倾城之泪

前提是 我根本就没看这部电影但是说如果有人不喜欢这电影我想 我是不喜欢周冬雨 哪里都想凑热闹反感极了

很久没有在看完一部电影之后，有久久不能入睡的感觉了。

实在是因为堆积了这么多槽在心中，不吐出来非要把我憋死不可。

第一部，是白血病人和脑癌病人相爱的故事。

男主得的是脑癌，可是做出来的事情和脑残一个德行。

明明开刀才有希望的病，非要不肯开刀只肯用没有希望的新药。

同学，要死去自杀啊，犯得着给人做新药小白鼠嘛！

另外第一次看到开刀自己给自己签字的，家属没死光啊，父母双全有木有！

好嘛，男主脑残罢了，女主居然爱上了脑残。

一个心智不全的花心富二代居然让女主爱的死去活来的。

当女主说自己有希望活下来的时候男主居然恨女主不陪自己去死，女主居然还对此深感内疚，这俩都是成年人了，编剧写出这样的台词是当观众是脑残么？

还有，富二代带着女朋友去外地找妈妈，女朋友哭着跑出来摔倒，富二代送女朋友去医院。

结果，白血病女朋友醒来的时候，是在一个双人病房。

你富二代这么有钱带着司机开着宝马去外地，不会找一个单人病房阿。

病友还偏偏不是别人，居然是小女孩生病前音乐学院院长的夫人！

先不说这个巧合有多么离奇吧，常理分析，在外地摔倒，白血病人一定要尽快找到本地医院医治，因此他们一定是在外地病房的。

可是音乐学院院长是在上海阿，是什么原因，老伴得病，要带到外地去医治阿，嫌老伴身体太好，死得不够快么？

不过话说回来，这一部因为都是绝症患者和富二代这种非正常人类，倒是可以勉强解释一下他们怪异的行为。

相对后面两部分，算是槽点最少的了。

第二部，音乐学院资金不足欠银行三百万面临关门大吉的局面，众校友集合办音乐会拯救学校。

先说区区三百万，这么多知名校友，随便募捐一下就远远够了。

居然还要请柏林爱乐来义演，亲，爱乐来一趟机票食宿都不知三百万啊。

万一演出没人看，砸手上了，岂不是越欠越多啊。

再来，校长明明是打电话听到说杨琳不能帮忙而病倒，清醒过来居然以为演出可以进行，亲，你这校长这是装疯卖傻诓自己学生来演出啊。

还有，三年前红极一时的小提琴家杨琳意外摔倒，从此因病退出艺坛，这应该是路人皆知的事情啊。

校长居然毫不知情，说明从来都不关心自己学生的动态，只在自己困难的时候想到学生，势力眼啊有木有！

接着，大家应该知道，在大陆不管民办还是公立学校都归教委管。

关不关门到事情居然只是银行说了算，这还有王法么？

拥有上海音乐厅作为自己的教室的学校居然会因为三百万欠款被封掉，这不是银行啊，简直是强买强卖的恶霸呀！

最后我要说的是，自以为学校不该被关掉的校长为什么不反省自己一来拿不到教委补贴，二来招不到学生，整场戏就没在读学生什么事儿，还有什么存在的必要啊，关掉拆了卖房子最少卖个十来亿啊。

