细碎的日常,克制的叙事,感人的人总是那些不经意的细节。
玛丽亚在照相馆老板面前游离的眼神,克制的爱,仿佛是一个坚韧母亲最好的表达方式。
残酷的生活中,总有美好和幸运。
比如,有一件喜欢的事情,有一个懂你的人,也许它们未能改变生活的轨道,但永远有那么一点光、一丝心底的温暖,足以让自己更热爱生活,拥抱走过的不幸和正在经历的无奈。
一百年前,物资还是那么匮乏,人类却在人文、艺术、科学等各个方面创造了前所未有的辉煌;一万年前,我们还在饮血茹毛,而现在,住在一个偏远的小城竟能与纽约的市民同时观看新上映的大片。
艺术、美、文化就是人类的光,不断塑造着灵魂,让生命在残酷的环境中活得更美好。
缩小一点讲,艺术、美、文化也是我的光,在庸常的生活中,常怀感动,发现那些不为人知的美好。
照片会发黄、变老,记忆更不会永恒,永恒的是每个人向着美好用力的点滴汇成文明的长河,永远流淌着新的生命。
看完影片,罗素的那句话在我心中久久回荡,即学会接受生活的琐碎和乏味是必要的。
面对那个酗酒好色,还使用家庭暴力的壮汉,拉森抱着最后的一丝希望而忍受着这一切。
难道是爸爸的一句话让拉森对他不离不弃吗?
我不知道。
她是有底线的:她已经习惯了他的酗酒,他的好色;当然,她也会在暴力中反抗,她必然不会在拳头前低头。
无论是撒酒疯,还是被毒打,每次暴风雨过后,她总是带着一丝苦笑,又回到他那个“混帐”身边。
拉森,与其说她是妻子,不如说她是他的母亲:有这么一个孩子,一次又一次的宽容,可究竟如何是好?
一个人无意中进入到她 的内心生活——拉森遇到了她的知己,佩德森先生,一位专业摄影师。
当她苦于拮据,准备去照相馆典当这部相机时,是佩德森用那部相机为她拍的的一张照片,使疲于生活无奈的双眼中再次充满了希望。
“参差多态乃是幸福的本源”,于是在佩德森的引导下,拉森开始研究摄影。
她确实是个天生的“猎手”:不论是政治集会,还是军队行军,或是家长里短。
她只要看到这些风趣十足的场景,便一路小跑去拿相机,如同一个小孩着急拿出新买的玩具秀给人看一样,很难想象这是一个养着家中八个孩子、一天到晚几乎总是干着缝纫活的中年妇女干的事儿,匆匆忙忙地,小心闪着腰!
不过,这是拉森的另一个世界,一个她愿意探索的新世界:她开始在暗房中洗照片,时不时会找佩登森先生,问他暗房的事情。
因为她太喜欢摄影了,以至于孩子们以为她和佩有私情。
不得不承认,拉森和佩登森因摄影而产生共鸣,工作上的关系越来越亲密。
面对这样一个会拉小提琴的绅士,她就不曾动心吗?
但当佩主动表达自己的爱意时,却被拉森委婉地拒绝了:两只手指轻轻贴住他嘴唇,表示谢绝;自己回给他一个轻轻地吻,表示遗憾。
每当马斯奈的《沉思》响起,拉森便不自禁地向外看,“那是佩德森先生吗?
