超能查派

这是一部神奇的电影，《第九区》的导演再一次用他的特效和剧本深度向大家证明一点，好电影必须好看还要有深度。

单从影片的商业价值来看，本片的科幻特效加上炫彩的武器枪战都能满足爆米花电影的所有要素，同时，影片所带来的思考却又是很多商业电影所前所未有的。

造物主影片中的Maker是个善良的技术宅，他致力于创造“可以自己绘画，可以欣赏画作”的人工智能，无非只是为了满足他作为技术宅男的成功欲而已。

可是，当Chappie知道自己只能维持五天的电量后，他开始质问Maker，为什么选择创造他，却又只给他五天的生命。

当然，Maker的回答是，他造物的时候，根本没有想过他的意识可以发展到可以思考生命的程度。

很明显，这个误会不是任何人的错，而是在所有未知的预期中的一条，我只给你生命，我怎么会知道你却还要更多。

Maker造出了Chappie，可是他只能有五天的生命，他还来不及体验这个世界的所有美好，那么，就算Maker给他100年的电量设定，Chappie就满足了吗？

意识的转移Maker的智慧创造了绝对意义上的人工智能，Chappie和任何一部影片中对人类造成威胁的智能都不一样，他单纯、善良，甚至脆弱到无法接受人类的死去。

当他将Maker的意识转移到另外的机器身躯里时，Chappie自身是不是又成为了另外一种意义上的Maker。

Maker给了Chappie意识，Chappie还Maker一个躯壳（或者说是意识的容器），剧本这样的设置，导演归根到底还是希望证明意识才是真正意义上的自我，那么躯壳呢？

一个不戴眼镜，没有皮肤，熬夜再也不用喝红牛的Maker还是原来的他吗？

一个再也没有办法摆弄指甲，整一头杀马特的Mami还是原来的Mami吗？

当意识真的可以转移的时候，躯壳真的不再重要了吗？

黑羊和白羊Mami在给Chappie讲的睡前故事中，他最喜欢的一个就是黑羊和白羊。

黑羊生活在一群白羊群中，受尽歧视和欺辱。

Chappie是个乖孩子，他在无法违背对Maker的承诺的同时，不断地希望融入这一群白羊之中。

他学着Yankee的说话方式，脖子上戴着大金链子，帮Daddy抢回“他自己”的车子和票子。

当得知被欺骗后，他依旧为了拯救他们而举起了枪。

黑色的羊依旧也是羊，所有的歧视和欺辱在面对一只狼时都烟消云散。

有趣的是，影片最后的这群白羊中只有Daddy一个人还保持着肉身，换句话说，这是一只白羊落在了一群黑羊群中。

这种对于种族或者阶级歧视的声讨一直存在于导演尼尔·布罗姆坎普的作品之中，这也给电影本身增加了更多的内涵。

白羊还是黑羊，不都是羊嘛！？

Chappie是个乖孩子很多的人工智能电影都带给观众危机感，希望号召观众应该审视人工智能科技的发展，总有一天，人工智能会成为人类的敌人。

本片没有落入这样的俗套，但当Chappie接入互联网进行学习时，还是给了人一丝担忧，Chappie有非凡的学习能力，有很难摧毁的钛合金外壳，这样的人工智能终将会取代愚笨的人类的吧。

可是Chappie是个乖孩子，听Maker的话，听Daddy的话，喜欢听Mami的故事，喜欢Yankee的说话方式。

在他遭到各种人类欺凌和欺骗后，仍将人类作为最值得依靠的伙伴而去守护。

这一点，也是我对于人工智能最能接受的一条阐释，如果真的实现可以自我思考的人工智能，那么也应该如同人类成长一样有个学习的过程，而在这一开始，Chappie肯定还是一个乖孩子。

