少年黄飞鸿

小时候对于黄飞鸿的最初记忆是李连杰版的，于是心里认定了十三姨是飞鸿官配，小时候剧里郝蕾的十三姨一出场，即使是大人，我依旧把她看成飞鸿cp（现在想想小时候吃的第一对姐弟恋——自认为——就是这个），看到后面我都懵了，十三姨怎么就变成黄麒英cp了呢，小小的我百思不得其解。

长大后某一日在b站重温了此剧（现在似乎没了），还是对此耿耿于怀。

因为和小时候一样，我对前面塑造的飞鸿亲妈形象很喜欢，她死掉的戏份长大后看真的很牵强（黄麒英就莫名其妙放手了，按剧里塑造的性子不可能为了认识不久的朋友，而且还是杀人犯，而放开妻子的手的，因为这里的黄麒英是个有责任的君子），想想，编剧就是为了凑黄麒英和十三姨的cp而写死了主人公亲妈，所以无论小时候还是长大了，纵使我很吃他俩的颜值和人设，却吃不下他们的cp，阿娴死后拍得很好，无声胜有声的悲，特别感人。

武打戏真的看得很爽，主要演员，都是有武打底子的。

案件有bug，不过并不是少年包青天那种以手法取胜的案件，少年黄飞鸿主要还是聚焦在少年们的成长上。

但我真的非常不喜欢这剧里的鬼脚七啊，本来其他少年人也有各自的优缺点，但他们有本质的善良天真，鬼脚七原本的人设，穷苦人家，父母不在，与妹妹相依为命，有强烈自尊心我真的可以理解，但我非常讨厌他那种仿佛小人得志的嘴脸，而且黄麒英的处理也有失偏颇，鬼脚七和黄飞鸿起了争执总是站在鬼脚七那边，而鬼脚七也不领情，看得我好气！

寺里间接害死了和尚师傅更是讨厌。

但总体来讲，还是一部非常棒的少儿＋武打戏，如今是见不到这样的了，新兴功夫明星已经不见了，更别说像释小龙这样童星＋打星的存在。

所以这几年武侠整体越来越烂，曾经火遍大江南北的打星们一个个沉寂下来，不知道何时还能见到这样的剧。

在90后的童年记忆里，总有几部由小孩子担任主角的剧集，这部由释小龙，何中华，郝蕾，吕丽萍及一众小演员主演的30集古装动作轻喜剧《少年黄飞鸿》就是其中之一。

当年释小龙只有13岁，加上多年演戏经验和观众知名度，以及漂亮的身手，似乎是出演儿童为主的剧集类型的不二人选。

事实证明，在童年的时光中，《少年黄飞鸿》却是一部老少咸宜的合家欢剧集，长大后再重温，却发现这部不过是以喜剧的手法，讲述正剧内核故事。

喜剧，是潜藏在生活中的这部剧的喜剧部分体现在方方面面，却又无比自然，不用刻意搞笑，却能让观众捧腹大笑。

比如，主角黄飞鸿前期的“熊孩子”属性，闯祸打架，调皮捣蛋无所不能，却偏偏说话做事，在搞怪的同时不会让人生厌，反倒体现出很好的家教。

比如，黄飞鸿的母亲吴娴，虽然她只出现了六集剧情，但搞怪老妈，快乐妻子，没心没肺却又全心全意支持丈夫儿子，令人十分喜爱。

比如，吴樾饰演的梁威，一个号称自己“天生神力，虎背熊腰”的武举人，因一开始觉得黄麒英抢了他的风头，从此开启了单方面对黄麒英“相爱相杀”的旅程，恰恰他又是搞笑担当，平时有些自恋，有些天真，拼命想让儿子梁宽学武，但每次事与愿违，还闹出一些不大不小的笑话。

再比如，以黄飞鸿为首的一帮小伙伴，平时在学堂玩玩闹闹，打架生事，感情却十分要好。

喜剧元素在不知不觉中形成，有如吴娴，梁威等喜剧风格较重的人设，有黄麒英这种自然而然从台词动作，甚至神情当中流露出令人意外的反差萌，更有一群孩子玩闹嬉笑中天真自然的性格让观众会心一笑。

正剧，是在整个故事架构上一部只偏重喜剧的片子，或许会变成“只重搞笑，不重剧情”的误区，《少年黄飞鸿》在短短30集的剧情中，所有事件发生都由“纳兰天父子盗运国宝”这一件事串起来，而且往往在前一个事件中就埋下伏笔，没有任何一点多余的剧情。

