男人四十

什么是重阳？

登高、鲜花、香烛、坟墓重阳是死人的佳节清静的白骨在泥土下伸个懒腰：哎哟！

谁人扰我清梦？

什么是偶拾?片段、印象、见闻、随想偶拾是死人的字句停了呼吸，缺了脉搏早已僵硬在辞海的乱葬岗里今天，趁着重阳佳节，竟然……哎哟！

不得了！

僵尸复活了！

重阳，原来是死去的祝福。

有一句很不要脸的话不知道当讲不当讲。

算了，我还是讲了吧：我觉得我和许鞍华喜欢的是同一类男人。

原来看男人四十，后来看半生缘。

哪怕是玉观音里面的杨瑞。

都有很多令我也心动的地方。

20左右岁被人forced on以后，很长一段时间，都把性和爱的界线分得很开。

那时候因为对方是个矮小猥琐没有头发的中国男人，所以表面上喜欢的都是一些身体的孔武有力、头发茂密的大男孩（大概是觉得觉得他们的欧罗巴爱神给他们的费洛蒙，能吓退那些东亚的猥琐老男人，可能也从来不是真的爱他们，但他们都是一个害怕的人，床头的小熊），而私下里最喜欢看的porn的类型却是是父女师生：因为经历的关系、一定要在心理上觉得是被一个强大的阴影欺侮，才会从极度的紧张里找到一种释放。

有时候喜欢看one girl vs 50 guys那种片子，倒不是觉得心理上被50个人凌辱了，真是觉得被50个人温柔的爱过了。

但这种快乐都是基于一种非常delicate的精神状态，一方面是超现实的爱，一方面是对自己需要这么多爱的质疑和羞耻。

25、6的时候理解了Steve McQueen所说的羞耻是什么意思；是极度缺乏善良的爱的，但对怎么获得爱以外的快乐又过于驾轻就熟了，带着对于爱的向往，走进了和它毫不相关的快乐的深潭。

这是一种耻辱。

以为我就这样定性了，除了关于虐恋和orgy的想象，再也不能唤醒身体了。

靠羞耻感维持性活动的质量本来没有什么的，除了最后那一点厌恶感。

是从《男人四十》开始，我看到了一个良心闪光的许鞍华 。

替你谴责社会的是记者，用尽全力帮你原谅自己的羞耻感的人，是鞍华。

起初我自我代入的胡彩兰：觉得自己也有那样的资本和深陷中年危机的男老师玩心，仿佛只要够漫不经心、就能不落入陷阱终究能免受磨难。

后来才理解，胡彩兰是一个幸运版的陈文靖：她遇到了一个没有捕猎欲望的男人。

而这个人恰恰也是“狼师”的受害者，他的爱是成为心中不安的人经验的一部分，他的爱是安慰也是困惑。

是和你一样受尽委屈却从不煽情。

林耀国不是一个平凡懦夫，也不是一个在苏词里寻找良好自我感觉的伪君子，他从作文里看见的不是胡彩兰的“才华”、不是那些能带来价值的小的闪光点，而是自己不如意的一生。

林耀国是每一个被那样诱骗欺侮的少女能够想象且应该相信的心灵良药。

我总是在想，什么样的人我们一眼就知道他心里没有卑怯的欲望呢，是么样的爱是纯洁得敢于回望的呢？

是那种不能言说的体贴和共情吧？

许鞍华为我们这样遭遇的人，创作了一个林耀国，他不是一个愈合者，只是在用一样沉重的、无辜的人生陪我们经历着的人。

林耀国和胡彩兰走在茱萸花开的重阳街头，突然敞开心扉，对胡彩兰讲了他少年时代对一个女人的观察，以及他年轻时是靠“诚意泡妞”的故事。

为什么是茱萸树呢，传说基督的十字架就是山茱萸的木头做的，从前山茱萸的树木是恢弘结实、可以用来做他受难的十字架的，从他以后，树木不再强壮，但是开满鲜花，看到鲜花，便想起他的苦难。

我相信许鞍华在这里并没有在影射一个宗教故事，这里是我们对于纯洁的感情需要。

作为女性，如果我有性幻想，那一定包含对于这种圣殇一样的爱的向往，不论我从前被多少卑劣的刺激诓骗，都希望每一个吻都是一次原谅，每一下性的动作都是毫无保留的爱。

林和胡的关系在许鞍华的安排下，有了这样的色彩。

胡彩兰是陈文靖的回魂，他和林耀国在深圳度过的一夜，不是林耀国背叛妻子的夜晚，而是他四十不惑、再一次接受陈文靖事件的过程。

而对于胡彩兰而言，林的接纳是对于她所有不羁放荡的洗涤，只要林耀国吻了她，港岛上对于这个新新人类的所有非议都不过是过眼云烟、都被涤荡一空；没有什么比一个遭受过苦难的爱人的全部接纳更能力排众议，也没有什么比年轻的毫无保留的勇敢和热情更加干净。

这样看来胡彩兰和林耀国竟然是在相互牺牲了。

在宾馆那个旋转的门锁柄后面，我想，应该是一场茫然的安慰的性。

林耀国即是他自己的老师，又是胡彩兰的情人，还是陈文靖20几年来最亲密的朋友和爱人；而胡彩兰，这个迷途的小羔羊，作为学生、作为他妻子的影子，作为执拗的爱人，在这个中年的矛盾体里，将会感受到多么强烈、深刻而又怜惜的爱啊。