该片人工智能的立意点很特别，以一种新生物种的形式来赋予人工智能新的内涵，促使人类重新思考自身的位置。

作为生命存在的一种形式，人类更应该多考虑的是如何和其他生命共处，而非自负，导演的很多作品中都在呼吁这一点，善待同胞，善待一切。

From Sandy

前几年《第九区》让我哭得死去活来，之后的《极乐空间》略感失望，当时心想，尼尔•布洛姆坎普大概也是再而衰一类的导演，一辈子的好点子全给处女作了。

但《超能查派》扭转了这一印象，作为约翰内斯堡三部曲的收尾，这个句号足够分量。

《查派》有着前两部一切熟悉的视觉印象：污浊的水泽，满腔的涂鸦，锈迹斑斑的钢筋，工业质感的机器人，艳阳和酷热，耀武扬威的罪犯，光溜溜的膀子，密集的纹身，以及似乎飘散在每一寸空气里的汗渍。

情节上，那些显著的母题也大致沿用：贫民窟，大企业，隔离制度，怯懦的男人被逼着爷们起来，人形动力机甲，富有情义、性格复杂的反英雄，肉体的异变，生物对异类的排斥，整个故事也始终如一地笼罩在一个“大限将至”的框架下：《第九区》是逐渐变成龙大虾的小职员，《极乐》是身患绝症的维修工，《查派》则要面对电池的耗尽。

如何让观众对一个机器人角色产生感情？

很简单，完完全全把他当做一个人来塑造就行——从他“出生”的那一刻起。

我们观察查派与陌生人的第一次接触，他牙牙学语、摆弄玩具时流露的纯真，他接触各种文化、发挥艺术天赋时的跃跃欲试，他会得意忘形，会胆怯和惶惑，会祈求同情和原谅，会爆发出智慧和勇气，他有我们每个人都有的脆弱和顽强。

早几十年这么拍，观众会一笑置之。

电脑科技的初级阶段，没人会相信一堆芯片和电线能孕育出具有自我意识的生命。

但如今我们了解到，人本身也不过是碳基结构的生物计算机而已，而当下的技术，距离创造出与我们平起平坐的新生命，已经为时不远。

这样的常识，激发了观众对查派的移情。

在他被流氓殴打欺凌时，我们心生不忍，当他抱着残破的躯体蹒跚出现，就像一个因流浪而饱受伤痛的孩子渴望着母亲的怀抱，当他目睹至亲倒在眼前，那份伤心欲绝，我们完全可以感同身受。

我还没有为人父，不过曾经帮带过初生的婴儿，深深体会过带领一个心智初开的小生命逐渐熟悉、投入、最终拥抱这个世界，能给人怎样的喜悦。

我相信所有为人父母者，在见到影片中的这些段落时，一定有着更深的感触。

电影浓缩了查派的成长，在短短几天内，完成了一个孩子十几二十年的人生经历：从一片空白的婴儿，到满怀好奇和恐惧的幼年，到充满叛逆的青少年，最后成长为具有责任感和行动力、英勇迎战强敌、为至爱之人而战的成年英雄。

心智的成熟，阅历的增长，是非观的树立，以及感情的茁壮，都是那样自然。

查派伤心时无法落泪，愤怒时不会浑身发抖，开心时也不过笨拙地舞蹈几下，但我分明透过那钛合金身躯，看到了一颗鲜活的对生命充满热忱、对亲人和世界充满爱的灵魂。

视听特效方面，延续了尼尔作品在有限空间内做足气势的传统。

拆墙裂地的火力交锋，像热刀切黄油一样穿透身体的子弹，展示了近未来军火的摧枯拉朽，没有《第九区》化成血浆的激光枪，也没有《极乐空间》打上太空，常规的大口径机枪和集束炸弹的威力已足够令人咂舌。