开篇以黄飞鸿参加学堂举办的足球比赛展开，引出所有人物，从第一件“医生叶世轩救人”研制新药导致和黄妈妈一起在仓库被大火烧死；到“马六甲事件”纳兰天父子逐渐浮出水面；直到最后“鬼脚七去少林寺偷经书”多线剧情，但主线明确，只是为了偷运国宝。

甚至在细节处伏笔呈现也很好，比如十三姨和黄麒英走在街上，听到运送米粮的箱子里有瓷器瓦罐的碰撞声……这样紧凑却有序的多支线剧情发展，最后回归到主线，整个剧情内容丰富，节奏明快清晰，使得30集的剧情仿佛看到了许多的故事情节。

除此之外，在台词上面也十分出彩，每个人物的对话，既体现性格，又体现了编剧文字功底，不似现在的剧看着显得编剧“没文化”。

人设，有时可以颠倒黄飞鸿这个人物故事，拍摄了无数的版本，有李连杰等珠玉在前，《少年黄飞鸿》突出了“少年”两个字，黄飞鸿所表现的孩子气与少年气，以及小演员们每个人自然而然的年龄背景与剧中人设特别相符。

但是，重温后发现，小时候一直忽略的一个重要人物，黄飞鸿的父亲黄麒英，这个长得帅，身手好，会医术，会查案，会体贴老婆，会教育孩子的男人，完全是拿了以前其他版本中黄飞鸿的人设。

所以，在剧中十三姨就给黄飞鸿做后妈了？

黄麒英在人物塑造上，完全是一个正统的大侠，急公好义，救死扶伤，可在这些基础之上，他看似严肃古板，实则体贴妻子，能够任由妻儿胡闹，每每以一句“慈母多败儿”无奈首场；与儿子之间互相不理解，但他对儿子的教育却是严厉但不严苛，甚至在飞鸿平时的言行中，有一点不当的地方，他都会及时提醒。

所以教育出黄飞鸿虽淘气，却很有教养，虽顽劣，却本性纯良。

演技，越生活化越好演技在如今看来颇具“魔幻”色彩的词，在当年却是“遍地可见”，而普通观众，对演技最基本的体验就是自然。

前面说了剧中喜剧因素自然，一半依赖于剧本设计，另一半来自于演员表演。

剧中以少年团为主，他们现实年龄与剧中角色相近，所以表现也相符。

释小龙饰演黄飞鸿时13岁，黄飞鸿在剧中是有成长经历的，在面对了闯祸，痛失亲人等一系列事件，他的成长经历最为明显也最引人关注。

作为一直看着释小龙的戏长大的人来说，他少年时期角色人设各方面最惊艳的是《水月洞天》中的尹天仇，但如果说从人设，演技，表现，武打等综合判断，他少年巅峰时刻却是《少年黄飞鸿》。

一开始，飞鸿的顽劣，冲动，少年气都是应该的，但自从母亲死后，他的悲伤，难过，成长等差异上的表现却十分亮眼，包括父子间的隔阂不解，连一些细微表情都十分到位。

直到最后，死了师父，父亲含冤莫白，独自支撑大局时，那种从容气度，沉稳的性格展露无遗，仿佛一下子从一个十几岁的少年，成长为父亲期望的那个男子汉，何况他的举止已经很有父亲的风范了。

以及吹爆这部剧的打戏，称作教科书式武打不为过，一场普通动作戏都是“教做人”系列！！

另一个要说的是剧中，鬼脚七的扮演者，当时他不过比释小龙大两岁，但由于扮演一个复杂性格的少年，演技也同样可圈可点。

一开始他仇富且愤世嫉俗，看到黄飞鸿在挑选狮头，他从嫉妒到自卑的情绪转换特别自然；后面到了少林寺，小人得志的嘴脸也十分传神。

还有何中华，吕丽萍，郝蕾，吴樾等成人演技更不必说。

如今有不少观众觉得似乎没有小孩担任主角的戏，这是大环境导致的，似乎除了小戏骨系列（角色剧本还是按照大人来，严格算不是儿童剧），再也没有儿童剧，甚至连一般剧中小演员出场较多，观众都略感“嫌弃”，没有合适的剧本，没有有实力的演员和团队，无论是市场还是观众都不敢冒险了。