这样的快乐和失落里面，我相信，是没有我之前说到的那一点厌恶的。

全然的爱也许也使人痛苦，但不会令人耻辱。

这样的爱和性的暗示，是我过去无法想像的。

是籍着许鞍华的温柔和细腻，第一次体会到的。

如果说看《男人四十》时是受到一次启发，那么看《半生缘》后应该算是一次确认。

沈世钧是非常像我认识的一个人，他的对人的呵护不在于具体的行动，而在于每一思，每一想。

奥斯汀的布兰登上校和达西先生或许能以实际行动挽救爱人于名誉的危机，沈世钧却不同，他的善良像秘密花园的钥匙，在于他知道却从不忍心开启。

对顾的姐姐的艳名是如此，对石翠芝的鲁莽冷酷也是如此。

他的善良全在于一颗心，示爱是虚拟语气，实际生活中也不敢不愿过得比其他人更加幸福 。

他说“如果我知道你叫我抢，我一定会抢”，也说过：“我只想你好”这样的话；有人把顾曼桢的不幸归咎于沈世钧的软弱，其实如果他不“软弱”也就丧失了他的可爱之处。

他爱里面没有掠夺的欲望，更没有一锤定音的贪婪。

他的爱是时间和际遇酝酿的一件和节气一样不可思议而又自然而然的事情。

不能讲他无用，只能感叹那样的经济环境下，他的谦和温柔是长期消费不起的。

没有当下的人，只能有千千万万说不出的过去和说不准的未来，这样看来，也未见得是最不幸的人吧。

“永失我爱”不是什么新鲜话题，但是在《半生缘》里，许鞍华用了一点闪回（豫瑾和曼璐、世钧回到树林里去找曼桢的红手套），一点实验片段（曼桢被囚）去讲失去，是哀愁的，但不激烈。