至于模仿贝多芬聋子演奏着一段，我要说我看的是现实篇不是科幻片啊亲！

第三部，简直处处是槽点。

我深深担心，会漏掉什么了。

一开始，我以为这是上海。

因为男主和女主看电影的地方叫“黄浦剧院”。

我也知道黄浦剧院到处都有，结果他们约会散步的桥是外白渡桥，更让我认定了他们是在上海。

可是，男主最后居然在“上海”，买去上海的车票，去上海打工！

尼玛，我没有打错字，他们就是做了这么一件令人匪夷所思的事情！

好吧，再说男主和女主不在上海吧，那也是在90年代以后的中国吧。

居然还用铁盒子存钱。

尼玛，好歹是一个喝桶装饮用水的城市，不知道存银行么？

非得放到铁盒子里面，等着黑帮来打劫阿。

男主开车出车祸，然后说“虽然我已经赔了修车的钱，可是他们还不满足”。

然后车主带人过来砸场子。

尼玛，这不过是一个车主而已，难道是黑社会阿！

好吧，就算他们是黑社会吧，我还想大概他们要把陈乔恩逼良为娼了，这样才算黑社会嘛。

可是这群黑社会居然就只抢他们那个铁盒子里面的钱。

里面100块的就一张，剩下的都是10块20块的，总共都不到10张吧。

黑社会做成这个样子，真是太给黑社会丢脸了阿！

不久以后女主把自己家传的镯子卖掉了，居然值一叠100块的钞票。

当时黑社会的人就抓着陈乔恩的手阿，居然没看出来这个值钱货，混成这样的黑社会，找块豆腐撞死算了！

男主也是一个天生脑残，从“上海”去上海打工之后，也一点没长进，把钱都放在铁盒子里面。

而且，铁盒子里面总共也放了不到1000块吧，可是居然一直拎一个液晶电视走来走去，这个价值怎么也得2000多了吧。

穷成这样了，晚上睡觉还不知道要省电，开着电视还不关灯，每天的电费都比你搬砖搬一天高了吧，活该你们一辈子没钱去旅游！

说到睡觉，睡觉前，两人各自看着对方的一寸黑白照片！

尼玛，你没看错，就是一寸黑白照片！

敢不敢放一张你们两个的合影阿，放个死人遗像是准备和大家暗示要死人么？

导演你把你老公的遗照一天到晚放在皮夹子里面看么？

接下来，搬砖的男主发现英文的重要性了，就开始学英文了。

教他英文的，居然是一个搬砖的老外。

天哪，中国啥时候牛逼到这种程度，连搬砖的民工都是外国人了阿。

两年半的时间，一个啥也不懂的傻小子，居然学会英文之后，又迅速自学各种国际贸易的东西，成了大老板。

尼玛，这原来是一部中国梦的电影，多励志阿！

好了，就算前面的槽点都是浮云吧，男主奋斗出来了，回到“上海”接自己女朋友，和她结婚。

两个人散步居然走到了一个我在上海从来没见过的偏僻小巷里面。

你一个大老板，敢不敢再去更昏暗的小巷子里面阿。

我一看到这个小巷子，当时没忍住，在影院叫出来，“小流氓要出来打劫，要死人了！

”。

导演真给我面子，刚说完没两秒，就出来打劫的了。

就看到他们为了抢女主的黄金戒指，把女主捅死了。

说实话，整部片子看下来，我对死人都麻木了。

直到看到后面的情节才发现这又是一个槽点。

后面情节回忆，男主拿铂金大钻戒和女主求婚，接下来又给女主带上了铂金婚戒。

可是抢劫的时候，明明是打劫的黄金戒指阿。

导演难道完全忘记自己拍摄过的各种细节了么？

黄闪闪的金戒指和那个白惨惨的铂金戒指出现间隔的时间太短了，作为一个拥有正常记忆力的成年人，我真得没法忘记这个槽点阿。

因为前面槽点太多，最后人鬼完成阴婚尸魂我都麻木了，吐槽无力了。。。

整个片子就是一句话，导演编剧无常识。

活在自己想象的世界里。

拍出来的东西充斥了各种想当然，又没有严格地自我审核。

就像小学生写作文，想到哪里写到哪里，凑足了字数就收尾交卷，而不管字句是不是通顺。

作为观众，我只能给你打10分，满分10000分的话。。。

到现在还在后悔自己怎么就选了这么个片子和朋友一起看呢观影过程中我就一直在想这么烂的片子导演到底是谁呢？

直到看完，发现是黄真真，以后估计看到这名字，我都会条件反射的逃开。。。

剧情狗血，台词狗血，表演也够狗血的。

套用巨多豆友的戏评，悲催，坑爹。。。

都不止啊我只能用幼稚这个词来形容整部电影，导演您把广大同胞当傻子怎么的啊第一段（实在不想用电影里所谓的第一滴泪，假矫情），周冬雨哭的抽噎，好几次我都担心她背过气去，男主嘛，帅是挺帅，不过那个台词念的实在让人惨不忍睹，好几次我都看不下去，闭上双目，装睡过去。。。

