功夫梦

文化差异制造欢乐是好莱坞电影喜欢的招数，想当年，成龙就这样闯入美国，制造了笑料百出，欢乐无比的《尖峰时刻》系列。

如今，时代变了，美国经济危机了，底特律汽车公司不给力了，美国人也要来中国找工作了。

于是，成龙不必再奔忙，当个后勤师傅，修车砸车的玩玩行为艺术，等着威尔•史密斯他儿来找，这个成龙不一般，不再怎么出手，倒是成了哲理一堆的知心大哥。

《功夫梦》一部开段和尾段都挺欢乐的电影，一部几乎是为贾登•史密斯专门打造的电影，有个好爸爸还是有优势的，当然，在这部影片中，这孩子也显出了一些星象，前途看上去一片光明。

看完《功夫梦》，我当晚脱衣服和穿衣服都带着一丝神圣感，因为成龙说了，这是在练功，生活中处处在练功，电影里，他却是处处在说教，让这片的欢乐度也随之打了些折扣。

很多电影尽管背景时代在变，人物形象在变，但是故事内核常常一样。

比如，这部电影本质其实还是勇者斗恶龙，王子救公主的路数。

贾登•史密斯跟着老妈，不远万里来到中国，一脸不情愿，飞机上就感叹中国全是老事物，看到这里我就一笑，老美果然不懂中国国情啊，不知中国老事物正在被飞速的铲除，换成后来贾登在出租车上看到的四个现代化的鸟窝和裤衩。

接下来的故事脉络就跟成龙闯美国一样，贾登不了解中国现状，闹了些欢乐的笑话，打乒乓球一段激起影院阵阵笑声。

而作为外来人，被当地人欺负是再正常不过的，世界人民有友好的，也当然有地头蛇，贾登不幸碰上地头蛇，倒霉的是还是帮练武术的，更倒霉的是他还无意中跟地头蛇看上的女孩言谈甚欢，这就惨了，一阵哼哼哈伊，贾登就惨遭打爆。

于是，故事脉络清晰了，小女孩如同公主，她哀怨的眼神，甚至到后来直接向贾登求救，无疑如同落入恶龙手中的公主，要这个孩子变身王子去救护，可惜，王子此时只会Rap，于是，当然要成龙出场。

这部电影尽管在中国拍摄，却处处体现着好莱坞式的幽默，从贾登与妈前往中国，到成龙的出场都是如此，特别成龙盯着苍蝇，筷子瞄准，让我以为筷夹苍蝇的神功即将献上时，一个苍蝇拍挥动，如此反差让人大笑不已。

本片的开始一段，笑料不断，无比欢乐，照着这个脉络下去，本是一部相当不错的合家欢电影。

但是，到了贾登立志救美，又带出地头蛇后面的无良教头后，进入练功环节，影片就开始出现了与前段有些分裂感的走向。

首先，说教味道越来越浓，好莱坞本擅长于无声处体现“教育意义”，而本片中，成龙却从中国武术提炼出了思想政治课本，滔滔不绝的说教，其中教贾登守规矩一段倒还有些意思，但是只要他面露深沉状教学就无趣了，其实很多东西在细节处已经足以表现。

其次，本片有一段还是不可避免的成了中国风光猎奇一览，随着火车轰隆隆，很多风光景色，名山大川跃上银幕，但是看不出对故事情节有太多价值，同样的，一路上，不好好看风景，成龙依然不忘上课，一段莫名其妙的人学蛇和蛇学人的辩证法，教的贾登回去就想搞精神控制，影响多不好。

类似地，生硬的插入中国文化在中国观众看来也是好笑，典型的就是七夕一段了。

最后，成龙一段情感伤痛的揭示，有些突然，虽然出发点是好的，表现一种师徒二人如父子般的交流和感情上的相互帮助，但是爆发的还是有些突兀。

尽管中段有些磨叽，但是到了后段，故事又有趣起来，特别练了半天，终于看到真正上台比武了。

贾登无疑是最闪耀的主角，成龙在片中没有亮出太多功夫，在我看来绝非他要讲中国功夫深邃的道理，或者他年纪大了而已，让贾登的功夫更突出也是原因之一。

小伙子表现确实不错，他有着美国黑人演员那种天生般的热情和乐观的感觉，以及派生而出的幽默感，一些动作表情颇有他老爸的味道，不说功夫，就这些地方已经体现了表演潜力。

贾登一招一式还是像模像样，而要体现他的强，无疑对手也不能弱，所以对手，那个地头蛇代表的小男孩陆也表现出色，他的角色其实更让我感觉有些悲催，影片交代了，他的无理和凶悍，其实还是老师无良教育的结果，说起来也是受害者。

