本文没有剧透·····不记得这是我看的第几个蝙蝠侠电影了,但是这是第一个让我觉得自己老了的电影。
以前看蝙蝠侠,看到猫女,都想着哎呀,真好看,流口水。
这次看到Zoe Kravitz演的猫女,我脑子里能想到的只是,哎呀,她爸爸是我最喜欢的摇滚明星之一,我很怕以后看电影都这样。
在我心中,蝙蝠侠一直就是一个进化的美国梦。
这并不是我们想象的两层楼的别墅,花园,狗,奔跑的孩子那用关于一个美国人个体的梦想。
而是关于正义,关于责任的梦。
所谓梦就是和现实相反的东西,这个世界因为各个原因,塑造出一些让人崇拜的人,事情或者传说时,睁开眼睛你就能看到,这些塑造出的东西往往与现实相反。
蝙蝠侠讲的是一个大家对富有的人,有能力的人的一个想象,包括Alfred,大家想象着为富有的人工作的人都都代表着忠诚,能干,和智慧。
而有钱人则能体会穷人的痛苦(比如失去双亲),愿意为穷人去声张正义,勇敢,不畏惧打破秩序,而且不屈不挠有求必应。
很显然这是个梦想,因为现实中的美国并没有哥谭那么险恶,但是现实中的有钱人则丝毫跟超级英雄扯不上关系。
当然,蝙蝠侠走到这么深刻的一步也不是一开始就是如此。
最初他也就是代表着一个美国人对于超级英雄的期望。
沾满美国文化的地方诸如:英雄有一个肌肉车,不畏惧枪弹,用自制的武器保护自己和他人,有个老管家,有个小跟班,还有个伸手不凡藕断丝连的皮衣美女,基本上和超人是个互补,或者说是一个对于脱离现实的高大上的超级英雄人设的一次进化。
1949年的连续剧《蝙蝠侠与罗宾》我在特别喜欢看Cult Film豆瓣还没出现的那会儿找来看了,没看完。
能记起来的最早的“摩登”蝙蝠侠大概是1989年迈克尔基顿(看完他演的《鸟人》的时候我差点抑郁了)和杰克尼科尔森的那一部。
那部片子把蝙蝠侠故事篡改了很多,所有罪恶都挂在Joker身上了,除了尼科尔森的出色演出以外。
"You made me, before I made you"这个简单的蝙蝠侠的台词,算是浅尝辄止的讨论了恶与恶之间的循环,但是没有把蝙蝠侠真的推向一个道德矛盾之间。
接下来一部,是基顿和蜜雪儿菲佛的情侣戏,蝙蝠侠有了爱情,除了复仇多了一个保护爱人的动机。
蝙蝠侠有了更帅的武器,可以飞的翅膀,非常著名的蝙蝠车。
坏人那边也更恶毒,计划更险恶。
然后接下来95年的《永远的蝙蝠侠》让我忒难受
蝙蝠侠男主角最后只有三个人中选一个,居然没选Ethan Hawke,选了名气和实力最差的Val Kilmer,让我怀疑是不是几个反派(汤米李琼斯和吉姆凯瑞)以及蝙蝠侠的恋人/性感医生尼克基德曼。
当时说时Ethan Hawke的Offer钱很少,让他拒绝接了这个角色,他本人后来很后悔。
这片子我总是在想如果让Ethan Hawke来演该多好。
在换掉了Michael Keaton之后,这是第一部正经讨论了双重身份的蝙蝠侠不穿蝙蝠衣时的生活。
或者说,这部片子更多讨论了布鲁斯韦恩,一个挣扎着的富豪。
这个时候蝙蝠侠的电影其实产生了重要的一个转折,那就是越来越“人化”蝙蝠侠。
布鲁斯韦恩也有痛苦,有困惑,有心理问题,有七情六欲,会遭遇道德矛盾。
反派也不再是只是为了脸谱化而坏,每个坏人都有一个自己的愿景,都有了被折磨的过去。
都有那么一段“正常人”的岁月。
这里已经开始重新描绘蝙蝠侠这个无敌超人大战无恶不作的坏人的故事了。
故事开始涉及到“哥谭市”这个虚构的城市。
开始讨论了制度的腐败,善良的人,正常人的人,被制度所扭曲。
而蝙蝠侠,在双重身份的折磨下,越发显得脆弱,那么值得同情。
在日本经济崩溃后,美国经济开始复苏的时候,片子里开始渗透出那种充满危机感的情绪。
已经开始展露出一种希望有钱人扛住压力,担当起拯救社会明灯的新的梦想。
同时,通过罗宾的那段故事的插入,也讨论了一些关于选择,和道德矛盾的话题。
受到苦难后选择抗争,蝙蝠侠的故事希望你抗争的不是失败的秩序,而是恶。
而道德矛盾则是以恶除恶是否是一个冤冤相报何时了的事情。
总之,这部片子除了蝙蝠侠演员我不喜欢,有许多值得讨论的地方。
华纳也觉得Val太拉跨。
赚了一大笔钱马上换了乔治克鲁尼,罗宾都没换人,就换了蝙蝠侠。
这是第一次施瓦辛格演坏人,乌玛瑟曼也是。
票房还是好,但是没什么好讨论的。
然后跳过诺兰的蝙蝠侠后面单独讲。
什么自杀小队啊,正义联盟啊,蝙蝠侠大战超人之类的,其实都没有太多可以深刻讨论的。
只能说蝙蝠侠vs超人本身是一个首选善良 vs 混乱善良的一个维护正义方法论的探讨。
然后诺兰的三部蝙蝠侠,那可真是······怎么说呢,完全改变了蝙蝠侠这个故事的深度。
而且拍的非常严肃,名场面,名角色太多了····05年的《Batman Begins》基本上是开拓了95年蝙蝠侠里关于布鲁斯韦恩的描述。
直接更加抛开了这个角色,可以感受到诺兰思考了很多关于蝙蝠侠的动机。
这部片子第一次讨论了“恐惧”。
除了反派Jonathan Crane(稻草人scarecrow)的恐惧毒药以外,更多的是讨论了一个受惊吓的小男孩儿,如何决定用把自己的恐惧转化为力量来给其它人(坏人)带来恐惧。
诺兰一方面更进一步的把蝙蝠侠“人化”,另一方面,给蝙蝠侠一个“超能力”,那就是让坏人闻风丧胆,而这背后的能量,则是作为“人”的布鲁斯韦恩童年在蝙蝠洞受到的惊吓。
如果这部片子把蝙蝠侠故事提升了一个高度。
那么08年的《黑暗骑士》就完全火箭升空了。
可以说是那十年里最好的电影之一,不用加什么“超级英雄电影”之类的前缀。
这里面描述了一个传统的“美国梦”的破碎,律师Harvey Dent如何从一个传统理想的英雄变成了一个恶魔。
从他身上逆推到行大恶的Joker的动机。
Keaton和尼科尔森那部蝙蝠侠里我提到的那句“you made me before I made you"。
那一句话被扩展成这部电影。
上一部电影如果说诺兰刨析的是蝙蝠侠作为一个“人”的脆弱。
那这一部则讨论一个英雄在面对人性,面对整个世界的恶的时候又有多无力。
只是Joker在两船人的实验里低估了人性里的那残存的善良。
用这一丝丝的对人性的希望,和蝙蝠侠能出的那一点微薄之力,给观众带来了许多对于现实的反思。
一个集中暴力的个体,一个我们视为英雄的蝙蝠侠,如果真的在这个世界中,他又能改变什么呢?
而且Heath Ledger(RIP)的Joker逻辑清晰,他到底和蝙蝠侠是相克关系还是不可分的两极?
Joker和蝙蝠侠到底有多大的区别?
当蝙蝠侠的故事一直是一个对于正义与责任的美式梦想的时候。
诺兰用这一部电影血淋淋的戳穿了梦想和现实的反差。
用许多或深或浅的道德矛盾来真正探讨一个没有答案的问题:“我们到底需要一个什么样的美国梦?
”然后在三部曲的最后,Dark Knight Rises。
最后蝙蝠侠和还是白人的猫女安海瑟薇一起在咖啡厅喝着咖啡时。
我个人的解读就是诺兰其实是在把梦想拉回现实,解答了第二部时留下的问题。
那就是当自由的人民们为自己,为正义所战斗时。
那么我们并不需要蝙蝠侠了。
完美的三部曲就此画上句点。
然后···································2022年我看到了罗伯特帕丁森终于不演吸血鬼了,来演蝙蝠。
这部片子是一个系列的重启。
片中反复提到的一个新的词汇是“选择”。
我对于片子期望很高。
因为之前一部《Joker》让我发现华纳还是敢挖掘深度的。
所以我想或许这一部也是一个异常深刻的《蝙蝠侠》然而并没有。
整部电影一切都是中规中矩。
感觉花了心思的地方可能更集中在片子的色彩,视觉。
导演Matt是搞《人猿星球》的。
所以他更擅长刻画的东西更多集中于“灾难”。
整个片子,没什么深度·····反派,完全换了装扮,而且演出的很少,都是间接刻画,露脸不超过5分钟。
Zoe没什么可圈可点的地方。
罗伯特帕丁森演一个黑眼圈的有精神问题的人可以。
但是没有土豪的气质也没有蝙蝠侠的肌肉。
新的蝙蝠车,不可理喻的耐操,一个经典肌肉车的设计加上了一个后置喷火引擎。
我在想这车动力肯定够了, 但是就那么大一点车,不用电也不用核能,靠一个大喷火引擎。
那开大概片子里秀出的那几十秒钟,也差不多该没油了。
这一部反派直接露脸不多,对于布鲁斯韦恩的描写也不多,而是通过一个个线索的解开,来展现哥谭市的险恶。
我在本文开始说在我心中,蝙蝠侠一直就是一个进化的美国梦。
这一部,则是这个不停进化的美国梦的倒退。
我冷静下来想,主要还是被于诺兰的三部曲太把蝙蝠侠的主题严肃看待了。
而这部新片,如果只是从商业片角度去看,我认为比乔治克鲁尼那款要好,比诺兰三部曲的第一部比差了许多。
所以说"中规中矩“而明年呢·····《Flash》会出,里面居然请回了Michael Keaton,继续演89年那个角色,搞什么平行宇宙。
反正95年97年那两部他没演的故事在他的宇宙里没发生过。
我怀疑是华纳也看了《鸟人》看感动了。
然后明年还有《Bat Girl》,蝙蝠女就是James Gordon的女儿。
迈克尔基顿还是演蝙蝠侠!
反派则是最近复出演艺圈的Brendan Fraser,真替他高兴。
这样一看,可能接下来迈克尔基顿被要被请回来蝙蝠侠一会儿。
我真不知道罗伯特帕丁森的蝙蝠侠还会不会有个续。
总之,看完本作后,我更感叹诺兰那三部曲的好。
马特·里夫斯的《新蝙蝠侠》回归到一种老派的经典侦探(黑色电影)片范式当中,事实上他连同他的团队建构了一套视听效果(黑色电影的质感)用以掩盖文本逻辑的羸弱,不论是布鲁斯韦恩,还是猫女,还是谜语人,他们代表的叙事语境被锚定在“血缘关系”缺失的位置,而当“原生家庭的创伤”的叙事机制介入到谜语困境的生成-角色脆弱的主体性才能勉强成立,更可怕的是蝙蝠侠原本应该表现出的“存在主义焦虑”的症候与英雄成长的行为模式也被扼杀在他与管家阿福的对话中,这也导致在影片的最后一个小时蝙蝠侠持有的那套复仇立场(一体两面的阴影)被高度的符号化,这样粗浅的象征意味以及塑造方式也是影片当中许多角色共通的弊病,于是在充满保守的现代性文本(所指)背后,蝙蝠侠的形象湮没在电影华丽的背景里,材质感代替了戏剧张力成为观看层面的浅层表意游离于表现主义的外围。
现代性与导演意志 “一个人如果可以是自己的主人,也就当然可以是自己的奴隶,反之亦然。
-理想国 C4:431B”
《新蝙蝠侠》中,蝙蝠侠的转变,无论是面临环境时的无奈转变,还是知道真相后的被动转变,亦或必须对抗罪恶的主动转变,都伴随着人物留守分寸和底线的坚持,成为某种选择。
不过,就其通篇搏命最后达成的结果而言,如同画外音中的日记叙述一样:“哥谭改变甚少,依旧有很多罪恶存在,光明也未见降临。
”基于这种看似“好似改变”了的实际未曾改变,带来现实几乎如旧但却有隐约预兆的反讽结局,认清现实底色里所蕴含的现实意义,基本可以成为《新蝙蝠侠》被称为所谓黑色电影最好的背书。
从这样的现实角度出发,《新蝙蝠侠》显然触碰到了一种真实。
也就是“在哥谭市,蝙蝠侠作为世界上最伟大的侦探,在罪恶横生极度危险的黑夜中,调查被层层掩盖的罪恶”的目的和追求。
这显然并非任何一种追求反映“黑夜中哥谭的底色为如何”现实的反映论之真,而是一种“无论哥谭怎样,蝙蝠侠都会坚守于此”的视角之真。
可以想见,视角之转变,显然是很容易的,所以这种真实,也就伴随着另一重风险,也就是其不稳定性。
所以,当布鲁斯韦恩执着于传承家族的“真正遗产”之时,视角可以转变为一种过度的智慧-自负;当蝙蝠侠追逐于为血亲复仇之时,视角可以转变为一种过度的勇敢-鲁莽;当布鲁斯/蝙蝠侠致力于挽救哥谭又不想大肆破坏之时,视角可以转变为一种过度的节制-苛责......这种真实的追求,当然和蝙蝠侠最大的追求-正义,在各种视角下都是并存且必然共存的,其间各视角如同开篇引用的“主奴关系”辩证,都是蝙蝠侠亦或布鲁斯·韦恩无法逃离的真实,由此审视一个所谓的失败者蝙蝠侠,是无法根除世上之所有罪恶,必须面对这样一个必然存在罪恶的“失败”环境后的自我坚持,和一个真实的失败者布鲁斯·韦恩,是已然丧失至亲至爱,不得不面对如此孤独孑然一身的失败“处境”后的自我安慰。
这样的戏剧性,不单是蝙蝠侠作为正义需要面对的无法逃避的自处,更是哥谭作为一座城邦,不可避免的一定要去调和的挑战。
只有到了这个不得不直面自我的时刻,无论是个人还是城邦,正义的判断和其必要性才成为一个必然要去选择和实现的问题。
如同柏拉图预想中国家的四种性质:智慧、勇敢、节制、正义,“在罪恶横生极度危险的黑夜中,调查被层层掩盖的罪恶”最后“惩恶扬善”的叙述中,前三者只要各司其职的存在,最后一个就自动必然实现一般。
至此,蝙蝠侠/布鲁斯·韦恩如果可以在故事中是正义的,那么要实现如此的现实,就必然不能再讨论正义观、正义必要性或者正义高调等等正义应该怎样或正义在不同的视角中可以是什么样的问题,而是要去看实际的、蝙蝠侠/布鲁斯·韦恩作为正义化身是从何处来的人类学问题。
追溯历史,布鲁斯·韦恩的父亲托马斯·韦恩并非一个圣徒,他出于保护妻子的自私目的,间接犯下了杀人的罪恶,但终归,他还是位向善之人;而布鲁斯·韦恩的母亲玛莎·韦恩患有精神疾病,无法自理,不过说到底,也依旧是个良善之人;再看蝙蝠侠,它作为一个超级英雄,诞生于蝙蝠洞中失序的恐惧,而追求洞外世界的秩序和光明.......可以说布鲁斯韦恩/蝙蝠侠生于混乱和罪恶,却心向善良。
到这里,不难发现,如果可以把善与秩序,作为正义之实现,蝙蝠侠/布鲁斯·韦恩其实并非正义本身,而是蝙蝠侠与布鲁斯·韦恩都生于“邪恶、混乱和无序”却追求正义,所以可以说,蝙蝠侠/布鲁斯·韦恩其实是正义的护卫者。
这种护卫,当然不止局限于对自我正义的捍卫,更是对城邦正义的捍卫!