人在爱里失去一个自我往往是容易的，但在时代里找到一个自我却很难。

豫瑾为了曼路去和人打架，后又移情于曼桢是由于渴望变成了饥渴，爱情变成了distorted的欲望，人总能适应他的命运给自己找到慰藉。

但是慰藉无非是良心的借口。

而世钧和曼桢这样的人， 就好像doctor who里面的时间旅行中的恋人，即使旧的世界轰塌了，他们罗曼蒂克的友谊仍然能在时间的缝隙里，突然闪回，百转千回。

书里有一段写，冬天的时候，风翻书，声音很是清脆可爱。

等男人、女人都有了经济和心灵的自由，那种罗曼蒂克的友谊可能就不必那么凄惨了。

胡采蓝望着她的老师，眼波流转，仿佛要滴出水来。

轻轻咬着自己的嘴唇，忽地又绽放开一个笑容，那么青春的脸庞，即使是有着心机，有着心事，笑容依然天真无邪。

林嘉欣适合演这一类的角色，天真的性感，不羁的诱惑。

张学友一出场，手里捧着一本书，我定睛一看，是万历十五年，简直要跳起来。

在香港的电影里，难得出现这样的书。

第一次看到张学友演这么内敛的角色，不是黑社会，不是白粉仔，不是搞笑的，而是正儿八经的一个儒雅的，内敛的中年男人，鬓角有星星点点的白发，心里忍不住叽叽咕咕笑起来。

但其实他演得很好，尤其是胜任好父亲的形象。

张学友在电影里是林耀国，中学国文老师。

男人四十，以往的同学都已飞黄腾达，而他，只是一个普通的教书匠。

他是好老师，好父亲，好丈夫，性格如传统的书生一样，狷介到固执。

林耀国当年暗恋的少女陈文倩，是他现在的妻。

梅艳芳在剧里的表演，中规中矩，但是她瘦瘦的，绷着的身子，让她的背影看来是如此倔强。

她收起所有的刚烈，头发如一般家庭主妇一样随便盘起，碎发溅了一脸，专心致志熨衣服做饭。

一个安稳的家庭。

故事就是这么简单。

上课，下课，放学，回家。

只是校园里，不时晃过开得极之热烈奔放的凤凰花，影影绰绰的绿，大蓬大蓬的红。

如果不是有事情打破了本来的平衡。

陈文倩要照顾她中学时所爱的国文老师，现在是垂垂老矣的暮年老人。

林耀国拒绝就此事进行沟通。

表面上波澜不惊，内心终于找到了出口。

为什么不，为什么不可以？

电影海报剪切了这样一个镜头——电影院里，张学友的手，拘谨地放在林嘉欣的穿着校服的大腿旁边，真是绝妙。

有什么敌得过无敌的青春，有什么敌得过自己的借口和原谅。

事实上，一早已经失衡。

林耀国，心里还是后悔过吧，只是没有表达出来。

如果不是这么早结婚，如果不是这么早就有了家庭的负担，也许人生会是不同的样子？

胡采蓝越发明目张胆地挑逗，很难说不是满足了林耀国的自尊心。

她的青春就是一切，大胆放肆的笑声，直接的言语，适当的知道进和退，简直完美。

但是，这些，统统都是林耀国的借口和理由。

他需要证明和放纵自己。

胡采蓝只是正好契合了这个时机。

当然，他依然是个好父亲，好丈夫，好老师，他还是负担起整个家庭的男人。

影片最后，他的妻，幽幽地提起离婚。

他还是拥住他的妻，拥住他暗恋过的少女，提议去三峡旅行，这个千年以来被唐诗宋词熏陶，被文人墨客吟诵过的地方。

这样的结局，简直让人感到绝望。

许鞍华并不肯干脆利落地解决恩怨情仇。

生活依然是要这样模糊地度过，些许欢乐，些许无聊，些许挣扎，些许悲伤。

年轻的时候，总是希望黑白澄明，光明磊落，只是这世界，不停地告诉我们，黑白中间有着深深浅浅的灰。

背景 最近SFC上海影城在办张国荣和梅艳芳的影展，有幸买到了《男人，四十》的票。

初次体验千人杜比剧院，还蛮震撼的，沉浸感很强。

虽然人很多，但大家都有很认真的看电影，没有什么杂音，只有时而的笑声。

一直到影片播完演员表，影厅才亮灯，随后是一片掌声，第一次参加影展影片的观看，有被这阵仗吓到。

感觉这才是真正的观影，极佳的影院，一群热爱电影的人看一部经典佳作。

虽然这部影片是由于梅艳芳参演才上映的，但最吸引我的人物确实胡彩蓝，和林耀国。

胡彩蓝 斜刘海儿，不长不短的头发总是遮住半张脸，笑起来嘴角凹陷进去，苹果肌鼓鼓的，有浅浅的酒窝、圆圆的唇珠。

任何男人都不能不被这样的靓丽和青春所吸引。

胡彩蓝在优渥的家庭条件中长大，家里是做生意的，老爸、老哥、老姐都读过大学。

“一个家里不需要那么多大学生吧”，胡彩蓝是这么想的。

当然她也从没有认真上过课，顶多是在课上认真的观察林耀国，把他画在课本上。

在默写课上，她无可救药的爱上了呆呆看向窗外的林耀国。

胡彩蓝没有在规矩束缚中长大，也讨厌规矩的束缚。

与校长顶撞后，她退学去开服装店，就像放学后去逛商场那么自然，不会感到一丝紧张，也没有什么压力。

胡彩蓝并不是不擅长学习，她可以随意写出灵动的重阳节作文，像诗一样。

“ 什么是重阳? 登高、鲜花、香烛、坟墓... 重阳是死人的佳节，清净的白骨在泥土下伸个懒腰， 哎唷...谁人扰我清梦... 什么是偶拾？

片段、印象、见闻、随想... 偶拾是死人的字句，停了呼吸缺了脉搏， 早已僵硬在辞海的乱葬岗里， 今天趁着重阳佳节竟然….…哎哟，不得了，僵尸竟然复活了！

” 她也可以流畅的和日本人交谈，只是因为上个星期有个日本人想泡她。

学校里枯燥乏味的单项输出式教育也许适合大多数普通人，但并不适合她。

她是在林间肆意玩耍的小鹿，不应该关在秩序井然的动物园里。

当然，这一切的前提都是她出生在一个条件优渥的家庭里，有一个疼她爱她的爸爸。

有钱并不等于无能，相反，胡彩蓝拥有大多数穷人没有的视野和格局。

她没有养成衣来伸手、饭来张口的公主病。

相反，胡彩蓝是一个很独立的人。

她对这个世界有自己的看法和观点，对人与人的关系收放自如。

心智上，她比大多数同龄人都成熟。

可能这也是她面对同龄人的追求无动于衷，但偏偏喜欢上林耀国的原因。

林耀国身上有吸引她的地方，她跟林耀国谈恋爱只是在做喜欢的事、做让自己感觉舒服的事。

她并没有考虑太以后的事，也没有想拆散林耀国的家庭。

在店里的时候，胡彩蓝轻松的说道“帮你老婆挑件衣服吧，趁老板不在，算你半价。

”林耀国并不是她世界的全部，谈恋爱只是她生活的一部分。

她知道这种喜欢只是暂时的，既然激情来了，不如好好享受，等激情褪去，她也能抽身而出。

她对感情有着很现实的认知，她承认自己是个坏人，她享受爱情游戏，也不想有意伤害伤害任何人林耀国 与胡彩蓝完全相反，林耀国是一个规规矩矩的老实人，他是一个好学生、好老爸、好老公、好老师。

