是编的，但眼泪是留给生活中真实的他们的。

林坏出场的时候也很特别。

他一出场，给人的感觉就是又要被人欺负的那种角色。

可是低沉的声音、严酷的表情，手中玩出花的蝴蝶刀，加上动不动要卸人胳臂的话语，才发现混道上的弟兄，汗，这下又颠覆了。

吴镇宇饰演的是打反派茅载将军，他的片子没有少看，但名字真的记不住，不知道是不是长期饰演大反派的原因。

但吴镇宇表演堪称出色。

二十世纪二三十年代的双排扣洋西装、大皮鞋、摩登女郎画照中带过滤嘴的香烟等都是那个时代上流社会的标示。

电影中突出展示了茅载吸烟的动作，突出次数不下3次，比如，救洪寿亭时，茅载和大先生仓库中的交谈、茅载要求得到大先生老婆时、茅载和大先生最后对决的时候，尤其在电影最后茅载和大先生正要生死对决的时候，电影首先展现的依旧是茅载的香烟和持烟的手势，一手持烟，一手却拿着枪。

这一点着实没有看懂，不明白是不是刻意缓和紧张的气氛（我觉得这种气氛的缓和是在告诉观众马上要出现的不是火爆而紧张的枪战情节，而是像东京大审判一样的正义与邪恶的大对决，升华主题之用）。

另外，作为一个大反派，充满蔑视的眼神，不可一世的表情、无懈可击的走路姿势（洪寿亭庆生时，茅载为首的一票人进场的时候那是何等威武和气势）、以及高傲的动作（电影中有一个细节，在茅载要求大先生利用他在上海的影响力，从叶知秋丈夫那里得到地下工作者名单的时候，二人有一个干杯的动作，茅载直接把酒杯放在了大先生酒杯的上面，经常酒桌上觥筹交错的人都知道这是什么意思）都得到充分的表现，表现的还十分贴切，可谓是碉堡到极致，帅到极致。

莫小棋饰演的阿宝也是一大亮点。

莫小棋被观众所熟知我觉得应该是在饰演《北爱》以后，还真是一副成熟御姐的形象，强大的气场、亮丽的身材，漂亮的脸蛋，绝对属于完全能HOLD住场面的人。

这一点特质和演员张雨绮很像，其他人难出其右；电视剧热播以后，除了网友极好的口碑，周围的人也都一直好评，而这是极为难得的。

电影中阿宝作为大先生的老婆，从角色气质和特征来说，是肯定符合定位的。

尤其是故事中，阿宝为保护丈夫大先生平安逃离上海而做出的牺牲，不得不说这是何等刚强的女子形象；尤其在电影最后，阿宝在周润发怀中，临死之前也问他：我还算是你的女人吗？