不过,也早在《理想国》中,柏拉图就指出:最会医治人的医生,一定也最会杀人;最会保护人民的护卫者,同样也最会奴役人民;最让人免于恐惧的统治者,当然也最会施加恐惧...... 以这样的视角理性代入到故事,一个出道两年的黑夜义警,一个鲁莽、草率、愤怒、易受周遭影响,又嫉恶如仇的超级英雄,怎样在“自己的主人”战胜“自己的奴隶”之间拉扯的张力,也就成为了故事行进最主要的张力。
此时的世界对于蝙蝠侠而言并非一道双选题,即:要么理智地发现现实不可改变,接受投降,或者疯狂地拒绝接受现实,对抗一切,而是一道单选题,接受理智领导激情和欲望,达成个人灵魂的正义。
回望电影,《新蝙蝠侠》这样一个恢复蝙蝠侠世界上最伟大侦探的名号,蕴含着强烈价值判断的表现主义与现实主义的含混,在罪恶黑夜探寻真实之正义的黑色故事,虽然就细节和一些处理而言,很难讲凭借着强大的叙事风格掩盖了一切缺点,不过这样的一个年轻的、尚有疑虑的、对所谓真理警惕三分的、且充满报复怒火的护卫者,用复仇给罪恶带去恐惧的同时,当然也可以用复仇给良善带来希望。
他从不把自己摆在弱者的位置上,心安理得地寻求恐怖激进变革,更加不会把他人和他城邦化作会使自己受苦的工具,仿佛加害与野心理所应当,当然也永远不会觉得自己占据道德之伟名,凭此而行肆无忌惮为了人民的所谓高尚之恶,这是谜语人与黑帮犯罪集团、普京与战争贩子、还有威胁世界真正的邪魔永远无法理解与企及的......这在某种程度上,或许可以视作蝙蝠侠护卫正义的某种现实意义。
蝙蝠侠在狼藉和黑暗中举起火把的那一刻,我差点笑出声来——你很难想象美式个人主义超级英雄电影的春晚式的集体叙事化,但这里它奇妙地发生了。
《新蝙蝠侠》有一种奇特的哲学。
它反映了我们时代的焦虑。
如果说生产力低下的传统社会人类的核心诉求是“我饿”,那么生产力高度发展的现代社会人类的核心诉求很大程度上变成了“我怕”。
蝙蝠侠之惩恶扬善同样借助恐惧的生产。
也因此蝙蝠侠必须是时隐时现的都市传说,而不能深入人群。
他必须与凡人保持距离以保持关于力量的神话。
而《新蝙蝠侠》里,蝙蝠侠在字面意义和精神意义都进入了人群,分享着作为现代人处境隐喻的哥谭人的恐惧、焦虑和迷茫。
于是,他不仅是拯救者,也必须在自我拯救。
在诺兰脍炙人口的三部曲里,蝙蝠侠身心极度强健,正直、坚定、自信。
他的强大直接体现在克里斯蒂安·贝尔那魁梧的身材和健硕的肌肉里。
尽管也有家庭不幸、爱人死亡和众人误解时的伤感低落,他的精神始终强健异常。
强健到第三部《黑暗骑士崛起》里他落到地牢时无绳索保护的“上升”(rise)都只显得理所应当。
而《新蝙蝠侠》里,蝙蝠侠是焦虑、迷惘和忧伤的。
这里的蝙蝠侠既没失去爱人,也没陷入千夫所指的境地。
他的滑翔技术还有待提高。
下落时恶的力量似乎太过强大,恶的生产似乎太过活跃,他的“正义”行动宛如在沙滩上将搁浅的小鱼儿扔进水里般无力,“能救一个是一个”……直到父辈的一段不光彩历史被揭开,原罪的阴影霎时变得铺天盖地。
在一些镜头里,脱下蝙蝠衣的罗伯特·帕丁森看起来有些瘦弱。
更多时候,蝙蝠面具遮不住眼里晶莹的泪水。
笔者一度因为这个蝙蝠侠太“感伤”而有些嫌弃——这么多年了,嫩牛五方怎么还在哭丧着脸哑着嗓子演苍白忧郁的青年?
但细想来,在诺兰三部曲那排山倒海的哲学思辨后,银幕上出现一个这样的蝙蝠侠,也未尝不可。
既不是重复,还颇有意思:让我们从诺兰说起。
三部曲里最棒的是《黑暗骑士》。
而《黑暗骑士》最美妙的地方是结尾。
当蝙蝠侠为保留人们对正义和善的“信念”而变成黑暗骑士绝尘而去的时候,他浮现为《理想国》里的苏格拉底描述的最正义者。
苏格拉底描述现实情境中的正义和不义:最正义者,背负着最不义的声名,坎坷潦倒;最不义者,顶着最正义的美名,快活一生。
只有剥掉那个最正义者的皮,才发现浮现出的其实是僭主。
《理想国》里这一推演已经很抽象了,文学作品中很少见哪个作品能具象化这一极端思想实验出的形象。
但《黑暗骑士》以短短几小时几乎是炸裂般的塑造了这样的“最正义者”。
在那之后,《黑暗骑士崛起》里,成熟的英雄必须经历陷入绝境然后再度精神升华这个环节。
这一发展从继续深化人物形象的思路来看没有任何问题,但哲学思辨的力度相应就减弱了。
而《新蝙蝠侠》里,不义主宰了世界,泛滥如斯,以至哥谭市无有所谓“最正义者”。
作为正义者的蝙蝠侠发现了自身血液中流淌的邪恶,发现了自己作为武器的“恐惧”,更经常地被不义者利用,发现了在都市的纸醉金迷中,人们不再嫉恶如仇,而是在恐惧中趋于麻木。
蝙蝠侠的惩恶扬善固然很酷,但一个身影一个符号远不能重建人们对秩序和正义的信念。
何况蝙蝠侠自己也处在那斯芬克斯之谜的拷问之中。
谜语人的谜题一步步将他引向一个旋转的黑洞,引向他自己信念的动摇和崩塌。
最令人绝倒的是——大反派谜语人只是个戴着搞笑圆框眼镜说起话来一喘一喘的小职员,也不是爱德华·诺顿那样性感的孱弱,而是生无可恋的孱弱。
想想帅得惨绝人寰的“小丑”和哈维·邓特,想想第三部里丑陋面具也难掩姿色的肌肉男汤老师,我得说,把大反派设置成一个各种意义上不起眼的小角色,是需要勇气的。
甚至《小丑》里,华金·菲尼克斯饰演的小丑尚且穿着时髦,落拓中自带贵气。
而谜语人——我甚至没散场时已经想不起他长什么样子。
他被“击败”后的哭喊,倒是像我自己在各种失败后常常会发出的哭喊。
但这样孱弱的反派,他对蝙蝠侠的挑战如此深刻。
蝙蝠侠固然解开他的谜题。
但面对他的挑衅,面对他“我们共同创造了这一切,你也是我的一部分”的论断,蝙蝠侠无法反驳,只好虚弱地用“精神病”(psychopath)来总结对方。
而我们都知道,当辩论中出现“精神病”这样的攻击时,意味着辩论的终结——确实,这世上有太多理性讨论无法讨论的恶。
这就像《老无所依》里哈维尔·巴登饰演的经典波波头杀手,你不知道他为何服务于恶,而恶却在这大地上泛滥成灾。
如此刻画的勇气,一言以蔽之,是刻画现实的勇气:现实里,“贫贱不能移,威武不能屈”只是少数。
在“上帝死了”和“后真相”的时代里,大部分人甚至无需“贫贱”和“威武”,而是面对复杂的社会渐渐失去灵魂,像被抽干了的马桶般散发腐朽的臭气。
我相信每个观众在看到“No more lies”的呐喊时,都多少会有共鸣。
这也正是谜语的意义——我们必须借助谜语的阐释学进入深藏在我们内心的恐惧,发现我们自身的根源,那也是战胜恐惧和重建信念的第一步。
于是结尾处那一场洪水的意义不言自明。
那甚至不是隐喻,而就是《圣经·创世纪》中的开启了我们现在世界的洪水——这个世界糟糕透了,救赎已无希望。
必须彻底毁灭它,才可能在“白茫茫一片大地真干净”里迎来一个稍微不那么糟的世界。
反正也不会更糟了。
不过《新蝙蝠侠》的洪水没有一个保留人类最后火种的正义者,也没有诺兰三部曲里蝙蝠侠炸了自己拯救哥谭人民的个人英雄主义展现机会。
而是人们手拉着手互相救助。
这个叙事当然很煽情。
但这个微妙的转变何尝不深深反映了COVID-19时代人类的困境——病毒像《群鸟》里黑压压的群鸟般把人类赶进自己的钢筋水泥监狱,在隔离中人们透过窗户向外张望。
死亡、灾难和隔绝迫使人们在精神上团结起来。
共同的创伤催生了共同的愿景。
人们从来没有如此渴望人与人的物理接触。
被无数哲学家思考过的与现代社会相伴而生的“个人化”(individualization)趋势显露出窘迫。
生产力落后时代生存需求迫使的“在一起”(togetherness)的价值回归了。
在很多意义上说,《新蝙蝠侠》是老套的。
老套的剧情推进(在视听媒介里,字谜创造的悬念是有限的),老套的音乐(很多动作戏的配乐一响我就自动跟唱《帝国进行曲》……),老套的感情戏(我可以笑看蝙蝠侠“失身”大反派(如《黑暗骑士崛起》),但不是很能接受蝙蝠侠脆弱地求亲亲,亲了又亲),老套的结尾升华(受伤的女孩紧紧抓住蝙蝠侠不放手的那一刻,我仿佛在看“感动美国”颁奖礼)……甚至看蝙蝠侠和猫女告别而后同行的那一段,我不由怨念:妈耶,诺兰的蝙蝠侠说背锅就背锅,“轰”得一声,一骑绝尘,戛然而止;这儿怎么“轰”了好几声还在“缠缠绵绵到天涯”……在我看来,既然在蝙蝠侠的内核上已经做了跳出超级英雄和个人主义叙事的挑战,在视听上当然也可以不用那么拘泥于类型片而如此规整。
不过,在那之外,这样一个专属COVID-19时代的蝙蝠侠,确实可以供我们投射我们当下的喜(如果还有的话)与悲,恐惧与麻木,焦虑与沉痛。
于是,面具之下,罗伯特·帕丁森那双始终充满泪水的眼睛,也在某种程度上为疫情和经济危机后满目疮痍的世界在流泪。
以下评论含有剧透,及大量个人情绪性输出。
周三工作日的半夜,我看完了新蝙蝠侠的提前点映(虽然也没提前几天)。
影院里到处都是这一部的海报和LED大屏,候场区人超多,有人在和海报合影,有人炫耀自己拿到了伴手礼,大家都热烈地讨论和期待着这版据说影评人、烂番茄口碑都很好的蝙蝠侠新作,一看就知道在场大部分几乎都是粉丝。
电影结束的时候,座无虚席的影厅里只响起了稀稀落落的掌声。
我没有鼓掌。
从影厅走出来的时候,我的心情既不是激动,也不是难过,而是深深的困惑。
这种困惑一部分来自于“我为什么要牺牲我的睡眠时间大半夜来看这个明天还要早起上班”,另一部分来自“这剧情到底是个什么玩意”。
电影上来就是一段凶杀案,紧接着蝙蝠侠出场,开始用低沉苍白沙哑的嗓音读日记。
我一瞬间疯狂幻视《守望者》,而且这场幻视接下来全片都没有消散掉。
五方饰演的蝙蝠侠从头苦到尾,全程至少有4/5的时间都是戴着面具的,摘下面具活像《亚当斯一家》里那个黑眼圈能击败熊猫的费斯特。
去参加市长葬礼那段(全篇露脸最长戏份)脸阴沉得能滴出水来,围观群众还说他是哥谭的王子,那只能是哈姆雷特了。
反正怎么看都不是我亲爱的布鲁西宝贝,也不像是能让希尔薇一夜高潮11次的样子。
其中有一段蝙蝠侠从警察局楼顶逃亡展开滑翔翼,天地良心,那滑翔翼的造型跟蝙蝠可以说是一点关系都没有,怎么看怎么是鼯鼠,福克斯扣钱。
哦对了,剧情进展到3/5的时候,各方都进入了揭秘环节。
短短10分钟里,猫女、法尔科内、阿福跟蝙蝠侠讲了三个故事,各种罗生门,他全程没有提出过一个质疑,别人说啥他信啥。
猫女说法尔科内是她爹,他立刻就I'm sorry;法尔科内说你爹是个大坏蛋,他就跑去质问阿福;阿福说你爹不是这样的,他就和阿福开始握手谈心。
证据什么的,不需要的。
啊,阿蝙真是我见过最单纯的男孩子。
有这样的蝙蝠侠,自然也得有那样的猫女。
别说,这个猫女至少是真的好看,估计导演也这么觉得,全程她的衣服基本就没把人盖住过。
哦不对,胶衣部分还是全裹住了的。
本片中的猫女是个在企鹅俱乐部端茶倒水(误)的小妹妹,连核心业务都接触不到,但一下班忽然就变身超杀女,拳脚功夫超强三四个男人轻易不得近身,当然这是在附近没有蝙蝠侠的情况下。
当附近出现蝙蝠侠,她一定会被平时根本打不过她的反派强力压制,然后等待蝙蝠侠英雄救美。
本片中猫女的主线任务是寻找失踪的好姐妹,中途被法尔科内暧昧摸脸,还顺便去抢了一发企鹅的钱,并表示这是法尔科内欠我的!
他是我爹!
我看到一半还寻思,你爹摸你脸的方式也太暧昧了不会要《唐人街》吧?
结果这条线到了最后告诉我法尔科内根本不知道这是他女儿!
人家就是看到漂亮小姑娘随便摸一摸,她也就是知道钱在哪儿随便抢一抢,那前面到底在铺垫什么啊!
还有戈登,戈登心里真是咯噔咯噔。
从头到尾都在震惊“什么!
我们的市长居然有情妇!
”“什么!
我们的警长居然和黑帮有交易!
”“什么!
我们的同事居然在和毒贩子同流合污!
”大哥,这不是你来哥谭市第1天就知道的吗?
你什么时候变成傻白甜(黑皮限定款)的?
最后当然不能忘记我们的大反派,日常滚出哥谭的谜语人。
如果说希斯·莱杰的小丑是一个多智近妖的疯子,那这个谜语人就是一个精神不大正常的障碍儿童。
我有充分的理由认为他一生都没有走出口欲期,日常发出那种还没怎么学会说话的婴儿才会发出的呃嗯——声音高亢而充满精神污染,不能好好说完一句话,一句话中必须要给两个词毫无理由地加高音,只要他一开口,我脑内就开始自动播放《浮夸》。
而且他对自己的定位跟这首bgm完美契合,他此生最恨布鲁斯·韦恩,明明大家都是孤儿,韦恩却因为有钱抢走了贫民窟孤儿的关注。
他这种控诉跟《小丑》中主角对韦恩们的控诉有些异曲同工之处,处理得好了,倒也可以有一些震撼效果。
但片中既没有表现谜语人在孤儿时期遭受的苦难(除非他口欲期的表现就是他从小吃不饱饭的证明),也没有表现布鲁斯·韦恩年幼时期受到的关注,而且这段控诉持续的时间也没到两分钟,以蝙蝠侠大吼“我和你不一样!
”和谜语人高音“不不不不不!
”结束,让人很难有除了心疼自己的耳朵之外的其他感想。
顺便,本篇为了搞一个老韦恩到底是不是坏人的罗生门,把整个起源故事完全破坏掉了。
法尔科内说老韦恩请求他解决一个碍事的记者,所以他替他杀了人;阿福说是法尔科内自作主张杀人以此要挟老韦恩,韦恩打算去自首当晚就被法尔科内干掉。
Hello?
还有人记得韦恩们是一家三口去看戏然后在犯罪巷被杀的吗?
老韦恩要是自首之前还有心情带着妻子儿子去看歌剧,再去犯罪巷遛遛弯,那真是不得不说一句死得不冤。
终于影片到了结尾,蝙蝠侠还在念日记,在无限幻视《守望者》的朗读声中,我的耐心已经在三个小时冗长缓慢的剧情里被慢慢耗尽,只剩下一句“你也配copy罗夏?
”什么是蝙蝠侠?
在看这版新蝙蝠侠的全程里,我都在想这个问题。
我很难觉得这是一部蝙蝠侠电影,尽管主角穿着蝙蝠装戴着蝙蝠面具,但把他换成任何一部硬汉推理小说的主角都毫无违和感。
对,蝙蝠侠最初就是一本推理漫画,但蝙蝠侠的本质不是一个侦探。
或者说,至少在这么多年之后,蝙蝠侠的本质早已不是一个侦探。
这和越来越复杂的多元宇宙或魔法背景无关,蝙蝠侠是恐惧,是黑暗中的守护者,是哥谭市的布鲁西宝贝,是《元年》,是《致命玩笑》,是《黑暗骑士归来》。
是这些东西让蝙蝠侠成为了蝙蝠侠。
这也是为什么包括我在内的很多人,将诺兰魔改的《黑暗骑士》称为蝙蝠侠影版中的巅峰(如果不是所有超英电影的巅峰)。
因为抛除掉一切魔改,在这个低魔的、没有正义联盟、没有灯戒、没有酒神因子的哥谭市,它讲述了一个绝佳的故事,并且带给了我们一个真正意义上的蝙蝠侠(还有小丑)。
而这一版呢?
几乎是漫画重现的蝙蝠侠探案故事,却让我认不出这是蝙蝠侠。
诚然它有审美极佳的画面、宗教感十足的氛围、无数的隐喻,但蝙蝠侠这个人物却苍白地浮在表面。
顺便说一句,我觉得在故事都讲不好的情况下,说宗教感和隐喻都是无聊的粉饰。
就像一盘味道糟糕的菜,你跟我说摆盘够精美餐具有历史一样好笑。
一部电影,至少一部商业电影,最基础的就是讲好一个故事。
而这版蝙蝠侠显然没有做到。
就算说隐喻说宗教说反英雄,难道它就做得很好吗?
