迷镇凶案

最迷的是黑人一家给了很多镜头，让我全程以为那一家会参与到凶杀之中，但却没有。

除了“貌似”表现了迷镇人民的愚昧，那种放任罪恶，欺压种族的霸行外，只不过是将善良放置于被欺压的境地，以此来彰显自己的高逼格。

说到底，黑人故事跟这个杀人故事分开成为两个故事又有何不可？？

里头许多很有张力的意象，像是男孩的小蛇都没有参与叙述。

顺便问一句，舅舅打出的电话为何没有回音？

在妹妹与男主的对话里，说了男主仍然爱着姐姐，却杀了姐姐？

是想表明大人的世界里必须有所选择吗？

那现实部分带给男主人的压迫却没有在影片里很好的描绘出来。

男主最终决定杀人的理由是什么？

在连续杀人中的挣扎和心理变化又如何？

丝毫没有体现。

双胞胎姐妹花的意义又何在？

想证明一下，妹妹是男主对于姐姐爱的替代品？

在人物塑造上并不饱满，所以对于观众而言只能是观者，面无表情的旁观者。

不知导演是否有意识的借用孩子的视角去表现。

说实话，零星的镜头里看不见孩子的单纯和害怕，更像是第三者在讲故事不会有代入感。

从人物到情节，不得不说，这部电影真的很迷，总想告诉大家很多道理，却只能皆有男主与孩子的对话教科书式的论教。

科恩兄弟编剧，乔治克鲁尼导演，马特·达蒙和朱利安摩尔主演，关看这个阵容就令人兴奋。

而且这部“黑色”电影”被妥妥的引进了国内，胖哥表示能在内地大荧幕上看到科恩兄弟的作品实属难得，因为两兄弟偏爱的主题的类型元素实在不是国产院线的大多影迷们所能消受的。

果然，《迷镇追凶》上映后，在网络上得分仅仅6.2，低于大多数科恩兄弟参与的影片，也让乔治克鲁尼扎扎实实的背了锅。

其实，《迷镇追凶》的成色远远高于这个分数，影片故事结构严谨，小人物大恶人的形象丰满，小孩子的主视角选的颇为切题。

不受中国影迷接受，其实还在来自类型元素的陌生，那种美国50/60年代的怀旧场景，种族冲突，已经白人城市文明的焦虑具有一定的文化解读障碍，加上剧本设计上的反类型结局，的确不是内地影迷熟悉的“悬疑”片范式。

所以，该片的中文翻译就是错误的，无奈的，强行主题的一种引导，迷和追凶的字面意思如果只停留在表面，很容易造成误读。

但往深入理解，迷的是人性，而那个凶，不是简单的凶手，一个人，而是当时的美国社会氛围。

一旦把《迷镇追凶》理解成简单的杀人案，侦探、凶手类型片，你一定会失望的。

这几年，看看该片导演乔治克鲁尼的社会活动就应该猜到他的影片必定有着一定的政治和社会意图。

《迷镇追凶》主次两条相互交错的故事线，主线是白人中产阶级男人加德纳一家的黑暗故事。

加德纳和家中的小姨子有染，不但和玛格丽特设计撞残了自己的妻子，而且买凶杀人，骗取自己妻子的保险金，和玛格丽特比翼双飞，远遁他国。

可惜杀人案当晚，儿子尼基完整的目睹了一切，并且在警察局认出了两位凶手。

凶手害怕小孩子揭发一切，加上加德纳一直拖欠“办案”费，两人最后决定继续杀人灭口。

在不断上升的压力面前，加德纳这个胆小犹豫却被欲望吞噬的男人只能躲在办公室，用两个环解压力小玩意逃避现实。

这个伪善的男人不断给两位家庭成员造梦，用欺骗的方式保全自己，拉拢他人。

那个参与凶案的弱女子玛格丽特，一直做着鸠占鹊巢的美梦，和这个她爱的男人去那个异域岛国享受生活，逃离罪恶和不堪的回忆，可最终却死于笨拙偏执的种族主义者，而且还意外毒杀了加德纳，酿造了家破人亡的悲剧性结局。

