亚人

网上曾有人将《亚人》与《进击的巨人》相较，但我总觉得，与它更像的应该说是《东京食尸鬼》，男主同样的在获得新身份后迷惘，同样的在逃避，同样的在忍受着无眠的夜。

同时也不难发现，所谓的剧中的一个个普通人又是多么冷漠。

　　　　　　　　　　　　　１·恐惧的人们，冷漠的人们先说恐惧，《亚人》全篇都极为压抑，同喰种一样亚人也极其难以辨识，同样的喰种有赫子而亚人有ＩＢＭ，换言之，它们即意味着未知，而未知从来都是人类自古以来恐惧的根源。

因为恐惧，人们选择了对亚人和喰种的对抗与冷漠，正如金木所说：“错的不是我，是这个世界。

”人内心中的自保让人们自然而然的与之疏远，并且，忽略了亚人与喰种本身的人类的情感。

冷漠的所有人，皆同罪。

　　　　　　　　　　　　　２·自我的救赎，无尽的道路虽然很老套，但显而易见的，《亚人》全篇都是男主自我的救赎，从相信身边的那一个朋友到最终终于踏上了对抗帽子的路程，他显而易见的从一个标准的利己主义者变成了大概他的妹妹不会再说他是人渣的那种人。

同样，他也在那一路上，找寻到了他真正的意义。

我想，他的道路终不会有终点的。

　　　　　　　　　　　　　３·无眠的夜晚，扭曲的人们上文中我是已说过的，在这个世界里，人们是冷漠的。

但同时，请不要忽视，人们也是扭曲的。

他们确乎是忽略了亚人们喰种们的情感，但他们也同样不惮以最坏的恶意去对待。

亚人被无情的虐待，所得到的，难道只是不痛不痒的一句为科学实验做活体样本？

剧中的人们，大概，已不能再称得上是一个人了罢！

无眠的夜，该是人类在丧心病狂后，心中的隐隐的痛？

在这个世界里，亚人倒是比人更是称得上人类了！

感觉亚人与进击的巨人剧情线有异曲同工之道会有相似的既视感第一集•就这么紧张“死也不能被抓住” 代入了第四集•不止只有三个亚人，感觉大家都是，毕竟只有死了才知道自己是不是。

哈哈哈第五集•不管是人类还是佐藤 这两个组织都不是人，简直是牲畜，惨无人道的一群家伙 有地儿东西，死了再复活，无缝衔接，无敌了 第六集•ごめんなさい老家伙指定懵逼了，没教育好就算了，居然这么快就开始反抗我了，怎么滴我还救你来着•哈哈哈 •与其它亚人的幽灵不同的是，永井的幽灵是可以自主形成控制意识的，别的亚人不可以，这一点太屌了，给我看热血了 淦。

“无比的理性,冷淡,简直就不是正常人” 第七集•老家伙这演技可以呀，真情流露 眼泪就是对政府最好控诉。

哈哈哈哈哈 第十三集•奶奶蛮通情达理的 还很幽默 哈哈哈哈哈

初看题目，以为会跟寄生兽或者巨人的内容相似，都是人类与高于自己物种的生物的故事。

内容的确没错，但全程看了两季，总觉得，有些不足之处，剧情人设其实挺好，但在tv版中呈现出来的效果并不好(打开豆瓣搜到分数这么高我还有点吓一跳，难不成我的鉴赏水平已经大不如前)。

首先比较在意的是人物的出场，有几个人物略显苍白，海和妹妹，少管所里面的那个亚人(倒是带翅膀帅我一脸)，每个人出场的作用太过机械，像是强行植入的，单纯为了为故事添一分色彩。

