奇招尽出

电影中看到，多贝尔和男主说你的人生中那么你离不开的人都是一些早该放弃的meaningless的累赘时，忽然顿悟了。

人生真是两个极端啊，女主太跳脱太爱尝试，而男主木讷靠着在社会群体中的关系架构来维系生活，同时还在探索可笑的命运与苦难blabla的。

但是生活中的大多数人都如男主，却没有勇气来个clean slate，挣扎在生活的旋涡里，与看起来不错的人合作，养着靠你生计的经纪人，与普通人磕磕碰碰一辈子。

生活中也有些总有着不可思议想法的人们，我们崇拜喜欢他们，试图珍惜这些有趣的人，也在他们撞破头时暗自偷笑，但是终究不能也不敢体会别人的乐趣。

人家说长大了就会习惯孤独，我真是一直没长大吧，甚至希望能有个心理医生或者精神导师可以唠叨。

我喜欢男主角和伍德交流时，两个人略带看似平静，却又略带幽默的言语。

男主角初见看到阿曼达时的神魂颠倒的样子，一见钟情，瞬间对方的所有，都变成了特色。

男主角站在厨房和前女友谈起阿曼达，随时陷入无限的遐想中。

而艾德则是像一个智慧，却又神经质的老人，带着依旧满满的童心，些许的冲动，像没有被世俗渲染过的人一般，从始至终带着自己的童心。

在对方不注意时，砸碎对方所有的车玻璃，宣泄自己的情绪，又像小孩子一般，胆怯的逃离现场。

然而一见钟情的恋爱，最后的结局。

如同它的开始一样，被突然冒出来的路人给劫走。

如同男主角从好友那里截来了阿曼达一样。

没有过多的悲伤，没有难堪的拉扯。

男主角自带喜感，在出租车上。

透过玻璃看着女友挽着那个医生。

让整个片子，都变得轻松，愉快。

看伍迪艾伦的电影 我从不会想电影的意义是什么 我知道这只是个故事 无所求 也许是因为已经得到了 是阿 他一直在问生活是什么 为什么活着 他是一个积极的悲观者 生活太离奇了 有很多难以解释的神秘 你知道 这没什么大不了的 台词 这是一个什么故事 一个年轻人 善良 犹豫 不想伤害别人 容易内疚 一个女人 活得很自我 随心所欲 我不喜欢这样的人 我喜欢活得自我 承担责任 懂得爱人的人 无论男女 你可以嬉笑 可以抽烟 可以无所顾忌 但你要有所珍视 因为有所顾虑才能更显得无所顾虑的魅力 那是一种支撑 还有一个老人 什么都懂得 可以解答你的困惑 甚至会指引你 印象深刻的是 求生包 我也想过 生活太不安全了 我要保护自己 不过从没有什么行动上的举措 只停留在想而已 是阿 这是一个危险的社会 你要学会保护自己 在黑暗里学会给手枪上膛 很多事情可能永远都不会发生 但不代表它不会发生 很多时候的想法是 即使发生 大家都不会 也无所谓 只有一件事情上升到兴趣的层面 才可以在无人作陪时依然愿意去做 这叫做热爱 也许就是有人狂热的搜集救生品阿 那个经纪人 好像这是世界上就是有这样的人 他们把自己依附他人 认为如果别人放弃什么 自己就完蛋了 其实他知道不会完蛋 他只是利用对方的弱点 如果对方心软不明事理 容易不加思考就内疚的话 那他就得逞了 验证了一件事 你要看事情的本身是对错 而不是别人的反应 因为每个人都为自己着想 他们只考虑对自己有利的 而不是事情本身 你不知道的东西会杀了你 纳粹让你去洗澡 其实那是个毒气室 这个例子很讽刺 虽然是少数情况 虽然现在是看似和平年代 但是还是不要 死于无知 工作给你有意义的幻觉 性爱给你连续的幻觉 后一个不知道 前一个知道 是一种不是真的 却能给人看似成就感的东西 我喜欢他的表达 生活是命运为我们选择的 不是我们自己 但是我们还是可以选择如何活 听一个故事把 这个世界上有一个和你一样敏感多疑的老人 他叫 伍迪艾伦 他喜欢讲故事 我愿意听 这就够了

