小丑回魂2

your hair is winter fireJanuary embersmy heart burns there too小丑回魂两部曲，堪称灵魂的一首小诗小胖子和beverly见面的那场面还是很温馨很逗高芥末说 史蒂芬金知道这首诗是他这书里写得最好的两句 所以一个劲地拿来用。

有道理。

畅销书作家的文学高光时刻。

有影评说beverly喜欢的不是ben也不是男主，她喜欢的是这首诗带给她的感觉。

有道理。

所以她一直不清楚，这首诗到底是ben写的，还是男主。

ben快被泥土掩埋的时候 快死的时候，终于以呐喊的方式喊出这首诗。

一直掩埋的感情，最后告了白。

your hair is winter fireJanuary embersmy heart burns there too对的。

这也是诗的含义，它没有那么高深，也没有那么遥远。

你不用拿它获诺贝尔奖。

它只是一个人以一种方式表达一种情感，可能也不是唯一的方式。

但是我能想到的，最好的方式。

就是第一部的孩子们长大了再回来消灭小丑，即使远离了过去，忘记了不好的回忆，恐惧也从没消失过。

回忆、寻找自己过去的恐惧占了一部分，如何和恐惧和解占了另一部分，小丑最后下半身是蜘蛛的造型还是比较猎奇的，不过加入了宗教？

还有远古邪灵，感觉有点四不像了。

续集确实不容易拍的出彩了，加上这个片长是有点拖沓

寒风萧萧，夜雨寒，找不到妹子同行的阿明，又独自于一个寂寞的夜晚，在塔斯马尼亚边缘海港老年渔村的一个偏僻的影院，看了夜晚首映的小丑回魂第二部。

其实，阿明并没有看过第一部，因为，阿明对小丑不感兴趣，西方人的恐怖谷效应，和亚洲人不同，他们惧怕小丑、玩偶、仿生人，可阿明更害怕楚人美和椰菜花子。

后来，阿明看了十分钟吐槽小丑回魂第一部，感觉，这小丑也不行啊，一个小朋友都杀不死还被主角团灭，是来卖萌的么。

但是，有一天，阿明在网上看到了一个小丑回魂第二部的预告片，就是长大的女主角，回到以前的公寓，碰上了里面住的老太太那一幕，那一幕，拍的真不错，有一种静默的、冷呦呦的、潜滋暗长的、让人恍惚的，恐惧感，尤其是老太太说，在这个小镇上，死去的人，并不真的死去，然后突然定住那里，那几秒钟，阿明真觉得，非常精彩，这一幕，也拍出来了史蒂芬金一贯的那种近距离的、让人不安的、缓慢而急速攀升的惊悚感。

