小戏骨：红楼梦之刘姥姥进大观园

《红楼梦》是我最爱的一本书。

在看小戏骨《红楼梦》之前，我曾看过《红楼梦》原著不下几十遍，看过87版电视剧《红楼梦》也有十来遍，最近两年一直在读脂评本《红楼梦》。

即便如此，对于我这样一个好读书不求甚解的读者来说，《红楼梦》里的好多情节仍然是感觉有点违和或者不可思议的。

而在看了小戏骨《红楼梦》之后，很多以前认为不大合理的情节变得合理，很多从前没有注意到的句子越发觉得深刻。

黛玉因在筵席上随口说了几句《牡丹亭》、《西厢记》里的话，被有心人宝钗听见，随后对其谆谆教导了一番。

黛玉因此而感念宝钗，在《金兰契互剖金兰语，风雨夕闷制风雨词》一回里说道“你素日待人，固然是极好的，然我最是个多心的人，只当你心里藏奸。

从前日你说看杂书不好，又劝我那些好话，竟大感激你。

往日竟是我错了，实在误到如今。

细细算来，我母亲去世的早，又无姊妹兄弟，我长了今年十五岁，竟没一个人象你前日的话教导我。

怨不得云丫头说你好，我往日见他赞你，我还不受用，昨儿我亲自经过，才知道了。

”我在看书和87版电视剧时，觉得黛玉因此事而对宝钗改变一贯的看法转而引为知己之举有点不可思议，并没体会到宝钗所劝黛玉的话能够有这样打开黛玉心扉的魔力。

但是当我看了小戏骨《红楼梦》之后，看到钟宝儿所扮演的薛宝钗对小黛玉一番宽严正大、循循善诱的教诲，实在心折。

那一瞬间，我明白了，是真的存在这样世事洞明又优容宽厚的薛宝钗，是真的存在这样聪明绝顶又单纯诗意的林黛玉。

细想想，那时黛玉只有15岁，而宝钗也只17岁，以黛玉这样自小父母双亡无人教诲的境遇，听宝钗细细地规劝自己莫要看杂书移了性情，体会到父母长辈般的教导之心，该觉得多么宝贵。

从这一事，也可看出，黛玉才不是一味的小性儿性格，她只是太敏感太纤弱，她原是知好歹、明事理的好姑娘。

当宝玉问黛玉，是几时孟光接了梁鸿案？

黛玉这里一番解释后，宝玉说，原来是从小孩儿口没遮拦就接了案了。

说的真巧，真真的是“小孩儿”，只有处在同样天真烂漫年纪间的孩子才能演绎呈现出这样明镜般的心思。

成年人扮演起这段，饶是演技再好，扮相再美，终觉得有点穿凿做作。

宝黛的关系，小时候常常是三天两头闹别扭的，为此竟有人误解《红楼梦》仅仅是一部描画小儿女情态的书。

要知道，自从《诉肺腑心迷活宝玉，含耻辱情烈死金钏》一回之后，黛玉便知晓了宝玉心意，认定他果然是知己，从此两人就只有心心相印，再无半点争执了。

甚至在《绣鸳鸯梦兆绛云轩，识分定情悟梨香院》一回里，竟能拉着湘云开宝钗与宝玉的玩笑。

皆因她此时已知晓，宝玉他只取一瓢饮，两人心在一处，是再也拆分不开的了，所以才能心无挂碍肆无忌惮的开玩笑。

因人们看书的时候常常忽略了这些姊妹兄弟的实际年龄，就觉着林黛玉俨然一个小心眼的丫头，哪里像一个大家闺秀。

如果能意识到，他们那些打打闹闹，皆是小时候的玩意儿，皆是二人未互明心意之前的纠结与试探，这才能更好的理解宝黛二人的情感脉络。

这一小打小闹的部分，让相似年龄的小孩子来扮演，最是恰当，成年人描绘来，终究有点脱了形色。

看小戏骨《红楼梦》里，演绎“探宝钗黛玉半含酸”一节时，小黛玉使小性儿的情节，竟是可爱的，真配的上脂砚斋所评“以兰为心，以玉为骨，以莲为舌，以冰为神”之语，一点也不违和。