尼尔依旧用他擅长的抑扬手法保持观众的兴奋，比如一开始表现大机器人的笨重，似乎是《铁甲威龙》里那些中看不中用的废物，但首次启动立刻飘然上天。

全片的几个high点都跟《第九区》，《极乐空间》相仿，连时间点都掐的分毫不差。

尽管在理性上，我能接连数出影片制造兴奋和煽情的技巧，但在感性上，却无法不为这个虚构的故事激动和落泪。

也许这就是电影艺术的魅力，越是对它了解得多，反而越陶醉其中。

情节并非没有漏洞，不过我一向认为，好的科幻电影，不在于其描述是否符合现实，而在于能否自圆其说。

从这个角度看，非硬科幻的《查派》，没有让人别扭的硬伤。

看似升华一切的结局，其实从第一幕就做出暗示：既然意识可以被创造，当然也可以复制和转移，而在查派开始读取互联网时，故事向《攻壳机动队》靠拢的意图已经十分明显了。

由此，查派那些挑战机器人三定律的做法（万一把狼叔打死了呢），也变得可以理解，而他坚持不取人命的行为准则，也彷如人格化的道德描述：一个机器人在做出绝不杀人的承诺后，无论面对何种情况，都会坚守，这不再是一种软件定律，而等同于高尚品格的表达。

考虑到没有几个人类能做到这点，也许，海报上说的“人类进化转折点”是正确的，人工智能真是比我们更高级、更适应未来的存在。

（文/方聿南）

废话不多说 逐个BUG列出来给你们评理1.主角到底是什么职位?根据他上新闻还有拿到大订单的时候办公室的人都向他起立和握手的事实, 他的职位应该不会比一个总工程师低,但为什么他连给用新程序测试原型机的权限都没有?还要跑去问那个脑残的CEO?2.那个CEO得多傻?人工智能多重要和厉害谁不知道?为什么她对男主角的人工智能表现出一副毫不在乎的样子?不是害怕也不是惊喜,完完全全就是一副毫不在乎的样子3.那个军工厂的安全系数得多低?有人偷走了机械人和一大堆零件没!一!个!人!发!现!?4.为什么给人类设计的意识头盔可以感应到机械人的意识?难道机械人的意识不应该都是存在硬盘里面的吗?5.为什么机械警察第一次打击罪犯的时候会被四个人一台面包车就这么简单的跑掉了?你们的追踪的技术呢?后援呢?你们平时掉渣天的枪法呢?

第一次觉得国外也有烂片，真心的。

以下吐槽向：1.一个人工智能上绝无仅有的突破，让一个年轻工程师在自己的卧室攻克了，花时间九百多天，顺便还来了个红牛硬广告。

2.这么一个和军需相关的公司居然没有保安，工程师们进进出出机密车间如同出入自己的卧室，重要的密钥拿出来几天无人发现，工程师随随便便就被人在工厂门口跟踪绑架，机器人查派进入车间进入公司随随便便就杀个人跟切菜似得，好了我知道这是个随随便便的公司了。

3.凶残的亡命之徒，绑架工程师之后还良心发现把他给放走了，工程师走后没有报警正常上下班跟没绑架这事一样，而且还多次羊入虎口去见这些劫匪，智商都去哪儿了。

4.劫匪们做了机器人的爸爸妈妈，人性大发，爸爸妈妈都争先奉献自我，感动哭了都，这么人性就别加斗狗那一段啊，说好铁石心肠的呢。

5.休叔在自己的机器人爆了之后不想着走，等着查派来报复。

休叔的思维也是脑残的不行啊，公司的产品出问题了，难道警方还会再考虑这个公司的任何产品吗？

女上司更奇怪，自家机器人出问题了不去解决问题，不去查明原因，公关意识呢？

年轻的工程师中弹后也没第一时间去医院，还挺了这么长时间，死的真准时。

6.作为一个连保安都没有的公司，自家机器人出问题了没人去修正，没人去回收，破铜烂铁也是钱啊，还有车间就一个test机器人又是怎么回事，人机之间孔融让梨一样，还有连着机体一起换电池又是怎么回事，处理器不是在头部而电池在胸部么，还有一人一机之后换电池又怎么办，难道不是存在同样的问题吗？

