从21世纪安全撤离

电影《从21世纪安全撤离》好看吗？

碉堡了！

癫了！

真的好吗？

——不！

不！

不！

李阳导演未来可以做到的，绝对不止这些！

实话说：电影依旧不够好！

拽着五彩斑斓的电线和电脑，从写字楼上一跃而下！

我们能明显感受到李阳导演气场全开，激情燃尽。

反叛！

突进！

自由！

离大谱！

但是，在这样的过火拼贴、疯癫跳跃的故事里，我们依然看不到反叛的对象，疯癫的成因，自由的标的，热血的理由，中二的意指。

缺点明显——语意不详。

难道三个男孩，就注定要去拯救一个女孩？

难道那一个女孩自己就没有双手拯救自己？

这就是能想象到的最坏的未来？

——男孩为了钱就去做打手？

女孩为了钱就去嗑药？

难道独立女孩，注定要暴打渣男，然后传授三个男孩武艺，去对抗那个语意不详的大反派，只因为他喜欢16人街霸？

就拿电影致敬《黑客帝国》的桥段来说，同样是将老板办公室打个稀巴烂，从写字楼上一跃而下。

但是王炸的内心，明显并不清楚自己正在做了什么，以及自己为何要这样做，以及这一切成因是什么？

王炸只是为了反叛而反叛，为了砸电脑而砸电脑，为了救女孩而救女孩，为了耍酷而耍酷。

从某种维度上，《黑客帝国》是有一些更深层次的精神内核，表现在美术造型、环境、意象、反派人物设计等方面。

马克费舍在《资本主义现实主义》中言：“为什么我们接受并默认了：这么多人在精神上生病了，尤其是年轻人生病了。

”费舍还谈及“抑郁的快乐”：大家除了追求快乐，不追求其他东西。

在追求快乐之外的事物上，表现出无能。

如果说，上世纪还是福柯的“规训社会”，人们普遍受到严格监视与惩罚；那么本世纪更多的是德勒兹的“控制社会”，人们被大数据分析，被奖赏快乐，被营销，被预测，被信息茧房推送的糖衣所包裹。

今日，我们的抑郁症，不是不快乐，而是太快乐，被大数据占领了躯壳。

我们要么去逛商城、看直播带货、玩主题乐园，来寻找物质现实的快乐；要么玩游戏、刷抖音、看别具艺术感的广告，欣赏商业类型片，来寻找欲望的快乐；要么去购买知识付费、听讲座、掌握技能、分析哲学、终身学习，来寻找精神的快乐。

但我们无法避免，我们都在用“消费”，来寻找快乐。

为了消费，我们需要金钱。

为了金钱，我们过早成熟，过于成熟，过分成熟。

“成熟”的标志：将主动选择权交给父母、避免自由、不多说话、沉默顺从、消极避让、静静等待、怎样都好、给我捷径、给我结果、立马变现、不要试错、不要弯路、不要浪费时间、立马见效、立马管用、财富自由、即刻退休、不折腾、不杀马特、不犯蠢、不犯傻、没有意见、保持一致、大众流行、他强任他强、我丧归我丧、一问一个不吱声。

因为有了上述的“丧”、“沉默”、“肌无力”、“脱力感”的问题，所以有了“癫”、“中二”、“热血”、“少年气”、“反叛”、“16人街霸”——作为回击！

我们每个人都幻想自己拥有了16人街霸的连招，开了挂，拥有使不完的气力！

拥有无法被击倒的躯壳！

拥有海誓山盟天崩地裂永不变心的爱情！

拥有孤注一掷舍生忘死两肋插刀的义气！

不要变坏啊！

向着美好的未来前进！

李阳导演！

下一部电影！

一定要更好！

拜托了！

在K星，这个夏天过得很快。

在地球，又何尝不是？

很多人说，长大成人是在某一个瞬间发生的，可能是一句话、一个眼神、一个家庭的重大变故……这种带着剧痛的翻天覆地的认知改变，仿佛一颗小型原子弹在头脑中爆炸，让一个少年从意识上全副武装、重塑自我。

但更多的现实是，长大是一个过程——是每次一呼吸变得沉重，是走路的脚步不再轻快，是叹气的频率不断升高，是身上背负的压力渐渐沉重，是无数“收到”堆积之后的麻木，是加班后每一顿垃圾食品的热量总和，……是每一分每一秒不自觉的变化，是每一次从朝阳到日落的微小偏差。