上学时，他是高材生，永远都是第一名。

酒桌上，他无法融入朋友们的夸夸其谈，执拗的拒绝朋友的请客，坚持AA。

他厌烦学校里的形式主义做法，只想教好自己的课。

林耀国有很强的契约精神，无比的尊重规则，也就是常说的死脑筋。

他也不喜欢风险，只是规规矩矩的生活。

一般来说，这样的人在感情中会很忠诚，对方出轨他都不会出轨。

也只能是这样的人，才能心甘情愿的当接盘侠。

陈文靖是他暗恋的同班女神，但她却喜欢上了国文老师，直到她怀孕但老师却做了逃兵。

陈文靖主动找上林耀国的时候，他选择了默默接受，他们俩的结合注定有一道无法弥合的缝隙。

林耀国的性格让他在胡彩蓝的致命吸引和自身价值观约束之间反复撕扯，直到陈文靖说想要陪国文老师走完最后一程，林耀国有了绝佳的借口。

实际上，林耀国做任何不符合别人对他设定的规矩的时候都需要借口，这些规矩在他心中一遍又一遍的加固，他早就丧失了自觉跳脱规矩的能力。

与胡彩蓝完全相反，他是活在牢笼里的人。

林耀国无时无刻不在应对规矩对他的考核，怎么样算是一个好学生、怎么样算是一个好老师、怎么样算是一个好老公、怎么样算是一个好老爸。

他也许习惯了这种应考的紧张和疲惫，但应考会紧张和疲惫的客观现实并不会随着他喜欢或不喜欢而转移。

“整天考试不放假，是会死人的”。

胡彩蓝的话让他找到了另一个让自己放松的“借口”，不放松是会死人的，没必要让自己这么紧张和疲惫。

林耀国喜欢上胡彩蓝即是意外同时也并不意外，意外的是林耀国找到了“借口”，不意外的是林耀国本来就容易被胡彩蓝吸引，只是需要一个出口。

“当好人最容易被坏人吃定了！

”坏人又何尝不容易被好人吃定，就像相反的两极会相互吸引。

单纯好是不稳定态，单纯坏也是不稳定态，好与坏结合在一起，变成了不好不坏的稳定中间态，也许人与人的感情也遵循大自然的能量守恒定律。

结语 一些条件结合在一起，塑造了林耀国们；又有一些条件结合在了一起，塑造了胡彩蓝们。

世界上全是林耀国们就会变得死气沉沉，全是胡彩蓝们就会变得混乱无序，没有哪种是好的，也没有哪种是坏的。

正是有了各种各样的人，世界才变得多姿多彩起来。

林耀国遇到了胡彩蓝，才能写出这么好看故事。

女生二十的时候爱上自己的国语老师明明知道他已有妻子可感情还是出轨并且怀上了孩子暗恋这个女生的一个同班同学勇敢的接受了她的孩子做了父亲...夫妻恩爱二十年转眼即过当年的男孩变成四十岁的男人同样做了国语教师在学校里男人是十多年如一日的模范老师在家里男人是模范丈夫模范父亲女人也是模范妻子模范母亲感情出轨的事情好像已经和这个家庭无关了可出轨就象出麻疹凡人无法避免这个模范的男人在四十的时候被一个他的女学生爱上无力摆脱于是终究还是出轨了一次...世上之事就象是轮回当年他妻子爱上国语老师如今他被女学生同样的爱上上帝一定喜欢恶作剧...结局如何?许鞍华导演张学友梅艳芳主演男人四十雷鸟无责任评为四星

在电影《女人四十》和《男人四十》两部许鞍华拍摄的姊妹篇中，有两个同为四十岁尚在生活中挣扎的普通人，他们是公司的职员和教师，扮演着面对家庭和生活的击打与感伤，虽然有着不同的家庭问题，却有着极为相似心理的“同龄人”。

在这两个人物中间也许就是许鞍华想为我们展现的“生活”，没有愈发明亮的希望也没有疲惫不堪的寂寞。

而是一次经过生活的摧残之后与自我逐渐和解的过程。

许鞍华的电影总有相似之处，基本上都是聚焦社会小人物，关照“弱势群体”，没有宏大的叙事，有的只是深入角色的细腻展现。

作为七八十年代香港新浪潮电影的旗手和香港大学的文学硕士，她总能在社会现象、政治变迁和女性议题上，给予温暖的人文关怀。

所以在下文，我将用几个相似意象来展现出导演对于四十岁的男人和女人的不同把握和相似处理。

卫生纸公司与长江三峡 三峡是林耀国的渴望，卫生纸公司也是阿娥的。

在两部电影中，“三峡”和“卫生纸公司”都在心理距离上远离着主人公对于生活主要问题的缠斗。

但是都有着不可忽视的作用，他们为主人公的生活都提供了一个逃避的场所。

作为语文老师，林耀国能在三峡中找到自己作为曾经班级第一的“自信感”和精神享受，能够实现一个短暂的自我逃避和麻醉。

尽管在与妻子念诵诗词时，还是会被“煲汤”打扰；而卫生纸公司也是，阿娥曾对丈夫说：自己最大的乐趣就是工作，不可能辞职。

这是她最后的一片净土，她能在这种紧张的工作之中，实现自我价值。

当伊丽莎白的电脑坏掉时，她还能有条不紊的安排工作，化解危机。

这两处地方无疑都展现了他们生活的另一个切面，是光鲜的，起码于主人公自己是满足的。

我认为这不是理想化的处理，更像是许鞍华在考虑现实情况后人文关照的外化表现。

《凤阁恩仇未了情》与《前赤壁赋》 在作为文学硕士的许鞍华的作品当中，文学往往能够起到画龙点睛的作用，它也许暗示着主人公的心境或者点明电影的精神内核。

《姨妈的后现代生活》中出现了两次《锁麟囊》中“春秋亭外风雨暴”的唱段，也恰恰说明了整部电影是以轻松姿态去把握沉重的话题的主要倾向。

《女人四十》同样如此：“休涕泪，莫愁烦，人生如朝露”，阿娥自从婆婆死后她蹲在阳台上哭泣，这是第一次也是唯一一次。

之后再经过各种各样的摧残打击，都不再“涕泪”了。

公公去世，鸽子飞回，一切又回到正规，生命真的像是朝露一般。

短暂而平常。

影片中，乔宏饰演的公公在死前像是回光返照一般对阿娥说出“人生是很过瘾的”，这也正烛照了影片的人生观，经历过无数的磨难和打击之后，似乎并不会涕泪愁烦而是平常应对，最终淡淡的说出“人生是很过瘾的。