感动得流泪了。

另一位还想提及的人物是袁莉饰演的洪寿亭的老婆凌沪生，非主角，戏份不多，但值得一提。

袁莉是中戏毕业的美女，电视剧出身，本身电影不多，主角就更少了。

片中作为上海滩大哥级的师母形象，从个人气质上说，是极为符合的，这是不是一个内心很强大的女人呢。

作为老夫老妻的她看到丈夫洪寿亭还在外面沾花惹草的时候，又表现出这位师母级人物小女人和内心细腻的一面，内心在强大，也有吃醋的时候。

大女人也是小女人！

赞。

另外在故事结尾的时候，大先生和林坏救出了她，临死之前她说：我一直在等你，你一定要好好的。

没有听明白这一句之涵义，难道真是？

上面说的是角色。

情节上来说，故事真的是很现实化。

用两个字来概括《大上海》中所有正面角色在做的事情：隐忍。

做人、做事，隐忍都是必备的品质，但真的、真的很难。

隐忍原来真是一种生活本色。

洪寿亭（百度百科介绍原型是黄金荣）当时已经是大上海响当当的大亨，他要抖一下，上海都要颤三颤。

这么厉害的人物，谁招惹他不是自找死路吗？

可是当他和浙江督军的少帅抢女人的时候，连小命都差点没了。

不管故事真假，古话说得好：人外有人、天外有天。

保持一颗谦逊的做人态度是必要的，不用在乎一城一地的得失，也真不用在乎场面一时的畅快。

黄晓明饰演的年轻版的大先生为了求出师傅洪寿亭也自认SB了一回，前面大摆碎玻璃阵，只有跪着走过去才能有的谈。

他眼睛都没有眨一下，跪了下去，双膝在玻璃瓶中走出一条血路出来。

高虎饰演的林坏是一条汉子。

自己的兄弟逃离上海，自己却还要留下来为大先生做点事情。

当他说出这句话的时候，以为他是要去暗杀汉奸茅载，毕竟他之前是干着活出身的。

可是他选择了一条更加曲折的路：潜伏在茅载身边，等待更好时机的出现。

虽然电影中没有出现有人骂他卖主求荣，但这种滋味是人都能体会得到。

最厉害的隐忍还是大先生的老婆阿宝，连大先生自己都舍不得，最后还是阿宝自己看出了丈夫的心思：因为这着实让大先生选择很为难。

谁让茅载出了一个难题给大先生呢。

阿宝楼着正在哭泣的大先生，苦苦地说道（大致意思）：让我去跟茅载吧，以后一定让他加倍偿还我们！

看到这里，是男人真的要落泪，连自己心爱的女人都不能保护，还要主动放弃，让她去跟别人，这样的男人活着还有什么意义。

生不如死！

大先生的眼泪其实是这样：之前在上海滩我是如何的伟大和风光，在战争面前都变得如此般脆弱，连自己女人也顾不上了；顾不上就算了，却还要强颜欢笑，送给别人。

这样的隐忍换来的是大先生安全地逃到了暂时和平的香港，为后来的斩奸除恶埋下伏笔。

但她自己却成了汉奸茅载的女人。

周润发扮演的大先生也有自己的隐忍，香港并未久居，他最终选择回到上海当日本人的上海市长，虽然被市民仍臭鸡蛋。

强忍着没有放弃、暗地组织弟兄炸毁日本人弹药库，解救了叶知秋的地下党老公。

这成为故事的末尾。

总之，这绝对是一部超好的片子。

让人感受最大的就是“隐忍原来是一种生活本色”

为什么我的评论被删掉了？？？？

不能骂吗？

兄弟篇： 　　1、必须有一个白白胖胖的兄弟，很傻很呆那种，几年都不会进步的尿性； 　　2、必须有一个沉默寡言的兄弟，不爱说话不怕死，一张嘴就是大哥你先走； 　　3、必须有个救过你命的兄弟，一开始是玩弄你于鼓掌，后来是针锋相对，既生瑜何生亮那种，亲手杀掉他，像斗牛士杀死牛一样。

　　 　　女人篇； 　　1、老家必须有个亲梅竹马的妹纸一直爱着你，你变成什么样了都说你在我心中永远不会变； 　　2、歌舞厅必须有个红尘女纸对你一见倾心，身体给过很多人心只给过你； 　　3、必须有个比大哥聪明的大嫂，处处护着你，大哥蠢到都发现不了； 　　 　　 　　成长篇： 　　1、一开始必须愣头青，打打杀杀冲啊冲啊，被砍伤了还要笑； 　　2、必须和大哥有眼神交流，那种出淤泥而不染的眼神，一群臭流氓里就你看了有点骚气； 　　3、越来越沉着，越来越冷静，大哥有什么事都要问你意见，你说归说，最后总能反问一句，大哥你觉得呢，给足大哥面子； 　　4、救大哥一命，或者挡子弹或者找人谈判，将生死置之度外，大哥的赏识我才有今天，搭上这条命根本不算什么； 　　5、大哥会越来越蠢，从内部弟兄到外部敌人都把你当做一把手看，这个时候，像爱小孩一样爱大哥，宠他，抚摸他，他的每句话都当做最后一句话来听，他可能随时被杀，或者疯掉，或者变成植物人。

　　 　　 　　 　　-我草，这么差的片子都没人吐槽吗？

- 　　 　　 　　 　　 　　影片简直蠢到极点，像是看了一个毫无逻辑的ppt（中间过渡的时间介绍不是ppt的添加文本框吗？？

），一页一页独立成章缺少关联，每一页还那么丑。

　　 　　就拿日本人炸上海那部戏来说吧，炸弹乱飞，发哥横穿十几条街，呐喊，哭泣，我以为高潮到了，我草，然后知秋一个情深深雨蒙蒙的出现，我以为这总该是高潮吧，结果知秋老公又一个失恋三十三天的出现，这总到高潮了吧！！

两个男的干架啊，结果下个画面是，知秋老公和发哥边泡茶边傻憨憨的说，谢谢你救了我和知秋啊。

救你妹啊。

　　 　　还有那么个画面。

　　茅载：飞机安排好了，你只能自己走； 　　发哥：不行，我要带四个人； 　　茅载：我草，飞机是你送的，只能坐两个人你不知道啊！

　　发哥：（请自动脑补莱安纳多的神表情） 　　 　　 　　好了，不说了，这么烂的电影本来就不该评论的，大家都去淘宝买把蝴蝶刀该割哪割哪吧。

　　 　　 　　对了，全片还有 各种不着调的配乐，大段大段的，跟他妈演mv似的。

喜剧的一个套路就是“认真的犯错”，这个电影里有搞笑的学生作业式的苦情，有绑着一圈二踢脚炸出原子弹效果的花火。

最夸张的是让杜月笙和孟小冬成了复仇者联盟的新队员。

PS：从前看的很多电影原音是粤语后配的是国语。

这个《大上海》原音是国语我看的配音是粤语。

难道时代真的变了？

有剧透，慎入，亲20121221 UME国际影城 华星 18:00 票价：70元我是多羡慕那些提前观看《大上海》的媒体和影评人呀，看看人家不但能提前观影还能得到商家送的ip的壳啦、U盘啦，抱枕啦，台历啦，每每看到人家在微博炫耀这些“福利”，我就很不争气的两眼馋得烁烁放光，你有没有呢？