《迷镇追凶》巧妙的在这个早就失去悬疑包袱的凶案故事中插入了另一条线，黑人家庭来到白人小镇的剧烈社会冲突。

一边是白人中产阶级加德纳的家逐渐土崩瓦解，一边是社会白人们对这个新到来的黑人家庭的仇恨的不断扩大，从冷眼相对到隔离，直至最后的暴力围攻，这边种族主义的怒火熊熊燃烧，那边人性的黑暗也逐渐吞灭了整个家庭。

两条故事线不断给观众施加压力，造成不适，添加紧张感，层层推进，把故事引入到了高潮。

很多观众不解这个支线对整个故事意义，甚至认为两条线完全割裂，不知所云，杂乱无章，其实在胖哥看来，正是这条支线故事为原本老套的凶杀故事凭添了浓厚的历史感，让主题在工整的互文对照中得到了张力十足的呈现。

科恩兄弟的电影都有着明显的新黑色电影主题，对过去和现在满怀激情，对未来心存恐惧！

黑人家庭来到社会犹如一颗未知的种子埋入了这片原本稳定得土壤中，这里的人不允许“失控”的未知植物破土而出，他们要捍卫自己的精神家园。

这颗种子象征着加德纳头脑中盘算好的计谋，他满怀期待的等着计谋按部就班，生根发芽，花繁叶茂，那是他欲望的形状和由其制造出的幻影。

无论是这个社区的白人大家庭，还是加德纳的小家庭，都因这个“变量”发生了结构性转化。

《迷镇追凶》用加德纳儿子尼基的小孩视觉为我们展示了父亲最为恐怖的人心叵测和畸变。

父与子的三次对话，反复欺骗，让我们的不安和恐惧缓慢升级。

第一次，父亲在浴室劝慰儿子不要把警察局看到的凶手告诉任何人，儿子直接反问原因，父亲搪塞过去。

第二次，在遭受威胁后，父亲试图把儿子送去军校，隔离和保护他，让买凶杀妻事件可以平缓度过，父亲强势，儿子妥协。

第三次，一连串的杀人意外后，父亲开始了威胁，给了儿子两条路，一起撒谎欺骗警察，或者他杀死儿子，自己圆谎。

从羞愧劝慰到面露杀机，我们看到了父亲形象的彻底坍塌，通过加德纳因为被殴打而逐渐变形的脸和镜框我们也看清了这位小人物恶魔化的过程。

杀妻后欲杀子，人性最阴暗之处的露骨呈现实在令人胆寒。

我们可以看到，加德纳精神的恶化与白人们对待黑人家庭的行为在剧情发展中是始终同步的，高潮的连环杀人和围攻黑人家庭将矛盾推向了最高峰。

这样的结构安排显然是有意为之。

因为人心的黑化是对城市和社会急剧变化的不安全感的表现。

优秀的影片主题通常会隐藏在风格里，伪主题才会到处炫耀。

《迷镇追凶》作为黑色电影，首先展示出了一种明显怀旧的风格，影片的冲突也突出的建立在视觉上，而非主题上。

50、60年代，美国急剧转型的城市景观在《迷镇追凶》里以焦虑的情绪得到了反映。

怀旧场景，事物本身的魅力在影片的剧情发展中逐渐被稀释掉，各种类型元素的发力触发了对监视、人权和社会变革的焦虑感。

人物们纷纷担心稳定的身份被侵蚀，担心社会本身的可靠性和影响力，担心被无形的力量侵犯。

而他们不知道的是，侵犯的力量其实来不可抗拒的社会，对主人公造成威胁的角色都是社会本身——那个日益腐朽堕落的社会。

而主人公无法消灭邪恶，最终只能放弃，或者选择性沉沦。

影片一开始就介绍了整个街区的情况，诠释出一片欣欣向荣的稳定，或者说不思进取，当黑人家庭这个变量突然渗入其中，整个街道连同社会都被搅动的天翻地覆。

人类天性痛恨变化，恐惧变化，贪图稳定。

可惜美国的逆城市化想象已经开始，城市日益变成了犯罪、毒品、和不可控的地方。

片中人物渐渐看不懂这个地方，害怕颠覆性的东西出现。

从加德纳的小家庭到街区再到社会，都在巨变中产生了某种变化。

最终，整个故事其实是把人性隐喻为片中的那个小孩尼基，影片也成为了有关人类和社会成长的神话故事。

尼基见证了黑人家庭的遭遇，他一开始企图和黑人家庭的小孩交朋友，可成年人的世界给予了他暴力的回击，随后，黑人小孩送给了他一只小蛇作为礼物，小蛇作为潘多拉和诱惑人类的恶之象征，最后在杀人现场逃出了瓶子，恶意泄出，瓶子里空空荡荡，不知是否有善心的留存。