”当此后最后一次响起时,她匆忙下楼,循着声音走去——那是佩德森离去的背影,拉森目送佩的离去,直至那优雅的人消失在视线中,自己也只是微笑不语,没有遗憾的眼泪……拉森虽然向往和佩在一起的时光,但她仍忠于自己的初爱:她没有在他坐牢时卖掉他的马,在他出狱时,她的迎接也不冷漠,只是把厚厚的大衣递给他,不语微笑。
那个“混帐”也明白了事理:戒了酒,造了暗房,最后像小伙子一样抱起他可爱的妻子跳舞,又是一场热烈的初恋……情感的波澜,生活的琐碎,无一不在相机的记录中。
尽管战争,尽管政变,我们却总是被历史中的琐碎所感动。
出于个人癖好,我有看电影前不看任何剧情相关简介的习惯。
因此在点开硬盘里存了许久的这部《永恒记忆》之前,我只模糊知道这是一部关于瑞典史上第一位女性摄影师的故事。
怀揣着在两个小时里观看女主被发掘摄影天赋,从此从上摄影路,发家致富、声名远扬的错误期待,玛利亚·拉尔森的一生在我眼前徐徐展开。
玛利亚的遭遇在那个年代并不少见(甚至在今天也有不少“玛利亚”)。
她们运气不好嫁了个嗜酒、暴力还爱沾花拈草的丈夫,肚皮永远没有歇下来的时候。
有时受了气带着一串孩子回娘家寻求帮助,还要遭到娘家人的冷眼和劝解:回去吧,和你丈夫好好过日子。
你们可是在上帝面前发过誓的呀。
而玛利亚的摄影之路则更加崎岖了。
她不停得在拿起相机——封存相机中间徘徊,每次以为她要凭借自己的才华大展宏图时,酒鬼丈夫就横插一脚,让她的不得不小心翼翼得将自己的摄影梦封存。
直到影片最后,玛利亚也没有像我想象中一般自立门户,出人头地。
她像是那个年代的大多数女性一样,直到最后都与与酒鬼丈夫厮守在一起。
在我看来,玛利亚已经做到了她在那个年代所能成就的极致。
作为一介普通村妇,想让她像21世纪的新“玛利亚”一样勇敢抛开丈夫开创事业,显然是一件不切实际的事情。
片中的她因为摄影,眼神愈发坚毅,有了胆量也丈夫对抗,都为之后的她与丈夫和解,并且让丈夫接受她的摄影事业做下铺垫。
作为一部以女性为主角的电影,这部影片的画面色调都柔和至极。
记忆深刻的两个画面,一是玛利亚拆开摄影店的包裹,轻嗅店主用心放在里面的一朵小干花,方正坚毅的脸庞平添一抹柔和;二是大女儿玛雅在上层人士家里清扫干活,轻巧纤细的身影映在钟表的两根指针上,相映成趣。
历经各种坎坷后,在下还是顺利看完了《永恒时刻Everlasting Moment》,有字幕,放映机器也没坏。
影片虽始于一台相机,但本片与摄影的关系却不大,更多的是讲感情。
一个小女孩玛雅,在年老时回忆父母的一生。
20世纪初的瑞典,中下层阶级的一家人,身强力壮的父亲靠打零工养活家人,贤惠的母亲给富人做女仆贴补家用。
本是很平凡的一家人,可酗酒的父亲多次酒后使用家庭暴力,让父母的感情产生裂痕。
过后,母亲寄情于摄影,父亲开始与另一个女人的婚外情。
影片结束时,玛雅说:“为何母亲不离开父亲,我一直都没想通。
”这也是困扰在下的问题。
母亲买彩票中了一台相机,父亲说相机应该是他的,因为他出了买彩票的钱,为了解决这个问题,母亲提议他们结婚。
首先,此时的母亲对摄影并无爱好,这从母亲一直把相机压在箱底可见一斑,母亲原本可将相机给父亲解决“纠纷”,但母亲却提议结婚,于是推测母亲是爱上了父亲,自愿和他结婚。
父亲酗酒的毛病一直反复,但每当母亲和父亲跳舞的时候,一脸陶醉和幸福。
母亲说:“他本可以俘获任何女人的芳心,但偏偏选了我。
”对此,母亲一直很感激。
如果没有更好的选择,这对夫妇的生活在战乱中还有幸福的潜质。
只是,父亲有了外遇,一家人的生活日渐窘迫。
母亲想典当当初中奖的那台相机时,结识了照相馆的老板。
这个男人教给她用相机看世界的方法,鼓励她追寻自己的梦想,待她温柔,尊敬她的才能……与这个男人的含蓄感情,是鼓励她继续过生活的动力,但她并未发觉,直到某天发现原来这个男人有一个幸福的家庭,回家后她生气得把相机再次压到箱底。
没有了相机,生活还是继续着,尽管艰辛。
丈夫酗酒好色有外遇,发现她与照相馆老板有联系时却生气到不行。
后来丈夫因家暴进了监狱,交不出房租时,她彻夜站在丈夫的爱马前,纠结着怎么办。
就像父亲出监狱时说的:“你最终还是来接我了。
你最终还是保留了我的马。
”丈夫到家前,邻里都从窗口探出头观望,她主动挽上丈夫的手,一脸骄傲地走进了院子,看着大大小小的孩子与父亲拥抱。
她对丈夫,始终都存有爱。
这之后,丈夫也戒了酒,成立了运输公司,一家人终于过上了幸福生活的轨道。
母亲多次放下相机,又多次拾起相机。
照相,成为了她生活的一部分,但她不希望照相成为她的全部,因为她还有丈夫,还有孩子,还有艰苦的生活要过。
所以在死之前,她推开窗,把那只趴在玻璃上的蝴蝶放了出去,就像把之前生活的混乱都放出去一样。
每一个印在相纸上的时刻,就永久地存留了下来。
生活是由无数个这样的时刻组成的,好的,或坏的,与丈夫相守的起起落落都是她生活。
就如一开始她自己的决定:和他在一起。
(原创文章,欢迎阅读,抄袭洗稿必究)文|诸神的恩宠引言“做一个独立的女性,不依靠,不躲藏,穿过流年,依旧闪亮。
”——安逸01精神女奴一个已婚女人,在有夫有子忙于家务的情况下,还能通过自己的努力,改变命运吗?