抛开那些细节，其实还是有好几个画面震撼了我。

男主在从实验室被救出来时的冷酷理性，真的很棒，冷漠脸配上高智商，这种人设我很喜欢。

也以为后面会围绕这一点展开，但也就是到了这里就没有再深入了(也有可能是我看到第二季已经有点乏毕竟我是一天看了这么多)。

其次在军队斩杀大BOSS时的战术，连续杀死，这个也很帅，很脑洞。

最后还有flood现象，如果有详细的说明就更好呢，不然我其实也不是特别了解既然最后并没有杀死男主，为什么会出现flood现象呢？

或者只需要那种临危的紧迫而不是真正的殒命，不过如果可以解释得更深入就好了。

总的来说呢，揭露出的危机是很有警示性的，但只是，叙述的潦草，连最后的决战，男主也并没有展现出真正的优势(应该不会要求太过分喏)，就不会看着很爽。

但反过来说，如果按照我们想看的发展，说不定又会被我们说缺乏创意了。

说不定也是导演选择，采取更现实更残酷的叙述，只是表达的无力，让一切都显得苍白了。

亚人这部动漫是千呼万唤始出来啊，用剧场版试水，然后tv版在发售也是收获了很不错的评价呢。

这部剧剧情剧情紧凑，人物个性设置的十分生动，每个人物都有血有肉，男主不是传统意义上小天使的性格，而是在理性上追求合理的角色。

战斗场面也十分么酷炫，第一次看的时候帽子大叔救人的战斗方式真的惊呆我了。

在题材上，不免会和某吃货进行比较，但毕竟是同一时期的作品，有些就可以忽略了。

并且镜头的运用也是十分流畅的，但是采用3d画面使人物动作略显生硬的画风，直接影响很多人的观看感受，我觉得这也是这部动漫很多人都会说的问题。

最后在喊出TV版里那句中二的空耳吧:今夜，亚人类，亚人类如狩猎的狼！

男主这种蠢猪，毫无理性的烂圣父，居然被选作男主，居然被评价为天然黑，做作，人渣?他做的哪件蠢事能看出他天热黑?我只看到一个被敌人疯狂虐杀的烂圣父，认贼作父残害同类的蠢吊!帽子男该是主角才对。

蠢吊圣父男还叫天热黑，笑岔气。

帽子男还差不多，只感觉他一个人思维正常。

君子报仇，十年不晚。

以德报怨，何以报德?以直报怨，以德报德。

1、从5年前就养成了一个习惯，看完电影就一定要看看豆瓣的影评，但是看了5年也没有评论过一次，今天要为了《亚人》动漫第一季男主角而评论，因为那个男主角实在是太恶心了。

长相恶心+性格恶心。

2、《亚人》太好看了，是我今年看过最好看的日本动漫，跟进击的巨人一样，全程被他的气氛所牵引。

《亚人》全程高潮，全程热血，全程吸引人。

碾压海贼王，火影。

剧情几乎无漏洞，推荐，超级推荐。

五星，10分！

一定要看。

3、这么好看的动漫，我有好几次想放弃不看，【因为画风】，因为主角（永井圭）的脸太恶心了。

那个脸啊，像是刚刚死掉，被化殡妆放进棺材的那样。

无血死白色的脸。

吓人。

让人想起‘恐怖谷理论’。

如果说海贼王人物的脸是有一点点丑，那么男主角的脸就是吓人。

很想看，但是就是被他那惨白的死人脸 吓到我好几次想不看这个动漫了。

这个算是半3D的动漫。

人物肤色的颜色太白，太刺眼。

其他的人物的脸也不是很好看，感觉是被白色手电筒直直的照在脸上那样，好几次，我都避开不想看他们的脸。

4、主角性格恶心。

我知道作者是想把它刻画成很理性，但是其他漫画人物是理性有人性，（永井圭）这个主角哪是理性啊，是没人性啊。

这个男主角是我见过最没有人情味的，最讨厌的主角，最没有存在感，倒不如直接把男主角的戏份抹掉。

没有了这个男主角，对剧情毫无影响。

第一季的男主角很恶心，第二季才开始变好一点，第二季男主角才开始正常了一点。

5、这个是个小瑕疵，不影响电影（动漫）。

再重复一次，《亚人》太好看了，是我今年看过最好看的日本动漫，跟进击的巨人一样，全程被他的气氛所牵引。

《亚人》全程高潮，全程热血，全程吸引人。

碾压海贼王，火影。

剧情几乎无漏洞，推荐，超级推荐。

五星，10分！

一定要看。

作者：LIAR由桜井画門原作、累计发行部数突破390万的人气作品《亚人》改编的剧场版动画第1部《亚人 -冲动-》于去年11月27日在日本限定两周公开上映，TV动画也于上周MBS/TBS的“Anime-ISM”档播出。

