负重前行(短片)

老师是在课堂上给我们放的，看完我哭了。

可能是因为之前看《行尸走肉》多了，觉得丧尸片都太绝望了。

这部低成本的短片获得了澳洲短片电影节最佳短片奖，影片在镜头的运动和转换上很巧妙，还有横过晃动镜头，仿佛是用第三者（观众）的眼睛去观察的，没有对白，却能实实在在地通过画面感受到演员的感情和现场的气氛。

对于车祸的交待和妻子变成丧尸的过程不需要交待，因为现在普遍流行丧尸片，这也是导演巧妙地运用了 丧尸热 ，不用解释，大家都明白。

这部短片还有很多细节，总之很好很强大。

哈哈。

短片没对白，只有些表现细节的音效和略悲伤的配乐。

讲述了一个被丧尸妻子咬伤的父亲， 在自己有意识的最后几小时，把孩子送往安全区以存活的故事。

”My name is Rosie“这是父亲留给孩子最后而且唯一的东西，也许罗西长大后，那些救他的人们会告诉她：有一个男人，我们不知道他的名字，他的长相我们已经印象模糊了，但他爱你，直到死时他仍在爱你，他就是你的父亲。

父爱是伟大的，只是不轻易的表现出来，当你最需要的时候，他会站出来为你挡风遮雨。

作为僵尸电影，只不过将僵尸这东西化作一个对立的符号，即使有血腥镜头，也只不过是一闪而过，与僵尸的无情邪恶相对的是人类的爱和亲情，父亲对孩子的爱正是电影所要表达的东西。

亲情是人类最普遍的情感，更是最打动人心的艺术手段。

电影没有放纵的煽情，而是安静的抒情...

世间的一切都会改变，人也好，事也好，甚至这个世界本身，唯有父母的爱永恒不变。

与传统丧尸片的血腥不同，《负重前行》避开了血腥的画面，将浓墨放在父亲对于孩子的爱上。

父亲知道自己只剩三个小时了，无奈之下父亲在地图上规划出到达安全区的最短路，记得有一个情节印象特别深刻，父亲的背上的娃娃，用粉团子一样的小手指着地图笑，美好的令人以为这是一对普通父子的嬉笑打闹，而此时父亲转头对儿子苦涩一笑，那一刹那，心瞬间被猛烈的击中了。

爱有多深，离别就有多疼。

父亲将孩子背在背上继续前行，他的眼前越来越模糊了，他倒下了，手指紧紧地抓着草，他不甘心啊，他不想离开自己的孩子。

这是人性与兽性的分割点，此时我终于明白了，父亲的用心，将孩子挂在身后，是怕失去理智的自己伤害孩子。

挂腐肉在面前是因为腐肉可以将失去理智的自己引向安全的地方。

每一丝每一点无不展现着父亲的细心，展示着无言的爱。

伴随着婴儿的啼哭，伴随着那声枪响，父亲终于可以放心倒下了，我的情绪被影片所牵动着，在婴儿得救的那一刹那，泪珠从我脸上滑下，那一刻感动与欣喜在心中交织在一起最终在脸上呈现为一个带泪的笑容。

爱是父母的本能，是跨越一切，是烙印在骨子里的，无论怎样，永远不会磨灭。

哪怕变成另一个人，我也仍然爱你（引用），这大概就是所有父母的心声吧。

电影中开始的画面很血腥，但只是一闪而过，之后的情节给人的感觉就是在抒情，不过使用的僵尸题材。

电影中展示了伟大的父爱，父亲感染病毒后，第一反应就是如何救孩子，病毒带给他的兽性，使他恐惧无奈，但他内心始终有一种保护孩子的欲望，以自己的理性控制身体，宁死也要救下孩子，处处体现着伟大的父爱。

发现自己被咬后思考3处安全区的距离，排除2处最近18千米看伤势推算只有3小时，把肉放在袋子里挂枝上为了自己闻血腥味前行，把手用皮带捆住不抓背后的孩子，气球除了逗孩子别哭怕自己尸变后听到以外也为了吸引安全区人们的目光，4分22秒开始戳中泪点，全篇无对白，虽剧透，但希望大家注意细节，理解细节

关注公号鲤鱼Wang(ID:liyuwangGirl)一向绅士作派的“华生”马丁·弗瑞曼，今年主演了一部丧尸片——《负重前行》。

这部听起来恐怖的电影，包裹着温情的内核饰演父亲的马丁·弗瑞曼被丧尸咬伤，上帝向他关上了大门，他丝毫没有挣扎的余地。

他还能做的，就是想尽一切办法，确保自己能够行走48小时，将自己还在襁褓中的女儿送到安全地带。

正是这个温情故事，打动了马丁最终参演该片。

但故事并不是该片的原创，而是改编自2013年的一部澳大利亚同名短片。

当年在澳大利亚，短片《负重前行》算得上是现象级的视频。

先是病毒式传播，然后几乎所有看过短片的人都被戳中泪点。

更是以在17个国际电影上展映的姿态，杀进澳洲短片电影节的决赛。

更让人叫绝的是，全片没有台词，没有字幕，没有华丽的配乐。

短片只有两名主创，演员不超过六个，所有素材两天拍摄完成，拍摄成本仅为3800美元，最终时长也只有7分钟。

豆瓣评分8.6，评论区一致好评。

短片就是只靠故事内容直击每个看过它的人的内心深处。

我是剧透的分割线仿佛过了很久，男主人公在车里醒来，

视线还没完全打开，就看到了坐在身旁位置上，已经变成丧尸的妻子。

没有太多犹豫，他跳下车，随后转向张牙舞爪的妻子，一番搏斗之后，妻子倒地，他怀中抱着还在襁褓中的宝宝，父亲的柔情，是在险恶困境中，依然记得揭下车上的卡通图，安抚怀中的孩子。