其实，他也表现出了犹豫和不忍，表现出了一个孩子心中还存有的善良，但是老师一心要徒弟当第一，百般毒害，真是应试教育害死人啊。

而公主一角，在我看来是片中表演上最失败的角色，演员表情和外形过于成熟，那眼睛媚相十足，很有小狐狸精风范，而她做或者开心，或者羞涩，或者哀怨的表情都用力过猛，看着及其别扭，一会悲伤的拉小提琴，一会又来段Lady GaGa，贾登在片中惊呆的表情，我感觉可能不光是演出来的。

影片最终富于教育意义的结束，尽管表现的有些夸张，一场少年武术大赛，到了一方被打残成那样，还惹得万众像看角斗般激动围观，继续比赛在我看来也是够血腥。

而贾登他老母，更是看着孩子瘸腿恶斗，还兴奋不已，这妈也真是对孩子的安全放得开。

成龙带着贾登参赛，也算一次成功营销，看见没，马上就见一脸凶相的小陆就带着一帮兄弟倒戈拜师，留下一旁无良的于老师憋屈不已：好歹给个面子，别当着这么多人反水啊！

当然，好在现场没人看到成龙的魔法拨火罐，要看到了，他定当被捧成神人，写一本《把病拔回去》，绝对畅销海内外。

一部欢乐的，大团圆的电影，虽然中间一段让我听大课着急，但是总体看来，依然是一部值得一家人去欢乐享受的电影。

家长还可以从中学些教导孩子衣服别乱放的良方，不过，只见片中，男孩女孩互抛媚眼，爱意无限，男孩还为泡妞追追打打，不知是否会让部分中国家长感觉有些消受不了？

http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/c005ee114eb8fecba6ef3f59.html