咱没那门路，想支持一下自己喜欢的吴镇宇，就只能等到电影正式上映，于是提前买好今天下午首映的票，于是安心的在这天用这种特殊的方式，祝吴镇宇先生，生日快乐。

在《大上海》里，你打算预期看到什么呢？

我就很简单，我就是冲着吴镇宇这个大反派去的，在我眼中他是个很会演戏的香港演员。

因为简单所以就很知足，除了我觉得吴镇宇戏份太少外，老吴的表现令人满意。

你想看坏人吗?好吧，据说，坏人就是吴镇宇演的那样，从服装到发型到步态到语气（对了，这个是配音的功劳），最典型当然是老吴招牌式的眼神，为了坏而坏，老吴演得不错。

But，But，我喜欢这个小单词，经常能使问题变得非常有趣。

谁能告诉我，茅载为什么这么坏吗？

这个貌似成大器生命中的魔鬼，开始为嘛救成大器，后来为嘛派人去北平杀他，为嘛又在督军面前救他，而后为嘛帮他离开轰炸前的上海，最后为嘛又盼着成大器从香港回到已经被日军占领的上海滩？

就为了最后被成大器一枪，不对，应该是多枪毙命。。。。。。。。。。？？？

嗯，可能咱学问不够，领悟不了太高深的逻辑关系，哪位高人给在下解释解释呢？

鞠躬感谢。

嗨，要我说，最简单的答案就是。。。。。

茅载看上了成大器，还是一见钟情那种（因为一见钟情最盲目最无解），茅载爱他却得不到他，很气愤成大器身边女人一茬接一茬的，还有个死忠林坏，于是因爱生恨了呗。

一会儿救他一会儿害他一会儿又勾引他，多欢快的小两口呀，就像戏外吴镇宇与周润发，原本就是相亲相爱的一家人嘛。

所以，这部戏还不如叫做《大哥和他的四个女人》，第四个是吴妈，最有心计最会吃醋最狠毒最倒霉的。。。。。。。。

（噗，这里面都能看出基情，刘伟强、王晶一定恨死俺啦。。

）成大器据说是上海滩的流氓，嘿嘿，发哥，对不住了，我真心没看出来您有流氓样，再说您也没干什么流氓事呀？

（总不能说喜欢戏子、抗日是流氓行为吧？

呸呸，我嘴贱。

）发哥，您老的形象实在是太得体大气了，骨子里还透露出来淡淡的优雅，我喜欢这种文人气质的帮会老大，至于您戏中自称为流氓的台词，我就当您口误啦。

我就搞不懂为什么帮会大哥就一定是流氓出身呢？

为了向杜月笙身上靠。。。。。

发哥是香港甚至华语圈都屈指可数的大大的偶像，是无数业内人士心中的神。

既然已经被誉为神人，就要有仙气。

我真心喜欢银幕下的发哥，那个无论在什么场合都能雍容华贵、笑看风云、嬉笑怒骂的发哥。

那个在颁奖典礼上气场惊人、那个在香港坐地铁、那个从来都微笑与人合影、那个在现场与每一位工作人员握手、那个搞怪让朱军也一同下跪的发哥。

发哥如此的江湖地位，如此亲民，却又让人感觉他不装，他很真诚，的确令人心之向往。

至于演技嘛，反正我看见了我想看见的周润发，至情至性、敢爱敢恨、挥枪杀敌，有深情凝望有痛哭流涕有心如刀割，至于上述情况的合理性，管他呢，这年头谁还关心这些呢。

我去电影院不就是为过瘾吗，发哥完成任务啦。

教主黄晓明戏份可真不少，我看他的电影、电视不多，无非是几集神雕、鹿鼎记和风声。

不知为嘛这么多人诋毁他，可能就是爱得越多恨的也越多吧。

对于教主印象深刻的居然都是些花边，尤其是有关身高的，据说百度身高吧就是因他而成立的。

很搞是吧？

就算你有180厘米又能怎么样呢？

170厘米很丢人吗，那些伟大的演员都不高呀，比如Dustin Hoffman、Robert De Niro、梁朝伟、宋康昊，那些帅哥Tom Cruise、James Spader、Robert John Downey Jr也都1米7几嘛，浑身有戏了，自信了内心强大了，外貌、身形就变得不那么重要了。