电影《永恒记忆》,给出了答案。
故事发生在20世纪初的瑞典。
玛利亚被丈夫西格打得眼睛乌青。
风雪夜,她带着四个孩子逃回娘家。
她想离婚,病床上的父亲却说,婚姻是在上帝面前发过誓的,人不可违逆上帝的安排 。
玛利亚还是单身的时候,用西格的钱买了一张彩票。
没想到,中了一台照相机。
在那个年代,照相机绝对是奢侈品。
不成想,这台相机竟成了二人的“红娘”。
一周后,两人闪电结婚。
玛利亚说:“他本可以选择别的女人,他却选择了我。
”这份爱,如此卑微,让这桩婚姻从一开始就蒙上了阴影。
婚后,他们养育了四个孩子。
西格是码头工人,收入微薄。
为了赚钱养家,玛利亚同时兼做了几份。
做裁缝,洗衣服,擦地板,什么能赚钱,她就做什么。
然而,她的辛苦付出,没能换回西格的体恤。
西格不仅嗜酒如命,还特别好色。
最可怕的是,他还经常家暴玛利亚。
为了孩子,玛利亚只能忍辱负重,像动物一样活着。
此时,玛利亚的精神还未觉醒。
传统的男权思想压得她快喘不过气了,而她呢,却一心只想做个贤妻良母。
02发现美好不久,失业了。
养活一家六口的重担,全压在了玛利亚肩上。
不过,即便日子再清苦,玛利亚也能从生活中发现的美好。
比如,清晨倒完尿盆,望着屋檐上一排排造型不一的冰柱,她会露出一抹微笑。
生活越来越艰难,为了贴补家用,玛利亚翻出那台中奖的照相机。
她家附近有一家照相馆,她想把拿去它变卖了。
然而,玛利亚不会想到,自从走进照相馆那一刻起,她的人生就被彻底改变了。
照相馆老板佩德森,是一位优雅的绅士。
他一眼就看出,这是一台名牌相机,价格不菲。
但他一时无法估价,他让玛利亚次日再来。
玛利亚离开前,他给她拍下一张照片。
次日,玛利亚来到照相馆时,佩德森拿出一张照片。
照片上的人,正是玛利亚。
看着照片,玛利亚激动万分,她越看越觉得不可思议。
她想不通,人是怎么钻进照片里的?
这时,一只蝴蝶在窗外飞舞。
佩德森一只手托起玛利亚的手,另一只手举起镜头,对准窗外的蝴蝶。
瞬间,蝴蝶的剪影出现在玛利亚的手心。
玛利亚攥紧拳头,仿佛蝴蝶真就在她手心里似的。
佩德森的这个举动,让玛利亚明白了摄影的原理。
佩德森看出玛利亚经济窘迫,便把照相机还给了她,还把典当的钱也如数给了她。
条件仅仅是,玛利亚拍了好照片,一定要拿给他看。
玛利亚第一次知道,照相机原来如此神奇!