如果你不去仔细分辨，那个活泼、朝气、愤世、二元对立的少年，仿（就）佛（是）上世纪的历史。

如果你不特意去回忆、去翻看相片、日记等那些曾经年少的证据，可能已经早已忘记自己年轻时的模样。

如果你不是从18岁直接跳到38岁，你可能完全不会想到，自己会变成现在这个模样，没错，就是那个你曾经最讨厌的大人的模样。

或许你不坏，但也好不到哪里去。

于是，我要问：能让18岁的自己感觉到极度陌生的38岁的你，这20年经历了什么？

走过了什么？

发生了什么？

我追本溯源仔细回想，发现如果不依靠文本、照片，我都不记得自己18岁的样子了。

而18岁之后我做了什么呢？

可能和大多数人一样吧——上大学、读书、考试、毕业、找工作、租房、跳槽，大部分时间就是工作、生活，其他小部分时间用爱好取悦自己。

然而，这些平庸的日常，足以让20年后的我发现，自己早已脱胎换骨成长为一个标准的无趣的大人。

这种无趣的大人，在18岁的我眼中是极为不屑的——是那种每天按时上班打卡，应付工作，在办公室唯唯诺诺换取一个稳定的廉价基本生存工资的普通人；是那种要考虑房租、柴米油盐、一日三餐、充满烟火气的普通人；是那种没有太大的理想、也没有拼搏的精神、安于现状的普通人；是那种经常抱怨、偶尔发发牢骚、却迟迟没有行动力去改变的普通人；是为了生存不断妥协退让的普通人。

影片的设定让18岁的精神本体穿越到38岁的身体中，才猛然惊醒：自己为何会变成这样？

这犹如大厦崩于前，令人错愕也令人深思。

18岁的自己，猛然间无法接受38岁的自己，这个改变是通过20年时间慢慢造成的，仿佛每一次抉择每一个改变都在替换一粒细胞。

水滴石穿的厉害之处在于无形与持久，在于让人无所察觉。

电影的目的不是回到过去，也不是回到未来，而是通过两个跨越20年的存在，让我们意识到自己到底变了多少，这种改变是必然？

还是无奈？

是生存法则？

还是主动选择？

每一个看过电影的人，都值得回望一下18岁的自己，对比一下当下的自己。

影片里，少年大喊“不要变坏啊”。

我想，很多人可能没有变得那么“坏”，但不可否认的是，我们或许都变“灰”了。

都说人生最难得是保持赤子之心，因为在融入社会的规则之下，成长的副作用就是要做出改变、学会妥协，甚至，忘却曾经。

最后——致敬18岁的自我，也致敬至今仍然存留在38岁身体里那还依然18岁的部分自我。

是这部分让我现在依然有横冲直撞的勇气，也依然有不谙世事的纯真，自然也带来不合时宜的苦痛。

愿你——无论经历多少个20年，记住自我、保留自我、拥抱自我、接纳自我。

2024年8月7日 星期三11:58

当我们在看这部电影时，我们在看什么？

是好癫好神金的发展好美好绚烂的画风好飞好奇特的脑洞还是好怪好混乱的故事好迷好扁平的人物关于这部电影的repo很多，不缺感叹导演牛逼的，也不缺无法理解的，导演脑洞确实大，我看电影的全程都在想网友这回居然是来真的，21世纪真有点东西于是评论两极分化也变得十分正常，能对上脑电波的人叫好不迭，对不上的就感觉被诈骗，这是每个作品都必然面对的情况，但我还是想讨论一下，这部电影应该被放大审判的到底是哪一部分？

首先毋庸置疑的是形式上的创新。

21世纪提供了一种全新的观影体验，整部电影充满了导演天马行空的想象，手绘的动漫特效、动画和真人的结合，每次还来不及细想，下一个燃点就来了，整场风格转变主打一个应接不暇，真的会忍不住惊呼：这也行？！

过去和未来两种不同画幅的变幻，打喷嚏穿越时百变的剪辑手法，膨胀、冷却，各种抽象元素的运用，就像在玩一款老式游戏机，复古又有趣。

绝对新鲜的观感刺激下，是同样跳跃的逻辑。

我很懂为什么有人说观感割裂，但这本就不是一部遵循常规逻辑发展的影片，它像一场酣畅淋漓的梦，你不会强求梦按照你理解的逻辑进行，相反，可能需要你抛掉一些预设或者思考，去进入属于梦境的维度，这样你才能更好地接受那些无厘头的笑点，所谓的“割裂”反而是这部电影鲜明的特点。