第二段，本来以为本剧第二段应该最吸引我，也是本着梁咏琪和任贤齐去的，但这段的剧情故事实在让人吐血到可以，老套到大家都忍不住笑场，另外不得不感叹梁河任真的都老了，也许是有第一段的男女主的对比吧第三段，陈乔恩我感觉演的还不错，算是这个片子里我看的比较正常的一位，不过同样的问题，剧情太烂，不知道黄导的脑袋是怎么样长的，都这个时代了，还把观众当傻瓜啊。。。

最后一段，女主死了的时候，我身后一排的某位女生已经哭的和第一段的周冬雨有的一拼了，不知道她是为了向身边的男友显示自己有多么善良，还是真的是纯洁的如此幼稚，无语。。。

我发誓这是我写的第一篇影评，也是用词最恶毒的一篇，本人本没有写影评的嗜好，但实在是被狗血的忍不住啊，希望没进去观看的朋友不要再让自己多一把火。。

《倾城之泪》是一部摆明了以”消费眼泪“为目的的商业电影。

宣传方打着”史上最感人的催泪弹“的旗号招摇撞骗，其影片质量不忍卒读，观众的观影消费没有达到预期的目的：落泪，其结果可想而知，贻笑大方。

身为香港年轻女导演的黄真真，在北上试水大陆的第一炮，就不幸哑火，几近透支口碑及信誉。

然而，我们不禁好奇，究竟是什么因素使得这部贺岁档小片沦为炮灰？

一.文本定位提及本片导演黄真真，熟悉香港电影的影迷一定会想起诸如”社会敏感话题“、”两性“”等标签，这位自诩开放的香港年轻导演曾拍出《女人那话儿》、《男人这东西》等曾引起香港社会反思的纪录片，她同时以《分手说爱你》、《六楼后座》等香港本土的都市化题材，赢得香港年轻影迷的青睐。

探讨两性关系、剖析男女情感，都市中的青春、欲望，是她在剧情片中较常规表现的主题。

黄真真在接受媒体采访时，毫不隐瞒自己对商业电影的野心，在杜琪峰等香港知名导演宣布北上后，她也不甘示弱，加入到北上淘金的大潮。

《倾城之泪》是其北上后的第一部作品，文本背景自然就落户在内地，选择在上海。

这一次依旧是其与编剧老搭档郑丹瑞的合作，文本分为三段式剧情嵌套，每一段叙事单独可为一章，分别称之为”第一滴泪“、”第二滴泪“、”第三滴泪“三小章。

故事分别为“血癌少女与脑癌男生的纯爱”、“失聪的女小提琴手与老同学为拯救母校而召开演唱会”、“底层青年与女友的冥婚”。

三段苦情戏仍摆脱不了多年的“模式窠臼”。

一是人物模式化：孤儿型、伤残型等便是典型代表。

二是事件模式化：晚期癌症、车祸、寻母、抢劫杀人、丢孩子、被偷钱、谎言。

想必创作者应该是低估了观众的观影水平，八九十年代台湾琼瑶剧的叙事规律、近年来韩剧的“狗血”情节，观众早已烂熟于心，这些模式化小手段充其量不过是《知音》的PPT化，连煽情的基本段位都摸不到，更不用说观众被感动了，满场笑场也就直接证明其剧作的荒腔走板。

然而，黄真真本人在连日来的电影宣传采访时，当听到“观众满场笑场”的反应却是“吃惊”，并一再表示“自己在创作过程中被故事感动到数度落泪”，且不论导演作何反应，无论真假，在其言语间即暴露出导演自身对市场环境的不了解所罹患了“水土不服”，这是可以确定的。

无论是黄真真，还是郑丹瑞，香港的创作者试图都去营造一个内地观众熟知的环境，无论是台词还是人物架构，都努力地去建立更多认同，但是遗憾的是，这种努力往往停留在表象，使整部片的风格都处于不尴不尬的境地中。

比如，周冬雨所饰演的“给力妹”，人物直接以网络语言命名，然而这个在2011年春晚上就被小品演员反复使用过的“热词”，注入到2011年末的电影中，犹如过时的地沟油，不但建立不了新潮的共鸣，反而徒增恶心。

