阳光姐妹淘

首先声明：不是托我给了四星，有三星献给我被九年义务教育、高中生活、家庭暴力以及校园冷暴力折磨得痛苦麻木的青春。

这部影片让我看到了青春应有的样子，让我感受到了青春该有的快乐，让我想起了好久没联系的姐妹们，让我询问自己的内心：面对生活的摧残，你还会做自己吗？

四星中，还有一星是献给演员的演技。

不得不说，这些演员的表现真的非常出彩，非常能够打动人。

尤其是倪虹洁，将一个窘迫、窝囊却又坚强的女性演的非常真实。

当初去电影院看这部电影纯属偶然。

那次是我和我的老师一起去看的，作为一个并不专业的普通人，我的老师哭了很多次，看完后，她叹了口气，说：我也好久没有联系我以前的小姐妹了，不知道她们现在过的怎么样。

我没有看过原版，所以不会拿这个和原版对比，也不会带着特殊的心态去看这部影片。

的确，电影的剪辑很乱，有很多老套的桥段，其讲述的青春也有些不真实。

但是我觉得，正是这样混乱的剪辑和衔接，让影片显得更加欢脱和活泼，正式这样老套不真实的桥段，给青春蒙上了梦幻的色彩。

只能说萝卜青菜各有所爱吧，对于我来说，这是一部很好的影片。

文/梦里诗书如若《阳光姐妹淘》在最初便是这样一出闹剧，那它不能在韩国电影中留下如此浓墨重彩的一笔。

包贝尔对这样一部现象级韩国电影的本土化改编，纵然最大程度保留了原有剧情的主线框架，但从过犹不及的情绪，到自以为是的包袱，再到欠缺时代内涵的年代追溯，都使电影变得画虎不成反类犬。

真挚动人的友情是韩版《阳光姐妹淘》，跨越语言地域最为打动人心的所在，而想要嫁接重塑这样的情感，那么这部改编电影最为关键的要素便是导演对两个不同时代，十几个人物角色娴熟的驾驭力。

从成片来看，纵然包贝尔手拿原作成片，尽力临摹复制，也加入了一些本 土化的元素，但电影仍旧没能重塑一如原片中那纯粹质朴的人物群像，而那群在原版里曾一起疯闹的最佳损友，也在缺陷了细腻的人物刻画后变成了观感生硬，情感做作的塑料姐妹花。

新版《阳光姐妹淘》一个最为明显的问题，便是作为导演，包贝尔在驾驭这种群像电影的能力上是欠缺的，即便是对照前作，他也不知道该如何去用细节铺垫人物之间的情感递增，这直接导致的后果便是原作中那些本用来突显姐妹情深的桥段，变得虚假生硬，这就例如一起打架在原作里既是一个高潮看点，也促进着女孩们彼此间的友情，但在新版里，她们的打架则变得尤为虚假刻意，同样的一个桥段，包贝尔与与原作导演姜炯哲便以能尽显云泥之别。

这种生硬，并不仅仅只是体现在角色塑造上，更体现在电影的方方面面，这就同样例如在时代背景上，电影生怕别人区别不了这是一部已经嫁接到本土的改编电影，在过去的时代里拼命的堆砌各种中国的怀旧时代元素，还滥用黄色滤镜来达到自以为的怀旧效果，但这种胡乱刻意的堆砌真是观众想要的吗？

时代元素的体现更应该是一种融入到主人公生活细节上的方方面面，让人在不经意间重温于过往的记忆中， 产生时代共鸣，而这样滥用时代元素一股脑的堆砌，适得其反。

在这样一种生硬造作的观感中，不合时宜的搞笑成为了对原作经典的致命一击。

纵观全片作为导演的包贝尔想为这部电影融入更多的笑点， 使电影在某种程度上也能留下他自己的印记，但正如同他在《胖子行动队》中的失利，包贝尔仍旧没有能清醒地认识到自己其实并不善于去制造包袱，在《阳光姐妹淘》中虽然没有多少让人生理不适的笑点，但依靠装傻充愣所抖出的包袱，哪里还有一星半点的青春正好？

又从何得见姐妹之间美好的情谊？

其只给人带来了如坐针毡的尴尬。

谁都曾有过自己的青春年华，展现闺蜜友情的方式也不只有一种，属于中国自己的《阳光姐妹淘》其实完全可以只是借鉴原作的主体框架， 创造一个属于自己的故事，又何必执意去照葫芦画瓢？