女演员里，我最喜欢袁立，那才是大哥的女人的样。

那轻蹙的眉头，拿烟的姿势、那勾魂摄魄的眼神，就像袁立在第14届华表奖上那袭透视装一样，能hold住这个角色的人也不多。

可惜可惜，这样一个真正塑造成大器成长的人物却笔墨不多，袁立把握住了可数的几场戏，把大嫂对大器的疼爱有加演得丝丝入扣，最后死别比成大器与阿宝死别演得精彩多了。。。。。。。

非常喜欢袁立。

另外，听说她要生宝宝了，祝她幸福。

王晶一定很喜欢袁泉，还拍摄中就在微博中大赞她。

那些赞袁泉惊艳的看过N多年前的《上海记事》吗，那才叫惊艳呢！

袁泉戏一向不错，但我为袁立抱屈，要是把那些给袁泉的大特写、那些如MV的慢效镜头的时间分些给袁立就完美了。

吐槽1、教主给发哥配音，其实还不错，不剧透基本听不出来。

当然你要是事先知道了就会鸡蛋里挑骨头。

2、香港导演只知道拿冰糖葫芦当孩子们的零食吗？

还是南方盛夏时的零食？

3、辛柏青这个角色太苦逼了，这么好的一个演员浪费了。

4、高虎不错呦，那刀子耍的比成大器削梨霸气多了。

5、北平教堂枪声，让我深深深深滴想起了吴宇森，我是多么希望在成大器与林坏杀敌之后能有鸽子飞起呀。。。。。。。。

嗨，反正也是像吴宇森致敬，还不如干脆致敬到底。

6、我貌似瞥见一眼李子雄，立马出戏，想着英雄本色里的谭成，等他来害成大器，谁知一直等到片尾字幕也没有看见。。。。。。

7、学友哥的歌好听。。。。。。。。。

8、香港编导不容易，为了规避总局，为了替老板赚钱，为了“振兴电影”，只能这么炒冷饭了，要不你让他们怎么办？

9、可怜那些在电影没上映前就叫好的影评人，那些被网友骂没节操的影评人。

俗话说，吃人嘴短拿人手短，他们与投资方与制片导演私底下推杯换盏、称兄道弟、红包鼓鼓，难道你让他们看完骂电影吗，写真评实感吗？

别说人家老板不干，连我这个外人也看不过眼呀，所以夸电影不奇怪，骂才奇怪！

再说，这个圈里哪有有血性、有骨气的人呢？

10、据说有人看得泪流满面，我立马囧掉，在哪在哪？

我时刻提醒自己不要出戏，要认真观看，God，我太“冷酷无情”了。

11、看电影时身边坐一对情侣，从开始到结尾一直不断地讨论剧情发展，最最可气的是，居然剧情就照着他们预测的发展着发展着。。。。

当结尾歌神的定风波响起时，女滴最后总结道：看我全猜对了吧，赶明儿我也能当编剧了。。。。。。

God12、发哥和袁泉的脸近镜头时皮肤都非常的光滑细嫩，没有丝毫的皱褶，平滑的不见汗毛孔。

这片儿也修的太好了吧？

13、所有事情都在情理之中、预料之中，其实我想看情理之中意料之外。

总之，我还是喜欢这部电影的，因为我看到了发哥的霸气、教主的帅气、吴镇宇的邪气、洪金宝的匪气、袁立的傲气、袁泉的清丽，有江湖恩仇、有抗日激情、有兄弟情义、有缠绵爱情，有精彩的爆破、有绚丽的风景，起码我想看的都看到了，尤其轰炸大上海的段落，个人感觉比1942拍还带感，那我还有什么不满意的呢？

就像是餐前那道华丽丰盛无比的大拼盘，在那切得薄薄的、摆放的精美的硕大的浅盘中，谁能说出拼盘的中心思想，毛肚与豆腐、鸡蛋的内在逻辑关系？

在目前总局统治下，我就没打算能看到经典。

所以，有容乃大，大家都宽厚的对待咱们自己的电影，要求别太高，日子就会过的开心许多。

我很认真的说，我写这篇文章的目的，就是想让投资方、制片人、导演知道，虽然此片一直大肆宣扬两代许文强银幕交辉，一直将大家的关注点落力在这两位偶像身上，但还是有许多像我一样的观众，是冲着会演戏的吴镇宇、高虎、辛柏青、袁立、袁泉去看电影的，他们才是将戏味调浓的高手，在制片方一味追求大明星大偶像大制作的同时，给这些好演员多点戏份吧，这就是给我们观众造福了，多谢。