就是这个预告片，让阿明，对小丑回魂ii，十分期待。

毕竟今年，看过的几部，哭泣女人，安娜贝儿iii，仲夏夜惊魂，宠物公墓，都不太让阿明满意。

然后，话不多说虽然已经说了很多，阿明喝着两公升可乐冰沙吃着沾满了黄油和糖霜的24k无敌爆米花，在唇齿间弥漫着传统谷物特有的芬芳时，电影终于开场。

本着不剧透加上没看第一部完整电影很多人小时候和长大后我都对不上花了他妈很久才搞明白的原则，具体电影情节我就不说了反正也说不明白。

总之，看完以后，阿明觉得，这部电影在丰富程度上，还是秒杀了之前那些温子仁监制的系列宇宙鬼片和其他的翻拍的不温不火的史蒂芬金系列影片的。

影片讲述二十七年后小丑回魂，长大的主角们重回噩梦小镇，记忆被唤醒，成年交织着少年时期的恐怖经历。

有趣的是，这个电影挺有耐心的，前面一大半时间，是让六个主角分头行动，各自找回童年的记忆和重要物品，携手回收魂器封印伏地魔，不对是外星人飞到地球作恶的小丑。

于是，主角们分头行动，每个人都有一段自己的经历，这就约等于，是电影兼容了六个独立的小鬼故事，每个人都独自见鬼，穿插着童年的见鬼经历。

一般这种团战类的电影，能花这么多时间，分开拍每个人，也不算特别多见，其中呢，果不其然，我最喜欢的，依然还是女主角独自撞鬼的那个鬼故事。

我觉得，她这个独立片段，是全片最好看的。

恍惚间，我甚至想到了史蒂芬金那部幻影凶间，也是主角一个人去到酒店的一个房间，发生了不少怪事。

当然这两者并无任何相似之处，但是其中有一贯的那种惊悚特质，即一个人，去到一个环境，开始发生怪事，开始一切都温温顺顺的，让你放下戒心和防御，但很快事情突然发生变化，你被环境的恐怖的变化吓得措手不及，我觉得电影还是拍出了作者的这种特质。

比如幻影凶间里男主角通过窗户看向对面相同的大厦位置有相同的窗户，里面甚至有相同的人，比如女主角和老太太喝着茶，音乐慢悠悠播放着，知道不经意间老太太露出腐烂的胸部（呃），两者都有那种引人入胜的恐怖感。

当然啦，我觉得预告片剪得更好，电影里，女主角这个段落，最后老太太还是以一个CG怪物的形象冲了出来，这里怪物的形象太过具体，又有点搞笑，反而冲淡了女主角一开始和老太太聊天发现她似乎有问题的那种日常的恐怖感。

我对这个电影不满的地方也是，很多鬼怪的形象，还是太具体、且不吓人还有点搞笑，如果能再隐约一点，含蓄一点，高明一点，就不会更加浪费先前铺垫出来的递进的良好的恐怖氛围。

至于其他几个主角独自行动纷纷撞鬼的段落，不多赘述，只能说，有些一般，有些不错，但全放在一部电影里，可能会稍微有些长。

不过电影做的还是不错的，至少不会让你觉得瞌睡，到了后期，主角团纷纷收回魂器，开始攻打伏地魔的老巢，这里还夹杂了惊人的反转，重要人物的英勇就义，以及我们一点都不感到无聊的正义的嘴遁，总之，大结局自然是终于击败了小丑，还麻瓜世界一片和平。

总的来说，我觉得这部电影，在元素杂糅，独立段落的恐怖气氛上，做的都不错，可能第一部成功，第二部也财大气粗，野心和格局都有，不是那种安娜贝儿iii式的看起是鬼怪复仇者联盟实际还是雷声大雨点小，而是真的拍的挺完整。