借不来的阳光姐妹背后，还是创作者自身的贫瘠。

无聊的剧情、拼凑的破梗、尴尬的情结、生硬的拍摄技巧。

看得出来包导很想让人夸他是个高超的好导演，但很遗憾，这很像电影技巧班的课堂作业，特别是电影最后一个镜头给我干懵了，我只能夸“好技法啊！

他不会是用这种手法来代表青春回归吧？

”不过谢谢包导，让我小妹发出了几次爆笑，也不知道咋懂的这些哈哈哈哈，也许是情节曲折且浮夸？

小孩子就爱看这种“声东击西”的！

可以试试动画？

不过动画也需要情感内核的哦～

到底是什么时候，我们的青春一定要有帅哥美女、打架斗殴又或者是莫名其妙的歌舞呢？

到底是谁规定了我们的青春呢？

拍得什么玩意儿啊，学生非得去学生禁入的地方？

跳大神？

但凡一个经历过真实校园欺凌的人都知道这种事情对一个人人生的影响，用来做喜剧？

找好题材好吗？

喜剧，所谓喜剧，是将生活中那些细微的喜乐扩大化，又或是给出一些个自创的笑话。

校园霸凌？

建议息影。

有些地方确实还行，值得一看。

（譬如闹事打架那段）所谓高中，有喜有乐，自然是不少阳光微风的。

但更多的，应该是一份对高考的奋斗，对未来的希冀，请不要用这种东西荼毒人们的审美观。

所谓喜欢，是对一个人喜欢的小心翼翼，会因为自己的着装看起来土而感到自卑，会因为自己的不优秀而想要上进的。

我想这是喜剧，不应该认真，但我真心看不到有什么可笑的。

我们的笑点，到底是什么？

导演想把那份包含青春理想以及现实的无奈立意拍出来，但实在是没能做到，台词、场景设计、画面渲染都不过关。

林青、李悠然人物性格角色都没立起来，几个角色之间的冲突也十分突兀，剧情推动全靠歌舞，尤其主角这个人物压根就立不起来。

嗯，真垃圾。

谁家的青春美颜滤镜八十层？

谁家的男神女神面容姣好却造型动作做作？

篮球，汗水，试卷，不时的违纪，才是青春的常态。

嗯，真垃圾。

垃圾就垃圾在它选错了题材，拍错了故事，造错了角色。

总而言之，不应该出现在荧幕上。

以上，我认为理性评分5.9分。

没看过原版，所以一切不是基于原版背景来阐述，仅为只看过此版本的看法。

总的来说这部剧一些运镜和场景还是蛮喜欢的。

看的时候不知道有原版，但是确实里面有些场景能联系到韩剧。

比如她们在房间里一起跳舞的时候莫名会想到请回答里的场景，看完后去看大家的影评，知道是翻拍韩版之后，才明白为什么会有这样的联想。

故事情节确实也有触动的地方，比如张丽君作为家庭主妇操持各种大大小小的繁琐家务，老公要出差一个电话过来就得从外面回去帮他收拾行李那里看的真的蛮揪心和可悲，会让我联想到我的妈妈，也是这样的一个家庭主妇身份，境地也是何如此地相似，但是我的妈妈她却是甘愿生活在都是家庭而没有个人的世界，我爱我的妈妈，但我有‘痛恨’她这样的行为，我还记得我曾经问过我的妈妈“你没有朋友吗？

你看平时除了管家里这些一日三餐、洗衣拖地，一直都是家务家务的不无聊吗.......”可是往往她一句“我不管这些哪有你们，你们还能像现在这样”堵得我哑口无言，是啊，所以有时候我在想我真的错了吗？