”而在《男人四十》中，这个诗词的作用就有一点不同，《前赤壁赋》和《黄鹤楼送孟浩然》中都有“长江”的意向，我认为这个意向有两个含义：一方面象征着他的精神生活，无论是在一成不变的教具中插播三峡风光片还是在朋友家当家教赚外快时的一时恍惚的神游，长江都成了林耀国对于完美生活的幻想寄托；另一方面就是他所提及的长江有一段将被淹没，好多景观再也无法看到。

在此时，即将被淹没的长江和他逝去的青春和无奈的中年生活形成了无形的并置。

四十岁的尴尬年龄，就如同被界定了毁灭时间的美丽三峡一样，等待“毁灭”带给林耀国无限的焦灼和感伤。

他害怕自己的年华和随着时间推移逐渐淡化的夫妻情感会不会也像三峡一样，在顷刻间灰飞烟灭。

麻将与《万历十五年》 这两个物品分别出现在了影片的一头一尾，《女人四十》中从最先的被公公阻止玩到最后在公公面前玩；《男人四十》中从不戴老花镜在沙滩上面露难色看不了几页，到最后躺在床上听着越来越响却早已习惯的空调，戴着新配的老花眼看。

这两次行为上的改变都象征着主人公对生活的和解，对自我的握手言和。

阿娥曾经一直在压抑着自己的爱好，和公公赌气，心里也一直埋怨着公公，但经历过日托养老院的公公走失和全托养老院之后以及霞姐的去世，她也愈发感受到自己的责任感以及对于生活应有的平常心，她习惯了身上的重担，并接受了它；《男人四十》里林耀国也不愿承认自己岁月和命运带来的摧残。

他尽管老花却依旧不配眼镜、他明知道自己的同学都比自己有钱却还是不同意请客而选择AA制、他明知道自己在课堂上讲的笑话已经很难再吸引学生注意但还是想掩盖自己“老古董”的身份。

也许经历了胡彩兰和沈老师，他也逐渐找到了自我找到了生活中的“三峡”。

化解了林耀国与自己的矛盾。

许鞍华的电影永远有着来自普通人的“力量”，加缪曾说：生活的意义在于是否有勇气接受生活无意义的现实。

无论是人生如朝露的生命哲学还是经过岁月的击打之后“习惯”了然。

都能够显露出一种主人公的精神力量，那是一种接受生活是无意义的现实后所展现出的释然的力量。

现在想来，最初以为的《男人四十》其实根本就不是我想象的那么回事，而我也是被众声的喧哗给迷失了自己，直到自己去看，才发现原来是这样的。

的确有我想的师生恋，而且是两段师生恋，但这又不是简简单单的师生恋，因为是两段，因为是有交叉点的两段，所以，这似乎又像是一个圆圈一样，最终还是回到了原点。

四十岁的林耀国，中学国文老师，沙滩边看的是《万历十五年》，这是导演的细腻，许鞍华，文学硕士，所以他会让自己的电影变得更艺术，恰如《甜蜜蜜》里曾志伟背上的小老鼠，回来接着说林耀国，他是不一般的国文老师，对李白、苏轼的热爱，会说鲁迅是在日本读大学的大帅哥，会说这个学期最无聊的国文课终于结束了，一个人的时候，看窗外，会有灰飞烟灭的迷离眼神，因此，胡彩蓝——一个具有“天真的性感，不羁的诱惑”的女学生，喜欢上他了，胡彩蓝，一个多彩的名字，但是，她只用铅笔画自己老师的样子，因为在铅笔的铅色里你可以填充你任何的想象。

还是沙滩边，林耀国与儿子安静地聊着《万历十五年》，儿子来了一句“你和妈吵架了”，平静里有机关。

这也正是此部电影里的“万历十五年”，这也“实为平平淡淡的”一天，但正是要通过这一天看他们的背后，就像黄仁宇要通过万历十五年这“实为平平淡淡的一年”来讲他的大历史观，来讲述明朝的这些事一样。

然后是妈妈陈文靖熨衣服，这是一个看似平静的四口之家，但是电影里又一直不停地出现隐约的暗示，这个平静家庭背后并不平静。

楼顶，“他回来了，我想陪他走完人生的最后一段路”，陈文靖的一句话，林耀国似乎被噎了一下，不耐烦的几句话打发了她。

人声鼎沸的超市里，又是一句“盛老师回来了”，短短的尴尬沉默之后，去拿大米陈文靖失手拿掉了两袋。

大儿子安然对妈妈说，爸爸给我讲了一个故事，说有一个国文老师姓盛，他没有讲完，说以后的故事，让你来讲……至此，电影已有四分之三，这两段师生恋的另一段才浮出地表，而我们也终于知道平静家庭背后的不平静：年轻时的林耀国暗恋着前排女生陈文靖，陈文靖心属盛老师，陈文靖告诉盛老师怀孕时，盛老师却说要回台湾，妻子在那里等着他，“你最爱的人在此时却成了你最瞧不起的人”，“我不知道他会不会接受我，但我知道他会帮我解决问题”于是林与陈，有了这个大儿子——安然，并且无恙。