---亲，感谢你看完这全篇文章。

没有中途弃之。

要问我这全篇到底写了什么，嘿嘿，我也不知道，为了与大上海看齐，我也就这么东一榔头西一棒子的写了，什么逻辑关系，去他妈的。

--2012 -12-04 写在上映之前我是来夸吴镇宇的知道吴镇宇要演《大上海》是年初，那阵老吴对于TVB频繁伸来的橄榄枝，热情邀请他主演《冲上云霄2》的反应是肉肉唧唧、拖拖拉拉、黏黏糊糊，一直没有个干脆的表态，拉拉扯扯半年弄得一票冲上粉心焦得只剩骂娘。

当然后来情况明了，新闻上讲是为求与偶像发哥合作，《冲2》迁就了吴镇宇的档期，真实情况咱不知道，但这则八卦很符合粉丝追星的娱乐效果，姑且信以为真。

后来就是几乎封锁消息的秘密拍摄，据说所有参加人等一律签写剧情保密协议，不得拍照等等。

但微博的世界还是不断有“知情人”透露蛛丝马迹，因为秘密貌似有“价值”。

我算是比较关心《大上海》的，因为里面有吴镇宇。

原因很简单，就是喜欢看他演戏。

发哥对于我来说太老了，教主又太嫩，七分熟的老吴刚刚可口。

记住“可口”的老吴是缘起《无间道2》，在我心中一直是最棒的香港电影，倪永孝当然成了最牛逼的黑帮大佬。

能在表演上牛逼哄哄的肯定有几把刷子，老段子是什么“神经刀”“傲气”“冷脸”，他不够红但演戏足够有底气让气他为人的“娱记”闭嘴，在这个圈里暗地里的潜规则再横行也永远代替不了银幕上的真枪实弹，你有没有真本事，电影上见。

我一直认为，吴镇宇在表演上的确有些真本事，他的那些灵光的表演可以追溯到99年甚至更前。

人要是有本事，最主要业内人还认可这本事，傲气就显得理所应当。

三次香港电影评论学会最佳男演员奖是对这种傲气最好的注脚。

所以，在《大上海》里我最期待的就是吴镇宇的表演，甚至已经有些迫不及待的想看老吴如何以一敌三（发哥、洪金宝、教主），看他如何翻云覆雨如何玩弄权力如何阴险狡诈的在上海滩兴风作浪。

发哥也应该庆幸，庆幸遇到一个好的对手，一个可以携手将戏味抬高一线的搭档。

有人诟病王晶，这个矮胖子的确弄了些“垃圾”捞钱，但看到有些如今大牌说，“在我最困难的时候只有晶哥找我拍戏。

”“晶哥的电影养活了好多幕后。

”就想，几十年王晶品牌能屹立不倒，这个矮胖子一定也有过人之处。

况且他还找吴镇宇演了《O记三合会》《一个烂赌的传说》。

好像《无间道2》曾传过刘伟强与吴镇宇的不合，在我看《无间道2》拍摄花絮时，老吴起初的表演并不被导演认可，用麦、庄的话；“一次冒险，这么内敛的表演怕观众不接受”，事实证明，老吴的冒险得到观众“交口称赞”，这是真的交口称赞不是那个“交口”。

（有兴趣的可以到豆瓣无间道2里去逛逛）于是人家夸他：“你真行呀！

”，傲气的老吴拽拽的答：“因为你不行呀！

”。

这个自认为很行的吴镇宇，演了刘伟强的两部代表作《古惑仔》《无间道》。

留下了两个经典的反派靓坤、倪永孝。

我期待第三个是矛载。

据说在《大上海》里老吴又“自作主张”的绝了自己的后路；据说这个反派亦正亦邪；据说这个人物是剧本里最复杂的；据说老吴演得非常出彩；据说发哥跟老吴配戏都非常小心，生怕老吴给他“下套”，以上都是道听途说，没有实据可考。

但就是这些捕风捉影将我的胃口吊的老高，吴镇宇，拿出你的真本事来吧，别浪费了你在许多人心中是“香港最会演戏”的这个名号。

我和吴镇宇没有任何交集，我就是把老吴夸上天，他的公司别说五毛，连一毛也不会给我。

我很庆幸我不认识银幕下的吴镇宇，我就可以肆无忌惮的在网上大放阙词；我很庆幸我不认识银幕下的吴镇宇，我就可以夸他很安心、骂他很开心，因为这里没有利益；我很庆幸我不认识银幕下的吴镇宇，我就可以很踏实的等到12月21日一早去电影院买票捧他的场，看他带给我怎样的惊喜。

尽管这两年吴镇宇在内地演了一堆烂片，但《大上海》我期待。。。。。。。。。。。。

上映之前，看到不少媒体给《大上海》贴了个史诗标签，他们大概不明白这个词的确切含义，无论从东方西方标准来看，《大上海》都绝难挤进史诗的门槛，要安个类型的话，传奇片比较恰当。

