哆啦A梦：大雄与天空的理想乡

第一次见到片尾放出参考文献的电影，有可能是我之前看片尾都没仔细过。

今天看了央视对本作的影评，感觉国内宣发全都往“童年”、“天真”方面去了，或许《伴我同行》吃这套，但对本作而言这两个词根本不适用——它既有着非常草率且略显幼稚的情节，也有着非常深刻不好理解的隐喻。

打分给个三星半，出影院时我跟朋友说，豆瓣开分7.0最多了，我朋友说虽然高潮太啰嗦可以全部砍掉，但及格分还是有的，没想到居然还能有7.4分。

因为编剧是古沢良太，而且在没上映之前就一直有说法称是“近十年来最佳剧场版”，所以我不由自主地会将《大雄与天空的理想乡》与《大雄的月球探险记》进行对比。

古沢良太其实就应该对标辻村深月。

这两部的创作特点其实类似，最后放的大招大逆转都是伏线回收，救场也是靠的伏线回收；高潮的对峙都是为了争个道理把主题点明，却又极具说教意味 ：胖虎、小夫、静香的瞬间清醒和前夜三人不愿随大雄一行离开形成鲜明对比，这显然有些矛盾。

为什么绝境中大雄忽然就不受光的影响了呢，为什么大雄各问了一个问题后三人也跟着没事了呢？

如果时间再给多一些，我想编剧能更好地解决这些问题。

有人认为开头的垃圾袋回收道具是编剧偷懒的表现，这说明他并不熟悉哆啦A梦的道具。

我认为这种说法是稍显偏颇的。

诚然，超能力帽子、预感报知器、声音固体字形比起美食桌巾更为冷门，但是对道具的使用并非由冷门不冷门所决定，不然的话，《大雄的宇宙漂流记》能用到复制镜、《大雄的秘密道具博物馆》复刻了一堆大山版道具，算不算就能说是最懂道具的剧场版。

我想不能，因为道具的堆砌不如对道具的灵活使用来得实在。

再说本作的预告，给人的感觉就是大雄一行人闯入乌托邦并安稳地生活下来，这一切被入侵的坏人们所打破，然后五人组在保护这个世界的过程中目睹了乌托邦的毁灭……可实际上并不是这样，他们真会剪，硬生生剪出个大型叙诡PV。

诚然，这部剧场版是有很多低幼化的情节，但是也有很多只有了解过才能悟得的东西，比如说理想乡的音译，以及剧中对各地空中建筑的考究，对史上第一架飞机的科普，理想乡的教育是否真能教出一百分，最后那道光就像老大哥的眼睛一样，以及剧中对理想乡建筑的展现……这些都不提，只说一点，我是在看到中段，看到大雄一行人住的宿舍觉得不对劲，怀疑PV欺诈的，因为那个宿舍楼全景图，活脱脱就是福柯的全景监狱。

一旦提前看出这点，就能察觉到PV叙诡福柯指出，在传统社会控制方式下，只需要一个监视者就可以监视所有的犯人，而监狱中的犯人却无法确定他们是否受到监视，通过这种设计可以使犯人感到道德的约束和秩序的要求。

本作有着低幼的情节，又有着诸多高深的暗喻，前者不适合大朋友，后者不适合小朋友，从另一个方面说，本作本身就像个乌托邦——矛盾的结合体，不知道目标受众是谁。

在高潮部分，我一度以为会是垃圾袋中的零分考卷飘出来飞到大雄面前，让他领会到什么才是真实，可是并不是这样，在我看来，“正因为每个人都有各自的特点、各自的缺点，这个世界才能够美好和真实”，这种论点更适合用零分考卷作论证。

却没想到零分考卷只是惯用的套路，留在最后垃圾袋爆炸后飘到妈妈面前。

这种套路在日常中实在是出现次数太多，不足以当做剧场版结尾。

我想你也会认同《大雄的秘密道具博物馆》和《新大雄的日本诞生》的收尾是十几年来的最佳。

最后说回老生常谈的“为什么出木杉只能出现在剧场版开头”这个话题，对于本作而言，我认为恰恰是适合出木杉出场的，出木杉是可以在特别篇担当主角的，见大山版第1489集《侏罗纪的大危机》。

只不过正如此作的出场人物只有五人一样，日常版出木杉=剧场版小夫+剧场版胖虎。

但是显然，本作的胖虎和小夫也极度边缘化了，你甚至看不出这是剧场版胖虎。

按出木杉的性格在理想乡会怎么表现呢，我认为他会“追求完美”，因为他在日常篇中会想要“表现得更好”，以大山版第1780集《文情并茂的情书》为例，该作为漫改，不过与第一次漫改（第408集《模范写信笔》）相比结局做了大幅度修改。