<图片2>舞台发生在存在着不死生命体“亚人”的世界。

高校生永井圭因为一场交通事故而再生，被判明为日本国内第3例的亚人并投以高额悬赏，遭到了周围的人们、警方与亚人管理委员会的追捕。

故事从这里展开。

负责本作动画制作的是在日本国内持有数家CG工作室的Polygon Pictures。

Polygon Pictures是1983年设立的老工作室。

参与游戏CG以及好莱坞方面工作较多，例如《星球大战 克隆人战争》《创：崛起》《变形金刚 领袖之证》等，获得过日间艾美奖、安妮奖等多数国际奖项。

2014年作为设立30周年纪念制作了弐瓶勉原作漫画改编的《希德尼娅的骑士》（以下简称：希德尼娅）动画版，正式参入日本的TV动画制作，同年还与宮崎吾朗监督合作，将瑞典女作家阿斯特丽德·林格伦在1981年发表的儿童文学小说《山贼的女儿罗尼娅》（以下简称：山贼少女）改编成了全26话的TV动画。

面对着《亚人》这样的题材，Polygon Pictures又是如何用独特的CG来表现，迎接新动画映像的挑战呢？

此前Anime！

Anime！

关于《亚人》的动画对总监督瀬下寛之以及执行制作人守屋秀樹进行了一段采访，CGworld更是特邀了包括瀬下监督在内的几位主创人员在nico上进行现场解说，Anitama在此为您粗略地介绍一番《亚人》的动画制作。

企划出发点《亚人》的企划构成基本与《希德尼娅》相同由原作的出版社：讲谈社、发行商：King Record以及动画制作公司：Polygon Pictures共同发起。

守屋P接到企划正值《希德尼娅》第5话制作完成的时候，同样由《希德尼娅》漫画担当的山崎慶彦向Polygon递出橄榄枝，要求制作“数字动画（Digital Animation）”，并指名让瀬下监督执导这部。

所谓数字动画，就是利用CG技术、完全用电脑软件制作的动画。

《亚人》的世界观与《希德尼娅》有着很大的不同，没有宇宙、没有机体、没有巨大的宇宙船，日常生活与逃亡的场面居多，用一类电影类型来说就是“公路电影”。

然而由于剧中特有的角色“IBM（Invisible Black Matter）=黑色幽灵”的存在，其动作伴随着粒子的释放，而且形象比较复杂，使得本作若以2D动画制作的话在作画上的难度非常之大，因此这方面用CG来制作简直是再好不过。

<图片3>《亚人》剧中导入的“IBM=黑色幽灵”的概念，利用Maya完成的建模读取Houdini（电影特效魔术师）制作出的粒子效果。

制作双进行本作最早宣布动画时，宣布的是3部剧场版，在其后又宣布了TV系列将于1月放送决定的消息。

关于两企划，其实际上在2013年秋季就已经确定了，考虑到TV版与剧场版同时进行的日程以及从剧场版的起伏来看，最终剧场版确定为3部。

<图片4>宣传方面，毕竟《亚人》原作的人气就很高，现在TV动画的数量一季也有4060部，如果只是作为TV动画，相对来说没有太大的优势，从而考虑剧场版先上映再在电视上播放，包括TV版在内的整体企划知名度也会相对提高。