片尾，导演乔治克鲁尼完成了政治正确，隔离的藩篱被拆毁，白人暴徒散去，尼基家的恶人和杀手相继毙命，白人小孩和黑人小孩迎着阳光开始了新的生活。

整座城市也变得靓丽了起来。

《迷镇追凶》用一大一小两个“家”给我们奉上了一出暴力的过往，虽为过去，但实则是在指涉现在。

面对社会，面对邪恶，面对自己，我们永远是那个担惊受怕的小孩。

序言：2018年3月31日，芃芃拉洋片今天开始工作了。

《谜镇凶案》对于孩子来说多少有些残酷，然而能早些看懂人性的残酷并不是坏事，其实越早看透，越是有可能在有生之年逾越这个鸿沟。

当然，在粑粑看来，这部片子不仅仅单纯的谈论了人性，所以该片入选日记第一篇。

这是故事的最后一幕，充满阳光和温馨的结局，整齐浩瀚的住宅区，两个不同肤色的孩子愉快的玩着棒球。

谁能想象到，小男孩Nicky刚刚冷漠的离开了他身后阴森的住宅。

一个让一切罪恶都消散的夜晚，所有的亲人都已经陈尸屋内。

死亡，这个话题什么时候才可以和孩子认真的探讨一下呢？

或许人的出生是一种偶然，然而每一个生命时刻面临死亡却是一种必然。

在这个经典的美国式桥段里，尘归尘土归土怕是已经成了一句必须有的台词。

Nicky看着自己的母亲下葬，内心中毫无哀伤，只有莫名的疑惑和恐惧。

事实上，Nicky的父亲加德纳和小姨玛格丽特为了谋杀他的母亲共同策划了很久。

虽然逃过车祸劫难的妈妈坐在轮椅上活着，却一直被两个至亲的催命鬼照顾着。

最终她奔赴黄泉，也可谓脱离苦海。

妈妈的死，不仅仅是Nicky的疑惑，我更是疑惑，小姨和妈妈的相貌一模一样，性情也无差异，地道的卵生双胞胎姐妹，而丈夫却执意多次设计杀害她，只为和一个克隆版的她偷私情，源动力何在呢？

