说电影是垃圾好像有点对不起这么多大咖的辛苦付出,但不这么说好像又没有什么特别贴切的词,导演的基本素质去哪了?
真是想让人破口大骂,剧情烂、演技尬,笑点设置不知所云,总之这些垃圾垃圾喜剧电影都是用来给周星驰擦屁股的,都是为了证明周星驰的电影有多么的不可超越而存在的吧!
所以喷周星驰江郎才尽的人多看看这种片,你就知道哪怕周星驰的一坨翔也比这些垃圾电影好笑!
人的贪婪通过笑话段子来表述,人类对金钱的渴望通过各种反转来演绎,怎么就只能给3.6分呢?
你们是真的太有深度了,还是人云亦云?对于喜欢武侠片,有江湖情节的我来说,东厂主公,封四海,主公手下拍马屁选手的马屁功夫,某些不入流的帮派的老大老二,蒙冤受害要来复仇的大臣之女,要揭竿起义的义士之流,每一角色个性都非常鲜明。
不入流帮派老二永远有吃不完的包子,老大永远是顶锅的那个。
揭竿起义的那些义士其实不过是谋财,真的生死面前溜得比贼都快。
《武林怪兽》 细节搞笑,一路笑过来,演员演技认真,我和老公都认为是一部不错的电影。
很喜欢招财,看招财与周冬雨那么好,还误以为周冬雨会与封四海结合呢,还好没有。
包贝尔这个傻样儿,让我一路吐槽一路逗乐,公公问你会使用信号发射弹吗?
他说会!
然后……然后……包贝尔就发射了信号弹引来外面埋伏的所有官兵的炮轰。
不过有了他发射的情节才能让电影更高潮,招财起到应有的作用,让电影更好看!
江湖,是一个充满着理想主义与浪漫气息的名字。
不同于庙堂,放眼四海,有人的地方就有江湖;不限于武林,剑未佩妥,出门即是江湖;上至达官贵人,下至贩夫走卒,每个人都能在江湖找到落脚之地上到家国天下,下到儿女情长,每段情也能在江湖觅得栖息之所金庸一句“侠之大者,为国为民”,写出了江湖人的豪情古龙一句“人在江湖,身不由己”,道出了江湖人的无奈这样一个宏大的命题自然是影视剧的宠儿。
远的不说,就说2018年。
9月份贾樟柯的《江湖儿女》热度刚过,12月份一部江湖新片《武林怪兽》又将登陆荧屏。
导演是执导过《大话西游》的刘伟强,主演是武侠片专业户古天乐,金马影后周冬雨,瞬间让人觉得放心。
据传本片主题曲由腾格尔演唱,将于近日上线,令人期待。
不夸张的说,江湖片中一首好的主题曲就是电影成功的一半,今天我们好好盘点一下那些令人终身难忘的江湖歌曲。
1.《沧海一声笑》(《笑傲江湖》主题曲)如果只能选择一首江湖歌曲,非《沧海一声笑》莫属。
这首歌词曲俱佳,无可挑剔,两个字形容:大气!
1990年徐克拍完《笑傲江湖》后邀请黄霑谱写主题曲,黄霑写了六稿,徐克都不满意,无奈之下,他翻阅古书《乐志》看到一句:“大乐必易”茅塞顿开,用中国的五声音阶(宫商角徵羽)作曲,颇具古韵,歌曲旋律得之。
黄霑接着借鉴毛泽东的《沁园春·雪》,完成了一首大道至简,气势磅礴的歌词。
“沧海一声笑,滔滔两岸潮”简单起伏的旋律配上豪情满怀的歌词,《沧海一声笑》一响起,那种“会当临绝顶,一览众山小”的宏大气势便汹涌而来,配上笛子、古琴、三弦、鼓点等中国元素,让人如痴如醉。
《沧海一声笑》过于经典,以至于以后多个版本的《笑傲江湖》里的保留曲目,如今它早已超越电影范畴,成为了中国江湖这一抽象概念的音乐投影。
2.难念的经(《天龙八部》主题曲)黄霑的填词风格是洒脱随性,那么林夕的词就是精雕细琢了。
林夕,是香港乐坛的词圣,每一个歌手都以能唱夕爷填的词为荣,他填过的词有3000首以上,以情歌见长,《红豆》、《富士山下》、《至少还有你》...每一首我们都耳熟能详。
有评论说,林夕可以把“得不到”三个字换一百种说法。
可这种婉转细腻也束缚了他,写惯了痴男怨女,如何再去写江湖豪情?