可是，今天，多年来的平静一点一点地被撕裂，盛老师，年老，疾病，残留的记忆灼烧了林耀国的心；胡彩蓝，眼波流转，似水欲滴，然后“扑”地绽开了花一样的笑容，她有青涩的性感，有稚嫩、真切、无羁的情感，在她面前，每个人都会沦陷，何况是这样一个年届“不惑”的国文老师！

何况年少的另一段师生恋轻轻地、尖尖地，软软地、深深地侵入他的回忆，没有一丝声响，却冰凉痛如匕首。

他，是否需要证实自己呢？

想想同学聚会上自己的寒碜，无奈之下接下的800元一小时的家教，这些，不都是因为家庭过早地拖累了他吗？！

出轨就像出麻疹，凡人无法避免。

深圳一夜。

第二日回来，陈文靖没有要他的解释，晨光中她一如平常拿着嗡嗡响的吸尘器，尽管他一再找机会想说，留的晚饭也早已收起，依旧是一个平静的家庭。

但是，那一晚，陈文靖却幽幽地提出了离婚，她凄婉的眼神，“如怨如慕，如泣如诉”，无法摆脱地忧伤从眼里渗出，滴落，化成黑色斑痕，带上花镜的林耀国拿下眼镜，最后也是一抹笑容洇开来，“对啊，你会中文打字了”，“有空，回来看看两个儿子吧！

”然后两个紧紧地抱在一起，清辉的夜色里，眼泪泛滥成灾，不想收回，也不愿收回，让它流吧……其实在林耀国写下给安然的《我的第一次时》，他已经释然，其实，他们也都已经释然。

他不后悔承担了这个家庭，做了安然的父亲，所以他会带安然去见盛老师最后一面，然后三个人一起吟诵《前赤壁赋》，粤语吟诵，正有古韵之美，无可比拟，“清风徐来，水波不兴。

举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章。

少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间，……”这不禁让我想起上一次的林耀国与陈文靖一起吟诵的情景，“寄蜉游于天了，渺沧海之一粟。

哀吾生之须臾，羡长江之无穷。

……”“妈，汤都熬干了！

还在那里讲！

”唉，这就是现实，残酷的现实！

跑题了。

胡彩蓝也释然了，所以，她会在毕业的那晚，带着画满了林耀国画像的国文课本，两个小笔记本，把这些都送给林老师，他们都知道，这些只能成为一个美好的回忆，就像胡彩蓝说的，给自己放了个假。

从深圳回来的那天早上，她与他面对面坐在火车上，他靠着火车，看着车窗外，眼神空旷，外面湿绿的背景飞驰而过，她也是一样的空旷眼神，有些落寞，她说，“我不知道为什么会喜欢你，我记得，我记得从什么时候起开始喜欢你。

上默写课时，你呆呆地坐在那儿望着窗外，就像刚才那样。

我从默写本上撕下一张纸画你。

将来我做导演，一定要拍这个镜头。

我想做的，一定做的到。

”窗外，还是清晨的向后飞驰的湿湿的清凉的绿，这一幕，动人。

又跑题了。

陈文靖是否也释然了呢？

她提出的离婚是释然吗？

啊，我不知道啊，只是想，即使她提出了离婚，但是他们还是相约去看长江，看三峡，他们还是抱在一起痛快地哭了，你相信哭过之后是晴天吗？

最后说几句，很喜欢阿梅在里面的表演，确切地说，是她让我改变了以前对这个电影的浅薄看法，这可能也是阿梅的最后一部作品了吧，她是否也可以说是风华绝代呢！

她演绎的很多角色总是会有那么一个华丽的转身，转身之后的依旧是她凄婉的眼神，“如怨如慕，如泣如诉”……

第一次看这部电影，不知道是在什么时候什么心情下，只是淡淡地记得有些感动、有些震撼、有些共鸣。

再看《男人四十》是今年的暑假，晚上电视里的午夜剧场，爸妈都睡了，一个人就在那里静静地看到了很晚，其后看完了还是久久不能平静，一个人躺在床上睁着眼睛，看着夏日夜里的月光如水般泻在我的床上，静静的想着故事里的种种。

这部片子应该是梅艳芳的遗作吧，之后就没有再拍过电影，直到去世。

一只以来都特别喜欢听她的那首《女人花》，每每听起总会在脑海中想着一个女子渴望着有人来疼爱、有人来照顾的幽怨，如此强烈的迫切，但是又有种坚强的谨慎，是种“宁可玉碎，不愿瓦全”式清高的坚守。

可是片中的梅艳芳所演的陈文倩，却是一个与现实不情愿地妥协的女子，生活化的散乱的头发，一席围裙，为生活中的种种而处处操劳……当年为了那个勇敢的爱上自己国文老师盛老师的女学生的那股不屈的锐气已被刻刻真切的现实消磨殆尽了，在与国文老师的爱情受到了挫折后，选择了爱恋自己的同班同学林耀国过一生。