至于一些女性角色的负面声音，恕我不敢苟同。

首先“男性视角叙事”并不是一部电影该得到批判的原因，你当然可以说这部电影更多是从男性视角展开的叙事，因为三个主人公都是18岁的男生，但如果要上升到对女性不友好的高度实在有点太超过了总不能光看到杨艺被困在回忆里沦陷，看不到她让诚勇滚回去抓紧自己吧总不能光看到刘连枝供男友生活费，看不到她敢爱敢恨，一拳一个渣男吧总不能光看到三爷为儿子奔波，看不到她站在巅峰，手腕和毅力都惊人吧论为爱沉醉，有杨艺也有诚勇，论自我觉醒，有王炸也有榴莲，不论男女都在努力改变20年后的一切，你可以说这部电影的视角和人物你不喜欢，但不该给它打上厌女的标签没有一部电影是完美的，但在我看来21世纪值得重点关注的部分都做得相当出彩，纵然优劣并存，实在瑕不掩瑜，喜欢与否我都尊重，但至少不要随意给一个创新的作品扣上性别攻击的帽子，这实在是一件很可怕的事情

故事讲完，走出影院，一颗失落的子弹正中眉心。

18岁到38岁的20年，大概就是“长大”的过程。

有一天真的长大，发现这世界特没劲、特荒诞，而自己还要和所有人一样，装着糊涂活下去，这时会怀念小时候无忧无虑无知无畏的自己。

可是回不去了。

西西弗将石头推到山顶，石头滚落，西西弗得重新推石头上山，周而复始。

这部电影最扎心的，是告诉成年人：我们不是推石头上山的西西弗，而是一次次坠落悬崖的王炸。

长大似乎就是丧失人性、被社会异化、变为“机械人”的过程。

如果成熟就要烂掉，那我选择逃离未来。

只有先学会尊重他人，才能成为真正的英雄。

我在看《从21世纪安全撤离》的过程中，一直压抑着想从电影院撤离的冲动，倒不是因为很多小伙伴所指控的“男凝”，而是现在都已经是21世纪20年代中期了，那些40+的老哥哥们还在玩“至死是少年”那套，无时无刻不在怀念自己的18岁，难道这20多年来，他们完全没有任何成长与收获吗？

虽然我心里清楚，这部电影的受众就是广大和他们一样的普信男，但真的没想到导演竟然可以这么理所当然地直接把屎扣到其他群体的脸上，并妄图宣扬这种落后扭曲的价值观，实在太歹毒了。

这部影片的主创不是单纯的男凝和厌女，而是对弱势群体（包括部分男性）都充满了恶意。

胖子泡泡虽然也是兄弟团的一份子，但因为他的体型不佳，地位明显不如另外两位男主，独自承担了大部分笑点，妥妥的校园霸凌受害者，还因为接盘了男主的白月光而被暴揍，不会真有人觉得这种明明是自己不负责任地跑掉，转头骂完前女友又殴打兄弟的人是悲情英雄吧？

剧中的女性角色全都命途多舛，沦为衬托男主的工具人，我之前还真以为普信男们至少对年少时的白月光会有所偏爱，直到看到男主的白月光因为分手就自甘堕落，被小混混糟蹋，找和男主很像的兄弟接盘，最后只能自杀的时候，我才终于明白，在他们眼里，所谓圣洁的女神根本不配为人，她们只是一件光鲜亮丽值得炫耀的私有物品，如果得不到就毁掉，所以最终没能和自己“永远在一起”的校花白月光，必须死。

有人说，电影里并非所有女性角色都非癫即弱，不是有能以一当十的酷飒美女记者吗？

没错，就是这么一个厉害的狠角色，在领导面前表现得弱小无助，还是个十足的恋爱脑，被渣男耍得团团转，最终依然得靠男主来拯救，这种人物设定，主创们真的不觉得割裂吗？

我非常好奇，究竟是怎样的成长经历，能让这些老哥哥们毫无底线地欺软怕硬并引以为傲？

说剧情中二都是瞧不起正常的初中生，我小时候看的热血动漫，不断强调只有努力拼搏才能实现梦想，而电影里却是靠“吃药”来速成，这跟鼓励大家作弊有什么分别？

所谓兄弟间的感情更是不堪一击，电影主创真的是将“自私自利”的价值观刻在了脑门上，口号喊得很漂亮，但表现出来的又是另一回事。

我很想好心提醒他们，40多岁还这么幼稚真的很丢人，保持“童真”和“热血”的确难得，但这和幼稚是两码事，经历了20多年的生活积淀，如果还是学不会包容与爱，对任何人事物都是既要又要还要，无论未来是好是坏，他们都永远不会满足，拒绝长大只是借口，不敢面对失败的人生才是现实。