如果不是鸟巢和大裤衩，看不出来这是新千年的北京，倒像有些像刚看完的《唐山大地震》的七十年代，这是有意的还是无意的？

整部片子都在展示一个陈旧的中国，还有那绿皮车，是为了展示什么？

时代的新似乎仅仅是为了解释那几个小屁孩为什么英文这么好（想起我的六级，惭愧啊）。

那几个“红领巾”，确定不是古惑仔来的？

一付苦大仇深的样子却又十分的流利的英语，看得我一头雾水——为什么不是俄语呢，小红卫兵应该学这个的。

哦，对了，好莱坞在美国，差点把这个忘了。

再有，和小loli那段一见钟情和主角的老妈泡成龙，完全就是好莱坞的桥段，牵强到不行，也太TMD狗屎了，完全莫名其妙。

都不是剧情需要，是观众需要。

还有所谓的在7月8号之前的七夕，莫非七夕是阳历，然后报纸上登的车祸日期是阴历，这就勉强解释得通了。

至于结局么，用脚趾头想吧，想不出来的买豆腐自己去撞死。

顺便请哪位高手告诉我一下，中国功夫比试，穿鞋吗？

穿那样的鞋，真不怕把人给踢死？

综上所述，个人以不成熟及片面的看法以为，导演依靠自己对中国三十多年前的了解加上对中国文化的一窍不通，YY了一部美国式主旋律功夫片。

整个片子就是三十年前的中国，加再后奥运时代的英语，再加上一部好莱坞商业大片所需要的所有商业元素（坏人，一见钟情，主角必胜），无聊至极。

儿童片向来是考验导演和演员的最佳题材。

虎父无犬子的童星贾登·史密斯，八岁就在《当幸福来敲门》中展现了让人惊艳的演技，十二岁的他在《功夫梦》中的表演更是集勤奋、才能与灵气与一身。

抛开动作戏不谈，单看多次面部特写的镜头，贾登的表情都极其细腻和到位。

万里挑一的中国女童星韩雯雯的表演，虽然显得稚嫩很多，但神似《七龙珠》里的韩星Jamie Chung，也十足让我惊诧了一下西方人的审美观。

编剧Michael Soccio从西方人的视角看中国，他者眼光或者更为敏锐，能一针见血而不带偏见的看到事物客观的状态。

大裤衩、王八蛋、鸟巢和水立方未见得不能是风景，胡同、四合院、武当山和长城也未见得是装逼和老土。

关键在于，这些中国景物的选取是否信手拈来和恰到好处，在我看来，他们配合情节，实为必要和精彩的笔墨。

作为中国人自己，却不一定真的了解自己。

就好像日本小孩熟知中国历史的程度不一定亚于中国小孩。

中国小孩也未必真能理解武当和长城的文化意义。

《功夫梦》从世界通用的生活细节中抓取语言要素，比如挂衣服，比如求偶，比如认错，比如从挫折和痛苦中重新站起来。

以孩子的智力也能理解养成好的习惯和懂得礼仪、尊重、平和与坚强的重要性。

其文化阐释的深入浅出不亚于《最后的武士》，更在《霍元甲》之上。

就像在水的倒影中看自己一样，摇滚、饶舌、街舞、篮球……一系列西方符号包装之下的中国电影，却并不会让中国的影像模糊，反而更加清晰……什么是普遍，什么是独特，小提琴与皮影戏，汽车与火车，滑板与武术……一对黑人母子从后工业城市底特律来到正在现代化的中国，住进拥挤的中国社区公寓里，会发生什么故事？

真是一次能勾起无限想象力的化学试验……抛开商业化的观光冒险和武术比赛不谈，我看见了中国的音乐少年，我看见了街头跳舞的大妈大婶，打乒乓球的老爷爷，旅游景区的三蹦子，望子成龙的父母，穷人与富人混杂在一起的闹市，吊车鳞次栉比的城市剪影，街边的面摊，食堂的餐盘，堆满汽水瓶的街巷，小学的校服和红领巾……这就是中国，太中国了！

尽管反派的角色除了龙腾武校的教练之外，大多最后“回头是岸”的和谐了。

但是，我想看到的不是为了批判的批判，而是为了真实的不刻意批判。

更重要的，是故事对我们行动的影响，那就是史密斯系列一以贯之的主题：励志。

电影在蛇拳的发威中到高潮结束，蛇拳的精髓当然不是小贾登理解的“用意念控制别人”，而是用静气凝神的自我修为来让别人尊重自己。

我们的世界充满了爱和恨，友谊和敌意，但是它们当中太多太多，不过是为了“控制”别人，不过是狭隘的自私和无知的自负。

在《功夫梦》中，成龙用太极和长城的智慧告诉一个美国黑人小孩，中国其实和西方的文化并没有那么大的差异——和谐的前提，便是谦和宁静与自强防守中透出的“不控制”，唯有如此，才有独立，才有平等，才有自由，才有沟通，才有分享，才有礼，才有道，才有大爱。

美国人电影实力是全球第一这是无可厚非的，但是! 每次拍到和中国有关的，总是拿中国的文化去娱乐他们的大众.一美国黑娃到中国，和中国美女在一起，学中国功夫，在最后取得大胜利。

我只想说一句：靠！

一部好电影必须是一个好故事，而我们的观众总会走入画面效果等的误区。

盲目的喜欢美国的片子。

“木乃伊3”还记的吧，我们祖先兵马俑成了他们战胜的怪物，我们的秦始皇成了会变身西方龙的怪物，最终再让美国人在中国把他消灭。

我还想再说一句：美国，你的很多电影也没多少内涵！

功夫梦：德瑞随母亲来到中国北京中学上学 德瑞被同学欺负害怕躲着走 德瑞用脏水泼欺负自己的同学被围追堵截 物业老韩制服了几个孩子 德瑞在学校看到美莹拉小提琴二人结识 老韩老婆儿子在车祸中丧生 老韩修车每年祭日时砸掉 老韩答应教德瑞学武 德瑞母亲邀请老韩去七夕节活动 德瑞送美莹CD 老韩带德瑞去找教练道歉 老韩与教练约定比武大会见老韩每天让德瑞脱衣服穿衣服 德瑞不耐烦了 老韩与其交手 德瑞发现自己会武功了 老韩带德瑞坐火车去道教名山美莹第二天要考试 德瑞带美莹去鸟巢水立方景山 美莹接到电话当天考试 美莹父亲开车接 美莹赶上了小提琴考试 美莹父母不让美莹与德瑞来往 德瑞让老韩写稿子用中文念给美莹父亲道歉德瑞参加比武 美莹观看 教练一队员故意踢伤德瑞的腿 医生不建议比赛 德瑞坚持参赛打败欺负自己的男生