回家后,她让四个孩子排排坐,然后迫不及待地拍下了她的第一张作品。
佩德森为玛利亚打开了认识世界的大门。
摄影,让玛利亚发现了生活之美,也让她暂时忘却了苦难。
她的灵魂,像那只蝴蝶一样,在纷乱的世界里翩翩起舞。
03委曲求全
西格天天都去喝大酒,还和酒馆女招待发生了婚外情。
玛利亚绝望了。
好在,她还有照相机。
她天天痴迷于摄影,连家里的猫,都成了她的拍摄对象。
一天,西格无意间发现,玛利亚竟然背着自己学摄影。
他勃然大怒,想抢走照相机拿去变卖。
玛利亚苦苦哀求,她拿出那张四个孩子的合影。
西格看到照片,很是吃惊,眼里泛出泪光。
最后,照相机总算是保住了。
邻居的女儿意外身亡,她母亲找到玛利亚,恳请她为自己的女儿拍一张遗照。
玛利亚给女孩拍了两张照片。
一张给了邻居,一张给了佩德森。
望着照片,佩德森惊异于玛利亚敏锐的洞察力,他出钱买下了那张照片。
同时,他提出了一个请求,请玛利亚做自己的助理。
玛利亚愣了一下,眼里闪过一丝光。
要知道,她长期生活在社会底层,早已习惯被人歧视。
而现在,佩德森却想请她做助理,这让她第一次感受到了自身的价值。
尽管无比渴望这份工作,她最后还是拒绝了,原因是她要照顾孩子。
这时的玛利亚,内心充满了纠结。
她的脑子里,还是被传统的男权思想。
她觉得,自己身为人妻人母,就应该安守本分,不应该有不切实际的想法。
不久,玛利亚又怀孕了,这回是第五胎。
一次户外聚会上,西格公然和其他女人打情骂俏。
玛利亚一气之下,领着孩子们回了家。
她觉得,是自己沉溺于摄影,才让丈夫游离于家庭之外。
于是,她把照相机压在了箱子底下,此后再没有碰过它。
五年过去。
玛利亚一家搬到了利姆港,家里又添了两个孩子。
一战爆发后,西格要去前线打仗。
临行前,他让玛利亚给自己拍一张纪念照。
为了拍这张照片,玛利亚又来到佩德森照相馆。
佩德森送给她一些相纸和药水。
回家后,玛利亚打开包裹,发现里面还放了一朵小玫瑰。
佩德森的心意,玛利亚当然知晓。
但她只能把这份爱意埋藏于心底。
04精神觉醒西格走后,家里的日子更艰难了。
为了养家,大女儿玛雅去一户人家做女佣。
那户人家,恰好是玛利亚从前的雇主。
当玛雅把这个“好”消息告诉母亲时,玛利亚表情复杂,欲言又止。
一天,男主人喊玛雅给自己擦药,实际上却想趁机非礼玛雅。
玛雅挣脱男主人的魔爪,哭着跑回了家。
玛利亚气得发抖。
原来,当年她在那家做工时,也曾受过相同的侮辱。
那时,她选择了隐忍。
而这一次,她决定要带着女儿讨回公道。
面对身份地位都高于自己的雇主时,玛利亚不再怯懦,她言辞铿锵,态度坚决。
最终,母女俩要回了工钱。
玛利亚之所以有底气去要钱,是因为学摄影的过程中,她领悟到一个真谛——万物平等。
摄影,不仅成为她的爱好,更在无声无息中改变着她的思想。
更让她意想不到的是,摄影最终改变了她的命运!
一战局势复杂,北欧三国的国王齐聚瑞典,一同商议大事。
玛利亚挤在欢呼的人群中,拍下了三位国王的合影。
一家报社买下了这张照片。
次日,该照片被登在报纸头版上,玛利亚名声大噪。
随后,很多人都上门来找玛利亚拍照。
玛利亚正苦于生计,看到这么多人来找自己,她高兴极了,最后干脆腾出一间屋子,把家变成了照相馆。
西格从战场上回来后,看到家里坐满男女老少,瞬间火冒三丈。
他恶狠狠地命令玛利亚把他们赶走。
此时的玛利亚早已脱胎换骨,她继续镇定地引导客人排队拍照。
西格在人前丢了脸,只能气急败坏地冲出家门。
在街头闲逛时,他突然看到佩德森照相馆的橱窗里,竟然陈列着玛利亚的照片。
作为男人,他觉得自己的尊严受到了挑衅。
他气冲冲跑回家,命令玛利亚把照相机卖掉。
这台照相机,是玛利亚生活的全部希望。