《守望者》的反英雄内核甩它8条街,同时故事讲述上能甩80条。
罗伯特·麦基说过,塑造一个人物的方法就是让他做选择,做两难的选择。
因为在明显的好和坏之间选择是没有意义的,任何人都知道要选择好的一方。
你要让他付出代价,让他陷入两难,让他在恶与更恶之间抉择,只有此时才能看出真正的人性。
所以诺兰要让双船博弈,让小丑把瑞秋和哈维关在不同的地址,让蝙蝠侠为了哥谭不失去希望而背负一切罪名。
而这版蝙蝠侠做了什么呢?
谜语人抛出一个谜题,他就跟着去追寻线索;猫女放话要去杀马尔科内为女友报仇,他就跟着去阻止;谜语人的loser联盟去扫射避难群众,他就跟着去救人——一路被剧情推着走(而且这剧情还无比冗长)。
别说蝙蝠侠的抉择和本质,我甚至连他的主观能动性都看不太出来。
也别说《黑暗骑士》是三部曲中的第2部,而这是第1部,就算对标《侠影之谜》,该在的问题还是在。
说到这里,大家应该也能看出我是一个可耻的诺吹。
但我也确实是一个从漫画到动画到电影又补又追一部部看过来的蝙蝠侠粉丝。
我期待了这版新蝙蝠侠有多久,现在就有多失望。
当然我还是给了三星,因为至少视听画面还是很有美感的(三星给餐具和摆盘)。
但什么时候,我才能再次在影院的屏幕上,看到一个会让全场鼓掌的蝙蝠侠呢?
我会继续期待。
YO,欢迎来到《新蝙蝠侠》深度解析part two,这期我们继续上一期留下的话题,如果还没看part one记得回去补课,此外影评向的也已经做了,感兴趣可以翻回去找来看。
好那废话不多说,我们开始《新蝙蝠侠》的谜题解构!
谜语人知道布鲁斯是蝙蝠侠吗我觉得这算是影片给观众留的谜题,目前这个问题仍在大量讨论,认同谜语人知道或不知道的,都有着自己的理由和见解,这个问题如今也搞得我人都裂开了,到底谜语人知不知道呢?!
我们来探讨下。
首先认为谜语人知道布鲁斯是蝙蝠侠的论点。
我是从谜语人超高的智商作为基底,这么聪慧的谜语人怎么会不知道布鲁斯是蝙蝠侠呢。
谜语人初次的怀疑应该是在市长的葬礼上,在教堂引起骚动时,谜语人发现布鲁斯异常镇定,而且还经验丰富的查看周围情况,并很快锁定二楼的谜语人,这种侦察能力一看就是练过的,之后汽车开进教堂,布鲁斯救下小男孩,也表现出了一定的应急能力的素质。
这些或许谜语人应该都看在眼里的。
然后就是那个废弃孤儿院的戏份,谜语人辛苦涂鸦和弄了个投影循环播放,引导蝙蝠侠和戈登去到现场。
我其实一直在想为什么谜语人要这么大费周折去布置这一切。
前面我们看到了,谜语人干掉市长,干掉警方局长,绑架检察官都是暗着来,但到了干掉布鲁斯·韦恩时,却引导蝙蝠侠去发现谜语人下一个目标要干谁,有点多此一举。
除非谜语人在教堂时候开始怀疑布鲁斯就是蝙蝠侠,于是做了个局想测试一下,如果当时蝙蝠侠去废弃孤儿院,但在韦恩豪宅还能炸死布鲁斯,那布鲁斯就不是蝙蝠侠,反之则加剧了谜语人的怀疑。
而且我们看谜语人当时在网上给蝙蝠侠出的谜语,谜底是孤儿,要是蝙蝠侠不是孤儿,或者不了解韦恩家族的背景,其实是很难回答上的,所以是不是谜语人在这个谜语上也下了套,去测试蝙蝠侠是不是布鲁斯呢。
再然后,韦恩豪宅爆炸发生,布鲁斯正好回到家,而不是以蝙蝠侠的身份去韦恩豪宅,影片并没有展示蝙蝠侠有没有去到爆炸现场。
然后当时警察打开谜语人给蝙蝠侠的贺卡,姥爷是以布鲁斯的身份去看到“see you in hell”在地狱见面。
而在监狱时,谜语人对蝙蝠侠说,我和你说过了,我们在地狱见面。
但问题是,谜语人并不知道蝙蝠侠有没有看到这张贺卡,但布鲁斯是看到这贺卡的。
换句话说,如果谜语人真的要蝙蝠侠去看到这张see you in hell的贺卡,应该把贺卡放在废弃孤儿院,而不是跟着炸弹寄送到布鲁斯家里,当然了,前面谜语人都是把贺卡放在犯罪现场的。
不过这次谜语人要干掉布鲁斯,还专门给蝙蝠侠做了个废弃孤儿院的局,就挺...怎么说,让人想要过度解读下。
之后是谜语人自爆,他被抓后大批警察排查他的家,蝙蝠侠也去到现场,在他房间墙上,就贴着布鲁斯和蝙蝠侠,两人靠得如此近,其中还有话写着:谁是蝙蝠侠,我知道真实的你...这些说明谜语人确实在调查蝙蝠侠的真实身份,上面写着我知道真实的你,或许他知道,但也可能是所谓的“真实”的蝙蝠侠,也就是愤怒压抑需要带着面具宣泄复仇的蝙蝠侠。
后面监狱戏谜语人有解释“真实的你”这句话。
不过这些线索还是让人浮想联翩就是了。
更刺激的来了,谜语人被抓之后,蝙蝠侠到监狱和他会面,一上来谜语人就放慢语速,阴阳怪气的说着:布鲁斯·韦恩,Bruce Wayne。
这两声Bruce Wayne喊得蝙蝠侠可谓是心惊胆战,微表情差点把持不住,或许这也是谜语人的一个测试。
谜语人最开始喊的那两声Bruce Wayne时,眼睛是死死盯着蝙蝠侠,看到蝙蝠侠没什么反应时,谜语人也开始如释重负叹了口气,这就很谜语了,似乎在测试蝙蝠侠的反应,然后发现还是没有明确证据时,所以只能作罢。
但是!
谜语人或许其实还在测试,当谜语人说,“布鲁斯是我们唯一没有干掉的人”时。
蝙蝠侠才松了口气,才敢慢慢靠近谜语人和他对峙,因为此前蝙蝠侠以为谜语人已经知道他的身份,所以脑子还在疯转应该怎么对付谜语人。
但就在谜语人说布鲁斯是我们唯一没有干掉的人时,蝙蝠侠像是马上活了过来,走近谜语人,或许正是这个动作暴露了,这时谜语人说的是:“哦上帝呀,看看你,你的面具太帅了,我也希望你本可以看看我面具下真实的我,有意思吗?!
每个人都想做的就是揭开你的面具,但他们没抓住重点,只有你和我才知道,我现在看到的才是真实的你!
只有戴上面具才能做回自己,才是完整的自己!
没有羞耻!
没有限制!
”我们都知道谜语人非常善用一语双关,所以或许谜语人觉得一直低沉的喊Bruce Wayne,蝙蝠侠没反应时,他改变策略,故意去说他和蝙蝠侠没干掉的人是布鲁斯,去看蝙蝠侠有什么反应,果然蝙蝠侠动了,之后谜语人的一长串台词,其实是不是可以理解为,谜语人在知道蝙蝠侠是布鲁斯情况下说的呢?!
我们再回顾他那段一语双关的话:噢上帝呀!
(布鲁斯呀)看看你!
你的面具太帅了!
我也希望你本可以看看我面具下真实的我,有意思吗(布鲁斯)?!
每个人都想做的就是揭开你(布鲁斯)的面具,但他们没抓住重点,只有你(布鲁斯)和我才知道,我现在看到的才是真实的你!
(对,布鲁斯你带上面具隐藏自己的身份,蝙蝠侠才是你真实的身份,我即复仇!
)只有戴上面具才能做回(布鲁斯)你真正的自己,完整的自己!
没有(家族)的羞耻!
也没有(家族身份)的限制!
你看,这么理解的话,是不是有这层意思了呢?!
接下来还有一句话也很一语双关!
那就是谜语人说,“你是计划中的一部分”,这句话在市长葬礼谜语人和蝙蝠侠视频时就有说过,你(蝙蝠侠)计划中的一部分,当然可以理解为是谜语人从蝙蝠侠对哥谭罪犯复仇获得灵感,所以说蝙蝠侠是他计划的一部分。
但是否也可以理解为,谜语人如果知道蝙蝠侠是布鲁斯的话,他其实是在暗示,布鲁斯你就是我对哥谭复仇计划的一部分呢,毕竟布鲁斯就是在谜语人的猎杀名单中的,而且还是最重要的一环。
不管怎样,谜语人认为布鲁斯戴上面具成为蝙蝠侠后,就是他崇拜的“我即复仇”,但蝙蝠侠却给谜语人重重的打击,蝙蝠侠并不是他想的那么黑暗和愤怒,于是谜语人歇斯底里。
之后更为一语双关的来了,谜语人说了个谜语:什么是黑色,蓝色,以及带着死亡。
谜底是你蝙蝠侠!
这里的blue,是不是让人联想到布鲁斯Bruce的谐音呢。
翻译过来就是,什么是黑色,布鲁斯,以及带着死亡,是你!
蝙蝠侠!
之后谜语人开麦《圣母颂》的歌曲,这首歌在托马斯韦恩竞选市长时,就有一群孤儿在旁边吟唱,其中就有谜语人,而此时谜语人唱起这首歌,是不是也在暗示蝙蝠侠你我都是孤儿,你应该加入我们呢。
好!
大家还看到什么谜语人知道布鲁斯是蝙蝠侠的“所谓证据”,欢迎留言讨论,那我们现在要裂开了!
从谜语人其实并不知道布鲁斯是蝙蝠侠方向去分析,他为什么不知道!
首先就是从电影后续发展去看,谜语人最后在阿卡姆疯人院遇到神秘病友,好啦就是小丑,两人攀谈后很快建立了友谊,那或许谜语人之后还会有后续戏份,所以如果谜语人知道布鲁斯就是蝙蝠侠,后面对抗蝙蝠侠的逻辑就比较难圆,因为谜语人会利用这个去打击蝙蝠侠,比如对外公布蝙蝠侠的真实身份。
不过如果谜语人知道蝙蝠侠真实身份还能编下去吗,当然可以,诺兰《黑暗骑士崛起》的班恩就清楚蝙蝠侠的身份。
再来就是谜语人在影片中是蝙蝠侠的迷弟,因为有了蝙蝠侠才诞生出谜语人,所以如果谜语人知道蝙蝠侠身份,为何还要干掉布鲁斯·韦恩,谜语人的信仰也会崩塌。
不过...也可以解释为谜语人最后才发现,哎呀我怎么好像还在辩论谜语人知道蝙蝠侠是布鲁斯,这样不好。
好接着看,从谜语人的高智商来看,如果谜语人怀疑蝙蝠侠是布鲁斯,之后的计划不应该按照现有影片的发展来执行了。
比如谜语人就应该不会选择自爆,而且他被摁在吧台看到蝙蝠侠时,还抛着媚眼一脸爱慕看着蝙蝠侠,如果他怀疑蝙蝠侠和布鲁斯身份关系的话,不应该有这样的情绪,难道提前认输吗?
还有同样就是那段蝙蝠侠和谜语人在监狱的对话戏,不过度解读的话,确实就是见字如面的意思了,谜语人说了什么就是什么,没什么一语双关的解读,他那阴阳怪气喊着Bruce Wayne只是谜语人真的很讨厌布鲁斯而已。
再说了谜语人的最终目的,就是要搞垮真正操纵哥谭大佬法尔科内,谜语人的目的也达到了,就地枪决了法尔科内。
而且还有就是,谜语人如果最后确认蝙蝠侠就是布鲁斯,按照谜语人如此憎恨韦恩家族,那么为何不当场揭穿蝙蝠侠的真实身份呢?!
理由又是什么。
啊...聊到这,其实我也没有标准答案,或许这原本就没有标准答案。
可能这就是《新蝙蝠侠》想要达到的目的,这个谜题是这部电影谜语人留给观众的问题,当你看这部电影次数越多,就越能发现谜语人的台词话中有话,他的每一个布局其实还挺多细节的,难怪蝙蝠侠会犯下不少侦查错误和弯路。
这也非常符合谜语人这位反派人设的设定,带着谜团和后续留给观众去玩味。
多说一句,在漫画《蝙蝠侠:缄默》中,谜语人通过一系列推敲知道了蝙蝠侠就是布鲁斯,不过大家也知道,影视是有别于漫画的一个全新故事剧情。
所以,谜语人到底知不知道蝙蝠侠的真实身份?
你们觉得呢?!
欢迎留言讨论。
蝙蝠侠和精神病友的删减片段在《新蝙蝠侠》上映一段时间后,原本要放在蓝光收录的蝙蝠侠和精神病友的删减片段发布了。
导演马特·里夫斯有提到当初是想让在正片里,但因为这位精神病友的魅力和影响力实在太大,会打乱影片的节奏,所以决定拿掉,和华纳没关系是他自己决定的,为什么他要补充这个……
该片段有5分钟,具体是蝙蝠侠在没有什么头绪时找了这位精神病友,想碰碰彩头看看能不能捞出点什么消息。
这位精神病友大家应该也知道是谁了,就是大名鼎鼎的丑爷小丑,说真的这妆容还真够丑,丑到我都不敢放太清楚的画面免得不过审。
先说时间点,这删减片段如果放在正片应该出现在哪,个人分析应该是在市长和警局局长遇害后,然后检察官失踪,布鲁斯参加市长葬礼之前。
在片段中蝙蝠侠给小丑看了一些资料,其中就有警局局长萨维奇遇害时嘴部特色,还有一张DRIVE的单词,之后小丑说,害死的人有市长,有警长,然后就停止了。
蝙蝠侠还问,他的动机是政治性的吗...这些都表明,似乎资料只显示了这两人的信息。
从剧作角度来看,当第二个受害者出现,警方和蝙蝠侠都没有头绪的时候,是比较慌也是最没方向的。
也正因为如此蝙蝠侠想去会会“老朋友”小丑,看看能不能问出个线索,看过片段大家都知道蝙蝠侠得到的探案关键信息并不多,所以后面布鲁斯才决定去市长的葬礼,再次去碰碰彩头看看能不能遇到谜语人。
好!
让我们重新梳理一遍这删减片段。
蝙蝠侠去专门找了小丑,此时我们终于可以更好看到正片片尾这位精神病友的样子,绿色头发和笑声,还有嘴巴开裂的惨状,是丑爷没错了。
不过!
小丑经典的小丑妆却还没有出现,当蝙蝠侠像银行柜台那样给小丑资料时,小丑还老夫老妻的说,一周年纪念你就给我几张纸?
这里应该说明一年前蝙蝠侠把小丑关进阿卡姆疯人院,所以他们互相是认识的,在漫画中有很多个小丑被蝙蝠侠关进来的版本故事,其中《致命玩笑》就是小丑还是普通罪犯,在被蝙蝠侠抓捕过程中掉进化学池才变成今天这副可爱的样子。
但重点也就来了,为何我想强调小丑是精神病友,因为这个时候的小丑可能就像蝙蝠侠一样,蝙蝠侠不叫自己蝙蝠侠而叫复仇,小丑也还没有自称小丑,他的经典造型小丑妆也还没有化在脸上。
之后小丑看了资料后,说的话也等于剧透了正片后面的剧情,小丑分析谜语人或许是蝙蝠侠的迷弟,两人都是戴着面具的复仇使者,而且谜语人从小也是在悲剧阴影下成长出来的反抗者。
此时的小丑像《沉默的羔羊》汉尼拔一样,解构着谜语人的动机和野心,同时也在看透着蝙蝠侠,这里其实也等于影片在借着小丑的台词让观众看到更多谜语人和蝙蝠侠的共通点,或许也因为这样的解释让谜语人少了几分神秘,而且在影片后面的戏份过于重复,因此删减掉了。
此时蝙蝠侠觉得小丑并没能给他更多的资讯,而且还在羞辱自己无能查不到谜语人线索,于是决定离开。
正当蝙蝠侠按下门禁时,小丑再次一针见血窥探出蝙蝠侠内心的挣扎!
也说出了影片对谜语人这位反派最给力的诠释,小丑说,我认为你(蝙蝠侠)不在乎他(谜语人)的动机,不在乎他(谜语人)是喜欢还是讨厌你,我认为在你(蝙蝠侠)的内心深处,你无比害怕,因为你不确定他(谜语人)做的是对的还是错的,不是吗?
你认为他们(被杀害的人)罪有应得,对吧!