熟悉美国励志片的影迷，对《功夫梦》的剧情结构丝毫不会感到惊奇。

这部典型的好莱坞流水线的产品，如果不是加入了其对中美两国都颇为讨好的中国元素的话，那几乎就是一部平庸的作品，里面的某些桥段设计甚至是庸俗和老套的。

导演就想一个刚刚学会做填空题的学生一样，只考虑到如何将空白处填满而使得答卷看起来漂亮，却全然不顾所填之词的憋屈之处。

因此《功夫梦》所呈现出来的情况就是，整体看来相当取巧也颇为光鲜，而影片中种种为了符合美女励志片模式而强硬填塞的一些元素，却变得相当不可信。

《功夫梦》的拍摄地点在中国，但无疑，这不是中国的中国，而是美国的中国。

可以肯定的是，《功夫梦》确实包含着导演对中国的敬意。

但是有其心却不见得有其力，就像我们中国足球，虽然日日夜夜都想着向世界杯致敬，但能不能进世界杯以及就算进了能不能踢好世界杯那就是另外一回事了——这二者一点都不矛盾。

在这120分钟的片长里，导演将他所能知道以及仅能理解的中国元素一股脑儿塞进去，却没有考虑是否得当，更何况里面大部分的中国元素是经过美国人脑袋过滤的中国元素，这就如同一堆半桶水拴在一起晃荡，声势是颇为浩荡却不慎悦耳。

导演在《功夫梦》中种种想当然的设置，我们可以理解是因为他对中国文化了解不深，也同样可以怀疑他在拍这部影片时是否有足够诚意。

因此，我们在影片中看到了许多我们中国人所难以理解的情节。

小男主从头到尾没讲过几句标准的汉语，而他身边的人，或者说只要和他有接触的角色都讲一口倍流利的英语。

在影片的开头导演还会顾及下语言的差异，而到了后面，却完全不顾这文化的巨大鸿沟，几乎把中国当成美国了。

如果说影片没有很好的表现出沟通上本该存在的不便仅仅是导演一种取巧的手法的话，那么对七夕以及拔罐则是导演对中国文化想当然的理解了，所以我们才会看到公历的7月7日在影片中成了中国人的情人节，而拔罐几乎成了无所不能的神术了。

而那个花瓶式的小女主以及文武双全的小反男主，更是美式审美在中国元素上的简陋映射，前者完全是个黑头发的美国女孩，而后者则是美国校园妒忌霸道兼无脑男的简单复制。

基于如此，对于影片中那神速般的练功情节，我们也只能这样自我安慰：我们的功夫片里也曾如此，并且还不要反复脱衣服，摔个悬崖就可以，反正也摔不死。

《功夫梦》在中国元素的应用上，连及格都算不上。

然而如果以美国人励志片的标准来衡量的话，这又注定是个讨好美国人的影片。

一方面这是一个典型的老实倒霉孩子最后扬眉吐气的故事，传达的是典型的美国精神，正好是美国佬喜欢的菜；而另一方面，这又是一部让美国人在功夫方面显得牛逼哄哄的片子，估计在小史密斯最后做出秒杀一招的时候，带给美国人的快感会丝毫不亚于《叶问》结尾给中国人的带来的快感。

或者说，这就如同我们中国人想象自己在篮球场上将美国队痛灭一样。

这些快感都有单纯的民族主义作祟，《功夫梦》结尾是一次美国精神的突然爆发，也是单纯的民族主义的一种，只是他不如《叶问》那般显性罢了。

所不同的是，二者快感的立足点不如，前者是基于自己的胜利，而后者是建立在对方的失败之上。

因此，如果从激励美国人的角度上来看，《功夫梦》绝对是出色的。

或许有朋友认为，这既然是一部派给美国人看的电影，我们要求就不能太苛刻。

然而我认为，这部影片既然走进影院来赚中国人的钱，那么我们就有资格对里面不成熟甚至有失偏颇的中国元素“说三道四”，纵然这部影片在山姆大叔的眼中是多么的优秀。

首先说明。

四颗星的去处。

一颗星给史密斯他们家小子以及那无敌美丽的鬼脸一颗星给James Horner的配乐一颗星给我家门口的两个加起来有1分钟的镜头最后一颗星献给我的Justin Bieber 从哪儿开始说呢。