在创作《难念的经》时,林夕勇敢地自废武功,放弃了自己最擅长的儿女情长。
在歌词中,他写道:“贪欢一饷,偏教那女儿情长埋葬”他将更多的笔墨放在了“人在江湖,身不由己”这个永恒命题上,整个歌曲充满了一种佛理的味道,配上周华健磁性的嗓音,《天龙八部》的故事,润物细无声般直击人心。
歌曲的歌词风格,完美诠释了“每个字我都认识,可连起来我却读不懂了”。
有观众笑言,降龙十八掌我都学会了,唯独学不会《难念的经》。
这些读都读不顺的歌词言简义丰,字字惊心,韵味无穷,林夕的“炼字”功力在这个作品里体现的淋漓尽致,在他的所有作品中恐怕只有《似有故人来》可以一战。
这首歌论格局不如《沧海一声笑》宏大,但论深度哲理,它就是第一。
3.《娘子》周杰伦是中国风的开创者,论他的江湖歌曲,两只手都数不过来:《东风破》、《发如雪》、《天涯过客》、《红尘客栈》…只推荐一首的话我首推《娘子》。
娘子收录于周杰伦的第一张专辑《JAY》中,是一首石破天惊的作品。
高晓松曾在《奇葩大会》讲过当年他在卡拉OK里听到这首《娘子》,整个人都傻掉了,在他印象中,作词都是第一人称第二人称的表达,我爱你你爱我之类,可方文山的这首《娘子》却在用“第三人称”书写一个画面。
这样的歌词不仅古韵十足,旋律上口,最重要的是有画面感,细节刻画清晰,直接可以拿来当电影剧本拍摄。
方文山当年的愿望就是当导演拍电影,愿望破灭后,他专职写词,将许多拍电影的理念加入到了歌词创作,他一手打造的“素颜韵脚诗”做到了歌词之美,说他是当代李商隐不为过。
有了好词,当然需要好曲,周杰伦在《娘子》中除了自己最擅长的R&B作曲外,还融入了西方嘻哈元素,加入RAP说唱,两拍唱11个字,配唱难度相当高。
在过场的吉他杰伦又用了琵琶的轮指奏法,极具中国特色,创造了这一首中西合璧的经典江湖曲。
2017年,内地才有了《中国有嘻哈》,可在17年前杰伦已经开始玩了,他的音乐如此前卫,以至于多年后胡彦斌在《我是歌手》翻唱这首《娘子》时,依然不过时。
4.滚滚红尘(《滚滚红尘》主题曲)提到林夕,不得不提罗大佑,他是林夕的引路人,是神一样的人物,更是华语乐坛音乐教父。
这首《滚滚红尘》或许算不上罗大佑最经典的作品,但却是极具罗大佑特色的一首作品。
与其他人相比,罗大佑的作品都有一种悲天悯人的人文情怀,这首歌尤其如此,一个历经沧桑的江湖人,听到这样悠扬起伏的旋律,看到这样率性柔情的歌词,一种难言的感动会从心底油然而生。
值得一提的是,这首歌词有国语和粤语两个版本,国语歌词由罗大佑创作,粤语歌词由林夕填写,两者一比,罗大佑都略胜一筹。
同样是“炼字”,罗大佑更加不着痕迹。
他的歌词中,把“的”这个字用的出神入化。
《野百合也有春天》里,有“开放在水中娇艳的水仙”,有“山谷里寂寞角落里的野百合”《恋曲1990》里,有“乌溜溜的黑眼珠和你的笑脸”,有“黑漆漆的孤枕边是你的温柔”一个“的”好似一条线,将一个个意向串联起来,形成一串宝石。
《滚滚红尘》是这种风格的极致化体现。
主歌中有“红尘中的情缘只因那生命匆匆不语的胶着”,“终生的所有也不惜换取刹那阴阳的交流”的长句;副歌中“数十载的人世游”,“爱与恨的千古愁”的短句整个歌曲只有一句使用了动词(本应属于你的心,它依然护紧我胸口),其余全部由大量编排复杂的定语+名字组成,却给人一种浑然天成的感觉,将滚滚红尘中的爱恨情仇完美演绎,毫无堆砌浮躁的造作,这样的功力,放眼华语乐坛,除了罗大佑,还有谁?
