海关战线

你想象中的海战：两方战舰激情互射，锣鼓喧天枪炮齐鸣，反舰导弹超视距打击。

真实的海战：海关船追上橡皮艇，谢霆锋大吼一声扑到对方船上开始给对方船放气。

跳帮：跳帮是指帆船时代海上作战时，当两船距离足够近的情况下，从己方船只通过跳板、荡索或直接登船等方式，登上敌方船只进行白刃战的过程。

是的，跳帮这一人类从刀耕火种凿树为舟时代就点亮的技能树，在当代依旧魅力不减，你可别说电影儿戏，最近中国海警打击菲律宾擅闯我国海域的三板斧，还不就是驾船抵进，跳帮占领，然后给橡皮艇戳洞放气，真实的海战就是这么朴实无华。

当然，玩笑开完，本片的国际视角，确实展现了国与国之间斗争的残酷与无奈，两个黑叔叔国度互掐，不买军火就要挨打，买了军火战争烈度更甚，而军火总要有个来源，不可能像缅北果敢同盟军的军械，哈马斯的无缝铁管，也门胡塞的高超音速导弹，黎巴嫩真主党的电磁炮一样从地里长出来。

两国的角力与博弈，总要有大国或者大势力在后面左右，昨日看拜登和特朗普的首轮辩论，里面谈到别的国家的争端时，完全看不出他们对陷入战争之中人民的同情，要不就是虚伪的倡议，要不就是满脑子生意。

而真正身处战争之中的人们，他们为何而斗争，他们的苦难，却少有人关注。

谢霆锋饰演的周正礼这个角色，便以联合调查的名义，与记者的身份，完成了这个国际观瞻的视角，或许他一个人改变不了什么，但是将事实报道出去，总是有好处的。

在影片如此宏大的“战争”视角之下，另一面却是以张学友饰演的张允南这个小角色的人生，一个寻常又焦虑的打工者。

张允南的困境相信蛮多打工人都深有体会，在外勤港原地踏步多年，当初同届的同事升官的升官，发财的发财，只有自己风里来雨里去，每天面对顶头上司的压力，也只能默默抗下。

而面对自己喜欢的人时，又担心无法提供她所需的一切，于是当邵雅莹要升官，也要无忧的下半辈子时，张允南还是被逼疯了，他不得不铤而走险，跨过自己的底线为邵雅莹提供便利，赚取不义之财买下那个自知无法抵达的小岛作为礼物。

张允南这个角色可以说可怜可悲，他的精神病症自是他走向绝路的一方面，日复一日的工作与焦虑又在这一切中扮演了怎样的角色呢？

上周的《头脑特工队2》里面，成长后有了焦虑的情绪，想来张允南也被焦虑控制了情绪操作台吧。

甚至，当我看到结局时，我有些怀疑张允南不过是邵雅莹的一颗棋子，她知道张允南爱他会为她做出很多牺牲，于是暗示了她对上位的渴求和对下半辈子优渥生活的期许，于是一切都以遗产的方式呈递而来。

除去这略带悲剧的情节之外，本片还是如邱礼涛的其他电影一样，有着非常纯熟的邱系动作场面，一言不合就开始飙车狂奔，擦枪走火，为了劫走军火恐怖分子甚至直接动用运输直升机，谢霆锋从天上打到海里，也是蛮拼。

作为本片的压轴大戏，最后的货船冲撞维多利亚港可以说是颇为震撼，颇有当年《生死时速2》最后游轮冲撞上小镇的气势了。

当然说起动作戏，谢霆锋在其中也颇为亮眼，不少动作场面亲自上阵，船上的那段长镜头看出下了不少功夫，从拳脚功夫一直打到冷兵器，真可以说是谢霆锋一人单刷了一条船的恐怖分子。

总之，《海关战线》算是暑期档开头一个动作场面颇为精彩的动作大片，有大场面也有精彩的动作戏，战争的浓云之下也有人性的崩塌，虽然我们喜欢邪不压正的剧情，但战争残酷，自是越少越好，如果大家都学会了中国海关除你武器的魔咒，学会以德服人而不是互相突突，能跳帮缴械就不远程轰炸，那么世界也会变得稍微和平一点吧。

已经很久没有这种想二刷某部动作电影的冲动了，但这部我想再看一遍。

首先要说的是在视觉体验这一块海关是真挑不出啥毛病，无论是飞机坠毁爆炸还是多人飙车不要命似的速度与激情又或是结尾的失控轮渡撞烂维多利亚港，在音效的加持下都让人有实打实的冲击和危机感，2Dimax电影硬生生让人看出了3D感。