她靠着它,养活了一大家人。
她拼死,也要保住照相机。
西格拗不过玛利亚,就强暴了她。
玛利亚又怀孕了,这是第八胎。
这时,她的精神已经觉醒,她不想再当生育工具,于是想到用土办法堕胎。
然而,孩子还是出生了,而且患有小儿麻痹症。
面对这个残疾孩子,玛利亚心中充满愧疚。
玛利亚觉得,母亲照顾孩子是天职,其他事情都要往后排。
强烈的家庭责任感驱使她拿起照相机,再一次走进佩德森的照相馆。
这一次,她真的想放弃摄影了。
佩德森不忍心看到玛利亚的摄影才华被埋没,他告诉玛利亚,摄影是探索世界和发现自我的过程。
人可以借由摄影,来表达自己的真实想法。
佩德森的话,重新激发了玛利亚的创作欲。
临走时,她带回了照相机。
在暗无天日的婚姻生活中,是照相机,给了玛利亚一束希望之光,让她可以熬过那些漫长的黑夜。
05藏爱于心玛利亚带着孩子们去看卓别林的电影,佩德森在一旁拉着小提琴,剧场里充满了欢声笑语。
此情此景,让玛利亚第一次感受到了人间快乐。
回家后,她和孩子们化妆成卓别林玩闹,一家人享受着从未有过的快乐时光。
突然,醉醺醺的西格推开家门,看到这一幕,大发雷霆。
他觉得玛利亚和佩德森肯定有奸情,妻子带着孩子们去看电影,就是要孤立他。
他像野兽一样扑上去,把玛利亚摁在地上,用刀抵在她脖子上。
玛利亚盯着他说,“想想孩子们。
”
最终,西格扔掉了刀。
玛利亚报了警,西格被关进了监狱。
玛利亚又来找佩德森了。
她把一张照片送给了佩德森,算是对他一直以来帮助的答谢。
佩德森趁机向玛利亚表白,“认识你是我这辈子最幸运的事。
”玛利亚伸出两根手指,按在佩德森的唇上,示意他不必多说。
她轻轻吻了一下佩德森的脸颊,随后转身离去。
玛利亚和佩德森之间的感情,发乎情,止乎礼。
虽遗憾,却美好。
一台照相机,成就了西格和玛利亚之间的孽缘,也成为带玛利亚走出婚姻泥潭的神器。
佩德森的出现,是关键。
若没有他,照相机只是一块铁疙瘩。
他的出现,让玛利亚发现了生活的美好和人生的意义。
佩德森和玛利亚都深爱着对方。
然而,作为一个已婚女人,玛利亚知道自己不可能离开西格。
这份浓烈的爱,只能藏于彼此心中。
06追寻自由在最艰难的日子里,玛利亚凭借摄影技能养活了全家,直到西格出狱。
西格出狱当天,玛利亚昂首阔步走在前面。
邻居们纷纷透过窗户投出异样眼神。
迫于世俗的压力。
玛利亚最后挽起西格的手臂,和他肩并肩走回了家。
经过这场牢狱之灾,西格比以前成熟了。
他终于戒了酒,一家人的生活也渐渐有了起色。
不久,他们搬去了新家。
踏入新家,玛利亚第一眼,就看到了西格为她准备的礼物——一间冲印室。
可以看出,西格这时才活明白,有一个会赚钱养家的妻子,是自己的幸运,而非不幸。
就凭他那点本事,一家人估计迟早要饿死。
接受了西格的礼物,就意味着不能背叛婚姻。
在爱情和婚姻面前,玛利亚最终选择了婚姻。
佩德森很失落。
他决定搬离小镇。
临行前,他给玛利亚留下一台新相机。
回到家,玛利亚听到屋外响起小提琴曲。
那首曲子,正是佩德森最爱的《沉思》。
玛利亚飞快地跑下楼,拉琴人却不是佩德森。
她向远处追去,只见佩德森已经走到林荫道尽头,渐行渐远。
玛利亚的最后一张照片,是自拍照。
那天,她整理照片时,无意间看到镜子里的自己。
她这一生,给许多人拍过照,唯独没有给自己拍过。
于是,她凝视着镜中的自己,按下了快门。
窗户上,一只蝴蝶在扑棱。
玛利亚走过去,推开窗户,她把自由还给了蝴蝶。
时光,仿佛又回到了多年前。
在那个阳光明媚的下午,佩德森托着玛利亚的手。
她手心里,出现了一只被光影禁锢的蝴蝶剪影。
几天后,玛利亚因心脏病去世。
07独立的女性最美丽《永恒记忆》,是瑞典首位女摄影师的传记电影。