很显然，一个男孩变成一个男人，需要经历一系列的阅历之后才能转型的，他一开始的依赖，一开始对于社会的臣服，男猪脚经过与Allen先生一系列的对话，以及他自己的反思，终于意识到了自己应该摆脱过去的种种依赖，我不知这部电影是否一定意义上是在影射艾迪伍伦自己的一个婚姻状况或者自传。

但是当一个懵懂的人陷入泥淖不可自拔的时候，混沌不知所措时，大多数人在抱怨和幻想中离自己的理想越来越远，维持着一个虚无的温水不痛不痒的状态。

现状不是自己想要的，却无力去拜托，精神上一直患着软骨病。

而如果遇上片中Allen饰演的那么一个长者，该是多么大的幸运。

敢于去向模糊状态反抗，拿起铁棍，敲烂一些对我们影射着恐惧的汽车，就像偏重Allen做的那样，活出一种血性。

要知道，一切的改变摆脱，带来的痛苦孤寂也罢，就像片名所说的，It is all anything else.对啊，即便如此，那又怎样！

当然，不足之处仍然是伍迪艾伦老爷子的啰嗦,,,

先说说自己的情况：工作不顺，朋友邀请离开这个熟悉的城市，去外地工作；前段时间遇到一个女孩，自以为是真命天女，各种纠结，最终还是分手。

在男主角身上看到了自己的影子，一个纯真、善良的烂好人，和杰瑞产生了共鸣。

先说爱情，遇到阿曼达，杰瑞一厢情愿地以为她就是对的那个人，是自己的真命天女，不管阿曼达做出了多么过分的事，杰瑞都会找理由说服自己，其实杰瑞一直活在自己的世界里，笨笨地欺骗自己：阿曼达就是唯一。

杰瑞在阿曼达和她母亲面前，一直不自信，说话结结巴巴，观影的过程中我为杰瑞的结巴很愤怒地锤过一次桌子，严重影响电影流畅度。

归根结底，他重视这段关系，想把一切摊在桌面上说个明明白白，让自己心安。

在这段关系中，他把自己摆在了低下的位置，只为了赢得阿曼达的开心。

就像电影封面一样，是他扛着这段在他看来是爱情的关系。

观众看得很明白，阿曼达就是一个bitech，在没有找到其他男人接手自己之前，一直把杰瑞和自己捆绑在一起。

再说工作，电影交代的很清楚，杰瑞在写作上很有天分，干的不赖，他的经纪人完全靠他养家糊口，以至于在杰瑞提出不续约后差点死掉，杰瑞完全可以早就炒掉他自立门户。

不过杰瑞一直觉得自己的成功是靠着经纪人的努力，道德上给自己很大的压力，如果不是大卫，他肯定会续约。

杰瑞的处理能力完全不是一个正常的年轻人该有的，十分稚嫩。

从爱情和工作上，可以看出杰瑞完全是一个烂好人。

不知道有没有人对杰瑞的能力有过怀疑，怎么可能有这样一个纯粹的年轻人，完全正面、阳光的大男孩，没有任何污点，甚至情绪上没有任何魔鬼的一面，哪怕是一瞬间。

大卫则站在杰瑞的对立面，干脆、果断，内心充满着不安全感，家里每一个房间都储备着枪，还一直丰盈自己的安全急救包，遇到不公平待遇敢奋起反抗。

他一直在引导着杰瑞走正确的路。

在杰瑞和阿曼达摊牌后，大卫告诉杰瑞自己杀死了一个人，长的像猪一样的那个警察，并且之后大卫就消失了，其实我觉得大卫就是杰瑞内心那个阳光、正向的自己，他杀死了懦弱的自己。