幸好这只是个别40+老哥哥们的YY，00后的一众小帅哥还真是有所不同，尤其是奥运会上那些优秀的选手们，他们敢于挑战强者，愿意照顾弱者，对未来有比较明确的定位，既不是虚无缥缈的伤春悲秋，也不是那些永远无法实现的超级英雄梦，20年的美好青春不会因为一个喷嚏就轻松略过，脚踏实地去过好自己的人生，每一步都会有成长与收获。

最后，拜托上天实现电影主创们的愿望，把这些脆弱易碎的老哥哥们都撤走吧，没有他们，21世纪会更好！

内地一向缺少有风格的导演 在这一点上 本片可以拿到满分 主打一个忠于自我 不管别人死活 （动画和实景没有一点融合 看着很割裂 但这不重要 导演开心就好整个片子非常中二 非常男人至死是少年 用了网上曾经非常火的1999年那个梗 我们一起保护了世界 但绝口不提 表演全员在线 演的很好 演这种奇奇怪怪的影片 不出戏还挺难的 所有演员都完成的很好 尤其是女反派 很亮眼 —— —— 好话说完了 以下全是差评乍一看 特别热血 特别燃 但必须得说 少年就代表了幼稚 愚蠢 混乱 无厘头…… 说白了就是一群中二少年在发癫 但我也没觉得他颠出什么新意或者笑点 说这片脑洞大 美术好 很惊艳的 是没有看过动漫吗？

要不您去看看喜剧大赛也行呢 脑洞和笑点都比这个多 或者刷刷短视频呢 乱七八糟的脑洞更多不能只说脑洞大 表现手法新奇 就是一个好片了形式和内容要高度统一 完美契合在一起 才是一个优秀的作品很显然 这片不是这个片所有东西我都能get到 但就是很难喜欢同样很像网上特别火的那个梗 只有少年才会拯救世界 成年人只想毁了世界……在他们跟前 我就真的很像一个无聊的大人 冷眼看着这几个小屁孩 拿着笤帚和扫把 上蹿下跳的瞎胡闹 还叫嚣自己在保护世界😮‍💨😮‍💨😮‍💨 只能说 他们对真正的世界一无所知 而我 完全代入不进去 甚至半个小时就想退场了……剧作一塌糊涂 哪来的勇气碰瓷宇编和瞬息全宇宙啊？？？

剧本能差10086个九层妖塔 属于是登月碰瓷了占据了大量篇幅的女主杨艺 其实跟主线的关系很弱 为什么不让她作用在主线上呢？

非要搞一个矮子去糟蹋女主 那他们为什么不去找矮子报仇呢？？？

拜托 抢你们女人的是那个矮子啊！！

你们就不恨他了？？？

冲着反派使什么劲呢？？？

反派又没欺负女主！

很难理解杨艺的存在对剧情起了什么作用？

就像一个精神图腾？

为了让王诚勇当个好人？？？

那还整他爸那条线是图什么呢？

王诚勇的父亲其实作用在主线上的 但戏份很少 而且结尾还没有拯救成功…… 不知道这是导演的一些独有的幽默感 还是什么对人性的深刻洞悉…… 反正我是没看懂另外一个女主刘连枝也很离谱 她好歹是个完全作用在主线上的女主 但是加一条职场线是图什么的呢？？？

又跑偏了啊喂！

而且她明明那么能打 为啥就被上司抢功劳 还辱骂 就老老实实搁那站着 也不反抗 导演你觉得这样合理吗？

不过算了 这片也没什么合理的地方 就是非得拉低女主的智商 等王炸来救呗！

展现一下大男主的实力😅要说友情呢 就更离谱了 泡泡整条线都跟主线无关 来回穿越是害怕被王诚勇打死 所以才想跟杨艺分手 你们中二少年管这叫友情的吗？？？

总不能两个男的抢一个女人就是友情吧…… 而且后来还真的揍了泡泡一顿 我都无语了 孩子也是挺冤的 人家到底做错了什么呀？？？

明明是王诚勇先跟杨艺分手了！！！

难道不是杨艺应该揍他吗？？？

请问泡有什么理由去攻击反派啊？？？

为了爱与和平吗？？？

杨艺那个空洞的口号也没喊给他啊？

反派做的孽也非常离谱 感觉就是硬往亲情上扯 但是毫无逻辑 我是觉得作孽的手法可以离谱 但是不能连原因都是离谱的吧 哪儿哪儿都不挨着 纯纯一个精神病 不会还想让我同情她吧？

（但是姐姐演的很好 很酷 很反派！

）不过导演应该不在意这些 就整个片子都已经乱成这样了 再想卖什么友情 爱情 亲情 都完全不着调…… 到处乱飞得太猛了 只有情绪 没有情感 好像也没有情节…… 嗯 咱就是说要不导演去进修一下编剧课呢？