TV方面还与NETFLIX合作，MBS/TBS放送后3日在NETFLIX上配信，并且是一定期间内独占。

关于剧场版与TV版的剧情，基本是一致的，剧场版以瀬下总监督为中心，故事的展开更加偏向速度感；TV系列以安藤裕章监督为中心，更注重群像剧这一面。

同时，两位也分别是《希德尼娅的骑士 第九行星战役》（以下简称：第九行星战役）的监督与副监督。

瀬下总监督与安藤监督的区别在于，瀬下主管世界观的塑造、脚本的开发以及角色魅力的控制，安藤更注重实际动画动起来的部分。

换句话说，就是利用同样的素材，交由不同的监督来分别制作剧场版与TV版。

画面的改变《亚人》和《希德尼娅》《山贼少女》一样，用的都是3D模仿手绘做出的效果。

主要负责这部分演出的是吉平直弘，《第九行星战役》的副监督，本作担当摄影监督（表记为：Director of photography，又称“光画监督”）。

乍一看是《希德尼娅》，在看完之后还是能感觉到与《希德尼娅》有着根本上的不同。

不同于全CG动画，这种3D模仿手绘的效果要达到的一个目的就是看上去偏向漫画的画，但又不失3D的感觉。

最初，有提到过“数字动画”的概念，守屋P强调到，“《亚人》要表现的是‘数字动画’而不是CG动画。

“CG动画，像《创：崛起》《变形金刚 领袖之证》那样，连背景都要强调立体感。

而《亚人》不是。

《亚人》的背景有CG的部分也有手绘的部分，这也是Polygon数字动画的独特性，《希德尼娅》也是，背景的3D建模不如上述两部CG动画复杂，或者说仅有个框架，再通过2D的数码作画进行描绘，这也是为了让背景更贴近2D感觉的人物，不仅局限于3DCG。

另外一大与《希德尼娅》的不同之处，在于《亚人》多使用纪录片的实拍视角，比如安在房间一角的监控摄像头的视角，以及摄像师的视角。

作品整体的感觉也比《希德尼娅》要严肃，虽然是日常生活，但却是发生在日常中的“非日常事件”。

<图片5>动作的活用《亚人》与《希德尼娅》的另一个不同，在于本作首次用上了“动作捕捉”。

《第九行星战役》起启用了“预先配音”的方式（并将声优配音的过程进行录像），《亚人》也同样用了这种制作方式，面部的动作也更好地贴近声优的表情。

“预先配音”是欧美动画、电影常用的方式，对于承接过好莱坞工作多年的Polygon来说，也是小菜一碟。

既然在脸上这么做了，为了让身体的演技跟上声音的演技，身体也自然要用这样的方式，那就是“动作捕捉”。

对于参与了许多游戏CG制作的Polygon来说，动作捕捉的技术自然不在话下，但运用在动画中还是第一次。

IBM与人都有部分利用了真人的动作捕捉，动作捕捉最大的难处在于真人的动作幅度大于建模。

之前也说了，本作的建模偏简化，因此在这方面的调整是非常耗时间的。

<图片6>动作捕捉过程，参与《亚人》动作捕捉的还有非常著名的皮套演员：和田三四郎（《梅比优斯奥特曼》梅比优斯奥特曼、《非公认战队秋叶原连者》秋叶原红、《牙狼》绝狼）声音、动作与场面设计主要交由“故事影带（Story reel）”负责，故事影带的工作是包括了预先录音、场面设计、动作捕捉、3DCG的动作检查在内的整体设计。

相当于完成了2D动画里分镜+layout+演出+作画监督的一套系列工作，又称作“影像模型”。

<图片7>场面设计的俯视图。

Polygon社内使用的软件是ToonBoom storyboard pro（故事板分镜工具）潜藏的声音本作的音响监督也是与《希德尼娅》同样布阵的岩浪美和，本作中更是用上了现实中的心跳声、人声、锯子与电钻的声音。

背景音乐导入的是新的血液、与岩浪美和音监在《JOJO的奇妙冒险》（第3、4部）有过合作的菅野祐悟，不同于一般背景音乐，菅野祐悟在制作剧伴时便会加入了一些音效（生活中噪音？

），使背景音乐更偏向环境音。

菅野祐悟更是在推上称这部是自己的“史上最棒”剧伴。

强大的管理守屋P认为，Polygon与其他CG公司不同的地方，在于它常年的优秀管理经验。

Polygon 14年正式参与日本动画，制作了1季度的《希德尼娅》，10月开始放送的全26话《山贼少女》，15年制作《第九行星战役》的同时还在接美国方面的《变形金刚 领袖的挑战》，加上《亚人》将近100话的动画。