女性难道就应该就必须就理所当然是为家庭付出自己的一切、事事以家庭为先的角色吗？

我的价值观告诉我不是的，但是从小如影随行伴我成长的妈妈却时时刻刻提醒我应该、必须，以后你也会成为这样的人，因为是这样的我成就了现在的你。

我特别害怕自己以后成为这样的人，在亲人朋友面前我从来都表现的是女生要学会爱自己，但是内心里又一直存在这样的恐惧。

所以张丽君最后觉醒了吗？

林青在生活里的重新出现让她醒悟，可是真的有吗？

我们只看到了来接机时她不同寻常的让老公开车，但我认为这只是暂时的，以后呢，是否又回重回哪个只有家庭的牢笼，我们不清楚。

所以我特别希望电影能有一个确定的结局，展现张丽君找到自我的生活，以安我内心这样的恐惧不安。

总的来说这部剧我在这部剧里更多感受到的不是青春友谊的那种纯粹美好，更多让我感受到的是现实的一些悲哀和残忍。

而且城管和商户打架那里，也并不好笑，可能现实看到过商户被城管没收违规摆摊的货物坐在地上无奈痛苦的样子，也听过同学的家人身为城管被商户报复只能躲到外地几年不敢回来的事情，觉得七姐妹和外校恶霸打架的情节放到这个场景真的不适，导演根本不理解城管和商户的现实矛盾就用其来为姐妹群殴造背景，着实有点令人反感这样的情节。

反正无聊可以看看，但是为了开心快乐这部剧真的不好看，因为它标榜的是喜剧，但并不怎么开心快乐。

《阳光姐妹淘》是一部出品于2011年的经典青春电影，该片由姜炯哲执导，沈恩京主演，讲述了曾经的中学姐妹组合“sunny”成员在人到中年后重逢，追寻青春回忆的幽默故事。

本片当年在韩国一经上映就创下韩国本土票房记录，在国内也引起了不小的轰动，豆瓣评分高达8.8分，评分人数达51万。

《阳光姐妹淘》作为亚洲优秀的青春片范例，相继被日本和越南翻拍，日本版豆瓣达到8.3分，也是个不错的成绩。

越南（名为《灿烂岁月》）就差不少了，仅有6.3分。

而今年6月，由包贝尔担任导演的国产《阳光姐妹淘》上映了，看到这个导演名字，我的心已经凉了一截。

别误会，我对包贝尔本人没有任何偏见，只是对他的能力充满了怀疑，早在2018年，他就用一部《胖子行动队》证明过自己的导演能力了。

原本我是不打算去看的，但是相亲的小哥哥主动邀约，我也就带着忐忑的心情进了电影院。

平心而论，这部戏的开头给我的感观还可以，基本是完全照搬，可到了少年演员出现的部分，就开始产生强烈不适了，直到最后演变成一场灾难。

与我形成鲜明对比的是，相亲的小哥哥居然说这部电影很不错……很不错……不错……错……那一刻我就知道我们两个的缘分到此为止，毕竟眼光差太多的人没办法走太久。

国产《阳光姐妹淘》一上映就恶评如潮，如今豆瓣分数已经降到了4.6分，票房也因为口碑崩盘而断崖，恐怕很难突破1亿……

那么，国产翻拍的《阳光姐妹淘》到底哪里做得不好呢？

一、 全片无脑照搬，却又偷工减料…… 本片没有太多魔改（注意是“没有太多”，不是“完全没有”），从头到尾都非常“尊重”原著，以至于到了逐帧复刻的地步，本人还是第一次看到如此省事儿地翻拍。

可以毫不夸张地说，国产版《阳光姐妹淘》，除了删掉了无法沿用的韩国社会背景，外加将台词进行简单的本土化调整外，其他地方都是无脑照搬原版。

甚至大部分地方连分镜头设计都是一模一样的，以至于我怀疑这片子有没有导演这个工种存在的必要，拍的时候直接用笔记本电脑在一旁播放韩国原版，照着依葫芦画瓢就行了，真的是“我上我也行”啊……

什么叫翻拍？

翻拍的重点在于：保留原版精髓的同时，拍出全新的特色。

这样既满足了原著粉丝对故事的期待，又让大家看到了不一样的东西。

无脑照搬有什么意义呢？

看不同的演员再演一遍？

这年头连《演员请就位》这种综艺都知道在翻拍片段时进行一定幅度的改编了，你一个商业翻拍电影玩“无脑照搬”？

由于韩版《阳光姐妹淘》的质量非常过硬，所以即便是通篇复刻最后的效果也不会差，如果是没看过原版的观众走进电影院，可能会觉得国产版质量还不错，但对于我这样的原著粉而言就比较尴尬了。

而更尴尬的事情还在后面：国产《阳光姐妹淘》无脑照搬的同时，又进行了各种偷工减料，原版中很多细节和过渡能省则省，尤其是主角团中年部分的剧情，删减了一大堆。

而这也造成了国产《阳光姐妹淘》最严重的问题：丢了精髓。

韩版《阳光姐妹淘》之所以能成为青春片中的经典，一大原因是它采用两条时间线并行的模式让两个时期的主角们形成鲜明对比：青春时期，主角们无知无畏，热血狂野，曾经有过各种各样的梦想；而人到中年时却因为各种各样的原因向现实妥协，过去的梦想早已被遗忘。