传奇不是幻想，没有凌空飞行的武林高手和手放激光的超级英雄，传奇也不能太写实，它是将社会人情中最具感染力的部分放大，因此传记和近似传记的故事是传奇片的最佳载体。

好莱坞改编真人真事的《刺杀肯尼迪》、《社交网络》和《斯巴达300勇士》分别是三种不同类型的传奇片，香港90年代初盛行的枭雄电影，是港片环境下特色鲜明的传奇片，当时有台湾大佬投拍《火烧岛》，但太想吹嘘自己当年勇，结果传奇过了头，拍砸了，可见其中存在一个度。

《大上海》毫不遮遮掩掩，直指主角原型是杜月笙，其人少年闯荡上海，打拼出头，位高权重之际又满怀赤诚保家卫国，大的身世脉络依照史实，小到那一手削梨的绝活也没有丢，这是现实的部分，但史上的杜月笙既未一马当先偷袭过日军情报部，更不可能手刃戴笠（茅载原型），这便是传奇片虚实相间的特征。

传奇片的艺术修饰，还体现在浪漫主义风格。

成大器总能保持直立挺拔、大义凛然的身姿，无需掩体也从不猫腰，只靠酷酷的开枪pose就将来敌尽数击倒，自己不着一弹，这主角光环比昔日小马哥更耀眼百倍，后者还得飞身跳跃才能躲子弹。

每逢生离死别的抒情段落，节奏就自然转缓，无论满街的爆炸还是荷枪实弹的日军，都得暂时退避，给大先生一个真情告白、热泪满面的空旷舞台。

想想这些画面若放在枪战片《逆战》或战争片《集结号》，保管叫人笑掉大牙，直呼造作，但其与传奇片却十分合拍。

不过即使以传奇衡量，王晶镜头下的空战依旧滑稽无比，二战战斗机的dogfight被拍成了横版过关游戏般生硬，还好只有寥寥几秒。

《大上海》无疑是王晶近年来的一次小巅峰（或许有人更赞同是回光返照），但若有朋友想在片中找出些新意来，怕是要失望了，两代许文强联手，剧本只是个大银幕版的《上海滩》，起承转合都是观众烂熟于心的，每个角色的命运都有大量先例可循，成大器深夜去捉奸，大家就知道要出人命了，日本人一亮相，就知道要上演“不当汉奸”的豪迈演讲，林坏那声永别一出口，摆明了会使出同归于尽的绝招，最后那把蝴蝶刀还没掏出来，不少观众已在交头接耳“要用刀了”……尽管王晶试图让它们看上去不那么老套可期，但壮丽的烟火特效终究没有让人停止思考和回忆的功能。

新世纪后王晶一直在吃老本，从赌片到警匪片到古装搞笑片都是，《大上海》汇集诸多陈腔滥调，本质上也是一次自我重复，但王晶十分认真的演绎着这些陈腔滥调，难得没有露出他愈演愈烈的“随便拍完，尽量捞钱”的态度，便令《大上海》鹤立鸡群了。

通篇看来，王晶实在太想拍抗日、爱国这些宏大命题，以至对主角的黑道身份轻描淡写，和通常意义上的枭雄片存在很大距离，尤其与同讲杜月笙的《上海皇帝》一比，最是明显。

黄晓明其实是有点冤大头的，虽是第二主角，但他表演的部分不但波澜不惊，还处处语焉不详，小瘪三如何混成上海滩一方地头蛇，绝口不提，见了洪守亭心生拜师之念，下一个镜头就拜师成功了，跪玻璃加巧舌如簧救师父一段倒是有张力，但和《上海皇帝》里吕良伟自愿被十数人围殴到浑身痉挛一比，气势差了不止一截。

成大器从青年到中年诡谲变身后，影片才陡然紧凑激烈起来，叙事也有了一泄到底的通顺，此时的成大器才是王晶想着力表现的。

酒席上，成大器讲自己有三胆，第一是酒胆，影片中并没有他开怀豪饮或借酒浇愁的场面，看不出酒胆何在，第二是色胆，他身为上海一霸，前后只有两个女人，而且对她俩无不尽情尽义，更不惧以身犯险，连师父洪寿亭都是到了六十想娶个小妾还会遭夫人抱怨的妻管严，色胆也名不副实，惟独那忠肝义胆，在影片第二三幕表现的淋漓尽致，出钱出力最后出命，确实做出了一个爱国志士的终极牺牲。