孩儿他妈吧。

影院中第一声“我嘞个去”献给了孩儿他妈那一身加大码大红旗袍以及那个对成龙倍加挑逗的媚眼儿有人受得了么反正我的表示是压力很大。

真的就像电影海报一样，尤为的红也尤为的黑。

我以为我在看《红与黑》。

pick up your jacket。

Drepick up your chi-pao。

Mom再说说那公寓吧。

1.内地方到底在哪儿？！

2.小JS在厕所秀肌肉那段我一度怀疑是他老子附身了。

3.对成龙职位的翻译错了吧。

那样儿的也能叫物业？

我们一般称其为值班儿室内大爷 / 居委会内大爷 / 内大爷。。。

4.而且我们这儿的“内大爷”们英语程度最好的应该也只能达到welcome to china吧龙叔内一口华盛顿郊区味儿哟5.内叫做公寓的筒子楼到底挨哪儿呢！

内地方怎么嫩么时空交错整部电影怎么都嫩么时空交错既然说到了，就说下时空交错。

1.还记得么？

内俩小孩儿从学校翘课直接奔到鸟巢水立方再一个回马枪杀回景山山顶万春亭。

两个没拿着公交卡的孩子如果不是使用了乾坤挪移大法就一定是穿越了啊要知道从宣武门内的鲁迅中学跑到海淀北土城再跑回景山公园内是一什么概念啊。

这不是穿越这是什么。

2.去武当山的火车上明明是硬座却还那么干净，这不是穿越这是什么。

3大名鼎鼎的Forbidden City里居然没人了。

这不是穿越这是什么。

4大名鼎鼎的Great Wall上居然没人了。

这不是穿越这是什么。

5电影里的北京中学实质上是北京鲁迅中学，但是为什么要接在东直门桥的两个镜头后面啊。

离东城是近但再怎么说也属于西城啊所以——这些如果不是穿越又是什么呢！

括号。

小JS跟他那被老爸用高轿接走的小情人儿前后脚儿到达演出大厅那段不是穿越因为北京真的有那么堵。。。

还有一些有的没的的角色。

1.王姬演的校长很好阿姨特谦和。

2.小女主的老爸我起初一直以为黄秋生减肥成功。

3.龙叔老了。

就只会欺负欺负小孩儿了4.龙叔真的老了。

欺负完小孩儿都喘不上气儿了。

5.我爱那个叫做程的清冷凛冽的小小男子。

6.我爱那个紧紧跟在那个叫做程的男子身后不离不弃的小圆寸男子。

7.还有那个武术大会上长的形神兼似国际著名球星郑大世的毛寸头男子。

8.于荣光就是一二逼。

仅此而已。

最后。

如果take off，throw away，pick up，put on了jacket之后真能练成中国空腹。

那我也练。

好了这是我看到的本片的全部精华所在。

其实是可以在闲暇之余一看的，但是特意去电影院什么的就不必了，太伤神。

原先预告时并不看好的KARATE KID本周居然北美票房第一，豆瓣上一看，综合评分居然有7.6，真不能小看成龙大叔...想着不就是一个成龙大叔教老外毛孩打功夫的片子吗，至于嘛？！

细看评论，原来国内没有公映，都是一帮暑假没法回国的孩子们，说本片如何如何勾起思乡情结，北京的场景亲切到不行BLABLABLA一鸡动，和老板报告完工作后，收拾东西火速离场，屁颠屁颠跑到对面的AMC买了周末晚上的全价票，20分钟后开映，请问我还能再HOMESICK一点吗?！

果然，央视大裤衩出现的时候，我很狗血地酸了鼻子。

然后是西直门的国二招，到万家灯火灯具城；从街心公园拿砖头砌成的乒乓球网，到路边的麻辣烫；从打遍地方台广告的文武学校，到夏天里满街撑起的花伞，还有第N套广播体操！

我又开始倍加想念干院的毛血旺了...建议此片列入海外华人聚会的保留剧目！

刚到北京住处，小DRE（成大叔发明的，如豆友描述，真的很有爱）娘亲就问电卡是啥东西，美国没这玩意云云。

我心想，等着吧，让您大开眼界的事情多去了。

果然，接下来成龙大叔来修电热水器，然后教小斯如何在插上电半个小时，等热水好了后按一下转换器这一干动作引发了小斯的疑惑。

太有共鸣了！！！

电热水器排名老娘此生最恨的电器三甲。

本片其实也就是穷小子奋斗抱得美人归的故事。

对，我没说错，虽然小斯才12岁，身子骨长得像8岁，女主也过于成熟，但是两人居然已经有了KISS镜头，至于吗...我就纳闷了，借用句133挤兑广大相亲节目中刚20出头的女生的话来说，如果上中学那会你有这种赶早集的心态，那哈佛斯坦福MIT还不排着队等你挑啊？！