这里特别感谢“广州东方明珠文化传播有限公司”，这个公司出品了《少年包青天》系列，《少年天子》系列，其剧本细节，服道化等都做的十分细致，只是这几年再也没有新剧问世，感谢当年用心拍戏的演职人员们，呈现了无数童年经典作品。

最近在复习这部剧 赞赞赞！

情节赞细节赞演员也赞 一帮小屁孩在“惹是生非”，你明明觉得他做得不对 也觉得其实好像好多人也没那么皮 但看着就觉得这帮孩子怎么这么可爱好像在看自家小孩 尴尬症都不知道跑哪去了(^_^) 其实想说的是 小时候喜欢飞鸿 再看才发现：我去！

爹爹是萌货！

他居然还是是庞统！！

好想喊一句 庞统，快别为难色戒小和尚，那是你儿纸😀 还有小威威😂😂 一家三口都好喜欢！

难得小时候喜欢长大后还是喜欢的角色。

少年时代的黄飞鸿，聪明绝顶、机智过人，当然，调皮捣蛋，也是名闻广州城，广州城内，唯一比飞鸿更为调皮的人，却是一个三十多岁的少妇，她生性豁达幽默，每次飞鸿闯祸她必保护，她就是飞鸿的母亲——吴娴。

而广州城内，唯一令飞鸿母子既敬且畏的就只有宝芝林的馆主， 亦是飞鸿的父亲——黄麒英，所谓一物降一物，黄麒英虽是一家之主，亦有令他头痛的人物，她便是十三姨。

十三姨是黄麒英十三表叔的女儿，出生于英国，个性奔放而率直，满脑子西洋观念，满口自由民主女权至上。

自从寄住在黄家后，便与麒英成为欢喜冤家。

而最令麒英啼笑皆非的是，麒英的妻子吴娴竟与十三姨志趣相投，感情更是亲如姊妹。

而淘气聪明的飞鸿亦与十三姨十分投缘。

更令麒英没想到的是他与十三姨之间的感情随着时间的推移也起了微妙的变化。

可是麒英突被卷入一宗杀人案件，被指为杀人凶手，在麒英暗自追查之下，发现凶手另有其人，原来此案包藏著一个惊天的大阴谋，发现真相的麒英被人打入湖底，生死不明。

这些女人呢满脑子男女平等，还想着去英国，脑子肯定是坏了！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

《少年黄飞鸿》这部作品，以其独特的视角和丰富的情感，吸引了无数观众的心。

作为一部融合了武侠、成长、家庭等多重元素的电影，它成功地塑造了一个充满活力的少年英雄形象，让观众在享受视觉盛宴的同时，也感受到了心灵的触动。

剧情紧凑，情节跌宕起伏，让人欲罢不能。

电影以黄飞鸿的成长历程为主线，通过一系列紧张刺激的故事情节，展现了他在江湖中的冒险与成长。

每一个场景、每一个动作都充满了力量和美感，让观众仿佛置身于那个充满传奇色彩的武侠世界。

导演才华横溢，演员表现出色。

导演通过对演员的精心指导和调教，使得黄飞鸿这个角色栩栩如生，充满了活力和魅力。

演员们也凭借精湛的演技，将角色的情感和内心世界展现得淋漓尽致，让观众为之动容。

音乐悠扬动听，为电影增色不少。

电影的音乐旋律优美动人，与画面相得益彰，为观众带来了一场视听盛宴。

每当关键情节来临，音乐总能恰到好处地营造出紧张、激动的氛围，让观众更加投入地体验电影的情感世界。

总的来说，《少年黄飞鸿》是一部值得一看的电影。

它不仅展现了武侠世界的魅力，更传递了关于成长、勇气和爱的深刻主题。

这部电影让我感受到了青春的美好和激情，也让我更加珍惜身边的每一个人。

《少年黄飞鸿》，2002年播出”释小龙演的展昭和飞鸿简直就是我的白月光，是情窦未开时就朦胧间觉得‘我要嫁给他’的存在。

“ 2002年《少年黄飞鸿》，郝蕾饰演的十三姨，穿洋装、思想前卫，聪明伶俐又略带刁蛮，用“美若天仙”四个字形容不为过！

少年黄飞鸿是2002年出品的，原创剧本。

除了释小龙演的黄飞鸿，梁宽、鬼脚七、世荣、牙擦苏，还有青青和小倩，都是和角色年龄设定一样的小演员，每一个都演得很好，像舞狮子也都是孩子们自己表演，和郝蕾、潘虹、何中华、陈龙、吕丽萍对戏都很自然。