大先生介绍前两个胆，嬉皮笑脸，饮美酒吻佳人，直如儿戏一般，念出第三胆时才倏然目光果决，语气铿锵有力，镇住了大将军。

沉迷酒色多象征流氓品性，忠肝义胆方是英雄豪杰本色，通过这一幕，影片对这位流氓大亨身份的表现重心已十分清晰。

笔者有一个感觉，王晶拼命模糊主角的黑道背景，竟也有点担心观众不清楚成与洪的身份，因而反复安插指他们是“流氓”的台词，但年轻观众没有受过港产黑帮片的熏陶，难免会狐疑丛生：这帮深明大义的革命义士，何曾干过流氓的事？

相反，成大器严令禁止黄赌毒，加上那十条铁板钉钉的戒律，简直是一方父母官的楷模嘛。

文/方聿南

晚上看了一部电影，讲的是一个叫成大器的男人与他成大器前的男人与女人及成大器后的男人与女人的故事。

简言之，就是成大器与他的男人们和女人们的故事。

他们开始争风吃醋，后来互帮互助，还有一些默默守护，更有一些情深不知归处最终走上杀人自杀被杀的盲肠小路。

“总有一天，我要站在这楼顶上，把大上海踩在脚下！

” 当镜头缓缓上摇，已经只手遮天的成大器看着楼下二十年前的自己，一定感慨无限。

我不想客观地去评价《大上海》，它的剧本、剪辑、摄影、配乐，它的完全没有意外包括结局，它有太多瑕疵它可以做得更好却没有•••••• 因为对于我，对于看港片长大的整整一代人来说，没法客观。

我不是发哥的粉丝，事实上我妈妈才是（同时她也是黄晓明的粉丝••••••）。

但这也不妨碍我毫无底线地给它打四星。

《大上海》是借尸还魂的遥望，曾经跟着表哥表姐偷偷去录像厅的日子，曾经在小饭店里邻桌的陌生男生在酒过三巡后跳上桌大喊“李丽珍，我爱你”的日子，曾经每天一练完琴就迫不及待等着爸爸下班带一盘影碟回来的日子•••••• 我就是这样爱上香港电影，那个时代，传媒远不如现在发达，我们却被千里之外的港文化彻底洗脑，成为它永恒的裙下之臣。

就像成大器想起二十年前的自己，逆风拔刀，以命搏运，征服一个城市。

我们想起的，不过是那些已经逝去的时光。

二十年。

那些彻夜的奋斗和漫长的蛰伏都已过去，刀光剑影淡去，恩怨情仇老去，他终于把这个城市踩在脚下，一如少年时的梦想。

刀头舔血，如履薄冰，在上海这个充斥白手风云翻覆天堂炼狱的十里洋场，他永远有爱人，也永远有敌人。

片中有几幕戏特别的好： 一是成大器赴洪寿亭的生日宴，师徒间的一跪一搀；二是在澡堂成洪二人关于局势及家事推心置腹的谈话……太多旧时港片的片段此时统统涌上心头。

这是一部瑕瑜都太过分明的电影，它很俗气，但它很念旧。

成大器、洪寿亭、林坏、甚至小胖……已经绝种的，不复存在的一群人。

没有明哲保身，没有厚黑之术，有的只是生死相托的义气和千金散尽的豪情。

那时候的枭雄，并不笃信宁可我负天下人，一将功成万骨枯。

那时候的枭雄，都是敢于站在最前，提刀冲锋的猛士。

而这些人，都已经死在了黄埔滩头的冷风中。

醉里挑灯看剑 梦回吹角连营。

我出生也成长在这个城市，曾经以为自己对它很熟悉。

愚园路上的百乐门，南阳路上的贝公馆，永嘉路的法国梧桐，武康路的欧式建筑……它没有太长的历史，却有太多的故事。

只一曲“浪奔浪流……”，就诉说不尽。

而许多年后的我们，站在这个城市中，想起电影里的成大器（或是杜月笙）就是在这里打拼出了他的天下，遇见了恩师、兄弟、挚爱，并享受了无数门客的至死相随。

沧海桑田，剑鸣弓翻，瞬间俱往矣，只留幻想中风云际会的1937. 来易来，去难去，数十载的人世游。

在澳洲住时曾随阿姨去拜访一位旅居海外多年的祖籍上海的老人。

他思念故土却因身体原因不得归去。

回来，竟也不是一桩容易的事。

我始终记得他书房里挂的一副字——何时归看东海潮。

发哥回来了，电影也回来了，可好像一切又都不一样了。

就如成大器最后哪怕牺牲自己也无法力挽狂澜，那些香港电影人，我看到他们的付出，他们的勇气，看到他们是怎样地努力过，又怎样地失败了。

桃李春风一杯酒,江湖夜雨十年灯…… 不知道会不会有一天，他们也像成大器一样——他几乎得到了当初想要的一切。

只是他失去的，亦是永远地失去了。

今年2020 1 月份，我点评:其实这部影片演技最好的要数黄晓明，这里我是夸黄晓明的，好你们看不到他的闪光点，我来点评，而且客观，你可以认真看完我点评再仔细看黄晓明的表演，你就会发现浑然一体的是黄晓明，而不是某三位大佬。