最后黑入一个制造公司又是个什么意思，真这么厉害当初在贼窝就能搞定了谢谢。

7.思维能传递，拿个U盘就能传来传去的，复制个人跟玩似得，希望我的思维不要拿U盘装，起码拿个硬盘装，太侮辱人了。

8.越吐槽越多了，吐槽能量满满的，我的呆毛都直了。

别去电影院看，别去电影院看，别去电影院看，重要的事情说三遍！

神片 几大科幻概念集齐了：人是意识吗？

人类永生可以是意识的传递吗？

机器人有意识吗？

机器人有了意识会与人类一样吗？

上述四个问题在本片中全部给出了肯定的答案 最后的结论是 碳基生命等于硅基生命所以说是神片曾经看过几次 但是只有今晚才完整看完了一遍 大概是因为导演的前一部第九区过于新奇刺激 而导致对本片期望太多 前几次总是感觉看不下去半途放弃！

这片子故事太超前 放在这两年 这AI题材不得了啊……总的故事可以称作一个AI的自我进化 而且是指数级的增长速度 片中的机器人从一个孩童的意识和能力开始 到能够文武双全可以自己设计程序实现意识在不同躯体之间的转移：人的意识可以转移到机器人身上而得以永生 作为主角的机器人的意识可以转移到一个另一具机器人躯体里 而且一个人的意识可以拷贝到U盘里存储 然后设计并制造出来一个新的机器人躯体并把意识植入！

这简直是太神奇了……一个意识的永生 从无到有 从有到强 不知道下一步的进化会生成什么样的作品 这片子的故事实在是值得想象！

《超能查派》，尼尔导演的第三部作品，又是一部科幻片，地点仍然是南非。

但不同的是，这是一部越到结尾越呼不可思议，直到结束大叹脑洞大开的神片！

同时还发现有第九区的影子，而且寂寞大神的配乐依旧很惊艳。

配音，长影又一部发挥创作激情的佳作，尤其胡连华配的惟妙惟肖，绝对大亮！

总之，值得一看。

说实话，刚开始看到是机器人题材我是有点拒绝的，因为我怕又是跟之前看的机器纪元一样，冲着班德拉斯老帅哥，满怀希望去看，结果，TM给我看的什么玩意儿啊，同行的朋友都快睡着了。

不过也不是没有可取之处，只是实在不好看。

但是，我要说我们可爱的Chappie非常值得一看，当然了，这里还有金刚狼呢，也是我去看的原因之一。

电影开场，出场人物一个一个都好眼熟，好多美剧里的演员啊。

那个迪恩貌似在整容室里演一个被父亲逼迫着学习学习再学习的实习整容医生，公司老大貌似也是哪个剧里的，想不太出来了，美国小子也是很眼熟的很。

好了，说说我们的Chappie，中国有句谚语：初生牛犊不怕虎，Chappie似乎一出生就是各种害怕啊，对的，Chappie是一个有意识的机器人，但是他是一张白纸，需要你去教他，当然他的接受能力是非常强的，学习能力也是超出一般的。

于是我们的Chappie开始从“爸爸”“妈妈”美国小子以及他的创造者身上开始慢慢学习起来很快了解了自己，虽然爸爸妈妈是强盗匪徒，但是他们还是有闪光点的而且我们的chappie首先听从了他的创造者告诫他的不做犯罪的事：不抢劫不杀人不做坏事。