值得说的是，影片很多转场、童年成年视角的切换都拍的挺有新意的，当然啦，欧美鬼片的此类摄影剪辑都是一贯的有逼格，不多赘述。

总的来说，阿明觉得，这部电影应该是今年看过的主流院线上映的最好看、丰富的一部了，尺度在成人血浆和儿童打怪之间游走，偶尔还有冷幽默和吐槽，也算元素丰富了。

旧物店里史蒂芬金还客串出现，让人惆怅唏嘘难以自禁。

接下来可能期待的也就只有那部在黑暗中讲的故事了，不过看评价似乎不高，真是捉急捏。

就这样了大家拜拜吧。

是什么驱使我连续两天去电影院看小丑回魂（It）？

可能是高中时间闲暇时间紧迫被厚重原著劝退的遗憾，也可能是对恐怖题材的发自内心的向往。

如果说上篇是几个青春期少年的探索冒险，下篇则是一群成年人对二十七年前的遗憾的救赎，二者呈现出迥然不同的风味。

与前段时间看过的灵媒对人性的恶的不加掩饰的批判不同，斯蒂芬金作品中还包含了人物的成长的动态变化，这点尤其令我着迷。

这点我用一个个人化的形容，叫明媚的恐怖。

当然为了迎合更大面积的潜在受众，这一次拍摄手法上对恐怖元素的呈现显然要克制的多，不可避免地陷入了重复使用jump scare的循环中，用多了令人不适。

为了展现每个人战胜心魔的过程，电影主体显得过于臃肿，没有前作的流畅自然，这也是一个扣分点。

当未知的恐惧具象为一个怪物，本片的结尾反而显得滑稽可笑，少了一分宿命感与庄严感。

当然，本片比起前段时间的灵媒硬伤就少了很多，剧情设置合理，前后照应精巧，画面看上去也干净不少（除了有一段时间一直在频闪晃眼睛）。

ps：请年轻X教授扮演者詹姆斯·麦卡沃伊出演总让我有些出戏，感觉下一秒他就要坐轮椅了。

169分鐘拍出來的要麼是史詩，要麼就是屎，這部就真的是續集不如首集的“典例”。

其實第二部就是大人復仇，花這麼多篇幅回憶實在沒必要（而且幾個人完全連不上）。

而且搞一個除妖方法，怪神秘的，但是完全派不上用場，只起到了引領主角進入決戰的最後一節的作用，那不如不要。

起碼大量童年回憶（審美疲勞）以及除妖神話（推動情節作用幾乎為零）刪掉一個，把劇情集中於決戰上面最好。

所以各種各樣的劇情硬傷確實是浪費題材。

小丑確實是作為一個禁令存在。

超我是依靠禁令和恐懼來壓抑的，而小丑其實就是超我的淫穢補充，所有來源於超越小孩認知之外的恐懼才令他們安份守己，而正是小丑（實在）向象徵的運動，正式調動恐懼並且打破了小孩的限制——這種禁令只是靠互相認可實現，但是一旦違反，禁令其實不值一提。

放到電影中看，小丑製造的都是根據個人恐懼而設的幻覺，只要你知道是假的，就會消失，這就是父名的要義。

但是，這次徹底將小丑實體化，沒有和主角們拉開距離，則沒有了實在入侵的效果，更是流俗。

才读完小说原版，所以在看的时候找电影与书之间的对应也是很有趣的，因此并不会觉得近3小时的片长有多长。

但是不得不说，导演这次在改编的时候太过于随心所欲了，很多地方就算是我这个才看过书的人都觉得不太对劲。

例如：1.书中迈克并没有找到片中的那个“神器”，因此也并不存在所谓为了杀掉小丑而故意骗自己的童年伙伴，不告诉他们部落人曾被小丑消灭这段情节。

这个部分的添加真的太脑残了，完全没有任何意义，而且还败坏了迈克这个一直守在德里镇的“守卫者”的形象。

2.书中众人的回归虽然确实和小丑每27年的出现有关，但更重要的是，小丑自己也在引导着他们回来，他们每个人都有这种感觉。

但是影片里完全没有展现出这一点。

殊不知书中正是根据这一设定，才让他们能自然而然地接受自己的命运，在已经成家立业、吃穿不愁后还愿意抛弃一切与小丑决战。

电影里好像每个人直到最后都还在纠结一样。

3.最可气的一点是对埃迪之死的处理。

小说里是埃迪将手伸进小丑的嘴里，因为相信哮喘喷剂是大杀器而给了小丑致命一击，然后被小丑咬断胳膊，流血过多而死。

电影里改成了像傻子一样背对小丑被捅死的结局。

这还不算，在埃迪死后，书中大家是一直背着他的尸体，直到实在走不出去了，才放下尸体，而且本还说出“埃迪是属于这里的”这句话，打消了大家的顾虑。

但电影里好像只有爱德华关心埃迪似的，最后也只有他一个人因为埃迪之死而哭。

真的让人怀疑他们真是童年的好友吗？

总而言之，和改编出色、结构精巧的上一部相比，这部简直就是反面典型。

7年，主角们为什么不联系？

因为恐惧，不愿意面对这部分回忆，选择逃避，不但背叛了together forever的誓言，也背叛了自己曾经的勇气。

所以，就算他们一个个看似活的挺滋润的，但依然是loser，写不出美满的结尾，没法获得理想的伴侣，没法拜托妈宝，没法坦然面对自己的性向，没有朋友。。。

如此多条分线，每一条都是主角面对自己具象化恐惧的过程，都是隐喻，但又粗暴直接，需要动点脑子想想，这个过程很有趣，除非你是脑残。

打一星两星的，不是吐槽逻辑，就是剧情老套。

但问题是，这不是一个为了吓你而吓你的恐怖片，他几乎直直白白地在告诉你，你活成现在样子，也几十岁了，若不能坦然面对自己的一切，就不算真正长大，逃避和遗忘毫无意义。

It 2 作为一个恐怖/惊悚片无疑是相较失败的。

两年前，首部出场十分犀利，大开大阖，哪怕你剧情人物都忘光了，也不会忘记黄色雨衣小男孩在下水道被吃掉的那一幕。

It 的形态也伴随着剧情和人物发生着变化。

而这一部首先开场就很莫名其妙，吃掉个路人是怎么回事（本来还以为这组情侣会成为什么关键性人物，结果是纯路人），而且那个青年看上去也成年了啊，和第一部只攻击小孩的设定也有些相悖。