这句话正好对应了蝙蝠侠此时的心境,他正是在对哥谭市的罪恶进行着复仇,而正好出现的谜语人甚至比他更懂自己,但没有他这么软弱,这也是小丑提到的台词,所以蝙蝠侠内心更为困惑和害怕,谜语人这么做,和他此时的“哥谭计划”实质区别在哪,两人同样都是游走在法律之外,唯一的不同,或许就在于蝙蝠侠的不杀原则,正好这场戏又点题了蝙蝠侠这一特点。
或许也正因为这种害怕一直围绕着蝙蝠侠,导致他后面无法专心去追查谜语人,毕竟谜语人就如同自己镜中之人,布鲁斯对自己都看不透,更难去看透谜语人。
坦白说如果这场删减戏放在正片的话,从普通观众来看,这场戏小丑的出现确实突兀,但对于影迷来说这是一个惊喜,我们能看到从蝙蝠侠的挚爱小丑口中,了解更多蝙蝠侠内心的困境,也更能反映出最后蝙蝠侠为何突然转变想法,要做哥谭人民的希望,而不是复仇,因为如果选择后者,他就和谜语人一样,都是哥谭阴影。
小男孩是罗宾吗?
有不少人疑问,蝙蝠侠如此护着那市长的儿子,除了能在这小男孩身上看到自己当年的创伤阴影,会不会也在暗示小男孩是罗宾呢?
先说结论我觉得不是,影片只是想用小男孩影射布鲁斯童年失去亲人的迷茫和悲痛,从影片第一场戏就能看出来了,小男孩在万圣节穿着红色的一套类似忍者的cosplay装,和市长父亲玩游戏,说明父子两人关系非常好。
红色其实就是代表这部影片蝙蝠侠的颜色,黑色中的红闪耀,所以第一场戏小孩和市长父亲玩耍,在小男孩眼里,市长只是一位父亲,他的很多秘密小男孩并不知道,这也暗示了布鲁斯在影片后面才知道,自己父亲也并非他想象中的那么光明磊落。
另外就是名字,在漫画中成为罗宾有好几位角色,最出名当然就是迪克·格雷森Dick Grayson,不过影片中市长儿子全名叫唐·米切尔Don Mitchell Jr。
影评时我提到过,《新蝙蝠侠》很符合漫画中的腔调和气质,也很遵循漫画角色背景塑造,所以应该不会发生市长儿子变罗宾。
在访谈中,导演马特·里夫斯有亲自回到这问题,说没有计划让小男孩变成罗宾,但影迷提到这个想法让他觉得很有趣!
那以上聊了这么多,感觉《新蝙蝠侠》在我眼里就真是影史最好的一版蝙蝠侠吗,当然不是,影片其实可以做得更好和不足的地方也是存在的。
《新蝙蝠侠》在现实过硬拍摄手法的前提下,虽然打造出最不像超级英雄的蝙蝠侠,但或许也因为过于遵循漫画中角色塑造的动机和背景,甚至是一些场景的细节还原,从而让这种写实手法和现实情况产生了不小的距离。
一些角色的逻辑动机和行为,还是过于漫画表达,影片无法真正从内核上去呈现黑色电影那种对社会性现实的批判,这一点诺兰在三部曲做得更为专注些。
没有踩一捧一的意思啊。
当然从商业片来看,很多观众应该也没看爽对吧,但这就很个人观感了不展开了。
总之就像我影评向那期解析说的那样,对于我来说《新蝙蝠侠》神作稍欠火候,佳作多有余地,影片当然是值得一看,同时也是值得期待续作的系列。
此外影片出完字幕后出现谜语人的问号彩蛋,有几帧闪过一个网站rata alada,这个网址在现实中确实有,谜语人会在那放置了几个谜语和大家互动,感兴趣可以去玩一玩,通过后会有个资料包,里面的内容我在这两期解析中都有用到。
好,那今天这期《新蝙蝠侠》深度解析part two就先聊到这,希望这期解析能对你看懂《新蝙蝠侠》有更全面的小帮助。
欢迎大伙伴们在留言区与我交流你的观后感,我们下期再见!
视频:https://www.bilibili.com/video/BV1w44y1T7Qz/电影开头没有DC群像,因为导演忘了加。
直接就是巨大的片名,铺满了整个屏幕,致敬《小丑》。
虽然《新蝙蝠侠》和《小丑》不是同一个宇宙,但这两部电影的风格很像,都不是传统的超英片,而是没有超能力的剧情片。
《新蝙蝠侠》应该是要打造一个电影宇宙,但应该不会出现超人、神奇女侠这种战斗力的超级英雄了。
谜语人偷窥市长家发生在10月31日晚上,万圣夜,这是致敬《蝙蝠侠:漫长的万圣节》。
《漫长的万圣节》反派假日杀手每个节日都要杀一个人,而他第一次杀人就是在10月31日万圣夜,并且这本漫画也和法尔科内有很大关系。
假日杀手很恨法尔科内以及法尔科内家族,杀了很多法尔科内家族的人。
《新蝙蝠侠》也差不多,只不过把假日杀手换成了谜语人。
市长的儿子可以打扮成任何样子,但他偏偏打扮成了忍者,一是暗示等会儿谜语人会像忍者一样偷偷潜入市长家,二是致敬漫画和《黑暗骑士》三部曲中的刺客联盟。
电视里开始放新闻,新闻中市长为了呼吁人们给他投票,说他破获了哥谭有史以来最大的毒品案,萨尔·马罗尼案。
马罗尼和法尔科内都是哥谭最有权势的家族,也是竞争对手。
漫画中马罗尼最著名的事件就是在哈维·丹特脸上泼了硫酸,把他变成了双面人,
《黑暗骑士》中也出现了马罗尼。
后来我们得知,市长、警察局局长、检察官,也就是谜语人杀的那几个人,他们之所以能破获马罗尼案,是法尔科内出卖了马罗尼,所以法尔科内是“有翅膀的rat”,老鼠/内奸。
后来蝙蝠侠、戈登跟踪企鹅人来到了毒品实验室,发现马罗尼的毒品生意从来没有被捣毁。
换言之,高官谎称他们捣毁了马罗尼的生意,暗地里却默许法尔科内吞并了马罗尼的生意,继续制毒贩毒,随后法尔科内就派企鹅人来经营生意。
作为交换,法尔科内每个月都会贿赂高官,或者说给高官发“工资”,因为高官是在为法尔科内工作。
所以电视里市长的竞争对手说:既然你破获了马罗尼案,为什么还是有那么多人贩毒和吸毒?
而且比以前还严重?
市长一边看电视,一边给一个人打电话,讨论竞选的事,对方多半就是法尔科内。
市长说:她怎么还追这么紧?
我以为这次民调结果我会超出她很多。
“她”就是指市长的竞争对手贝拉,也就是电影最后的新市长。
虽然贝拉还不知道市长、法尔科内他们的黑幕,但她已经察觉到马罗尼案有问题了,并且这次民调有很多人支持她。
所以我们可以猜测市长和法尔科内打电话是准备在竞选开始之前杀了贝拉,又或者收买媒体抹黑她,就像当年马罗尼雇记者曝光玛莎的事。
但是谜语人杀了市长,打乱了市长和法尔科内的计划。
谜语人把眼镜戴在头盔的外面,这是受到真实的“十二宫杀手案”和电影《十二宫》的启发。
谜语人杀市长的凶器是地毯铲,后来蝙蝠侠在谜语人家里找到了凶器,但他不知道这是地毯铲。
警察无意间说这是地毯铲,蝙蝠侠才想起掀开地毯,但是已经晚了。
下一个镜头是布鲁斯·韦恩出现在重庆解放碑,与此同时响起了他的独白:10月31日,星期四,万圣夜街上熙熙攘攘……
这是致敬《蝙蝠侠:元年》,也是有大量独白。
由于这部电影发生在现代,并且10月31日是星期四,说明是2019年。
后来我们得知蝙蝠侠的独白其实都是他的日记,致敬《出租车司机》,也是有许多特拉维斯的独白,这些独白其实是他的日记。
马导为了避免被马丁·斯科塞斯批评,所以先表个态:我很尊重你。
蝙蝠侠和谜语人有许多相似之处,其中一个共同点就是都有写日记的习惯。
《新蝙蝠侠》总是在下雨,这是致敬《七宗罪》。
《七宗罪》的约翰和谜语人一样都是高智商罪犯,都是给主角留下很多谜语,让主角去猜,都是操纵主角让主角听从他们的命令。
他们都认为自己不是在犯罪,而是在惩罚有罪的人。
他们都是故意被捕,因为这是计划的一部分。
约翰被捕后非常淡定,因为他是故意被捕的。
谜语人被捕的时候也很淡定,还有心情做咖啡拉花。
他们被捕后,主角以为一切都结束了,然而罪犯的计划成功了,约翰完成了七宗罪,谜语人炸了海堤。
《七宗罪》中有很多“7”,电影的时间跨度是7天,约翰杀人的规律是“七宗罪”,摩根•弗里曼的角色将在7天后退休……《新蝙蝠侠》的时间跨度也是7天,谜语人用7辆面包车炸了7处海堤,豆瓣开分7.7分……
看来马导很喜欢大卫·芬奇,《新蝙蝠侠》中多次致敬《七宗罪》和《十二宫》。
其实马导拍《新蝙蝠侠》的时候应该致敬《九品芝麻官》,这样的话开分就9.9了。
布鲁斯·韦恩路过一个叫“好时光”的杂货店,这是致敬罗伯特·帕丁森的《好时光》。
马导致敬《好时光》是因为当初他写《新蝙蝠侠》剧本的期间看了《好时光》,于是就决定让罗伯特·帕丁森来演蝙蝠侠。
戈登打开了蝙蝠灯,蝙蝠灯是在一座废弃的大楼里,而且蝙蝠灯也很简陋,在灯罩上剪一个蝙蝠的形状就成了蝙蝠灯。
说明布鲁斯·韦恩刚成为蝙蝠侠不久,确切说是他成为蝙蝠侠的第二年,同时也是和戈登合作的第二年,戈登还不知道他的真实身份。
布鲁斯·韦恩下线,蝙蝠侠登场。
又一个和谜语人的共同点,他们的首次登场都是从黑暗中出现。
不同的是谜语人是一直隐藏在黑暗中,直到电视的光照在他身上,我们才看到了他。
隐喻哥谭的腐败黑幕和法尔科内隐藏在黑暗中,直到谜语人把光照在了他们身上,哥谭市民才看到了他们。
而蝙蝠侠是主动从黑暗走向光明,暗示结局他会走向光明,也暗示他会听从谜语人的指挥,找到法尔科内,把他从黑暗带到光的下面。
蝙蝠侠登场的BGM很像达斯·维达的BGM,并且蝙蝠侠登场的画面也致敬了《侠盗一号》。
确切说是自己致敬自己,因为《新蝙蝠侠》和《侠盗一号》是同一个摄影师,格雷格·弗莱瑟,《沙丘》也是他拍的。
这个帮派的活动地点是在地铁里,但他们叫“火车帮”。
火车帮的化妆很像小丑,可能去年,也就是布鲁斯·韦恩成为蝙蝠侠的第一年,哥谭出现了超级反派小丑,蝙蝠侠大战小丑,最终蝙蝠侠把他关进阿卡姆疯人院。
这件事在哥谭传得家喻户晓,有的人受到了蝙蝠侠的启发,比如谜语人和谜语人追随者。
有的人则是受到了小丑的启发,于是化妆成小丑的样子,并且成立了一个帮派,就像《小丑》那样。
其中一个成员化妆只化了半张脸,因为他是萌新,老成员才有资格化整张脸。
这个演员叫杰伊·莱科戈,他还在《泰坦》第三季演提姆·德雷克。
火车帮问蝙蝠侠是谁,蝙蝠侠说:我是复仇使者。
这是暗示他即将加入复仇者联盟。
不好意思口误了,这是致敬《蝙蝠侠》动画剧(1992)。
后来的《蝙蝠侠:一号地球》(2002)也出现了这句台词。
猫女和企鹅人也称呼蝙蝠侠为“复仇使者”,而谜语人是称呼他为“蝙蝠侠”。
说明蝙蝠侠给自己取的名字是“复仇使者”,他经常称呼自己为“复仇使者”,而“蝙蝠侠”是人们给他取的名字。
此时他还没想好自己批上斗篷的目的是什么,他还在摸索的阶段。
起初他披上斗篷的目的是找到杀害他父母的凶手,所以他称呼自己为“复仇使者”。
而《新蝙蝠侠》讲述的就是经历了一系列事情后,他决定抛弃“复仇使者”这个名字,成为“蝙蝠侠”。
蝙蝠侠和戈登来到犯罪现场,墙上都是市长的正面报道。
说明整个哥谭的腐败已经深入骨髓了,甚至已经渗透到了媒体。
这些歌颂市长的媒体也是收了钱的,所以谜语人用市长的血在报纸上写道:谎言。
之前电视上提到了马罗尼案,如今报纸上也报道了马罗尼案。
两张报纸都报道了“海堤加固项目暂停”的新闻,指当年托马斯·韦恩花10亿美元来重振哥谭,其中就包括加固海堤。
但这笔钱被法尔科内和高官贪污了,导致加固海堤的项目暂停了,这就是为什么谜语人这样一个普通人造的普通炸弹可以把海堤炸垮。
警方对着墙上的报纸拍照,其实他们也不知道报纸上有什么线索,他们心想:管他那么多,反正蝙蝠侠在看这里,说明上面有线索,干脆把它拍下来。
他们在现场发现了谜语人留下的信,这是受到了“十二宫杀手事件”和《十二宫》的启发。
十二宫也给警方和媒体寄了很多信来捉弄他们。
其中一封是万圣节贺卡,封面上有一个骷髅,写着“来自你的秘密哥们儿(pal)”。
谜语人留下的也是万圣节贺卡,也是封面上有一个骷髅,写着“来自你的秘密朋友(friend)”。
并且十二宫和谜语人的信件都是加了密的,由他们自创的符号组成。
贺卡的左边写着:撒谎者死的时候在干什么?
右边是一串符号,相同的符号代表相同的字母,比如红色长方形里的符号代表相同的字母,绿色长方形里的符号也代表相同的字母。
那么这个谜语的突破口是什么呢?
我们可以参考一下人们破译十二宫的信件的方式,就是去找那些有两个连续相同符号的单词。
因为英文最常用到的两个连续相同字母是LL,比如will、full、small……那么十二宫一定会用到的并且带LL的单词是什么呢?
是kill(杀)。
所以人们就去找那些连续两个相同的符号,并且假设这四个符号的意思是kill。
这样一来,他们就破解了K、I、L所对应的符号,进一步破译了整封信件。
我们回过头来看谜语人留下的谜语,最后2个字母是一样的,说明这两个字母很可能是LL。
第二排是5个符号,我们就可以去查有哪些单词是5个字母,并且以LL结尾。
具体的破译过程可以看这篇文章https://movie.douban.com/review/14264768/总之最后破译的结果是:
问:撒谎者死的时候在干什么?