于是我们看到了单纯的Chappie，胆小的chappie，可爱的chappie，Poor Chappie，搞笑的Chappie，愤怒的chappie，超能查派！

本来有期待一场大战，但是其实也没怎么打，倒是狼叔被狠狠揍了一顿。

谁让他那么坏呢，我只能说该打。

在复联来临之前看了这部电影，嗯，还不错。

没有浪费电影票。

我想看到人工智能，机械战警，意识转移有些人又要用自己在科幻世界里看到的那些”硬科幻“的小说的理论来吐槽这部作品。

对于这群人，只能说活该你屌丝一辈子。

这并不是一部科技片，只是披着科技的外衣来告诉你人生的走向。

主角在搜索babie talking的时候，网页显示一般孩子会在三个月开始学习说话，而chappie在一开始苏醒的时候就已经会模仿。

Chappie在这里是一个被加速生长的孩子，这也是我觉得影片巧妙的地方。

出生时的Chappie恐惧，害怕，模仿力强却毫无是非观，活脱脱一个孩子的影像。

慢慢在别人的刺激下摆脱了恐惧，为自己生存。

在被欺骗中学会了原谅，在磨难中学会了珍惜生命。

这就好像大部分人的人生轨迹：懦弱怕事，坚强勇敢，舍生为人。

大概是为了照顾孩子的视觉，枪支弹药都刷上了土鳖的亮色，却别有一番风味。

所谓的科技迷，如果电影全都是按照现实来的，那为什么还要去上什么科技大学，学什么数学物理化学，天天看电影就好了。

科技在电影世界只是一个吸引注意力的元素，人文情怀才是电影所能科技不能带给众多观众的东西。

若你还是不能忍受意识转移，AI完全化这些看似不现实的假设，奉劝你还是活在科幻世界或呆在研究所吧。

我们是Chappie，而你们却可能已经成了Moose。

警用废弃机器人，极客编码灌智能。

稚心随匪临歧路，突显神通逆封神。

四句无责剧透定场诗。

即便做好了不太期待的心理建设，依然被南非导演尼尔布洛姆坎普这部《超能查派》给惊到。

一个科幻领域本就不新鲜的题材，如何能成玩成这样大拙若巧，呆头呆脑。

除了他一以贯之的脏乱混搭风继续完整呈现外（这算是导演对自己家乡的热爱吗），人物塑造、情节设计与主题表达同时做到了混乱不堪。

科幻爱好者可以在里面找到成打的创意拓展线头，但只是作为线头在那。

转念一琢磨，这似乎又并非多难以想象的事。

这哥们创业作《第九区》更多是靠极简主线与纪录片的局促感，回避掉很多地方对叙事的要求，平面而符号化的配角们正好契合这套招式。

最关键《第九区》有一口气一直撑到底。

沙尔托·科普雷令人信服地表现了从贱兮兮小职员到重恩义念旧情的英雄的转变。

外星部分语焉不详的交待，大家也都接受了，还欣欣然苦等“三年之后”的续集。

可从投资更大、批判野心更明显的《极乐空间》来看，他对故事的理解相比较"双线教主克诺兰"“挖坑狂魔布拉姆”差得不是一点半点，在思辨上离着“人文司铎斯皮伯”就更远了。