5.浅醉一生(《江湖儿女》插曲,《喋血双雄》主题曲)贾樟柯的电影里赵涛总是女一号,赵涛在现实中是他的妻子,尽管贾科长在多个场合解释只是角色刚好适合妻子,但在《江湖儿女》里他依然坚持让自己的妻子扮演少女,这个“宠妻狂魔”的外号看来坐实了。
但有一个女人在贾樟柯电影里得到的青睐却一点不逊色于赵涛,她就是叶倩文。
贾樟柯是个不折不扣的“叶倩文控”在《二十四城记》中,他使用了叶倩文的《浅醉一生》在《山河故人》里,女主角给儿子听了一首叶倩文的《珍重》在最近的《江湖儿女》,他又重新使用了《浅醉一生》贾樟柯在南京路演时,提到这个“怪癖”,坦言叶倩文的歌声比较有江湖浓情。
虽然现在流行音乐也很红火,但这样的歌曲很稀缺听着依然有热血沸腾的感觉。
在《江湖儿女》里,贾樟柯将江湖与武林做了严格区分,即使不会翻云覆雨的城镇男女也能凭借热血与情谊演绎一曲悲歌,而《浅醉一生》无意暗合了这一主题。
其实慧眼识珠的不只是贾樟柯,30年前吴宇森就把这首歌作为《喋血双雄》主题曲。
《喋血双雄》是吴宇森暴力美学的代表作,白鸽,教堂,蜡像,枪战,雄性荷尔蒙爆棚。
而这首温柔的歌起到了很好的中和作用。
6.好汉歌(《水浒传》主题曲)提到内地的江湖歌曲,必须是刘欢的《好汉歌》。
分析这首歌没有必要,因为听《好汉歌》就像吃大块肉喝大碗酒,要的就是那种不拘小节的畅快,况且歌词中的那句“路见不平一声吼,该出手时就出手”已经把江湖豪情写得淋漓尽致了。
《好汉歌》与《水浒传》可谓互相成就,旋律一响起,李逵挥舞着大斧,武松抡圆了拳头,鲁智深手持镔铁禅杖纷至沓来,论歌曲与影视剧的契合度,论传唱度,它都是第一。
7.凡人歌(《碧海情天》的片头曲)提到音乐,怎能拉下台湾音乐教父李宗盛。
他的歌曲没有堆砌辞藻,也不故弄玄虚,他以生活出发,用简练朴实、平易近人的文字捕捉听者的心灵感受和感情寄托,将浓浓的感情深藏在理性的文字中,这首凡人歌就是代表作。
听这首歌就像听一位饱经风霜的大叔将故事一般,那种平易近人的感觉扑面而来,没有说教,只有嬉笑怒骂和偶尔的自嘲,李宗盛演唱歌曲时有一种独特“说唱”技巧,唱着唱着就说两句,不用旋律也能直戳你心。
值得一提的是《凡人歌》众多翻唱版本里,嘻哈歌手GAI的演绎最为动人,他加入的几句歌词更是画龙点睛,让老树开了新花。
除了以上介绍的,还有很多,比如周华健的《刀剑入梦》,陈淑桦的《笑红尘》,任贤齐的《少年游》等,这些歌曲都有年头了,可近年来好的江湖歌曲似乎不多。
《武林怪兽》即将上映了,它的主题曲也很快会发布,我们期待电影的同时,也期待腾格尔大叔能给我们带来味道不一样的江湖歌曲。
哪怕所有人都吐槽这是烂片,我还是要逆流而上使命推荐。
有人说这和奇门遁甲有一拼,哈哈哈哈,奇门遁甲我也觉得很好看,谢谢。
哪怕无厘头,就爱这种无厘头。
哪怕尬演,要的就是这种反差萌。
竟然和捉妖记对比,真的没觉得捉妖记比他好看。
冲着古天乐去的,票房保证,没毛病。
怪兽的萌,人物的反转,这本就是虚构,可以发生在任何时代,怎么就不能胡诌独臂就是杨过呢?