答:he lies still。
他静静地躺着/他仍然在撒谎。
这样一来我们就破解了E、H、I、L、S、T这六个字母对应的符号。
《新蝙蝠侠》的谜语人很像《蝙蝠侠:一号地球》里的谜语人,他们都是喜欢制作炸弹危害社会,并且作案后都会故意留下线索,把蝙蝠侠玩得团团转。
这时一个胖警察出现了,他是警察局局长皮特·萨维奇。
美国的警衔有十多个等级,为了简单点,我们重点说说DC电影中最常见的3个警衔:警司(sergeant)、警督(lieutenant)、局长(commissioner)。
《侠影之谜》蝙蝠侠刚开始和戈登合作的时候,戈登是警司(第1级),电影最后升职成了警督(第2级)。
《黑暗骑士》中途他们抓到小丑了,戈登再次升职成了局长(第3级)。
《新蝙蝠侠》中我们从戈登和萨维奇的对话得知,戈登是警督(第2级),而萨维奇是局长(第3级)。
我们可以推测《新蝙蝠侠》和《侠影之谜》是一样的,蝙蝠侠刚开始和戈登合作的时候,戈登是警司(第1级),他们在第一年破了很多案子,所以第二年的时候戈登已经成为了警督(第2级)。
《正联》中的蝙蝠侠已经当了20多年的蝙蝠侠了,和戈登合作也有20多年了,所以此时的戈登已经是局长(第3级)了。
蝙蝠侠看着市长儿子,心中五味杂陈。
后来在葬礼上他又看了一眼市长儿子,因为他从市长儿子身上看到了当年的自己。
所以哥谭遭水灾后他救的第一个人就是市长儿子。
犯罪现场的BGM是《Something In The Way》。
歌词“在桥的下边,遮雨的地方已生出了裂缝”是暗示海堤已经很老化了,但是重振基金被贪污了,海堤加固项目暂停了,海堤已经到了崩溃的边缘。
“我抓到的小动物们,最后都成了我的宠物”有几层含义,一是隐喻哥谭有很多动物,比如蝙蝠、猫、企鹅、猎鹰……猎鹰(falcon)指的是法尔科内(Falcone)。
“我抓到的小动物们,最后都成了我的宠物”还隐喻蝙蝠侠抓到猫女、法尔科内、企鹅人,以及猫女养猫,以及谜语人把老鼠和蝙蝠关在笼子里。
蝙蝠侠回到蝙蝠洞,蝙蝠洞是韦恩企业下面的废弃地铁站,韦恩终点站,致敬漫画《蝙蝠侠:一号地球》。
托马斯·韦恩的重振基金应该也包括重建这个地铁站,但是重振基金被法尔科内和高官贪污了,所以这个地铁站就没人管了。
蝙蝠洞里有很多水,暗示后面谜语人要水淹哥谭。
蝙蝠侠生活在地下是因为他的父母就在地下,这样他就可以和父母一起生活。
阿福开始破译谜语人留下的另一个谜语,他说他的突破口是去寻找两个连续相同的符号,再次说明谜语人的谜语是受到“十二宫”的启发。
阳光照进房间里,蝙蝠侠虚着眼睛看阳光,并且他在室内还戴墨镜。
因为他长期昼伏夜出,阳光对他来说太刺眼了,呼应电影开头他的独白:两年的蝙蝠侠生活已经把我变成了夜行动物。
他们只留下根据第一个谜语破译的符号,也就是E、H、I、L、S、T这六个字母对应的符号,把其它变成空白,结果这些符号形成了单词drive(开车/硬盘)的形状。
蝙蝠侠来到市长的车库,在一辆车的轮胎上发现一把剪刀,谜语人应该就是用这把剪刀剪断了市长的手指。
蝙蝠侠在车上找到了谜语人留下的U盘,他拿着U盘说:Thumb drive。
Thumb是手指,drive是硬盘,而thumb drive是U盘的意思。
这是马导设置的一个笑点。
U盘是加密的,戈登用市长的手指的指纹解了锁。
U盘里是一些法尔科内和一个女人的照片,这个女人是安妮卡,猫女的女朋友。
照片中法尔科内在冰山俱乐部,于是蝙蝠侠去了冰山俱乐部。
整部电影蝙蝠侠多次去冰山俱乐部,第一次是以蝙蝠侠的身份去的,第二次是布鲁斯·韦恩,第三次是伪装成无名小卒。
这是致敬漫画中蝙蝠侠查案的三种方式,以蝙蝠侠的身份,以布鲁斯·韦恩的身份,以及伪装成其它人,比如麦齐斯·马龙。
麦齐斯·马龙是一个哥谭的罪犯,他死后,蝙蝠侠顶替了他的身份,伪装成他渗透进哥谭黑帮。
蝙蝠侠见到了企鹅人,企鹅人由科林·法瑞尔饰演。
早在2001年华纳就想拍BVS了,并且由裘德·洛和科林·法瑞尔饰演超人和蝙蝠侠,结果最后他们成了邓布利多和格林德沃。
《正联》的墙上也出现了企鹅人,这是企鹅人的追随者画在墙上的,
漫画中企鹅人追随者还开发了一个秘密联络的软件,贝恩也用过这个软件。
猫女登场,猫女的靴子先出现,然后才是身子。
猫女由佐伊·克罗维兹饰演,杰森·莫玛是她的继父,所以蝙蝠侠应该称呼海王为爸爸。
猫女看了几秒钟法尔科内和安妮卡的照片,蝙蝠侠意识到猫女认识安妮卡。
蝙蝠侠又看了看照片,发现里面有个人穿着猫女同款靴子,蝙蝠侠怀疑这个人是猫女,于是决定跟踪猫女。
这时出现了冰山俱乐部的外景,这里就是冰山俱乐部。
这个镜头有个细节非常隐晦。
左上角有个房间,里面有个人在拍照,这个人就是谜语人。
这个地方也有一个窗户,后来谜语人就是从这儿开枪杀的法尔科内。
你仔细看法尔科内的照片的拍摄角度,就是从这个地方拍的。
因此蝙蝠侠、法尔科内……所有人进出冰山俱乐部都被谜语人看得清清楚楚。
几天后检察官科尔森进了俱乐部,也被谜语人看到了,所以谜语人就溜进他的汽车等他。
猫女叫出租车,我们可以看到冰山俱乐部的对面有家咖啡厅,是红色霓虹灯招牌,并且窗户的上下有蓝色的灯。
这家咖啡厅其实就是后来谜语人被捕的地方,说明谜语人就住在附近,还经常在这里喝咖啡,但是大家都不知道他就是谜语人,就好比布鲁斯·韦恩就站在人们面前,人们也不知道他是蝙蝠侠。
出租车经过了一家酒店,酒店是绿色霓虹灯招牌,谜语人就住在这栋楼上面。
出租车上,猫女称呼安妮卡为“宝贝”,因为她是双性恋。
蝙蝠侠偷窥猫女。
还记得电影开头就是谜语人偷窥市长家吗?
又是一个蝙蝠侠和谜语人的共同点,他们都喜欢偷窥他人,并且都是第一视角。
《新蝙蝠侠》的猫女致敬了《蝙蝠侠:元年》,《蝙蝠侠:元年》中猫女也养了很多猫,也喜欢穿皮裤,并且照顾好朋友霍莉,正如《新蝙蝠侠》猫女照顾好朋友安妮卡。
尤其是后来猫女去杀法尔科内的时候,她取下假发后的造型简直和《蝙蝠侠:元年》一模一样。
猫女潜入市长家这段致敬了《蝙蝠侠:漫长的万圣节》,漫画中蝙蝠侠去法尔科内家里搜查保险柜,发现猫女正在从法尔科内的保险柜偷东西,随后两人打了一架,电影也差不多。
谜语人把他杀萨维奇局长的视频发给电视台,后来他还多次上电视,从而操纵媒体,致敬1989版《蝙蝠侠》和《黑暗骑士》的小丑,以及《V字仇杀队》。
谜语人放老鼠吃萨维奇的肉,致敬乔治·奥威尔的《1984》。
谜语人给萨维奇局长注射了老鼠药,然后放老鼠吃他,老鼠吃了他的肉后也会被毒死。
谜语人想表达什么?
其实这也是一个谜语。
谜语人叫蝙蝠侠找到“老鼠”,后来我们得知“老鼠”是指法尔科内。
谜语人是在隐喻法尔科内在吃哥谭的肉(重振基金),但他没意识到哥谭有毒(腐败),他吃了哥谭的肉后会死,正如老鼠吃了萨维奇局长的肉后也会死。
猫女和蝙蝠侠在冰山俱乐部密谋,你可以在背景看到谜语人被捕的咖啡厅。
整部电影多次出现谜语人住的酒店、他经常光顾的咖啡厅,但导演从来不给特写,它们每次都是出现在背景里,直到最后谜语人被捕的时候才给了特写。
谜语人的住处、活动地点早就出现过了,并且出现了很多次,但是电影里的正派(蝙蝠侠、戈登)和反派(法尔科内、企鹅人)都没注意到,正如我们也没注意到。
正派和反派想找的人离他们很近,就住在街对面,但他们不知道。
检察官科尔森送猫女出去,我们能听到一阵呼吸声,这正是谜语人的呼吸声,此时他正在科尔森的车里。
科尔森上车的第一反应就是擦挡风玻璃上的水雾,说明谜语人在车里等了他一晚上了,他呼吸产生了很多水雾。
下一个镜头是海堤。
我们可以看到水位线已经很高了,差点都要溢出海堤了。
水位线又高,市长又不拨经费加固海堤,所以谜语人的计划能成功。
戈登开车去蝙蝠灯,街上全是“重振计划”的标语。
说明蝙蝠灯所在的大楼也是重振计划的一部分,后来重振基金被贪污了,大楼就荒废了。
阿福破解了老鼠迷宫的谜语,谜底是you are el rata alada,
破解的过程请看这篇文章:https://movie.douban.com/review/14264768/You are el rata alada是西班牙语,翻译过来就是“你是有翅膀的老鼠”,从而又破解了六个字母A、D、O、R、U、Y。
后来企鹅人说这句话有语法错误,rata是一个阴性词,应该用la做定冠词。
也就是说应该是you are【la】rata alada,而不是you are【el】rata alada。
谜语人是故意写错的,因为you are el和URL同音,URL就是网址的意思。
所以you are el rata alada是一语双关,第一层含义是“你是有翅膀的老鼠”,第二层含义是URL:rataalada,意思就是登陆www.rataalada.com,这是华纳建的真实网站。
谜语人故意出现语法错误,再一次说明谜语人的灵感来自十二宫,因为十二宫给媒体寄的信件也有很多语法错误。
而且“有翅膀的老鼠”也是一个谜语,堪称谜中谜。
蝙蝠侠说“有翅膀的老鼠”是企鹅人,企鹅人说是蝙蝠侠,因为蝙蝠和企鹅都有翅膀。
但其实是法尔科内(Falcone),因为猎鹰(falcon)有翅膀。
布鲁斯·韦恩去参加葬礼,街上出现了很多谜语人的支持者,举着问号和别再撒谎的牌子,这个镜头是什么意思呢?
意思是他们每一个人都有可能是后来袭击百姓的谜语人追随者。
有的人甚至明目张胆地cos谜语人,他们就更可能是电影最后的谜语人追随者了。
他们比正大光明的反派更可怕,因为你无法区分他们是普通人,还是伪装成普通人的恐怖分子。
白天他们只是举个牌子,晚上他们就可以举起枪支弹药对人群进行扫射。
有人cos谜语人,警方也不管,因为警方以为他们是普通人。
布鲁斯·韦恩下车的时候,很多媒体和狗仔队在拍他。
布鲁斯·韦恩丝毫不在意,因为他每次出门都会被偷拍,这太正常了。
这个镜头是在暗示,那些常常偷拍他的人中说不定就有那些超级反派,但是布鲁斯·韦恩不知道他们是超级反派,因为他们没有穿战衣戴面具。
正如如果谜语人追随者脱了战衣混入人群,然后举个牌子,你也根本不知道他是谜语人追随者,你会以为他是个普通人。
后来我们在谜语人家里看到一张布鲁斯·韦恩的照片,这张照片可能是狗仔队拍的,也有可能就是谜语人拍的,因为他很喜欢偷拍,而且他知道蝙蝠侠是布鲁斯·韦恩。
正如《七宗罪》前期布拉德·皮特遇到过一个狗仔队,
后来布拉德·皮特来到罪犯约翰的家,看见了约翰拍的照片,才意识到之前遇到的狗仔队就是约翰。
当时约翰离他那么近,但他没有意识到这个人就是他一直在找的连环杀人狂。
正大光明的反派不可怕,可怕的是他混入人群,伪装成普通人。
这张照片甚至有可能是小丑拍的,因为布鲁斯·韦恩笑得很邪魅。
搞不好小丑喜欢大笑就是受到布鲁斯·韦恩的影响,正如谜语人也是受到蝙蝠侠的启发才穿上自制的战衣去杀贪官。
有个女人从法尔科内的车下来,穿着猫女同款靴子,布鲁斯·韦恩以为她是猫女,结果认错人了。
猫女登场的时候,他看她的脚。
谜语人发的照片,他的注意力在脚上。
有人下车,他也看别人的脚。
为什么你的注意力都在脚上?
这个人叫卡拉,是法尔科内的妹妹,芝加哥的黑帮老大,其实力可以和法尔科内媲美。
所以那张照片里的人也是卡拉。
这里面没有猫女,猫女当时不在。
卡拉是我最喜欢的DC角色,我每天晚上都要看她的漫画才睡得着,但电影的造型一点都不还原漫画,差评!
法尔科内说,20年前他中枪了,是托马斯·韦恩救的他,就在餐桌上取的子弹,当时小布鲁斯·韦恩也在,在楼梯上目睹了整个过程,这是致敬《漫长的万圣节》。
布鲁斯·韦恩旁边的人说,市长和那些有钱的混蛋是一路货色,他罪有应得。
言外之意是他觉得市长死得好。
我们称呼他为路人甲。
还有一个人想穿过护栏,结果被警察拦住了,我们称他为路人乙。
路人甲和路人乙都穿着深绿色的外套,他们的穿着和后来袭击百姓的谜语人追随者是一模一样的,说明他们就是谜语人追随者。
尤其是路人甲,他就是后来说“我是复仇使者”的那个谜语人追随者。
他说市长也不是什么好人的时候,我们觉得他说得也没错。
他说市长罪有应得,我们觉得他只是口嗨。
但我们万万没想到他会因此去报复社会。
因为他受到了伤害,所以他就要去伤害别人。
而且他还重复蝙蝠侠的口头禅,他非但不觉得他的行为是在伤害无辜百姓,反而觉得自己是像蝙蝠侠一样的超级英雄。
想象一下,你家对面的楼上住了一个人,你还经常在附近的咖啡厅见到他,每次他都会对你微笑,你觉得他一定是个暖男。
但其实他每天都在用望远镜偷窥你,用相机偷拍你,而且他还是个恐怖分子。
你去参加葬礼或者参加活动的时候看到两个愤世嫉俗的人,他们一点都不起眼,就是个小透明,你以为他们就是普普通通的愤青,其实他们是暴徒。
你认识了最温柔和善的人,殊不知他的伪装之下隐藏着一颗最变态的心。
走在街上,和你擦肩而过的每一个人都可能是超级反派。
这就是哥谭。
车牌号是S397WD,这又是一个谜语。
我查了一下,39就是“谢谢”,S是“神”,7WD是“2017韦登”,合起来就是:谢谢你韦登,永远的神!
第二种可能,蝙蝠侠诞生于1939年侦探漫画(Detective Comics,简称DC)第27期。
S是第19个字母,S39的意思就是1939。
D是第4个字母,C是第3个字母,W是第23个字母,7=D(4)+C(3),W(23)+D(4)=27,所以7WD的意思是DC27。
很明显这有点过度解读了,还是“韦登永远的神”的可能性更大些。
谜语人给科尔森出题,第一个问题不重要,第二个问题是某个人贿赂了科尔森,每个月给他一万美元,第三个问题是贿赂他的人是谁。
然而科尔森还没说出这个人的身份就被炸死了。
其实这一切都是谜语人的计划。
表面上是科尔森宁愿死都不供出法尔科内,其实谜语人根本不需要他供出法尔科内。
作为观众,科尔森还没说出来这个人是谁就被炸死了,只会让我们更想知道这个人是谁。
同样的,这也只会让蝙蝠侠更想知道这个人是谁。
谜语人喜欢说话只说半句,因为他知道你越不让他知道,他越想知道。
如果你告诉他了,他反而不感兴趣了。
葬礼是白天举行的,而谜语人一直等到晚上,一直等到布鲁斯·韦恩回家换了衣服过来,才打开炸弹的倒计时。
说明谜语人的目的不是炸死科尔森,因为他要想杀科尔森的话早就动手了。
谜语人的目的是给蝙蝠侠线索,从而操纵蝙蝠侠,让蝙蝠侠听从他的计划,帮他打倒法尔科内。
谜语人的三个问题中最重要的是第二个问题,他只需要让蝙蝠侠知道市长、警方、检察官都收了某个人的钱,都在保护他,这就够了。
他只需要蝙蝠侠知道有这么一个人存在,至于这个人是谁,他不需要说出来,也不能说出来,应该让蝙蝠侠自己去查。
因为如果谜语人的目的性太强了,蝙蝠侠很容易就会意识到谜语人在引导和操控他。
所以谜语人把握得恰到好处,既要达到自己的目的,让蝙蝠侠查到哥谭的大BOSS是法尔科内,同时又要确保蝙蝠侠不会太顺利。
谜语人语速非常慢,还说了很多废话,故意拖延时间,对炸弹爆炸的时间控制得非常完美,让蝙蝠侠刚好得到足够的信息进入谜语人计划的下一步。
这是致敬BVS的卢瑟。
卢瑟的目的就是让蝙蝠侠抢到氪石,让蝙蝠侠去杀超人,但卢瑟为了避免让蝙蝠侠意识到自己被利用了,所以给蝙蝠侠增加了难度,既要确保蝙蝠侠能抢到氪石,同时又要确保蝙蝠侠抢到氪石的过程不会太顺利。
蝙蝠侠从警局跳了下去,由于他刚做蝙蝠侠不久,所以他的滑翔翼看起来并不高科技,而是很原始,这是致敬《蝙蝠侠:元年》。
蝙蝠侠摔了一跤,路过一个绿色霓虹灯酒店,就是谜语人住的那栋楼,说明谜语人很可能看到了蝙蝠侠跳楼的全过程。
蝙蝠侠开车追谜语人,路牌上出现了许多地名。
哥谭码头是DC游戏里的地点。
罗宾森大桥和罗宾森岛是致敬罗宾森公园,是《无人区》中猫女和毒藤女住的地方。
三角区是一个呈三角形的岛屿,是哥谭的最南端,通过三座桥梁和哥谭的其它区域相连。
新闻里提到,萨维奇局长就是在三角区被谜语人绑架的。
欣克利河位于哥谭市南欣克利区,南欣克利区在《黑暗骑士崛起》也出现过。
企鹅人天真地以为他甩掉蝙蝠侠了,致敬BVS。
《少年泰坦出击电影版》也致敬(恶搞)了这个镜头。
企鹅人翻车了,从企鹅人的视角看,蝙蝠侠是倒着的,就像是蝙蝠倒挂在天花板上。
蝙蝠侠、戈登来到孤儿院,屏幕上出现了一个儿童合唱团,这个合唱团就是谜语人家里的照片上的合唱团,这个合唱团都是孤儿院的孤儿,其中一个人就是谜语人。
20年前托马斯·韦恩竞选市长的时候,合唱团在竞选活动中演唱了《万福玛利亚》,也就是后来蝙蝠侠探监的时候,谜语人唱的那首歌,并且也是电影开头谜语人偷窥市长家、葬礼的BGM。
托马斯·韦恩的重振基金就包括翻修孤儿院,这笔钱被贪污了,孤儿院也就关门了,所以谜语人很恨托马斯·韦恩,以及贪污重振基金的法尔科内和高官。
阿福收到一个包裹,包裹上写着“布鲁斯·韦恩亲启”,意思是布鲁斯·韦恩亲自打开。
阿福拆开包裹,里面有两个东西,第一个是一封信,写着“致蝙蝠侠”,背面写着“fireproof”,意思是防火材料,第二个东西是炸弹。
也就是说,谜语人以为布鲁斯·韦恩和蝙蝠侠是两个人,他的计划是把炸弹寄给布鲁斯·韦恩。
留给蝙蝠侠的信是防火的,不会被炸弹炸坏,布鲁斯·韦恩被炸死后,蝙蝠侠来到现场就会看到谜语人留给他的信。
事实果真如此吗?