“硬件”标准外打戏也是拿捏我的一环，谢霆锋，太tm帅了！！！！

几层楼高的速降说摔就摔、近距离1m爆破、拳法64连招一镜到底、为了水下肉搏真实，长时间浸泡在零下几度的水里反复。

对自己是真下狠手，以最传统的真打真拼真炸的拍法做电影看得我心突突直跳，不说招式有多nb但感受一定是最真实的。

试想在特效如此发达的今天，为什么大家提起动作片还是当年？

其实谢霆锋在采访时已经给了答案——动作电影没有危险就失去了精髓，而做电影更是要求演员要真诚，全力以赴。

但要说海关只有动作可夸吗？

我的回答是不，它的精彩在我看来远不止动作。

在剧情上它把宏大叙事与个人共鸣结合进行了一次小创新，让我看到了动作片的另一条出路——题材与共鸣是可以兼具的。

片中同为海关一员的周正礼和张允南在责任与情绪之间的挣扎和抉择让我分分钟代入。

对于不善言辞的周正礼来说面对职场向上爬的社交礼仪他不愿做却又被裹挟其中。

看到初恋重伤战友牺牲，感性让他无时无刻想暴走但责任又让他冷静，他的内心既无奈又必须要克制且更坚定。

如果说前面只是小打小闹，那么后期职场信仰的崩塌，怀疑、否认、又承认，让我看了着实心疼。

他似乎是一部分平民英雄的真实缩影，在种种内耗与挣扎下不是不敢暴走而是把责任看得更重，克制更多。

而张允南前期也是英雄无疑，他又是另一部分人的写照。

在职场中身处中层，性格极度内耗，上有领导无尽pua，同时又被同行卷着不得不前进，下还有以他为榜样的徒弟，职场所带给他的压力拉满。

工作失误，领导甩锅又让他的情绪无处宣泄，选择当个疯批阴暗爬行似乎是最痛快的解法。

无论是周正礼还是张允南，都让我看到了部分的我，他们的崩溃、克制、面临压力选择自洽又或是阴暗爬行，作为打工人我都感同身受也能理解，看动作片像是照镜子这还是头一次。

但要说不足，也还是有的，故事有些人物没交代不知道是否是刻意为之。

Doctor. Luo没拿回军火但最后也没出现，有没有可能也被所谓的将军做掉了，而张允南只凭一个人就能完成一系列的走私操作，也让我怀疑海关高层一定还有内鬼，他只是小喽啰。

反正想象空间很大，就看大家怎么yy了。

海关战线 40/100上次玩战斗机，这次潜水艇，真的不好看。

张学友、谢霆锋双主角记得是在2023年的时候就已经有片段出来，心理就是想一定要好好看看这部电影看完之后就觉得···谢霆锋还是挺适合演坏坏的角色，怒火、逆战这两部谢霆锋给我的印象是十分深的，确实好看。

这部电影就文戏+剧情都是拉胯的，只有动作就还是可以。

但是最后你玩潜艇就算了，boss没有铺垫实力，最后就是被憋气搞定的。

拉胯 不好看

小乔刚刚看完《海关战线》，谢霆锋真的好帅为什么有人十几年都不变样，真的不公平张学友和吴镇宇的状态也是非常好就是想问你们港星保养的秘诀是什么，怎么都不老呀？

全程有三个大场面，哒哒哒非常的燃爆好多危险动作，看的过程忍不住替谢霆锋担心毕竟峰哥出了名的拼命，从来都是亲身上阵，不用特效建议所有拍打戏的演员都来学学吧，先把假肌肉脱掉

虽然打戏很燃，爆破场景也很多但邱礼涛的电影大多文戏都很差，这一部也是如此

邱礼涛导演李敏 李升联合编剧谢霆锋 张学友 林嘉欣 刘雅瑟 吴镇宇等领衔主演谢霆锋首次担任动作指导豆瓣尚未开分，推荐指数两星正在影院热映，喜欢动作港片的可以看，打戏很不错

原来张学友已经八年没有和大家在大荧幕上见面了原来《赤道》已经过去九年了期待演员张学友的下一部作品可是小乔又没抢到歌手张学友的演唱会门票，真的好想去看啊

接下来内容涉及剧透，请谨慎阅读不过这部影片最大的看点是打戏和枪战，都是视觉上的享受不影响哒

谢霆锋饰演的周正礼，是一名海关行动警员张学友饰演的张允南，同样是海关警员，周正礼的上司他们搭档七年，一起上班在香港海域巡查着来来往往的商船查看他们是否走私，是否携带毒品

这种题材的电影小乔没看过，但是开头这一段是拍的真好几位主演演的也好，比《维和防暴队》好太多有组织有纪律，还有专业知识就在一次平常的巡逻中，发现了一只没有报备就闯入香港海域的货船很显然这是走私船只，里面装的是泰国丢失的军火

谢霆锋一段皮艇上的打戏，拉开了故事的帷幕也奠定了影片打戏的水平周正礼总是第一个冲在前面，对着这群人就是嘭嘭两拳

对于这批军火怎么处理，不同领导有不同的处理方式但是他们似乎都想借机上位吴镇宇饰演的郭子强，是张允南的直属上司，也是他同期同学他主张“不作为”，只要守住这批军火，这是他们海关的证物

林嘉欣饰演的邵雅莹，是郭子强的竞争对手同时还是张允南的地下女友她想把军火还给泰国

走私军火的那群人简直不要太嚣张，直接冲进我们境内带着大型杀伤性武器来抢夺这批军火来交接的两名国际刑警，还被带走了一名这下丢的不仅仅是军火或者是走私的证据，更大程度上是丢的是面子