致敬金庸不知道吗?
人的贪婪通过笑话段子来表述,人类对金钱的渴望通过各种反转来演绎,怎么就只能给3.6分呢?
你们是真的太有深度了,还是人云亦云?对于喜欢武侠片,有江湖情节的我来说,东厂主公,封四海,主公手下拍马屁选手的马屁功夫,某些不入流的帮派的老大老二,蒙冤受害要来复仇的大臣之女,要揭竿起义的义士之流,每一角色个性都非常鲜明。
不入流帮派老二永远有吃不完的包子,老大永远是顶锅的那个。
揭竿起义的那些义士其实不过是谋财,真的生死面前溜得比贼都快。
整部剧就像一部皇帝的新衣,通过涉世未深之人的眼睛,一点点解开真相。
用现在的眼光看,这绝对是一部烂片!
烂片!
但是,却是一部可以去尝试看一看的烂片!
剧情无脑,全程尴演什么的就不说了。
但是作为一部商业片,一部合家欢,片子算是差不多的!
哪怕票房不佳,评分不佳,但是真的,还是可以看一下的。
荧幕前的孩子们笑出了大人的猪笑,大人们仿佛回到了童年的香港无厘头电影时代。
不说别的,光那句平平无奇的古天乐的台词调侃,就值得我们买单!
就这么简单!
片子里融入了太多值得回忆的元素,就不一一详细举例了,感触最深的还是独臂杨大侠,让我瞬间想到了曾经那个白白净净的古天乐和这个黝黝黑黑的古天乐同框的画面,忍不住就会心一笑。
特别要说的是方中信啊,啊啊啊,你还是那个《又见一帘幽梦》中你的嘛!
总的来说,对于我们这个年纪的人来说,卖的更多的还是情怀吧。
不过这个小怪兽的设计上,真的很让人吐槽唉,电影明显要走无厘头风格,所以演员尴演,也多少有点那个时代的感觉,但这小怪兽,片头的制作感是来自儿时的奥特曼,摔孙玉鹤的时候,不就是《复仇者联盟1》里的绿巨人摔洛基嘛,房顶大战,你这明显不就是愿意为心爱的女人在房顶打飞机的《金刚》吗,最后还得来个万佛朝宗,你可算是土洋结合了。。
不过娱乐片也就是娱乐片,也别想啥深远的意义,只要满足一部分人能看一次,就算是可以了。
感觉是跟捉妖记一样的套路,还有点模仿奇门遁甲,有个功力强大的萌宠,心存善念,后来受了欺负会变强,自己被关押放逐,居然能够自学学会了盖世神功,虽然在大结局的时候那个神功没有什么太大的用,平时还是可以随意变幻大小,避免了一部分伤害的同时,人类的贪婪也给他们动物带来了伤害,还有就是周冬雨怎么就接这种烂电影呢,奇门遁甲也是,这个也是,我的天,完全是奔着这几个演员的颜值才有勇气2倍速看完的,不然自己可能都看不下去,里边的梗真的是太老套了,这样的电影也得不到太大的锻炼,希望这些演员挑选剧本的时候,把眼睛睁开吧!!!