虽然生活简单但却是一直平淡而安稳，直到有一天她又遇到了盛老师，衰老、疾病将逝的老人。

还是决定要看护他，是为了昔日之情，为了对曾经的她有个交待，还是仅仅为了他是她的初恋、是她的老师？

片中男主角张学友演的林耀国是个非常成功的角色。

一直以为张学友是很有演技的那种，早在小时候看他的《太子传说》就如此坚定不移了。

但其后或许是由于导演抑或是其他，张学友出演的角色大都是些非主角类的，且多半性格刻画很浅，甚至是纯粹搞笑，不能不说是一种可惜！

但是在《男人四是》中，林耀国是个国文老师，儒雅而有学识，性格、人物背景设定、经历等等方面都再适合张学友不过了！

很奇怪的是，一看到张学友在讲台上讲诗词、讲苏轼的《前赤壁赋》时就会联想起他的《她来听我的演唱会》和那首《李香兰》来，觉得他就是这种人，再贴切不过了！

当初因为爱恋陈文倩而情愿不顾及她的过去娶她为妻照顾她，但很明显，他最担心的无疑是妻子心中的那位永远不会消失掉了。

一切都很正常，直到他的盛老师的出现，明白了妻子心中还是挂念着过去，于是开始有了一种麻醉和逃避，班上胡彩兰的出现就是给了他这种机会。

对于他心中曾经崇拜的盛老师又亲自把憧憬打碎，更让他背负其后果，因而面对盛老师对于林耀国来说，真是需要很大的勇气。

最后，带着自己的妻子还有自己养了十几年但却是盛老师和陈文倩的儿子去医院看盛老师的情景，无疑是最大的震撼和感动。

三个人在躺在病床上的盛老师面前吟唱着苏轼的《前赤壁赋》是怎样的一种真切的感动，三人身上所闪现的勇气、真诚、美丽也不枉我为之痛苦流泪了！！

最后陈文倩提出还是离婚，林耀国说去三峡，说念了几十年的诗都没有能真正去三峡看看……而后，梅艳芳伏在张学友的怀里，感天动地地痛哭了一场，张学友则拍着梅的肩膀，柔声地安慰。

画面浮现的是三峡的水墨山水画……越来越深深地懂得我们父辈们所拥有的那些美德，而那些却恰恰是我们这一代所缺少的，好比责任，好比对于他人的切身关怀。

现代人的婚姻动辄离，更是时常闹，难道我们父辈们就没有过问题吗？

有，绝对有！

可是他们更懂得珍惜，懂得来之不易，明白安于平淡吧！

历尽时间的淘刷，不是轰轰烈烈，不用海誓山盟，唯有平淡才是最真实、最持久、最美丽的！

那天我想着最后的场景，久久不能入睡，好想好想崇敬地用心地去叫声“爸！

妈！

——你们在我心中真是最最伟大的！！

”

第二次写关于男人四十的影评了第一篇写的过于粗糙 很多事情没有讲清楚 这个电影真真是让我魂牵梦绕了 动不动就想拿出来回味一下（在睡前的几分钟内）本来想看一点写一点以免遗漏的 但那样又太过流水账 没有重点 于是还是决定看完了再写 挑出印象深刻值得思索和玩味的 再好好说一说。

陈文靖x胡彩蓝的正面林耀国当学生时暗恋坐在前面的陈文靖，他对儿子说，当时只能看到她的马尾，他想，如果他是老师，就可以看到她的正面了。

这时我在想他当老师难道是有这样一个执念在？

后来穿插着一个洗澡的画面，画面中的林耀国不停用水冲着头，脑子里浮现的，都是胡彩蓝的正面。

其实我一直在好奇，林耀国到底喜不喜欢胡彩蓝。

可能冥冥之中，他将旧日的执念—陈文靖的正面，与眼前所见胡彩蓝的正面所重叠也未可知。

也许，这一切都是一个重复。

当初的语文老师喜欢陈文靖，他可以看到她的正面。

而如今，林耀国可以看到胡彩蓝的正面，他或许不知不觉在将自己代入自己的语文老师，将胡彩蓝带入陈文靖，想要继续复制当年的故事…毕竟陈文靖对于语文老师也有所执着，他有些嫉妒，所以借此报复。

