意大利花园

说明一下，我描述的这个花园其实是在奥地利，但是属于意式风格的花园，本身离意大利也比较近，总之让我终生难忘。

位于奥地利名城萨尔茨堡郊外的Hellbrunn Palace是一处风景幽美的庄园，此地古木参天，山明水秀，而且十分静谧，是发怀古之幽情的绝佳去处。

一天下午，我和几位同学在参观了座落在半山腰的Hellbrunn古堡和私家动物园后，来到了群山环抱中的庄园入口。

由于是分批参观，我们和一个来自匈牙利的学生旅行团组合在了一起。

进得庄园之后，导游随即带我们来到一处有许多精巧的石桌石凳的地方，并示意大家坐下，听他讲解。

谁知在古朴优雅的氛围中落座之后，导游自己却不见了踪影。

正纳闷间，忽然脚下的地面，还有石桌、石凳都开始往上喷水，还不时地变换出各种花样。

有的人被弹得跳了起来，其余的也多半淋湿了。

原来石头上那些看似是自然形成的小孔都是一眼眼的喷泉，底下水管密布，导游刚才是去打开藏在暗处的开关呢。

我们在导游的带领下继续参观。

他一边走，一边给我们讲述了庄园的来历——Hellbrunn Palace是由一位意大利科学家于400多年前设计的，园中一切奇妙的景致都由水力实现，设计者的初衷就是向人们展现水力的神奇。

这是那个时代流行的风格，本来在南意大利还有几处，可惜后来都毁于战火了，这里是仅存的一处。

在这座美丽而奇妙的庄园里，水将给每一位来访者带来无限的惊喜和乐趣。

一路上不知经过了多少有趣的喷泉和石雕，最后我们停在了一个大型的微缩景观前。

座落在高处的景观完美地再现了文艺复兴时期的西欧城市风貌，而且做工非常精美，大家纷纷举起相机拍照。

忽然间，里面的人物动了起来，发出各种有趣的声音。

在水力的推动下，照片瞬间变成了录像。

里面有打铁的工匠，叫卖的小贩，舞台上的戏剧演员……一切是那么的栩栩如生，我仿佛被带到了那个时代——一个西欧社会不断进取、不断进步的历史时代。

正在大家聚精会神欣赏的时候，人群后面的一排石阶突然开始向前喷水，大惊失色的我们四散奔逃，但很快更多的石阶也喷出了水，再看导游，早不知躲到哪里，暗箱操作去了。

又不知看了几处景观，庄园似乎走到了尽头，太阳也快落山了。

导游却带领我们走上一条岔路，进了一个很大的、阳光可以照射进去的石洞。

此时大家都不禁有些提心吊胆，但只见那洞中陈设着许多宝贝，每一件都奇异无比，有的可以来回摆动，或是几件漂亮的工艺品在一个小水塘里围着一个石柱公转。

正在我们啧啧称奇时，忽见洞中央一块巨石上的王冠在一根立柱的支撑下升到了半空，开始向四周喷水，那景象真是华美之极。

此时石洞里一些隐蔽的喷水孔也一齐向外喷起水来，人们纷纷逃向洞外。

哪知通往石洞的路上原来也是机关密布，一排排的水柱时高时低，再看逃出去的人，头部、腰部早已湿透了。

我见此情景，索性不急于出逃，径直走到正在开水管的导游身边问道：“意大利是个海洋国家，人们由于长年的航海和冒险而喜欢水，这是自然而然的事。

但奥地利完全是一个内陆国家，人们也一样喜欢水吗？

”他笑着说道：“我们奥地利虽然远离海洋，但同样是个亲水的国家，人们对多瑙河的热爱便是证明。

因为水本身实在太有魅力了，它可以带给你无限的灵感，快去探索吧！

”他说完这番话，突然把各喷泉的开关一齐调到最大，然后又把我向前一推，一时间，所有的水柱都朝我射来，我连忙夺路而逃，一路上又不知被淋了多少次，等跑到了安全的地方，回头一望，那景象恰似神话传说中的水帘洞，连洞口两个鹿角形的雕塑也在向外喷水，而洞中的一些装饰灯此时也亮了起来。

夕阳西下，石洞显得神秘而又妖娆。

忽然间人群又出现了骚动，原来是脚下石缝中暗藏的一排喷水孔在作怪。

一群年轻人叫着、笑着、跳着，冲出了庄园的大门。

我浑身早已被淋得湿透，但心里却是无比的快活。

回望夕阳下的庄园，依然是那么的古典与优雅，谁能想象，那平静的外表下，竟是暗涛汹涌。

古语说：“得天地之灵秀，化木石为神奇”，而今水作为这庄园的灵魂，真正做到了这一点。

这里的水也的确让人兴奋：它无所不至，充满了灵性却又是有根基的，正象征着人类不竭的好奇心和创造力。

人类对自然奥秘的探索，对未知世界的向往，对快乐和趣味的追求，都通过这四溅的水花表现了出来。

这水更包含着无数明亮的、辽远的、丰盈的梦想；意味着无数智慧的、深沉的、珍贵的思绪。

有时候，当我们的心灵被迷惘所笼罩的时候，需要的就是这一泓象征着人类不朽智慧和创造力的源头活水。

沐浴在这圣洁欢乐的净流中，我们会获得最美妙的启迪。

出现的花园中很大部分都是英国设计师 所以这虽然是意大利花园 但还是能看出 带着显著的英国风格↑意大利花园真的都是英国风么= = 还是作为英国人拍摄播给英国人看的一部纪录片 而特地挑选过的呢- -比较喜欢后两集 前两集太无聊了 第一集是大量的绿色绿色 以及白色雕塑 直线条地大面积地呈现 第一眼大概觉得震撼 但看久了真心无趣 第三集出现了大量色彩缤纷的花卉 第四集是大量的水：溪水，河水，海说明(至少我这样的)中国人审美还是偏向身为花园 要有树木 还得有花有水 传统意大利式的花园果然真心乏味（前两集 尤其第一集 大众印象是正确的-。