不仅是语言，人物的叙事动机、所处背景也变得含混暧昧。

童话般的疗养院，晚期癌症却可以四处撒野的年轻人，寻母未遂的扯淡逻辑，从小民工一夜升职做老板的经历。

无论是大的段落，还是小的情节，可以令观众指摘的硬伤比比皆是。

黄真真在接受采访时曾透露，自己的“第二滴泪”也有一点像《老男孩》的意味。

言外之意，是即花了功夫，去研究了内地观众的审美情趣。

可惜即使是这样，“第二滴泪”拍得仍不如《老男孩》。

《老男孩》在镜语上运作得再粗鄙，也抵不过它的"情怀至上“，筷子兄弟太懂得如何取悦观众了，他们的电影思维虽停留在幼稚的初级阶段，但是他们至少懂得一点，那就是狠狠地往大众文化的心口窝插一把尖刀，他们更懂得“泪点”在哪里。

黄真真前作中的人物，也是“接地气”的，但那是在建立在本土化市场之上，那些鲜活的人物、犀利的情感剖析、残酷却不失文艺的灵气的故事，是建立在本土市场完全了解的前提之上。

掠夺内地观众的眼泪，哪有这么简单呢？

更何况，黄真真是一个骨子里的文艺青年，受过美国学院派的良好教育。

虽然故事内核是糟糕的，但是可以看出导演还是有类型电影的概念，只是在商业与艺术的矛盾中纠结挣扎、摇摆不定。

明明是商业类型小片的架构，却大量加入文艺腔浓重的台词。

比如在三段式段落中间引用格雷斯·汉森和海伦·凯勒的话，比如在”第三滴泪“时，男女主角梦想着去盐湖的段落等。

本来就水土不服的质地，再加之文艺腔的台词，观众观影过程中如果能哭，也只有一种可能，那就是为电影的难看程度而悲愤难鸣。

二.宣传策略在上映时，宣传方打出”最感人的催泪弹“”观看此片一定要带三包纸巾“等软性广告。

总之大力突出”泪“字，泪水随之也变得廉价，同时又充满了铜臭味。

”泪“是手段，是招数，是挟持观众进影院的任务。

如果眼泪变成了一种变相的交易，那么从宣传方的策略就能猜透，他们的信心不足却要充门面。

《倾城之泪》自然没有《倾城之恋》的力量，《全城热恋》《全球热恋》，就是恋到全宇宙，大跃进式的口号也无法解决影片质量这一最关键性的问题。

我们这个时代从来没有像今天这般复杂而悲情，制片方想当然的以为观众需要像年终总结般的情感宣泄，但这种哭——这种原始的、生理机能的功能是建立在其产生内在强大共鸣之上，这才是有意义的，否则只能沦为低俗的情感快餐。

这种宣传策略毫无置疑是愚蠢的，现实已然悲情到底，残酷、血腥，观众撕心裂肺、疼痛难忍的程度远超电影中的区区三滴泪。

而这三滴泪，却羞辱了观众的自尊心。

By the way,大家是否还记得2001年赢得票房成功的国产催泪大作《我的兄弟姐妹》？

在票房低迷的十年前，就已经有人宣传过”哭掉几包纸巾”了。

而过了十年，一切仍然没有改观，“眼泪”越发变得荒谬和可笑。

值得留心的是，在那部《我的兄弟姐妹》中，梁咏琪即扮演了成功的音乐家，如出一辙的苦情戏，连招数都不换，就这样登堂入室，你还能指望，观众能哭多久？

“转眼你于天堂，此后万物暗淡。

”“爱在生命期限，来日永不再见。

”“若无爱音讯，世界即苍老。

”没错，这三句很煽情也很矫情的话，来自于黄真真导演的《倾城之泪》。

从宣传词到电影到音乐，都看得出导演憋足了劲想让大家使劲悲伤内牛满面，但遗憾地是我只看到了用力过猛的故作姿态，而导演期待的悲伤效果？

恩，我只能说也许是我泪腺天生不发达。

《失恋33天》火了之后，很多人总结这部电影的成功除了提到营销推广做得到位外，还提到一个词“接地气”。

这部电影让很多中小成本的片子看到了希望，让大家都觉得以区区八百万的投资换来三亿多的票房，这基本上是个神话的故事其实还是有点渺茫的机会让大家可以畅想下的。

是啊，这部电影让大家知道全国广大人民群众不只是势利眼喜欢看大导演大投资大卡司的“三大片”的，只要你电影拍得对观众胃口，戳中了人们的泪点笑点，群众们还是不会吝啬自己笑声眼泪的。