不论结局的字幕显示是为了纪念谁,这个水准的电影都不达标的吧,还有结局,那么多人的东厂也没有给一个交代,东厂的都督最后的结局也太敷衍观众了,给一颗星是因为给不了半颗星,很勉强的作品,所以会有很勉强的评分啦。
电影:《武林怪兽》方式:爱奇艺、歌华有限电视内容:商业片。
看到后面的工作人员表,比以前多的多的多。
比如古天乐,除了化妆之外还有7个助理(不是黑他,只是单纯地陈述事实)。
当然还有其它一些新技术应用增加的工作人员。
取景地,网上没有说,应该是门头沟区斋堂镇爨底下的一线天,包括出了峡口的那个小房子,一模一样。
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首先必须说一说,本片80%的场景全是发生在一座破庙里,但也绝不是舞台剧的风格,刘导演感觉是在一边麻将一边KTV自娱自嗨中拍成的电影。
甚至不能称之为电影,因为几乎没有任何的场景调度,像是一出即无聊又无感的长篇小品一样。
而似乎现在只要是这种类似古装仙侠的电影就非要弄出一个所谓的萌物吗,这是标配还是强迫症犯了,而且现在这些所谓的萌物一点都不好看,反而越来越惊悚,美工组你们是工资没到账还是受到了什么刺激。
还有之前说了,本片的主场景几乎就那一个,实在看不出那和武林又有啥关系,难道明朝的武林高手都是关在房间中打打嘴炮看谁吵的赢谁吗?
至于演员们,郭女士似乎永远游离于所有角色之外,周小姐你回家后还敢直面金马奖杯么,包先生演员这一职业的确不适合你还是下海经商吧,而我们古叔叔只能用呵呵来形容了。
最后,还要再说一点,厂花第一美还是属于我坤哥的,嘻嘻。
混乱剧情+明星尬演+糟糕特效+烂到极点配乐,我本以为是个说的过去的爆米花电影,没想到,从开场第一分钟,我就能后悔坐进来,本着不浪费和尊重电影的原则我看完了,然后,我现在特别心疼我这一个半小时的时间,以及我难受的胃。
说实话,看完之后我再一次打开电脑,上网查看影片的信息,“导演:刘伟强”,没错啊,不是重名,不是相似,就是刘伟强本人。
那,这电影,怎么可能是他拍的呢?
想想他以前的作品,《无间道》系列,《重庆森林》等影片都是多么经典的骗子,哪怕拿到现在来看,都次次让人震撼。
但是不得不承认,近几年他的片子开始变得忽高忽低,说实话,像《建军大业》这样红色题材的影片,由于本人喜好的问题,并没有看,而除了这几部意外,还有什么?
2016 《澳门风云3》,2015《陀地驱魔人》,《我是路人甲》(也没听说过),2015《澳门风云2》貌似有好有坏,但是仔细看看,就发现,除了《建军大业》和《澳门风云3》两部里面是以导演/摄像(还有一个是制片人),以外其他的电影,都是以演员或制片人,参与电影的拍摄的。
说实话,看到这里我恍然大悟了,不是刘伟强不行了,是没有其他导演了。
《无间道》有麦兆辉,《澳门风云》系列有王晶(虽说,这个系列的电影,并不算什么太好看的电影,但是确实是王晶风格的商业片,符合爆米花电影的商业设定,也确实能在电影中给我们带来无脑的欢乐,我认为对于爆米花商业片,这点就足够了),貌似除开这些香港导演以外的片子,好评的并不多,所以,我觉得对于这种爆米花电影,刘伟强导演并不擅长。
(我没看过《建军大业》,所以不能说刘导能力不行,做人应该公允)。
所以说,导演的不合适,是影片让人感觉不舒服的原因之一。
那么,就只有这一个了吗?
肯定不是。
说完导演,是不是应该说说演员了?
演员的话,阵容可以说并不小,来看看演员列表:古天乐 / 陈学冬 / 郭碧婷 / 包贝尔 / 王太利 / 周冬雨 / 吴樾 / 潘斌龙 / 孔连顺 / 刘浩 / 梁大维 / 许君聪 / 方中信看看都有谁,哇,古天乐,方中信!
为什么先说这两个?
首先,古天乐,2018 第37届香港电影金像奖最佳男主角 杀破狼·贪狼 ,可以说从小看他的戏、剧长大的,看着他从鲜肉,变成大叔,一路走来,他的电影我几乎都看过,演技绝对没得说,但是奇怪的是他的电影也是有好有坏,讲真的,应该是剧本和导演的问题吧!?
(反正锅,总得有人背)那么,另一个方中信呢?