谜语人真的以为他们是两个人吗?
看完整部电影再回过头来看孤儿院那场戏,完全是废戏。
蝙蝠侠是通过谜语人在电视上放的视频得知记者准备曝光玛莎的事,托马斯·韦恩叫法尔科内去吓唬一下记者,结果法尔科内把记者杀了。
蝙蝠侠是从肯齐那儿得知,法尔科内和高官把重振基金贪污了,法尔科内才是真正的“有翅膀的老鼠”。
最重要的信息都是从这两个渠道得知的,而孤儿院没有给蝙蝠侠任何线索。
所以谜语人叫蝙蝠侠去孤儿院的目的是什么呢?
第一种可能,这一段就是废戏,完全是多余的。
第二种可能:谜语人家里的墙上,他把布鲁斯·韦恩的照片和蝙蝠侠的报纸贴在一起,还写道:我知道你的真面目。
说明他知道蝙蝠侠就是布鲁斯·韦恩,或者至少他猜测蝙蝠侠是布鲁斯·韦恩。
在布鲁斯·韦恩成为蝙蝠侠的第一年,谜语人就凭借他的超高智商猜到蝙蝠侠是布鲁斯·韦恩。
而在今年,布鲁斯·韦恩成为蝙蝠侠的第二年,谜语人决定设一个局来验证他的猜想。
于是他叫蝙蝠侠去孤儿院,与此同时给布鲁斯·韦恩寄了炸弹。
包裹上明确写着“布鲁斯·韦恩亲启”,如果布鲁斯·韦恩在家,阿福会私自拆包裹吗?
结果是阿福拆的包裹,是阿福被炸伤了。
正是因为谜语人叫蝙蝠侠去孤儿院,才导致布鲁斯·韦恩不能亲自拆包裹,说明蝙蝠侠和布鲁斯·韦恩是同一个人。
谜语人在科尔森身上放的信的封面是一个女人接电话,暗示女管家多莉接到蝙蝠侠的电话。
谜语人在萨维奇局长的现场留的信写着:想知道我的名字吗?
看看里面。
等等,我不能告诉你我的名字,否则会破坏我们的化学反应。
背景是爆炸的效果。
暗示谜语人准备给布鲁斯·韦恩寄炸弹。
而封面是一个老头混合化学品产生大量浓烟,暗示阿福拆包裹被炸伤。
注意,蝙蝠侠收到这两封信是先发生的,而谜语人给布鲁斯·韦恩寄炸弹、阿福拆包裹是后来发生的。
说明谜语人早就猜到拆包裹的人会是阿福,因为他知道蝙蝠侠就是布鲁斯·韦恩,并且他的计划是叫蝙蝠侠去孤儿院,同时给布鲁斯·韦恩寄炸弹。
既然蝙蝠侠去了孤儿院,那么包裹送达的时候他就不可能在场。
这两封信的封面说明谜语人对蝙蝠侠进行了深入的调查,知道他是布鲁斯·韦恩,知道他有个男管家阿福,甚至还知道他有个女管家多莉。
既然谜语人明知道蝙蝠侠是布鲁斯·韦恩,为什么还在包裹里留了第二封信,写着“致蝙蝠侠”呢?
这也是计划的一部分,其目的是让蝙蝠侠认定谜语人不知道蝙蝠侠是布鲁斯·韦恩,让蝙蝠侠认定谜语人以为蝙蝠侠和布鲁斯·韦恩是两个人。
谜语人验证蝙蝠侠就是布鲁斯·韦恩的第二个方法,是用地毯铲杀市长,然后把凶器放在家里。
蝙蝠侠在谜语人家里发现了凶器,并没有发现它有什么特殊之处。
蝙蝠侠去探监,谜语人说:我们可以一起目睹整个过程。
蝙蝠侠说:目睹什么过程?
谜语人说:这么说你没有解开最终谜语?
我真是高估了你的智商。
谜语人的第二次验证也成功了。
谜语人的电脑里的视频有他的全部计划,而打开视频的密码在地毯下面。
蝙蝠侠找到了地毯铲,却没猜到谜语人把密码藏在地毯下面,说明蝙蝠侠就是布鲁斯·韦恩。
因为他是一个富二代,从来不做家务,虽然他找到了凶器,但他不知道这是地毯铲,也不知道它是用来干什么的,也就想不到谜语人留下地毯铲的意思是叫他掀开地毯看看。
其次,导演为什么要拍一个蝙蝠侠在地上梳理案情的镜头?
他为什么不像警方一样在白板上梳理,而是偏偏在地上梳理?
有没有可能导演是想提示我们:蝙蝠侠家里是没有地毯的。
既然谜语人可以溜进市长家,自然也可以溜进蝙蝠侠家,毕竟蝙蝠侠常年不在家。
正如《七宗罪》中约翰也把布拉德·皮特调查的清清楚楚,甚至还偷偷去了他家。
谜语人不仅知道蝙蝠侠就是布鲁斯·韦恩,还知道他有一个男管家和一个女管家,还知道蝙蝠侠家里没有地毯,再加上蝙蝠侠又是富二代,所以谜语人可以肯定蝙蝠侠不知道地毯铲是什么,也就想不到他把计划都藏在地毯下面。
蝙蝠侠再次回到谜语人的家,警察无意间提到这是地毯铲,蝙蝠侠才恍然大悟,才去掀开地毯,但是为时已晚,炸弹已经爆炸了。
因此,电影开头谜语人从用地毯铲杀市长开始,他就在为验证蝙蝠侠的身份布局了。
所以谜语人为什么要故意被捕?
就是为了让蝙蝠侠去他家,找到地毯铲,看看蝙蝠侠知不知道这是什么东西,从而第二次验证他的身份。
蝙蝠侠以为他抓到谜语人了,殊不知谜语人就是玩儿,殊不知被抓到也是计划的一部分。
YO,《新蝙蝠侠》大家都看了吗?!
此前已经做了一期影评向解析,没看过的可以翻回去看,我知道目前这部节奏缓慢充满着文艺范的《新蝙蝠侠》评论两极分化,我呢肯定站在喜欢的这一边,那如果你也和我一样,就让我们这一期开启深度解析系列,试着用更通俗易懂的解说,去让大家看懂哥谭阴影复仇使者布鲁斯韦恩和谜语人的自白,解开谜语人的迷局,谜语人到底知道蝙蝠侠真实身份吗,还有解析最新蝙蝠侠进入阿卡姆疯人院删减片段等等,都在该系列为大家解析到,那废话不多说,让我们进入民风淳朴,欣欣向荣的哥谭市。
哥谭阴影很俗的一句话,幸运的人用童年治愈一生,不幸的人用一生治愈童年。
众所周知,布鲁斯在童年失去了双亲,成为站立在哥谭市权力和金钱高高在上的孤儿,面对他的是哥谭最为光鲜亮丽和上流欲望的存在,也正是因为韦恩集团继承人身份下的闪耀,愈加加剧了布鲁斯内心孤寂,为了躲避这些光芒,他躲在城堡地下洞穴阴暗角落,看尽哥谭丑陋的一面,最终选择戴上面具做自己,成为颠覆自己社会身份的反面。
《新蝙蝠侠》时间背景放在布鲁斯成为蝙蝠侠的第二年,抹去了布鲁斯如何成为蝙蝠侠的过程,直接呈现在我们面前的,只是对哥谭充满着愤怒和失望的菜鸟级蝙蝠侠,他并不想修复这座罪恶的都市,而是一心想要对这座城市复仇,以治愈或发泄他失去快乐童年和双亲的人生。
影片布鲁斯有提到自己就是哥谭阴影的化身,他用自己童年的悲剧和愤怒,转换成力量去书写哥谭复仇的篇章,但在哥谭阴影真的重要吗?
哥谭阴影只有布鲁斯而已吗?
影片从第一场戏就告诉我们答案,其实哥谭阴影不止布鲁斯一人,影片开场是以谜语人反派作为登场,以他的偷窥视角去看到哥谭另一座华丽城堡里,市长一家温馨的家庭画面。
很快市长在第一场戏就命丧黄泉,谜语人在市长豪宅的阴影中潜伏已久,等待复仇的星火点燃。
如果留意的话,当时谜语人站在市长家的暗处,暗示了谜语人也在阴影下潜伏已久,和布鲁斯一样,谜语人同为哥谭阴影。
而之后布鲁斯第一次出场,虽然也在哥谭阴暗的街道,但起码是和民众交织在一起。
这两位正反主角第一次登场的对比,就能看到两位同为哥谭阴影下两人后面的命运,谜语人会在阴影中沉沦,布鲁斯会回归群众。
在整部电影里,谜语人鲜少露脸,只在他自己束手就擒时才显山露水,也更显得他才是哥谭阴影下成长起来的受害者。
画面一转,哥谭市夜晚瓢泼大雨,闹市中的虚假繁荣包裹着蠢蠢欲动的犯罪,数不清的大屏幕堆叠如同发展中的赛博朋克,布鲁斯喃喃自语,念着他对哥谭市的观察日记,也叫《哥谭计划》,10月31日,星期四。
影片没有告诉我们详细年份,但10月31日星期四,分别是2013年,2019年,2024年,2030年都存在,从片中使用的有刘海的手机是在2017年问世,那应该影片背景准确的时间是放在2019年10月31日的万圣节。
带着童年阴影的布鲁斯因为父亲的身份,可以用更广的视野俯瞰哥谭市这十多年的变化,但让他失望的是哥谭没有变得更好,而是依然在腐朽破败。
于是布鲁斯执行了自己的《哥谭计划》,布鲁斯选择自己戴上面具套上黑衣装,以私刑者的身份,去对哥谭市进行正义的审判,这里的正义是他此时心中那股复仇的正义。
布鲁斯做蝙蝠侠进行了2年,哥谭天空亮起蝙蝠侠标志,他的行侠仗义并不纯粹。
布鲁斯用以暴制暴的方式,想让那些罪犯看到蝙蝠标志在天空悬挂时,就心生恐惧,以恐惧对抗恐惧,来换得哥谭市表面暂时的宁静。
深夜,蝙蝠侠在地铁站对抗一群小痞流氓时,把别人干趴还要多送两拳,可谓打十赠二包你满意,以发泄自己心中对哥谭的不满。
这时的布鲁斯不叫自己蝙蝠侠,而是复仇(好啦是复仇不是复仇者)。
而在哥谭另一端阴影的谜语人,开始为蝙蝠侠制造了第一个死亡游戏。
谜语人的迷局故事因谜语人而起,他牵着蝙蝠侠和其他人,一步步走入泥潭的真相,接下来我们来聚焦解析谜语人在影片中给蝙蝠侠留下的谜语游戏,串起谜语人的所有犯案剧情线。
第一个谜语,谜语人杀掉市长后,当时还是警探的戈登找来蝙蝠侠,一起到犯罪现场寻找破案线索。
市长的头被胶布罩着:NO MORE LIES是第一条线索,也是谜语人想要揭开哥谭谎言面具的口号。
市长的拇指被砍下,同时现场还有一张卡片和密密麻麻的符号表,指定收件人是蝙蝠侠,贺卡封面是猫头鹰设计,这让人联想到DC的猫头鹰法庭,这个组织是哥谭一群有钱有势的人建立起来的精英团体,为了达到他们的目的会不择手段,为了利益最大化,他们也会要去消灭蝙蝠侠。
卡片写着谜语人第一个谜语:让我们玩个游戏,骗子死后会干什么?
另外还有一串暗码。
很快蝙蝠侠就破了这谜语的答案:he lies still,这句英文是一语双关,有他躺着不动的意思,也可以理解为他谎言依然。
一语双关的关键词是still,有静止不动的意思,也有依然的含义。
这里指的就是说谎的市长虽然死掉不动了,但是他包裹的谎言依然还在。
贺卡上的那串暗码,其实就是谜底答案,每个暗码对应一个字母。
但这只是部分的谜底。
市长家中的那一张符号表,布鲁斯和阿福把he lies still的符号对应上去,再删掉没有字母的符号,就出现了DRIVE的单词。
DRIVE有驾驶,驱动,硬盘的意思,啊我怎么觉得自己在教大家英文,太尴尬了,自己都还差一个英文老师…………于是蝙蝠侠和戈登去到了市长家普通的停车库,从一辆被破坏轮胎的阿斯顿马丁中发现线索,谜语人一定很讨厌007(不是)。
在车上蝙蝠侠再次根据一语双关,寻找USB接口,移动硬盘(U盘)英文就是usb drive,果然他们找到了市长的拇指和一个移动硬盘(U盘)。
用市长拇指指纹打开移动硬盘(U盘)内容后,是市长和一位脸上有伤女子的亲密接头照,同时也看到了企鹅人,企鹅人背后的最大boss是卡迈恩·法尔科内。
企鹅人和卡迈恩·法尔科内在漫画中都是大名鼎鼎的反派人物了,特别是企鹅人,是蝙蝠侠最古老和持久的反派之一,在漫画中企鹅人同样拥有着超高的智商,并在邪恶的黑暗世界中慢慢扩展自己的势力,甚至还仗着自己手握最高实权时,去竞选哥谭市长。
企鹅人在哥谭的最重要根据地,就是影片中叫“冰山俱乐部”的夜店,这将是蝙蝠侠下一个探案的线索。
冰山俱乐部也是漫画蝙蝠侠宇宙重要的据点,里面藏着各种哥谭的秘密和故事。
接着蝙蝠侠就大闹“冰山俱乐部”,见到了企鹅人,企鹅人热情接见了蝙蝠侠,但对照片当然是表示一无所知,不过在这蝙蝠侠注意到了一脸看着就有故事的猫女。
那位可怜的女子正是猫女的闺蜜,蝙蝠侠和猫女之后不打不相识,而那位女子却被黑道发现被弄死,而此时谜语人在电视公布了正在执行的下一个刺杀对象,是警局的萨维奇局长。
等蝙蝠侠去到萨维奇尸体那,杀死萨维奇的当时还有一个老鼠的迷宫装置,上面同样有暗码,谜语人第二个谜语贺卡开启。
贺卡里面写的是:沿着迷宫走,找到内奸为止,把他带到光下,你就知道我在何处了。
蝙蝠侠此时还没有头绪,只能找猫女潜入冰山俱乐部的冰山底下,企鹅人真正的根据地,零下44度俱乐部。
在里面的VIP都是哥谭的各种达官贵人,其中地方检察官吉尔·科尔森引起了蝙蝠侠的注意,经过猫女和他的一番攀谈,并开始了解到检察官知道内奸的事。
不久检察官在进到自己车上时,就被埋伏已久的谜语人给绑架走了。
之后蝙蝠侠从戈登那得知内奸的事情,这里的内奸,其实就是警方的线人。
从这线人中很快牵扯出一桩此前哥谭警方破获的毒品大案。
找到这位线人,就能找到谜语人。
但这就像点燃了暗藏在哥谭城市下的火药桶,政客警察法院,到时会有不少人会被一窝端。
此时阿福已经把老鼠迷宫装置的暗码给破解出来,上面写着:“you are el Rata Alada”。
这个El Rata Alada是西班牙语,意思就是长着翅膀的老鼠。
就在大家都还找到关键线索时,布鲁斯去参加了市长的葬礼,谜语人不请自来,他威胁之前的检察官开着车冲进葬礼现场,检察官脖子绑着炸弹,身上贴着给蝙蝠侠的新贺卡,手上绑着手机,要求蝙蝠侠现身。
布鲁斯换装蝙蝠侠应战,打开贺卡,上面要求蝙蝠侠接听电话,谜语人和蝙蝠侠展开视频直播猜谜。
这就来到了谜语人第三个谜语:什么东西残酷且富有诗意又盲目,如果你否定它,你就会发现它其实充满暴力。
谜底是“正义”。
而这里的正义的暗示,更像是针对蝙蝠侠和谜语人共同追求的正义,稍微错失平衡,就会陷入暴力和盲目。
第四个谜语,谜语人质问检察官,如果你是正义的,请不要撒谎,那使你失明的代价是什么?
谜底是贿赂,之后检察官说出自己贿赂的数字。
第五个谜语,同样质问检察官,既然你是正义化身,那么他们贿赂你保护的又是谁?