林耀国x胡彩蓝相处的小细节林耀国第一次与胡彩蓝约会时，整个人极其不自然。

不敢看周围，执着于眼前的冰淇淋和果汁。

当胡彩蓝把两人的饮料交换时，他则下意识看看周围——让我想起了我小时候，每次我心虚的时候，都这样。

两人搭电梯，胡彩蓝在前面，林耀国在后几个楼梯，没有眼神交汇，想假装不认识。

看电影的时候林耀国坐在座位的偏右边。

本来只是无意的看时间，却看不见。

胡彩蓝把她的电子表拿到两人眼前看，接着就是一个意味深长的很妙的镜头：明明灭灭的电影院灯光下，胡彩蓝细细的腿，和他的腿，并排靠着，并没有靠在一起。

他戴着手表的左手克制地放在自己的腿上，和胡彩蓝的腿仅仅几厘米距离，动了一下，又安分下来。

无名指上的婚戒在黑暗的环境中闪闪发光。

这是一个充满许多矛盾的镜头。

后面第二次约会时则被道破心里活动：明明在做着自己认为不对的错事，却企图做一些其他的事情来“弥补一下”，自欺欺人。

比如并不光明正大地和胡彩蓝站在一起，假装二人不认识，或者是偶遇。

在看电影时，林耀国则往旁边靠了靠，因为距离太近——想欺骗自己，其实不是故意买在一起的票，其实并不认识对方。

这一切，一刷是我都归结于：林耀国害羞。

他骨子里是非常在意别人看法的人。

x学友演戏的小细节第一次和胡彩蓝约会日子，也正好是老婆第一天去照顾老师的日子。

晚上吃饭的时候两人并无眼神交流，后来盛汤的时候林耀国看着老婆，似乎在确认老婆的心情，或者是，照顾完旧情人回来的老婆，是否有什么不同。

x关于长江电影中第一次提到长江应该是找录影带的时候，林耀国说长江变化很大了，接着就是我们很熟悉的念奴娇赤壁怀古。

这首词应该是两个人一起在语文课上被语文老师教的，这是一个共同的回忆以及情怀。

第二次提起或许是教小朋友《黄鹤楼送孟浩然》的时候，穿插着语文老师带着他去登山，并允诺一起去长江的画面，林耀国说：没有，我没去过长江。

最后尾声，林耀国抱着痛苦的妻子，跟她说，我们一起去长江吧。

可能也带着语文老师的一些执念，可能到了最后，林耀国也释怀了，去长江是一个仪式感，是放下了以前和陈文靖一起学上语文课的时候学的念奴娇赤壁怀古，是放下了语文老师与他的情义，是带着陈文靖完成了语文老师的执念，放下了以前暗恋陈文靖的那些野草般疯长的情感与往日时光，也放下了这段他执着的婚姻。

他也不在意了，不在意妻子去照顾别的男人，不恨语文老师了，也不爱了。

各位D版影迷协会的会员们，这里是和菜头为您特别报道。

在春节后这是我们第一次见面。

前一段时间，由于设在广东的D版生产基地放春假，按照广东风俗他们从除夕一直放到小年，所以我们过了将近两个月的寂寞时光。

正如《虎口脱险》里油漆匠说过的那样：现在好了，放假结束了，我们和D版团圆了。

今天菜头为你们隆重推出的是《男人四十》，领衔主演：张学友、梅艳芳。

我见到该片的时候，已经是标准碟版，清晰度一流。

唯一的遗憾是配音问题，国语版还是非常逊色，没有很多必要的背景音响。

让人无法感受到炎夏的那种郁闷的热和隐隐的骚动。

《男人四十》讲述的是一个关于宽恕和爱的故事，总体看下来，是个爱情故事。

四十岁的林老师（张学友饰）心底里一直有个秘密瞒着他的长子，最近，往事被重新提起，他对自己结婚二十年妻子阿靖（梅艳芳饰）也因此产生了厌倦之情。

就在这时，班上的女学生（林嘉欣饰，Nice Girl）对他奋起直追，时光似乎倒流，往事和现实纠结在一起。。。。。。

四十岁的林老师是中文系毕业生，在中学教中文。

和他的大学同学相比，他过得不如人意：房子很小，工资很低，这一切都和当年功课第一的他形成了鲜明的对比。

他从小就想做个好人，做个好学生，然后是好丈夫、好父亲。

他的确做到了，而且他也找到了巨大落差之下的平衡之道---总是和另一个混得更差的同学去参加校友聚会。

但是，那种压力无时无刻不在。

当年那么优秀的学生，是什么让他变成一条灰暗的中年汉子呢？

我们的林老师虽然过得不尽如人意，教书却非常用心。

中文已经成为他血液中不可分割的一部分，他甚至尽量学习“新新人类”的谈话方式去教书。

比如说，他介绍鲁迅的时候，居然同学生讲：他是最早去日本留学和Shopping的大帅哥，日语一级棒。

在没有事的时候，林老师喜欢安静地凝视窗外，那种神情深深迷住了班上的一个女生。

女生步步紧逼，我们的林老师犹犹豫豫，欲说还休。

林老师是最后奔放地爱一把，还是坚决守住道德底线撤退？

影片最后给了我们一个意犹未尽的答案。

全片反复出现扬子江和中国的古诗词，波光鳞鳞之下，吟咏之声如梦如幻。

林老师一家三口一人一段《前赤壁赋》的场景，让人感动之余为中国传统文化那种平静和宽容的力量而心生敬意。

我们以前一直说香港是文化沙漠，《男人四十》里，我们可以看看香港的游牧民族是如何表现传统文化的美的。

片子的最后，扬子江浩浩荡荡向前流去，融化了一切恩爱情仇，博大而安宁。

观赏完全片，感觉内容流畅，叙述成功，反复出现的《江河水》也恰到好处，是一部适合人安安静静欣赏的好片。

然而，最大的遗憾是主角演技不够。

张学友出演的林老师过于青春，完全没有中年男人的那种味道，梅艳芳也看不到张曼玉在《甜蜜蜜》中的那种水准。

片中最为耀眼的是林嘉欣同学，她把反叛和温柔都表现得恰如其分，张驰有度，抢了张、梅二人的戏份。

最重要的一点，她很漂亮、有味道，我们值得期待她的其他作品。

与《男人四十》同时购进的还有《Finding Forrester》（心灵访客），主演肖恩 康那利。

也是讲述老人和孩子故事，在《鬼眼》成功之后，类似题材的片子有大行其道之势。

请关注我们下期内容。

谢谢各位会员！

后记:林小姐果然在香港电影金像奖和金马奖上大有斩获,菜头目光如炬,特大记之.