而且《亚人》的设计还是从零开始。

<图片8>《山贼少女罗妮娅》。

人设为近藤勝也，为吉卜力工作室做过不少片子，《魔女宅急便》《来自虞美人之坡》人设为了保证动画的品质，开头也提到了，本作企划的确立是在2013年的秋季，脚本会议是在14年的5、6月才开始，而这期间也就是前期工作的准备，主要是设计方面的准备，准备完毕之后开始剧本作业与2D设计、3D模型制作，几乎是同时进行的。

前面也提到，瀬下监督的工作是脚本的开发与世界观的构造，瀬下监督表示，在整体的世界观没有明确的情况下，是绝对不能轻易地进行细节的描写。

因此前期工作完备之后，后续的进展也就更加的顺利。

目标是世界与《山贼少女》这种改编欧美但很实际上更适合日本人的风格不同，《希德尼娅》这样的机战动画和《亚人》这种类型的悬疑动作动画，走的都是面向世界的路线，而之前提到的NETFLIX就是这世界战略的重要一环，且在NETFLIX上下载的影片也是有各国语言配音的。

守屋P表示在2018年为止都会有稳定的作品推出，要向世界打出Polygon与“数字动画”的品牌，敬请期待。

<图片9>CG在进步，技术也在创新，接下来又会为我们带来什么样的作品，做出什么样的画面，我们相信Polygon还将为我们带来别样的视觉盛宴，相信Polygon也有信心迎接新的挑战！

在如今卖萌卖歌卖机甲成了主流的动画界，难得有这么一部高质量剧情片，剧情节奏快，每一集都有爆点，没有一瞬间让人觉得是在拖剧情，真的适合一口气看完。

3D制作的人物生硬感还是有的，Polygon Pictures的这种全CG制作果然更适合《西德尼亚的骑士》那样的机甲片啊，各种爆炸和光影特效才是3D的强项啊。

本片没有那么多的大场面，全3DCG的制作显得有些无用武之地，不过只要剧情够精彩，谁还在乎那些细枝末节。

看完后非常期待第二季，比起其他动漫，这部片子实在太符合我的胃口了。

剧情紧凑，情节跌宕。

最主要的是主角绝对是我喜欢的那种足够利索的性格，不会把自己困在一些自怨自艾的情绪里，无论是作为旁观者还参与者，既然做出了决定就不会拖泥带水。

对于这一点深得我心，因为看过太多主角性格磨叽的番了，尤其是那种需要他爆发时却各种压抑看似是顾全大局结果却因此牺牲了自己最重要的人或事，反而得不偿失。

反观此番，主角做出的很多决定很多都跟自身利益有着密切的关系，也许在一些人的眼里这种做法会有些自私。

但在现实生活里这一点还是有很多的体现的，只是人们平时不会注意到而已。

其实大多数人在很多情况下做出的决定都会以自身的利益为基点去考虑的，只有一些对当事人特别重要的人或事，要么就特殊情况（事件）下才会为了别人不去计较自身的状况。

当然我喜欢这部番的另一个原因就是，主角的智商一直都在线，这点实在太感人了。

说起来，我对主角那个青梅竹马的好朋友很是期待，虽然因为主角为了不连累他而出走后这个青梅竹马就再没出过场。

但我很怀疑这货也是个隐藏的亚人，希望在此系列的后续新番里能看到他。

前面看的是动画，阴影和渲染一级棒……这预算估计甩其他日本动画一条街。

有时候，美术真的能把一个本来很low的东西衬托得特别高档（当然，这不是说亚人Low）……后面看的是漫画，关于剧情，我倒没有那么崇尚。

有人拿它和《寄生兽》比，老实讲，真的比不上。

节奏感和人设都不够自然吸引。

《寄生兽》原作者的节奏感自然的同时又很带感，几乎没有商业结构的痕迹，可是又极度切合读者的观看感受。

《进击的巨人》的节奏感也不错。

在这方面，《亚人》确实是没那么优秀啊……如果硬要说它更胜一筹的地方，大概是主角人设吧。

“社会脱敏症”。

不过关于这当面的刻画，又不够写实。

在人物反应方面，无论是主角还是配角，有一些细节都是失真了的。

可能我对这个比较敏感，很容易就能看出来啊……一个怎样的人物会有怎样的反应……心理学也不是白念的。