玛利亚是不幸的,又是幸运的。
为了家庭,她一次次选择妥协,甚至一度迷失自我。
幸运的是,她有一台照相机,还有一双发现美的眼睛。
摄影,改变了她的人生。
最终,她凭借摄影特长,一个人养活了八个孩子……在那个封建保守的年代,玛利亚用实际行动给天下的女性做出了榜样——女人想活出真实的自己,必须要拥有一份自己热爱的事业,还要敢于承担肩上的责任。
玛利亚的最后一张相片,是自拍照。
她忙碌一生,临死前,总算给自己送上了一份“礼物” 。
电影中,蝴蝶翩翩飞舞的剪影,永久留在了玛利亚的掌心。
那是另一个世界里,找回真我的玛利亚。
(完)作者介绍:诸神的恩宠,写作者,多平台签约作者。
本文为原创文章,抄袭或洗稿必究。
132分钟,娓娓道来~ 我花了一晚上的时间,伴随着台风“天竹”把这部电影看完。
我的内心跟着电影的剧情忽高忽低,对玛丽亚的遭遇有过同情、不平、无奈、失望、接受、祝福。
她是一个有着生活理想的人,懂得收拾自己和家庭,有着自己的爱好,这个爱好也贯穿于整部电影,记录着生活,也留下了美、成为了永恒。
不幸的是,她这个暴力野蛮的丈夫和烂包的家,加上父亲的一句“和上帝立下的约定”,使得她的日子过的并不如意,可我却从她的身上看到了从容淡定~庆幸的是,玛丽亚的摄影爱好,让她的生活有了一些不一样的期许,她细心地观察着生活里的美并用相机记录下来。
有一个自己的爱好并把它坚持下去,是多么美好的事情。
也许是因为与丈夫的矛盾,加上她与佩特森在摄影上的志趣,使得她与佩特森开始了一段精神上的“感情交流”,对这一段,怎么说呢,我只能惋惜他们有缘无份🤦♂️。
到了故事的后期,玛丽亚留下了西格的马,西格为玛丽亚准备了暗室,两个人的关系也变得好起来~整部电影给我的感觉还是有一些压抑的,可到了影片的最后,我忽然感觉,也许这就是生活。
我想起了《平凡的世界》里孙少安的命运,同样是一个烂包的家,他却在经历了一番波折后把日子过得越来越红火。
所以,对我而言,我希望自己能够用一个积极的态度对待生活里每一个时刻,美好的时光好好享受,平淡的日子慢慢品味,困难的时候用心克服~其实,对于我这个年纪,看这么一部电影,总感觉自己的经历还是不够厚,不足以深刻地理解导演所要传达的信息。
所以,我用“像一壶老酒”来形容这部电影,希望过些年后自己再看到这部电影时,会有更多的感悟和收获~
塞巴斯蒂安心中有千言万语,刚吐露出第一句“遇见你是我这辈子最幸运的事……”,玛丽安便急忙打断他,逃一般转身离去——这被捆绑的一生,有这一句话就已经足够,再多一句都是画蛇添足,任何承诺或者援助都是亵渎。
他们从头至尾的肢体接触只有脸颊上的一枚轻吻,他们一生中最美的样子都在对方的镜头里。
玛丽安在家里被生活折磨得有多么苍老疲惫,来照相馆见塞巴斯蒂安的时候就有多明媚动人。
在他的照相馆里,她不是七个孩子的母亲,不是酒鬼的丈夫,不是跪在地上为富人整理裙边的女仆,是一位天赋异禀的摄影师,是与塞巴斯蒂安彼此一生的知己。
塞巴斯蒂安心里必定也万分心疼她,但他什么都没有说,默默地做一位挚友,一个坚实的心灵的支柱,一个避风塘,哪怕被玛利亚的丈夫上门以暴力威胁,在玛丽安面前他也没有吐露半个字,而是温和地问她“喝点咖啡吗?
”“烈酒的香味是你此时最需要的。
”“……让船长等一会儿吧,这是我们店最尊贵的客人之一。
”竟然有如此动人的爱情。
#观影#《永恒记忆》每一分钟的叙事和画面,都细腻饱满,如林间潺潺溪水、啾啾鸟语。
虽深爱拍照,但不论生活是好、是坏,它都从未成为她生活的全部。
或许,女人的心,永远都不会放下爱、家庭和孩子,即便梦想炙热,一切还是要“发乎情止乎礼”。
结尾,女孩问“我一直想不明白,为什么妈妈没有和爸爸分开?