观众对Pennywise 的形象熟悉了之后，恐惧感也会不可避免地消退，燃鹅第二部It 出场的主要形态还是Pennywise。

有了心理预期之后，要再营造第一部的氛围就真的非常难了，就好像打针似的，就等那么一下。

啊，小女孩危险了，会发生什么呢？

啊呜一口呗。

啊呜一口，啊呜两口，就这么地，凑合着揪心呗，还能退票咋地。

It 的真相落实也是个问题。

神秘是营造惊悚/恐惧的必由之路，而当It 的存在是可以被科普的时候，科幻的色彩就掩盖了原色。

就好比吆五喝六的狗逼邻居总是惹你心烦但你却不敢招惹他，是不是混社会的？

这么嚣张是不是上头有人？

很吓人，慌得一比。

然而当你确认他是越狱的杀人逃犯之后，恐惧感就变了，至少你知道该怎么防他，怎么干他。

除了恐怖感打折之外，其他的地方也有些说不定道不明的刺挠。

比如It 展开到底是不是精神攻击？

众人中餐馆惊魂，Bev 归家遭遇变态姑婆后发现旧楼早已破败，Rich 被广场雕像袭击后定神发现一切如常……从这些桥段看上去是的，展开的就是一对一定制的精神攻击。

可是到了Eddie 和 Bill 那里就有问题了。

Eddie 被吐一脸之后，幻象消失可是呕吐物还在啊！

这真是B了狗了，why me ！

其他人都全身而退啊。

Bill 那里虽然没有什么伤害遗留，但是他妈的他居然从幻象中获取了任务道具你敢信？

这个祭品不是用来干Boss的吗，怎么就从Boss那里轻松获取了？

你总不至于告诉我这个纸船下水道里卡了27年等你来掏吧。

精神攻击 or 物理攻击的困惑在大决战的时候达到了巅峰，Eddie 在克服心理障碍，投出信仰之矛之后居然被一爪从背后阴死了卧槽，我的天怎么又是Eddie，这个存在感略弱的怂包是自带 debuff 还是怎么着？

干嘛呢？

不是精神伤害么，不是只有在对方对It 怀有恐惧的时候才有效吗？

Eddie 显然可以说是不再恐惧了，那唯一合理的解释就是被物理攻击干死了。

行呗，打暴走了展开物理攻击了，那就干呗。

结果在“Eddie 死后”——“主角觉醒” 的间隔，It 至少有不下10次可以团灭主角的机会，就莫名其妙地失去了。

这个时候我所有的情绪都是迷惑和自卑，怀疑自己是不是英语听力有问题错过了什么细节，根本顾不上害怕。

最后Stanley关于自杀的解释，由于时间太短而逻辑链太长，我有点跟不上也没反应过来就被带着强行感动了。

后来又琢磨琢磨才整明白，大概意思就是：我很害怕。

我知道我们必须重聚团结才一起才有机会获胜存活。

可是如果我活着，我大概率不会和你们一起再次面对It，所以为了不拖累你们，我先死为敬…逻辑上非常通顺可是总感觉哪里不对…似乎It带来的恐惧感，远胜于死亡带来的恐惧感？

再对比其他人的反应，一时间让人很难捋清 Stanley 到底是勇敢还是懦弱，毕竟我本能地觉得一个人如果不怕死，那他就无所畏惧。

当然所有这些困惑和不解其实都可以自我解释，比如 It 只有在不正面面对主角的时候才可以展开物理攻击之类的，但真的需要花费大量精力和时间。

为了个娱乐快消品下这般功夫真的不值当，我也是吃了很多年这种亏才清醒过来的。

为了个破电影下了血本了，墙内墙外书籍杂志外参内研，就是为了讨个说法，结果事隔多年看着自己豆瓣的提问回答不断得到回应然后一脸懵逼，操我当年这么机灵的嘛，然而那些问题具体是啥意思记忆已经模糊了。