-） 而处于意大利(尤其南部)的花园确实很美 大部分花园都非常非常大 并且不对外开放 （万恶的资本主义私人花园居然都能这么大T▽T ）即使我们去到了意大利也看不到 感谢BBC去一探这些显贵家族的领土上的美丽花园

《意大利园林》第一集 罗马大多来自那段黄金时代 1550年开始的50年之中。

教皇的富裕和奢侈 当教主去世时候 红衣教主就会选一个人来替代他 而不是根据精神品质，而是根据他的财富和地位，这一点就提现在他的园林中。

法尔奈斯庄园 罗马中心北部 caprarola小镇 意大利花园就是整整齐齐 修减干净 ，所以我想看看它以前是什么样的。

建筑师以纯几何为基础 这种和谐是创造自然与宇宙的秩序。

其中一个水景像极了静安中心购物mall前的小水系。

角落还有个两侧小舍，这里的植物只有绿篱 没有花朵。

Adriana Villa 建造于2000年前 主人是哈德良大帝。

感觉更加古典一些 石头仿佛要腐坏 这里的花园肯定是后来重建的 但可以看到它的布局。

千泉宫 人们自下而上 上山 仰慕教皇的权威。

打造了一个复杂的水系，按照现在的价格达到1亿英镑。

水源只有一处 没有水泵 只靠水压。

100个兽吐喷泉的道路，水压每一个都相似，这些都是由5年时间完成。

千泉宫建造总共花了20年时间。

早期简洁 对称 和谐的文艺复兴式花园 逐渐被千泉宫这样戏剧化这一新潮流所取代，现在花园靠美妙夸张的戏剧表演来吸引游客 有一种娱乐精神。

bomarzo小镇 罗马往北 1552年 建造一个山谷森林中的花园。

一些巨大的长满苔藓的雕塑 半躺的裸体雕塑。

花园的中心是个绝大的地狱之口，意指但丁的神曲的《地狱篇》 入口是一个大脸张口的头像雕塑 从口入。

房子建立在石头上，是倾斜的 由500年历史。

到处都是覆盖了苔藓的 经过岁月腐蚀的雕塑。

一直8米左右的大乌龟 背部都是绿毛了。

毫无疑问 雕塑彰显了力量和权力。

象征反抗文艺复兴，给花园以及生活都带来约束，那种几何的约束。

怪异的bomarzo像是对骄傲自负的主教的回击，像上了膛的枪 对那些表面的浮华进行炮轰。

aldobrandini的庄园 1598年 建造 ， 巨大的绿篱墙壁 笔直，对直前面就是方正的城堡 也可以叫庄园。

此时 巴洛克艺术正在代替文艺复兴。

巴洛克的园林艺术风格是动态的 繁杂的 富丽堂皇的，给人一种非常自信的存在。

这里的流水剧场，让人目惊口呆。

石栏两边是高大的石柱。

如此设计能使顶部更宽阔，它的投影更引人瞩目，特别是从下面往上看时候。

意大利的园林 震撼让人愉悦 且印象深刻。

这些园林不是为了自然的美丽或者园艺的热爱，而是为了教皇们向其他教皇候选人们展现财富，实力而建的。

第二集佛罗伦萨文艺复兴的创意之花，四面八方，平衡秩序和谐的形式感。

我也将探索英国美国园艺师在20世纪初如果改造文艺复兴园林。

托斯卡纳 15实际文艺复兴的中心，将欧洲从中世纪带入近代。

15这里非同寻常的艺术、科学、文艺之花绽放，园林同样表现着实用主义、影响力和愉悦感。

此次建造的园林激发了20世纪文艺复兴风格的再度兴起，此次的复兴有佛罗伦萨的外籍人士满腔热情的开始，并随后扩展到全世界。

将文学、艺术、科学、哲学以全新的方式融为一体的文艺复兴，由佛罗伦萨银行业的统治王朝美第奇（Medici）罗马教皇 家族提供资金支持。

卡斯特罗别墅园 Villa Castello ，美第奇留下的最早的花园 建于1537年，步入这个花园，首先震撼你的是它的对称性，所有事情都相互平衡、某侧无论有何事物，另一侧都与其相互对应，形成花园协调和睦的景象，形式完全摊开，你可能认为它这样的形式很无趣 但好像也确实如此。

文艺复兴花园专家说：在某种角度卡斯特罗别墅的布局形式象征着30年来的混乱、战争、恶劣的经济状况后，新的秩序建立，诚然 美第奇家族是能够胜任此重任的。

它的布局，被分为十六个区间，均成完美的几何图案，这是对人类、宇宙、自然完美控制的典范 。

同时也是轴线的首次运用，子洞穴到别墅，有两个户外喷泉，这是主要的远景，是全新的事务。

梅花形排法。

文艺复兴时期最伟大的发现就是远景透视的规则，两条平行线相遇之处即是vanishing point，当然两条线相遇某个位置设置了一个雕像或者壁龛，引导游客朝那里观看。

这也是因为文艺复兴拥有数学、科学、艺术、人文科学，人类的观点便能集中运转。

近现代的专家认为文艺复兴的花园受单一而纯粹的绿色支配，然而托斯卡纳自初期便繁花似锦，所以现代的园艺师在修复卡斯特罗花园植物的时候他需要做大量的调查工作。

Castello花园里的洞穴，人们一进来欣赏到的是四处清凉活跃的水流，矩形水槽，自地面而来，顺着墙壁留下了，同时也会看到这些精致的动物雕塑。

有山羊，因为Cosimo的星座是摩羯座（Capricorn），犀牛代表亚历山大（cosimo之前的统治者，也是美第奇家族的人），这些都与美第奇家族的权力相关，有些严肃 有些和蔼可亲 但都是表示权力。