在结尾出木杉为了想和大雄一样写出文情并茂的信，所以决定模仿大雄的一举一动，跟着大雄一起上课迟到。

所以，我认为出木杉如果出现在乌托邦，受到光的影响后他会更极致地追求完美。

那么终场的对峙正适合野比大雄VS出木杉英才，因为他们是两个极端。

出木杉因为追求完美，所以才会惧怕犯错。

但是大雄没有这个顾虑。

我觉得这个场景真的很美妙，大雄对着出木杉吼道：“可是大家不就是这样的吗，正因为人本身就不是完美的，所以他才会努力向前，所以说，所以说！

从今以后，我还是会不停地栽跟头，不过，每次我都会努力地站起来，不管多少次我都能站起来。

”这句话其实是改自藤子老师的《45年后》，大山版和水田版都漫改过，45年后的大雄对着大雄说：“今后还会不断地栽跟头，但同时你也有了每次站起来的坚强。

”非常有名的金句。

完美的出木杉和不完美的大雄，会比大雄对着胖虎、小夫、静香说“你们有各自的特点啊”更能让观众有所触动吧。

这个世界因为不完美才美好，照如此说，就更像《大雄的月球探险记》了。

希望下一次小杉不要再只出现在开头了，几十年来你戏份最多的剧场版就只有《大雄的魔界大冒险》和《大雄的平行西游记》了。

总之，作为命题作文本作是合格的，但是优缺点都同样明显，编剧想要说明的“乌托邦并不存在”确实是做到了，但索尼亚的处理、雷博士的退场、三贤人的刻画，或仓促或轻浮，公正地说，还是欠打磨的。

不过我真的很喜欢索尼亚！

哆啦A梦：大雄与天空的理想乡 (2023)7.12023 / 日本 / 动画 / 堂山卓见 / 水田山葵 大原惠美一些有意义的图片。

我觉得，这些电影适合一些思想以及价值观发展的比较完善的人看，不然我觉得这类影片会一定程度上对那些价值观还未成熟的人有所负面影响。

得有前提的，懂吧，一些过程在完善前，就得有一定的思想。

不然就容易被带偏了。

感觉现在的动漫电影都开始卷深度了啊，虽说也不是什么人生大深度，但是此题材的作品感觉看过不少了。

都是讲人性的，在一定程度上还是有一定教育意义的。

哆啦A梦剧场版《大雄与天空的理想乡》看完这部电影后，我有些微微失望。

虽然哆啦A梦剧场版对象是小孩，我也没有期期都看不能做很好的横向对比，但是剧情的深刻程度还是在开头给了我一点小小的高预期。

尽管在电影院里画风，和美术电影作画真的是精美，可惜剧情实在是只能60分，将将及格吧。

总结一下就是生硬的说教剧情，失败的脸谱反派，轻松的胜利。

以下内容涉及剧透：故事大致讲述了一个疯狂科学家创造了一个名为帕拉达皮亚的乌托邦理想乡，并表面上由三位贤者统治（其操控方式让我联想到火影中的长门/佩恩）。

帕拉达皮亚（paradapia）是“paradise”（天堂）和“Utopia”（乌托邦）的缩写，而三位贤者的名字似乎是日语Politics（政治）、Art（艺术）和Culture（文化）的谐音。

主角团以大雄为主，通过时光齐柏林艇（这个名字真够吉利的）以及哆啦A梦的各种装备，探索到了这个乌托邦月牙小岛。

一开始看起来像是一个桃花源，实际上是博士创造的洗脑传销网点。

之后，故事按照常规剧情展开：大雄结识了新朋友，解救了被困的人，谈笑间反派灰飞烟灭，炸毁了小岛，大家皆大欢喜。

开始吐槽：这部剧一开始就设定了“所有乌托邦文艺作品都是反乌托邦”的框架，从早期的BGM、人物剪影、微表情等方面，暗示了乌托邦和三位贤者有鬼，以及完美猫型机器人的侧脸隐情。