这个隐喻背后一定藏匿着某种奇特的美国文化，留给芃芃去探索吧。

妈妈死后，一切暂时恢复平静，伴随着强大的精神支柱，孩子们入睡了。

Nicky的黑皮肤邻居，这个镇上唯一的一家，刚刚用平等的身份移居过来的黑人家庭，也进入梦乡。

影片的隐喻也渐渐浮出水面。

美国的社会矛盾是什么，真的是种族矛盾么？

影片给出了冰山的一角作为答案，我想已经是足够的了。

父亲加德纳有体面地工作，有老婆和孩子，却依旧不能满足心魔。

正所谓道高一尺，魔高一丈，杀妻骗保，快速走向奢靡生活笼罩着整个白人族群。

他们彼此之间伪善的慰问和面具般的笑脸告诉社会，钱才是万能的上帝。

而坏事，只要没有被告知天下，就等于没有发生过。

谁也不可以威胁我，我在为计划努力，我在为目标奋斗！

如果不是主旋律的约束，其实这个影片也可以作为一种犯罪立志片解读。

父亲没有想到周密的计划被儿子的好奇心，一个偶然，完全破坏了，山雨欲来风满楼。

而小姨此时，正露出无比灿烂的笑容。

姐姐不在了，这个男人，他的财富， 他的生活，所有的一切都将属于自己。

仿佛从冷宫里走出的娘娘，这幅画面让我想到了甄寰传的一句台词：再不好过，如今也好过了。

甄寰姑娘领到的角色是一个出于自卫被迫斗争的胜者。

而这位妹妹，也确实是在丛林法则中，取得了阶段性的胜利。

一时间，种族歧视或者说，是种族不合，或者说只是不同族群和肤色的人，出于一种单纯的不适应而造成的些许恐慌情绪罢了。

他们之间所造成的矛盾，在白人自己凶残的家庭矛盾中，都显得那么安逸和微不足道。

黑人母亲的冷静，矛盾的平淡，仿佛在告诉2018年的美国最高统帅，快醒醒吧。

保险理赔调查员的出现，真是该片的一大亮点，这位保险调查员可是太屈才了。

分明是一位绝地战警，美国福尔摩斯，柯南都甘拜下风。

他精通心理学、熟练掌握法律条款，凌厉的口齿，如果二战结束以后，他一定可以在FBI或CIA谋到职位，或者成为出色的律师、法官、或者是谈判专家。

然而，他不过是一只想赚些外快的蛀虫罢了，钱的诱惑太大了，这不能怪某个人，因为在社会上生存下去，要住更豪华的房子，要有游泳池和豪车，要随时可以搞些海天盛宴般的周末派对，要能与整个世界的塔尖人群社交在一起。

没有钱，一切都是空谈！

屋内，疯狂的杀戮开始了，而白人族群也正在愤怒的集会，围攻这孤单的黑人一家三口。

而父亲加德纳的高潮就在此时愈演愈烈，失败的愤怒另人难以控制情绪，杀，杀，杀。

当混乱结束的时候，黑人家庭还是显得平静如初。

就像孩子们过家家一般，撒撒娇，出出气，也就结束了。

或者又像酒馆里无事生非的水手们狂欢了一宿，除了死了几个狂欢的白人（包括倒霉的凶手之一），大家也都洗洗睡了。

这一幕，可谓不寻常了。

虎毒不食子，倘若不是封建王朝的三宫六院，或是百年基业的地主老财，还真是找不到一个源动力，可以让一个辛苦打拼的美国父亲如此对待自己的孩子。

如果不服从老爹的谎言，爹连你一起杀掉。

我想这是该片的良苦用心了。

看到这里，我不禁有了将此片纳入日记的冲动。

因为早在20年前，20年前，原来已经过去20年了。

1999年到2001年，一部系列青春题材的美国电影《苹果派》或者《美国派》。

让我看到的是一个令人向往的美国，一片美好祥和，自由浪漫，安全又疯狂。

那真是做梦都想要的生活，做梦都想感受一下的校园。

然而，20年河东，20年河西了。

（借古论今，美国导演编剧可没有时间真的去批判历史，写的是60年前的故事，表的是当下的事。

）芃芃，粑粑想告诉你的：其实不论在什么国家，什么体制，什么环境下生活。

人类都面临着共同的敌人，它不是种族的差异，肤色的差异，语言的差异，文化的差异。

它是人们共同的心魔。

道高一尺，魔高一丈，心魔不除，难得正果。

财富取之有道，不可贪图速进，愚公移山，世代相传，才有稳固基业。

当然，你也可超越财富对人心的枷锁，一生中做一件或几件有意义的事要比追求财富和权力的巅峰有趣多了，轻松多了。

否则，不管是成功还是失败，都将在虐心和恐惧中渡过。

看一个人是不是虐心，眉宇之间，发稍之上都画得清清楚楚了。

既想说好一个曲折离奇的荒诞家庭凶杀故事，又想表现美国的种族歧视，结果就是两头不到岸。

主线凶杀案没有抓细节描写，悬念设置也十分马虎，拍摄手法很成熟但是剧情内容配不上画面的精致；副线种族歧视的故事与主线毫无关系，两条线索强行合并，感觉就是两个单元小故事通过合并剪辑扭曲在一起。

作为一部悬疑荒诞剧，本片有足够的荒诞，但没有对应的悬念，剧情创新不足，对于现代观众而言，几乎可以从片头推断出结局，并且当观众忍着压抑的情绪看完影片后，结局毫无悬念地让人失望，没有高潮作为情绪的宣泄口，让人在映后感觉相当不爽。