坐奥迪，住四合院豪宅，有对标准中产阶级脸父母，小提琴拉到入戏无比的女主居然还能跳全套的POKER FACE，叫那些带着孩子进场看电影的父母们情何以堪啊情何以堪？！

好在出来后看见几个小鬼头依然很正常地模仿戏中小DRE的功夫动作，我那被所谓青葱少年的PUPPY LOVE雷到的心才稍微释然了一些。

比武大赛高潮过后，果不其然地出现了豆瓣评论中80%都会提到的情景，老外们几乎都站起来鼓掌了，HIGH点真素低啊最后放演职人员表时配的是拍摄现场的花絮照片，威尔斯密斯终于出现了，彩蛋彩蛋！

说老实话，小斯演得还是不错的，这小伙儿，有点前途! 成龙大哥其实和老斯斯密斯护犊的程度不相上下吧，只不过小斯交的答卷比小房子的漂亮多了。

鉴定完毕，这是一个父爱产物，也是小斯送给老斯最好的父亲节礼物。

老豆，节日快乐

在当今这样一个“被”时代里，就连成龙大哥也免不了“被”的命运，特别是当他成为寻找的目标时，其实大哥是完全被动的——别人要寻找成龙，那成龙就完全沦为了一个符号，彼成龙非此成龙，被寻找的成龙的意义完全是由寻找者制造出来的：在《功夫梦》里，成龙化身为德雷•帕克偶遇的世外高人，其情其景与武侠小说里的主角速成班极为类似——在走向武林霸主的过程中，武侠小说里的主角们往往掉入到某个山谷峡沟中，误打误撞到某个隐居的大侠，然后得授真经，或者直接被——一定要强调这个“被”字——传入了N多年的功力，于是功夫一朝得成（最极端的例子是星爷的《武状元苏乞儿》，打个盹便超越了坏蛋们耗尽一生心血的所学；而在《新鹿鼎记》里，旷世奇功更成了一夜情的副产品）；在《寻找成龙》里，成龙则变身为伪华侨张一山的梦中情人（鉴于张在片中操一口流利的京片子，“伪”字不证自明），大哥穿着各种国家机关的制服，在种种涉及国家形象的桥段里粉墨登场，然后直到片场，大哥便开始忙不迭的对着张一山摆事实、讲道理、举例子、下定义，So，小子膜拜完毕，信大哥，得永生。

两部影片在“孩子寻找成龙”这一故事模式上达致了隐秘的和谐，不过成龙却有着截然不同的符号学意义，就其本人而言，最大的区别在于：《功夫梦》中的成龙是一个痛失妻儿的失意自闭症患者；而在《寻找成龙》中，大哥不是人，是神。

截然不同的意义当然映照着南辕北辙的价值观，在此不便展开。

不过这也让不少看过《功夫梦》的中国观众有些许不快——毕竟，不管《寻找成龙》的故事怎样，起码片中营造的北京风光是养眼的，乍一看过去真以为不是发展中国家；而到了《功夫梦》里，乖乖，怎么央视新址那么突兀扎眼？

破败的小区和准筒子楼的建筑岂不是退回到了拆迁前的北京城？

这几乎迥异于与我们整天在宣传片里看到的北京。

但不管别人怎么看，就我个人的体验来说，《功夫梦》还是基本写实的，中国本身就是一个发展极不平衡的国家，这还只是找了几个北京市内的场景，若是出了外环，估计更煞风景（不过真到了乡村风景的武当，《功夫梦》反而拍得美轮美奂，看来人家心眼里还是把我们当成乡下的）。