整部剧都是杰瑞在和自己作斗争，并且取得了最终的胜利。

如果人生真的有大卫这样的导师，该有多好，我是说另一个人，我不介意他在我耳边唠唠叨叨，在我对未来的路有迟疑的时候，他能说服我走正确的那条路。

那段感情我已经放下了，或许真的该放弃这个熟悉的城市，到另一个城市寻找更好的自己了。

思维不清晰，写的很乱。

如果碰巧有人看到这篇影评，请接受我诚挚的道歉，让您困扰了。

这一部让我对伍迪有了新的认识 不是因为这部电影的特殊性 相反这部的剧情也挺老套的 可能是看他的电影比较多 刚好看到这一部时解锁了新的视角。

以前觉得伍迪是我理想中的文人角色 我也拿自己和他对应 理想 浪漫 敏感。

同时我也觉得他是真正的艺术家 我喜欢他 羡慕他 也相信他传递的浪漫。

稍微了解一点点之后 发现很多所谓的理想主义都是我的幻想 而且好像是小布尔乔亚特有的。

伍迪同时也是一个非常落地 非常现实的人 采访中就可以看出来 他其实也没有觉得艺术可以有多么伟大 或者说 相比于生活 理想有多么崇高 很多对爱情 艺术 生活的幻想多多少少带点自我催眠。

以前我总喜欢他表达的浪漫 我认为抛开道德审判 是可以存在失控的爱。

现在能感受到一种讽刺 讽刺浪漫 理想主义 和这种对文学 艺术的小布尔乔亚式的虚假热爱。

不管是奇招尽出 还是爱在罗马 都是男主有着漂亮 但没有情调的 金发女友 然后被一个并不漂亮但喜欢引用文学诗歌的人吸引。

这些人也不是真的喜欢文学艺术 只是know the right thing to say。

而男主总会因这种虚伪的镀层沦陷 而这个女生也会出轨或者离开这个男生。

这种多次沦陷于爱情不是浪漫的的体现而是对爱的消解。

比如对包法利的理解 最古老最保守的是认为她是荡妇 道德败坏 然后是女性主义和浪漫主义的解读 其实还有一种解读 即一种对于总是不安现状 追求新刺激的讽刺。

我在伍迪的电影里 渐渐看到了这些东西 这可能也是他自己的矛盾。

当然伍迪自己也没有给出回答 而是用生活的荒谬把这些问题又消解了 it‘s like anything else 生活即使如此吧

这部电影充分说明了任何人要想和woody allen 一样叨逼叨个不停都会让人烦躁，除了woody Allen自己。

男主简直是六人行里ross和vampire diaries里狼人的混合版，看着他这张无比难看的脸，也可以想到他口中无比sexy，无比美艳的女主有多丑了(⊙o⊙)…好在结局里伍迪艾伦也dump了男主，充分证明了“man can always survive and should count on himself”的观点

《奇招尽出》一部老电影，几年前已看过，重看一遍，就是为了放松取乐，伍迪艾伦的电影让观众放松，记得已故作家王小波也夸过伍迪艾伦的电影，也对大众低俗趣味的反驳。

本片于2003年拍出，编剧，导演，主演，大导演伍迪艾伦。

作为伍迪艾伦的影迷，对他一年一部的速度，惊叹不已，集编导于一身，以往还自己来演，近年来随着年龄的增大，不再出演，但电影里的角色，都是伍迪艾伦式的狂欢，伍迪艾伦式的唠叨，伍迪艾伦式的幽默，人物都是张狂的，啰嗦的，甚至是歇斯底里的，却又让你发笑，生活的烦躁与无可奈何，生活的可笑与美好并进，生活的罪与罚，生活的讥讽与出奇不意，伍迪艾伦正是表现着生活的这种荒诞，因此，电影的素材层出不穷，一目了然，这就是伍迪艾伦的节奏与故事，漫妙的爵士乐，欢快与忧伤的小号，那些昏暗与光明的城市街景，然后人物与对白，喋喋不休，争论不止，这就是生活。

本片属伍迪众多影片中不为起眼的一部，讲了一对恋人由相识到相爱，直至分手的故事，女主角魅力四射，让男主角陷入爱河，他们度过了最浪漫的感情过程，但后来同居在一起。

女主角变得不能与男主角亲密了，男主角心生疑问，与伍迪艾伦讨论，伍迪艾伦说女人在撒谎，是在骗他，于是男主角去追踪女主角，果然发现她与另外的男人约会。

衍生出一系列搞笑不按理出牌的理论，于是故事便由分手，男主角离开纽约，去往洛杉矶发展为结局。

当然，伍迪艾伦的电影，就是俏皮话与大实话，然后乐观与豁达，所有的不快都将跨过去，生活不过如此。

最近一有时间就会找一部woody的片子来看，在闲散的时间里，用这样的片子打发时间真的是一件惬意的事。

很多片子如《好莱坞结局》《蓝色茉莉》《独家新闻》都是很轻松的消遣电影，你无需关心导演的创作意图和思想，也没有深刻的体验值得你去琢磨和推敲，只是偶尔几句俏皮话，一段诙谐的嘲讽，藏在大段台词中的几句真理，在轻快愉悦的电影氛围里，都会是消遣之余的佐料和调味剂。