而钟宝儿所扮演的薛宝钗，亦配得上“浑厚天成”四字。

原本我在看脂评本《红楼梦》的时候，看到脂砚斋所作批注，有些意思是体会不大到的。

譬如《滴翠亭杨妃戏彩蝶，埋香冢飞燕泣残红》一回里，宝钗听见红玉与坠儿私语，用一招金蝉脱壳让她们去了疑心，偏反算在黛玉头上。

这一段，脂砚斋直赞宝钗：“闺中弱女机变，如此之便，如此之急”。

我从前看来，却是不大舒服的，觉着黛玉平白受了冤屈。

可随后细想想，《红楼梦》里这样的情节确有不少。

比如《尴尬人难免尴尬事，鸳鸯女誓绝鸳鸯偶》一回里，邢夫人盘问平儿去处，丰儿回道：“林姑娘打发了人下请字请了三四次，他才去了。

奶奶一进门我就叫他去的。

林姑娘说：告诉你奶奶，我烦他有事呢。

”是拿林黛玉做幌子。

再比如，《杏子阴假凤泣虚凰，茜纱窗真情揆痴理》一回里，宝玉为维护私自在园中烧纸祭奠菂官的藕官，也拿林黛玉做挡箭牌。

从凤姐到宝玉，从雪雁到丰儿，类似情境尚有不少。

可知在大观园里，因林黛玉天生娇弱且性格孤僻，又得老太太偏疼，大家有事皆拿她作筏子，竟成了例了。

并不是只有宝钗如此。

之所以这段情节让很多读者耿耿于怀，皆因是受钗黛对立思想的影响。

许多人看红楼梦，常要强强的分个高下是非出来，竟而成黛玉派、宝钗派。

岂不知宝钗与黛玉，一个是山中高士，一个是世外仙姝，虽鼎足而立，却亦是惺惺相惜的金兰之交呢。

雪芹先生写作《红楼梦》，正是因“闺阁中本自历历有人”，为世间美好女子立传呢！

大观园里的女孩子，虽各有命运性情，却都具钟灵毓秀之德。

宝钗浑厚，黛玉清越，各有各好，至于白玉微瑕，却更衬其好处，更觉真实。

就像宝玉在警幻仙姑处所见到的神仙女子居所，“更喜窗下亦有唾绒，奁间时渍粉污”，这才是真正浑然的“幽微灵秀地”呢！

看书看人，若多些“求全之毁，不虞之隙”，倒不好了。

要是去了黛玉的小性儿，宝钗的世故，佳人本色可消减不少呢！

这又扯远了，呵呵。

说回来：），宝钗戏彩蝶一回里，那样宝相庄严的宝姐姐，竟作出“儿童急走追黄蝶”的举动，可知那时也年龄尚幼，亦是童心未泯呢。

如果这一回让小戏骨们来演出，想来大家就不会十分怨怪宝姐姐了。

在小戏骨《红楼梦》中，有刘姥姥和宝玉隔窗而泣的情节，看到翩翩佳公子小贾宝玉胡子拉碴、鬓发凌乱的样子，我忽然理解了“末世”一词。

在探春的判词中，有“生于末世运偏消”一句，我读时对末世有点狐疑，为什么说是末世呢，会不会太严重了。

但看到小戏骨《红楼梦》里以疾风暴雨似的节奏描画贾府忽喇喇似大厦倾的各种情节时，尤其是看到宝玉仓皇悲怆的样子，我想起来李后主的词“最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥”，何其相似！

我终于明白，这是贾府这个家族的末世。

朝代有更迭，有治乱，家族亦如。

说起来，在封建时代，家族的兴衰荣辱，常常是因统治者的一己好恶而成全或毁灭，更像那易散的彩云，易碎的琉璃，阴晴不定的天气呢。

以上种种，总而言之，感谢小戏骨《红楼梦》重新清洗了我这双观赏《红楼梦》的眼睛，使我对《红楼梦》的美好纯真与沧桑万象，又多了一层隽永的领会。

为孩子们情真意切的演绎点赞。

在看小戏骨《红楼梦》之前，我曾看过87版《红楼梦》不下几十遍，对于我这样一个不爱读书却很喜欢《红楼梦》的人来说，87电视剧的《红楼梦》是我最喜欢的。

最喜欢里面的林妹妹。

跟王熙凤。

一个是娇滴滴的小美女。

一个是掌握全局的女强人。

两个不同的人物，带给我两种不同的冲击。

87版固然是经典。

但看过啊小戏骨演的《红楼梦》。

可能演技还有点儿青涩。

但是还是可以。

推荐大家来，可以来看一下。

优点大家说了很多，我来说两个小瑕疵。

一个是送刘姥姥回时，100两银子是太太（王夫人）送的，不是老太太（贾母），这个是延袭了87版的错误。

原著这里王夫人后面的话是叫刘以后别再来了（给她丢人现眼，刘是王家亲戚）。

二个是抄检到晴雯，原著中晴雯只是把箱子东西倒在地上抗议，电视中顶撞说的你是太太派来的我还是老太太派来的呢，这话是高鹗版里妄添的，这个顶撞的话既不合理（晴雯再大胆的丫头也不可能敢说这个话），同时加出这么一段也会减弱后面探春冲突的戏剧效果。

国庆回了老家，玩了两三天后开始在家里百无聊赖地躺着。

我老爸在客厅里一阵又一阵哈哈大笑着，我没忍住好奇心，跑过去瞧，老爸看我进来笑着说：“你快看，这个小孩子演个老奶奶演得好好笑。

”

我往电视屏幕看去，左手边竖排着电视剧名字《小戏骨：红楼梦之刘姥姥进大观园》。

“啊，我看过这群小孩演的戏，他们之前还演过<白蛇传>呢。

”我边说着也边跟着津津有味地看了起来。

去年也是在国庆同一时间，《小戏骨白蛇传》播出之后就引起热议。

有褒有贬，但普遍夸奖的多。

那时我只是猎奇地看了一集，只觉得小朋友们模仿能力惊人，但是论演技还是略微稚嫩夸张了些，我又对白蛇传戏曲式的对话向来不太感冒也就没有继续看下去。

没想一年后他们居然又对经典“下了毒手”，也是够大胆。

如果说一个小女孩扮演的未见过世面的刘姥姥进入大观园，闹出了各种让人啼笑皆非的事情，所带来的巨大反差，是如我老爸之类中老年所喜闻乐见的看点，那么旁边这十几个牙齿还未长齐，一脸婴儿肥，却举止端庄拿着手帕掩嘴而笑的小妹妹，才是真正勾起我年少时阅读红楼的记忆，吸引我拿起手机搜索片源，从第一集开始看起的真正原因。

这部剧总共9集，每集除去片头片尾曲，也不过20来分钟。

10月1日播出到现在，手机客户端流量已突破1.4亿播放量，豆瓣持续保持9.3的高分，稳居豆瓣十月上半月口碑榜首，好于99%的古装片。

今天看的时候也依然有9.2分的好成绩。

人民日报官方微博国庆期间也多次充当“自来水”安利这部剧。

按以往国内网友对国产剧经常给出4分、5分，能有7分就不错的严苛要求来看，小戏骨红楼梦这9分简直就是奇迹。

红楼梦至今被翻拍了无数个版本，但大多都反响平平。

根据平台数据及网友反馈，这部由小戏骨们翻拍的电视剧可以说是距最经典最具口碑的87版之后，最受网友喜爱的红楼梦了。

也是最接近原著人物年龄的一版，黛玉进贾府时也就六七岁，10来岁的小演员饰演10多岁的剧中人物再合适不过。

有网友担心小孩演大人戏会尴尬，怕小孩用力过猛，或表情举止太过夸张，或模仿痕迹太过明显，已经看完全集还二刷了的我告诉大家，这些担忧其实是多余的。

小朋友们演得太好，一开始你还能停留在技术层面感慨他们演技的精湛，但很快你就会深深地陷入剧情里，为人生的无常唏嘘不已，泪水潸然，完全忘了这竟然是一群只有10岁左右的小朋友在飙戏。