开头没有太看懂，应该是很少接触这类黑色幽默的电影。

看了一下知乎，豆瓣，微博，对其评价也是喜忧参半。

我想说，最开始没有看懂，中间有一些设计有些刻意，剧情的推动还算紧凑，结尾收的不太自如。

想给小男孩一个拥抱，想给经历过那段黑白种族歧视的人们，一个平静的拥抱。

散场，心里感觉闷住了。

或许对我来说，就是真正的黑色幽默了。

想到东大的经典台词，这世界上，最不能正视的两样东西：闪耀的太阳，还有人心。

有时候，接受了真相，即便残忍，却也……让你学会成长。

马特达蒙 朱利安摩尔 还有我非常喜欢的Oscar Isaac一起演的一部烂片 丈夫和姨妹子合谋雇凶杀妻 准备骗保险费 结果被保险员察觉到猫腻 儿子意外看到爸爸没有指认凶手产生疑惑 两个凶手也阴魂不散 于是就鸡飞狗跳 保险员在来谈判的时候被两人杀死 凶手之一被车撞死 凶手之二杀掉姨妹子又被赶来的舅舅杀死 （舅舅也被捅去世）男主吃掉了姨妹子本来准备给儿子吃的下了安眠药的面包和牛奶挂掉 于是就剩下懵逼的小男孩 看的时候就在想 普通人犯罪也许就是这种傻逼的状态吧 哪有个个都那么高智商的犯罪啊？

这部片子里呈现的大概才是真实 蠢到爆的犯罪分子 就这智商还杀妻呢！？

从他将罪犯引到家里来就猜到了这是怎么回事还有搬来的一直被社区邻居们骚扰的黑人一家到底想体现个什么意思呢？

是想体现那个年代黑人白人种族隔离的深刻主题吗？

倒有点四不像了 额 乔治克鲁尼还是更适合的当演员

嗯。。。

马特达蒙（以下简称马达）是小镇一位踏实勤奋的公司高管，一家人有着美满幸福的生活，可惜马达的妻子因为丈夫的一次事故驾驶落下了终生残疾，妻子的妹妹与一家人幸福共处。

一天，隔壁搬来了一位黑人邻居，使得这个白人小镇里的白人大为不满，上个世纪50年代，南方的白人歧视黑人，一家人在小镇遭到各种刁难，包括全镇人的示威抗议，而黑人男孩和马达的儿子成为了好朋友。

马达暗地里借高利贷，和妻子的关系已经没了温度，相反和她的妹妹偷偷摸摸的gao，此前还在保险公司捞了一大笔钱，一天晚上，两个放高利贷的反派来到家中故意ji死了马达的老妞，其实马达早就和两个人串通好了，可惜这给小尼基（马达的儿）留下了很深的心里阴影，马达和妹妹去公安局认凶手的时候尼基进去看见了那两个人，但马达却打死不认，这时候就明显看的出来这个马达已经不简单了，后面一段更激情，马达和妹妹在地下室里玩SM，不幸被小尼基撞见了，（woc，这么小的孩子看到这样好吗？

虽然是演员，）小尼基的叔叔米奇是一个胖胖的大叔，把米奇当亲儿子一样对待，让尼基在危险的时候叫他，他会一直保护尼基，结尾也是这样的。

尼基准备又在保险公司里狠捞一笔，而此时两个放高利贷的反派又威胁着马达要钱，马达打算将这笔钱和妹妹一起去一个什么荷兰的保护国那里开始新的生活，这天下午保险公司的人来挑刺了，此人开门见山的开始钓鱼执法，钓出了一堆把柄，这天晚上两个放高利贷的人又觉得不妥，老大怂恿老二又去杀妹妹和尼基，而这个时候马达头大的回到家中，开始和保险公司的人周旋，保险公司的人要勒索马达说要把他杀妻的事告诉警察，而隔壁那家黑人的门前聚集了很多的人在示威，要求他们一家滚出小镇，警察来了也只是摆设而已。

妹妹看到事情瞒不下去了，在给保险公司人上的咖啡里放了碱液，然后那人就疯了，到处乱跑，马达看控制不住了，操起一根球杆跑出家一棍敲死了保险公司挑刺员，现在死了第二个。

马达开车出去处理尸体，老大一路尾随他，同时老二来到马达家中准备暗杀，妹妹看到一切似乎都完了，磨了一瓶药（自杀用的吧）撒在切片面包的酱里，撒在牛奶里，最恶心的来了，她上楼叫尼基吃了东西再睡觉，不能饿着肚子睡觉，而这一切的一切都被尼基看在眼里，他正在给米奇叔叔通话，让他来救尼基不过打到一半电话线被切了，门被尼基反锁，妹妹下楼，老二从黑暗中出来一把又挤死了妹妹，好，第三个死了。