谜底是那个蝙蝠侠要找的内奸,也就是警方和检方的线人。
蝙蝠侠要求说出那人的名字,但检察官这时连死都不怕了,宁死也不说出这名字,因为这将会涉及到拔出萝卜带出泥,还会威胁到检察官的家人。
结果可想而知,时间到,检察官人头粉碎。
我只能说,就在炸弹旁边的蝙蝠侠下巴真的很结实。
经过这事蝙蝠侠和戈登重新审视了此前el Rata Alada长着翅膀的老鼠,也同样可以理解为长着翅膀的鸽,那企鹅也算是长着翅膀,所以企鹅人算不算是给黑白两道通吃的内奸+线人呢。
本着这条新侦探出来的发现,他们去找了正在运送毒资的企鹅人,还上演了一场本片最火爆的追车戏,结果当蝙蝠侠他们想和企鹅人验证他们伟大的侦探推论时,却被企鹅人笑话他们西班牙语也实在太烂了。
因为rata alada 前面用的定冠词不应该用El,而应该用La,也就是说,you are El rata alada是一句错误语法的表达。
不管怎样,企鹅人依然不是那只rata alada长着翅膀的鸽或老鼠,蝙蝠侠和戈登为此又扑了个空。
难道这是谜语人西班牙语没学好吗?
当然不是,在整部电影中,这句谜语几乎贯穿整个探案线,或许智商过高的谜语人都能预判到蝙蝠侠会在这条谜语上走弯路,但这些弯路或许又是必然要经历的,以获得整个案件和真相更多的角度方向。
总之,谜语人不会出错,那么为何他要故意用错,蝙蝠侠此时突然发现,you are El的读音,就是URL,网址的意思。
于是蝙蝠侠在网页上输入rataalada,果然,谜语人在那恭候多时。
接着谜语人为了让蝙蝠侠获得更多线索,又出了一个谜语,这是影片的第六个谜语,内容是:我如同一粒种子般生长,像野草一样坚韧,无论来自豪宅亦或是寒舍,我都永远不知道我的身世。
蝙蝠侠很快就清楚了谜底是孤儿,所以谜语人是孤儿,在哥谭有个又是豪宅又是寒舍的地方,就是布鲁斯父亲托马斯用韦恩庄园一部分去改造的孤儿院,之后被遗弃了。
于是蝙蝠侠和戈登前往那所废弃的孤儿院,谜语人在那已经布置好一切,话说投影仪是在那循环播放了好几天吗。
投影播放的内容是托马斯·韦恩竞选市长的演讲内容,并为哥谭成立了一个叫复兴基金的慈善机构,并承诺会持续往里面打钱。
但最终这项计划在托马斯遇害后被搁置,谜语人正是当时孤儿受害者。
很快他们发现谜语人下一个目标,正是托马斯的儿子布鲁斯·韦恩。
但蝙蝠侠人就在现场,阿福危,果然悲剧还是发生,原本谜语人给布鲁斯的快递炸弹阿福帮忙拆了,老爷怎么会亲自拆快递呢对吧。
和炸弹快递同时寄出的,还有一封给蝙蝠侠的贺卡,谜语人的第七个谜语,内容是:SEE YOU IN HELL,我们在地狱见面。
这时谜语人认为时机已经成熟,并开始向媒体公布托马斯·韦恩夫妇曾经的“丑闻”,原来布鲁斯的母亲玛莎是来自阿卡姆家族,玛莎小时候母亲因为精神病杀了丈夫后自杀,给玛莎造成童年阴影,有钱有势的阿卡姆家族掩盖了这段历史,但就在托马斯竞选市长时,一位记者想把这段玛莎不堪的历史公布于众,而这时托马斯却想贿赂记者无果,于是托马斯去找了他的朋友卡迈恩·法尔科内,想吓吓威胁那位记者,结果却造成了记者被杀害。
这真相成了一向在布鲁斯心中光明伟岸父亲的污点,但好在所谓的真相并没有那么阴暗,阿福声称托马斯并没有真的要杀害那记者,当时还想报警,结果第二天托马斯夫妇就遇害了,所有的嫌疑焦点此时都聚焦在了法尔科内身上。
而此时猫女正好抓住了当时害死闺蜜的“兼职警探”,警探把真相全部都供了出来,所谓的内奸或线人,其实指的正是法尔科内,法尔科内Falcone名字的谐音很像猎鹰的英文falcon,他才是长着翅膀的鸽rata alada的正解。
所以你看,坦白讲这部电影不光展示了布鲁斯刚出道2年做蝙蝠侠的鲁莽和粗糙,在侦探能力上,其实也并不算配得上最伟大侦探的称号,连企鹅人在片中都调侃。
从剧情上看,也是谜语人爆料托马斯和靠猫女抓到关键的缉毒警察,才说出一切真相。
所以从严谨的侦探推理类型来看,影片也只是在前半段做了一些分析,后半段其实并不算侦探类型片了。
原来这座哥谭真正的扛把子,是法尔科内,他利用此前托马斯的复兴慈善机构去操作很多见不得人的洗钱交易等,还买通各种政客警局法院的人,这些人都在为法尔科内做事。
猫女闺蜜是因为和市长关系亲密,市长喝醉说漏嘴让其闺蜜知道部分秘密才被灭口。
真相大白之后,按照蝙蝠侠这样还不算高明的侦探,还是无法锁定谜语人是谁,但这时谜语人像《七宗罪》里那样选择自爆,顺便说一下,谜语人还是位咖啡拉花大师。
在警方搜索谜语人房间时,谜语人早已猜到,并留下一张贺卡给蝙蝠侠,第八个谜语:my confession我的忏悔。
之后谜语人在监狱要直接和蝙蝠侠见面,对应了第七个谜语see you in hell在地狱(监狱)见面,还有第八个谜语my confession我的忏悔指的是谜语人所做一切的灵感和动机。
在监狱里,谜语人说出一切,他之所以戴着面罩活出真我的灵感,就是学蝙蝠侠的,谜语人认为揭开哥谭真相并完成真正的复仇,是和蝙蝠侠一起完成的,蝙蝠侠表示你看错人了,谜语人开始发飙尖叫,我觉得好适合拿来做表情包。
但之后谜语人也看错蝙蝠侠了,蝙蝠侠并没有那么高智商去得知谜语人的最终计划,同时谜语人还给蝙蝠侠出了第九个谜语:什么代表着黑色和蓝色以及死亡?
谜底是蝙蝠侠,蝙蝠侠战服是黑色的,蓝色在美国则代表警方和正义,死亡则暗示了蝙蝠侠给其他人带来的死亡恐惧。
不过这个谜语还有更脑洞的解读晚点我们再解析。
之后蝙蝠侠重回谜语人住所,总算是发现了谜语人策划的洪水淹没哥谭计划,让一切毁灭重来是最快的方式。
结局看过电影大家也都知道了,蝙蝠侠通过谜语人这次事件顿悟和成长,发现复仇并不能让真正罪犯心生恐惧而退却,也无法让哥谭安宁,更不能让自己的心灵得到救赎和安慰,但深入群众做大家的希望并成为英雄,将会给哥谭带来希望。
结尾布鲁斯最后一次独白,时间念的是11月6日,星期三,所以影片里的时间共经历了七天。
在西方神创造世界用了七天,同时洪水也让人联想到诺亚方舟里的大洪水,上帝认为世界充满罪恶,于是决定用大洪水毁灭一切。
看来谜语人还真把自己当上帝了。
最后谜语人被关进阿卡姆疯人院后,偶遇了神秘精神病友,他是谁后面聊,此时正片的最后谜语是这位病友给谜语人出的谜题,内容是:你拥有的越少,就越有价值。
谜语人很快猜出谜底,答案是“朋友”,说不定续作神秘病友和谜语人会强强联合对付蝙蝠侠和哥谭。
好!
《新蝙蝠侠》剧透深度解析第一期就先到这,如果你还意犹未尽,第二期已经在爆肝中了,我们届时将围绕谜语人知道布鲁斯是蝙蝠侠吗?
还有蝙蝠侠进入阿卡姆疯人院删减片段。
敬请期待下一期深度解析!
这是我见过的最具有青春气息的蝙蝠侠电影,也是最抒情的版本,很值得支持的大胆尝试。
我猜很多同学在看过这部《新蝙蝠侠》之后,或者还没看,只要是看了预告片之后,就会产生一个普遍的疑问:为什么是罗伯特·帕丁森演蝙蝠侠?
这个从暮光之城中走来、一脸的忧郁气质、说台词总像是在念诗的文艺青年,确实和大家传统印象中犯罪猖獗的哥谭市勇武侠士的形象,有些距离。
我也带着这个疑问,走进了影院。
这是疫情导致的种种停滞了一年多以后,我再一次走进影院。
片中的哥谭市一切如旧,有人从善如流,也有人从恶无忌,抢劫的,偷盗的,袭击路人的,但只要他们一看到那个双翼张开的蝙蝠暗影,就吓得惊慌失措,“这就是恐惧的力量”。
至少,他们还有所恐惧,有所忌惮。
这次的故事结构线很多,先是大反派Riddler把市长给干掉了,然后这个文化素质极高的大反派每做掉一位,就会给蝙蝠侠留下张卡片,写着某种字谜,需要去猜,引向下一个线索,极大地考验了蝙蝠侠的智力水平。
跟随着大反派精心布下的字谜连环案,蝙蝠侠逐渐发现自己被他引导着,去揭开了哥谭市政商勾结的大窝案。
所以Riddler亲切地赞美蝙蝠侠说,我们是很好的合作伙伴。
蝙蝠侠说,谁跟你是伙伴?
最后发现,整个哥谭市的系统全部崩坏,政界名流、政法系统,全部给黑帮打工,估计市长上任都要黑帮点头,也搞不清楚到底谁是谁的保护伞了。
这是传统的蝙蝠侠系列电影的故事线:揭出罪恶,除暴安良。
但是与此线纠缠在一起的,是那个大反派Riddler的童年阴影,他为什么作恶,这与他的身世有关,他小时候是孤儿院里的孤儿。
当他渐渐发现了整座城市和整个系统其实都烂掉了的时候,与蝙蝠侠的试图去改变和拯救不同,他选择了另一条路:把整个城市连窝端。
而最精彩的一条线,就是在大反派Riddler做连环案的时候,他不断在各种小视频(为什么看着好像抖音直播)里说,他要unmask the truth,揭示真相,unmask这个词用得极好,一语双关,他不仅仅要揭示哥谭市的腐败与犯罪真相,更要把蝙蝠侠的面具揭开,戳穿蝙蝠侠的个人身世。
因为Riddler内心不平衡。
蝙蝠侠的父母被杀之后,当年的媒体曾连篇累牍地对他这个孤儿表示怜惜。
但在本片最后,Riddler有一段内心独白,是谴责蝙蝠侠的,大意是:你家资亿万,住在高塔上,佣人照料,俯瞰城市,你也敢说你是孤儿?
我们在孤儿院里被耗子咬得睡不着觉,每年冬天都有孤儿婴儿冻死,那才叫孤儿的生活!
对于同样一个人、一件事,来自不同阶层、不同背景的人,会得出完全不同的结论。
看到这里的时候,我一下子有点明白,为什么本片会用罗伯特·帕丁森了,因为本片绝对的意义内核,并不是简单的行侠仗义、揭黑除暴,而是在讨论一个问题:信念。
同样经历过悲惨的经历之后,为什么人的观点和信仰会完全不同,从而引向截然相反的行为,一个是拯救城市,一个是毁掉城市?
每个人都有自己的童年阴影,但不是每一个人都会去行凶作恶。
本片导演曾说,他在刚开始写本的时候,刚好放的就是涅槃乐队科特·柯本的歌《Something in the way》。
这首歌是科特·柯本忧郁气质的代表作,他早年父母离婚,父亲另有新家,母亲再嫁被家暴胳膊都打断住院,他从此就内心崩塌,各种叛逆,最后因为学分不够无法毕业,母亲逼他工作,要么就滚,他被母亲扫地出门后一度在桥洞底下住(但后来别人说他只是在那晃,那地方根本没法睡觉),他根据那段经历写了这首歌。
而整个这部《新蝙蝠侠》无论从故事,到角色,到配乐,全部都是以这首歌为核心的。
听懂了这首歌,就读懂了这部电影。
我猜,大概是这首歌和科特·柯本的故事,启发了导演,从而有了剧本中蝙蝠侠家世的线索,和全片的悲情与伤痛基调。
导演自己说,他就是根据这首歌,选角色找到了罗伯特·帕丁森,确实,他和科特·柯本倒还真有些神似。
这里的蝙蝠侠并不是一个刀枪不入的钢铁侠,而是一个与我们一样有着共同情感的血肉之躯。
就像片中他从大厦上飞下来着陆失败也会痛得站不起来一样。
他不是超人。
他在历经了哥谭市的无数暗黑之后,依然心存信念。
导演实在太爱这首歌,不仅仅是故事基调、选角受到影响,最后干脆就把这个歌直接放在片中配乐了。
片中有一段,猫女决定离开哥谭市,因为她觉得这个城市无法被改变,就让它烂下去吧,她邀请蝙蝠侠和她一起比翼双飞,对不起,是远走高飞,但被拒绝了。
因为蝙蝠侠相信,这个城市可以改变,只要我们去改变。
然后两个人骑着摩托车,离开公墓,一路骑回主路,然后在桥底分道扬镳,这首歌响起,蝙蝠侠透过他那个紧绷的面具,在摩托车的后视镜里,久久注视着猫女骑车远去的背影。
Something in the way。
这里不再是重创了他短暂一生的科特·柯本那屈辱和悲惨的桥洞生活,而是蝙蝠侠人生中记忆最深的温情和爱意片段,是他能够经历惨痛与暗黑之后,依旧对这座城市存有信心的原因。
而这部电影在今时今日在全世界公映,最大的意义可能就在于对后疫情时代的希望。
电影最后,哥谭市开始在Riddler留下的灾难中自救(什么灾难我就不剧透了),黑人女性新市长当选(此前的腐败市长是白人男性),预示着新的篇章开始,蝙蝠侠一边救人,一边有一段念白(看到蝙蝠侠的文艺念白太不容易了):人们需要希望。
片中的哥谭,像极了今日的劫后世界。
留给我们的选择也不多,你可以做猫女,可以做反派,还是你要做一个认清了城市真相之后依旧想要改变它的,蝙蝠侠。
说另外两点推荐理由。
一,我很爱本片的选角。
饰演本片大反派Riddler的是保罗·达诺,他那张脸简直就是天生演神经质的料,他在2008年凭出演《血色将至》(我最爱的片中之一)里那个神经质的牧师得过英国电影学院奖,此后像《年轻气盛》(也是我最爱的片子之一),他演了很多我喜欢的神经质大配角,本片中他拢共的台词加一起不超过15分钟,而且有好多是捂着面罩呜呜呜的,但就是那几分钟的词,哪怕是被抓后隔着监狱铁窗的那个表情,真正是演技一流。
不得不说,他捂着面罩说的台词,都比某些演员没捂说得好。
然后科林·法瑞尔,在片中演一个黑道老板,但是我保证你绝对认不出来是他。
各种什么黑帮老大、警察署长,随便一个几句话的小配角,全是老戏骨。
二,剧本打磨够细致,在剧情细节上绝对超越大部分的超级英雄电影,甚至很多小细节需要重看第二遍才能发现妙处。
从“我即复仇”到“我即希望”首先,辟谣:猫女上厕所不用猫砂盆
转载请注明出处>>>>片尾彩蛋(还是挺cool的)片尾有两个彩蛋,一个在接近片尾时,一个在所有字幕走完之后。
最后跟谜语人对话的狱中舍友很容易猜到,他是小丑(Joker)。
将由巴里·基奥恩(Barry Keoghan,《永恒族》)饰演。
但导演透露第二部反派想拍急冻人,所以小丑可能在第三部压轴登场。
字幕走完后最后的彩蛋不只是谜语人的一句拜拜“GOOD BYE>”。
如果你眼力够好,会看到一个一闪而过的网址rataalada.com(rataalada是西班牙语,译为“有翼的大老鼠”)。
这是个真实的网站,打开后是谜语人留个大家的谜语。
全部答对之后(答案:HONESTY/EXPOSURE/VERITAS/BATMAN/YOU),点击“奖励”(REWARD)可以下载到一个压缩文件。
里面是谜语人留下的线索,还有他剪辑的视频。
国外网友已经解开了谜语人的密钥字符,目前仅剩字母“J”的符号没有出现,可能也是在暗示小丑(Joker)。
根据密钥,谜语人留下的谜语都被揭开。
比如有“保持警惕”(STAY VIGILANT)、“将会披露更多”(MORE WILL BE REVEALED)。
以及“哥谭喜欢复出”(GOTHAM LOVES A COMEBACK),这意味着谜语人可能会回归。
还有一段话:“你以为我已经完了,但你可能还不知道完整的真相。
每个结束都是新的开始。
有些事情要发生了。
”有种山雨欲来风满楼的感觉,意味着第一部揭开的真相只是冰山一角……
之前导演就说过,片尾彩蛋不会像传统漫威DC那样,告诉你下一部电影是什么。
这种沉浸互动式的彩蛋,不止有噱头,还有玩头,挺cool的。
>>>>你不知道的20件事1.罗伯特·帕丁森和华纳签署了3部电影的合同,华纳欲打造新的三部曲。
《新蝙蝠侠》故事独立,和之前的蝙蝠侠,以及DCEU其他电影《正义联盟》《蝙蝠侠大战超人》《神奇女侠》等都无关。
看来新三部曲定位,和当年诺兰拍摄的三部曲是一样,不再急于追赶漫威构建庞大的“电影宇宙”。
导演马特·里夫斯表示第二部反派想拍急冻人(Freeze),这样小丑就可能在第三部登场。
2.《新蝙蝠侠》制作成本约1亿美元(后来超支),是成本最低的蝙蝠侠电影之一。
影片片长为176分钟(内地公映版为175分钟)是片长最长的蝙蝠侠电影,也是第二长的超级英雄电影,仅次于《复仇者联盟4》(181分钟)。
3.罗伯特·帕丁森曾夸下海口说:如果我主演的这部蝙蝠侠票房还失利,就下海去拍簧片。
目前影片全球票房已破5亿美元,已经小赚了一笔。
真是可惜了一副美好肉体……
《暮光之城2》4.罗伯特·帕丁森得到《新蝙蝠侠》试镜机会时是在2019年5月,那时他正在洛杉矶和诺兰拍摄《信条》。
为了抽身去试镜,罗伯特·帕丁森向诺兰撒谎请假说“家里有紧急情况”。
谁知诺兰瞬间反应过来,问到:“你是去试镜《新蝙蝠侠》吧”。
诺兰和罗伯特·帕丁森在《信条》片场而当罗伯特·帕丁森获得蝙蝠侠这个角色时,诺兰第一时间发来贺电,即便罗伯特·帕丁森还没有告诉任何人。
要知道诺兰曾为华纳拍摄了经典的蝙蝠侠三部曲,他和老东家华纳关系匪浅。
《侠影之谜》《黑暗骑士》《黑暗骑士崛起》5.以防罗伯特·帕丁森万一演不了蝙蝠侠,华纳还有个备选方案:让尼古拉斯·霍尔特(Nicholas Hoult,X战警中的“野兽”)来饰演蝙蝠侠。
6.罗伯特·帕丁森试镜时试的衣服是方·基默1995年《永远的蝙蝠侠》里最原始的那件,但他因为头太大穿不进去,最后换成了乔治·克鲁尼1997年《蝙蝠侠与罗宾》那版中的衣服。
《永远的蝙蝠侠》《蝙蝠侠与罗宾》7.大片剧组里常有人偷东西,罗伯特·帕丁森坦白自己偷过饰演蝙蝠侠时穿的袜子,而且偷了“很多”。
然后他就被华纳叫去谈话。
华纳:拿一点很正常,但你每天都拿。
每天都拿。
你到底需要多少袜子?