当然，《功夫梦》中对中国的幼稚想象随处可见，萨义德在《东方学》里所构筑的后殖民批评理论完全可以被套用到此片。

一来北京的孩子们显然是Fashion的，不会像片中那些武校的傻小子们整天穿着老式运动衫（又不是国货潮人）；二来，我在中国内地活了三十多年，从来没参加过什么七夕游园会，还要去看什么劳什子皮影戏——应该有人向制片人威尔•史密斯讲清楚，现在中国的年轻人只过圣瓦伦丁节，喝星巴克、吃哈根打死，在青年亚文化这个层面上，全球化的和平演变已经完成了，所以，别老把自己儿子和中国孩子区分开来（不过北京孩子的英文委实好得出奇，仿似武校跟新东方联营了）；三来，小帕克在飞机上误认为是中国人的那个底特律Guy居然穿着一身毛式中山装——好吧，他要么是摇滚歌手，要么是行为艺术家。

在被帕克母亲的一身别扭旗袍雷到以后（服装师真该先看看《花样年华》里的着装规范），我反而彻底的安之若素起来。

原来不是装那什么，而是真那什么，人家压根就搞不清中国的状况，估计咱们自己拍老美，也会让老美看出逆向的“后殖民”来。

再者，《功夫梦》主要还是拍给北美市场的，事实证明人家在北美也拿了首周票房冠军。

不管怎么说，中国人在《功夫梦》里还是普遍可爱的——就连大反派陆伟程最后也莫名其妙的与帕克修好，只留下暴虐成性的于荣光蜀黍黯然神伤。

而除了功夫以外，中医的拔火罐在片中也被神话了——电影不同于张悟本，当然可以这么拍。

《功夫梦》内藏很多小细节足令中国影人自愧弗如，穿脱夹克映照着擒拿招式，大哥听声辨位拍苍蝇，以及若干令观众忍俊不禁的台词包袱，也使影院里笑声连连。

作为一部翻拍片，《功夫梦》的成功应当直接归因于旧作《龙威小子》的珠玉在前，不过弹指26年，虽然英文片名还是照本宣科的“空手道小子”，但内里的精髓已经由日本国粹变成了中国国粹，成龙的符号学意义，悄然取代了日裔园丁——东亚版本的尤达大师终于在象征意义上更换了国籍。

传说中小史密斯和美莹打Kiss的镜头我没有看到，看来是由于国情不同，中国观众还接受不了初中生就这么奔放。

而作为一部真正的儿童片，我觉得《功夫梦》是一部优秀的范例，我们真该好好学学人家是怎么给放暑假的孩子们寓教于乐的。

我想，成龙大哥不介意被寻找，关键是，你找他要做什么。

如果只是故作正经的讲些姥姥不疼、舅舅不爱的大道理，估计吸引孩子们进电影院就像大哥预言AC米兰会夺取本届世界杯冠军一样遥不可及。

（刊载于《东方早报》2010年6月23日）

《功夫梦》在美国很受欢迎，我觉得这里有一半功劳要记在小演员贾登史密斯身上，威尔史密斯的这个娃简直太帅太可爱了，当年《当幸福来敲门》中的那个与老爸相依为命的苦命孩子已经步入青春期，出落得越发玉树临风，眉眼之间英气逼人，不知道有多少美国小女孩会缠着父母跑到电影院去为这个小正太发花痴呢。

应该说这是一部在商业做得很圆熟的影片，虽然没有什么新意和惊喜，但情节铺排和人物设置都是经过精雕细琢的，即使是公式化套路化的东西也包装得簇新养眼，其实这是中国电影真正需要向好莱坞学习的地方。

说到底这是一部外国人学了中国功夫之后教训中国人的电影，看叶问在拳台上痛扁洋鬼子时的掌声犹在耳边，从看预告片中一群带红领巾的孩子追打一个黑人小孩的场面时我就觉得很迷惘，我不知道作为一个中国人该怎么接受这部电影。

但电影看完之后，我居然还觉得挺爽，我有点为我民族气节的缺失感到惭愧了。

不过仔细琢磨了一下我又有点释然了，虽然这是一部看上去与中国人为敌的电影，但这个敌意其实是色厉内荏的，是充分考虑了中国市场的审查尺度和观众接纳程度的，从而让我对某位伟人的名言“一切反动派都是纸老虎”产生了更深刻的认识。