正是这种两条时间线的对比让观众产生强烈共鸣，在片中人物身上看到自己的影子。

《阳光姐妹淘》的精髓在于通过两个时期主角不同状态的对比来缅怀青春，因而中年线是非常重要的，绝不是可有可无。

然而国产《阳光姐妹淘》却在中年线的剧情上偷工减料，删减了大量剧情，如：女主角丈夫不顾妻子感受要二胎；女主角穿女儿校服感受学生时代；骂人女找私家侦探调查丈夫出轨，却被女主角撞见等等。

这些剧情的删减不仅导致中年线的剧情进展十分突兀，而且中年主角团人物塑造也变得单薄，观众甚至一度分不清中年角色和少年角色之间的对应关系，两个时间线的对比效果自然也大打折扣，严重削弱了青春逝去的伤感，自然也无法引起观众的共鸣。

《阳光姐妹淘》的翻拍相当于学渣抄作业还嫌标准答案字数多，于是偷工减料，结果因为没理解答题思路，不小心删去了采分点，结果考了个不及格……抄都抄不好。

二、年轻演员的演技太拉跨…… 拜资本所赐，国内新生代演员的平均演技照10年前有了质的下沉，如今年轻演员心态越来越浮躁，演技好不好是次要的，能捞钱才是硬道理。

可以毫不夸张地说，国内年轻演员的平均演技如今已经和韩日的同龄演员有了不小的差距。

国产《阳光姐妹淘》在翻拍时删减了大量成人部分的戏，与此同时增加一些少年部分的戏，让年轻一代演员挑大梁。

然而这些年轻演员一方面没什么灵性，另一方面演技也欠佳，不用说殷桃、曾黎、倪虹洁等老演员，即便是片中扮演龙套老师的代乐乐都比她们出彩。

本来演员配制就是王者带青铜，结果安排青铜多卖力，王者则去打酱油？

《阳光姐妹淘》并不是一部很容易演的电影，很多少年部分的剧情都是吃演技的。

例如，片中“七公主”和另外的不良少女组合约架，女主角害怕打架场面，起初不断发抖，结果阴差阳错假装鬼附身，吓跑了对面的不良少女。

剧情出乎意料又在情理之中，十分搞笑，堪称名场面。

这一段对演技的要求是相当高的，韩版中几乎是靠沈恩京的演技撑起来的。

然而国产版由于女主角的演技实在拉跨，这一段非但笑点没出来，还让观众觉得特别假，完全变成了一场灾难，我在电影院尴尬得都快抠地板了……

可以毫不夸张地说，无论是导演还是演员，都没理解这一场戏的关键。

女主角为什么能骗过对面的不良少女，让对方真以为自己鬼上身了？

这段表演有前期的铺垫，起初女主角发抖的时候，眼神阴沉和对面的女头目对视，让对方有些被吓到。

而中途女主角忽然意外爆发，把之前奶奶老年痴呆说的疯话有形有色地表演一遍，强调一个出其不意，不仅是对面的敌人，连同伴都被吓了一跳。

前期铺垫给予对方心理暗示，后期忽然爆发，打对方一个措手不及，从而顺利蒙骗对手。

反观国产，前期铺垫做得不足，而女主角装疯前，还提前说我奶奶是跳大神的，就像是提醒对方：我要吓唬你们了，再加上演员演技本来就拉跨，完全没有出其不意的感觉，最后还能把敌人吓到，只让观众觉得是敌人太傻。

诸如此类的例子还有很多，导演功底有限，演员演技不佳，很多戏的表演只是学了个皮毛，完全没掌握到精髓。

三、生硬的本土化…… 异国翻拍都要面临一个本土化的问题，由于两国之间在文化、环境、时代背景等方面存在差异，再加上很多原著的故事都是建立在本国社会环境基础之上，因而本土化都会面临很大调整，处理得当会提高观众的观影体验，但处理不当则会让影片充斥着违和感。