之后他才发现，自己的左臂在搏斗中被咬伤，命运再不受自己控制。

但是身为一名父亲，他明白，自己唯一也必须要做得是保全自己的孩子。

他冷静地拿出地图，计算最近的安全区的距离。

孩子纯真的眼神，不知道已经失去了双亲。

他背起孩子朝着目的地前行。

路过一户人家，他拿起桌子上剩下的气球，哄哄哭泣的孩子。

从一个已经死亡的丧尸身上，他抓了些腐肉放在塑料袋里，用来之后吸引自己的注意力。

这是他能想到的，确保自己不会伤害孩子的，最后几个策略。

抵达安全区之前，他痛苦倒地完成了自己的转化。

再次站起前行时，他不再是父亲，而是充满兽性的丧尸。

被气球吸引不再哭泣的孩子，以及装满内脏的袋子，都成功地将他的注意力从孩子身上转移开。

终于到达安全区边界，他毫不意外地被守卫人员击毙。

守卫检查尸体的时候，发现了压在他身下的孩子，孩子的肚皮上写着——my name is Roise。

夕阳西下，守卫人员为他掘坟立碑，女守卫者抱着孩子望向远方。

这短片太短，容不下大段的铺陈和抒情，这短片又足够长，长到足以诠释父爱的伟大与深沉。

冷静、睿智、做正确的选择和判断，即使面对恐惧和生死，也要维持坚强。

耗尽生命的最后时刻，哪怕变成另一种模样，哪怕只有一线希望，也要用尽全力守护最爱的人。

哪有什么岁月静好，不过是有人替你负重前行。

关注公号鲤鱼Wang(ID:liyuwangGirl) B站有汁源，七分钟，就别快进了。

这一周看了《CARGO》这部短片，我感慨万千。

片中的父亲为了孩子用肉挂在自己身前，防止孩子受伤，而孩子一点也不知道自己正和一个吸血鬼在一起。

父爱如山，如山般厚重，敦实。

或许父爱并没有母爱那样细腻那样无微不至，但父爱同母爱一样可以牺牲，可以为了孩子付出一切。

小时候并不懂这种父爱，和父亲总有一定的距离，随着年龄的增长，也越来越理解父亲的用意父爱不如母爱那样体贴入微，随处可见，他一般是埋在心底，只有在关键时刻才显露出来；他的严厉有时是恨铁不成钢，当你做出成绩的时候他会欣然一笑。

父爱可以牺牲自己的一切，包括自己的的生命。

父爱其实很简单。

它像白酒，辛辣而热烈，让人醉在其中；它像咖啡，苦涩而醇香，容易让人为之振奋；它像茶，平淡而亲切，让人自然清新 ；它像篝火，给人温暖去却令人生畏，容易让人激奋自己。

这个故事，讲的是在僵尸灾难肆虐整个人类社会时一位父亲的伟大故事。

我个人并不怎么喜欢将是这类题材的影视剧和文章，因为这种题材的作品，所吸引人的地方往往是一个充满杀戮，悲情，冷血的世界，并且营造出一种艰难的生存环境。

说直接一点，就是利用了人类本身身为一种动物的本性。

诚然，如那一话所：“说理论与实践是两种不同的科学”。

伟大的理论发现往往是建立在一种理想的情况下的。

所以，在这种情况下更能体现一些深刻的，在正常情况下人们难以发现的道理。

正如cargo，这是一部仅有7分钟的微电影，他并没有描写一个残酷的充斥着杀戮的世界，也并没有描写一群救世主一样的人们。

恰恰相反，他通过描写人类在这种几乎绝望的环境中，无任何抵抗能力的情况下，反向突出了人类爱的力量有多么的强大，强大到精神永不向灾难屈服，强大到超越生死的爱。

这正是这部电影的独到之处，让人倍感绝望的同时，最后又给了人慰藉与希望。

以上，是我观看cargo的感想。

绝大多数人都被这部短片感动，我除了感动外还有震撼，父爱无僵，许是父爱都如此吧。

父母对于孩子的爱不只是说说这么简单啊，它能一直延续到死亡以后。

为了还在襁褓中的孩子活下去，短片中身为人父的安迪毅然的背上孩子，继续前行，意识到自己在不久后也会变成丧尸，就将一团腐肉挂在自己的面前，并绑住自己双手，好让在自己变成丧尸后，会追赶着挂在前面的肉，而不伤害自己背上的孩子，到被人类枪杀，背上的孩子得救那一刻，都是震撼。

泯灭的人性，以及一息尚存的父爱，弥散在这段悲哀的旅途。

短片只有短短7分多钟，没有一句台词，带来的感动与震撼却是深刻的。

片中父亲护送孩子的过程中，父亲的机智着实令人钦佩。

主要体现在他冷静的分析了处境又能做出准确的判断。

在逃跑的过程中也不时透露出父亲对孩子无法自禁的温情。

在我们的人生中父母就是这样一个角色，他们把我们带领到这个世界，并把我们护送到每一个成长阶段，然而每一次与我们挥手作别，距离都会远一点，再远一点。

这是因为我们越走越快，而他们却越来越慢了。

相比小时候那样的离不开他们，长大后的我们似乎很少腾出时间陪伴他们。

如果说我们每一个人都有一个袋子，用来装我们一路上觉得重要的东西，但它的容量是有限的。

那么当学业，社交，爱情等等，那么多的东西被塞进袋子之后，我们又不得不从袋子里取出些什么，会是亲情吗？