马达将尸体放在车厢里就骑着车回家，结果撞见了老大，老大一脸嚣张的威胁马达给钱，一瞬间，被消防车给撞飞了（隔壁黑人的汽车因为群众的抗议被点燃了），然后老大被撞飞后痛苦的呻吟了几声，汽车爆炸了，额，第四个人死了。

老二上楼逮尼基，门被撞开了，尼基躲在床底下，就在差点被逮出来的时候米奇叔叔及时赶到，不一会功夫就被米奇叔叔两枪崩了 ，米奇叔叔让尼基出来，带他藏到衣柜里，这里最感人的地方来了，他把枪交给尼基，最后一遍问了尼基谁把他当亲儿子一样对待 ，尼基颤颤巍巍的说了米奇叔叔，米奇叔叔会心的笑了一下，关上衣柜，找了把椅子坐了下来，打了一通电话就静静地走了，他的背上插着一把刀，血染湿了整个背。

第六个人死了。

马达精神恍惚的回到家里，找到了尼基，他也觉得一切都完了，但是他还是对尼基说他们去那个岛，还恐吓尼基让尼基给父亲做证据，证明马达和尼基都是这场事故的受害者，最恶心的一面，最自私的一面出现在主角身上，其实主角才是反派吧。

他杀害了他的妻子，借着高利贷，合伙着其他人干坏事，还和妹妹乱gao；他一面给尼基说话，一面拿起面包开始吃，边吃边喝牛奶，吃完了还认真的考虑着以后的事情。

第二天清晨记者来到小镇采访，最讽刺的是被访的人还在挖苦着那家黑人，导演想表达的就是这种黑人不平等的一面吧，尼基关掉电视出门和黑人小孩一起玩棒球，马达瘫倒在桌上，两眼翻白。

至此，第七个人死了，全都死完，电影结束。

感觉电影好像讽刺了很多东西，看似和平的小镇有许多的不平等，看似完整的一家有许多的破处，看似善良的人性展现出许多丑陋的一面，但是电影本身的评价其实也不高，马特达蒙电影里一直都穿着西装略显矮小，一脸的木讷，永远都撇着嘴，不过尼基的小演员却是演技一流，小演员在奇迹男孩里的演技也是很酷，小小年纪颜值也可以，我觉得长大后也会有一番建树。

三星一般。

是什么让一个金领拿起了......WHATEVER？

看剧的时候，突然又想起了白岩松这句很low的话，原话情景是2015年，河南肃宁县发生特大枪击案，案件造成4死5伤,包括肃宁县公安局政委在内的两名干警牺牲。

而白在报道时责怪警察为什么不怜悯一个持枪行凶的人，语带幽怨：“什么原因让这个五十多岁的老汉端起了枪？

”如果每见到一名罪犯都要问这个问题，都要去回溯他可怜的童年、可悲的家庭背景和恶劣的周边环境、可悯的教育经历以及生命中遇到的那些挤压他、欺负羞辱他终于把他逼得走上犯罪道路的可叹的事件......那么在这个人犯罪了以后，警察是不是应该去抓那些在他生命中踹过他的人而非其本人？

一些人口口声声的法治又要取何途径实现？

借这个突如其来的回忆再次对至今仍未就此致歉的白岩松表示鄙视！

乔治克鲁尼显然没有闲功夫去琢磨这些事！

罪犯就是罪犯！

马特达蒙就是这样一个淡淡的、原生态的、完全可能在大街上与你擦肩而过的罪犯，他中年发福、整洁有度，看上去敦厚质朴、值得信任，有一个令人艳羡的职位，是公司和家里的顶梁柱。

然而他还有另外一面，仅仅只是为了满足自己的欲望（有的原生态罪犯是为复仇、泄愤），并在败露时不惜一切想要弥缝破绽而不断杀人。

作为罪犯的马特达蒙，他就是罪犯，乔治甚至懒得去正面铺陈、解释这个罪犯究竟是因为什么原因才会对妻子痛下杀手，又是因为什么样的儿时阴影和人格缺陷以及社会压迫才会残忍到打算杀死自己可爱的亲生儿子以掩盖自己的罪行。