果不其然，最终三贤人就是反派疯狂博士控制的，目的是逐渐从控制一个岛到控制全世界。

问题是这个乌托邦世界真的有什么问题吗？

（剥夺情感+思维控制是事实吗？

）剧情并没有说服我。

局中给的例子只有“1.胖虎和小夫会鼓励人了，变温柔了，不会因为盘子里的饭被抢而生气（剧场版胖虎和日常胖虎本来就很割裂，都成一个梗了，这看不出啥）；2.完美猫型机器人多年没笑了，只有在哆啦A梦和大雄嬉闹时才会笑（太牵强了，现实世界里很多成年人也好久没有大笑了）；3. 人们的情绪变得更加稳定（情绪稳定难道是件坏事吗？

）”直到最后，反派自爆的场景出现，主角团的洗脑才变得离谱，而在那个乌托邦世界生活多年的孩子们仍然保持着常人的情感。

总体来说，如果不考虑最后强行推进剧情的反派自爆部分，观众所看到的就是一个乌托邦世界：1.这个世界拥有完善的工业、科技、农业、能源产业链，自给自足且高度发达；2.人们在社会环境中人们团结友爱，互帮互助，教育系统表面看起来积极阳光；3.（可能的）的缺点是人们没有明显的极端情绪，没有明显性格缺点。

（这难道是件坏事吗？

）最致命的叙事问题是：没有例子表明，在极端情况下，三位贤者控制下的居民是否失去了表达情绪的能力，也没有例子表明自己的善恶标准与三位贤者的冲突会有什么后果。

哪怕镜头一转，告诉大家这些人都生活在matrix里，看到的“数学体育”课都是假的；或者是出现某些难管教的小孩，第二天就消失不见也没有人再去提他彻底被人遗忘，唯独大雄好奇，等等的处理手法都可以，但编剧可能不会将剧情处理得太黑暗。

整体来说，作为子供向动画，步子迈大了。

它试图解决一些类似于日本漫画《火影忍者》、《EVA》和《巨人》中一直存在的问题，例如如何一劳永逸地解决人与人之间的性格矛盾、仇恨和嫉妒等问题。

而电影给出的答案是“不解决，保留一些缺陷是件好事，我喜欢这样”（然后大雄回到自己的社会依旧被妈妈骂，被老师刁，被胖虎揍），但这个答案并没有令我信服。

因此，建议不要涉足这类编剧难以处理的宏大议题。

更何况现代人生活这么累，伪装自己已经很难了。

现在你告诉我有一个“乌托邦”，你去了以后可能不会疯狂大笑、固执、和暴力了，但是还是会保持微笑和自己的思考，并且管吃管喝，学术自由，环境宜人，无经济压力，我想大多数人都不会觉得比自己在大城市拼搏更困难吧（笑哭）…

没想到跟银河护卫队3一模一样的主题思想。

但这种思想太多了之后也不免有种逆反的情绪。

我们的确需要包容的态度对待自己的缺点 对于教育工作者更应该这样 但是那些想修正缺点的愿望就是错误的了么？

说真的 从小到大看了三十多年的多啦a梦 对于胖虎的暴力行为 还是非常的讨厌 还是认为这种行为并不是随便一个缺点就可以含糊过去的，这种不就是妥妥的校园暴力么？

的确对于国内的格式化教育我是逆反的 但是对于西方的放纵个性教育我也是怀疑的，看多了也会逆反的。

很多幼龄的恶 恶的也是很纯粹的 该认真的去照照灯也是要去照的。

作为看着哆啦A梦影碟长大的老粉，《哆啦 A 梦：大雄与天空的理想乡》虽然有比老剧集版更宏大完整的世界观、更具悬念和反转的情节链条，但观影体验还是不及老版。

我们看到这部影版展现了很多概念化的元素：乌托邦、监控鸟、赏金猎人、三个白人大仙，以及一些充满现实隐喻色彩的制服、徽章、控制光线、完美机器猫等等，感觉创作者在尽力用孩子能看懂的方式讲述一个黑色童话，却抛弃了哆啦A梦系列最直接打动人的力量，也就是对亲情、友情的细腻描画，对普通小孩在满是崎岖和缺憾的生活中留存一片温情之所的描画。

太多的概念化、象征义、成人式的反思，代替了对大雄等人的生活场景、日常交际和真情实感的展现，所以虽然在剧作结构的精巧性上下了功夫，却也伴随着情感上的生硬和匮乏。

我觉得这部电影出现了“主题先行”的问题。

编剧并没有从哆啦A梦和大雄的生活状态出发去编织故事，而是从“人人友爱的乌托邦是否如表面那样美好” “不完美小孩是否必须变完美”这样类似的思想主题出发来写故事，在这些主题的先行笼罩下，孩子们之间的友谊、哆啦A梦的创造力、少年成长中的自我认同，都只成为主题的附庸，而这些日常的状态、情绪的变化和流动才应该是大笔着墨的内容。