多学一门技能不算丢人 看完了出来心情真的好差 感觉现在想看一个各方面都平衡的很好的电影 真的难如上青天 搞商业片的 只想猎奇 整一堆流行元素 拼接会讲故事的呢 又没有风格 没有心 没有灵魂有风格的 就太忠于自我 一点都不想妥协这是我年后出门看的第1部电影 就拜托各位不要再骗我进电影院了 那一个半小时 我真的如坐针毡 如鲠在喉 如芒刺背😮‍💨😮‍💨😮‍💨 还不如在家看看综艺呢 至少可以倍速和快进！

2024年7月25日，在三刷完《从21世纪安全撤离》之后我听着ED《Echoes》，尝试默写故事结尾导演李阳憋的那些酸词我突然想——少年们38岁时都在想着什么呢？

想着想着我开始失声痛哭这个故事欢快的外表之下竟是如此暴裂无声的悲剧为了避免剧透，这期视频发布时，电影已经上映了相信屏幕前的朱军肯定已经看过了吧？

还没看过的朋友请先看电影！

首先我想问问大家怎么看待“魂穿”这个题材？

当我第一次接触“魂穿”题材的打脸爽文时我满脑子都只有一个想法——这个身体里原本的意识去哪儿了？

那个灵魂也许懦弱、无能、毫无天赋、很不成器但TA曾活过啊！

TA去哪儿了呢？

拜托了，这对我真的很重要可惜，大部分的“魂穿”爽文都不会给出一声回应但幸好我们有《想见你》即使韵如活得不像是身体原本的主人即使她被很多观众所讨厌我依然爱她相比起“魂穿别人”“魂穿自己”会让我容易接受得多而如今我们有了《从21世纪安全撤离》我才发现原来“魂穿自己”也可以令人如此难过从三个少年第一次“魂穿”到未来之后过去与未来的两个身体中必然有一个会处于无意识的状态而有意识的另一个身体则只寄宿着他们18岁的灵魂38岁的他们去哪儿了呢？

漫天的乌鸦跨越大海撞沉轮船只是观众看到的结局而不是三个少年的结局他们并没有像英雄一样死去而是在38岁的某一个夜晚猝不及防地被18岁的自己挤出身体原本的灵魂就这么无声无息从世界上消失而这个命中注定的结果他们已经提前20年知道了为什么38岁的泡泡明明和杨艺在一起了可是在杨艺的眼里一点也不快乐因为他清楚地知道自己和杨艺在一起的时间不会超过四年清楚地知道自己只是诚勇的替代品18岁的泡泡信誓旦旦地对杨艺说“我会好好锻炼身体，死在你后面，这样只要你活着就能永远看到我”38岁的泡泡心里却明镜似地知道——自己一定会比杨艺更早死某一天晚上照着镜子突然就嗝屁了最重要的是他永远也没法知道自己“这一次”有没有救下杨艺电影中拼尽全力也无法救活忙大姐这个笑点对于我们这些熟读《命运石之门》的老二次元来说并不陌生李阳导演在表现少年们的第一次穿越时使用了“微波炉”这件道具疑似是在致敬《命运石之门》也有网友提到“导演路演时听到石头门表情瞬间兴奋了”可以推测出《从21世纪安全撤离》可能沿用了类似《石头门》“世界线”的设定由于“世界线收束”未来是没办法改变的中不了的头等奖永远中不了难缠的大BOSS之所以能被打败是因为这也是他在这条世界线上注定的命运就像每一个正义压倒邪恶的故事一样那么杨艺死亡的命运呢？

如果诚勇知道和自己分手的杨艺最后会自杀他真的会选择和她分手吗？

我认为他其实并不知道在那个莫比乌斯环中诚勇和泡泡试图拯救杨艺的剧情已经发生了无数次就像导演最后所说的——“一遍又一遍扑向陡峭的未来”电影只展示了无数种可能性的其中一种李阳导演的作品里爱情永远比整个世界都更重要诚勇和泡泡不可能在20年中对杨艺的命运视而不见诚勇之所以选择和杨艺分手泡泡之所以明知道未来的杨艺喜欢诚勇也要和她在一起是因为在上一次的轮回中两人都见证了【和诚勇在一起的杨艺】是如何死去的他们想要改变这样的未来于是诚勇才选择和杨艺分手泡泡代替他守护在杨艺的身边但他们依然没办法见证到最后因为在杨艺的命运来临前这一轮新的诚勇和泡泡就会取代他们然后新的诚勇和泡泡又见证了【和诚勇分手的杨艺】如何si去并且他们只见过这一个结果当他们回到99年诚勇发誓不会让杨艺在未来受苦泡泡发誓不会让杨艺和诚勇在未来受苦我相信这一次诚勇一定不会放开杨艺的手而又一次重蹈覆辙是他们无法扭转的宿命至于38岁的王炸呢他的故事已经在路演时被导演亲口讲述了——透过那些雨后留下的深渊的映照王炸知道，这么久以来啊他们两人之中时间只在自己一个人身上，汹涌地流逝了每一次的轮回少年们都会命中注定地打倒反派就像所有热血漫画的主角一样可与此同时诚勇和泡泡也命中注定会失去自己的挚爱他们会用20年的努力去改变这样的未来却永远看不到自己努力的结果直到新的诚勇和泡泡替他们见证新的失败再一次义无反顾地跳进徒劳无功的循环而王炸则会一次又一次用17年的时间去回忆和刘连枝短暂的爱情当35岁的他终于站到刘连枝对面却没有勇气相信长大后的自己会被刘连枝喜欢于是他把爱埋藏在心里等待着新的王炸来取代自己一次又一次李阳导演！