1550年 当卡斯特罗花园正在建造的时候，cosimo开始建造另外一座花园，位于佛罗伦萨的中心，范围更大，目的为了展示和收藏他的收藏品。

地址在原行政中心河对岸的碧提宫，他妻子将碧提宫大规模翻修。

经过一个挂着许多大师人像的古典画，其中还有一个伦勃朗自画像，的桥廊，到达美第奇家族最为绚丽的家园---菩菩利花园（Boboli gardens）。

boboli花园最丰富的雕塑展位于洞室，由建筑师伯尔纳多·贝托鲁奇（Bernardo Buontalenti）1852年设计。

洞穴非常壮观，由粗糙的凝固泥浆般的泥塑和精致光滑的大理石雕塑相对比。

这里米开朗琪罗雕塑的奴隶，仿佛要挣脱周围桎梏他的凝固的泥浆。

两个多世纪中，boboli花园不断在重建 建造更壮丽 面积更大 达到111英亩。

宫殿后面陡峭的山地被夷平，建立了一个森林满足主人的狩猎爱好。

后代又重新扩建这个建筑，boboli圆形剧场，呈现全新的巴洛克夸张风格，人们对各种演出表现出狂热的兴趣，露天演出、假面舞会、演出越盛大越好，因为意味着人们有足够的钱来做这些表演，后来又引来了斗兽竞技，这里就像一个热闹的剧场，周围的花园化身陪衬，中间一个方尖碑。

建筑博物馆的专家解释boboli花园是一个花园史上分水岭，这里成为游乐集会的重要场所，而且还包含着一些政治喻意，这些花园是扩张计划宣传中的一部分，宣传美第奇的统治天下太平。

boboli圆形剧场原是私有的，到19世纪向公众开放，但是有些地方是禁止进入的，比如伊索洛托（isolotto），17世纪20年代建筑的椭圆小岛，周围宽大的护城河。

主持人被允许进入。

这里是一个兔子岛，在岛上养殖兔子和鸡，但是岛中间的巨型喷泉雕塑主持人不喜欢，他觉得尺度太大了 且有点不切题。

接下来进入20世纪的文艺复兴时期到1600年后期 文艺复兴进入一个更加夸张的时期，典型代表就是巴洛克，但是秩序与高雅的价值仍然存在。

瑟提尼亚诺小镇（settignano）因石刻和米开朗基罗出名，这里的山上有冈贝利亚庄园（Gamberaia Villa）占地3英亩，一个丝绸商人于1619-1680年建修建。

它是一座巴洛克花园，虽然它晚于阿尔贝蒂文艺复兴时期的花园设计方案150年，但它展现了阿尔贝蒂设计的精髓，次序规则、对称性、于托斯卡纳风景的和谐共生。

冈贝利亚庄园因其创造性而为人瞩目，但它只是出现在20世纪之交，它为新一代花园设计师们带了新的解读。

，就像托斯卡纳镇的一个理想化版本。

1896年 冈贝利亚庄园被一名罗马尼亚公主买走，传说她与一名美国女情人合住此。

她对这个花园进行了小小的改造，呈现了正统的意大利景观。

从建筑的阳台往下看，一个大约50*120米的庭院，两面高大的绿篱大概3米，仿佛一堵绿墙，中间是十字轴，有四片静态水景，整个空间状态威严又静谧又美丽。

她用四个静态水池代替了花坛。

伊索洛托的尽头是一个绿色剧场。

，完全由这个花园演化而来。

冈贝利亚庄园非常出名 尤其是在不列颠群岛和美国，建筑师来到这里首先拜访冈贝利亚庄园，然后再参观别的庄园。

它并不是那么富丽堂皇，那么威严，所以它被要求高一点的资产阶级所接受，成为一种范本。

不可否认，这座花园代表着一种文艺复兴，花园的复兴，尤其是文艺复兴的花园设计的理念，与公主和情人之间的故事很好的融合在了一起。

它被人们看作是20世纪之交最完美的别墅花园19世纪末 大量的外籍人士居住佛罗伦萨，人们为这座城市的艺术和建筑着迷，尤其是便宜的居住成本，文艺复兴时期别墅只需要很少的费用就可以租到和买到，人们甚至不用学说意大利语言 ，1900年 六分之一佛罗伦萨人说的是英语 所以这里也吸引很外国游客，众多美国人和英国人来到这里。。