但今天的《奇招尽出》却让我产生很强的共鸣。

woody在剧中饰演一位老师兼喜剧写手，他聪明智慧不按规矩出牌。

他给生活在泥潭中的男主出谋划策，告诉他那些鬼扯的心理医生只是在浪费他的时间获取利益的无用之徒。

告诉他那个六个月都不愿意他亲热的女友一定有问题，并鼓励他面对现实。

告诉他那个夸夸其谈的经纪人之无用，只会消耗掉他的时间和才华。

他直言不讳，毫不遮掩。

他鼓励男主应该拥抱新的人生和关系，不要总是深陷当下的烂人泥潭无法自拔。

我一度认定这个woody是要睡男主的，如果不是抱着比翼双飞的痴情，哪个老头愿意为一个青年人答疑解惑不断输出个人价值？

但显然我错了，一个乐善好施的人是不能被推敲和污名化的。

否则只能证明你的思想低级且功力。

电影开场，先是一段关于精神分析的对白，男主因为害怕一个人睡觉和死亡去看心理医生，woody却反问他：“你去做精神分析而不去面对真实的生活，你是不是故意想变成残疾。

”之后简单举例了他对精神分析的看法，他认为那些精神分析医院就是疯人院，他们逼迫你不去伤感，对你的情绪失控给出治疗和电击。

在他的其他电影里，多数的谈话中都会出现“去看心理医生”这样的台词，在那个精神分析当道的美国，一点点突破正常逻辑的谈话和不良情绪都成为“去看心理医生”的正当理由，当woody在强调去看心理医生时，显然是对精神分析的一种嘲讽和抵制。

其次他告诉男主要配备一些武器和弹药以备不时之需，在经济下滑犯罪率上升的情况下，只有配备可以逃生的装备和武器才能帮助他度过难关。

而在女主看到自家房间出现了一把步枪，却大喊大叫无法接受。

他大概是想告诉男主，无论在任何一个年代，只有武器能够给你带来真正的安全感，确保你不被侵犯和伤害。

鼓励男主如果害怕一个人睡，那就配一把枪吧。

他要求男主面对女友不忠的事实，承担生活应有的代价和痛苦。

其次，在看清这些人混沌不开不知所云的生活状态之后，你应当选择更为清晰明了的生活方式，而不是继续被纠缠被牵绊。

勇敢的做出了断，才能获得更好的人生际遇。

好在男主是一个智商在线的人，尽管心甘情愿被绿茶婊耍的团团转，但最终仍能和平分手，一拍两散。

而现实生活中，在泥潭中生活久了的人，大多会以为泥潭就是真实的生活，他们在无数的抱怨和伤害中无法自拔，幻想着被救赎，却只能日复一日的被奴役。

男人、女人、老人、青年人，无数的伤害无法复原或不愿被复原。

小到情感的牵绊，大到社会的不公和现实困境，有些泥潭我们可以自己走出来，可社会性的、公共性的泥潭却会把你死死的装在里面动弹不得。

那些被迫忘记阳光是什么颜色的人，我只想祝你们好。

简单说几句——开篇让我不太耐烦，虽然自己是超级WOODY ALLEN迷，但那些笑话或者中产阶级知识分子围着餐桌吃饭聊天的模式已经没什么太强吸引力（过往电影里多见）。

而且主角Jason Biggs是美国馅饼里的主角男青年，更是没多少好感。

美国馅饼当年甚至看了个开头就没能继续看下去。

随着片子深入，我发现这位男青年逐渐发展成为年轻的伍迪艾伦，完全COPY了伍迪的神经质和偏执。

伍迪在片中似乎是一个父亲的角色，引导年轻的“伍迪”完成了一系列的事情，然后消失。

这个片子很有HUSBANDS AND WIVES和ANNIE HALL的影子。

或曰，就是称为ANNIE HALL的翻版也未尝不可。