而电影结局出现的孩子们如同战友般团结互助打赢怪物的剧情，似乎也是为实现圆满而略显刻意的设计。

在我看来《哆啦A梦》系列之所以动人，是因为在这个充满烦恼不安、甚至残酷冷漠的成长世界里，被众人排斥的大雄总是能和他唯一的朋友哆啦A梦互相取暖、互相守护，在一系列只有他俩参与的秘密行动中苦中作乐、收获幸运，置身阴影之中寻找光明，而不是某种对青春期的强行美化（大家全都互相认同、团结一致对抗外敌、父母无条件信任孩子等等）。

无论如何，哆啦A梦始终是我不可替代的童年回忆！

只要上映我都看！

——知乎@广宇

电影想通过讲乌托邦和反乌托邦，让人们正视自己的缺陷，接受彼此的差异。

剧情是没有大问题的，一部标准的公式化电影，开头和结尾也做到了相互照应（蓝色甲虫，四次元垃圾袋等），但说实话，电影的受众不够清晰，高深的主题对于小孩子而言可能难以理解，我所在的场次就有很多孩子看的很无趣，间接的导致剧情对于成年人又比较低幼，可以说是两边不讨好。

再有就是哆啦A梦的存在感很低，发挥不出作用，甚至拿不出新奇的道具，进入帕拉达皮亚之后就毫无用途，索尼亚和马林巴反而更为出彩，迥异的画风让我怀疑是不是再看哆啦A梦电影。

当然，我还是很喜欢这个主题的，结尾的煽情也很感动。

世界上没有乌托邦，也不应该有乌托邦。

每个人都该有自己的个性，而不是成为言听计从令人摆布的傀儡。

听听你自己的声音？

其实你不需要变得完美。

再支持一次蓝胖子。

每个人都无比完美的世界是不存在的，只因为大家都拥有各自的缺点，所以人才是独立的个体，也正是因为大家之间形形色色的性格与优缺点，才能使整个世界变得炫目多彩，借着“完美世界”的名号，妄图完成可以控制人的光线，所谓的“乌托邦”，其实是一个犯罪阴谋，美好的世界只存在于想象当中，而现实的世界，已然足够美好，就算反派再怎么处心积虑，就算控制人的光线有再强的威力，也战胜不了大雄与哆啦A梦，还有他和伙伴们，那深深的羁绊，正如故事发展到后面，大雄面对所谓的“三大仙”时说出的那番话一样“同伴之间深深的信念与羁绊，不是任何外力可以摧毁的，哆啦A梦才不是没用的机器人，他是我最好的伙伴。

”整个故事在开头的时候就已经为结尾布好了局，大雄在一开始看到云中乌托邦时见到蓝色甲虫，其实是大伙儿在找到乌托邦并发现了其中的阴谋之后，反派将哆啦A梦变成的，在故事一开始时下的一场太阳雨，其实是坠落的乌托邦所落下的水，电影从一开始就点明故事中的乌托邦是并不存在的东西，而现实世界其实才是最美好的。

即使乌托邦中的世界再美，那也不过是一番虚幻的假象，不过是别有用心的人想要创造出的犯罪世界，操纵三大仙的雷博士，就是幕后始作俑者，他一直致力于操纵人的光线的研究，而所谓的乌托邦就是他研究的最大成果，那些从世界各地被搜集来的人们，不过是他的实验品罢了，但是在这些人当中也有清醒的，比如女孩子汉娜，她早就已经发了这其中的不对头，每个人胸口所戴的徽章会越变越圆，最终变成满月，但是实际上这个徽章并不是什么你变得完美才会变圆，而是你被控制的越深，就会变得越圆，雷博士企图用这样的手段控制所有在乌托邦当中的人，就连胖虎，小夫和静香也一度中招，因为汉娜发现了其中的端倪，所以她用一种药物使自己保持清醒，再加上汉娜的父母也希望女儿能够回来，所以他们就雇佣了赏金猎人马林巴，这个马林巴也是非常厉害，能够绕过乌托邦外围的冰冻护罩，潜入乌托邦当中，在最后要攻击三大仙的时候被大雄发现，被变成了七星瓢虫，那个时候大雄和哆啦A梦还不知道三大仙是坏人，当汉娜知道此事之后，将事情全盘托出，马林巴在哆啦A梦的老旧复原光线下当了很长一段时间的可爱甲虫人，因为躲藏地点被发现，所以三大仙立刻紧急转移，乌托邦本就是可以移动的场所，这一次他们直接来到了某世纪的日本海底，不过知道此事的大雄和哆啦a梦开始了他们的拯救和逃脱行动。