看看这些网友们的评价，你就知道这群小朋友的演技有多惊人了。

而能赢来这样一面倒的好评，离不开他们背后的努力。

拍戏时正值七八月份酷暑，小朋友们却穿着厚厚的冬装棉袄拍摄冬天的戏份，常常一场戏排下来，妆容补了无数次，衣服也里外全湿了个透。

但他们却没有半点怨言，甚至觉得这辛苦是值得的。

贾宝玉的母亲、王夫人的扮演者奕儿，戏外接受采访像个小大人似的告诉你，“要想做演员，必须学会吃苦。

”

最让我感慨的是他们在哭戏上的情感把握，可以说是做到了炉火纯青的地步，记者一说那你们能不能给我们表演一下，他们也不想着自己其实有拒绝的权利，就立马开始认真的酝酿起情绪来，一会儿功夫，你已经可以看到他们眼里蓄满了泪水。

哭戏虽说是一个演员的基本功，但如何哭，哭得是否到位都很体现一个演员的功力和水平。

情绪不够不行，太过了把自己哭崩溃了也不行。

像元春省亲的这场哭戏，那么大的场面，演元春的小朋友陈舒宜既要哭出对亲人的思念和身不由己的痛苦，还要压住场面表现妃子的威严和雍容，既要保持情绪，还要念好台词，控制好表情、神情、举止，对于一个老戏骨来说实属不易，更不用说这是一个05后的小孩子了。

这剧里像陈舒宜这样，让人忍不住对小孩子们的用心表演连连称赞的桥段俯首皆是。

贾宝玉挨父亲贾政打的戏，虽然打到屁股上的板子原是海绵做的，但是因为演贾政的小演员认真融入角色，使出了劲，打得狠，抽在身上还是会很疼，尽快如此，演宝玉的小松还是忍住拍完了。

一旁演丫鬟袭人的小演员，忍不住说道：“看你这样我心都碎了。

”后面记者采访问他，“原本导演要给你屁股上垫东西的，你怎么不要？

”他认真地回答：“这样拍出来的效果真实些，我也好演些。

”

之所以这么喜欢这部戏，无非是孩子们的认真、专注打动了我。

第八届曹雪芹文化艺术节上，小朋友们还现场给大家表演了戏里面的经典片段，这功力就像是话剧表演的厉害程度。

没有对87版的反复学习推敲，没有无数次的用心排练，不可能有这样的效果。

难怪87版的贾宝玉扮演者欧阳奋强在现场观看之后感慨地说，“演得比我们那时候还好。

”这显然是由衷而发的实话。

听完欧阳老师这么说，一旁的小演员个个连连说：“没有没有。

”老师谦虚，孩子们也谦虚。

现场的红学会会长张庆善看到泪目，满脸欣慰的说，“我感觉红楼梦你们比我还熟啊。

”回想起上一次让我感慨小朋友的演技不得了的时候，还是日本00后小演员芦田爱菜以及和她同龄的小朋友们在《再见我们的幼儿园》、《明天，妈妈不在》的惊人演出。

现在才知道，原来我们也有这么棒的小演员。

饰演林黛玉的小演员周漾玥3岁多就登上央视，几乎已经参加过央视所有大型文艺演出和节目：非常6+1、音乐快递、大型童话剧《等你长大》。

2015年接拍了人生第一部电视剧《且行且珍惜》，出演小女一号，300多场戏，扮演一位自闭症儿童，演得惟妙惟肖，深得人们的喜爱。

林黛玉的这个角色，是经过层层选拔和试戏，最终才脱颖而出。

其他小演员亦是如此。

我们能在银幕上看到他们那几个小时的戏，都是他们背后经过无数的努力才获得的。

这让我想起了《霸王别姬》里，小赖子和着小豆子从戏班子里逃跑出来去看了京剧名角在台上表演的那个画面，底下人头攒动，掌声如雷，小赖子哭成泪人，嘴里还不忘念叨着：

现在的小孩演戏自然不会受到挨打，但是严苛的高要求自然还是少不了。

白蛇传苗选的时候，有一个参赛的7岁小妹妹，没酝酿好悲伤的情绪，没唱好戏曲对话，怯生生地求着评委，“再给我一次机会好不好。

”评委说，你先到一边去吧。

原是想给她酝酿情绪的时间，小妹妹却以为评委不给她机会又或者因为自己没表现好，躲在昏暗的小房间里不出来，工作人员打开门的时候，看到她在里面哭得稀里哗啦。

小朋友毕竟年纪尚幼，重新上了台，手里有模有样认真地比划着，却控制不住地哭，硬是唱不出声来，看得人又好笑又心疼。

心想何苦让小孩来受这些折磨呢。

但是转念一下，谁又不是在一点又一点的挫折里长大的呢。

只要是孩子喜欢，那提早让他们明白，喜欢的东西是需要努力需要坚持的，未尝不是件好事。

但有人觉得，历练孩子可以，没必要让他们去演大人的戏。

这确实是一个波受争议的话题。

似乎每一部有小孩主演的戏，演得太成熟太认真，低下总是不乏抗议的声音。

觉得小孩就该有小孩的样子，为何要让他们去扮演成人，学成人那套复杂的人情世故呢。

确实有些成人的东西不适合小孩太早接触，比如爱情、暴力和一些太过负面的人性的东西。

就像一开始导演潘礼平也认为红楼梦并不适合他们拍摄，但是后来再三考量，觉得从刘姥姥进大观园的角度切入，教导小朋友们富人不要看不起穷人，要懂得知恩图报，好人有好报，这就有了很好的现实教育意义。