这里也有它的另一个特点，就是性自由 ，婚外情和同性恋被允许，提供了规避维多利亚时期对婚恋严格价值观的小天地。

I Tatti别墅 20世纪初新文艺复兴时期的别墅 英国人平森特设计，很长一段时间内它是一种范例，大部分人认为它就是意大利花园的范本。

1900年一对专门研究文艺复兴时期历史的艺术史学家夫妇租下了I Tatti。

后来又买下了它 后来请了两个英国人设计师平森特和思科特设计，派他去游览佛罗伦萨的正统花园来寻求灵感，包括冈贝利亚庄园附近地区。

I Tatti所看到的就是歌铺展开来的花园，到处都是浅浅的绿色，终于明白了人们为什么说意大利花园都是单纯的绿色，它是有阶梯性的，面积跟冈贝利亚庄园差不多。

它不像在文艺复兴或者巴洛克式的花坛里你向下看是二维的平面景观，在这里 平森特设计了立体景观，到处都是垂直竖起的景观，从而形成了很多盒子似的小空间。

而且它只有一种颜色绿色。

可以看出设计师有英国同行的风格，但很明显，平森特主要还是采用了文艺复兴和巴洛克式花园典型的风格和结构。

中心轴对称，绿色的花坛和远处的树木。

他当时还完全是新手却能把简单的花园打造成一个多元化的建筑了，摈弃绿色外的其他颜色效果让人惊讶，与时俱进又现代十足。

他只用绿色就表现出了质感和建筑造型，绿篱后面还有挡土墙，他就在墙头和墙前各种了一丛树篱。

这些墙使得树有了现在的造型，一体的绿色结构。

为什么平森特只选择绿色呢，因为他来自不同的文化背景，年龄不到25岁，从草图资料来看 他似乎对非传统型的花园很感兴趣，他也是初来乍到 初次接触意大利传统花园。

一个认识平森特的老园丁回忆 平森特曾对他说他完全不懂花。

而且这也无关紧要，这些绿色比花更容易保留。

它的竖向层次如此丰富，绿地、矮绿篱、中绿篱、高绿篱、高大的大约2米多的修减过的柏树绿篱、最后是锥形的高大乔木，仿佛一首绿色的交响乐。

平森特和斯科特之后就没有合作过了，斯科特娶了一个有趣老婆后就没有关注园林了，平森特继续发展，设计了20世纪一些经典的花园。

Vald`Orca镇，佛罗伦萨南边 平森特设计 这里环境当时很贫瘠、荒野。

1924年英籍美国人结婚后离开佛罗伦萨 搬到Vald`Orca镇一个面积很大但条件很差的房子LaFoce别墅里。

雇佣了当时43岁的平森特设计房子帮忙抵抗恶劣的环境。

平森特依然保持他的招牌 绿色新文艺复兴结构，但一开始主人所喜爱的彩色花就是花园的重要组成部分。

平森特的特点是把简单的东西做得很好，很显然 他很偏爱也能巧妙的运用矮树篱。

这些矮树处在墙前沿的那从树篱的后方，所以才有了这些绿色的空间，但要是整体一看，就会明白这些树篱的作用。

由于地理位置特殊，为了掩盖两边倾斜的地形，他没有推土机，用树顶解决，刚开始很稀疏，慢慢的变平坦。

这里的花是有不同彩色的，而且主持人感觉很亲切，因为这感觉有点像英国园林。

花园里还有个用柏树围城的巨大三角地带，从两边的石阶到盒状的树篱交汇于三角的顶点，沿着粗糙的轮廓，犹如一队队在接受检阅的部队。

空间很人性化、庄严，首先是一个壮观的 体量不小的双跑楼梯，站在高高的台子上俯瞰花园，中轴对称，三角交汇的地方是一个五六米的圆形水池。

花园的地形是倾斜的。

墨索里尼利用花园来接待、展示、交际，举办花园集会、露天表演、找回美第奇时代的辉煌。

他的目的就是将法西斯与意大利引以为荣的文艺复兴历史联系起来。

法西斯士兵在规整的花园里列兵 。

LaFoce主人在二战时利用这个花园给盟军战俘提供住所，平森特也在战争开始后加入英国军队。

探访了这些佛罗伦萨或其周边的花园，主持人对500年前花园的造园理念有所了解，那就是纯自然和一定设计模式的完美结合，而且令人惊讶的是丰富的颜色运用，在意大利文艺复兴鼎盛时期，也是花园的特色之一，它引起了我们的共鸣。

文艺复兴时期花园建筑第一次强调和谐，不再是征服自然、与其斗争，而是欢迎加入自然的元素，用有趣的植物创造一个平衡、对称、和谐的景色。

第三集意大利南部那不勒斯城市，陷入无政府和破败不堪的混乱中，却拥有壮丽的建筑景观，其海岸如诗如画。

那不勒斯周边的花园 浪漫主义对意大利南部影响很深，它没有意大利那种死板的规则，这里受英国风景园林的影响比较重。

torrecchia花园，建立于1992年，这里的野花野草自成花园。

卡塞塔，建立于1751年 壮观的轴线。

包含了轴线的一种新形式，轴线的终点集中。

当所有的注意力都集中在这个三公里尽头的瀑布上，想要去那参观所有的花园得走8公里多的路。

精心修剪过的大树和篱笆筑的高墙，又叫观赏式森林，是意大利花园的普遍特色。

这片风景太引人注目了，摄取了游客全部的注意力，以至于会忽略了森林本身的美，精心修减的灌木布局紧凑，像篱笆意义的遮天大树，二者融合在一起着实让人心旷神怡。

森林十分惹人喜爱。

这里的风格是典型的巴洛克和洛可可设计。

充满戏剧性、自信、又典雅，并且自然往往处于严格的控制中。

花园的规模令人屏息，仅仅为了把水引入运河和喷泉中，两个设计师凿通了6个山头，建造了一条长达33千米的水渠。

卡塞塔是意大利最后一座依照正统风格建造的壮丽花园。

建造花了25年，当它完工时全欧洲的园林样式都在经历变革，新的花园充满异域风情，被称作英式花园。

和英国乡村公园相差无几。

这种新风格源于风景画派，它吸收了自然的精髓并将其复制，不那么规则了。

英式风景派花园，来源于古典风景画，画中的古典构造物、庙宇、亭子或者残垣也称为花园的模仿。

位于卡塞塔的这座英式花园于新浪漫主义运动产生同一时期。

新浪漫主义吸收了原始自然的精髓，并用其反击正在进行的工业化。

这段时间，浪漫主义诗人，Wordsworth、Keats、Shelley创造了一种新的语言，对想象力和情感的重视程度堪比启蒙主义时期对理性和智慧的推崇。

18世纪任何一座比较重要的英式花园都有岩洞，可以提供隐士居住，意在唤起访客的共鸣。

事实上，就在这里风景画派过度到了浪漫主义时期，它强调情感而非思想，这个观念贯穿整个19世纪。

岩洞里有雕像，一个被遗弃的古典世界。

文艺复兴的伟大发现就是古典主义，以及人文主义和秩序。

几百年后，在富于浪漫色彩的花园里风景如画的遗址描绘着古典文明，所展示的衰败和死亡旨在让你心中一颤。

一处一个小洞口，外面小溪，坐着一个背对着你的浴女雕塑，主持人说仿佛自己是一个管家在头看女主人洗澡。

不勒斯湾的索伦托。

如今它是广受欢迎的现代度假胜地，自罗马时代，人民就在索伦托建造别墅和洋房。

Villa II Tritone私人花园，1905年扩建，主人在这里隐居、放松、不受约束。

主人用它的悠久历史来扩建这个花园，吃呢而根据有一个罗马别墅坐落于此，远方的海湾抵达维苏威火山以及水域另一边的庞培古城。

公园79年 维苏威火山爆发，庞培古城夷为平地，地震之后海啸将别墅拍打的支离破碎，主人把别墅残骸和手工艺品找到，将它们布置在它的花园里。

20世纪70年代，一个意大利商人买下这个别墅。

主人邀请园艺设计师改造花园，设计师建造了一堵墙既可以当保护隐私的屏风同时也强化了风景的隐蔽性。

这扇墙开一连串窗 窗外是沿海的美景，简直是神来之笔，美景如画框框起来，这堵墙将外面喧嚣的 小镇隔离起来，同时增添了园内的独立空间。

Cimbrone别墅，在1904年被贝克特买下，一个银行家和保守派政治家，他仅用100里拉币就买下这里，改造葡萄园和胡桃木成为一个豪华而富有魅力的花园，有摄人心魄的近景和远景，庙宇、石窟、栏杆、雕像交响掩映。