所以去他妈的什么小说漫画电视，什么原著，什么斯蒂芬金宇宙各种胡诌各种解释，没兴趣，老子看的就是电影，你靠6个小时的文本讲不清楚你就是傻逼，别再因为你的愚钝来耗费我的生命。

据此展开讲两句，It系列虽然不是，但是一切需要小说漫画支撑让原著粉可以冲过来踩你脸的粉丝向电影都是下流的，应该被人民唾弃，扔进历史的垃圾堆。

综上，喜爱恐怖片期待着被吓尿的年轻朋友们估计要失望了，这部电影可能无法满足你们的需求。

今年的 Horror Movies 无出 Annabelle Comes Home 右。

但这部电影的评价维度就仅止于此吗？

却也不是，至少我在给这部电影打分的时候，内心是波折起伏不定的。

一方面确实感动到了，被治愈了，可是一部恐怖片被我看成心理鸡汤又他妈确实很别扭，那些硬伤也是真实存在的。

个么还是三星好了，及格。

我觉得 2 不能脱离 1 存在，1 就像前菜和主菜，2则是甜点和配餐酒，两者可以分开评价欣赏，但确实构成一个系统或整体。

1 的结尾，看着黯然神伤的小胖子，听着少年稚嫩的誓言，心里还是有所期待的吧，未来会如何呢？

这个故事会怎么结束呢？

从2 这个回应来看，还是不错的，方方面面都给你照顾到了。

在第2部里，成年的角色似乎已经失去了本来的面目，但回到小镇之后，他们的记忆逐渐被唤醒，自我被逐渐找回，这对于中年人来讲，真的是感同身受，一边看一边哭的过程。

包括很多台词都很有深意，比如 Mike在中餐馆闲聊时的那句 “离家乡越远，记忆也就越模糊，但我一直在这儿，所以我都记得。

” 看得我就立马想给在家乡的小伙伴打电话，在你背井离乡，朋友们四散天涯的现在，谁又在默默地原地驻守着你们的回忆呢？

第2部的故事架构其实是和第1部一样的，面对恐惧并战胜恐惧，可是他妈老子不是克服过一次了怎么又要再来一次？

所以在设定里就强行给你失个忆……开玩笑的，其实我觉得这个设定挺好的。

随着年龄和阅历地不断增长，就越来越觉得，人生没有一锤子买卖，哪怕曾经觉得自己得到的，觉得自己克服的，都只不过是一时的。

以为那年盛夏的亲密和温存会伴随你的一生，以为考过高考，人生中就再没有大考……都是幻觉。

小时候总被教育说什么，“人不能在同一个地方摔倒两次”，还嗤之以鼻怎么会呢世间怎会有如此傻逼，后来发现没错，我就是这种傻逼。

而且除了生活的波折，记忆的流逝也是现实存在的，尤其是信息爆炸的当代，记不住事简直是生活常态。

电影里的强行失忆，只不过是为了在6个小时的文本里照映现实的一种艺术手法罢了。

我建议认真看过第1部的朋友，不要在观影前重看或者在视频网站上看好心人帮你整理的回顾视频，人家都遗忘27年了你咋就两年还这么焦虑呢？

就带着模糊的记忆和主角们一起回忆，这种互动的体验也是挺奇妙的。

我是真的记不太清人名和一些细节，不过电影在记忆唤醒这方面做的真的超赞，巧妙的运镜和剪辑，把开场时还搞不清谁是谁的我，后来给安排得明明白白。

一个个小物件，一个个场景，都把你带回了和这群人一起经历的那场大冒险。

唯一一个不够好的就是开场时关于Henry 的桥段处理得不太好，怎么下水道一堆尸体流出来就切到1989年了，直到我看到老Henry的时候还在琢磨这个疯疯癫癫的胖子是谁。