但是，有几部电影能满足这几点看似再简单不过的条件呢？

回到《倾城之泪》上来，此片的宣传早早放出话，“亲，这是爱情绝恋；亲，请备好纸巾和爱的人一起泪奔。

”他们甚至还体贴地附送上了纸巾，外包装上赫然印着上面几句文艺悲情的宣传词。

癌症，绝恋，死别。

很琼瑶很韩剧的桥段，但可惜所有的桥段都已经被用到烂俗。

第一滴泪里的周冬雨和李治廷，演绎一对双双患有绝症的恋人。

然后周冬雨为了让李治廷接受治疗活下去，对他撒了一个很美很天真的谎。

然后呢，你应该猜得出来。

李治廷接受治疗得救了，而周冬雨撒手离开人世，两人从此阴阳相隔。

周冬雨基本沿袭了《山楂树》的路子，很纯很天真，哭戏也是不带虚的，每次看她梨花带雨流眼泪的时候，我就想起做宣传时她认真地说：“拍哭戏的时候可累了，都要哭抽过去了。

”介姑娘真是实心眼。

曾经在《岁月神偷》里很帅很文艺的李治廷到了这部电影里变成了喜欢傻笑以及作痛哭状的咆哮帝。

小心哦，景涛哥，有后辈在向你发出挑战了！

可能要适应这部电影的外放风格，李治廷帅哥的表演也走起了外放的路子。

但习惯了他做校园情人走温文尔雅的文艺范，一下子突然变成景涛同好，我是该出戏呢还是出戏呢？

第三滴泪的故事就不剧透了，恩催泪点就是窦骁与陈乔恩苦尽甘来准备结婚的时候，陈乔恩因为一个不怎么合理的理由也离开人世，然后窦骁深情款款地要跟陈乔恩举行冥婚。

如果说第一滴泪还有两位嫩得出水的小鲜肉让大家感受下青春的气息，窦骁和陈乔恩的第三滴泪还能让人感受到什么呢？

非得找出一个的话，恐怕就是窦骁的那一口白牙还有陈乔恩的台湾腔了。

其实思来想去，这两个故事还真是极其虐人，按理说应该具备了催人泪下的基本元素。

但为什么就是让人好像隔岸观火般的距离感？

除开演员的演技，恐怕就是剧情的没“接地气儿”以及没有诚意了。

作为一部打算让人泪奔的电影，光有让人泪奔的野心是远远不够的。

电影首先公开的这两滴泪，剧情已经实在经不起推敲，中间刻意营造的泪点更是显得生硬。

主演们还摆开了一副“你看你看我都哭成这样了你还没感动么”的架势。

导演都还没铺垫好让观众入戏，演员就已经不管不顾自行泪牛成河。

亲，不是我冷血动物没感情，实在是还没反应过来就被你们眼泪横飞的架势吓到，或者雷到了。

你看你看，谁的眼泪在飞，反正不是我流下的就对了。

头两个故事都是看到开头知道结尾，第三个故事真是让人万万没有料到得烂。

关于第一个故事，同样的桥段不是没有成功的例子。

就拿港片来说，《新不了情》就很好——不得志但不过愤的炭头青云和瘦削大条的靓靓，再加上秦沛和宝宝的黄金搭配，还有与往不同的吴家丽大姐，即便是不讨好的嘉玲也有其真性情。