这些年在你身上究竟发生了什么？

你怎么能对未来悲观到这种地步？

“命运石之门”世界线的Good Ending肯定是等不来了能不能梦一个《导演剪辑版》呢？

98分钟实在是不够吃 比如可以加这么一段——38岁的王炸坐在车里当延生制药的大楼爆炸时他知道那个夜晚来临了他笑着看向身旁的刘连枝然后直视前方静静地等待着一个18岁的少年来夺走自己的身体代替自己去和她相爱……《从21世纪安全撤离》最大的悲剧：深陷莫比乌斯环、无法到达“命运石之门”的少年们_哔哩哔哩_bilibili

从中国青年创作者的电影风格中，看到了一种新潮流：童年梦核。

“梦核”是什么？

核类艺术是互联网亚文化中诞生的一种新的艺术流派，最早可追溯到千禧年。

核，core，来自法语coeur，含义是“心”，代表不屈服的少数群体。

核类艺术，运用电子拼贴、复古元素、超现实主义、视觉错位、低对比度和高饱和营造出低保真和高颗粒感的粗糙模糊质感，介于超现实的怪诞迷幻与现实怀旧的温馨熟悉之间，运用独特与诡异的手法，表现潜意识与梦境。

核，可以细分为众多艺术流派：梦核、怪核、伤核、发烧核、催眠核、天使核、云核、芭蕾核、赛博核、中式旧核、闪核、池核、蒸汽波、田园核，等等.....依次简单定义一下梦核（Dreamcore）：围绕着白日梦、乌托邦、噩梦、怀旧感、熟悉感、在似曾相识中营造奇异浪漫的怪诞。

中式梦核往往具有千禧年前后的标志性复古元素。

90年代公寓筒子楼、三室一厅的家属楼、菜市场、城乡结合部、蓝色玻璃大楼、彩色瓷砖、网格状的天花板、方块灯。

缠绕着藤蔓和花束的水泥廊亭、播放雪花点的电视机还盖着布。

奶茶粉末放在大玻璃瓶里、贴着红纸裁剪的字：苹果、椰子、布丁、茉茶、西瓜、布丁、巧克力。

电脑房有蓝色鞋套，桌面是windows98的系统蓝天白云。

qq空间，留着杀马特头发的自拍照、流行电子游戏。

常见的复古家具装修、旧家电、红双喜、满墙奖状、春节对联和泛黄照片、直至天花板的棕色电视柜和被褥衣柜。

五彩斑斓的气泡，糖豆、粉红色的hellokitty猫。

废墟、游戏厅、梦幻发廊、小卖部、广播体操与校服、动漫怪物、街霸游戏角色、虚构的机器人和外星人、气功大法、传销组织、走近科学栏目、带着对遥远记忆回溯的创伤和错愕，经由图像和梦境返回童年。