《功夫梦》全程是北京实景拍摄的，影片的取景很有意思，基本上所有的情节都是在北京的老城区或胡同里发生的，导演在捕捉着自以为最能代表中国当代生活最朴实的一面侧影，出现了很多即使在中国的电影中也很少涉猎到的一些草根元素，如摩的、装着堆积如山的饮料瓶的三轮车、河间驴肉火烧……我想以现在美国人对中国人的认识，他们不会再把中国人想象成穿着中山装、骑着自行车、满口雷人话语的革命圣斗士形象了，但是中国让他们感兴趣的还是这些深入到普通人的生活底层才能接触到了异域风情画，他们希望在银幕上能够还原这些东西，这为这个类似传奇的故事带来一种现实的质感。

其实以一个中国人的阅历，这电影中的故事几乎都是不可能发生的，隐藏在民间会说英文的功夫高手、小礼堂里为上北京音乐学院的试演会、聚集了众多习武少年的比武大会……但在这种现实质感下，所有这一切纯意淫的东西在美国人眼中就是可信的。

我看这部电影时最大的乐趣就是在影片中体会美国人到底是怎么看待和臆想现在的中国的。

其实这是一个发生在中国的美国梦故事，故事首先要营造一个陌生环境对小德瑞的压迫感，于是我们看到了逼仄的街道、压抑的空间和横行的不良少年，然后再用让美国人感到亲切的元素来破除这种压迫感，逐渐地用温情的暖流来抚慰观众，并在这一过程中让观众位移到一个美国视点来见证主人公的成长。

影片中对北京开阔街道和高大建筑物摄取很少，只有两处，但都很有寓意。

第一个是小德瑞刚到北京时从机场到住地的路上，他看到了中国人都知道的“大裤衩”（中央电视台新址），这个建筑物对中国人来说意义太多了，我当时看到的时候就几乎笑出声来。

但是对美国人来说，这是个形状怪异有点张牙舞爪的陌生建筑，仰拍镜头中大裤衩所表现出来的威慑感正代表了小德瑞此刻的心情。

第二个是小德瑞和美莹的快乐出游，地点是让美国人感到亲切的鸟巢，毕竟两年前的北京奥运会让他们熟知了这个地标性建筑，而就是在这里，小德瑞和美莹两人之间朦胧的好感和依恋在升温，走出这里，他们的交往就遭遇了致命的外力干预。

而这部影片中最能让美国观众感受到他乡遇故知般的心理依靠的元素，就是在美国家喻户晓的成龙。

还有一处是两人一起到游戏厅玩跳舞机，美莹跳舞时的音乐放出来竟是在美国和中国都很走红的lady gaga的《poker face》，多么会心的情节啊！

在陌生的中国面孔中间，成龙扮演的韩先生的出现像一道曙光照亮了小德瑞的暗淡人生，也让美国观众长出了一口气——终于见到自己人了！

我们看到的一个中国人帮助一个美国孩子，而美国人看到的则是一个熟悉的朋友在异国为自己的同胞出头，这个心理投射作用绝对是不一样的，就像小德瑞所说的，他们之间是《星球大战》中Yoda大师和Jedi武士的关系，抓住了这根救命稻草，小德瑞的命运和观众的心都止住了下坠的势头，我们的小主人公终于有了靠山了。

这是成龙赴好莱坞发展后最成功的一个角色，外形上洗尽铅华，微驼的身材，蹒跚的脚步，凄惨的经历，却有着强大而孤傲的内心世界，他如同一个智者向小德瑞传输着功夫的奥义和人生的这里，“everything is gongfu”，相信这句话会深深印刻在每个观众的脑海中，另外还让我记住的一句话是他说的“安上开关，保护地球”，这种美国人借中国人之口对自己的调侃，也冲淡了影片表面上的种族对立色彩。

因此这部电影的价值就在于这种在不同文化中寻找有共识的文化背景和价值观以取得共同的个体强大的创作初衷，在跌倒之后要坚强地站立起来这个激励主题上，小德瑞和韩先生是互为精神支点的。

正视自己的弱小和对手的强大，但不被这种表面上的实力落差所击倒，《功夫梦》最可爱的地方就在于这个从尊重对手的强大到战胜对手的强大的过程的美国式演绎。

当然，和《叶问》系列一样，妖魔化对手的成分也有，最后也会有美国人为比武台上的结果而鼓掌，但中国人也能接受这样的情节，反正真正强大的中国功夫，你们美国人不过是仗势欺人的纸老虎而已。