箭一旦射出，即使是射箭的人也不可能再阻止它命中目标呃-或者，被突如其来者截下。

无论预先的设计怎样周密，这个世界的规律是：一定会出岔子！

事情开始在规律作用下失控了，像是一个已经涨得满满的气球，而给它打气的泵却停不下来，终于，“嘭”一声，爆了！

情节听上去老套吗？

是的！

但是这种老套，是很久之前出现过、已经快要被人遗忘的那种。

就像儿时吃过的大雪条，此时再来浅尝可能失望，但若仔细咂摸，却又觉出一股粗粝的快意。

女主朱丽安·摩尔她的美是可以让人闻到的，远远近近......浓浓的馥郁芳香！

从《不羁夜》开始，一直萦绕在我的鼻尖......这次，以近60的年纪，奋力而专业地表演一个自私而蠢萌的轻熟女，抱臂看着她在屏幕里为享受爱情而自私、愚蠢且带着些单纯，时悲时喜，令人心疼！

美人迟暮朱颜改，红裙绿裾又新欢。

现在的美国电影为了进入主流，似乎都要讨论一些社会问题，表现一下政治正确的立场，本片也不可免俗。

但剧中星星点点的教派分歧，激烈的的早期黑人融入问题，细细看来，却也不那么突兀，甚至不时神来一笔，足见导演掌控全局的功力！

这部电影似乎用什么类型去套它都显得不够典型，而它却又游离在很多类型的边缘：警匪？

警察与罪犯几乎没有冲突。

剧情？

宗教、种族、伦理、爱情......这些元素都有，但都细若游丝。

磨坊？

虽然有那么一点离奇，但完全谈不上血腥。

也许，这正是它的魅力所在吧！

不那么典型，但一切又是那么流畅自然。

也难怪有大媒说：这是马特达蒙离奥斯卡最近的一次。

祝福他！

以前和朋友聊天，聊中美娱乐明星的差异：中国的明星有了稳定的名气之后，要么隐退，要么继续奋斗一线赚钱，保持高水准的出品已经非常难得，更多的是晚节不保拍烂片，比如无数粉丝痛心疾首要众筹为他还高利贷赎身的梁朝伟；而美国呢，声望已稳，就开始琢磨政治、公益的事儿，无论是演艺圈还是体育圈，公共事业参与感很强，人生第二春刚刚起步，远的有施瓦辛格，近的有安吉丽娜朱莉、乔治克鲁尼。

（当然这和各个国家的言论氛围等有很大关系）克鲁尼大叔近年来进军政坛的动作频频，和律师界之花的婚姻更是如虎添翼，今天看完这部片子，这种感觉更强烈了。

片子整体很沉闷，配乐竟然有点希区柯克的感觉，虽是悬疑片，但谜底在三分之一处就已经揭晓了，通常观众想要的抽丝剥茧的探案心理在这里并不能得到满足，这是因为它的重心，其实是在展现种族歧视、虚伪宗教、人性之恶上。

全片看完，有两大对比可以佐证这一论点：其一是说一套做一套的种族歧视。

影片开头是小镇乌托邦式的宣传广告，欢迎五湖四海的兄弟们来我们镇上共同奔小康啊，一派其乐融融。

而事实呢？

一个黑人家庭搬进了小镇，成为男主的邻居，但他们从入住的第一天就开始遭到歧视和排挤：送件员的有色对待、邻居们的是非议论，再到后来的邻家隔离墙、超市高价拒售、围殴打砸抢烧……一切的荒谬都和宣传的格格不入，而这只是因为对方是黑人，哪怕他们安分守己没做任何坏事；上面说的种族歧视不过是副线，完全拿掉也不影响剧情，但导演留着就是为了突出接下来这个第二处对比——和黑人无故受辱相比，高人一等的白人男主表面风光无限，受人尊敬，实则作恶多端，丑陋至极。

宗教这件伪善的外衣之下， 男主厌弃了自己瘫痪的妻子，和小姨子勾搭成奸，甚至雇佣杀手演戏杀死自己的妻子以骗取巨额保险金。

劣行逐渐败露后，毫无悔改之意，最后甚至要挟自己的儿子说谎，否则连儿子也杀掉。

连最起码的人性都丧失了，还谈白种人优越性？

和黑人邻居虽被外界排挤、但一家人善良和睦相比，男主所代表的的白人家庭简直一地鸡毛，礼义廉耻全部踩在脚下，不可不谓讽刺至极。

影片中的坏人，基本都得到了一个恶有恶报的安排，心疼目睹一切的小男孩，演技很棒，尤其是被爸爸要挟要杀掉他时的眼泪；女主摩尔姐演的也不错，但达蒙感觉不太在线，人物塑造得好像片中他抛尸之后骑着小自行车回家的背影——矮小到背负不起来这个角色。