芭蕾核：芭蕾美学、优雅、具有女性气质，芭蕾舞服装和舞鞋，纱、缎带、蝴蝶结，配色以粉色、白色等低饱和浅色为主，给人以柔和、梦幻的感受。

赛博核（Cybercore）：千禧年间对于未来技术的乐观主义，对数字乌托邦的幻想。

元素以网络、电子界面、光滑金属，配色为银色、紫蓝色、透明感为主，传达一种复古主义对于未来的想象。

闪核（Sparklecore）：元素以闪粉、碎钻、波光粼粼的水面等效果为主，通过图片叠加闪耀的眩光滤镜，使图片具有闪闪发光般的梦幻视觉。

池核（Poolcore）：池核的元素多以粉紫幽蓝、淡黄暗青的清澈、平静的水面，或者昏暗、不见底的池水为主。

池核图像部分为废旧泳池的摄影，而大部分是以3D技术制作的图片。

平静的水面结合不同空间陈设的背景，给人一种神秘的视觉感受。

地铁、泳池、房间、废墟的积水，波光粼粼。

小黄鸭模拟器。

大海，彩虹，水草，随风摇曳的草地蒸汽波（VaporWave）：既是一种音乐流派，同时也是美学风格。

梦幻的紫色、粉色、蓝色、橙色为主，给人一种霓虹般的视觉感受，元素上经常使用故障感的互联网图像及霓虹灯带。

幸子小姐的广播电台音乐。

紫色和粉色闪烁的霓虹灯。

一盒磁带，一件旧衬衫。

田园核（Cottagecore）：在城市化后，人们通过田园核表达对田园乡村静谧生活的向往和怀念，从而诞生一种棕绿色的田园画风格。

主张回归自然生活，元素多为木质房屋家具、手工艺品、花草植被、自制烘焙甜品、棉麻服饰与家居用品、藤条编织物品、乡村田园背景等。

伤核：传递着抑郁苦闷和伤感气质的电影。

也许《大象席地而坐》加上梦境的叙事就会变成新式伤核电影。

怪核：对现实的不满，从社会的冲突和愤懑，转移到了网络艺术表达。

用私密的、个人化的、荒诞的、阴霾的、恐怖的、丑角的元素，营造出怪异的潜意识空间。

电影史上，具有核类艺术气质的电影，其实有很多。

列一个片单布努埃尔导演的超现实主义短片《一条安达鲁的狗》绘画《记忆的永恒》的达利曾与希区柯克合作的惊悚电影《爱德华大夫》佐杜洛夫斯基的名作《圣山》《诗无尽头》《沙丘》塔可夫斯基的杰作《镜子》《潜行者》大卫林奇的电影《穆赫兰道》《内陆帝国》与电视剧《双峰》艾伦帕克与平克弗洛伊德（Pink Floyd）乐队合作的音乐反抗电影《迷墙》英年早逝的天才导演今敏的电影《红辣椒》、动漫《妄想代理人》与遗作《造梦机器》汤浅政明的神作《心理游戏》日本异色电影《梦二》、《死者田园季》均属此类艺术电影有些小众，不被普通观众所熟悉，但深深影响了青年电影人。

中国青年导演正在飞速吸收和融合各类艺术风格，创造出独树一帜的中国核类电影。

无论是具有怪核气质的邱炯炯导演的《椒麻堂会》，还是具有伤核气质的孔大山师兄的《宇宙探索编辑部》，抑或具有梦核气质的李阳导演的《从21世纪安全撤离》，还有童年中式梦核气质的《朱同在三年级失去了超能力》《胆小的龙》《郊区的鸟》、中式旧核的《不要再见啊，鱼花塘》。

毕赣导演的两部短片《秘密金鱼》与《破碎太阳之心》的梦核气质也愈发浓烈。

中国商业大片有没有在往梦核的方向探索创新呢？

比如陈思诚导演的《解密》，就是将超现实主义的梦境与解密悬疑传记片结合在一起。

中式梦核，一种新的电影浪潮，正在涌来。

看完点映，冷静一些之后，去回想刚刚在电影院里那一个半小时，有种二十年的感慨集中在一时间的大脑里的感觉。

从十几岁时第一次看《李献计历险记》的惊为天人，再到如今看到李阳独立指导的第一部长片，时间竟然已经过去了十余年，让人不由得感慨：时间都去哪了？

（K歌下班再说）《从21世纪安全撤离》究竟给观众带来了什么，不是想过于夸大这是一部能改变电影市场的作品，但这确实是迥异于主流商业喜剧，有着很浓烈独立精神的影片。

还是能看到，李阳还是那个李阳，还是当年的年轻优秀的飞行员，《李献计历险记》中李献计不计成本去打穿一款游戏，为了穿越时空换回他第一次遇见的王倩。

而王炸、诚勇和泡泡也在做着一件看似无法达成的任务，当未来已被剧透之后，这个坏未来是否还值得人继续去努力。

从《李献计历险记》到《从21世纪安全撤离》，李阳的母题其实没有太多改变，即使细品故事的底色是有些悲凉的，可依旧值得人为之而活，为之战斗，这是整个剧本的基础。

如罗曼·罗兰所说，世界上只有一种英雄主义，就是在认清生活的真相之后依旧热爱它。

事实上，很多影片也会去表达这种人类的信念，可李阳又实在是用一种互联网2.0时代的思维，冲击了当下的观众，让没经历过的人耳目一新，又让经历过的人无比感怀。

当属于过去时代的简单，无论是十八岁中二少年的逻辑，还是像flash动画时代一样的特效，都让影片完成了过去和当下的沟通，观众被送回一个可以脑洞大开的场景里接受这种肆意。