一个个人物活灵活现，可爱可怜可敬可叹。

这部电影就是一个反面典型。

不懂礼貌的富二代，打了鸡血一样的“给力妹”（受不了港人假装理解大陆的语境），亢奋之下根本没有丝毫面对死亡的恐惧，又何来分离的痛苦？

只看到二人自私无聊和挥霍，实在难以认同。

插进来一段寻母记，硬要把自己的身世搞得楚楚可怜，这种可做“伏笔”的地方，从之前的细节上根本看不出任何端倪。

郑丹瑞，你真是太让我失望了！

第二个故事平平自有平平好，反倒不会引起太过强烈的攻击。

第三个故事的猪头程度最高。

首先，窦骁把男主角演绎地和弱智无二。

毫不入戏地傻笑、结巴，就没看出他和女主角是恋人关系，完全像个不相干的人。

两个强盗真是帮了导演大忙，不然怎么结束这个乏味的伪爱情故事。

最后结局就是告诉大家，钱财乃身外之物，否则真是活该啊。

哪个人告诉你守住个破戒指就是爱一个人？

一部晒哭技，晒悲惨的影片。

虽然主题好像在激励人们放下悲伤，重焕生机，但其实过于悲惨的剧情就是告诉你，无论怎么乐观，天意还是不可逆的。

黄真真，这次过于沉重。

关于梦想和爱的三个故事：疾病与生死、理想与现实 、爱情与奋斗！

人物和故事略显幼稚尤其是第二个，但也可称之为单纯，感动不了我因为似乎是创作人的一种凭空想出来的东西，没有现实的根基和原型在里面。

音乐还可以！

内有甚详细剧透，慎入《倾城之泪》的导演黄真真也算是身经百战的导演，拍过《完美嫁衣》、《分手说爱你》这种以细微的感情脉络勾搭着观众七上八下的作品，她拍《倾城之恋》，我觉得就算不是驾轻就熟也是手到擒来吧。

虽然说海报是抄人家的，但是咱们看电影带入任何先入为主的情绪，总是不好的。

然后我就华丽丽的看了这部电影，电影分三部分，分别就是这样的。

第一部分——从前有个富二代发现自己得了脑瘤还顾不上伤心就遇上了一个比他还惨的得了血癌的姑娘，姑娘活泼开朗陪他度过本应该很痛苦却因为爱情的滋润而觉得帅呆了的日子，后来姑娘发现自己的老娘已经抛弃自己有了新的家庭万般悲痛要和这个富二代一起死，却被隔壁床的女人的男人一言惊醒梦中人而决定把生的希望留给富二代，祝他康复之后给他办了个个人展然后告诉他自己已经离开了。

这个部分最诡异的部分就是两个人相爱的太迅速了，没有一点电影情节的铺陈，两个人就迅速的看对眼了。

男主角从最一开始的得知自己生病的愤怒状态瞬间就变成了恋爱模式，周冬雨饰演的给力妹更是一开始就流露出了“我对你有意思哦”的小情愫，果然疾病是爱情最好的催化剂。

更郁闷的是按照电影的走向给力妹应该恨死了自己的妈妈，怎么最后就原谅她了还把回信这么重要的工作交给她，这就真的只能说是病糊涂了。

当然最经典的地方是不知道是周冬雨还是导演还是编剧真的不懂什么叫做给力，这件事真是够给力的。

那么这个恋爱—分开—死亡—联系—揭秘的情节走向像什么的，我觉得还是很像是电影《只是爱着你》的。

只不过那部电影拍得更加的细致，这部分只是想用展现女主角是怎么在死前鼓励男主角的桥段骗取眼泪而已，可惜周冬雨和李治廷的表演都太生涩了，帅是帅，清纯还是纯，但单纯的靠颜是不能够得到这第一滴泪的。

第二部分——从前有个校长他的学校要倒闭了于是他想到自己以前的学生里有个特别牛逼的拉小提琴的和一些别的牛逼的人，他让那些人里一个曾经和拉小提琴的看对眼的男人找那个拉小提琴的结果人家发现她已经聋了。

老校长听到这个消息以后瞬间崩溃了但清醒以后仿若忘记这件事一般让大家准备开音乐会。

大家赶鸭子上架就去劝那个拉小提琴的，又个更牛逼的拉小提琴的告诉那个特别牛逼的拉小提琴的用心去听音乐结果这事就成了。

音乐会要开幕院长本来带着呼吸机瞬间康复了和大家一起表演却发现学校被封了，他们就跑到公园里演奏，然后就大获成功了。

先不说梁咏琪饰演的失聪的小提琴家怎么就一瞬间感受到音乐的力量康复了，也不说老院长怎么就戏剧性的一听坏消息就要死一听好消息就立马起身了，就说银行怎么就能一夜之间把你们音乐学院封了，就说音乐学院怎么就除了这些主要演员连个人都没有，杨琳号召大家去看演奏会的录像怎么就嵌入的那么假，剧组的经费真的那么紧张吗亲！？