不过话说回来，小孩其实从一出生就一直就在模仿大人，从来就没有停止过，你想制止都制止不了。

那何不如就引导他们学习模仿一些经典的、正面的东西呢。

懂得多不是小孩子不该拥有的东西，懂得多也不会夺去他们的天真和可爱。

我们眼里的成人世界和小孩眼里的成人世界是不尽相同的。

而像有的网友说这是满足恋童癖的说法，就有点严重而不当了，这就如同批评街上穿着性感的女性其目的是为了吸引偷窥狂的注意一样荒谬滑稽。

当然这部剧还是有不少缺憾。

比如小孩子们有些时候表演还是过于刻意，导演让哭就哭，让生气就生气，可以看出还是略浮于表面，没有一个细微而必要的过渡神情。

又比如，最后拍得太过仓促，所有人死的死，散的散全部都集中在这最后一集里拍了出来了。

不过这些都是可以理解的，毕竟演员都还是小孩，有此演技已是非常了不得。

另外小孩子身体精力限制，拍不了太长的戏，况且这一部剧侧重的就是刘姥姥的故事。

就像导演说的，原本红楼梦是给大人看的故事，现在让小朋友来拍，吸引小朋友来观看，能够传承经典，致敬经典，给孩子传递正面的价值观，这是我们想达到的目标。

显然，这目标已经达到了。

总的来说，非常推荐大家去看这部小小的电视剧，看完后你兴许会如我一般，又忍不住想重温下87版还有曹雪芹的原著。

也希望这群小戏骨能走好演戏这条路，保持对演戏纯粹的热爱，在将来成为受人们尊敬的大戏骨、老戏骨。

另外，私心期待以后的我们，不仅仅只有向经典致敬的作品（当然这没什么不好），还可以有纯原创的关于小朋友饰演小朋友的优秀影视作品，相信应该很快了。

红楼一梦，大观园里儿女多娇；扬眉吐气，言论场中好评如潮。

相信在网上微博，贴吧中，会有很多大神的人物品评、剧评和长评，作为默默无闻的粉丝，就不班门弄斧了，主要写一下对小戏骨红楼观后感和个人分析。

10月1日是个喜庆的日子，建国纪念日同样也是假期，忙碌的工作学习期间，终于迎来一个星期的放松的日子。

同时，小戏骨红楼的首播也在这天，由于一个月前放开三国的漂亮口碑，还有那一张张还原度高达90%的精美海报，粉丝们增加了很大的自信，对这部红楼萝莉大观园有了非常高的期待。

作为粉了快一年的谷米，我自然是不会错过这次红楼视觉大餐。

早早放下手头事，打开湖南卫视的网络电视，等待小戏骨红楼的卫视首播。

和期待的一样，熟悉的87版红楼曲调响起，使我很快就进入了观剧状态，体会那满纸荒唐言。

等到晚上7点多，又迫不及待充了会员，观看这长达9集的红楼梦。

小戏骨红楼的服化道基本上借鉴87版红楼梦，服饰的还原非常不错，虽然达不到87版那样精妙绝伦，但已经是在时间经费有限范围内的最好的程度了。

演员阵容方面非常的强大，小戏骨剧组“老人”的力量出动了一半，奕儿、戴恩、肖扬、冰冰、达达、周艺等，经验相对丰富，而新鲜力量则非常亮眼，黛玉、宝钗、元迎惜三春，还有凤姐、大嫂子、周瑞家、邢夫人、赵姨娘、紫鹃、平儿、刘姥姥、巧儿等角色，一个个古装扮相都特别和谐，不出戏，并且形象上来说非常符合该人物的气质，端庄大方的，温婉贤淑的，可爱活泼的，人物形象和角色灵魂完美统一，可谓是百花齐放。

当然最重要的是，这部剧是红楼，以女孩子为主，这一个个可爱的小萝莉们，构成了美好的萝莉大观园。

花了一个晚上，从7点40分到12点20分左右，一集不落的无快进的把9集红楼给看完了，看完之后第一感觉就是特别爽，以往小戏骨经常是三四集就结束一部剧了，这次一次放9集，几个小时的观感体验酣畅淋漓，非常舒服。

有两个方面令人印象深刻，第一是欣赏方面的。

小戏骨的情节基本符合87经典版红楼，台词方面，女儿们一颦一笑中，嬉戏打闹中基本没有违和的地方，即使只是表现大观园里的小萝莉的日常，演员神韵，话语，举手投足都彰显着红楼儿女的高雅显贵，令人赏心悦目；第二是转折处矛盾方面的处理。

故事主要矛盾自然是第四集元妃省亲，之后的宝玉挨打和第九集的红楼悲剧，这些矛盾都是在预示着这个大家族由盛到衰，由泰及否的过程，情节流畅，衔接自然。

而这一个个转折处，无不展现出小戏骨剧组独有的优势，良心哭戏，孩子们天然无雕饰的泪水，一次一次敲击着戏外的观众。

特别是矛盾大爆发的第九集，情感共鸣处，满屏心酸，让人不禁青衫湿，泪沾裳。

由于三国的叫好不叫卖的播放量，二十天前才写了一篇文章分析小戏骨至今为止的作品，得出白蛇红火是一个天时地利与人和的偶然现象，之后如同白蛇一样红火的作品的出现，只是一个小概率事件，但目前小戏骨红楼的热度和口碑，似乎自己马上要被“摸脸”了，哈哈，这样也不错啊，这种小概率事件最好更多的发生。

而这个国庆，貌似这个小概率事件真要发生了。

首先是“天时”。

小戏骨红楼的天时似乎是前所未有的好，一如之前的白蛇。

87版红楼梦30周年之际，红迷们心怀感恩，缅怀红楼儿女情；10月初，国庆黄金周的黄金档播出正好也是小戏骨白蛇一周年的日子。

去年小孩演戏的市场还未被搅浑，如今山寨林立，乱想丛生，路人观众可能已经有了审美疲劳，不可能像白蛇那样一下子给人一种惊艳之感，但是即便如此，如今的天时却是难得一遇的。

其次，就是“地利”。

不知道是不是吸取了红孩儿的经验，这次红楼几乎所有东西一律借鉴87原版，连主题曲也不例外。

87版红楼梦的曲子是由作曲家王立平做的，一如白蛇传作曲家左宏元，王立平也是非常天才的老艺术家。

红楼曲子他用了几年的时间才琢磨出来，如履薄冰，生怕配不上这个千古名著，单单葬花吟的制作就花了超过一年多的时间，终成高雅的红楼梦曲。

听过红楼梦的曲子就知道，这些曲子曲风悠扬悦耳，古风古韵，文学韵味博大精深，最重要的是红楼曲调多是悲凉萧瑟的主基调，虽不似千年等一回那么脍炙人口，但用在剧中，对情节的发展、烘托人物内心情感有着至关重要的作用，特别是最后面的第九集，可谓是催人泪下的第九集，这其中红楼曲子功不可没，毕竟音乐的力量是最能触摸我们内心真实世界的。