其实《从21世纪安全撤离》可以说，有一种固守阵地的超前感，尤其是在如今的电影市场，大量用网络热点混搭制造爆款电影的思维盛行，这部电影看起来每个元素都是怀旧的，可创作的方式恰好不是去盲目追逐当下所谓的潮流，就在这种处理下，真正开创属于作者的电影，这就是其实在的特别之处。

而另一方面，关于“亚文化”电影这种东西，在电影理论中其实并没有这种界定，宅咖通常是在主流语境下不成熟的边缘人群，但是随着很多在popular culture下成长起来的人开始去用自己的方式去拍电影，许多带有游戏、影视、漫画、音乐等元素的影片逐渐涌现，小到很多饭制作品，大到斯皮尔伯格的《头号玩家》，都是在表现宅人所钟爱的IP元素。

这种类型电影，在国内主流电影市场上就是不常见的，李阳作为一个曾经的自制脑洞动画出圈的创作者，本身带有一种从群众中来的网感。

以自身成长时代的流行事物作为重要的元素，从十六人街霸，到《我爱我家》，这种恶搞和致敬一直都存在于80/90一代互联网用户中间。

所以《从21世纪安全撤离》包含了部分群体性的经典宅文化怀旧，游戏机或许在18岁的夏天后落了尘土，但属于青少年时期的记忆永远发光，当这些回忆被挖出来赋予一个故事，它就是属于中国的亚文化影片。

我觉得，21世纪还有人会这样拍电影，这个21世纪就值得。

《从21世纪安全撤离》一个有穿越元素的，本质上是男人的yy和对兄弟情、个人英雄主义高潮的电影。

是纯男性视角的直男大yy段子片，女观众可能不适。

【以下包含剧透】男人的大yy之一：初恋男友突然失踪，校花生活工作都不管了，就因为太思念染上毒瘾，做陪酒女找男友哥们搭个伙随便过，就算是青梅竹马，谁消失了不是正常过日子。

这种小胖子逆袭，兄弟和嫂子在一起的剧情，是当观众看不出这是满足男人的那种绿帽癖吗？

可能还满足了玷污校花的那种情节，确实是应了那个“恶心”，但是指的是男主创。

男主角开着车撞翻桌子是差点把初恋女友创死也不看不见，冲过来狂揍兄弟说“她是我的”（………………我看你们主创是停在上个世纪了）。

最后这个校花的角色也不管了，就写成父母双亡自杀了事。

后面还有人记得她吗？

男主不是很爱吗？

她的命运谁来干预一下呢？

没有人，因为本来也是为了满足男人的yy创造的角色。

男主的爹当然比校花重要咯。

男人的大yy之二：一身高强武功的女记者住在一破车里风餐露宿，为了给个只会复读“你真好看”的在外国的男友打钱……果真是一种让人小脑萎缩的设定啊。

一个武力爆炸，长得也好看爆炸的顶级美女，还得把自己p成蛇精，讨好这个只会复读的sb男的。

（这一段儿我还以为她要乔装潜伏进什么地方呢，结果……哈？？？

）在报社里受到不公平对待就是一句话不吭声，你给设定的这武力值，干个保镖或者武术教练不行？

反正又是把女的写成一个笨蛋女汉子，所以才能顺理成章地“英雄救美”（哥们儿即使小脑萎缩，还是能拯救恋爱脑的女战士）。

还有你一科幻喜剧片，很多画面比如往女的嘴里塞苹果猛击，把小猫关进微波炉威胁准备加热，这些剧情是必须的吗？

还是纯变态？？

只有男导演才会被允许搞这套，在喜剧里装黄暴，科幻里搞意淫。

恶俗又不知所谓。

总之这个片子里的女性角色，都只是男人刻板印象里的校花、女汉子和疯女人。

电影里做一桌菜的是离异的爹（现实当然大多是妈），报社职场霸凌的是女领导（现实大多是男领导），双手沾满鲜血，意图毁灭世界的是女企业家/女政客（现实大多还不都是男企业家/男政客）。

当然，你可以说这都是K星的故事。

你信吗？

这当然是地球上的男人们书写和拍摄的故事，电影创作投射的，当然是这些男人的想象和感受。

这种所谓热血的兄弟故事，男人们缅怀青春大逞英雄太多太多了，即使做一些不一样的特效也好，来点穿越元素也好，本质上没有区别。

就是一种虚假的男人们对兄弟情的幻想和高潮。