谢霆锋和刘雅瑟饰演的盈，前往战火之地寻找丢失的军火他们在炮火中穿梭就像走任务的NPC但是他们查到了香港海关里有黑警，就是不知道是谁

于是选择了最信任的张学友张学友这个角色令人难以琢磨，就像他的关系网一样令人难以猜测做为一直戏份很高的主演，进程一半就跳楼自杀了然后后面又拉了很长的回忆

整部电影看下来，可以说所有的故事走向人物设定，就像游戏里的设定好的平静毫无波澜，完全都能猜到的剧情纯属为了打而打，完全不考虑合理性有的人物就纯属在走过场，而主角却没有自己的立场

海关截获的走私军火真的要随便还给人家么？

说实话，小乔是站在吴镇宇这边的你在政府做事，肯定要有政治思维啊你想写张学友长期被领导push被领导骂，但是你没有突出这个点呀

还有最后的结局，他们真的破案了吗？

好像也没有抓到幕后黑手，张学友收受的贿赂也没有上交那个小岛也没有被处置结束的莫名其妙，演员的表演也用力过度可以说是除了打戏没有任何看点

最后在潜水艇的那段打戏，竟然被打的还不了手还要靠憋气来取胜怎么说呢，挺失望的，小乔觉得电影的核心还应该是剧本鉴定结果：为了打而打，打戏密集，文戏孱弱，算是烂片吧！