一个并不是太被人记住的名字,但是他的面孔,绝对让你发出,“啊,是他啊的感叹” ,港澳地区的资深演员,多次 最佳男配角的提名,可以说演技也绝对没有问题。
(又一个童年回忆)两人的演技都没有问题,那么戏里是什么样子呢,古天乐演的封四海,说实话我只记住是一个武功高强,嫉妒心(容易吃醋)的面瘫人,其他的演技,说实话完全没有,我想这应该是编剧剧本设定吧。
方中信呢?
东厂都督孙玉鹤,说实话,没什么可以让我吐槽的,角色就是那样设定的啊。
在看其他人,小时代出来的陈学冬,和郭碧婷,前者演出了角色的贱的感觉,后者,说实话,太尬,表情,动作。
台词,统统是尬,可能是为了契合她角色的名字吧 “冷冰冰”,结果嗯,就尬一个字,表现说实话,还不如“撕逼时代”。
剩下的呢,影后 周冬雨,额,,这个过,是个略微拯救了一下电影的人。
包贝尔,演的也可以,确实让人感觉到沙雕的气息,再往后,大潘,孔女神,万合天宜的团队,(甚至白客等人也露脸了),大碗娱乐的许君聪等人,好吧,都是现在活跃在娱乐圈的喜剧人。
怎么说呢,对于喜剧人拍电影,说实话,我可能更开看他们演小品,不是说我不喜欢他们的表演,而是,可能有的时候,一个合适的剧本和导演太重要,不然总是把他们的表演才能浪费在一些不重要的配角身上,强制的给电影添加喜剧元素,承担起整个电影的笑点,真的太难为他们了。
而往往也就笑着笑着变成了笑料,笑过就过了,又提升不了电影的质量,同类的电影,看过一个《妖零零》已经够了。
长此以往,我不知道当我看到演员列表里再次出现这样的名字的时候还能不能想要买票去看。
说完演员,还剩什么呢?
哦,对了,还有配乐。
说真的,音效,特效,我已经无力吐槽了。
但是配乐,我是真的无法忍受了,从开片一开始的选月,就开始让人胃部不适,期间的插曲更是,让人难受到爆炸。
讲真的,一部电影,好的配乐插曲在其中的作用不下于一道大餐里的配菜。
或许,不是最重要的,但是没有它们,你就只能干吃一块“牛排”主菜,单调乏味。
好的“配菜”能够提升整个菜品的配色,格调,以及平衡味道,选错了配乐就跟选错了配菜一样,如同在你的牛排旁摆了一圈“翔”一样的东西,任谁都难以接受吧。
吐槽了这么多,也并不是想要攻击谁,或者发泄什么。
只是觉得不值,不是不值我画的钱,而是时间。
更是对中国电影的不值。
中国明明有好演员,有好导演,为什么每年就不能多几部好片子?
须知,国外的中国文化中心每年的电影宣传选的都是几年前的片子(或者是一些莫名的片子,比如《大鱼海棠》,讲真外国朋友真的没看懂)。
作为一个喜爱电影的人,电影一度给我带来了太多的快乐时光,(也消磨了我很多时光)但是我依然深爱着它,人们常问我“你喜欢什么电影”,我的回答是“好的就行”。
是啊,好的就行,但拍一部好的电影,不容易,所以我只能希望,别有那么多烂电影了。
同时,在很多评论上,我看到居然有给这个电影打满分的,理由是支持古校长建学校,说真的,我不是很了解电影之后的分钱方式,但是一般演员片酬和票房不挂钩,所以打着给古校长建学校旗号的人啊。
清醒一点吧,如果古天乐不是投资人,票房,基本上跟他没什么关系,你的钱,也不会用来建学校。
以上,我是橘子。
谢谢大家。
(如果有人看的话)
明星云集,特效不错,招财太萌,可以一笑。
怪兽的设定有点牵强,有怪兽的剧情多少有点尬,但还是有不少笑点:郭碧婷和古天乐的尬舞、陈学冬的「反派」演技和几个万合天宜的客串也都是可以的。