中国版《深夜食堂》属于本土化失败的典型案例了，剧中直接把日式的小餐馆从日本平移到中国，男主角的装扮都是日式风格。

食物倒是本土化了，茶泡饭换成了统一老坛酸菜方便面，还是为了打广告。

隔着屏幕都能感受到满满的违和感。

把日式餐馆换成国内常见的烧烤大排档不香吗？

土耳其版《七号房的礼物》属于本土化比较成功的案例，保留原版故事框架基础上，人设全面本土化，在片中可以看到浓厚的土耳其文化特色，剧情也融合了土耳其社会和时代背景，对于如果不知情的观众而言，完全不会有违和感，会以为这就是一个发生在土耳其的故事。

尤其是片中新增加的角色——约瑟夫老人，他因为轻信别人的谎言而间接害死自己的女儿，余生一直活在愧疚中。

他选择替梅莫去接受死刑，让后者可以和女儿团聚。

而约瑟夫用这种方式救赎了自己，在心中获得了真主的宽恕，最终坦然赴死。

这一设计很好地融入了土耳其的宗教文化，同样的剧情换成其他地区是立不住的。

总之，虽然土耳其翻拍版和韩国原版比有一定的差距，但可以看到主创满满的诚意。

国产《阳光姐妹淘》虽然在本土化上做出了很多努力，片中将少年时代的背景设定在97年香港回归，并加入了当时流行的金曲，复古的校服，旱冰场，摇滚梦，武侠小说等比较怀旧的元素。

而中年时代背景设定在现代，加入了网红带货、煎饼果子等元素，然而很遗憾，本片的本土化仅仅浮于表面，并没有和剧情进行有效融合，更没从根本上解决韩国原版剧情移植到中国社会背景下会显得生硬的问题。

举一个比较典型的例子，《阳光姐妹淘》中有一个名场——街头大混战。

主角团和不良少女们街头混战，与此同时，示威游行的群众和维护秩序的军警也打成一团，上演了一场搞笑又荒诞的四方大战。

原版《阳光姐妹淘》的背景是韩国的光州民主化运动，当时韩国社会正处于变革阵痛期，这场戏是基于韩国本土特色国情设计的，并不能直接移植到其他国家。

国产《阳光姐妹淘》在改编时，将背景板改成了城管和小贩混战。

虽然城管和小贩属于本土化的元素，但这场戏却显得突兀又生硬，差距在哪里呢？

在于铺垫！

韩版《阳光姐妹淘》在前文不止一次侧面交代了当时的社会背景，如女主角哥哥和父亲关于民主和人权的争论，电视新闻，警察来家里责问女主角哥哥参与民主运动的事情等，异国观众即便不清楚韩国社会背景，也能从这些信息里了解个大概，看到街头大混战的时候就会觉得合情合理。

反观国产，之前对于城管和小贩之间的矛盾完全没有任何铺垫，两者的出现就会显得非常突兀。

这段戏的本土化仅仅是生搬硬套，原版有的，我们也要有，换个壳子完事儿，而忘记了前后的铺垫，主创要么没理解铺垫的意义，要么是完全没用心……

日版《阳光姐妹淘》在这场戏的处理上则聪明得多，因为实在找不到对应的“背景板”，干脆改成双方打了一架，来了一场泳池大混战，以“卖肉”作为主要看点，也算是日本特色了……