还有一个很重要的地利就是宣传的力度。

不知是何原因，小戏骨红楼上湖南卫视播放了，这是其他剧所没有的待遇。

播放前的宣传力度相对以前的不声不响有了很大的提高，吸引微博上的许多大V纷纷转发点赞，这同样也是很难得的事。

最后当属“人和”。

关于这一点，一直以来小戏骨剧组都做的很不错的。

导演们的用心，其他各部门的良心，小演员们的拼命和对演戏的热爱，在花絮中体现的淋漓尽致，往往让许多粉丝们动容。

这次当然也不例外，甚至有过之而无不及。

以奕儿、戴恩、肖扬、冰冰、达达、周艺等为首的“老人”们，演技在线，稳定输出，王夫人的端庄，主母气质，贾母的威严与笑容可掬，探春的富有才情和独立自主的个性，她们的出现让各家粉丝会欣喜，好评不断。

最让我惊艳的则是“新人”们的出彩演出，她们大多没什么拍戏经验，许多孩子甚至是第一部戏，但她们的演技却是自信和自然的，形象和气质和人物几乎完美的符合，半文言文似的台词，说的非常流畅又不失古代人说话的礼节和端庄。

林黛玉一出场，很恰当地诠释了行动弱柳扶风的姿态，那微微的蹙眉，那水汪汪的眼睛，非常神韵；王熙凤的朱唇未起笑先闻，咯咯咯的笑声，丹凤三角眼灵活的转动，精于算计的形象跃然纸上；宝钗的端庄大方，明眸皓齿，如一朵红莲初出水，大家闺秀的仪态一览无余；李纨的静美典雅、邢夫人赵姨娘的阴狠美、紫鹃、平儿、周瑞家的落落大方、刘姥姥的憨态和感恩、元春的自带皇族气场、三春的无线wifi和套娃式的姐妹日常等等，无论是小的人物还是红楼主要人物，都非常合情合理。

演技方面，和三国一样，个人认为又是一个新的突破,不得不感叹后生可畏啊。

比那些面瘫流量小鲜肉好的太多了。

这次的人和，小演员们演技在线，百花齐放，塑造了一个个赏心悦目的形象，一个个温暖人心的面庞。

如果这次再次红火起来了，以玉洁姐姐、潘导为主的剧组团队自然功不可没。

综上所述，这次天时地利与人和条件和去年这个时候的白蛇非常相似，有意抑或着无意之中，红楼天时地利与人和契合的非常好，可能又一个“白蛇”的奇迹即将诞生，红楼一出，重现向经典致敬，学经典传承经典的初心。

红楼一梦，作为喜爱经典的粉丝，不愿再梦醒。

同时，作为谷米，骨粉，真爱粉，我依然秉承这样的观点，一如同白蛇，红楼的天时地利与人和同样可遇不可求，四大名著的高深的文学造诣，87版红楼梦的唯美展现和30周年的红楼情怀，感人至深的红楼女儿情，这个经典红楼实在难得。

惟愿小戏骨继续不忘初心，砥砺前行，传承和创新中张弛有度，收放自如，传承我国经典影视文化，成为影视圈里七八点钟的朝阳，成为一股影视圈的清流。

祝小戏骨红楼收视大吉，创造奇迹！

见龙在田写于2017年10月2晚

虽然说是模仿87版但是有时候我甚至觉得比87报还要符合我心中的红楼梦因为年龄符合原著，有的小演员颜值比87版的还高，妆容更符合现代审美又不失古典，现场收音画质更高就连欧阳奋强都开玩笑说比他们演的好希望小演员们大一点比如十三十四岁的时候能够演全本红楼！