不过后面慢慢也就想起来了。

但这种互动也是有限的，你都记清楚怎么降妖除魔的法门了，主角一个个还在滋哇乱叫就真的让人着急，不过这又绕回到之前对于恐怖片方面的批判上去了。

总而言之，这部电影是一部失败的恐怖电影，成功的鸡汤，优秀的续集。

当最终消灭了童年的梦魇，凝聚了离散的友谊，抚平了手上的伤疤，续写了未尽的浪漫之后，看着Mike 也卸下重担，驾车驶向远方之后，每个人心里都会是暖暖的吧，可能中年人感触更甚，就像我们的明天也有了希望似的。

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作者：Lizard（来自豆瓣）来源：https://www.douban.com/note/733270813/

影院好读版三個小時的片長，沒有減損作為一部商業大作《牠》續集的精采程度，忘記《在黑暗中說的鬼故事》那種拙劣的半成品，也將當年那個電視版電影輕輕地放到一旁吧，《牠：第二章》，絕對是夏天尾聲你不可錯過的恐怖精品，牠就像一只被塞滿餡料的火雞，滿肚子的美味等你拿刀開膛剖肚，所以你還在等什麼？

拿起刀，享受濺滿臉的美味吧想像一個最糟糕的地方，這個地方是你想逃離的地獄，充斥著你討厭的人事物，這個地方不在童話故事書裡，也不在神話傳說裡，那個地方就在你身邊，不斷的黏著你，告訴著你，你有多糟糕，你有多該死，你可能愧咎沒拯救弟弟、可能對自己性向困擾、可能自卑又暗戀著她、可能害怕自己的得病母親、可能困惑自己的信仰、可能愧咎沒拯救父母、或者……你害怕你那暴力又古怪的父親，這個小鎮沒有給你一個正常的童年，如果正常的童年真的存在的話。

無論如何這個地方與你就是有哪裡過不去，你在心理默念，總有一天，你一定要逃離這裡，因為你根本不屬於這裡，你值得更好的地方，你值得更好的未來，那裡有更好的你，而有一天你找到了機會，你掙脫了牢籠，把握了小小的機會，逃了出去，儘管你與朋友發誓可能會回到這裡，但實際上你根本不想再次回來這裡，你跑的遠遠的，離這個破爛地方遠遠的，過去也遠遠的模糊，然而某天，或許是２７年後，一通電話讓你突然想起了這個本該消失在你腦海的地方，彷彿那個地方一直都在一樣，只是你不敢想起那個名字。

那個名字在本片裡叫做︰「德瑞鎮」。

故事節奏毫不拖泥帶水，你甚至懷疑一部三小時長的電影居然這麼大方，一開始就開宗名義的讓兇殺案發生，它實在太懂我們要看什麼了，不到幾分鍾，看過第一集的觀眾就想起來這個鎮到底有多爛，一對好心腸的同性戀情侶在光天化日（好吧，其實是晚上的園遊會）被尾隨到場外痛揍一頓，然後其中一個被丟到河裡，當我們還在震驚同時想起德瑞鎮是個多糟糕的地方時，那張帶著紅妝白臉又再次出現了，牠把溺水無助的男人拖到岸邊，他的伴侶焦急的在對岸張望，然後這個看似好心的小丑突然張開血噴大口把剛被他救上岸的人給吞食，同時一大團紅氣球飄出，而橋樑下赫然寫著重複著的幾個鮮紅大字「回家」《牠：第二章》的開場是這樣的簡潔有力，告訴了我們這樣一個重點訊息，「牠回來了」那個詭異、搞笑、爆脾氣的跳舞小丑潘尼懷斯回來了。

接下來我們看到的是什麼？

我們看到的是這些當年一同打敗潘尼懷斯的小鬼們長大了，離開家鄉了，有了各自的生活，但都稱不上快樂，表面上他們「忘了」當年發生的一切，然而當年的一切卻銘刻在他們心中某個他們自己都沒有察覺的小盒子裡，體現在他們的生活上，快嘴瑞奇說著滿口黃色笑話，實際上卻對自己的性傾向不予肯定、貝芙莉嫁入豪門，丈夫卻是多疑的暴力施虐者（就像她父親）、口吃比爾成了編劇，卻總無法寫出好結局（因為他無法饒恕自己）、怕事艾迪成了風險分析師（因為他怕東怕西的）同時娶了一個跟母親一樣的胖女人、麥克留守德瑞鎮，成了圖書管理員，然而他其實也想離開，而小胖子班則一百八十度大轉變，成為了高帥型男建築師，然而他皮夾裡仍有張貝芙莉的簽名。