四、不彻底的魔改…… 国产《阳光姐妹淘》并非是完全照搬，也有一些“魔改”，其实考虑到本土化，以及国内审核的限制，不得已而“魔改”是可以理解的。

然而不彻底的“魔改”却导致原版优秀的前后呼应设计全毁了。

比如原版中，女主角跟踪男神去了酒吧，男神悄悄为女主角戴上耳机听音乐，那一刻女主角少女心爆棚。

后面女主角想把肖像画送给男神，跟着男神来到户外，却发现男神在跟自己的闺蜜接吻，给闺蜜戴上了耳机。

女主角本以为“戴耳机”是自己专属的动作，结果是自作多情，男神是个“海王”，因而后来伤心不已。

“戴耳机”的动作是一个重要的前后呼应。

但是国产改成了女主角跟踪男神去了旱冰场，而戴耳机的浪漫一幕被删掉了。

而后面女主目睹男神和闺蜜在一起时，“戴耳机”的桥段却保留了……然而没有了前文呼应，这一动作彻底沦为鸡肋，给观众的感情冲击一下子弱了不少。

再比如，原版中，女主角被女混混围殴，女神闺蜜一边吸烟，一边出面打走混混，救下女主角。

而烟头则扔在了地上。

老师捡到烟头后，来到教室责问是谁的。

国产改编时，可能是考虑到学生吸烟的镜头无法过审，于是改成女神闺蜜含着棒棒糖去给女主角解围。

但是，后面的剧情却没改，老师还是捡到了烟头，来教室责问是谁的。

看到这里我已经无力吐槽了……翻拍圈钱的行为也可以理解，毕竟资本都是逐利的，但拜托稍微用点儿心吧！

近年来国产翻拍毁了一个又一个经典，没完没了恶心观众，最后口碑崩盘，票房自然也会断崖。

已经1202年了，观众没那么好糊弄了，如果还幻想着粗糙烂制圈一波钱就跑，观众会用脚投票把你淘汰！

原本想看韩版的《阳光姐妹淘》，没有找到资源，翻到了国产版的〈阳光姐妹淘〉，看到演员表都是比较喜欢的演员就看了起来，没想到，真的被吸引到，真的很好哭。

故事讲的是人到中年的张丽君（殷桃主演），是一个全职妈妈，在去医院看望住院的母亲时，偶然看到也在医院住院的中学好友林青（曾黎主演）。

在中学时，殷桃和曾黎还有其他五个同学一起组成阳光姐妹淘，她们一起上学，一起玩闹，一起打群架，后来曾黎因打架被学校开除，七个姐妹就慢慢失去了联系。

殷桃再遇到曾黎时，曾黎已身患绝症，不久于人世，殷桃为满足曾黎的心愿，去寻找其他5个好姐妹下落。

故事在殷桃的学生时代和成人生活之间切换，学生时代有多欢快，成人的生活就有多压抑。

长大后的七个姐妹每个人都背负着现实生活的重担。

当看着殷桃放着当年姐妹们在摄影机前笑闹着说着自己的梦想，不禁想起自己年少时，也有很多的梦想。

那时，以为世界就在自己的手中，那时以为时间很慢，很长，一切理想都有时间来实现。

那时无所畏惧，相信会闯出一片自己的天地。

可再转眼时，二十年已过去，再看自己时，已是中年，梦想也只成了梦想。

当年快乐美丽的七公主，有的成了二胎妈妈，老公无所事事，沉迷游戏，离不得，甩不脱，困在生活的泥里找不到出路。

有的成了网红，隆了胸整了容改了名老公出了轨，在网络前风情万种，但在找来的老友面前一秒破功，又变成了那个学生时代又二又闹的小姐妹。

当年画画得过奖的殷桃，在新转学到班级时自我介绍说自己除了门牙长，没什么特长的东北虎妞，成年后看上去是七姐妹中过得最好的。

可现实是，老公虽事业有成但与她没有交流，女儿叛逆瞧不起她，觉得她没有用处，她每天守着空空的大房子，陷在家庭的琐事中，找不到方向。

最让人破防的情节在，倪虹洁扮演的玉红为支付女儿的医药费，被迫从事不光彩的职业被抓进了监狱。

殷桃和朱珠去接她出狱，当倪虹洁走出监狱大门时，还穿着入狱时的轻纱薄裙，干瘦的身材，甚至能看到尖尖的肩骨，虽被冻得瑟瑟发抖，但还是先掏出了一盒烟，想要点上。

当年那个可爱的闪着光的美丽女孩子现在是那么孤苦而倔强，这段情节直直地戳中了笔者的心。

成年人的生活谁不是一地鸡毛呢，你有你的不幸，我也有我的不易。

笔者有个朋友，聊天时曾说过，每次电话一响心里就会一悚，当看到是父母一方的来电时，心脏就会猛跳，生怕是又出了什么事情。

她甚至说自己不配快乐开心，因为一有什么高兴的事情还没来得及开心时，紧跟着就会有什么不好的事情迎头砸来。