评分有个人萌点#「武林怪兽」简直就是黄金港片界的「劲歌金曲」嘛~迷影梗无数,花田喜事啦情意绵绵剑啦开山怪啦……还有那声向美人致敬的「冰冰」,再配合新时代的吐槽弹幕体质,对我来说就是在KTV一个人唱完全首那种嗨。另外小怪兽萌化了,分分钟让我想起同样弱小可怜无助的小猫咪还在等我回家。
这是一个人人都爱封封的故事,督主和封封二十年青梅竹马之情真搞笑,不知怎么过审的,虽然看不出什么xjb剧情,不过作为爆米花电影真的老搞笑了~梗也不算尬~还有就是怪兽老可爱了~有俊男美女有萌宠还是不错的
本来想买下午4点的蜘蛛侠平行世界,结果到了电影院检票的时候小姐姐说:先生,你买的是6点的!结果没办法,只能先随便先买一部电影先看!就选了这部电影!看了10分钟…我觉得还是在外面坐着等更好!🙃
1、谨记除了徐克周星驰出品,古装片永远是烂片法则。2、包贝尔参演必是烂片。3、凡是演员说方言必是烂片。4、所有演员都是尬演。5、情节无聊透顶,屁勒,压根没有情节。6、也就是一网大水平也敢上院线。7、唯一亮点大概是粤语老歌好听。
男神都开始老了。感觉带不动
其实搞笑水准也不太差,只是没有笑中带泪
剧情没啥意思,无厘头喜剧,美术倒是挺不错的。
很娱乐。
哈哈哈周冬雨怎么这么好笑,我愿意花钱买票听她讲天津快板或者唱京韵大鼓。窦靖童要不要跟她复合啊讲真。
刘伟强果真是奥迷,开场出片名的特效字幕完成了从Q到初代再到赛文的大幅度致敬。电影本身自然是三流闹剧,刘无心挽救这个故事,亦无兴趣再在如此糟糕的文本基础上对表演进行调教,于是我们看到了在单场戏上对摄影机位置和剪辑节点的疯狂构想与精准执行,手持和斯坦尼康是他的看家本领,港片拍摄特有的“快”和“糙”亦没有让其在“烂片”创作上耗费过多心力,他依然能够拍出好作品,只差个及时且认真的心态。
封封还是那么帅,和冰冰很搭,和鹤鹤也很搭,看得很开心
★★☆☆☆ 想回归结果却是满满的尴尬,古仔接片真是看人情吗?编剧也太懒了,各种互拼乱凑和致敬,也真是呵呵了。一开始我还想问方中信口红的色号🤦♂️ 后来也是服了,好像体会到了那么用力的搞笑,怪兽好像七仔和胡巴以及猩猩的合体,电影片头让人想起香港电视剧。哎,我竟然说了这么多,反思一下,也许是我笑点太不一样了。一星半
也笑了几下,不能算烂片。结尾就是金刚大战公公。郭碧婷还是挺勾人魂魄的。
弹幕都说古天乐又没钱盖学校了,我深以为然
其实离及格还有点距离……比较有趣的地方也有,但叙事实在太碎太乱了,笑点不够多,为古天乐加点感情分吧,人好帅也好温柔
《无间道》的导演刘伟强也能拍出如此又傻又蠢的烂片,反差有点大!不过没想到片子里那些槽点雷点满满的桥段却成了各种戳中我的笑点,这对我而言算是小惊喜吧?这样的观影体验也是我不时会看口碑烂片/差片的原因之一!对比《捉妖记》特效差蛮多,招财也不如胡巴可爱,它和熊娇娇的碰指→《E.T.外星人》,而化身金刚狂摔孙玉鹤→《复仇者联盟》绿巨人狂甩洛基!P.S.:公公对封封的基情或许能让普罗大众认识到同性恋的存在,但同时也会扭曲蛮多人对同性恋的正确认识。另外,电影还有点影射人兽恋的感觉。
这片没那么不堪。庞大的群戏场面,个个有戏,搞笑戏也各尽其宜。埋梗处也不尴尬嘛。小萌物可怜时蛮触动人心酸,想是注入了导演对宠物的真实情感。场面上有娱乐大片气势。最喜吴樾许君聪这两个龙套捕快角色。
玩的火候不够啊,怪物比捉妖记有讨巧和美感多了