也许大导克鲁尼和达蒙就想要这种感觉吧——和《美国丽人》中的史派西异曲同工的美国中产形象，外表光鲜，实则不堪重负，脆弱至极。

题目就不要剧透了吧（看 忌日快乐 之前被评论剧透了我快要气死了）。

居然是个骗保的故事。

前几天才看完 奇迹男孩，又看到了这个小演员，超级可爱😊看到第60分钟的时候真的是看不下去了，但是觉得应该给它一个机会吧，也许后面还有反转呢，也许两条故事线有很微妙的关联呢，但是，并没有吧。

标签上有 黑色幽默 的标签，我也不大清楚黑色幽默是什么形式，但是，我觉得有些地方的配乐让我感觉很“滑稽”，一种很老很老的电影里才有的类型的配乐的那种感觉，而让我感觉很滑稽，也不知道是为什么。

大概前50我都在猜这是个什么故事，原本全是白人的社区搬进了一个黑人家庭，觉得可能是个集体迫害的故事；之后出现了两个长的一样的人，呃……一开始以为白头发的可能是NIKI的奶奶，结果是妈妈，那么另一个女人是谁，难道是NIKI的姐姐？

结果是阿姨，好吧，两姐妹为什么看起来像母女呢。

后来发现他们住在一起，嗯？？？

为什么一个阿姨要长住自己家？

NIKI的妈妈让NIKI去和黑人小孩玩，一路上的人都在看他们两个，然后当天晚上就有歹徒来NIKI家里了，我就在想是不是因为白天和黑人孩子玩了所以被社区的人排斥了，所以要给他们一点颜色看看，或者就只是两个纯变态想要玩弄被人的性命（就好像 趣味游戏 ）。

而且还有个镜头是有很多人在一栋房子外面，我一开始以为就是NIKI家，就觉得是社区的人要教训他们因为NIKI和黑人孩子在一起玩，后来发现是黑人一家的房子。

之后就是NIKI的妈妈死了，阿姨居然还去染了一个和NIKI妈妈差不多发色的头发（我觉得差不多），这是要取代NIKI的妈妈呀，这时候我觉得，NIKI母亲姐妹倆长的一样不会是克隆人吧，结果发现我还是想多了。

NIKI的舅舅在NIKI妈妈的葬礼上问NIKI谁把他当做儿子一样对待，NIKI说是自己的爸爸，然后舅舅又问了一遍，NIKI说还有舅舅，然后舅舅就把NIKI扛上了肩还是什么的，当时我就觉得，这个舅舅不会是恋童癖吧/捂嘴，后来发现，舅舅是真的爱NIKI，话说感觉舅舅是单身汉呀（题外话）。

NIKI爸爸最后威胁NIKI，他前面放着面包和牛奶的时候觉得的，肯定活不了了，连自己儿子都可以不要，这个人真的不是神经病吗？

难道不是一家子神经病吗？

感觉阿姨和爸爸都神神叨叨的。

爸爸一边骑脚踏车，身上还有血迹，然后和他雇佣的杀手（还是NIKI爸爸的债主？

）说自己只是骑车出去散散心，我快要笑死了（这段是黑色幽默吗？

）之前看到有人说克鲁尼说这部电影想要谈论种族歧视，我看到的是种族歧视到来了很严重的后果而且种族歧视者很疯狂，疯狂到为了迫害有色人种，社区里可以明目张胆在大街上杀人，然后一家人发生迷门惨案也全然没有察觉，迫害结束后还把说着什么在黑人一家搬进来之前没有出过什么事，把NIKI妈妈的死也归咎进来，我真的是一脸问号。

（种族歧视/偏见太可怕）而且NIKI爸爸威胁NIKI的时候还说了句不要和黑人小孩一起玩……我无法评价了。

突然感觉NIKI妈妈是社区里最没有偏见的人了吧，鼓励NIKI和别人去玩，但是最早死的就是她了……不过也有一个善良的儿子。

最后两个小孩一起玩棒球然后想起了温馨？

的音乐，其实也不是很懂为什么。

是暴风雨后的平静？

孩子之间没有歧视/偏见？

嗯……