多了几次这样的事情后，她便学会了无论好的事，不好的事，都放在心里，默默地消化分解。

好的时候不敢张扬，不好的时候也不会去倾诉，因为自己清楚得知道，再难的困境最后还是得一点点扛过去，谁也替不了自己。

网上很多对这部国产《阳光姐妹淘》的负面评价，笔者不懂电影的艺术，也不懂电影中的专业术语。

但这部国产剧实实在在地击中了笔者的泪点，整部剧看下来是笑着笑着哭了，哭着哭着又笑了。

我想很多人拿她与韩版做比较，觉得是完全翻版同步韩版，没有创新，直接拿来照搬，我想如果像笔者一样换个顺序来看，是不是更好些。

其实生活不也是一样吗，执拗个啥嘛。

笔者最喜欢的一段除了倪虹洁出狱这段，还有片尾乔杉宣布曾黎的遗嘱的片段，那一句“你们这帮小/贱/人。

”配合乔杉眨巴眨巴的小眼睛，承包了全剧的笑点。

曾黎的遗嘱里给六个姐妹都安排好了今后的生活，每个人的安排可谓是量身定制，帮助她们解脱了眼前的困境，也为她们铺下了今后的发展之路。

谁不希望，在遇到困难时，有个人为你拨开眼前的荆棘，搬开压着的巨石，对你说：“别怕，有我在。

”可现实是，我们听到的多是“那咋办？

”成年人的世界哪有容易二字，你以为的诗和远方，其实只有眼前的苟且。

阳光姐妹淘 (2021)4.42021 / 中国大陆 / 喜剧 / 包贝尔 / 殷桃 曾黎

一时间，不知如何评价这部作品。

你说他像是完全照搬的一部模仿作业吧，它也有一些改动。

但是这些改动了又正好让电影当中的人物的厚度以及立体感去掉了一大半。

比如说包贝尔这部作品当中就削减掉了很多一开始的时候女主的家庭当中的各种压抑感，包括她和她女儿之间的这种矛盾，以及她长时间作为家庭主妇而放弃了画画这件事情。

但是在这部作品当中一去掉就没有那种姐妹相逢带给人生焕发出新意义的那种感觉。

还有里面唯一一个男主，他本来在原版里台词就不多，然后在这部电影当中更是削减到了只有一两句话，而且你为什么要把那个音乐馆改成旱冰场，人家带耳机，就是因为他喜欢音乐啊，他对音乐有执着，这就是人物的立体。

当时原版的男生给女主带耳机的那个瞬间是最让我心动的一个画面，这个画面本身也是在致敬初吻这部电影，原版也正是因为有男生给女主带耳机的这一瞬间，所以说在后面当男生给女主的好朋友带耳机而且亲的时候，观众才能够切身的体会的女主那种心碎。

然后这个电影里面改没了，以至于当男生给另外一个女孩子带耳机的时候，还把亲吻改成了仅仅只是靠肩膀，那种情绪上的冲击力一下就削减一大半。

还有关于幽然这个角色，在原版中名字是秀智。

原版当中，秀智的性格形象很鲜明，就是很寡淡，不苟言笑的，所以说她后面跟女主闹掰，然后再在酒后和解，这一切都还是比较水到渠成的，并且具有反差魅力的。

然后在这一部电影当中幽然的角色，一开始就感觉她并没有生人勿近。

她在电影的前期有大量的欢笑的镜头，以至于他在后面跟女主闹掰非常突兀，人物性格上的反差和转变所带来的这种人物形象的魅力也削减了很多。

还有就是幽然帮女主解围的那段，她吃棒棒糖，那么为什么老师进来教室还是说捡到香烟呢，这里的香烟跟女主他们所发生的事情是没有任何关系的。

在原版当中，这个香烟的出现象征着楚然所代表的人物形象的反差，也为她之后和那个男生在一起做了铺垫，说明他们更像是一类人。

原版当中的很多很多细节都是衔接的，然后这一版又想自作聪明地改一点细节，你要改的话你就全改，你改的这样上下不接，浪费了很多原本可以发挥的拓展人物形象和拓展故事深度的空间。

还有女主的哥哥，他在这一版当中既然是喜欢摇滚的，那为什么不在他第一次出场的时候就通过他的言行来暗示他对摇滚的执着以及他因为摇滚和父母的矛盾呢？

然后在他第二次出场的时候突然他要离家出走了，导演难道就不觉得有一丢丢的突兀吗？

还有女主在回忆的时候，其实原版当中女主第一次转校到一个新地方的时候，可以看得出来，她的这种状态是比较胆怯的，而且镜头语言上面，对于同学们穿着名牌，也是有比较清楚用一个logo表示了。