另外配角也不容忽视！！

王保善家的 邢夫人 王夫人平儿袭人晴雯...简直活灵活现！！

再上美图小宝钗长相就很像宝钗眉不画而翠，唇不点而红演技炸裂！

台词功底尤其好！

小熙凤三角眼，吊梢眉神态，台词都极好！

小熙凤三角眼，吊梢眉神态，台词都极好！

小元春戏不多但元妃省亲那场戏真是演技太赞！

当然戏里面其它演员也很好！

这些演员从五岁(惜春才上幼儿园大班)到十三岁(最大的就是贾政)宝玉也许形象不太足(倒有点像贾环)但是演技也可以整容！

黛玉很美(个人觉得有点像娜扎不太像我想象中的黛玉)探春协理家室，抄家那场戏张力很足！

老夫人，王夫人，赵姨娘，贾政也都活灵活现！

看到后面并不觉得他们是小孩子会跟着剧情同哭同笑小演员们眼泪真是说出就出！

总之这部剧画面精致，现场收音台词不棒读不尴尬 片头曲片尾曲是小演员们唱的连字应该都是小演员们写的！

虽然说是模仿，但是演戏都是从模仿来的而且极其自然！

(也许刘姥姥不太自然，但是考虑到她一个九岁的孩子去模仿一个老人)真是难为剧组了！

那些形神兼备的小演员哪里找来！

早前看过《小戏骨·白蛇传》和《小戏骨·三国》，现在又看了《小戏骨·红楼》，不得不说这群小演员们的进步是肉眼可见的。

而这些小演员背后的团队，则更令人觉得钦佩。

（注：剧名都是简称）看了前几集，可以明显看出《小戏骨·红楼》的制作团队重点在抓的四点分别是：选角，演技，致敬和剧本。

而这四点，也正是本剧的亮点所在，所以可以说制作团队的努力是很成功的。

就以第一集为例来分析分析：首先谈选角。

制作团队在十分有限的范围内选出了最适合人物的小演员：

黛玉

宝玉

宝钗

王熙凤

贾政

刘姥姥人物众多，也就不多贴图了。

可以说全剧扫下来，让人觉得不是很符合人物形象的，可能只有宝玉了。

特别是黛玉和宝钗，不仅超级符合角色，而且和87版的演员也很像，感觉选角导演真是太牛了。

再看看选角搞得这么声势浩大的新红楼，不禁呵呵了一下。

再看演技。

小演员们的演技可以说是非常的赞了！

吊打某些偶像演员完全没问题。

而且小戏骨系列剧在演技方面一直很让我欣赏的地方在于对爆发点和细节的掌控。

导演和小演员都很清楚哪些应该演技爆发的点和细节如果表现出来了，会让观众眼前一亮。

换而言之，他们把这些地方抓住了，哪怕其它地方表演不怎么样，其实也并不会太影响观众对他们演技的评价。

比如《小戏骨·三国》里的王允，其实我现在仔细回想起来觉得他的演技也不怎么样，而且小演员那可爱的有点大的鼻孔挺令人出戏的。

但是因为他的出场戏里一个“哀民生之多艰”的眼神演的特别好，给我留下了深刻的印象，所以我当初在看的时候，对他的演技还挺认可的。

当然，小戏骨系列剧在坚持抓细节和爆发点的同时，也在尽力抓小演员们的其它表演时刻。

《小戏骨·红楼》比前面几部作品更难的地方在于，它需要大量的小演员，还要尽量保持住小演员们的平均演技水平。

群戏最怕的就是演员在自己不是焦点的时候偷懒，但小演员们都很镜业，在各个情节点如黛玉出场、熙凤出场、宝玉出场的时候都根据自己的身份给出了不同的反应。

不擅长和小孩子相处的江旅，默默地为背后的团队竖起大拇指。

下面就来欣赏一下小演员们的演技吧：

这是黛玉出场的哭戏。

由远推进，看到那满面的泪水，和那神似陈晓旭的脸，观众基本上就会在这一瞬间被小黛玉打动。

无论看多少遍，还是要感叹，实在是太我见犹怜了。

这是贾母看到黛玉的场景。

贾母的小演员演的稍微会有点用力，但是考虑到她的年龄跨度实在是太大，我觉得这是可以包容的，毕竟还是个孩子。

这个王夫人也很不错，无论是外形还是演技，都已经有了感觉。

迎、探、惜三姐妹。

我要表白迎春，颜值真的太高了！

四张图说明王熙凤的演技，特别是后两张从悲转喜的变脸，我真是服了。

而且小演员很有王熙凤那股子机灵泼辣劲，让人看的很得劲。

这是黛玉初到贾府，小心地观察贾府的饭钱洗漱习惯，再小心模仿的片段。

小黛玉的眼神表情和一举一动都很符合人物。

这是宝玉见到黛玉，看痴了。

这是宝玉问黛玉有没有玉然后摔命根子的片段。

值得一提的是和新红楼大量采用旁白不同，《小戏骨·红楼》在这些剧情中是没有旁白的，所以人物的心理活动都要靠黛玉来演。

比如这段里，宝玉问黛玉有没有玉，黛玉没有立即回答，而是先看向宝玉的通灵宝玉，在那思忖该如何回答，最后才小声回答宝玉。

这就是我很喜欢的“细节”。

这是宝玉和黛玉一起读书，真的很有青梅竹马的感觉。

这是宝钗出场，不得不再感叹一次，看着就像是宝姐姐啊！

这一段最让人激动的是，宝玉、黛玉和宝钗三人的初次相见。

三个小演员从远远打量、互相行礼到近处观察，全程没有言语交流，三个人都在不动声色地观察思忖。