不得不感慨，国剧其实一直在倒退，现今大部分所谓的演员都是不及格的，真不如孩子。

老剧好看，没话说，每个人物都很可爱，何中华的黄麒英和庞统，在我这可以演技封神了，吕丽萍的吴娴也超级可爱，角色滤镜，她后面怎么说雷人话我都喜欢她的吴娴，郝蕾的十三姨真的特别漂亮，相隔快二十年后的今天再看依然非常漂亮，她好适合十三姨的造型，姚芊羽的艳红也很可爱，吴樾的小威威现在想起来也会觉得可爱又搞笑，还有我们的男主角释小龙的黄飞鸿，真的好会演，真的是天生的演员，文戏武戏都很出彩，还有林世荣，梁宽，牙擦苏，鬼脚七，跟当时的释小龙差不多的年纪，同样演技出色！

这部戏不但剧情紧凑流畅，演员们演技出色，打戏部分更是出类拔萃，何中华，吴樾，释小龙都是正儿八经的打星，陈龙的打戏也非常不错，几个小演员也看的出来要么专门练过，要么本身就有武术功底，打戏非常精彩，简直赏心悦目，整部戏除了主角们出彩夺人眼球以外，配角们也毫不逊色，再次回顾，我依然记得里面每个人，包括那个悲情又可怜的梅，和童年阴影的马六甲，我想经典就是这样吧，小时候看得如痴如醉，时隔时隔十多二十年再看依然非常精彩，当年的电视剧满眼都是演技，根本没啥特别的，现在的剧烂得五花八门，每个人都在强调自己拥有演技，感叹这二十年到底发生了什么，最后，再次表白这部剧的每一个人，最后一集展昭大战庞太师也是精彩绝伦

少年时代的黄飞鸿，聪明绝顶、机智过人，当然，调皮捣蛋，也是名闻广州城，广州城内，唯一比飞鸿更为调皮的人，却是一个三十多岁的少妇，她生性豁达幽默，每次飞鸿闯祸她必保护，她就是飞鸿的母亲——吴娴。

而广州城内，唯一令飞鸿母子既敬且畏的就只有宝芝林的馆主，亦是飞鸿的父亲——黄麒英，所谓一物降一物，黄麒英虽是一家之主，亦有令他头痛的人物，她便是十三姨。

十三姨是黄麒英十三表叔的女儿，出生于英国，个性奔放而率直，满脑子西洋观念，满口自由民主女权至上。

自从寄住在黄家后，便与麒英成为欢喜冤家。

而最令麒英啼笑皆非的是，麒英的妻子吴娴竟与十三姨志趣相投，感情更是亲如姊妹。

而淘气聪明的飞鸿亦与十三姨十分投缘。

更令麒英没想到的是他与十三姨之间的感情随着时间的推移也起了微妙的变化。

可是麒英突被卷入一宗杀人案件，被指为杀人凶手，在麒英暗自追查之下，发现凶手另有其人，原来此案包藏著一个惊天的大阴谋，发现真相的麒英被人打入湖底，生死不明。

小学看的，有些剧情已经模糊了，前两天因为《少年包青天三》而迷恋上释小龙的颜值，于是就去看黄飞鸿。

少年演员们一个个的都好有灵气。

比较喜欢梁宽，也喜欢他们家的家庭氛围，父母恩爱，吴越饰演的梁威好可爱，对妻子又好，对孩子也上心，是个好丈夫好父亲，梁宽的妈妈也好好啊，他们都是那种讲道理又识大体，相互尊重也尊重孩子的父母。

最喜欢这种理想型家庭。

对鬼脚七刚出场就觉得这孩子缺少社会的毒打，他妹妹也是自私的人设，现在看来就是很让我无语。

明明哥哥和她颠沛流离，哥哥去打工因为犟脾气而被排挤，她还抱怨吃饭没有肉，耍脾气要哥哥给她卖肉，完全只顾自己不考虑哥哥。

何中华是真的帅啊，虽然黄麒英的人设有点古板，但中华叔的魅力确实大，好帅的。

他在包三里演庞统，和小龙演对手，这里却演父子，都是好演员。

而且二十多年前的剧情不拖沓不注水，紧凑，看得过瘾。

少年们去学堂和少林寺的剧情最可爱。