他的女儿发展了这个花园，成为文人、音乐家、政客、影视明星聚会的地方。

Lm Mortella花园，位于伊斯基亚岛，花园里全是热带植物，1949年为了躲避英国冬季的寒冷园主夫妇来到这里，然后开始建造园林。

随着植物的生长，这里形成了植物密集的小气候，园艺师把此打造亚热带植物。

1983年女主人从阿根廷带来一颗木棉种子，现在长出一颗大树。

女主人看到什么植物就想带过来。

这里的花卉花枝招展、颜色热烈，代表了女主人的喜好。

这里还有园林主人夫妇的锥型墓地。

又回到不勒斯城，这里的城市规划杂乱无章，只剩下郊区陡峭的山坡上没有被城市化了，主持人来此采访这里的农民。

这里有菜园子、小农场。

小结：不勒斯的园林与意大利北方的文艺复兴园林不太相同，更加自由柔和浪漫。

Ninfa花园，位于意大利南部的Sermoneta小镇。

这个花园被很多主持人交谈过的人们推荐，一个非常浪漫的花园。

在14世纪，此镇为caetani家族所有，1个城堡 7个教堂、14座塔、1个市政厅、150个房子、2000个居民。

在1381年，Ninfa遭雇佣兵洗劫，被邻近的城镇掠夺，剩下的居民多死于瘟疫，人们都离开了，近6世纪此地都荒废着。

后来游客们来欣赏它的忧郁的破败、谐趣作家兼画家爱德华·李尔于1840年将其描述为“意大利最浪漫的景观之一。

1905年，Ninfa改造为公园。

Ninafa花园被一种绝妙的平衡艺术所维持着，一方面很微妙敏锐的保持着废墟的诗意感同时又小心翼翼的维护着这些建筑。

主持人认为此花园所囊括的花园性能、理念币其他任何花园都好（虽然他看过无数花园）。

这源于1000多年人类历史和植物的独创力（自然不断地自我更新）的巧妙结合。

源于人类的栽培和养护。

这些才使一个公园成为伟大的艺术品。

主持人觉得只有遵循人与自然和谐发展的理念来创造美丽时这种美丽才是真正宜人的。

第四集北部地区威尼斯控制了与东方贸易的关键路线数百年之久，船队带回了不菲的商品。

帕多瓦植物园（Orto botanico） 建造于1543年，作为帕多瓦大学的一部分，作为大学研究植物的基地。

当时的迷信，形状什么样的植物就可以治疗什么部位的疾病。

植物园里一本1591年出版的最早的植物练习手册，里面有花园的平面图，之前学生只能根据外形和特点辨认植物，现在这里的平面图上可以标记 且翻一页有该植物描述。

一个圆形苗床，每一个方格上种植一直药用植物。

皮萨尼山庄（Villa Pisani）皮萨尼是18世纪的富商。

皮萨尼曾常驻在路易十四的凡尔赛宫中，他希望自己的花园能效仿，但凡尔赛占地250英亩，皮萨尼只有10英亩。

皮萨尼山庄非常壮观，数条林荫大道延申至各大门处，这种技巧广泛的被用于18世纪许多花园，花园很壮观，但实际上没有那么大，先穿过小树林，之后到达正门或是玄关，这样会使得看起来比实际大很多。

植物迷宫是花园中首先修建的场所，精美整洁的绿篱，一人高，迷宫中间一个三层楼的小塔、观景台。

马尔利娅庄园（Marlia Villa），位于卢卡市，曾经一个独立的小镇也是富饶的贸易集散地和农业发达区，银行贷款和丝绸贸易给此地带来了富饶。

园林在设计上沿袭了巴洛克风格，意在令人惊喜以及取悦游客，最让人喜爱的莫过于一排高大的树篱。

这此园里有一个佛杜拉剧场，它完全是修剪美观的植物构成，小型而又精致。

陶俑被镶嵌在绿篱中，这里上演的戏剧一般表现粗俗下流、通俗的表达了如通奸、爱情、岁月蹉跎等陈腐的戏剧主题。

经过拿破仑wipe out意大利以及卢卡市之后，后来的新主人（伊莉莎）丢弃巴洛克风格，以英伦风情重新打造园林，其自然随意的风格在欧洲大陆广受追捧。

伊莉莎的改造法大肆流行的同时，园林艺术正进行一场变革，这主要归功于从国外引进的多种植物品种，19世纪以前园林设计是结合建筑师和景观设计师来弄，新品种的引进使植物自身成为了最有趣的景观，园林设计从设计师时代穿越到园丁时代。