我们都tm拍了一年了……
袜子狂魔8.企鹅人扮演者克林·法瑞尔透露他第一次试装是在一家星巴克,他带上那副丑陋的面部假体(由6部分组成)后,现场的顾客居然没有一个人认出他来(亲妈也不认得吧)。
当他有次在片场带着面部假体和儿子视频通话时,另一头的儿子直接被吓傻。
9.导演称企鹅人的灵感来自1972年经典电影《教父》众多弗雷多Fredo。
两个角色有一个共同点:被周围的人低估,却蕴藏巨大的潜力,深藏不露。
10.谜语人则是受到了现实中“十二宫杀手”的影响。
1960年代,在美国加利福尼亚州有个臭名昭著的蒙面杀人犯,他杀人后有时甚至向报社和记者寄去自己亲笔写的谜语,谜语翻译出后是他留下的犯罪线索,以及嘲讽警察的话。
《新蝙蝠侠》中谜语人给蝙蝠侠留下一个猫头鹰骷髅头的贺卡谜语,当年十二宫杀手也向一名记者寄去了一份谜语贺卡。
“十二宫杀手”至今未找到(可能已经死亡)。
他的故事也被改编成多部电影,包括大卫·芬奇执导的《十二宫杀手》。
杀手模拟肖像画和他留下的谜语11.华纳为了让DCEU作品和欢乐逗比的漫威(MCU)却别开来,选择走“严肃黑暗”风。
这种刻意的严肃黑暗引来不少吐槽。
比如隔壁家的小贱贱:
《死侍2》然而,后来华纳似乎理解错了,认为“画面黑=黑暗”。
这就对“夜行动物”蝙蝠侠非常不友好,画面越来越暗,照这么下去,下一部蝙蝠侠恐怖是我们人类的眼睛所无法欣赏的……
为此,在《新蝙蝠侠》上映前,导演马特·里夫斯给院线和放映员写了一封信:“请校准您的放映设备,并将亮度调至不低于14FL”。
如果你觉得画面太暗,可能和影院有关。
当然,调暗亮度也有可以有效掩盖特效和细节上的瑕疵。
12.蝙蝠侠罗伯特·帕丁森和猫女佐伊·克罗维兹分别向他们的前辈取经,前蝙蝠侠扮演者克里斯蒂安·贝尔和前猫女扮演者米歇尔·菲佛给了他们相同的建议:“你要确保可以穿着那身衣服上厕所。
”
13.《新蝙蝠侠》的摄影指导是格雷格·弗莱瑟,他曾担任《星球大战外传:侠盗一号》的摄影指导。
两部电影有许多异曲同工之处。
如蝙蝠侠从暗处的登场,光影的运用和《侠盗一号》片尾达斯·维达的登场一样。
而且蝙蝠侠的登场音乐也受到了达斯·维达登场曲的影响,仔细听会发现两首曲子很像。
《星战大战外传:侠盗一号》
《新蝙蝠侠》影片的摄影也深受好莱坞神级摄影师罗杰·迪金斯影响。
罗杰·迪金斯曾多次荣获奥斯卡最佳摄影,他的构图和镜头堪称好莱坞标杆。
《银翼杀手2049》VS《新蝙蝠侠》14.蝙蝠洞中可以看到一个莎士比亚的半身像,这应该是在致敬1966年第一部《蝙蝠侠:大电影》。
《蝙蝠侠大电影》中莎士比亚半身像是开启蝙蝠侠的开关。
《蝙蝠侠大电影》196615.戈登在逮捕一个反派时,反派说到:你是和佐罗(把蝙蝠侠比作佐罗)一起的么?
姥爷粉都知道这个佐罗梗。
布鲁斯·韦恩父母被杀时,影院放的就是《佐罗》。
佐罗对蝙蝠侠影响深远,布鲁斯·韦恩选择戴上面具成为蝙蝠侠就是受戴面具的佐罗影响。
16.片中戈登召唤蝙蝠侠时用的探照灯跟之前电影中都不一样,仔细看会发现蝙蝠侠的logo是用废铁板拼成的。
那是因为此时戈登还没当上警长,和蝙蝠侠也不算太熟,他还不能光明正大的和蝙蝠侠交流。
17.影片的灵感主要来源于三部漫画:《蝙蝠侠:自我》(Ego)《蝙蝠侠:元年》(Year One)《蝙蝠侠:漫长的万圣节》(The Long Halloween)
其中对故事内核影响最大的是漫画《自我》。
漫画中是布鲁斯·韦恩成为蝙蝠侠的第三年(电影中则是第二年,在布鲁斯·韦恩写的日记中可以看到是Year 2,日记叫做“哥谭计划”)。
漫画通过大量的自我对话和回忆来剖析蝙蝠侠的成长。
此时的布鲁斯·韦恩已经独自在冰冷黑暗的哥谭市守护3年,他承担着黑夜的恐惧和哥谭市的罪恶。
以暴制暴的他开始有些迷茫。
他发现,蝙蝠侠的出现并没有让哥谭市变得更好。
哥谭市的人们也并没有因为蝙蝠侠的出现而改变。
肮脏的哥谭依旧是那个肮脏的哥谭。
有一天,他突然看到一个魔鬼一样蝙蝠侠,那个恶魔蝙蝠侠其实就是他想压制的残暴的另一面。
他是法律的守护者,也是法律的践踏者。
他比匪徒更凶狠,他比犯人更残忍,作为蝙蝠侠的自己,到底是什么?
是义警,是英雄,还是野兽?
布鲁斯·韦恩开始重新审视自己……
18.《新蝙蝠侠》中哥谭市的雨一直淋淋漓漓,这和《七宗罪》中的手法如出一辙。
下雨可以烘托这个城市,忧郁、压抑、黑暗的氛围。
《新蝙蝠侠》
《七宗罪》在《新蝙蝠侠》中,水也代表着哥谭市的罪恶。
这座城市的罪恶在蝙蝠侠和几个疯子的搅动下,慢慢觉醒。
哥谭的雨越下越额大,直到最后洪水将城市吞噬……
19.片中在地铁里,蝙蝠侠把匪徒打晕后,依旧狠狠补了两拳,并说到“我即复仇”(I am vengeance)。
这段台词其实是罗伯特·帕丁森的即兴发挥。
他解释道:“当时他已经被我打的意识模糊,但那时我很想对他说出那句话他,让那句话进入到他的梦中,成为他的梦魇,让他知道他的未来已经毁了”。
这句台词其实最早出自1992年动画版蝙蝠侠中的经典台词:我即复仇!
我即黑夜!
我是蝙蝠侠!
20.影片在拍摄时用的名字就是《复仇》(Vengeance)在片中,蝙蝠侠也很少以“蝙蝠侠”自称,而是常称自己为“复仇”。
一方面是因为此时的蝙蝠侠刚刚行走江湖,还没有找到一个理想的江湖艺名。
另一方面,是蝙蝠侠想通过以暴制暴,让犯罪者恐惧而不敢犯罪。
他选择凌驾于法律之上,用比坏人更残忍,更凶狠的方法来惩戒犯罪。
所以他对待匪徒愤怒残忍,一招一式都充满愤怒。
他也因此成了“复仇”的代言人。
这确实在短时间内打击了犯罪,但随着时间推移,他发现蝙蝠侠所散播的“复仇”反而激发了哥谭市的潜能——更多的匪徒选择像他一样无视法律,变得更加残暴,更加疯狂。
暴徒甚至说出了他的台词“我即复仇”。
而他也在复仇的泥潭中越陷越深。
这时他才开始反思自我——以暴制暴就像一片止痛药,治标不治本。
而暴力和恐惧也只会衍生出更多的暴力和恐惧。
作为蝙蝠侠,他代表的不能是“复仇”,而应该是“希望”。
这也正是片尾他在人群中点亮一道红光,带领人们走出困境的意义。
蝙蝠侠不能代表红色的血,而应该代表红色的光。
蝙蝠侠也完成了人物的成长—— 从“我即复仇” 到“我即希望”。
…………最后附上一个彩蛋,《新蝙蝠侠》删减片段曝光,巴里·基奥恩饰演的新版小丑形象也曝光:
网友做了高清还原,瞬间成了恐怖片。
虽然很写实,也很有特色,但是……我仿佛已经听到小丑女哈利·奎恩在骂街了……
文/女神的秋裤2022.3.19/青岛喜欢请点击“有用”!
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姨学正统在哥谭,大洪水学扛鼎之作。通篇虚头巴脑的解谜游戏,迷你剧质感(这当然是对近些年美剧的赞扬)。2022年展现在我们眼前的现实图景,如此荒诞、残酷、复杂,电影止步于故作深沉早已远远不够。帕丁森下海吧,也许那更接近焦躁心灵的清凉抚慰迷幻药。
整体是迷人的,性感的,甚至想在水漫哥谭的潮湿角落里和蝙蝠侠三天三夜无T大搞特搞下!看得出编导大费周章想让所有人闭嘴惊艳,用黑色的质感,摆摆pose硬凹出一个高级货出来(咱又不是没见过),即便压着性感的嗓子念念有词,这也和床上前戏那种“叫爸爸,我要X死你”的调情话作用差不多。里子拍得还是太偶像剧了,观感冷静下来和前几年的《饥饿游戏》《分歧者》又没什么太大的区别,况且,咱又不是什么史诗巨作,没必要搞三个小时哈~
哥谭谜语人也猜不出的两大困惑:1. 为什么zoe kravitz会喜欢男人?2. pattinson什么时候才能摊牌自己还是吸血鬼??俏皮话aside,前一半确实有种扎实的硬汉派推理感,但在线索回到thomas身上时全面破局,超级英雄最大的狭隘就是跳不出family drama和daddy issue,到头来还是白人中产焦虑和自我感动实在很让人失望。
最苦大仇深的一代蝙蝠侠,暗黑且接近凡人,钞能力彻底失效
给扎导道个歉,dc的英雄最迷人的是西西弗斯般受劫的神性,而不是在赛博朋克化的哥谭装科特柯本
其实还可以 过关的 但是一部过关的电影不需要三个小时给屁股腰折磨
emo男孩日记
前一小时最好,全片最大的谜语是阿福怎么没被炸死。当布鲁斯一边对着弱智谜语装傻一边哭丧着脸到处找人问他爸是不是好人的时候,影片开始支撑不住自身的重量,转向语义的仓促填充和好莱坞式角色的经典尬演。
导演太慢热了,前面太废了。又过于用力想拍出蝙蝠侠独有的暗黑孤胆英雄氛围,蝙蝠侠全程慢吞吞的,我看着都替他着急,干啥都得戈登促两遍以上。一到猫女就放旖旎音乐,一遍就够了,多了就不好使了啊,就会尴尬!萝卜蝙倒是出乎意料,虽然中二,但是竟然有种哥谭千金的感觉,仿佛市民都对他有点另类感情,和市长儿子也挺有羁绊感。蝙蝠侠晕倒那么久,竟然没人想掀开面罩看看长什么样,不能理解。。。
千万不要和诺兰的比 因为完全不是一个路数 这部电影里有好几个镜头会成为经典
1.电视剧导演就是电视剧导演;2.导演该不会喜欢《八百》吧??上个世纪的主旋律英雄片拍法还在用;3.这可能是我看过的蝙蝠侠里最像人类的一任,贝尔本人就没那么像真人以致于他的蝙蝠侠的逆境似乎只是训练的一部分,只会让他变得更强,五方长了一副更有可能被击垮的皮囊;4.故事并没有更黑暗,但屏幕确实很黑;5.有理由相信导演玩过2077;6.不看也行,有些情节甚至给我整乐了。
应该是最近看过最气人的片子了,甚至比永恒族差。剪辑乱用,镜头杂乱无章。最难看的打斗,毫无冲击感,复仇者联盟都比他好;车战学一下柯南伯格好嘛;多处运镜毫无美感,请导演多看看film noir,营造恐怖气氛请麻烦学学大卫林奇,黑泽清;一直念叨的恐惧恐惧,嫩牛五方一副瘾君子的样子恐惧个屁。灯光倒是有模有样,但剪辑打断了氛围营造。至于文本,在一堆缺点衬托下,甚至感觉有点安慰。还有一堆槽点,根本说不完。好莱坞工业休矣。
拒绝相信这是一个蝙蝠侠,应该叫高谭市热心公务员王进喜的爱情故事。
蝙蝠侠是一个中世纪与近代相碰撞的错位主题,维持贵族阶级剥削秩序的文明骑士不断挫败下层人士的反抗,下层人士则被定格为近代社会以来带来破坏的癫狂,他们是不可理喻的疯狂、反社会人格、恐怖分子,心理或者肢体的病态,对现有敲骨吸髓的社会秩序具有破坏性的,是社会达尔文主义社会竞争的失败者,是马尔萨斯主义中多余的人,而双方的较量则是中世纪式的,在英国小镇哥谭上,全身铠甲的贵族与装疯卖傻的镇民在泥地里打滚的荒唐喜剧,不过这次的话语权是在贵族手中。
实在是太事无巨细了…………搁这儿写日记呢?把这帮人的戏服全摘了不就是个再普通不过的侦探片吗?这有啥好看的啊……
如同为2022年的上海度身定做一般
在电影院被巨大的机车声吵醒了两次
看不下去了,愤而离场
已经上映两周多了,巴黎深夜场还是爆满,第一次见到大影城满厅。虽然并不太吃这套有点中二的暗黑风(脑子里忍不住一直回响乐高大电影的蝙蝠侠吐槽串戏),但不得不承认几次版本更新的蝙蝠侠在当代神话路上越走越远,人物与城市越来越抽象乃至高度符号化,representation也越来越表现主义了(连韦恩宅也浓郁哥特风)……或许会成为后世引用的典(从另一个角度上,这一部默认已知的流行文化背景,重氛围去情节化去戏剧化的三个小时,可能对初次接触的观众并不友好)。无尽的黑暗,寥寥几场日景也是阴云密布,哥谭没有日光。涅槃Something in the Way两次响起太惊喜了,柯本声音好似为这城市末日景象而生。
看的首映 蝙蝠侠出场全场欢呼 超级英雄电影里最好的视听语言 回归了DC本身的推理 导演在此之外还营造了恐怖氛围 其实有点算是惊悚片 配乐和画面更不用说 罗伯特的演技脱胎换骨 虽然几乎多半戴着面罩但仍然能看出眼神中的情绪 总体也是一个不开灯的电影 但是氛围非常好 这一版我的最爱 大家一定要看!