看图片猜电影无奖竞猜游戏开始了下面图片出自哪部电影或者电视剧

友情提示：本文可能有一丢丢剧透？

《海关战线》太好看了！

小说有爽文，电视剧有爽剧，《海关战线》就是一部爽电影。

不过对于粉了谢霆锋20多年的我来说，主要看点是谢霆锋。

他真的好帅！

全方位360度无死角地帅。

看他打坏蛋觉得爽，看他挨打我心疼，看他的肌肉我流口水，看他终于平安了我悬着的心也放下了。

邱礼涛导演太会拍了！

打斗、枪战、爆炸、飙车，看起来是谢霆锋喜欢的速度与激情。

我不是那么喜欢，也看得很爽，真的很燃。

真打、真爆破、真潜水憋气，还憋气4分钟，谢霆锋真的挺疯的。

总之对待工作这份认真，和对待观众粉丝的真诚，让人敬佩。

在谢霆锋的店里玩游戏的赠品，人生第一次戴上拳套，这不算打拳击哦？

发现一个有意思的现象，谢霆锋最近的电影里，感情总是悲剧结局。

是现实里太幸福了，电影里只想玩那些比较燃的，不想有感情线吗？

《海关战线》里，他情商可能不那么高，女友要跟别人结婚了，他才拿出戒指，然后（前）女友在枪战中殉职。

他好崩溃。

《怒火重案》里，他被前女友甩了，出狱以后把她杀了……再往前的电影是《惊天破》，还是悲。

电视剧《小鱼儿与花无缺》更不用说了。

这是一个海关抓走私犯的故事。

故事开头，东非某国海警对邻国平民开枪，邻国暴怒，决定卖象牙和钻石买走私的军火，两国开战。

无数平民伤亡，太惨了。

所以电影其实还有反战的意思。

所以大大说命运共同体啊，东非的战争都会影响到香港海关。

内鬼是唯一的悬念，我看预告片怀疑郭Sir，看电影前面的情节怀疑Madam邵，怀疑张sir，反正除了谢霆锋看谁都可疑。

看郭sir被领导骂，然后骂张sir， 职场打工人 对张sir狠狠共情了。

张sir非常好的一点是，他没有转头去骂他的下属，而是独自忍受。

踢猫效应到他这里终止。

海关里的职场写的真的很接地气。

张sir一心想和女朋友退休去住海边的房子，享受生活，可是有个爱抢功又爱甩锅的上司，情绪不稳定的下属，还有个卷王女友，张sir不内耗才怪。

啊张学友也好帅！

演技没得说，搂住林嘉欣说“好香啊”，一点不油腻，不是粉丝的我都酥了，我想被他搂住！

看完电影还有一首好歌，张学友的嗓音让人沉醉，配上谢霆锋写的曲，完美！

林嘉欣很漂亮，演技也很赞，人设是事业型女性，面对职场中的竞争者毫不退让，凭本事说话，拿枪对敌非常帅气。

面对男朋友又有柔情的一面。

我好喜欢。

刘雅瑟确实蛮拼的，强吻光头那一幕好好笑。

有个彩蛋是珍宝坊。

画面很快地略过，能看到船上写的名字是珍宝坊。

香港人对这条船是有点执念在的。

故事情节和人物关系都挺简单的。

嗯。

今天看的国语版，我要再刷一遍粤语版。

最后，感谢腾讯娱乐的电影票。

抽奖中了电影票，开心，第一次离谢霆锋那么近，还跟谢霆锋（ 以及一屋子观众 ）合影，双倍的开心。

香港警匪片，并没有落寞，我在这里想说的不是一个题材的没落，只是它的风格在出现变化，或者说我认为曾经它的内核精华正在褪去。

我曾经以为《怒火.重案》带给大家的启迪，能够让之后的香港警匪片，包括大陆警匪片，带来一次新的复兴，让创作思路重新回到黄金年代。

但一个类型的复兴，单靠一部电影的横空出世是不够的，它需要第二部能够带来同样震撼的作品，来向世人昭示，经典警匪片的回归。

而本文想和诸位讨论的，便是《海关战线》能否扛起这个角色，将经典警匪片的火炬继续扛下去，发光发热。

影片看似双男主，但是谢霆锋的戏份时长其实是远高于张学友的在香港电影的发展史中，香港警匪片，这个带给我们无数回忆，已经成为香港电影标志的类型， 大家可以回忆一下曾经那些经典，当年成龙的《警察故事》系列，和甄子丹的《杀破狼》、《导火线》，刘青云的《冲锋队》，谢霆锋冯德伦吴彦祖的《特警新人类》，郭富城梁家辉的《寒战》系列，刘德华的《风暴》…..

《特警新人类》它的主题曲给我的印象最为深刻“you can't stop me”不由得说一下，陈木胜在这类型中真可以被视为圭臬啊，他对警匪片的表达，非常符合我对于这30年警匪片的定义。

而杜琪峰的警匪片，《暗战》系列啊，《盲探》、《神探》等等，同样精彩，麦庄的《无间道》更是警匪片的一座丰碑，但是风格和路线的确是不走寻常路，而这一风格，也在进入二十一世纪第二个十年后，被众多新的香港导演视为标杆。

这一类警匪片不在本文讨论范围内那么我认为的经典香港警匪片的内核是什么呢？

也是《怒火.重案》真正给大家带来的启迪是什么呢？

真实——这是我认为香港警匪片之所以吸引我的核心精神。

而龙虎武师这个称谓的存在，也就为香港警匪片的真实，提供了坚强的基础。

熊熊火焰中和剧烈的爆炸中，英雄一跃而出，而匪徒们被烈火包裹在地上挣扎；从7层的商场上，顺着吊灯滑下来；

说的就是你，陈家驹从直升机上一跃而下，高空伞降；被炸到腾空而起的车辆，被炸塌的中环；在近身肉搏中，与对手一块摔到一楼还有那些花絮里看到的演员，骨断筋折的，被送进ICU的，被车撞到后起不来的，从10米灯塔上摔下来的。

当看到真实的火焰，真实的爆炸，看到拳拳到肉，看到鲜血淋漓，当电影让观众真正感受到了那股火焰的炙热、爆炸的冲击、伤口的肿痛时，当观众真正感受到电影中所带来的危险时，只有在那一刻，沉浸在黑暗中，坐在舒适的座椅上，手中拿着爆米花和可乐的观众，才可以享受到一种安全感。

逼真，然后感同身受，我们坐在荧幕前，仿佛是现场的透明的第三方目击者，沉浸于其中，剥离于现实又沉浸于另一个现实，这就是电影的奇妙之处事实上看动作片和惊悚片，给观众带来的快感，从生理上来说是一样的。

越是惊险，越是逼真，带给观众的这种冲击感越强烈，我们一面感受到伤痛和死亡的威胁，一面又因为它只是发生在银幕上而感到高兴，这种安全环境带给观众的多巴胺就越会强烈。

所以比起崇拜，成龙、甄子丹、吴京、谢霆锋更多带给我的是敬佩。

此时此刻的大银幕上，满身血污，被打掉牙齿，肿了眼睛的男人，比鲜衣怒马、玉树临风的小鲜肉更能够让观众坐实在椅子上。

那么，如果把这种尺度放到《海关战线》上，会是一个什么水平呢？

而且我很自然得愿意把它和《怒火.重案》来比较，毕竟都是香港警匪片，都有谢霆锋来挑大梁，而陈木胜和邱礼涛在商业题材领域的成绩也都是有目共睹的。

《海关战线》没有《怒火.重案》好看。

《海关战线》并非不好看，是一部合格的邱礼涛作品。

仅此而已。

还是邱礼涛那个味道，风格非常鲜明——内核人物感情线要有背叛；动作戏份的话，枪战占8成，肉搏占2成，还是那个酷爱子弹横飞的邱礼涛；要有重武器，如果预算充足，就把酷爱的飞机拿出来，从直升机到战斗机；要求大规模火拼的战场，搞不到军队干这个，至少也得有制服部队出现；之前《拆弹专家2》里是炸机场，这回是轮船撞码头（题外话，珍宝坊那个游船在里面还给了一个镜头，致敬了一下）。

内地观众已经是看过核平机场，月球撞地球的人了，你现在撞一个码头，也就那回事吧可以看出本片预算很充足（后面我会有一个疑问？？

），于是我们不仅看到了直升机、攻击机，还看到了燃烧的货轮和沉没的潜水艇。

但是，也就这样了，没有惊艳之处，太过中规中矩。

邱礼涛对于特效场面，是一贯非常重视的，但最近几部作品，有一个我认为非常不好的现象，即比起实际烟火效果，他逐渐在加大CG在影片中的比例，特别是在超大场景上，这一点我觉得他越来越像罗兰艾默里奇了。