宝玉可能还有点懵懂，可是黛玉和宝钗明显从初见这一场戏开始就已经有暗流涌动了。

我必须说，这所谓的暗流涌动真不是我自己脑补过度。

很明显导演从拍前就打定主意用这场戏把宝、黛、钗这段剪不断理还乱的三角恋演出端倪来的，不信自己去看。

至此第一集结束，后面的大家自己去品鉴吧。

关于致敬。

《小戏骨·红楼》在片头就说自己是致敬87版红楼。

所以从选角、服饰、妆容到剧情，基本是在按87版红楼在走。

当然是一种非常讨巧的行为，但是完成的很好。

可能再新红楼的衬托下，就显得更顺眼了吧。

话说最近胡玫导演是准备拍电影版红楼梦了吗？

祝好，嗯。

第四就是剧本了。

《小戏骨·红楼》的剧本主要还是在做减法，在不影响情节发展的情况下，对故事进行删减或者缩写，总的来说完成的不错。

由于大家对故事都很了解，加上此剧的全名是《小戏骨红楼梦刘姥姥进大观园》，这些删减和缩写是不影响观看的。

一直觉得小戏骨系列剧的剧本都不错。

《白蛇》和《红楼》都有明显的对标，只是在做减法，可能还看不出来。

但前段时间的《小戏骨·三国》就很有代表性了。

编剧从貂蝉的视角出发来讲述我们熟知的王允除董卓的故事，前后完整，过渡自然，节奏也很好。

啊既然都夸到这个地步了，不如大家就顺带也去看看《小戏骨·三国》呗最后再说说我最喜欢这部剧的地方——不是上面的四点哦。

哈哈哈大家不要拍我，上面的四点固然是本剧的亮点和团队努力的地方。

但是它真正吸引我的还是，找了一群年龄这么小的演员，来扮演宝玉、黛玉这群孩子。

可能因为《红楼梦》过于经典，以及古代大户人家的孩子比较早熟，我们常常会忘记在《红楼梦》的开始阶段，其实宝玉、黛玉他们都还只是十岁左右的孩子。

无论是之前哪个版本的《红楼梦》，其实都没有照顾到这一点。

所以看《小戏骨·红楼梦》最让我觉得满足的，还是看到了这样一群《红楼梦》里的“孩子”，也算是弥补遗憾圆了我一个梦吧。

忍不住再放一张小青梅竹马的截图，时光真美好。

我在听《蒋勋说红楼梦 》时候，经常听到从他口中蹦出“青春”两个字。

好像“青春”对于他自己价值千金，对于《红楼梦》有其他小说不可替代的特殊意义。

他认为《红楼梦》是唯一一本中国古典青春小说。

没有《三国演义》的纵横捭阖，没有《西游记》的天马行空，没有《水浒传》的江湖恩仇。

《红楼梦》为青春提供了庇护，虽然很快就经不起风吹雨打。

他说：影视剧的红楼梦演员年纪都比原著要大上10岁甚至20岁。

一部青春挽歌嬗变为《梁祝》的成年爱情悲剧。

87版导演王扶林早在《红楼梦二十周聚首》上受朱军采访，他意识到《红楼梦》的主角都是12、3岁年纪。

他只能挑选刚成年的草根，根据年龄最小的主角宝钗张莉为标杆，其他人再化妆把外表年龄往下压。

为什么不找符合原著的演员呢？

十年后在《中国文艺》，王导对红楼梦有新的看法，他表示找来少先队员拍《四大名著》，自己没有信心把握。

童星拍红楼梦要出彩几乎是不可能。

（原话忘记，大概这个意思）

87版红楼梦30年纪念会之际，编剧周岭在接受采访，他一改往日所言，抒发87版红楼梦遗留诸多遗憾，它远远是不完美的，还有很大进步空间。

最后6集仓促结束，自己编写的若干情节来不及搬上电视，因此背锅30年。

本打算在10版红楼梦弥补自己的遗憾，可惜遗憾永远留在80年代。

10版的选员不应该如此，严格来说87版选员也不该如此。

其实他也深知道原著人物的年龄对剧集不相应。

《红楼梦》并不是一个真正的恋爱、爱情、婚姻的故事，它更多篇幅写的是小儿女态的青春萌动。

《小戏骨红楼梦》，有人称为mini版红楼梦、儿童版红楼梦。

依我看，删了儿童不宜的情节，贾琏、贾珍、贾蓉、贾蓉等龌龊须眉浊物都没有存在的必要。

除了惜春，石狮子外没几个干净的宁国府也消失了。

贾环、婆子们甚至风流灵巧的晴雯在本剧都没有出现，故事除了个出来闹事的赵姨娘还有最后的抄家没形成多少戏剧冲突。

筛选下来的都是青春岁月静好，所以这部剧确实是PG版红楼梦，姑且看作一本无障碍阅读青少版《红楼梦》。

但是其中几位主角确实是还原原著的本来面目。

“日则同行同坐， 夜则同息同止， 真是言和意顺， 略无参商。

”用这一版的主角年龄去理解原著才不会违和。

用影视剧的人物年龄想象《意绵绵静玉日生香》，真感觉羞羞的。

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在87版的基础上拍一部非正剧，好处是风险小。

因为87版赋予了整整几代人对红楼梦的审美标准（不理解这句话，请参考孙悟空之于六小龄童、陆树铭之于关羽...），空前的顾问团研究成果可以直接copy使用（例如上图），还有许多人买账的情怀。