我知道这么说估计很多人又得说了:明明黄晓明0演技看看要是没有他整部片会显得更加和谐，甚至有人会说吧黄晓明的戏多删掉会更好，这样说的人不过是因为看小媒体黑黄晓明多了。

我先说黄晓明他好在那里，开头的那种懵懂，以及中间部分的果断狠辣，都拿捏的十分到位，这时候有人就说了，黄晓明他表情都不会变得，那么孤傲一看就是放不下身段的那种人，有很重的偶像包袱放不下，这种结论我不知道哪个说的反正我就有看到。

至于有人说黄晓明偶像包袱重是在哪里呢，就比如黄晓明找那个军长儿子下跪的那时候，一脸傲气不服气，下跪没有下跪的样子？

没有完全屈服包括表情，其实这里恰恰证明了王晶的毒辣，这个桥段还真就需要黄晓明这种形象来演的，换做别人没用。

首先黄晓明是来谈判的，谈判最重要的是什么？

不卑不亢，否则就会失去谈判的主动权，首先黄晓明是先吃亏的，洪金宝被抓住了，此时他只能下跪但是不情愿并且下跪只是谈判的方式，暂时给军长儿子一个面子，这是必要的，很多在此处喷黄晓明的，就觉得此处黄晓明一定要卑躬屈膝，多么幼稚不成熟的想法，谈判这一块说完，然后联想到整部剧，发哥对待卖国贼不卑不亢，黄晓明的演技恰到好处的点题发哥后面的不卑不亢，所以谈判是不卑不亢，而不是卑躬屈膝，发哥想离开上海那会也没有卑躬屈膝，也是谈判，虽然场面没有那么狼狈，但是那时候可是关系到自己的生命，他依然没有卑躬屈膝，恰恰反映之前黄晓明那个片段演的精彩。

还有喷子喷的还有一点是黄晓明没有气场，整部剧黄晓明的演出从来都在做小弟，黄晓明是从救了洪金宝以后，才手握重拳被重视，请问一个毛头小子，打个比方20-30出头的小子，你想要他有什么气场，这时候帅傲气完事，这两点黄晓明演的淋漓精致并且本色出演，也都具备，缺一不可，并且之后黄晓明接替人发哥确实演出了黄晓明没有的气场，也是所谓自带气场，恰到好处，因为这时候大器手握重拳，已经在上海滩无所不能年龄在40以上，黄晓明演的是黄毛小子，30而立懂吗？

才刚刚站稳脚跟，不对，剧场里站稳脚跟就被发哥演了。

总之黄晓明从青涩，帅气傲气，年轻的狂妄，演的肆无忌惮又恰到好处，非常完美，并且大家提到的气场，由发哥演黄晓明老年恰到好处，黄晓明确实这部剧不说无可挑剔，却是演的最好的，为什么？

我接下说。

夸完黄晓明说剧本，如果没有洪金宝发哥还有吴镇宇，那么后半段如果这部剧黄晓明是主角，那么这是一部黄晓明版的上海滩，不知道大家看过吗，我看过，精彩！

虽然我很喜欢导演在气场上切换这样找的演员很好，但是缺点一目了然，没了黄晓明，我们发现后面的剧本虽然表情戏非常好，老戏骨都注重表情戏深度，但是中国电影大部分输在这，很多人看不懂，意思是一部电影一百个人有一百种看法，就比如影评我几乎没看到有夸黄晓明的，恰恰证明很多人看不到中国电影的缺点，这部戏重点在于后面表情戏太多，热血不足，有些人觉得我看不懂，不懂得欣赏，大错特错。

表情戏确实是电影需要的，但是却缺少了娱乐，娱乐包括热血，青春，犯错，美女，这部片，前半段无可挑剔，后半段虽然演员演的很好但是恰恰是导演的过错，参考周星驰演的电影，后半段必须酷，懂吗，发哥上车那种镜头那种优雅，很尬，我宁愿让黄晓明上场，多来几个枪战镜头，哪怕很假，我也看的舒服，勾心斗角我不反对，但是后半部分勾心斗角的戏份太多，导致这看起来像文艺片，而导演本意并不想拍文艺片，所以这便是中国导演看不懂自己缺点的原因。

这部片我只夸黄晓明，他做的很好，在我眼里这部片他完美，至于大佬说实话终归中途，三个大佬演技也都很好，但是剧本恰恰让三个大佬无论怎么演后半段都是辣鸡，因为在我眼里勾心斗角太多，反而更像文艺片，对不对？

别说我一个感情这么丰富的人才勉强看出一点东西，要是感情单一的人怎么看，导演你不想拍文艺片就不要这样拍@王晶