电影最后服务于“三大仙”的猫型机器人索尼亚（后面在追击逃脱的大雄与哆啦A梦，还有马林巴时，被哆啦A梦感化（但是仍然将他们给抓了回去，不过如果不这样设计，后面的剧情就不好展开了），认识到一定要遵从自己的内心，改邪归正了），为了大伙儿牺牲自己的场面，还是挺让人潸然泪下，本来坠落的乌托邦被大伙儿收进了四次元垃圾袋，但是乌托邦即将爆炸，大伙儿都不愿意放手，索尼亚用手中的激光电筒击落了大伙儿的竹蜻蜓，大伙儿只能用背上的降落伞缓缓往下坠落，最后被击落的是哆啦A梦，他不愿意放手，但是索尼亚却说，你让我尊从我的内心，而我这么做，正是遵从我的内心，这场面是真的非常感人，世上没有完美的人，大雄一厢情愿想要成为完美的人，最后这个愿望也只能化为泡影，虽然他有很多的缺点，虽然静香，胖虎，小夫都有很一些缺点，但是在他们的父母眼中，但是在这些伙伴的眼中，他们都是不可或缺的，完美只存在于梦境当中，虚假的完美是妄图将人变成傀儡，接受自己的不完美，世界才会更完美，因为在大家眼中，你会是独一无二的。

故事一开始就是出木杉在讲述乌托邦的故事，大雄一开始还信以为真，真的以为有这么完美的国度，不过出木杉表示这是著名思想家莫尔创作的小说《乌托邦》中虚构的世界，但话虽如此，但是世界各地仍然流传着半月型的岛屿的传说，这样的传说激发起了大雄的兴趣，他决心去找一找真正的乌托邦，但是却被大家笑话，毕竟虚构的世界，谁也不会它会真的存在，然而大雄却铁下了这条心，那天大雄无所事事，就躺在后山上仰望天空，结果有一只蓝色瓢虫（从后面的剧情中也不难看出，这只甲虫就是后来被变成虫子的哆啦A梦，不过这是后话，暂且不表）飞过，紧接着天空中出现了新月星的岛屿，这更是让大雄欣喜若狂，他觉得这就是真正的“乌托邦”，回到家中，大雄就开始拜托哆啦A梦，哆啦A梦就拿出时光报纸搜索世界各地出现过的漂浮在空中的新月型岛屿的传说，这一搜发现这样的传闻还真不少。

大雄下定决心前去寻找，哆啦A梦在大雄的“你没有飞艇”这样的话的刺激下，花高利贷买了一款老式飞艇，话说这个飞艇的名字还致敬了一个非常有名的乐队——齐柏林飞艇，大雄把这个消息告诉了静香，但是却被旁边的胖虎和小夫也听到了，五位伙伴决定一起展开一场冒险，飞艇买到，众人在后山上集合，卖飞艇的机器人啰嗦了很多东西， 感觉它也确实挺话痨的，一度让哆啦A梦下不来台，不过最后机器人给大伙人都送了一件礼物，就是一个小飞机，这个小飞机可以变成一件飞行衣，这个飞行衣还可以连接着一个飞行道具，还是挺方便的，飞艇正式启动，一行人踏上了寻找乌托邦的旅程，但是大伙儿的追寻并不顺利，不管是某个时代的非洲，还是某世纪的日本海，甚至是很多传闻中的地点，都并不靠谱，天空中的星月星要么是热气球，要么是云朵，反正都不是什么空中岛屿，就这样兜兜转转一天，大伙儿在欧洲某世纪的夜晚休息，大雄因为睡不着，出来看，结果真的发现了在空中的新月型岛屿，哆啦A梦，胖虎，静香和小夫都十分震惊，大家立刻操纵齐柏林飞艇，开始向岛屿靠拢，但是岛屿上立刻出现了乌云，飞艇进入了乌云当中，乌云当中有不断的雷电攻击过来，这些雷电是一艘艘小飞船，为首的正是索尼亚，他将大雄他们一行人抓住。