还有就是最后不管从演奏的感觉，和演员的表演，莫不是参照了《交响情人梦》，连他们要哭出来的感觉都那么像。

很像小人物的奋力一搏，但真的没有那种让人的心也飞扬起来的感觉。

第三部分——从前有个穷小子想追一个穷姑娘，结果天天给人家打伞就追到了，他们有个心中的圣地就一起攒钱准备去，但是穷小子出车祸了所以钱都赔进去了。

穷姑娘觉得不能这样了就把穷小子轰到城里打工，穷小子带着穷姑娘的钱和一个应该是led的大屏就去了，然后三年后变成了有钱人回去和穷姑娘结婚，结果在拍完婚纱照那天遇到打劫的姑娘为了保护钻戒就去世了，穷小子就和她冥婚了。

坦白的讲，矬子里拔将军的说，这个部分是三个部分里最好的，不管是演员的表演还是剧本的情节设置都比之前的正常了很多。

两个人哭得真的很到位啊，80%的情节都在哭，20%的情节都在为哭做铺垫。

但是男主角扳着大屏幕满处跑的情节还是让人十分诡异，还有一大盒子里面都是钱您也不藏着还真是个2，最后那么捧着婚纱结婚的感觉说不出的别扭。

除此之外也没什么问题。

和前两部分比，这部分美好的好像梦一样。

铁盒子那部分，还是有些飞屋环游记的style。

其实我不排斥希望观众流泪的电影，因为我的泪点还挺低的。

但是导演的意图太明显却让我非常的不舒服。

就好像导演在你面前喊着我都让人病挂掉了你为什么不哭，我都让人被人弄死了你为什么不哭。

其实让观众哭的方法有很多，你可以拿着洋葱熏俺们的脸，也可以用根小牙签撑着俺们的眼皮直到它自动润滑，但你不要捧着一部拼接而成的情节乱七八糟的电影，然后炯炯有神的看着俺们，告诉俺们这是三个关于倾城之泪的故事，你哭吧。

俺们就真的悲从中来，哭不出来了。

在我仍然在思索为毛男主学了两句英文就立刻摇身一变从搬运工成为知性老板的时候，男女主已经欢快的定了婚。

然后在我想这个平淡的故事要怎么才能悲剧结尾的时候，导演（or编剧）简单粗暴的放了两个劫财还喜欢顺手捅人一刀的深井冰就结束了故事。

当然最高潮还是男主最终跟死了不知道多少天的女主尸体结婚还为其戴上戒指的时候！。。。

此时我的心境只能用＂一百头草泥马呼啸而过＂来形容了，也不知道倾城的泪到底是笑出来的还是别的什么玩意。

当然我能够理解这篇鸿篇巨制是试图仿造泡菜国的悲伤电影，不过我就不相提并论了。

本是期待值極高的一部戲，老搭檔是導演黃真真與編劇鄭丹瑞，沒看過老謀子的山楂樹，便不予置評先入為主周冬雨與竇驍，可無論李治廷、梁詠琪，或陳喬恩都是螢幕上私自熱衷的對象，如此華麗陣容，又大把銀彈攻勢，照理說，流暢清新不該是件難事兒，卻結果一水的尷尬，繃緊神經所謂“微電影”。