Como湖，19世纪园艺狂潮在这里兴起，于突现的新兴外来物种完美融合，造就了一座座独特的花园。

19世纪前期，这里与浪漫主义思潮相互呼应，影响了雪莱、Wordsworth、威尔第、李斯特等作曲家。

与此同时，Como湖滨许多富人争先恐后建立别墅，估计有100多座豪华别墅，商业寡头、电影明星等名人在此购别墅。

还有范思哲先生的园林，沿着湖滨直下。

还有Branson先生的别墅，非常独特，瓶罐似的高大修剪乔木像童话里的场景一样矗立在别墅周围，这里只能直升机和游船通往这，所以被保存的很好。

19世纪早期，湖边别墅兴建时期也是殖民扩张和对外贸易迅猛发展时期，反过来刺激、创造了来自东方和美洲的外来植物引进狂潮。

这里夏季炎热、大雨频繁，冬季温和的气候适应了这些新植物。

梅尔奇别墅（Melzi Villa）位于小贝拉吉奥小镇的湖边，是Como湖区最美的别墅之一。

当时这个府邸引起了两个激烈的园林竞赛。

湖边的一排笔直的粗壮的桐树，使得景观设计空间平衡。

异域树种，黎巴嫩雪松、榉树等。

很少有本地树种，你会发现这里的异国树种在这里搭配的如此协调。

卡洛塔别墅（Carlotta Villa），主人索马里瓦（Sommariva ），他跟梅尔奇别墅的主人竞赛园林设计。

其中主要是植物竞赛，争先恐后的引进日本等异域植物和花卉。

植物生意者家族的第六代owner，位于米兰，园主掌握着意大利新型花卉和种子的生意，为当时的资产阶级花园提供异域植物。

从米兰北上到达马焦雷湖（Maggiore lake），其中一座贝拉岛，上面的贝拉岛别墅犹如飞蛾扑火似的吸引游客，主持人也是第三次来到这里。

它是意大利现存最华丽的巴洛克式花园。

建于1632年，将岛屿驳岸改造成金字塔模样，仿佛岛屿是一个军舰。

一处室外楼梯，薜荔攀爬在墙上，顶部还有月桂。

大型扇形舞台，从东南亚引进的白羽孔雀在草地上自由的漫步、搔首弄姿，背景是富丽堂皇、精致的巴洛克马西莫（Massimo）剧院景墙，罗马众神像，方尖碑、朝圣扇贝、挥手的小天使等雕塑，还有家族的标志：独角兽。

这里原是各种地中海植物和柑橘树的天下，但到了19世纪，贝拉岛发生了变化，植物米Borromeo伯爵引进了大量植物。

一颗巨大的樟脑树，原来是插条放进盆景里，长大，移栽出来，现在成长巨大。

********************EP01：罗马花园意大利花园盛行于一个非常狭窄的历史时期——1550-1600年。

觊觎教皇宝座的红衣主教们喜欢用炫耀花园的方式来表现自己的财富、权势和艺术品位。

罗马及其周边的花园皆为古迹，风格为“文艺复兴式”，其中的哈德良庄园更是拥有长达2000年的历史。

文艺复兴式花园的格局注重秩序和均衡，极为重视水景建设，早期还装饰有球茎类鲜花，修剪得比较活泼的圆形树球，等等，并不象现在的一绿到底和方形树篱。

到了晚期，更被繁复、富丽、悦目和自信的巴洛克风格所替代。

********************EP02： 佛罗伦萨花园15世纪，佛罗伦萨的城邦国家托斯卡纳成为文艺复兴的艺术与知识中心。

这些花园的美，同样也是权力、财富和学识的表达方式。

垄断银行业的美第奇家族，资助了文学、艺术、科学与哲学以全新方式融为一体的文艺复兴。

文艺复兴高峰时期的卡斯特洛花园（科西莫建造），有对称排列的16个几何区间，梅花状排列的大型盆栽，植物类型有小型果树（150种柑橘）、玫瑰灌木、茉莉和Beschels。