有人质疑这样翻拍只是山寨版。

但是“创新是从模仿开始”，学习书法从描摹名家的字帖开始，学习写作从模仿自己喜欢的作家和大V开始...特别对于一群没有基础的小学生，模仿是最好的学习。

何况，《小戏骨》还补拍了几处87版所没有的情节。

在刘姥姥造访荣国府前就由87版没有出现的好吃赖做的狗儿道出前因。

还有宝玉与黛玉论诗，螃蟹宴作诗...把部分文艺片诗意段补上。

这些情节没有可模仿的，考研小戏骨的演技。

小戏骨栏目没有声势浩大的海选，在暑假默默地抽出时间拍摄。

观众到临近上映才知道有一部《小戏骨》，低期望经常带来惊喜。

以下非理性吹一波小戏骨的表现。

黛玉周漾玥 刚刚过了10岁生日。

面颊有点婴儿肥，但是瑕不掩瑜。

一双含泪目，眼泪要来便来，梨花带雨，君见犹怜。

小黛玉的服饰、发型、姿态对陈晓旭的模仿痕迹较重。

用帕子遮掩笑容是陈黛玉的特色，因为陈黛玉笑起来会暴露牙齿，导演就要求使用帕子遮掩，又展现黛玉的含蓄。

这一点小黛玉学过来。

在薛宝钗审林黛玉的一回，小黛玉眼神表演跟陈晓旭几乎一样。

作为最多人心中最”理想“的黛玉，起码周漾玥在模仿陈晓旭已经有9分的神似。

惜春的扮演者崔傲菲儿，是10后。

拍戏的时候还在上幼儿园大班，“身量未足，形容尚小”。

迎、探、惜三姐妹站在一处，形成清楚的身高“排列组合”，从黛玉与三人的身高可以知道她们的年龄孰大孰小。

可惜除了探春外，迎春与惜春发挥机会不多。

敏探春除宿弊一回，87版东方闻樱用力过火，可能导演汲取教训矫枉过正，小探春未能表现足够的气势与杀伐决断。

李纨孙伊雯10岁，李纨是除了宝钗之外最令我眼前一亮的角色。

没有一个影视版本的李纨能与之媲美。

87版灭绝师太孙梦泉的李纨年纪打扮像中年少妇。

这个李纨的造型要称赞化妆师。

小李纨的发髻、淡素的衣服非常符合一位守贞的寡妇人设。

一位风华正茂的少女只能淡妆素抹，不禁使人心生怜悯。

所以说《小戏骨》靠抄袭是不妥当的。

她们没有全盘接受87版，而是在87版的基础上扬弃创新。

王熙凤郭飞歌10岁。

她的眼神会说话，透露着凤哥儿的精明与势利。

王熙凤的丹凤眼，柳叶眉都挂在脸上！

让人讨厌不来啊！

继续为造型师，化妆师点赞！

看过她的采访，说话溜得很，笑的没心没肺，再拍戏前已经看过3遍红楼梦。

她自己说第一次略读，第二次细读，第三遍再细细细细地读。

网友都说她长着一张凤姐的嘴。

贾母、刘姥姥、王夫人可谓本剧的金牌配角。

王夫人钟奕儿此前拍过几部《小戏骨》系列，是小戏骨中的老戏骨。

意想不到的是，刘姥姥的扮演者罗熙怡竟然是个女孩子的。

一个十岁的女孩有勇气豁出去扮演滑稽的角色。

还是她妈妈推荐演刘姥姥的，妈妈认为自己的闺女像刘姥姥...不过，罗熙怡没有因为小伙伴都演侯门淑女而沮丧，她很欣赏刘姥姥知恩图报的大德，在演出期间一样尽心尽力。

最后表白我最爱的小宝钗

这张GIF在微博大量转发，圈粉无数 。

我忍不住要再发一遍啊！

《小戏骨》没有金玉良缘与木石前盟的矛盾，但是小宝钗一些不经意的眼神使人觉得小姑凉肚子内留着计策。

原著粉看了gif都肯定这位就是宝姐姐。

网友认为她与87版宝钗气质神似，还在张莉微博下调侃是不是她的女儿。

12岁的小宝钗钟熠璠，展示给大家什么叫大家闺秀，识大体，顾大局，人情练达。

她比其他演员大2,3岁，所以在其他演员面前有姐姐范。

也使人理解为什么宝姐姐在黛玉、宝玉、湘云、迎春、探春、惜春里面显得有“心机”。

因为她是集体里的大姐姐。

她是高一的中学生，其他人还只是小学生、初中生。

偏心地说，我认为宝钗的颜值、演技、气质...综合素质是小戏骨里是最佳，有明日影星的潜力。

87版宝玉、平儿光临参观指导

故事结尾，以《好了歌注》回忆杀结束。

拍摄也宣告杀青，小戏骨恋恋不舍告别，她们的红楼梦也结束了。

一部《小戏骨红楼梦》是对87版《红楼梦》30周年最美好的纪念礼物。

87版宝钗张莉为小戏骨点赞。

大宝钗在微博上关注了好几位小戏骨，人到中年的她，远远望去10岁的小宝钗、小黛玉会不会回想20岁的自己也拥有过的青春岁月？

前段时间买了一本三民书局出版的繁体字《红楼梦》，刚开始读，所以也顺着这道红楼热风。

吸引我看这部剧的原因当然有小演员的一部分，结果观看过程中更让我入迷的是贯穿全剧的那些空镜头，天空、蓝天、黄昏、太阳、高山、花草树木；从这些镜头里多少也能感受到贾府由胜转衰的绝美与凄哀。

（图片全部来自截图）

〈完〉。

二零一七年十月十九日

没有完整地看完87版红楼是一个遗憾，看完这部迷你剧决定踏踏实实补功课。

这部剧的小孩子们太认真了，而认真的力量真的可以如此可怕，让我一个自以为还算狼心狗肺，也读了不少书，看冷看空了不少世情的二逼货深夜里哭得心绞痛发作。

很早以前就流行说“没有深夜痛哭不足以语人生”，那么我的人生真是很早就开始了。

从不记事时起离开父母，夜半突然醒来感觉到一阵空虚，黑暗中有怪物在啃噬我心的那种痛觉，留在记忆里面久久不散，成为我从小到大所有最深的梦里最单一也最残忍的恐惧源头。

感受到人生的此种脆弱与虚空，似乎和文学的结合来得更轻易些。

孤单一人更容易看进去书，读了不几年，就开始找些大部头，那时真的没懂多少，那时却也真的为克里斯汀（《新娘主人十字架》女主人公）、斯嘉丽（《乱世佳人》女主人公）、黛玉宝钗狠狠地深夜痛哭过。

在那之前，是奥利弗退斯特，托马斯哈代笔下的苔丝，托尔斯泰的安娜卡列尼娜，心仪的书目里读下去不会哭的只有《小公主》和《老人与海》。

平生第一次读完红楼梦，是在五六年级的某个冬天凌晨五点，我不小心读到通宵，在看到黛玉焚稿喊出“宝玉，你好……”那么一句时，眼泪有如雷霆万钧之势朝我涌来，纯粹是为了这份生命的美好和灵动的破灭而哭，也为了宝玉的狠心负情而哭。

待到了日后读红楼梦，一遍有一遍的体会，但再没哭过。

初中时我读托尔斯泰，内心更多平和，也读百年孤独和米兰昆德拉，自以为看轻了灵与肉、男与女，看空了所谓命运。

高中时代的1984、美丽新世界、锌皮娃娃兵，都没能让我变得更加易于感伤，反倒更加尖锐和保守。

倒是头一次读洪昇的元杂剧本子《长恨歌》时，颇为较真地洒了一点泪，及至《昭明文选》《古诗源》，又无感伤，乃至于《婉约词》。

细细论起来，《史记》《后汉书》里提到的一两个薄命失意皇家男女，可能高中时代赚我眼泪最多了。

高中时代外公离世，开始抄佛经，对日本文学进一步了解，写出来的历史剧剧本也着意呈现人物内心撕裂疼痛的一面。

那时我觉得，我大概不会为了红楼梦而哭一回了，那时候大概是最后一回了。

今晚以前，我都这么想。

这本书在我生命里出现得倒早，家里长辈都说小孩不许看的，我却偷尝了一遍，以至于后来很长一段时间都觉得它好是虽好，滋味也就是那么回事。

其实有许多欢喜悲愁，命运更深层次的无常相逼，是我当年所不能领略。

而过了这么久之后，读了那么多红学专著之后，也是经历日渐多起来，面临的重要的、不重要的生命议题多起来的时候，被一部讲了一点点红楼梦故事的迷你剧打动得哭成这个鬼样子。

我边哭边想，做文人书生，真真是世间最好的选择，就为能长时间专注在这样充满美感和变数的领域，已经足够交付灵魂。

看到最终所有人各有归宿，各有苦处，而独宝玉一人叹命运无常。

曹雪芹的深深落寞和刻骨孤独，在某一瞬间，有极其微小的一部分进入了我的灵魂，让我反复再思，也只是觉得我与曹公同生为人，他对尘世间人际交接、缘分离合流转的透彻的领悟，和因此而体会到的超出时代和生命进程的无常相逼、无力招架之感，我不是完全不能体会。

或许我作为初学者还需探索，前路漫漫，而文学的意义自然远不止于眼泪，还有那之后更严肃的思考，和更强大的对抗虚空的力量。

如是。

另外，总觉得高颚版本九十回里这一句“宝玉，你好……”不应只能解读为“你好绝情”之类的控诉之意，宝黛爱情是精神层面的知己挚爱，黛玉要走，带走了诗魂，留下的是挂念，或许是解读为“宝玉，你好生保重”更为合适。

当然，这也只是个人偏见。

两人相爱，一个要死了，是大抵不肯怨恨另一个的，眼泪干了，也没什么不舍，到底身子也是干净的可以回南去，黛玉这一生可谓真真不染尘俗，不敢相信这样的林妹妹，死前能有多大的仇恨。

仙女难道不应祝福么。

#日常瞎想