对科幻奇幻题材有着偏执热爱的年轻导演，在好莱坞真是乌泱乌泱如早班三环。

布洛姆坎普能在新一辈脱颖而出，多依靠他强大的执行能力。

当年仅凭着几个科幻短片的完成度，彼得杰克逊就打算找27岁的他来执导大片《光晕》，只因资方出问题项目才作罢。

《超能查派》给人好感的一面，也无非是机器人的模型质地跟动作捕捉技术相得益彰，在中小型片里给人新奇感。

可布洛姆坎普这次选择的主攻方向，正好暴露了自己缺乏创作能力的一面。

他不太懂得怎么一步一步让人物按照他想要的方向变化。

比方，查派的智商到底是儿童成长式的，还是弱智天才式的，他为何瞬间就参透了意识数码化的奇点难题，却一直意识不到“父亲”是在骗他杀人。

不同的戏中显出极其强烈的断裂感，很难对查派描绘出个清晰的轮廓。

不能因为高级人工智技术能仍在黑箱之中，就随你去编。

"将科幻当童话讲"本身没什么大问题，可内在体系必须统一。

三十年前《霹雳五号》是被雷电劈中而产生自我意识，这还不够胡扯么？

可那部喜剧家庭片依托于这个前提，讲五号去理解生命，将他对死亡的恐惧与逃离，创造出了令人难忘的角色。

加上布洛姆坎普太急着去玩那些类似于《保罗》《泰迪熊》一类的反差笑点，也太自信于逆向操作“机器人学坏”这个思路能产生的戏剧性。

可你让一个兔耳朵的铁疙瘩挂个大金链子满嘴粗口又能保持几分钟热度呢？

为了让查派陷入贫民窟教育，剧本设置了各种巧合，但结尾感情需要被认可，所以也不能让Die Antwoord乐队扮演的父母真有多“坏”。

这可好了，这对鸳鸯缺乏铺垫又别别扭扭地在原地打转，占据着人类角色中最核心的位置。

观众不可能代入劫匪思维，也难以勉强替查派认同其间“亲”情。

原本常规会占据重要地位的设计师，反而一直在外围喊叫。

查派一会死守跟他的约定，一会又质疑他的动机，一会又努力去拯救。

闹哪样？

故事是人写的，自然要讲人所知所感的问题。

"他不是人，所以不要用人要求去看他"只是无稽借口。

不管是恶人谷长大的小鱼儿，还是被师叔骗着打赌博台球的周小龙，都有其本身的可爱之处。

而学习中的查派对待大部分事物的态度，是“任性”，是需要观众去“体谅”的。

而这些铺垫过程是为了什么呢？

居然最后是虚晃一枪走到，拯救身边的人类。

这倒是方便写作文提炼中心思想：人类创造了智能，而智能发现了意识真相，从而创造了一个新的物种。

自然会有拥趸叫着，啊呀呀细思恐极。

可又如何，《攻壳机动队》在多少年前同样是碾压式地来回探讨过。

到了如今，只是提出问题，又有何骄傲的。

结尾那场大战的生硬、匆忙、随意程度令人发指。

而其他配角如反派设计师、大毒枭、警方等人的存在价值，其实也都仅仅是为了促成这个结尾，而看似合理地等在一边。

其实前面的情节无论怎么发展，好像都会走到这个终点。

总还记得《铁甲钢拳》里那台实际上并没有真正生命的机器人，只有在人类拿着手柄动的时候才会动。

可是每次镜头拍到他静静坐在偏处凝视前方的画面，似乎却总像是要活过来一般。

这就是好故事的魔法，所赋予的生命。

影片概念设定很好，但整个故事讲得一般。

文森特·摩尔（休·杰克曼 饰）制作的驼鹿战机因体型庞大操控复杂而得不到警方肯定。

但他反对人工智能、坚持让机器人由思维灵活、有人性有道德的人类操作员通过神经传导装置来思维操纵其行动的理念值得借鉴。

毕竟拥高智能全副武装的机器警察一旦叛乱，将给人类带来毁灭性的打击。

迪恩·威尔森（戴夫·帕特尔 Dev Patel 饰）开发出了拥有自我意识和强大学习能力的机器人查派。

不过刚出生的查派如同婴儿，后天教育直接影响其成长取向，近朱者赤近墨者黑，落在匪徒手里弊端多多。

查派的诞生说明意识可以创造；查派通过神经传导装置将迪恩的意识转移到了一具机器人身体里，使迪恩得到了永生，说明意识可以转移；查派使用存储匪徒妈妈意识的U盘使匪徒妈妈通过机器人身体复活，说明意识还可以复制。

脑洞开得确实大，以后人类的发展可以不受脑容量和肉体的限制了，人的意识机器的身体，为了永生放弃美食、爱爱等诸多享受你是否愿意呢？

影片中出现的动画片《希曼》勾起了童年美好的回忆：“我是希曼！

”还让我想到了《希瑞》：“赐予我力量吧！

”