菩菩利花园则最为绚丽。

它包含大量的精美雕塑。

人们在这里进行露天演出、滑稽戏、假面舞会。

冈贝里亚庄园最初是一位富有的丝绸商所建，后来被罗马尼亚一位公主买下并改建。

它的特点是圆锥形的树球，十字分割的四个小水池。

从高处看，它的格局和迄今为止剧中介绍的花园相比，更加柔美恬静，温和自持。

有意思的是，这种不张扬的风格如今深为富有的中产阶层所喜。

1900年由英裔美国人平森特兴建的I Tatti花园则只有一种绿色（年轻的建筑师不懂花），对衬布局的绿色盒状树篱，方尖树柱，严谨又具有现代感。

虽然因为植物品种的不同，整个花园绿得极有层次，但单一绿色仍受到批评。

不过，由于规避了花卉植物的易变性，单靠绿植构建景观的I Tatti今日反而完美保存了原貌。

过去的20年，意大利人由于挣钱养家的压力，而放弃了园艺的传统。

********************EP03：那不勒斯意大利南部的那不勒斯是交通枢纽，无政府主义、混乱颓败和建筑杰作在此混为一体。

如果说罗马和佛罗伦萨的花园格局整饬、装饰堂皇，精工细作，处处体现对万物的精细把控，但那不勒斯花园则放纵自然，不拘一格，崇尚艺术自由主义。

它们有一点破败，随性自然，鲜花遍布，台阶的砖缝冒出茂密青草，使得本地游人忍不住要上前拔除。

然而这只是表面的放任，实际上经过精心的组合和搭配。

比如托雷卡花园（1992年建）白色系的主题，就会将山梅花作为重点放在中间，而远处安排白玫瑰攀爬石墙，此外还有毛地黄、耧斗菜和烟草。

还有任意生长的野花地，田春黄菊、矢车菊和虞美人每年会盛开几个星期。

300年前，波旁王朝的卡塞塔王宫（1751年建），辽阔，巨大，拥有长达3公里的银河般的朝天大路，直通向景观瀑布。

25年后则兴起注重绿地的英式花园，力争让风景更贴近自然。

而由于南意大利炎热，少草皮而多高大树种，所以会种植栓皮栎、柏、石松和棕榈，这是经典英式花园见不到的。

由于英式花园的起源灵感来自古典幻想油画，所以神殿庙宇和仿造的废墟成了时髦的花园装饰，以死亡和衰败带给人愉悦的震撼。

这种新浪漫主义风格以原始大自然激发的兴奋感，来对抗当时的工业化革命。

建于20世纪初的特里同花园，依山傍海，风格则是古朴随意。

木香玫瑰爬满高处的木架，宛如植物天篷，高大树墙夹持的荫暗小径四处延伸，尽头有明亮的大海，海的对岸是古城庞贝。

那不勒斯湾对面是阿尔马菲是度假胜地，可是贫穷。

这里盛产柠檬。

这部纪录片的好处在于它介绍了好几个并不接待游客的私家花园，比如琴波内。

它有舒展的晴空和可以俯瞰的大海。

石松，紫杉，玫红花朵紧抱犹大树的粗枝，紫藤花缕如同密集的雨丝垂挂。

早先这里一度是作家俱乐部，为文艺名流提供奢华的避世之所。

最后是遗世独立的宁法花园，每一帧风景都仿如油画。

断壁残垣如沉船掩映于草木丛中，诗意的颓败，白玫瑰寄生于橡树高处的桠杈，妩媚的慵懒。

活水则是这里的一大特色，它流动，透明，富含水生植物，倒映天光和桥影，不象其它园林的水池只是一块四方呆滞的绿。

总结：南意大利更多女性主导修建的花园，所以有更多的植物种类和花卉，格局也更曲折幽深，更注重“美”感。

********************EP04：威尼托、卢卡与湖区500年前，意大利北部是欧洲最富足最有权势的地区，农田高产，贸易兴旺，富有的商人兴建精美的花园。

威尼斯是财富中心，控制着通向东方的贸易路线。

贸易的很大一部分是植物。

帕多瓦植物园，世界第一古老（400多年），其建立的最初目的是收集和研究药草。

而最早被引入该园的异域植物，是来自墨西哥的龙舌兰。

它还能培育进口作物新种，比如美洲的玉米。

威尼托最奢华的度假胜地，是皮萨尼家族的“夏宫”——皮萨尼山庄。

它的殿宇堂皇而典雅，前面有方正的水池，象一面纤薄而巨大的镜子。

这里有植物迷宫供客人嬉游。

它甚至还有建筑在冰窖之上的咖啡屋，地面装着通风口，将凉风鼓入客人的袍襟。

卢卡曾经也是靠银行信贷和丝绸贸易发家的独立城邦。

富商们修建的花园，本质依旧是务实的农庄，有麦田、果树和房前屋后的瓜瓜菜菜。

其中最为奢华的是玛尔利亚庄园，其最初的主人曾经被拿破仑的妹妹鹊巢鸠占。

这座花园的特色是一座纯由景观树木修剪隔离而成的小剧场，有舞台，有后台，还有上下两层的观众席，十分别致。

湖区指的是科摩湖和马焦雷湖。

科摩湖岸基本全被私家花园占满，花园里种满异域风情的植物。

甚至有专门的苗圃世家供应奇花异草。

马焦雷湖的贝拉岛则是全岛被修成了花园，足足修了四十年。

这座名为博罗梅奥的花园非常土豪，雕像密密麻麻，品味不高，但是有座位于高处的大露台，湖光山色可以一览无余。

花园里还养着一只相当上镜的白孔雀。

（完）

【01罗马】VA：对称与完美：狩猎森林、花园、宫殿。

哈罗德皇帝：水 千泉宫：对罗马充满向往、不甘➡️水之谜趣。

B：森林里的野趣：模棱两可的谜语流动剧场（唯一一个私人花园/ 巴洛克）：柱子旁被拿破仑借去了，说从俄国回来后归还......【02弗洛伦萨】LC：Medich: C的权势象征/ 文艺复兴的对称与和谐与乌菲齐相连的私家花园：米开的雕塑洞LG：罗马尼亚公主的泳池与剧院IT：平森特的纯绿立体花园LF：平森特2【03南部】画廊将海景框起来嘉宝热带植物的花园+爱情故事紫罗滕花园最后的农民菜园英式花园的野趣Ninfa 被遗忘的美【04 威尼托】OB植物园的精确分类 威尼斯河边的P：缩小版凡尔赛花园让人震撼 迷宫的目的是让人害怕 卢卡的花园：拿破仑抢来分给妹妹，旧主人愤愤。

园里有用来演即兴剧的剧院。

(futility of old time)Como湖边两大权贵通过珍惜植物来竞争。

Isabella: 湖中央的空中花园（巴洛克的戏剧化与狂欢）

先放一张超喜欢的照片，好像没有截出它的美前言如果说每人心中都有一些白月光时刻，那我的白月光之一就有老家房子后面的那块儿菜园，菜园是祖母种的，面积特别小，挨着自家的房子延伸出去了两三米左右，种着各种各样的菜：豆角、扁豆、还有什么来着？

记忆中很多都是那种长得有一个人高，攀缘在枯木上面的植物。

幼小的我可以在菜园里面自由穿梭，恣意地待上一上午或一下午。

我不记得一个小小的菜园有什么玩的，但是它不仅承载了我漫长的童年时光，还让长大的我念念不忘。

这应该是我对花园最初的概念。

像不像祖母的后花园？

相遇去年一次偶然的机会，在一篇公众号文章里看到在推《意大利花园》、《法国花园》、《英国花园》，配图还挺好看，加上是我一直挺喜欢的BBC出品，就入手了。

每个无事的周末，起来吃完饭刷上几集花园，开启了我的记忆宝盒，带我回到了年少有菜园的那段时光，看着每一帧都可以拿来做背景图的画面又将我带到那些个不知名又带着想象滤镜或许未来会去的景致中。

因为看了好几遍，三个系列已经被我杂糅到一起了，不过很多场景像一个短视频一遍遍在脑海中自动放映：Monty Ton随手摘得那个小草莓，令人垂涎欲滴；普罗旺斯的薰衣草，把大地染成紫色却闻不到它迷人的芬芳；路边不知名的随风摇曳的那束草，或许是开启某段记忆的钥匙；主持人瀑布下的小红伞，像士兵一样站的整整齐齐灌木丛，骑车飞驰在树荫遮蔽下的小路，诉说着维护庄园不易的那些庄园第N代等等。