受限篇幅為了狗血而狗血。

原來喜羊羊與灰太狼，從牛氣沖天、虎虎生威到開心闖龍年中間還隔了部兔年頂呱呱，明知是每年一部，卻愣是沒反應過來十二生肖的效率，後知後覺地很意外。

赤西仁奉子成婚的新聞，震撼度甚至不如瑛太，對象是混血的黑木明紗，說不上來討厭喜歡，就像歌裏唱著，反正他也不會是我的。

看lucky 7，真真完全沖著菜菜子小姐的面子，沒完全脫離家政婦三田的全盛時代，有禮有節很有范兒。

以上插花，臨時起意，言歸正傳。

始於六樓後座的上佳口碑，方才識得導演，一己之力彈丸之地。

後是六壯士，黑色幽默為男人發聲。

可隨後卻是長達三年的沉寂，而這兩三年的作品包括分手說愛你與完美嫁衣，視線對準婚戀，跳脫“瓶頸”愈發往商業言情的路途。

沒有不好，頂多不那麼喜歡，覺得遺憾罷了。

可即便如此，仍舊捧場，超強陣容傾城之淚，沒有傾城，只是為了“淚”而累。

北上水土不服之陣痛？

同為山楂樹之戀海選而來並瞬間提高知名度成功簽約老謀子公司的周冬雨與竇驍。

最新消息是的繼去年巴黎時裝周竇驍的成功亮相，90後的周冬雨華麗麗亦出現在了今年Burberry的展場，“謀殺菲林羨煞旁人”。

而這邊廂微博正熱炒天娛藝人鄭爽的大牌事件，相形見絀是小家子氣。

猛一看，周冬雨頗有些白百何的影子，眼角眉梢都淡淡的。

惹人憐又不一味裝可憐，是進可攻退可守的安全牌。

號清純，也著實青春。

而竇驍並非時下流行的花美，也得虧這一點，不那麼的娘娘腔，反而有了硬朗的味道。

同家公司，兄弟姐妹，得虧了年長，不用應付高考，山楂樹的驚為天人，一轉身拍了足有七部戲，對比周冬雨僅有的兩部，堪稱打鐵趁熱。

不好說，將來。

就像沒拍奮鬥之前的王珞丹，失戀33天的白百何，誰都不知道現而今她們能忙成這般。

可嚴格來說，男女搭配，佔了大便宜仍是竇驍。

年資尚淺興許還不是太大的問題，可要拜託定位，一徑只是清純或青春，周冬雨要走的路還很長。

生離死別那般雲淡風輕果真很難說服力。

笑得很徹底，可哭怎麼就是入不了心，覺得有假。

那樣的女孩兒，熱愛生命的張力，蓄勢待發的魅力，她統統都只浮於表像，言不由衷。

很想說好好一部戲若以此定輸贏，真真被埋汰，歲月神偷裏英氣逼人的李治廷。

“壞脾氣”的富二代，總拿標籤說事兒，儘管煩人，卻不得不許多雷同表現，可供參考。

總而言之不該是那麼一個找不著北的“愣頭青”。

身為天王黎明旗下力捧之一，同樣他得到更多同輩本港藝人的機會，會唱歌跳舞還會演戲，青黃不接的香港藝人界，他的模範資質攀比王力宏，也確實長得像，卻不得而知該要從何殺出重圍。

第一滴淚的結局是在借鑒葵小姐與玉木宏的現在只想愛你麼？

影像展的真相，一生僅有的愛戀？

本來演員算選得不錯了，可一比立馬分出了高下，歸根結底莫非是演技？

記不得確切時間，可大概差不多時候，忙完拍攝順便結了個婚。

上康熙，姐妹們的聚會，隨侍身旁看不出年紀卻很帥又體貼的老公。

那唱著“膽小鬼”的女孩兒終於先一步結婚了。

電視臺偶爾回放深夜檔的老電影，是與星爺華仔一旁的花瓶，嚴格來說，她的本業是歌手，其次才是演員。

稱職卻終究不夠問鼎獎項的實力。

演一個那樣的專業人士，很多年前我的兄弟姐妹便有涉略。

總而言之，這部戲該更名，1、2、3木頭人更恰當。

一個人失了水準是自己的事兒，全部“語焉不詳”便是統籌的錯。

最後的戲份，給無冕之王的偶像劇女王。

始終少了些運氣，“不堪重負”動則得咎的經紀公司。

打從09年拍完福氣又安康，還完“人情債”後，喬恩將大部分精力與時間都移至內地，雖然作品良莠不齊，卻自力更生，總算能一身清白只做自己喜歡的事兒。

所以即便摔傷了臉被狗仔詬病整形失敗，依舊能夠舉重若輕。

她是全戲唯一出彩，能夠隨自己意願行使演技的演員，哭了笑著，都那麼令人心折，可惜結局悲慘，不被成全。

得是個烈女子呀，那樣剛烈耿直的性子，所以才會至今艱難跋涉，打落牙齒和血吞的吧，興許找個靠譜些的經紀公司來簽，賈靜雯之後最會演戲的台灣女生，不是件太難的事兒，現如今雖然自由，卻不夠規格，給更好的機會來發揮。

萌點是愛著趙薇的小胖子，踐踏草坪卻是不對的。