”我想是因为,生活与生存,只要夹杂了女人生生不息的小爱大爱,原本就琐琐碎碎、难分难舍。
原文出处:http://www.sweden.cn/about/latestupdates/detail/article/-cf8e37c073/一部瑞典电影,三个北欧演员——分别来自瑞典的米克尔•佩斯勃兰特(今年奥斯卡最佳外语片奖获得者《更好的世界》的男主角),芬兰的玛利亚•海斯卡涅(与本片导演合作过另一部柏林电影节银熊奖获奖影片《船长》)和丹麦影坛常青树加斯帕•克里斯滕森(是个老帅哥)——这就是《永恒时刻》,所有的故事都发生在瑞典南部城市马尔默。
故事的发展徐徐而进,稍显缓慢,但不沉闷,可谓波澜不惊——常常是仿佛风暴要来了,但却被现实的妥协或者说是家庭这一情感+社会纽带给不声不响地冲淡了。
但正是在这种不紧不慢的节奏中,细腻的情感散溢出画面(这或许是许多欧洲电影的风格,或者说,特色)。
影片的女主角是平凡主妇Maria,原本丈夫和孩子是她几乎全部的世界,在遇上摄影之后,却发现了另外一个自己和另外一份情感。
男主角,从角色的重要性上说,有两个:好色、酗酒、粗暴、感情外露的丈夫Sigfrid和照相店老板——绅士Sebastian,虽然后者的戏份没有前者多。
Sigfrid 与Maria之间的情感很值得玩味。
Sigfrid占有欲比较强,自己在外面沾花惹草,却不许妻子的照片出现在照相店的橱窗里。
Maria在遇上摄影以后,对Sigfrid还存在着多少爱(抑或是亲情,抑或是对子女的责任感),很难说清楚。
只需记得当她看到Sebastian与一女子携一小孩在林中漫步,回家便把相机重重地扔在箱底,呵斥目睹这一行为的女儿去睡觉,并在此后的五年中不再使用相机或涉足照相店,就可知她那时心中的嫉妒、愤怒以及失望,也可知她对这一埋在心底的婚外感情投入之多。
然而,正是Maria与Sebastian之间这段“发乎情、止乎礼”的情感让我在看完电影之后倍感惆怅。
这个发生在二十世纪初的瑞典故事似乎与《小城之春》一类讲究传统道德或情感克制的东方电影异曲同工,描写细腻而不张扬的感情,欲言又止的悸动,以及身不由己的遗憾。
然而,爱情静谧的美又正源于这种精神上的共鸣、心灵的碰撞与行为上的克制。
此时,如果男女主角中的任何一方在行动上迈出更主动的一步,那么,整个故事或许就变成了浓墨重彩的爱情私奔,而这份感情也就失去了遗憾的美——或者说造就美的遗憾,那便也不再是我们所熟悉的瑞典风格,而变成激情的弗拉明戈或者沦为廉价的快餐速食。
其实,女主角是非常勇敢的:有一个在多方面令人失望的丈夫,却仍然坚持为这个家(或者说,为自己的孩子)而付出;丈夫因对她暴力相向而入狱后,又因为责任(或者亲情?
)对他不离不弃。
她的勇敢不是盲目或者不顾一切的,正因为这种勇气,她在阻止 Sebastian说出自己所期待的表白的同时,主动吻了心仪的人——也是唯一的一次吻,然后转身离开。
这一吻似乎使得这段感情不再显得那么遗憾。
但是,Sebestian最后的离去却让Maria始料未及,她脸上的痛苦、失望甚至懊恼说明了一切,或许此刻她才知道,什么叫做真正的遗憾。
悄然入梦来,说不上那里特别的打动我,只是依稀感觉到一股力量。
当他说:“我这一生最幸运的事情是遇见你”,那样的默契和神情,令我非常感动,命运,注定,身不由己,一生里能有多少次这样的相遇。
令人惋惜。
特罗尔这个颤巍巍的老头儿,拍的电影却总给人初恋之感。从未说出口的爱情,但是靠一曲重复的音调就令人怅然不已。包裹里静静躺着的一朵花,夏天绿意盎然的小树林。老头的唯美令人心醉。
有内在美的电影,淡定祥和地讲故事,说人生,论时代..人生的悲凉在于安于宿命,幸福,却是在这种麻木和无能为力中遇见那个看得见你灵魂的人.如风之于翼一般...而正是这般坚毅的女子,纵无知如白纸,却懂得用胸前相机捕捉快乐哀伤,记录人生百味....无数个永恒时刻,便是时代的不朽印记.