在这一版当中年轻女主一出场，就是话痨模式的，你看不出来，她在一个新环境突然融入到一个小团体里面令人欣慰的转变。

而且女主在观察同学们的名牌鞋的时候，虽然说有些品牌因为某些原因不方便出现在镜头里面，那你可以换个品牌暗示一下名牌这个概念，而不是用一个莫名其妙的让人抓不住重点的快摇镜头再接一双塑料鞋的特写，这么粗劣地去表达女主的心理落差。

这种细节问题还有很多，总之这部作品就像是一部匆匆完成的报告，丢弃了原版当中的大量细节，本土化的改编也很僵硬。

我是觉得其实有些东西要不然就都别改，要改的话整体的内容都要调整一下，而不是说为了体现作品的改编性质，我就改一部分，另外一部分我就照搬了，这样这部片子是有一种断裂感在里面的。

一个在自己婚礼上和一群伴郎把伴娘丢到水里的新郎变成一个垃圾导演之后翻拍一部感叹女性姐妹情深的现实主义电影电影里青春期女孩子的友谊建立在打架斗殴暗恋结小团体喝酒吹瓶子打掩护这种基础上显得深刻牢固一群优秀的女性演员卖力表演只感受到恶心和尴尬这部垃圾片子的最大意义就是教育不好好读书整天搞小团体打架斗殴霸凌的人， 看看那些姐妹最后结局都遭了啥报应大姐头虽然变成有钱人却得癌症死了喜欢画画的女生变成了家庭主妇，每天除了老公就是孩子想当港姐的女生进了蹲了局子梦想变成琼瑶女主的女生最后嫁给了一个早知道天天打游戏的男人，直接丧偶式育儿有个变成了网红，老公出轨了因为一套房就选择了原谅爱吃的那个妹子从头到脚就是吧唧吧唧吃个不停，因为工作能力差业绩不好被辞退了，最后遗产大姐大送了一个小卖部最漂亮的那个女生本来喜欢安安静静看书学习的，加入姐妹团之后因为打架毁容转学了然后大姐大死了，临死前想看那些读书时代关系特好的姐妹，大家聚在一起唱歌跳舞你在纪念啥，歌颂啥，感叹啥，教育啥呀这种就是姐妹情深吗结局了大家一起跳舞疯疯癫癫的过，日子还是那样什么都没改变，什么都不会变好这就是垃圾眼里的女性深刻友谊呵啐!搞笑吧

有欢笑，有泪水；有期待，有无奈。

也许这就是生活的礼物。

电影通过过去与现在交杂在一起，描述了姐妹七人不同的生活境地。

一个个从曾经阳光耀眼的模样，在现实中接受着各种考验与磨难。

有人一毕业就结婚，在家里相夫教女，渐渐的忘记了自己曾经的理想和目标。

有人事业有成，可惜身患绝症，孤身一人，在病重前和大家相见，减少了一些遗憾。

有人家庭富裕，可是情感不顺，依然保持积极的态度。

有人普普通通，但依然努力的生活，初心不改，乐观积极。

有人情感不顺，女儿生病，后半生努力是为女儿而活，也是她唯一的希望。

有人生了二胎在家带娃，失去了当年看青春文学的活力，在生活中磨平了棱角。

还有人因为年少的故事，而永远的消失在了生活之中。

电影中是有遗憾的，遗憾的是最后我们的校花依然没能回来相见，可这恰恰也是生活，很多人出现在你的生命中走过了一段，然后永远离开。

何时何地都应该做好告别的准备，所谓的重逢和再见，都是那么难得可贵。

电影中的最后，林青将遗产分配给了他的姐妹们，这也算电影的美化吧，让大家未来的生活都变得更好，也让善良付出的人有积极的鼓励和回应。

我最印象深刻的是张丽君看着七姐妹当年录的视频。

每个人对未来的自己都充满着期待，也希望未来能够成为一个了不起的人。

可是现实生活往往就是有那么多的无可奈何，曾经的梦想，所谓放弃，所谓坚持到最后，都像梦一场。

生活的一地鸡毛、柴米油盐，才是每个人都在面对，不得不面对的，真实的世界。

少年时期每个人的真心相待是真的，所有的情绪和悲伤也是真的。

只是那么多年过去了，谁也不能保证自己没有改变。

生活中的点点滴滴，总会影响到每一个人的心态和境遇。

就让所有的过往都随风散去，而每个人能做的，可以做的，就是接受这个平凡的自己，然后努力让自己过好每一天。

也许每个人最后都会归于平凡吧。

有不甘又怎么样，也要承认自己的短板啊。