比如本片在中期的洛兰摩亚的空袭镜头和最后的游轮撞码头的镜头上，CG的痕迹非常明显。

这就是败笔。

我并不反对CG的使用，但是不能太假了。

正是因为CG出现的纰漏，造成了部分场景出现了失真的观感。

这也是我在前文中费大量笔墨强调的内核。

另外，在动作设计以及场景调度、镜头上，本片也与《怒火.重案》有比较明显的差距。

当初《怒火重案》的出圈，绝大部分要归功于影片最后高潮部分，谢霆锋和甄子丹精彩的肉搏动作戏份，和对《盗火线》的街头枪战场景的致敬。

怒火可称得上，枪好、拳好、人也好的杰作而本片动作戏份明显要少得多，说实话并没有足够戏份来考验谢霆锋作为动作导演的功底，同时邱礼涛的枪战戏的风格就是用大量的爆炸和高密度的开火，来弥补其自身在场景调度、镜头、剪辑上的短板（这个短是相较于陈木胜或者杜琪峰而言）就我个人，有感而发，谢霆锋作为动作演员要比动作设计好……再说说人物感情线，本片其实有三个表达主题，爱情，兄弟情，还有一个职场霸凌与心理疾病，本来第三条线其实挺有亮点的，不过有一点与主线过于平行了，味同嚼蜡。

总体而言，《海关战线》只能说是一部对得起自身预算的合格商业片，但是就香港警匪片的内核而言，其实本片也是在远离，而非类似于《怒火.重案》那样发扬光大。

但不可否认，邱礼涛已经是在用他的方式或者路线，想为香港传统警匪片走宽一条道路，也许有些偏了，但绝非是向着另一个方向大踏步奔跑（诸如杜琪峰、麦庄等导演）。

时光时光，你慢些吧，邱礼涛、谢霆锋、甄子丹众人在老去，新一代的动作明星们，还有龙虎武师们，如今还在雌伏中。

下个成龙，下一个陈木胜，你在哪里呢？

作为邱礼涛常年来的黑粉（又黑又粉），邱和港片之间的关系着实有些难以评价，他在全行业内罕见的超高拍片效率搭配他作为老炮的资源调动能力，让越缩越小的港产片盘子里在每个时段都还能盛满些或咸或淡的食物，但他越来越低下的成片质量也在同时将本来就受众缩水的港片推向了更边缘化的境地。

相对而言，邱礼涛近些年还算可以看得过眼的两部作品分别是主旋律任务片《绝地追击》和原创度极低的《谈判专家》，他自己热衷的题材和类型操作的结果都很差。

这部《海关战线》无论阵容还是选题，都让我一度以为这会是一部不仅有大制作，还结合了邱礼涛个人气质及常见表达的，类似《拆弹专家2》的电影。

可惜实际是这是一部注水严重，制作穷酸，情节松散，人物荒唐，和动作与战争类型几乎无关的网大级别废片。

影片大致有两条主线，A故事是南非两国的交战需要用到的黑市军火在走私过程中以香港为中转站，由此被香港海关发觉并出手欲捣毁背后阴谋。

B故事是张学友由于缺乏“政治觉悟”和办公室斗争意识而在职场境遇不佳，因此帮助涉嫌走私的航运公司掩人耳目以获得大额赃款另谋出路。

主线任务的无聊和单薄让影片完全无法抓住观众，常见于国产战争题材片中的五大三粗的亚非拉小国将军，以及身着一袭白衣莅临战区进行武器支援的中国反派，都是典中典配置，非常装腔作势，浓浓的小孩子过家家既视感。

根本没有人会关心这二位能卷起什么惊涛骇浪，故事的架空感和反派的卡通感让整部电影在序幕起就像个笑话。

张学友的个人支线占据了影片绝大部分篇幅，甚至挤压谢霆锋的戏份到这个角色根本是工具人一个，可是也没有做出任何建树。

在体制内塑造一个职场抑郁严重的人是罕见的，张学友每天在上司的PUA，妻子的厚望，妻子和上司的内斗，下属的情绪不稳定以及黑帮的威逼利诱等压力夹缝中生存，看似是一个很有张力的角色。

可是影片自始至终没有告诉我们张学友自己最初的人生方向期望是什么，在被身边人一个个牵着鼻子走之前，这个角色本身的指向是什么？

压力本身是乏味的，因为可写的角度就那么几个，但压力的程度达到极致后引爆的方向可以很精彩，可是邱礼涛放弃了。

《拆弹2》里的刘德华就是很好的正面事例，残疾前他想要“为人民服务”，没想到残疾后被社会和体制“用完即弃”，于是在第三幕他带着社会（大桥）、初心（拆弹）和体制三座大山一起完成了超大规模的自毁。

《海关》中的张学友就无比空洞了，我们不知道他本来做海警的目的，看不到“道心破碎”以及黑化瞬间的细节，只有邱礼涛简单粗暴地扔来的一个“社畜被人欺太甚以至于拧巴到死”的结论。

这也使得张与谢的人物无法形成任何有效的互动，他们未必需要是严格意义上的一体两面，但是他们面对职场、体制、爱人和梦想的态度是需要对比展示的，否则只会落得目前全片不含任何真实人类情感的结局。