哦哦，还有主持人每次到一个小众花园都要讲的那句话：“我是拿到了特批才进来的”，言下之意是你们都进不来。

带着些小得意😂随手截几张图来看，每一张都像一个充满故事的长者，娓娓道来着动听的故事，吸引着我去聆听。

导游Monty Don

千泉宫

佛罗伦萨美第奇家族的花园

瀑布下的小红伞，太有心机了

落日余晖，是我未来会去的某个地方吗？

收获有一点值得一提，这几个系列刷新了我对规整和对称的认知。

比如《法国花园》给我印象最深的是它的规整，我一直以为中国才是世界上最讲究横平竖直、左右对称的国家，但是直到看到了这些法国的花园才意识到法国人对规则和对称的追求更甚，猜想或许是他们数学发展比较先进的原因？

对几何图案、立体结构的追求简直无敌。

之前到凡尔赛因为时间的关系没有到后花园看看，没曾想是这么的雄伟壮丽。

不知道这张图片是不是凡尔赛的后花园，但我看着像，就是了！

莫奈花园的日本桥也记忆颇深，主持人站在这里美丽帅气的犯规没曾想这三个系列已经刷了两三遍了，每一遍都能发现更美的风景、更有趣的故事。

这些图片也是写这个短评时随手截的，不记得分别是哪个花园、哪个故事，但是它们好像是相识多年的老朋友，看到有一种莫名的亲切感，我想我应该会继续看下去。

后记我有在想为什么会喜欢这些纪录片，为什么会喜欢这些花园。

思来想去应该是过去某个时刻的我在呼唤着它们，我不由自主的跟着来了吧。

看到这些略熟悉的风景、画面、故事，仿佛又回到了过去的那些时刻：可能是祖母的那个菜园、可能是高三的那节历史课、可能是旅途中看到的那条小河，也可能是我想去却还一直没去的那个“花园”。

生活就在过去、现在、未来中不断穿梭、交叠，简直是一场思想的盛宴，所以有何理由不赴约？！

五星推荐！

第三集。

南部 那不勒斯拉帝那省 Medieval Castle托雷卡花园特点：英式风格 超美 值得去看看Caserta花园 1776年特点：巴洛克和洛可可风格villa cimbrone 辛波内别墅特点：海 风景美la mortella 拉莫塔里花园特点：热带拉美风格Ninfa小镇超美 值得去

1虽然文艺复兴都讲和谐对称，但是法尔内塞花园（罗马西北65公里）讲究的是以纯几何学入手，所以它的建筑，它的花园都是如此。

他的植被管理就像托尼老师理了一个刺儿头，硬生生的几何形状切割着无穷无尽的草地。

妙妙说太死板了就不和谐了，我们还是喜欢中国园林。

但有一点现象非常有趣，使用了几何形状别人一看就懂。

你认为他是毕达格拉斯的信徒，但他却成了众人都能理解的园林设计师。

我们也不要忘记当时的园林不是为大老板服务的，而是为红衣大主教，他们拥有政教权力，他们在这里可以尽情打猎。

然后在你走到了森林的边缘，突然看到了和谐的象征——一座宫殿，带着他的温泉，上面有家族的标徽小海豚一个接着一个，还有宙斯的威武的臂膀。

那三拱门的小房子你不觉得有点像凯旋门吗？

上面充满了壁画，还有拼贴画。

这就是罗马式的炫富。

但是请等一等。

我们的理解也是有错误的，因为20世纪的修复者把这里弄成到处是马里安巴氏的树篱笆。

一望无际的草坪。

有点美式大学的感觉。

事实上在文献中这里原来应该到处是鲜花，患有风湿病的主人在这里建了一个小房子，和美女们一起饮酒。

真奇怪，那时候的红衣主教怎么都有风湿病呢？

这可能是地中海的特产。

2谈到和谐对称，不能不来到罗马东郊的 哈德良园林，这是公元二世纪的产品，到了文艺复兴时期，人们才把它发掘出来。

在大拱门前留下了巨大的方池，难道不让你有所遐想吗？

这难道不是和谐对称的极致吗？

那种倒影那种几何线条，那种从混沌中走出来的秩序。

想想美国国会大厦，想想林肯纪念堂，如今的英美花园仍然受到它的影响。

当然水就是一切，水就是财富，水就是权利。

水营造了哈德良皇帝的光环，也导致了千年以后的千泉宫。

爱斯特没有办法再涉足罗马（5次争夺教皇失败），所以他全身心的将激情贯注于千泉宫。

就拿百泉路来说吧，所有的水都是以同一速率往下喷射，却有一种和谐的感受，完全不用水泵，请记住这一点。

他把小镇1/3的水弄来，全是自然的水压。

我们看到虽然其美学原则是和谐与对称，但是其目标却是炫富和权力。

千泉宫体现的尤为明确。

看这部纪录片时是首次接触BBC纪录片。

在去意大利之前，片子是非常好的辅助材料。

我对Don本身的背景并不了解，但还是不由自主地被他的情绪所感染，认真欣赏起他走过的这些土地。

惊讶于意大利花园中一草一木，一石一景的缤纷美丽。

游客与花园之间，不只是在旅游区里的那种关系，可以登门拜访私人的花园，详细地问一草一木怎样栽培。

※Florence弗罗伦萨Ⅰ. Villa Castello卡斯特洛别墅园 业主：Cosimo I de' Medici 科西莫·德·美第奇 文艺复兴 科西莫建造的首座花园 梅花排法 位于弗罗伦萨郊区Ⅱ. Boboli Garden菩菩利花园 作用：储存&收藏 业主：Cosimo I de' Medici 科西莫·德·美第奇 洞室由伯尔纳多·贝托鲁于1852年设计，内藏有米开朗琪罗雕塑作品the Slaves 后代扩建改造成巴洛克风格Ⅲ. Villa Gamberaia冈贝里亚庄园 Andrea di Lapi 安德烈·迪·拉皮于1619-1680修建 巴洛克风格 后由Ghyka公主改造Ⅳ. I Tatti 由25岁的Cecil Pinsent塞西尔·平森特(英)于1900年设计 20世纪新文艺复兴时期 背景：sexual freedom 特点：只有绿色；空间层次Ⅴ. Val d' Orca Cecil Pinsent建造的最后一个意大利花园 特点：mixture混搭(植物&建筑)总结：文艺复兴时期意大利花园的特点——balance, order, harmony(未完待续