我们在忍受生活艰辛的同时,也在感谢生活的给予。细水长流的叙事,看似平淡却耐人寻味。影片的摄影很美,演员的表演也细腻动人~
电影的主题和色调非常复古,将观众带入那个时代。玛丽亚既要背负家庭和作为母亲职责,又不肯放弃自己热爱的摄影,徘徊中她用坚强、勇敢和忍耐扫除了上帝给自己障碍。一位女性隐射一个时代,一部电影纪念一位伟大的母亲。电影和照片,其实都是我们永恒的记忆。
发展兴趣爱好构建精神生活的重要性。人在心里有真正热爱的东西时才能更平静也更坚强地面对世界。拉森的老公不也在伺候马之后整个人快活多了么。
闷片。影展这个是108分钟版。女性主义题材和传纪片都不是我的茶。另,很高兴偶像的打分和我差不多。。啦啦啦。。。
也只有这样的画面和配乐才可以为摄影师做传。演员很动情。但除去这些,情节不足丰满人物。。。传记影片,最关键的却被忽略,真可惜。
摄影,服装道具都不错,可片子真的很难看
三星里有两星是给摄影和艺术指导的,画面比CC封面更纯洁,让我不禁想起了大河恋。故事和演技都略俗套,平铺直叙没有太多的亮点,关于女摄影家的本身特别是摄影的追求讲的极少
好看
蝴蝶透过反光倒映在手掌里,每一个拍动翅膀都那么奇妙。摄影能让记忆永恒,每张胶片都那么美
以德报怨,何以报直? 这是个真实的故事,一个好故事。但欢喜不起来呀。
看完有点矛盾。一方面觉得女主的摄影事业总是若隐若现,经常淹没在平凡且不聚焦的事情上。每次我以为她要为自己的热爱冲破一切,她却又轻易地放下,回到家庭琐事的原点。不得劲儿。另一方面,我又觉得这种叙事与情境,其实才是最真实的写照,并不由得为自己被所谓的“矛盾冲突”“戏剧高潮”思维套路所固化感到羞愧。至于女主为什么一辈子没有离开她的男人,确实没有人知道答案。也许她被道德感和责任感禁锢,也许那个男人总能轻易逗她快乐。
那根本不是爱,只是被绑住的人生,以及一个母亲所能做出的牺牲和隐忍。而一个丈夫所能做出的最恶毒的事除了暴力相向,就是利用孩子绑住妻子——片中的父亲都做过了,还不算酗酒和不忠。照相馆先生至少是理解女主的。片子的色调取景美极了。
北欧片一如既往的冷静、细腻和无聊。虽然很文艺,但缺乏冲突点的时间太久,靠琐碎的细节串联不起该有的剧情张力,有慢慢熬着看的感觉。当然,高潮放在了结尾,前提是能熬到结尾才行。不过电影暗含的问题很让人印象深刻:精神出轨和肉体出轨一样吗?如果精神出轨是以艺术为名,而肉体出轨只是简单的好色呢?有优劣之分吗?在上帝面前,都算是犯了第七戒吗?如果有,那理由是什么?在拍照和看电影都要郑重其事的年代,在个人主义还没有消解掉责任和家庭的年代,人们奋斗着的幸福未必就比现在享乐着的快感差。也许,爱并不止一种,爱自己和爱他人都并不纯粹,谁想把爱分得一清二楚,谁就不是真的懂得爱。
看到了摄影的乐趣。发现数码相机让摄影变得容易,但却少了很多乐趣。很多事物都是这样,如同儿时,家里刚刚买了录音器,那带来的乐趣真的是很难让人忘怀,但现在的新产品很难再有那样的乐趣。人的欲望真的无穷。
其实生活就是这样,打打闹闹一生就这样过去啦~~问题是你不能就只专门打打闹闹~~~你还得干点别的
男人们真的很神奇,《弗里达》老公前后明着来几十个出轨对象,甚至她亲姐姐也不放过,她心碎后的一次出轨他都能发自肺腑地质问她‘why,you broke my heart’。这里的老公自己在外面和一个女人多年了,发现玛丽亚和照相馆老板只是有有君子之交都能立马拿刀家暴她…光打得很美,摄影赞,可以压缩到90分钟。女人是多么坚强的物种啊,生养七八个孩子,靠瘦削的身体哺育一大家子,隐忍坚韧,牺牲,为了一段已不算爱只是捆绑的关系,为了孩子们,付出自己的一切。婚姻给女人带来了什么,压抑对艺术的向往和志同道合友人的情愫,在生活的重压下苟活,石缝里开出花却次次被自己掐灭,变成一个保姆,一个被榨干生养,个人价值甚至生命的沧桑个体。
一个普通家庭,男人酗酒、家暴、男女出轨!还能维持下去,忍字头上一把刀!不学习,不提倡!无感电影之一!
人物传记, 关于家庭与摄影的题材, 其实是关乎于坚持与永恒的话题。 是不是因为这是一部讲述摄影的影片, 所以每一帧画面都如此的考究, 构图美不胜收。