谢霆锋的角色更像是一个为了保证故事完整以及战斗人物有人来完成而加入的标准工具角色，片中他对于一切巨大的变故似乎都没有太多反应。

用了很多场戏铺陈关系的前女友殉职后他的悲痛仅仅在事发当场有所体现，而后的行动方式和情绪内核都毫无变化。

张学友身份反转前后，他既没有在最初表现出排查真内鬼的主动性，也没有在尘埃落定后展现出对张新的看法与理解。

他没有思考张是从哪一刻开始垮掉的，烂掉的，让絮絮叨叨的B故事终于也找不到落点，当然背后的原因主要是邱礼涛懒得思考。

而在以上两张组成电影大框架的松散的两张皮之外，本应起到填补娱乐效果可看性的动作场面、战争场面则“查无此戏”。

谢霆锋美其名曰动作指导，落到实际执行层面就是不指导，前两幕中只有两场不痛不痒的超小场面软绵绵打斗，第三幕化身夜魔侠5分钟以一敌十，就是全片唯三能称之为有动作含量的戏份了。

邱礼涛之前的诸多影片虽水，但是动作含量起码是不马虎的，《扫毒3》如此之差也打了大半部影片，如今《海关》已是装都懒得装的地步，敷衍的态度涌出银幕。

除此以外，每次邱礼涛粉丝最为津津乐道的“夹带私货”部分我也越来越反感，一方面来自邱电影本身超差的文本之上附带这些内容根本毫无意义，另一方面来自于邱粉每日自嗨的叫嚣（以法兰西胶片为首）。

《绝地追击》和《拆弹专家2》里的反建制和嘲讽体制的表达起码是依托于文本，服务于故事本身的，《海关》这里属于是本身剧作根本稀碎一滩，还要奔着“尖锐的私货”去展示。

这让我对邱礼涛有一种中专生看了两天外网就写各种“针砭时弊”的文章扬言“敢叫日月换新天”的既视感。

另一方面，邱礼涛在每逢新片必被诟病“厌女”的前提下一路走来，终于在《海关战线》中拍出了最能给到观众即刻的、雷霆万钧的不适感的一场戏：刘雅瑟模仿娇喘。

这场戏的设置结合了对女性的性化、物化、丑化，对谍战中女性警探作用的刻板化，以及对男性性功能和生殖器的崇拜，堪称集大成之一笔。

（这场戏甚至还试图用谢霆锋的表情做一个反差式笑点）

总而言之，邱礼涛如今在电影行业内已经把无聊、洗钱和厌女这三个赛道做到了巅峰，通常作品具备这三个特质的导演我们一般推荐他加入麻豆传媒，鉴于邱尤其对男性进行性交的过程崇拜，我就顺势建议他做自己下海后首作的男主角，毫无疑问如果听从我的这番建议这部影片将超越他职业生涯的所有成就。

暑期档了马上，把《海关战线》当做当头炮来聊。

不仅仅是很高的商业属性吧，还有邱礼涛本身较为强烈的97情绪（几乎要够到《拆弹专家2》的程度了），都让本片在炸裂的形式与对时代焦虑的呈现上并驾齐驱（尽管文戏还是糙得不行）。

关于体制，张允南被女友邵雅莹及上司郭子强两套体系弄到狂躁，最后落得个“小公务员之死”的下场，以控诉上层斗法对下层的异化，同时“二”虎相争“一”人遭殃的隐喻，也有对一国两制的一种潜在回应——姓资还是姓社，或许，并非一个平头百姓需要回答的问题。