而猶太男孩史坦？

他因為接到麥克的來電，想起當年的恐懼，認定自己會畏縮，於是自殺在浴缸了。

電影細膩的鋪陳，從角色們的生活，我們看到的是，他們雖然逃到了外面，也好像對當年的事情都遺忘了，但他們仍然陷在當年的困境之內，從這層面看來，潘尼懷斯對他們而言反而是救星，因為如果沒有潘尼懷斯，他們就會像大多數人一樣，沉浸在自己無意間編織的惡夢之內，只因為自己逃避了屬己的恐懼，潘尼懷斯用惡夢喚醒了他們的惡夢，故我們可以發現在第二集裡「甦醒」不只適用潘尼懷斯，也適用他們，當然剛剛還少講到一個，當年殺死自己父親的亨利，他被關進精神病院二十七年後，被甦醒的潘尼懷斯喚醒，展開他執行的不是很好的追殺任務，當然實際上他並沒有從中「甦醒」，因為二十七年後，他還是留著一樣的髮型，作著一樣的事情，差別在於他從健壯的小夥子，變成了肥胖的中年人。

他成為了自己恐懼且厭惡的對象，如自己父親一般的人。

如果說《牠》所表現的旨在說明，這些各懷恐懼的小鬼們如何聯合在一起，形成共同體，在這孕育他們恐懼的小鎮中生存，對抗惡棍，最後暫時打倒恐懼化身潘尼懷斯，《牠：第二章》就在更進一步的表現，為了要徹底的打倒恐懼，人們所需要的反而是各自面對自己的恐懼，於是本片也巧妙了繞過了恐怖片扣分禁忌「劇中角色總會分散行動的腦殘行為」在故事中途讓這一點合理化了，而因為如此，這次的視覺特效與怪物造型可以說令人大飽眼福，最棒的是還沒有低劣的「jump scare」以及一般恐怖片會有的血肉模糊場面（我個人特別喜歡這版中國餐館裡那一段，那餐桌上的戲法，比舊版玩魚頭更有趣了）、使得本片的年齡取向與上一集一樣可以說是闔家觀賞，除了片中我很喜歡但似乎不太闔家觀賞的數次小孩被吃掉的橋段。

必須特別讚賞比爾·史柯斯嘉（Bill Skarsgård）對於潘尼懷斯的角色詮釋，比起舊版的小丑，新版的小丑除了原本就有的戲謔與殘忍，還多了些悲哀與滑稽，尤其是他最終被罵倒，縮成迷你人乾時，所說的:「你們長大了。

」更是有種童年的幻想朋友與自己道別的滄桑感，或許這是因為受惠於本次劇情在貝芙利返家線上稍稍增加了潘尼懷斯的過去（牠之本體雖然是百萬年前就存在的怪物，但借用小丑形象的同時，或許也沾染了潘尼懷斯的性格，以及無法成功的強烈的怨恨）使得小丑潘尼懷斯因為露出當年作為人類面貌而有更多人性，然而這也正是它的弱點所在，聰明反被聰明，玩弄人心，捕食恐懼的潘尼懷斯最後也被恐懼捕食，而這一版的結局個人認為比之前那毫無鋪陳，莫名其妙的現出蜘蛛原形，然後被推倒殺死好多了。

這也是本片片長之所以長達三小時，卻不會過於沈悶的原因，善用笑點來調節電影氣氛與節奏，使得觀眾對恐怖的感受不會過於麻木，而有所舒張，同時其將潘尼懷斯增加了點人味，讓他與主角們的打鬧反而像是一趟戲劇形式的心理治療，步步促使主角們探尋自己遺忘的自我。