被抓住的大雄一行人醒来时发现他们已在一个房间里，这里正是新月型岛屿，也就是所谓的乌托邦，因为读取了众人的记忆，发现他们都不是坏人，所以索尼亚就让他们得以在这里生存，给他们介绍了这里的领导者三大仙，大雄沉迷于这里所谓的让人变完美，要留在这里学习，再加上索尼亚表示飞艇还要修一段时间（后来的事实也表示，他们根本就没有修飞艇），所以大家都只得留下，但是后面的事情也正好表明了，变完美并非什么好事，胖虎变得不会生气，小夫变得不刁难别人，静香也没那么固执了，失去了特点的他们好像是行尸走肉一样，幸亏大伙儿之间还有深深的羁绊，而这种羁绊，将化解一切艰难险阻，还有别有用心者的阴谋，关于乌托邦的秘密，才刚刚在他们面前展现，后面还有更多的冒险在等着他们。

（未完待续）

今天心情很不好，一度对生活失去向往。

找来这部片子，本来准备随便看看，看下来感觉感触蛮多。

电影的内容很简单，一句话就可以概括。

大雄他们对乌托邦充满向往，到了乌托邦之后，发现都是骗局，于是想方设法逃离了。

日本的动漫里面很多都会谈论到乌托邦这个概念，《火影忍者》里面佩恩、宇智波带土想创造一个无限月读的世界。

今天心情不好的时候，我也是烦透了这个世界，感觉要是有一个乌托邦该有多好。

这个世界很残酷，充满烦恼，充满内卷，很难让人感觉到生活本身的乐趣，感觉自己就像这个世界运转机器中的一颗螺丝。

不知道是我心态还是成长环境的问题，感觉周围很多人过得还挺开心的，他们对生活充满了向往。

我高兴不起来，今年感觉自己成长了很多，但是同时也更加焦虑了。

快30岁的人了，我还是会看看哆啦A梦，看看其他的各种动漫。

是幼稚吗？

我觉得也不是，是现实世界太残酷，动漫世界保留了现实世界的美好部分，滤掉了哪些残酷的成分。

每周的工作和应酬让我们烦透了现实世界的残酷，动漫世界能够让我们找到一点点的欢欣。

我慢慢更多的理解，哪些放弃大城市的工作，跑回乡村的人。

他们受够了现实的残酷，不希望被这个社会无情的巨轮碾压而过，只是想过一些自己想过的生活，不那么内卷，不那么焦虑。

哆啦A梦的动漫电影，我们不用在细节上苛求太多，它代表着我们对美好的向往，让我们在这两个小时内心灵得到些许放松，我觉得这就够了。

8.0首先必须要讲的一点是，我认为动画片尤其是像哆啦a梦这种更低龄化向的动漫。

首先应该做到的就是给观众带来快乐，其次又不能失去其调性。

影片在剧情上面相对是比较传统的，遇见关键事物或人，然后做出冒险，发现问题解决问题，最终升华一下。

但是在其中又不乏小的升华点。

以及最终对于所谓乌托邦的一种思考，也即平和的社会，是否是失去人的本心而换来的。

以及这种做法是否值得这些讨论。

对此我不做过多评价，但是作为一步，经历了数十年，不然熠熠生辉的动漫ip。

其深度是保持住了。

所以总结的讲，如果你想快乐看就完了。

看哆啦a梦已十五年有余，从小学就开始学唱日语版主题曲的我，因此去了日语专业，又去到日本留学，现在依旧是日语翻译的研究生。

早年拿着一个mp4看完了早期剧场版，《平行西游记》《猫狗时空传》《银河超特急》之类的，都是小学看的，那时没有手机，每一部都反反复复看了20遍，每一个情节都刻在脑子里，真的十分有趣自从大学以后每年都去看大电影，今年来到上海实习，被抽中观影团免费观看新片，很幸运～情怀被大大满足今年剧场版能感受到诚意满满，空中城市科技感十足，不愧是现代动画的制作技术，唯一问题是今年依旧没有主题曲，总感觉缺了什么建议把电影名改成“大雄的乌托邦”“大雄的桃花源”或许更加引人注目，再不济可以改成“大雄的垃圾场”，票房或许高两倍…［doge］人物设计上，注意到了那个宇宙巡逻员，画风很日漫，甚至有点EVA的感觉，想到了哆啦a梦的制作方也不是只会画儿童向，这个电影受众面也是广泛的。

“乌托邦和反乌托邦”，完美是否真的存在，这部主题发人深思，从一开始的乌托邦氛围就很微妙，完美的底部都是丑恶和自私，电影开头用奇妙的手法不动声色的叙述这点，也是厉害之处最后，那个22世纪话多搞笑的售货员不是第一次出场，多个剧场版都有他的身影23333