抛开对制度侵害的呈现，邱礼涛这次也对外在侵略做了呈现。

《失眠》那会骂日本，讲性本恶，这回矛头直指日不落。

最后潜水艇冲撞维多利亚港显然是反英反殖民的，毕竟片子里的坏人多半是外国人，鬼佬嘛。

卖这个给A，卖那个给B，然后撺掇人打，混蛋一个。

个体被体制弄乱，集体又被外族搅浑。

时代焦虑以及历史批判都有，然后就是周正礼跟ying这条线。

怎么说呢，上回邱礼涛玩名字游戏还是《莫斯科行动》，老情人真真与女儿“假假”。

穿青马大桥说以前来过，那这次呢？

男友之死，一下就让故地重游陌生化了？

时空间的差异恰恰形成一种物是人非的悲凉感，同时，相同的名字又让张允南的“反”多了一些疑问——这一切是否又是莹（ying）的一个局？

邵雅莹是否早就知道张允南所做的一切，只为自己的仕途铺路？

毕竟一直在提醒周正礼自己的师父可能是坏人的是ying（一体两面）。

如果按这么理解，那到最后也没有人是胜利的。

两个ying都失去了爱人，张允南自我毁灭，周正礼也只是守着他空洞的正义……至于香港的一部分，也沉入维多利亚湾。

说来说去，邱礼涛这次到底想要表达什么？

估计还是张允南对莹所许诺的那个理想：在那个自由的小岛上安度晚年。

礼法需不需要正？

我不知道。

我只知道，你曾允诺过我一个梦里的南边。

或许这也是邱礼涛反英雄、反体制表达的根源——那朵根本就不存在的盛开在理想之地的自由自在的紫荆花。

《谈判专家》还没离场，《海关战线》就已围拢，邱礼涛在创作者普遍减产的当下，「高产」「劳模」成了晃眼的高频词。

又或者再好事者一些，添一个「合拍片」。

其实，作为港片的多年拥趸，很难不去珍惜邱礼涛的活跃，以及仍能普遍高于平均线的发挥。

尤其是近些年，他所兑现的行动力与凝聚力，不只是把一部部作品拍出来，推出去，而且在于聚拢许多难得的演员，让他们与影迷相互需要的关系得以延续。

《海关战线》的配角阵容就有米雪、关智斌等等很少在港片，尤其在大制作里出现的面孔，哪怕角色依然相对浮光掠影。

毕竟，更大的看点是两大男主，特别是八年没在大银幕与观众见面的张学友。

双男主的卖点乍看之下，有对他的敬重在，因为他饰演的高级监督张允南，戏份还没到大致持平的地步，但妙就妙在，偏偏是这样一个比预想要提前退场的人物，最终成了电影表达的核心。

至于谢霆锋饰演的助理监督周正礼，从因为失去所以动摇，到因为成长所以（不得不）坚毅，有充足的篇幅来呈现他的正派，呈现他作为不二主角本身需要承担的浩然正气，而正因「正」得微妙，反倒让人在颂歌里听到一些更有深度的杂音。

得让这两位人物从这些层面融通起来，他们才能达到另一维度的平衡，或者说互补，这属于邱礼涛这些年隐晦的意趣所在。

而谢霆锋的新身份「动作指导」，给他与这部电影增添了更多理所当然的焦点，并且给他与张学友整体上更为匹配的功用。

谢霆锋拍动作戏，从第一部电影，十八岁那年的《新古惑仔之少年激斗篇》就已开始。

坊间最记他的玩命——很多高危动作戏都是亲身上阵，很快就一身伤，拍戏十一年就有了风湿，还罕见地位列香港保险公司「黑名单」。

《新古惑仔之少年激斗篇》千禧年后，香港影坛曾经有意栽培打戏接班人，然而时至今日，我们不难看到很多「队友」离场，这有市场与环境的原因，也有机遇以外的个人原因，谢霆锋倒是不仅在屡次转变赛道中坚持下来，而且从动作演员，做到了动作导演。

关于这部首作，他不无悲壮地提过，如果自己已经是「死剩种」，他再不做，年轻一代就更没人做了，那么，很快就不再会有人记得香港动作片原来曾经如此威风。

而他说的动作，与特效无关。

不难想象他会继续亲力亲为，在救生皮艇上肉搏，连同货柜一起被吊上天，潜入水底捉犯，各种高难动作，硬撑也要硬撑下来，这其实很能保障动作戏的沉浸感与共情力。

与此同时，他会根据演员特质与角色品性设计动作，好让林嘉欣去玩枪，让平时会打网球的张学友能够额外加上短棍对打。

谢霆锋说不会为打而打，像是张学友的棍戏，确实关乎张允南和周正礼的沟通模式，关乎二人更深层次的共鸣以及平添无奈的分岔。

虽然说实在的，这部电影难免还是会有为打而打的成分。

作为大制作，资方与观众共同期待能有大场面层出不穷的花活，谢霆锋放飞想象的动作戏份落到实地，一方面吻合了邱礼涛这些年院线片全面轰炸的主要特色，另一方面则掩盖了文戏的相对偏弱。

在改编经典《王牌对王牌》的《谈判专家》映衬下，《海关战线》文戏的粗粝与断顿，很容易被放大，所以它还是会回到强打戏与弱文戏的搭配上，而这实际上凸显了打戏的重要。

《谈判专家》其重要性，关系到谢霆锋身为动作指导的可行，但更关系适才提及的香港动作片的传承。

他本身的经历和拼劲，允许他，更需要他在这样的时代，以这样的身份走出来。

得先走出这一步，再图之后更多的可能性。

现在拍戏，他还是需要倚赖多年合作的班底，这就包括年纪过大的威也组。

奈何幕后断层，新血不来，而新血来了也不能第一时间委以重任，很多问题有待一个又一个「谢霆锋」运转、解决，《海关战线》带出了动作戏的好看，也带出了动作现状的不好看。

动作片如此，演员也是。

就举电影里突出的例子，譬如大龄男演员仍在紧守超龄岗位。

张学友的上一部电影恰好是《暗色天堂》，依旧是跟林嘉欣搭档，这难免让人遥望《男人四十》以来始终遗憾的缘分，却也多少显得《海关战线》把他的出生年份定为1979年的滑稽，须知林嘉欣本人生于1978年，还特意为角色留了三四个月白发，二人作为海关的同期生，不是太有说服力，但更没有必要。