當然有些人認為這樣反而降低的恐怖的程度，但我覺得這部份就見仁見智了，至少遊走在搞笑與恐怖之間的氛圍個人是挺喜歡的。

當然中間還是有一段不說也罷的小瑕疵，就是他們一行人用步行的方式，從旅館穿過德瑞鎮，再到山林的秘密基地，這裡的光線與色彩變化還是太大，雖然是為了呈現時間的變化，還是讓人眼睛不太舒服。

此外本片的轉場也值得一提，或許也是很悲哀的事情，現在的許多電影都不怎麼重視轉場，而只是把事件給剪在一起，然而本片的轉場卻值得一看，無論是從星星到拼圖，或者是血滴到水滴，以及那些最基本的淡入淡出，這些東西對於長片的重要性，就像吃大條士林香腸配的蒜頭，如果一直吃香腸不配蒜頭，很容易就膩了，對於三小時的長片而言這非常重要，雖然中後段這類令人眼睛一亮的轉場變得較少有些可惜。

最後，如果說在這豐富飽滿的視覺饗宴下之外《牠：第二章》提醒了我們什麼，那就是遺忘總是對於恐懼最好的養分，當我們希望過去的就讓他過去時，我們反而必須銘記並理解那困擾我們的過去，你可以假裝看不見房間裡的小丑，然而它仍然會慢慢長大、膨脹，最後將你炸死，然而另一方面來說，面對它，對抗它，卻有可能讓你發現那被遺忘的自己，因為說到底，我們的所做所為還有我們的認知造就了我們自己，而在這之外，那些我們所不能改變的而只能被我們認識的，也早就成了我們身體裡的一部分，就算我們不能馬上將其驅逐，也該抱持勇氣，讓改變成真而非自己被改變。

27年后，身边的人都不是曾经的玩伴，你可能事业有成，可能家庭美满，也可能郁郁不得志，但是一个电话就可以让你回到过去，一见面那些你以为忘记的回忆清晰的展现在你面前，那些好的、不好的回忆。

你觉得自己活得很好，甚至忘记了那些让你歇斯底里的片段，可是那些你小心翼翼关起来的噩梦总是会在生命中的某一刻找到你，再次让你奔溃。

他们寻找信物的过程，就是一层一层剖开以前的遮羞布的过程，让你看清你的害怕和恐惧，让你一边奔溃一边寻找新的出路，在痛苦中让你逐渐成长。

每个人正视童年阴影的过程，像极了我寻找自己内心藏着的小鬼的过程。

一直找不到生病的原因，所以发病的时候会思考到底什么时候开始的，每次都以为自己找到了原因，每次都以为自己可以正视了，所以会康复，然后又在下一次发病的时候被击溃，继续寻找。

虽然这次感觉恢复了，但是不知道这是不是还不够深入，还不够了解自己，还不够有勇气面对最黑暗的那部分。

害怕失去，所以逼自己勇敢，不敢示弱，不敢受伤，把自己练成全能选手。

当受伤后发现自己甚至需要别人帮忙解决基本的生理需要，发现自己做不到曾经觉得轻而易举的事情，就开始自我怀疑，自我厌恶，身边的冷漠或者是无知的人加剧了这一过程，所以心怀怨愤，对别人也对自己，用同样的冷漠伤害那些试图靠近自己的人，用疼痛来惩罚自己。

假装看不见被温柔对待的自己，放大自己的可怜，强行将关在一个黑洞里，想用离开来威胁那些爱自己的人，但想到被遗忘越加痛恨，伤害不到别人选择伤害自己，让自己更冷漠。

小丑是被骂死的，没错，很狗血吧。

可是对待内心那个一直存在的怪物你想要用什么魔法或者仙术来kill它呢，只有面对它，明确地知道它只是一个小丑，只是你的想象和恐惧放大了它的存在，使之成为自己的噩梦。

所以真诚、勇敢地对自己就是解决办法，编剧说把自己当成一个loser，你已经没什么好失去的，所以不要害怕失去。

可是我觉得，把自己当成一个人会生病会受伤的正常人吧，接受自己的平庸，真诚的面对自己，不要害怕失去，勇敢的追求吧，是时候剥开自己的小丑面具了。

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