背后逻辑还是与断层有关，可总见男演员与可当下一代的女演员配对，就不只是断层的问题。

而这可能还是需要更多电影、更多电影人来解决，因此又很有玩味地沉降到拍片数量的层面。

这时候，依然跟香港影坛与市场一样依靠这些戏骨的邱礼涛，同样陷入跟幕后雷同的难为怪圈。

稍微积极点看，邱礼涛拍片勤苦，同样是在更大层面为港片积极续命。

就跟古天乐一样，勤苦与帮扶的背后，不仅仅是为了成为校长，毕竟现在的香港电影，台前幕后都在断代，而持续拍戏，至少是在摸索着应对青黄不接。

事到如今，说邱礼涛在新世代锐意进取，也可以说他是过往香港电影传统的缩影再现。

他保留了那种唯快不破的冲劲，因地制宜的机巧，在他身上，能见到一些黄金时代姿态的浮现乃至复兴。

就拿《海关战线》来说，在很多人的认知外，海关作为香港纪律部队之一，真实地缉过毒，追查过战机、装甲车的偷运。

只是以此为主的电影，恐怕还是要从《海关战线》开启，此前无论是《飞虎》还是《神探大战》，都只是涉猎而已。

能够相准无人开采的领地火速创作，还能说动对方竭诚提供帮助，出借场地以及船只，并在开机两个多月内完成拍摄，这样的港片速度，哪怕贴上合拍片的标签，也并妨碍本土本地的本能发挥。

可以说，他在新的合拍片时代，愈发清楚自己的所能。

很多年前，邱礼涛就对「港片情怀」的命题表示质疑，他不过分器重淋漓港味，更愿意把众口难调的口味抛之脑后，只做自己感兴趣的内容，然后放大卖点，植入构想。

总有人说他的电影神一部鬼一部，说到底，口味这门玄学，有时押对了，有时押错了，他也还是一部接一部地拍。

从当年走过来的香港导演，知道有一分钱花一分钱，聪明点的，偶尔能够把一分钱整出两分钱的意思。

邱礼涛渐渐转战合拍片可以从2010年算起，有过《花田喜事2010》《叶问前传》《竞雄女侠秋瑾》这类命题电影不同方向的试水，一直到2017年的《拆弹专家》，才在大市场里摸到一些票房与口碑的门道。

此后《拆弹专家》《扫毒》等IP负责攻城略地，而以动作为主的多种类型不断排列组合地试探市场反应，或有不低的票房，或有不低的口碑，其中要以2020年赢得天时地利人和的《拆弹专家2》为王。

《拆弹专家2》邱礼涛成为备受投资方青睐的熟手行家，更是淡化「合拍片」背后繁杂的意蕴，只认「合拍」即「合作」，反正目标都是拍出好电影。

于是，他也还是很有港人思维的那类导演，有什么拍什么，能多拍就多拍，拍到什么程度就什么程度，在规定时间里尽过力，就不多念品控上的遗憾，只等天道酬勤，柳暗花明。

但在杂食背后，永远要念他始自初期cult片的精神坐标。

从《八仙饭店之人肉叉烧包》《的士判官》《伊波拉病毒》奠定的病态社会，赤裸袒露「人吃人」的本相，那些广袤的压抑，冲天的绝望，扩散的疯癫，是经验总结，也是未来观望。

绝境轮回，人人自危，却一如现实，被其后更多不再犀利的表达遮蔽，直至遗忘。

《伊波拉病毒》《拆弹专家2》让很多人回想得起那头尚未死去的猛兽，在用尽废弃的社会标准里目光如炬。

比起一般电影按部就班地惩戒习以为常的恶，他是在正统框架里，让戏里戏外的正角走向崩溃，去鞭挞冠冕堂皇的正。

此后他的文本，任谁都愿意从中斟酌隐伏的底料。

同样由李敏、李昇编剧的《海关战线》文戏是弱，因为打戏更强，主题先行，但是弦外之音仍是最后支撑。

躁郁症患者张允南凭借高功能在人前压制自我，掩饰生理与心理上的双重病态，徒留正人君子的表现，自然是时代病化的外延，而他被功利准则、人情社会反复诘难，对外强化共鸣的同时也在对内收束出路——无非是不想被指指点点，也只能在最黑的夜晚自主死去。

他再一次反衬了周正礼。

在犯险抓人的时候，周正礼反复说服自己的「职责所在」，是在为一个怎样的体系做何等孤独的无奈伟业，倒是略微耐人寻味。

从红磡隧道，到青马大桥、赤鱲角机场，再到中环码头，城市被炸得遍体鳞伤，然而还会有很多电影等在前面，一边复现深渊，一边救于水火。

邱礼涛就跟张允南的情绪那样，迅疾地奔走两极。

（原载于虹膜公众号）

影片问题挺多的，尤其是谢霆锋这个人物。

只讲一下人物第一次出场，第一场戏毋庸置疑很重要，你可以塑造人物、揭示主题或世界观等等。

小谢的第一次出场是什么？

是和前女友的车内对话，我们看到了什么？

只看到小谢深情。

好，小谢深情这个特质有贯穿全片吗？？？

有对剧情有帮助吗？？？

前女友大概第一幕还没结束就死了，小谢难过了几场戏后面就只是跟张学友的情谊了！

编剧导演还不如第一场戏做他和张学友的师徒情，小谢的整个爱情戏份就是废戏。

啥叫流水线作品？

这就是。